富于创造力的造型艺术》教案
富于创造力的造型艺术(教案)

富于创造力的造型艺术(教案)第一章:造型艺术概述1.1 教学目标让学生了解造型艺术的基本概念和分类。
让学生了解造型艺术的历史发展。
培养学生对造型艺术的兴趣和热情。
1.2 教学内容造型艺术的定义与分类:绘画、雕塑、设计、建筑等。
造型艺术的历史发展:古代、中世纪、现代和当代艺术。
著名造型艺术家及作品介绍:达芬奇、米开朗基罗、毕加索等。
1.3 教学方法讲授法:讲解造型艺术的基本概念和分类,介绍历史发展。
展示法:展示著名造型艺术家的作品,引导学生欣赏和分析。
1.4 教学评价学生参与度:观察学生在课堂上的积极参与情况。
学生作业:布置相关作业,让学生结合所学内容进行创作。
第二章:绘画艺术2.1 教学目标让学生了解绘画艺术的基本概念和分类。
让学生掌握绘画的基本技巧和表现手法。
培养学生对绘画艺术的兴趣和创造力。
2.2 教学内容绘画艺术的基本概念和分类:油画、水彩画、素描等。
绘画的基本技巧和表现手法:线条、色彩、构图等。
著名绘画艺术家及作品介绍:梵高、毕加索、齐白石等。
2.3 教学方法讲授法:讲解绘画艺术的基本概念和分类,介绍基本技巧和表现手法。
实践法:引导学生进行绘画实践,培养学生的绘画技能。
2.4 教学评价学生参与度:观察学生在课堂上的积极参与情况。
学生作业:布置相关绘画作业,让学生结合所学内容进行创作。
第三章:雕塑艺术3.1 教学目标让学生了解雕塑艺术的基本概念和分类。
让学生掌握雕塑的基本技巧和表现手法。
培养学生对雕塑艺术的兴趣和创造力。
3.2 教学内容雕塑艺术的基本概念和分类:泥塑、木雕、石雕等。
雕塑的基本技巧和表现手法:雕刻、塑造、组装等。
著名雕塑艺术家及作品介绍:罗丹、米开朗基罗、韩美林等。
3.3 教学方法讲授法:讲解雕塑艺术的基本概念和分类,介绍基本技巧和表现手法。
实践法:引导学生进行雕塑实践,培养学生的雕塑技能。
3.4 教学评价学生参与度:观察学生在课堂上的积极参与情况。
学生作业:布置相关雕塑作业,让学生结合所学内容进行创作。
富于创造力的造型艺术(教案)

富于创造力的造型艺术(教案)第一章:造型艺术的基本概念与元素1.1 造型艺术的定义与分类介绍造型艺术的定义和特点解释绘画、雕塑、设计、建筑等艺术形式1.2 造型艺术的基本元素讲解点、线、面、色彩、形状、空间等基本元素分析这些元素在艺术作品中的运用和表现第二章:创意与创新在造型艺术中的重要性2.1 创意的来源与激发探讨创意的来源和如何激发创意分享一些创意激发的方法和技巧2.2 创新在造型艺术中的意义解释创新对艺术发展的重要性分析一些创新艺术作品的特点和影响第三章:观察与表现3.1 观察力的重要性强调观察力在造型艺术中的作用介绍一些提高观察力的方法和技巧3.2 艺术表现与技巧讲解不同的艺术表现技巧和手法分析如何运用这些技巧来表达自己的创意和情感第四章:艺术创作的过程与方法4.1 艺术创作的过程介绍艺术创作的基本过程和步骤强调创作过程中的思考和实验的重要性4.2 艺术创作的方法与技巧讲解不同的艺术创作方法和技巧分享一些有效的创作方法和经验第五章:造型艺术的社会与文化背景5.1 艺术与社会的关系探讨艺术与社会的关系和影响分析社会背景对艺术创作的影响5.2 艺术与文化的影响解释文化对艺术创作的影响探讨不同文化背景下艺术作品的特点和差异第六章:材料与媒介在造型艺术中的应用6.1 不同材料的特性与使用介绍各种常见艺术材料的特性,如油画、水彩、纸张、木材等讲解如何选择合适的材料来表达创意6.2 媒介的选择与运用解释媒介在艺术创作中的作用探讨如何运用不同媒介来创造独特的艺术效果第七章:从具象到抽象的艺术创作7.1 具象艺术的创作方法讲解具象艺术的创作方法和技巧分析具象艺术作品的特点和表达方式7.2 抽象艺术的创作方法解释抽象艺术的概念和特点探讨如何创作抽象艺术作品和表达创意第八章:艺术批评与欣赏8.1 艺术批评的作用与方法强调艺术批评的重要性介绍艺术批评的基本方法和步骤8.2 艺术欣赏与审美解释艺术欣赏的意义和作用探讨如何培养审美能力和欣赏艺术作品第九章:当代艺术趋势与流派9.1 当代艺术的趋势与特点分析当代艺术的趋势和发展方向讲解当代艺术的特点和表现形式9.2 不同艺术流派的代表作品与特点介绍各种艺术流派的代表作品和特点探讨不同流派之间的差异和联系第十章:创意实践与作品展示10.1 创意实践的过程与方法强调创意实践的重要性分享一些创意实践的方法和技巧10.2 艺术作品的展示与评价讲解艺术作品展示的方法和技巧分析如何评价艺术作品的创意和表现力第十一章:艺术与科技的融合11.1 科技在艺术创作中的应用探讨现代科技如何辅助艺术创作,如数字绘画、3D打印等分析科技对艺术创作过程和结果的影响11.2 虚拟现实与艺术体验介绍虚拟现实技术在艺术领域的应用,如虚拟艺术展览、沉浸式体验等探讨虚拟现实如何改变艺术欣赏的方式和艺术创作的边界第十二章:跨学科合作与综合艺术12.1 跨学科合作的重要性强调跨学科合作在艺术创作中的作用和意义介绍一些跨学科合作的成功案例和经验12.2 综合艺术的创作与表现解释综合艺术的概念和特点探讨如何运用不同学科的知识和技能来创作综合艺术作品第十三章:艺术教育与创意培养13.1 艺术教育的重要性强调艺术教育对个人和社会的意义分析艺术教育对创意培养和综合素质提升的作用13.2 艺术教育的方法与实践讲解艺术教育的方法和技巧分享一些艺术教育实践的成功案例和经验第十四章:艺术市场与艺术家职业规划14.1 艺术市场的现状与趋势分析艺术市场的现状和发展趋势探讨艺术市场对艺术家创作和职业发展的影响14.2 艺术家的职业规划与发展讲解艺术家如何进行职业规划和生涯发展分享一些艺术家成功的职业发展经验和案例第十五章:富于创造力的造型艺术实践15.1 创作实践与指导提供一些创作实践的指导和技巧分析如何将自己的创意和想法转化为具体的艺术作品15.2 作品展示与评价讲解艺术作品展示的方法和技巧分析如何评价艺术作品的创意、技巧和表现力重点和难点解析本文主要介绍了富于创造力的造型艺术,包括基本概念与元素、创意与创新的重要性、观察与表现、创作过程与方法、社会与文化背景、材料与媒介应用、艺术创作风格、艺术批评与欣赏、当代艺术趋势与流派、创意实践与作品展示等内容。
富于创造力的造型艺术教案

富于创造力的造型艺术教案教案内容:目标:1. 了解创造性造型艺术的概念和特点。
2. 培养学生在造型艺术中的创造力和想象力。
3. 掌握一些常见的造型艺术技巧和方法。
4. 鼓励学生通过造型艺术表达个人的思想和情感。
教学过程:1. 引入:- 给学生展示一些鼓励创造力的艺术品,如雕塑、装置艺术等,并引导学生思考这些作品背后的创造力和想象力。
- 引导学生讨论他们对创造性造型艺术的理解和想法。
2. 概念讲解:- 介绍创造性造型艺术的定义和特点,例如与传统造型艺术相比,创造性造型艺术更注重个人表达、突破传统限制等。
- 提供一些创造性造型艺术家的例子,让学生了解他们的作品和风格。
3. 技巧和方法:- 分组讨论和分享学生对创造性造型艺术的理解和喜好,鼓励他们提出自己的创意和想法。
- 介绍一些常见的造型艺术技巧和方法,如折纸、粘贴、拼贴等,鼓励学生尝试运用这些技巧创作自己的作品。
4. 实践活动:- 给学生提供不同的材料和工具,如纸张、颜料、黏土等,让他们根据自己的创意创作自己的造型艺术作品。
- 鼓励学生在创作过程中尝试不同的技巧和方法,并表达自己的思想和情感。
5. 展示和评价:- 邀请学生展示自己的作品,并与其他同学进行交流和评价。
- 指导学生学会欣赏和理解他人的创造性造型艺术作品,鼓励他们提供积极的反馈和建议。
6. 结束:- 总结创造性造型艺术的特点和意义,并鼓励学生在日常生活中继续培养自己的创造力和想象力。
- 鼓励学生继续探索不同的造型艺术形式,并在未来的学习和生活中运用这些技巧和经验。
教学资源:- 艺术品图片和资料- 不同材料和工具- 展示板或展示区域- 评价和反馈表格。
人教版七年级上册《富于创造力的造型艺术》教案及教学反思

人教版七年级上册《富于创造力的造型艺术》教案及教学反思一、教学目标1.知识目标•了解造型艺术的相关概念;•学习观察物体及其形态,了解造型要素的概念及其作用;•了解构图的概念、重要性和基本构图法;•通过创造、实践和表达,掌握造型语言,锻炼造型能力。
2.能力目标•培养学生观察、感受、表达的综合能力;•培养学生的造型艺术绘画技巧,提升其画面表现力;•培养学生创新思维,注重个性表现。
3.情感目标•培养学生对美的感受和理解能力;•培养学生的创造实践能力,注重思考与创新。
二、教学重难点1.教学重点•了解造型艺术的相关概念;•学习造型要素的概念及其作用;•掌握构图的概念、重要性和基本构图法;•锻炼学生的造型能力。
2.教学难点•如何培养学生创新思维;•如何让学生在绘画时表现个性。
三、教学内容与步骤1.教学内容(1)造型艺术的相关概念•造型艺术的概念、种类、特点等。
(2)造型要素的概念及其作用•点、线、面的概念及其在造型语言中的作用;•具体需体现出线条的质感、形态、长度、方向等。
(3)构图的概念、重要性和基本构图法•构图的概念及其作用;•构图的重要性;•构图的基本法则。
(4)锻炼学生的造型能力•通过创造、实践和表达,掌握造型语言;•锻炼学生的手工技巧和画面表现能力。
2.教学步骤(1)导入环节•通过图片或视频介绍造型艺术;•与学生交流,让学生分享自己对造型艺术的理解。
(2)知识传授•分别对点、线、面的概念进行讲解;•对每个要素在造型语言中的作用进行深入讲解;•分别介绍构图的概念、重要性和基本构图法。
(3)案例解析•对几组优秀的造型艺术作品进行分析,帮助学生更好的理解造型语言;•对每个作品的构图、造型要素进行深入解析。
(4)实践操作•通过绘制情境模型、完成一个小物品造型、自由创意造型等练习,让学生更好的掌握造型语言。
(5)总结反思•学生展示作品,交流体会;•教师对学生的作品进行点评和总结。
四、教学反思通过本次课程的教学,学生的造型语言表达能力得到了提高,学习了造型艺术的相关概念,并掌握了观察物体及其形态、构图的基本法则等。
《富于创造力的造型艺术》教案

《富于创造力的造型艺术》教案教案-富于创造力的造型艺术教学目标:1. 了解造型艺术的基本概念和特点;2. 培养学生的创造力和表达能力;3. 通过实践活动,培养学生的观察力和想象力。
教学准备:1. 相关的艺术图片和作品欣赏资料;2. 绘画材料,如颜料、画板、画笔等;3. 创作工具,如剪刀、胶水、纸板等;4. 影音设备,如电脑、投影仪等。
教学过程:第一课:引入与导入(20分钟)1. 展示几幅有代表性的造型艺术作品,引起学生的兴趣和好奇心;2. 利用提问,鼓励学生表达自己对于艺术的理解和感受;3. 通过欣赏和讨论,引导学生了解造型艺术的基本概念和特点。
第二课:创作准备(30分钟)1. 向学生介绍不同的造型艺术形式,如绘画、雕塑、拼贴等;2. 分发绘画和创作材料,让学生自由选择和准备所需的工具和材料;3. 讲解使用各种工具和材料的方法和技巧。
第三课:创作实践(60分钟)1. 引导学生选择一个主题或者素材,或者自由发挥他们的想象力;2. 鼓励学生通过实践进行多次尝试,不断探索和尝试新的方式和表现形式;3. 在实践过程中,给予学生合适的指导和建议。
第四课:作品展示与评价(30分钟)1. 组织学生将自己的作品进行展示,让每个学生有机会向大家展示自己的成果;2. 鼓励学生对自己和其他同学的作品进行评价和讨论;3. 教师进行总结并给予学生鼓励和肯定。
课后延伸:以小组形式,让学生制作一个关于造型艺术的展览,展示自己的作品和创作过程。
教学反思:1. 教学过程中是否能够激发学生的创造力和兴趣?2. 学生在创作过程中有没有遇到困难,是否能够得到及时的指导和帮助?3. 学生对于造型艺术的理解和表达能力有没有得到有效地提升?。
富于创造力的造型艺术(教案)

富于创造力的造型艺术(教案)第一章:造型艺术的基本概念与原则1.1 造型艺术的定义与范畴介绍造型艺术的定义,包括绘画、雕塑、设计、摄影等艺术形式。
探讨造型艺术在视觉艺术中的地位和作用。
1.2 造型艺术的基本元素介绍线条、形状、色彩、质感等基本元素在造型艺术中的运用。
分析这些元素如何构成艺术作品的表现形式和视觉效果。
1.3 造型艺术的原则与技巧讲解比例、对称、平衡、对比等原则在艺术创作中的应用。
探讨透视、光影、构图等技巧在塑造空间感和立体感中的重要性。
第二章:创造力的培养与激发2.1 创造力的基本概念与重要性解释创造力的定义,探讨其在造型艺术中的价值和意义。
分析创造力与想象力、直觉、观察力等思维能力的关系。
2.2 创造力的培养方法介绍观察、思考、实践、反思等培养创造力的方法。
探讨如何通过挑战常规、尝试新技法、跨学科合作等方式激发创造力。
2.3 创造力的评价与激励分析创造力评价的方法和指标,如创新性、实用性、独特性等。
探讨如何通过展示、比赛、奖励等方式激励艺术家发挥其创造力。
第三章:创意草图与构思发展3.1 创意草图的作用与意义介绍创意草图在造型艺术创作中的重要性,如记录灵感、探索可能性等。
分析创意草图在构思发展中的角色。
3.2 创意草图的技法与实践介绍各种创意草图的绘制技法,如铅笔、水彩、数字绘画等。
实践绘制创意草图的过程,培养学生的创意思维和表现能力。
3.3 构思发展与创作实践探讨如何将创意草图转化为完整的艺术作品。
引导学生进行构思发展,并通过实际创作实践来展现创意。
第四章:艺术表现与风格探索4.1 艺术表现的意义与方法解释艺术表现在造型艺术中的含义,如情感表达、观念传达等。
探讨不同艺术风格和流派的表现特点和技巧。
4.2 个人风格的形成与发展分析个人风格在艺术创作中的重要性,探讨如何形成独特的艺术风格。
引导学生进行个人风格的探索和实践,培养艺术家的个性。
4.3 艺术作品的评价与解读介绍艺术作品评价的标准和方法,如审美、技术、创意等。
《第1课_富于创造力的造型艺术》教学设计教学反思-2024-2025学年初中美术人教版七年级上册
《富于创造力的造型艺术》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 了解造型艺术的基本观点和分类。
2. 理解并掌握造型艺术的基本因素和表现手法。
3. 培养学生的观察力和创造力,激发对造型艺术的热爱。
4. 鼓励学生尝试运用不同的材料和工具进行创作。
二、教学重难点:1. 教学重点:引导学生观察和分析各种造型艺术作品,理解造型艺术的基本因素和表现手法。
2. 教学难点:鼓励学生发挥想象力,运用不同的材料和工具进行创作,培养他们的创造力和动手能力。
三、教学准备:1. 准备各种类型的造型艺术作品图片和视频,以便在教室上展示和讲解。
2. 准备一些基本的绘画材料和工具,如画笔、颜料、纸张等。
3. 准备一些可供学生实践操作的简单模型或实物,以便他们可以亲手制作和创作。
4. 设计一些开放性的问题,引导学生思考和讨论造型艺术中的创造力和表现手法。
四、教学过程:(一)导入新课通过展示一些成功的造型艺术作品,引发学生对本节课所学内容的兴趣,同时引出课题。
(二)教学新知1. 基础知识讲解(1)造型艺术的含义。
(2)造型艺术的表现形式。
(3)造型艺术中的基本元素。
通过多媒体课件展示图片和文字,使学生对本节课所学内容有一个全面的了解。
2. 技能知识讲解讲解造型艺术中的基本技能和方法,如:线条的运用、色彩的搭配、构图技巧等。
通过多媒体课件展示一些成功的造型艺术作品,并邀请学生分析其运用的技巧和方法,进一步加深学生对本节课所学内容的理解。
(三)教室练习请学生利用所学的基本元素和技巧,创作一幅属于自己的造型艺术作品。
教师对学生的作品进行点评和指导,帮助学生不息完善自己的作品。
(四)小结作业1. 小结本节课所学内容,强调重点和难点。
2. 安置课后作业,要求学生通过网络等途径搜集一些优秀的造型艺术作品,并分析其特点和技巧,为后续学习打下基础。
五、板书设计《富于创造力的造型艺术》教学设计方案一、教学背景分析:造型艺术的历史、现状及发展趋势等。
富于创造力的造型艺术教案
富于创造力的造型艺术教案教案主题:富有创造力的造型艺术一、教学目标:1.了解什么是造型艺术,并了解其在生活中的应用;2.培养学生的创造力和想象力;3.提升学生的审美能力和观察力。
二、教学准备:1.PPT演示软件以及相关的素材图片;2.造型艺术的实例作品;3.学生个人创造的作品样品。
三、教学过程:1.导入(10分钟)向学生展示一些著名的造型艺术作品,例如雕塑、建筑、产品设计等,并引导学生思考这些作品代表了哪种形式的艺术。
进而引导学生讨论造型艺术的概念和定义。
2.打开创造力之门(20分钟)让学生组成小组,每个小组选出一个代表,代表需要在黑板上画出一个简单的形状,然后让其他小组成员以此为基础发挥想象,将形状转变为其他物体。
给学生足够的时间创造并展示他们的想法。
3.探索创意的源泉(20分钟)4.激发创造力的练习(30分钟)让学生自由选择任意一个日常生活中的物体,例如水杯、手机等,并要求他们通过对该物体进行形状、颜色、纹理等方面的改变,来创造一个新的作品。
学生可以使用绘画、雕塑、建模等方式呈现作品。
5.作品展示与交流(20分钟)四、教学延伸:1.邀请专业造型艺术家来学校进行讲座,给学生带来更多的创意灵感和触动;2.带领学生参观当地的艺术馆或博物馆,展览中的造型艺术作品会进一步丰富学生的审美视野;3.组织学生参加造型艺术设计比赛,通过与其他学校的学生交流切磋,激发学生更加创造力的发展。
五、教学总结:通过本次课程的学习,学生对造型艺术有了更深入的认识,培养了创造力和想象力,并能运用所学知识进行创作。
这对于学生的艺术发展和个人成长有着积极的影响。
同时,也为学生今后选择艺术相关专业以及从事艺术创作等方面打下了坚实的基础。
《富于创造力的造型艺术》教案关于创造力的教案
《富于创造力的造型艺术》教案关于创造力的教案一、教学目标1.让学生了解造型艺术的基本概念,培养学生的造型艺术欣赏能力。
2.激发学生的创造力,提高学生的造型艺术创作能力。
3.培养学生合作、分享、交流的良好习惯。
二、教学内容1.造型艺术的基本概念及特点2.创造力的内涵与培养方法3.造型艺术创作实践三、教学过程1.导入新课(1)教师展示一组具有创造力的造型艺术作品,引导学生观察、讨论。
(2)邀请学生分享自己对创造力的理解。
2.知识讲解(1)教师讲解造型艺术的基本概念、特点,引导学生了解造型艺术的魅力。
(2)教师讲解创造力的内涵,包括创新意识、发散思维、实践能力等方面。
(3)教师介绍培养创造力的方法,如多观察、多思考、多实践等。
3.案例分析(1)教师展示一些具有创造力的造型艺术作品,引导学生分析作品的创新点。
(2)邀请学生发表自己的看法,共同探讨如何将创造力运用到造型艺术创作中。
4.创作实践(1)教师布置创作任务,要求学生以小组为单位,创作一幅具有创造力的造型艺术作品。
(2)学生分组讨论,确定创作主题、构思、材料等。
(3)学生在创作过程中,教师巡回指导,给予建议和帮助。
(4)作品完成后,学生展示自己的作品,分享创作心得。
(1)教师邀请学生分享自己在创作过程中的收获和感悟。
(3)教师布置课后作业,要求学生继续探索造型艺术创作,提升自己的创造力。
四、教学评价1.学生对造型艺术的基本概念、特点的理解程度。
2.学生在创作过程中的创新意识、发散思维、实践能力等方面。
3.学生合作、分享、交流的良好习惯。
一、导入新课1.教师展示一组具有创造力的造型艺术作品,如抽象画、装置艺术等,引导学生观察、讨论。
2.邀请学生分享自己对创造力的理解,激发学生的学习兴趣。
二、知识讲解1.造型艺术的基本概念及特点(1)定义:造型艺术是运用线条、色彩、形状等元素,以二维或三维空间为载体,表现艺术家思想、情感和审美观念的艺术形式。
(2)特点:造型艺术具有形象性、直观性、寓意性等特点。
富于创造力的造型艺术教案-【经典教育教学资料】
第一课富于创造力的造型艺术学习领域:欣赏•评述课时:1课时教学目标知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。
情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。
教学重难点重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。
难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
教学方法欣赏法、讲授法、讨论法教具准备不同肌理的石头、课本、课件教学过程教学内容课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。
(一)引导阶段:1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春•雪》。
2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。
提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。
3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。
符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。
(二)发展阶段:1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析:(1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么?(2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的?(3)图画中的形象分别具有哪些象征意义?(4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行?学生积极思考,回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。
(1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。
(2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。
学生思考、体验“肌理”的含义。
小结补充:(1)美术也称造型艺术或视觉艺术。
它是运用一定的物质材料,通过一定的造型手段,创造出来的具有一定空间和美感的可视的平面或立体形象。
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《富于创造力的造型艺术》教案
课型:欣赏评述
教学方法:讲解,欣赏
教学目的:
(1)通过教学,使学生了解美术是一门富于创造力的造型艺术。
(2)通过各种图画的展示、欣赏并讲解,使学生进一步了解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的都与创造力是分不开的。
教学重点、难点:
教学重点:美术是一门造型艺术。
教学难点:美术是富于创造力的造型艺术。
教学过程:
一、组织教学
师生问好
学习目标:
二、导入新课
同学们,经过小学阶段的学习,我们大致了解了什么是美术今天我们共同来了解美术作品创作的大概过程,体会美术作品的立意与表现。
三、新授
1、什么是美术
展示实物图片和绘画作品。
自主学习:美术创作与现实生活的关系是什么
任务一:让学生来说说实物图片和绘画作品的区别。
任务二:你认为美术作品必须源于生活吗美术作品是如何高于生活的2、教师小结并补充:
小结:什么是美术
美术也称造型艺术或视觉艺术。
它是运用一定的物质材料,通过一定的造型手段,创造出来的具有一定空间和美感的可视的平面或立体形象。
美术作品的产生:一是源于对现实生活的感受,二是需要创造性的构思和独特的表现技巧。
着重强调造型的手段。
合作应用:
3、为什么美术是富于创造力的造型艺术
展示图片,以绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计等富于创造力的美表现在哪些地方。
拓展梳理:展示作品或图片资料以增强学生的实际感受,拓展学生了解美术作品是来于生活却又是如何高于生活的。
绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。
达标检测:
4、作业布置:
(1)找一幅自己喜欢的美术作品,分析一下其造型特点。
(2)本学期第一节课,提早让学生准备这学期要准备的美术工具,时间可以为三个星期内准备好。