美术创作心得体会
美术写生心得体会推荐6篇
美术写生心得体会推荐6篇美术写生心得体会1写生教学的基本要求，就是既要培养学生正确的观察方法，又要掌握相关的素描和色彩理论知识，并将这些规律加以熟练运用。
只有这样，才能更好地把握画面，使画面既丰富又整体，进而不断提高学生的绘画能力。
写生是我对这门课有了进一步的了解，不再单纯地认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了，提高艺术修养和审美能力，有些平凡的事物尽管平凡，但它的美要用我们的眼睛去发现，用我们的观察能力去研究美，用我们的表现力去表现美，去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事，就像老师说的那样，即使是不画也不能为了完成任务而匆忙的乱画，因为那根本就不能算是作品，只是为了作业而做的。
所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲理。
通过写生实习，我的速写及色彩都有较大的提高。
构图决定了一幅画面给人的第一感觉，很重要，所以首先要有美的构图。
其次就是色彩的搭配与表现，那是要有一双“明亮”的眼睛来表现色彩，因为自然界的颜色实在是太多了。
非常感谢老师给我们这次机会能使我们尽快的学会更多的东西，写生使我深刻体会到形象与色彩有着密不可分的关系。
写生是搜集素材、师法自然的重要步骤和学习绘画时最重要的训练方法。
它对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的`规则也非常有启发。
还有在色彩训练中，我进一步体会到处理好画面中形态与色彩的关系的重要性，形态当然是经过了有意识的处理。
形态的明确体现，是展示自己在色彩写生中也能清晰地表现出对大自然造型的准确把握。
写生实习对于自然形态的更加主动和准确的把握与表现，并与色彩的表现更加主动地结合，尤其是在速写中，对造型的研究更加重视，体会画面的整体性决定了造型的性质。
体会到了一个艺术家如何认识与把握世界，就必须使形与空间的关系获得高度的和谐。
同时，要使自然美得到客观的再现，必须做到美术技巧与人的心灵、眼与手的配合、理性与情感、现实与理想在绘画作品中获得完美的统一。
幼儿园美术的心得体会(通用8篇)
幼儿园美术的心得体会(通用8篇)幼儿园美术的心得体会篇1本学期，我班按《纲要》精神，全面实施素质教育，根据本班幼儿实际情况，及幼儿美术方面的特点、水平，拟订以美术教育为课题的教学计划。
一学期结束了，现将工作作如下总结：一：现状分析：我班是大班，年龄在5岁半到六岁的幼儿。
本班幼儿对美术活动兴趣较大，想象丰富，色彩感强，能大胆的想像构图。
对于手工制作，本学期也安排了较多的活动发展动手能力，幼儿认识了各种不同的材料及自作工具，能灵活的运用剪、贴、撕的方法自作纸工及团、搓、捏、压的方法制作泥工。
二：教育思想：美术作品是幼儿心灵的一面镜子，表达了他们对自我的认识和对世界的认识，这里闪耀着智慧的光芒，折射出无穷创造力。
可是，长期以来，“跟着老师画”成了美术活动唯一的教学模式，而“像”与“不像”成了我们评价幼儿作品的唯一标准，这种舍本求末的方法，不仅没有发挥美术促进幼儿左右脑分工均衡发展的作用，反而还阻碍了幼儿智力的开发，如此单一、封闭、呆板的教学使我们无意中成为扼杀幼儿想象力和创造力的凶手。
近年来，对幼儿进行创造教育受到了普遍的重视，而在今年我园的研究课题也对这一问题作出了新的尝试，我班还担当了幼儿园美术研究课题的“实验班”的任务，在任务重压力大的情况下，两位教师没有丝毫的懈怠，更努力的学习各种有关书籍，在美术活动中认真贯彻美术研究课题的精神，努力探究美术活动的新思路、新方法，力争在美术活动，无论幼儿还有教师都有收获。
三：教育途径与实施：美术活动是幼儿园艺术教育的一个重要组成部分，我注重运用多种形式的活动，实施计划，达到目的。
美术活动蕴含多领域的学习可能性。
如涂色和彩色的活动，蕴含着进行“科学”教育的可能性。
在这一学期教研工作做到首先以游戏的形式唤起幼儿绘画的兴趣。
开学初，我发现幼儿缺乏信心和热情，不敢下笔，每次总是说老师我不会画。
因此，我对幼儿不施压，打消顾虑，激起参与活动的愿望，从而每个孩子分享参与的喜悦、骄傲。
美术实习收获和心得体会(优秀7篇)
美术实习收获和心得体会(优秀7篇)美术实习收获和心得体会篇1美术实习心得体会在实习期间，我接触到了各种各样的美术作品，包括绘画、雕塑、建筑、设计等。
这些美术作品从不同的角度展现了人类文化的魅力，让我感受到了艺术的巨大魅力。
在实习过程中，我还参与了一些美术作品的创作，如绘画、雕塑和设计等。
这些创作让我深刻体验到了艺术创作的艰辛和乐趣。
在创作过程中，我不仅需要不断尝试和改进，还需要不断学习和吸收新的知识和技能。
在实习期间，我遇到了一些困难和挑战，如作品评改、创作瓶颈等。
但是，我的指导老师和同事们给了我很多帮助和支持，让我得以克服困难，不断进步。
通过这次实习，我不仅学到了很多美术知识和创作技巧，还学到了很多关于艺术教育、艺术市场等方面的知识和经验。
这些经验和收获让我更加热爱艺术，也让我更加坚定了从事艺术事业的决心。
总之，这次实习是一次非常宝贵的经历，让我深刻体验到了艺术创作的艰辛和乐趣，也让我更加坚定了从事艺术事业的决心。
我相信，在未来的日子里，我会更加努力地学习和创作，为艺术事业贡献自己的力量。
美术实习收获和心得体会篇2在这次美术实习中，我深刻地体会到了理论与实践相结合的重要性。
通过不断地尝试和反思，我提高了自己的绘画技能和创作能力，也结识了一些志同道合的艺术家和老师。
这次实习经历让我更加坚定了我对美术事业的热爱和追求，我将会更加努力地学习和创作，为艺术领域做出自己的贡献。
美术实习收获和心得体会篇3以下是一篇美术实习心得200字：这次实习是一次非常宝贵的经历，让我更深入地了解了美术教育的意义和挑战。
在实习期间，我参与了绘画、手工制作和课程设计等多个环节，深刻地感受到了美术教育对于学生的启发和帮助。
在实习中，我遇到了一些困难，但最终通过团队合作和指导老师的帮助，我成功地完成了任务。
这次实习也让我更加自信和坚定，对于未来的职业规划和发展，我更加明确了自己的方向和目标。
总的来说，这次实习是一次非常有意义的经历，让我更加深入地了解了美术教育的魅力和挑战。
美术创作心得体会
美术创作心得体会美术创作，是一种艺术形式，是艺术家将自己的情感、观察和思考转化为视觉形象的过程。
在我的美术创作经历中，我不仅仅培养了审美能力，更深刻地体会到了艺术的独特之处。
下面将结合个人经验，分享一些我在美术创作中得出的心得体会。
首先，美术创作是一种沟通方式。
通过绘画、雕塑等形式表达内心所思所感，艺术家可以与观者进行心灵的沟通。
艺术作品往往能引发观者的共鸣，并在情感上产生共通点。
这使得美术作品有着非常深远的影响力，可以传递艺术家内心的情感和思想。
其次，美术创作是一种享受过程。
在创作的过程中，艺术家可以充分发挥自己的想象力和创造力，将无限可能融入作品之中。
每一次的创作都是一个新的挑战，同时也是一次探索和发现的过程。
通过不断的实践和尝试，艺术家可以获得创作的愉悦和满足感。
第三，美术创作是一种表达自我个性的方式。
每个人都有自己独特的视角、感受和思考方式，艺术创作正是展示这些个性的最佳途径之一。
通过绘画、雕塑等方式，艺术家可以将自己的想法和情感以独特的形式表达出来，呈现给观众。
艺术作品中所体现的个性与情感，让观者更好地了解艺术家的内心世界。
第四，美术创作是一种持续学习和成长的机会。
在创作的过程中，艺术家不断探索和学习新的技法和表现方式。
无论是学习光影、色彩的运用，还是学习人体结构、透视等基本准则，这些都是提升自我的机会。
通过持续的学习和实践，艺术家可以不断提高自己的创作水平，并实现个人的艺术成长。
最后，美术创作是一种观察世界的方式。
艺术家在创作中需要对周围的环境和事物进行仔细观察和揣摩。
这种观察力的培养，不仅可以帮助艺术家更好地把握事物的本质，还有助于提升艺术家的洞察力和思考能力。
通过观察世界，艺术家可以用艺术的方式去表达对世界的独到见解。
总之，美术创作是一项让人激情迸发的艺术形式。
在美术创作中，我深深感受到了艺术的力量以及艺术对我的影响。
美术创作让我更加敏锐地观察和思考，培养了我对美的独特感受，同时也让我明白艺术与生活的紧密联系。
最新美术心得体会(通用18篇)
最新美术心得体会(通用18篇)（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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美术心得体会9篇
美术心得体会9篇美术心得体会(篇1)小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生开展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为开展学生整体素质效劳：以学生开展为本，注重培养开展学生审美才能、感知力、想象力、表现力等方面的才能，注重培养创新精神，注重学生的个性开展和全面开展。
那么什么样的课才能吸引学生呢？才是一节好的美术课呢？俗话说：“良好的开端是成功的一半”。
一本好书，一部电影，要吸引住读者、观众，精彩的开头是必不可少的，上课也同样如此，没有精彩的开场白如何吸引学生呢？所以，一堂好课的导语设计是至关重要的。
导语设计得好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生强烈的“乐知乐学”的欲望，就会对教学产生积极作用。
我们常说的“寓教于乐”，这“教”就是审美教育。
美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生，使他们具有感受美、欣赏美、评价美和创造美的知识和才能的教育活动。
美术是一种高雅的艺术，是一门充满美的魅力的艺术。
而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。
所以，我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。
我认为，可以通过以下三个方面到达效果：一、兴趣激发法心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。
激发学生兴趣的方法很多，从以下几个方面可以调动学生的积极性：1、运用声音导入听觉是最直观的，也是最有效的教学工具之一。
有时，千言万语不如孩子们的听觉，它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了，把它运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的兴趣，加深他们的印象。
我在上《森林王国》这一课时，我以播放动物的声音，让学生猜测是什么？吸引他们的注意力，调动他们的积极性，课堂气氛立即活泼起来。
美术写生心得体会总结(通用5篇)
美术写生心得体会总结(通用5篇)美术写生心得体会总结(通用5篇)美术写生心得体会总结要怎么写，才更标准规范？根据多年的文秘写作经验，参考优秀的美术写生心得体会总结样本能让你事半功倍，下面分享【美术写生心得体会总结(通用5篇)】相关方法经验，供你参考借鉴。
美术写生心得体会总结篇1在画布上灵感的涌动：美术写生之旅我要分享的这段体验，是我近期深入自然进行美术写生的经历。
它不仅给我带来了无尽的创作灵感，也让我深深感受到了艺术与生活的紧密联系。
这次写生活动在秋季的一个周末展开，我和几位同窗好友一起，驱车前往市郊的一片枫树林。
我们带着画具、颜料，以及对于生活的热爱和对于艺术的追求，踏上了这次旅程。
枫树林的景色如诗如画，红、黄、橙三色的叶子在秋风中轻轻摇曳，犹如一幅流动的油画。
我们每个人都带着自己的画本，细心观察，捕捉那些瞬间的美丽。
阳光透过树叶的缝隙洒在地面上，形成斑驳的光影，我们用画笔描绘这些瞬间，感受那份恬静与和谐。
我选择了一种主观的写生方式，即把心中的感受融入到画作中，使得画面不仅仅是景物的重现，更是情感的表达。
每一笔、每一触，都倾注了我对大自然的热爱和对艺术的执着。
这次写生活动让我收获颇丰。
我学会了从不同的角度去观察和感受，也更加深入地理解了艺术与生活的联系。
同时，这次经历也让我更加自信，我找到了自己的艺术表达方式，也更加确定了我对艺术的热爱。
总的来说，这次美术写生之旅让我收获了无数的灵感，也让我对于艺术有了更深的理解。
我将把这次经历的收获，带入到我的艺术创作中，用我的画笔，描绘出更多美好的画面。
美术写生心得体会总结篇2第一次听美术老师说写生是在大一的美术鉴赏课上。
老师在讲解风景画的时候，提出写生和摄影的区别。
他认为写生更符合美术的创作原则。
所谓“写生”，就是“以大自然为对象进行绘画活动”，宗旨在于锻炼观察力、表现力、以及技巧能力。
第一次真正到了一个可以实践写生的地方是在大二。
我和室友们选择了去苏州。
幼儿美术创作的心得体会幼儿美术鉴赏与创作心得体会
千里之行，始于足下。
幼儿美术创作的心得体会幼儿美术鉴赏与创作心得体会幼儿美术创作的心得体会作为幼儿美术老师，我有幸见证了许多可爱而有才华的小朋友在美术创作中展现出的惊人潜能。
他们的创作作品不仅丰富多彩，而且富有想象力和创造力。
通过观察和指导，我深刻体会到了幼儿美术创作的独特魅力。
同时，我也在这个过程中学到了许多宝贵的经验和心得。
首先，我发现幼儿在美术鉴赏和创作中表现出的好奇心是无限的。
他们渴望探索新的艺术形式和创作方法。
在给他们讲解一幅艺术作品时，他们会提出各种各样的问题，例如：“这幅画里的小女孩为什么笑得那么开心？”或者“为什么这位艺术家用这种颜色来描绘花朵？”通过解答他们的问题，我发现他们对艺术的热情和好奇心被激发出来了。
这也促使我更加努力地去学习和研究各种艺术形式，为他们提供更加有意义和丰富的美术鉴赏和创作体验。
其次，我意识到幼儿美术创作可以激发孩子们的想象力和创造力。
通过让他们观察和模仿自然界中的事物，例如花朵、动物和风景，他们可以从中汲取灵感，并将这些灵感转化为独特的创作作品。
在创作的过程中，我鼓励他们用各种颜色、形状和纹理来描绘他们的想象，让他们充分发挥自己的创造力。
我注意到，在这个过程中，孩子们的自信心得到增强，他们学会了表达自己的思想和感受。
与此同时，我也注意到了美术创作对幼儿认知和发展的积极影响。
幼儿美术创作涉及到观察、分析、比较和推理等认知过程。
例如，当他们创作一幅风景画时，他们需要仔细观察和分析自然中的各种元素，例如树木、云彩和水流。
通过这个过程，他们学会了观察和感知世界，培养了专注力和细致观察的能力。
第1页/共2页锲而不舍，金石可镂。
同时，在美术创作中，他们还需要思考如何将观察到的元素重新组合和创造，培养了他们的逻辑思维和问题解决能力。
在教学的过程中，我也遇到了一些挑战。
例如，一些孩子可能对美术创作缺乏兴趣，或者对自己的作品缺乏自信。
为了解决这些困难，我尝试采用了一些策略。
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美术创作心得体会
关于美术创作
【摘要】作为一个画家思想的升华、生活的体验无非是表现作者的内心情感。
通过怎样的形式，来表现画家自己的内心情感？用什么样的绘画语言来表现呢？这就需要画家进行创作。
本文就个人的理解简单的谈一谈美术创作与画家个人品质的的关系。
【关键词】绘画创作艺术语言气质情感与智慧
正文：
长期以来绘画创作的本质一直是画家研究和探讨的主要问题，画家总是会在创作题材、形式上煞费苦心。
怎么才能创造出优秀的绘画作品是画家一生都在研究的问题。
画家的个人品质和生活情趣影响着画家的绘画表达形式和语言。
在艺术的世界里，画家的气质往往决定了画家绘画作品的艺术语言；画家的情感与智慧决定了作品的好坏，可以说气质与情感智慧是绘画作品创作的基础。
每一个画家都有自己独特的绘画风格，每一幅画都表达了画家不同的内心情感。
可以说画家的每一幅画都是不可复制的，是独一无二的。
在绘画艺术实践中，有什么样的气质，就会有什么样的绘画语言。
可以说气质决定了画家的绘画语言。
首先，独特的气质来源于独有的个性和独有的成长环境。
凡高他对大自然有着火一般的热情，具有一种如火山般狂热爆发的个人气概。
这种热烈疯狂的气质来源于他笃实虔诚的性格和不入俗流的个性情操，也就形成了他独有的艺术气
质。
凡高成长于一个牧师家庭，成年后他也成为一名牧师，在为矿区的工人祈求上帝给予他们食物时却饿起了自己的肚子，把这种情绪用一种什么东西表达出来呢？于是他就拿起画笔，来描述矿工，反映他们的生活，以唤起人们去拯救自己，这样就产生了矿区素描。
这是
他的一张作品，我们可以看到他的线条是那样粗
重，实在拙笨，但恰到好处,。
阿尔的明丽日光、
太阳的儿子向日葵金灿如火的花盘使凡高发疯，
纯纯的土黄、中黄、柠黄直接上到画面上，纯色
勾出的线条是狂热激情的喷发，至今我们还被那
瓶金黄灿烂的向日葵激动着！凡高的个性语言就
是在他独有个性气质与自己情感撞击的生活环境中形成的。
其次，独特的气质直接对应独有的情感世界，个性的情感丰富强化了作者的气质，更完善了个性的艺术语言。
八大山人是我国著名的花鸟画家，他是前明帝室之胄，对明王朝怀有无限眷恋，对满清王朝有着骨子里的反感，因此，形成了他避世孤傲、蔑视清庭的个性气质。
他画的水鸟或仙鹤眼睛都向上翻着，甚至他的怪石也如同人一样露出蔑视之态，这独特的个性语言符号让人过目不忘。
当人们看到八大的画，不必看署名，便一目了然。
由此可见，在绘画艺术创作中，对于一个画家，有什么样的个性气质就会有什么样的个性绘画语言。
俄国大文学家托尔斯泰所说的:“艺术是情感的传递”，缺乏情感，画面会觉得生硬，“匠”气十足，作品空洞乏味，变成了被动的
描摹。
”一幅优秀的绘画作品，应该能与参观者产生心灵上的共鸣。
所以，“真情实感”是艺术作品感染人的关键所在。
这里的真情实感是指不忸怩作态，而是自然生发的作者的创作冲动。
毕加索在血淋淋的国内战争时期，挥汗创作的鸿篇巨制《格尔尼卡》，虽然运用了立体分析的手法，但那对战争控诉，那如西班牙凶残牛头对生灵蹂躏、践踏，人民在哀号的表现，让每个欣赏者都被拉回到那个时空中，把他对和平的热爱对内乱者的控诉之情凝固于画布之上，至今都会让人为之感动。
中国当代著名画家吴冠中先生的江南水乡作品，把我们从作者情感物化的画布上带到了秀逸迷人的江南水乡，那鲜明的白墙黑瓦和水中的红鱼、小舟让人自然联想到“江南好，风景旧曾谙”的优美自然风光，这源于作者对家乡的热爱之情。
这种“低头思故乡”之情结与“举头望明月”之思绪，在他举头握画笔之时的强烈思乡、恋乡、爱乡之情感宣泄于画布上，所创作出别具一格的作品使多少人为其作品放大瞳孔！真情感于人，真情出于人，人所共知，人所共有，这才是绘画作品真正打动人类灵魂之所在。
画家正是结合自我的情感取向，开动自己的智慧头脑创造自己的艺术语言的。
林风眠创造了中西合壁的独一无二的绘画新风格，新语言，是中国当代著名的绘画大师，他对中国画中特有的墨线非常感兴趣，同时又痴迷于西洋油画凡高的如流淌式的狂热色彩表现，巧妙地将二者结合起来。
艺术创作的本质所在，就是画家把自己的真情感与独有的智慧相融合，也即把自己的情感与智慧凝固于画面上，去感染人，让人在赏心悦目中进一步欣赏画家智慧的哲思与创造。
每一个画家拥有不同的生活体验，不同的情感世界，所以，在他们的作品中我们可以感受到不同的绘画语言及绘画形式，可以说绘画作品是画家个人品质情感与智慧的综合体现。
一个画家要想创作出优秀的作品，应该不仅仅在绘画技能上锻炼自己，还要培养个人的艺术修养，要热爱生活，用心去体会这个五彩斑斓的世界。
参考书籍资料：
①《美术创作》章文熙编著高等教育出版社 1997年出版
②《艺术语言的情感体验解读》《学术探索》 2008年第6期
③《工艺美术文选--绘画的形式美》吴冠中北京美术出版社
④《亲爱的提奥-凡高对生活,艺术及未来的言说》 [荷兰]凡高译者:平野南海出版社 2001年7月第一版
⑤《大艺术家系列-凡高艺术与情感》 [英国]戴维·史彭斯中文译本:长春出版社 2001.5第一版。