七年级美术教学案例(上)
七年级美术上册《具象与抽象》优秀教学案例
本案例注重问题的设计，引导学生主动探究、思考。在教学过程中，教师提出一系列具有启发性的问题，促使学生深入理解具象与抽象的艺术内涵。这种问题导向的教学方法，有助于培养学生的批判性思维和创新能力。
3.小组合作激发团队协作能力
本案例充分运用小组合作的教学策略，让学生在讨论、交流中共同完成创作任务。这种教学方式不仅有助于提高学生的沟通能力，还能激发团队协作精神，培养学生的集体荣誉感。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
1.教学开始时，我通过多媒体展示一组具有代表性的具象与抽象美术作品，如梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》等，引导学生欣赏并思考：“这些作品给你什么感觉？它们有什么不同之处？”
2.学生分享自己的观点后，我简要介绍具象与抽象的基本概念，为新课的学习做好铺垫。
3.接着，我提出问题：“如何将具象与抽象的表现手法运用到我们的绘画创作中？”激发学生的学习兴趣，顺利导入新课。
七年级美术上册《具象与抽象》优秀教学案例
一、案例背景
《具象与抽象》是七年级美术上册的教学内容，旨在让学生在掌握绘画基本技能的基础上，进一步了解和感受艺术中的具象与抽象表现手法。本节课以我国传统民间艺术和现代艺术作品为载体，引导学生从生活中发现美、创造美，培养他们的审美情趣和创新能力。在教学过程中，注重启发式教学，让学生在实践中感受具象与抽象的艺术魅力，提高他们的美术素养。
（二）过程与方法
1.通过小组合作、讨论交流等形式，培养学生主动探究、自主学习的能力。
2.结合教材内容，设计生动有趣Fra bibliotek教学活动，让学生在实践中掌握具象与抽象的表现手法。
3.采用启发式教学，引导学生观察生活中的美，激发他们的创作灵感。
4.注重个体差异，针对不同学生的特点进行针对性指导，提高他们的绘画技能。
七年级美术上册《用线来造型》优秀教学案例
（二）过程与方法
1.采用启发式教学法，引导学生从生活中发现线条，激发他们对线条的兴趣。
2.运用案例分析法，赏析经典线条作品，让学生了解线条在美术史上的应用。
3.通过实践操作，让学生在绘画、剪纸等活动中，运用所学线条造型知识，提高动手能力。
2.明确合作任务，让学生在小组内共同探讨、实践线条造型技巧。
3.鼓励小组成员相互学习、相互帮助，共同完成合作任务，提高团队协作能力。
4.组织小组间的分享和交流，让学生从不同角度了解线条造型，拓宽视野。
（四）反思与评价
1.引导学生对自己的作品进行反思，分析其中的优点和不足，找出需要改进的地方。
2.组织学生相互评价，让他们学会尊重他人、欣赏他人，提高审美素养。
七年级美术上册《用线来造型》优秀教学案例
一、案例背景
在我国初中美术教育中，线造型被视为培养学生审美能力和艺术表现力的重要教学内容。《用线来造型》作为七年级美术上册的教学单元，旨在让学生理解线条在艺术创作中的基础作用，并运用线条表达情感与创造力。在教学过程中，我以生活实例引导学生感悟线条的独特魅力，强调线条的节奏与力度，培养学生通过线条表达内心世界的能力。本案例注重学科与实际生活的关联，采用启发式教学方法，充分调动学生的主体参与性，使他们在轻松愉快的氛围中体验美术创作的乐趣。通过本章节的学习，学生不仅能够掌握线条的基本技巧，还能提高观察力、想象力和创造力，为今后的艺术发展奠定坚实基础。
4.在下节课开始时，组织学生展示自己的作业，进行交流、分享和评价，使他们在互动中不断提高。
5.教师对学生的作业进行详细点评，提出针对性的意见和建议，鼓励他们持续进步。
五、案例亮点
1.创设生活化的教学情境
七年级上册美术教案(4篇)
七年级上册美术教案（4篇）七年级上册美术教案篇一教学内容：义务教育课程规范实验教科书，美术四年级上册，第2课花手帕的教学活动一。
教学目标：1、了解制作花手帕的基本方法与要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
2、培养同学耐心、细致的学习态度和对民间艺术的热爱。
3、同学自主完成一张花手帕。
教学重点：让同学学会手帕的制作方法与步骤。
教学难点；同学耐心、细致的学习态度的培养。
教学准备1、同学：水彩颜料和生宣纸。
2、教具和课件。
教学过程一、谈话引入：同学们，请大家观察老师手中的手帕与我们平时的手帕有什么不同？然后说一说你有什么感受？生：述自身的想法与感受。
师：既然同学们都觉得老师手重的手帕非常的漂亮，那你们想制作一张这样的手帕吗？（想）我们今天就一起来制作一张这样的手帕吧！老师板书：花手帕二、欣赏感受1、在同学们制作话手帕以前，首先请同学们欣赏以下其他同学制作的手帕吧！并边看边想怎样才制作成这样的话手帕？2、同学们欣赏。
3、抽同学说一说制作话手帕的步骤。
教师小结：制作花手帕需要两个步骤，一是折纸，二是染色。
三、方法指导1、教师：首先我们来了解一下折纸，看一下这里边有那些学问。
我想知道同学们能用几种方法把这张纸折起来。
每个同学试一试，然后老师抽同学起来折给大家看看，希望同学们想到的方法不一样。
2、同学展示自身的折法。
3、教师小结：从同学们刚才的折法中我们可以看出，折纸的方法是多种多样的，等会儿同学们在制作花手帕时，请同学们根据当时的情况，选择合适的折法。
4、教师：现在我们来学习染法。
染法的种类很多，根据教材，我们今天着重介绍两种，一种是浸染，一种为点染。
（1）我先为同学们介绍浸染。
浸染就是把折好的纸放入调好的颜料中浸一下，其具体的操作方法请同学们看课件。
（课件展示）老师：现在同学们明白什么是浸染了吧？（明白了）那我们就来学习另一种染法，点染吧！（2）点染就是把水彩颜料直接滴在折好的纸上，其具体的操作方法请同学们看课件。
七年级美术上册《展示设计》优秀教学案例
为了培养学生的团队协作能力和实践操作能力，教师将学生分为若干小组，每组负责一个展示区的设计方案。在小组合作过程中，教师引导学生明确分工、互相配合，共同完成以下任务：
1. 设计草图和模型，明确展示区的布局、色彩搭配等；
2. 运用设计软件绘制展示效果图，展示设计效果；
3. 撰写设计说明，阐述设计理念、创新点等；
2. 问题导向，培养探究精神
本案例采用问题导向的教学方法，引导学生主动探究展示设计的相关知识。通过提出具有启发性的问题，激发学生的思考，培养他们的探究精神和解决问题的能力。在寻找答案的过程中，学生不仅掌握了展示设计的基本知识，还提高了分析问题和解决问题的能力。
3. 小组合作，促进团队协作
本案例注重小组合作，让学生在团队中共同完成展示设计方案。这种教学策略有助于培养学生的团队协作能力、沟通能力和责任感。在小组合作过程中，学生学会倾听他人意见，发挥各自特长，共同为达成目标而努力，从而提高团队整体的设计水平。
结合教材内容，本案例以一场校园文化艺术节为背景，要求学生为此次盛会设计一个富有创意的展示区。在这个过程中，学生将充分运用所学知识，从构思、草图、选材到实施，全程参与展示设计的各个环节。这不仅有助于提升学生的美术素养，还能锻炼他们的实践操作能力和团队协作能力，使学生在愉快的创作氛围中感受到美术的魅力。
4. 鼓励学生勇于尝试、不断创新，培养他们面对困难和挑战的勇气和毅力。
5. 培养学生尊重他人意见、善于倾听、乐于助人的品质，形成良好的团队氛围。
本章节的教学目标旨在全面提高学生的美术素养，培养他们的创新精神和实践能力，使学生在掌握展示设计知识与技能的同时，形成积极的情感态度和正确的价值观。在教学过程中，教师应关注学生的个体差异，因材施教，充分调动学生的主观能动性，使他们在愉快的创作氛围中成长。
七年级美术上册《美术的世界》优秀教学案例
（三）情感态度与价值观
1.培养学生对美术的热爱和兴趣，激发他们积极参与美术活动的热情，树立终身学习的观念。
2.培养学生尊重艺术、尊重他人的态度，提高他们的道德素养。
3.引导学生关注社会、关注生活，通过美术作品表达自己的情感和思想，培养他们的人文关怀。
4.培养学生运用美术术语进行表达、交流的能力，提高他们的艺术素养。
（二）过程与方法
1.采用讲授、演示、讨论、实践等多元化教学手段，激发学生的学习兴趣，培养他们的美术创作能力。
2.通过小组合作、探究学习等方式，培养学生团队协作、自主学习的能力。
3.引导学生关注生活中的美术元素，学会从生活中发现美、创造美，提高他们的观察能力和创新能力。
1.教师简要介绍美术的基本概念、分类及功能，使学生初步了解美术的内涵。
2.讲解不同艺术流派的特点，如印象派、立体派、抽象表现主义等，结合代表作品进行分析，让学生直观地感受各流派的艺术风格。
3.分析美术作品中的基本元素，如线条、色彩、构图等，并引导学生学会从这些方面进行审美鉴赏。
（三）学生小组讨论
1.教师提出讨论主题，如：“你最喜欢哪个艺术流派？为什么？”“请举例说明线条、色彩在美术作品中的作用。”等。
2.学生分组讨论，查阅资料，整理观点，为小组汇报做好准备。
3.各小组汇报讨论成果，教师点评并给予指导，引导学生学会倾听、尊重他人的观点。
（四）总结归纳
1.教师带领学生回顾本节课所学内容，总结不同艺术流派的特点和美术作品的基本元素。
2.强调审美鉴赏的重要性，引导学生学会从多角度欣赏和分析美术作品。
3.鼓励学生在日常生活中关注美术，发现美、创造美，提高自己的审美素养。
七年级美术上册《家乡的名胜古迹》优秀教学案例
（三）学生小组讨论
1.学生分小组，每组选择一个家乡名胜古迹进行研究，收集相关资料，如图片、历史故事等。
2.小组内讨论，分享各自收集的资料，共同分析名胜古迹的特点和价值。
3.每个小组派代表进行汇报，展示研究成果，其他小组进行评价和补充。
二、教学目标
（一）知识与技能
1.让学生了解家乡名胜古迹的历史背景、建筑风格、艺术特点等方面的知识，拓宽他们的历史文化视野。
2.培养学生运用绘画技巧表现家乡名胜古迹的能力，提高他们的绘画水平。
3.引导学生掌握观察、分析、表现名胜古迹的方法，培养他们的审美鉴赏能力。
4.培养学生运用美术术语进行表达与交流的能力，提高他们的美术素养。
5.情感态度与价值观的培养
本案例关注学生情感态度与价值观的培养，引导学生关注家乡历史文化，培养他们保护文物、传承文明的意识。同时，通过学习家乡名胜古迹，激发学生对美术学习的兴趣，使他们认识到美术在传播家乡文化、弘扬民族精神方面的重要作用，提高他们的社会责任感。
2.小组成员之间分工合作，共同完成绘画作品，培养他们的团队协作能力和沟通能力。
3.组织小组展示和评价，让学生在交流中相互学习、取长补短，提高他们的审美鉴赏能力。
（四）反思与评价
1.鼓励学生在学习过程中进行自我反思，总结自己的优点和不足，制定针对性的改进措施。
2.教师对学生的学习过程和成果进行全面、客观的评价，注重激发学生的潜能，提高他们的自信心。
3.提出问题：“你们知道这些名胜古迹背后的故事吗？”“它们有什么特别之处？”引导学生思考，为新课的学习做好铺垫。
（二）讲授新知
1.介绍本节课将要学习的家乡名胜古迹，如历史背景、建筑风格、艺术特点等。
七年级美术上册《动物立体造型》优秀教学案例
在教学过程中，我将采用问题导向法，引导学生主动探究和解决问题。针对动物立体造型创作的各个环节，我会设计一系列具有启发性和挑战性的问题，让学生在思考中学习。例如：“如何通过捏、塑、刻、印等技法表现动物的立体感？”“如何运用色彩和线条突出动物的特点？”等问题。通过问题导向，培养学生独立思考和解决问题的能力。
-形态：观察动物的体态、动态、比例等，把握整体造型。
-结构：了解动物的骨骼、肌肉、羽毛等结构，为创作提供依据。
-色彩：分析动物毛色、肤色等，运用色彩表现动物的质感。
3.介绍创作动物立体造型作品的步骤：
-设计草图：根据观察和分析，绘制出动物造型的草图。
-制作泥塑：按照草图，运用捏、塑、刻、印等方法制作泥塑。
5.培养学生热爱大自然、保护生态环境的观念，让他们在创作中融入对自然和生命的尊重。
三、教学策略
（一）情景创设
为了激发学生对动物境。在课堂上，我会利用多媒体展示各种动物图片和立体造型作品，让学生在视觉上感受到动物造型的魅力。同时，我会讲述一些关于动物的故事，引导学生进入一个充满想象力的艺术世界。通过情景创设，让学生在愉悦的氛围中主动参与学习，为后续的教学活动打下基础。
-上色：根据色彩分析，为作品上色，使之更加生动。
（三）学生小组讨论
在此环节，我会让学生分组讨论以下问题：
1.如何运用所学的美术技法，创作出具有个性化的动物立体造型？
2.在创作过程中，如何观察和表现动物的形态、结构、色彩等特点？
3.小组内如何分工合作，共同完成作品？
学生讨论过程中，我会巡回指导，给予建议和帮助，确保每个学生都能积极参与讨论。
（四）反思与评价
在教学活动的最后，我将组织学生进行反思与评价。首先，让学生对自己的作品进行自我评价，总结创作过程中的优点和不足。然后，组织小组成员相互评价，让学生学会欣赏他人的优点，发现自身的不足。最后，我会对每个学生的作品进行点评，给予鼓励性的评价，并提出针对性的建议。通过反思与评价，让学生在今后的创作中不断进步，提高自己的美术素养。
七年级美术上册《美术在我们身边》优秀教学案例
4.汇报展示：每组推荐一名代表，向全班展示本组的讨论成果，其他同学认真聆听，互相学习。
（四）总结归纳
1.教师总结：对本节课的主要内容进行梳理，强调美术在生活中的重要性，鼓励学生在生活中发现美、创造美。
2.学生反馈：邀请几位同学分享他们在课堂上的收获和感悟，以此检验教学效果。
（四）反思与评价
反思与评价是教学过程中的重要环节，我将采用以下策略：
1.引导学生自我反思，总结自己在学习过程中的优点和不足，明确今后的努力方向。
2.组织学生相互评价，鼓励他们客观、公正地评价他人的作品，学会尊重和欣赏他人的优点。
3.教师对学生的学习过程和成果进行全面评价，关注学生的个性差异，给予有针对性的指导和建。
3.提出问题：引导学生思考：“你们在哪里见过美术？美术在我们生活中有哪些作用？”通过问题激发学生的好奇心，为新课的学习做好铺垫。
（二）讲授新知
1.美术的基本概念：介绍美术的定义、分类和基本元素，如线条、色彩、形状等。
2.美术在生活中的应用：分析生活中美术的应用实例，如家居设计、服装搭配、广告设计等。
（三）情感态度与价值观
1.培养学生对美术的兴趣和热爱，激发他们积极投身于美术创作的热情。
2.引导学生关注生活中的美好事物，学会珍惜和感恩，形成积极向上的人生态度。
3.培养学生的集体荣誉感和责任感，让他们明白自己的创作对社会、环境的影响力。
4.通过美术创作，培养学生尊重他人、关爱自然、保护环境的思想观念，提高他们的道德素养。
在教学过程中，我将以生活实例为切入点，让学生了解美术在环境、产品、广告等领域的应用，帮助他们认识到美术的实用性和广泛性。通过讲解、观察、实践等多种教学手段，激发学生对美术的兴趣，提高他们的观察力、想象力和创造力。
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初中七年级上册美术教学案例——
向画家学构图
工作单位：酒泉第五中学
姓名：保文娟
一、教学理念
本课注意结合学生个性心理特点和知识基础，选择与提供观念新颖、趣味性和冲击力较强的绘画构图，同时也注意到的构图的多样性与美术语汇的综合训练。
紧密联系学生平时作业上存在的问题，在课堂上的提供上强调多样性、个性化和综合性，加强学生对美术学科的立体认识,培养学生的想象能力和创新意识。
二、教学分析
本课是绘画基础课，静物的构图知识是最基础的美术知识之一，是构成一幅艺术作品的重要因素。
因此本课要让学生从理性方面认识这一重要性，改变以往在绘画中随意起稿的习惯。
通过对构图的多种形式学习，经典作品的赏析，拓展学生的思维。
在课堂中设置多个小练习激发学生团体合作学习兴趣，加强他们对画面的表达能力，对构图的大胆探索能力。
为了便于学生理解体会构图的形式法则，教学中将注意开发和使用图象、音响、互联网等多媒体课件展示大量的美术作品，以图例来解释画面的结构，从而让学生认识构图在画面中的作用，以及对表达艺术家的感情的独特作用。
学习领域：造型、表现、欣赏、探究
教学方法：讲授法、演示法、欣赏探究、讨论交流、评价等
教学模式:欣赏探究—演示分析—操作实践—交流与学习—展示评价
教学目标：
1.通过构图知识的学习，使学生领略构图的重要性。
学习过程中能感受到构图的形式美感，从中体会到：均衡是美、和谐是美、秩序是美、统一变化是美。
2.学生学会运用构图知识的基本形式和规律，完成一幅好的画面。
3.通过构图样式的创作练习，培养学生认真的的态度、严谨的作风和不断探索的精神。
教学要点；
1．重点：三角形构图法的种类、优点及运用
2．难点：将多种构图的形式运用到具体的作品中去，要求学生有较好的理解能力和应用能力。
教学准备:
教具：教学课件、静物画、若干静物。
学具：收集色彩静物作品。
作业要求: 1.选择静物绘画四幅小构图，画面静物可自由搭配。
2.画面静物不少于四件，衬布最少一张。
3.运用今天学习的多种构图形式完成练习，其中一个必须是三角行构图。
活动开展
课堂
5.学生评价并指出画面存在的构图问题。
6.学生更正自己的画面。
7.教师小结：从刚才同学绘画情况来看，要把这
么多静物摆放好，并有一定的美感还真不是件容易
的事。
比如：你要考虑到物体应该放在画面的什么
位置？有多大？空白留在那里比较好看？这就要求
我们在摆的时很好地运用构图形式法则了。
尝试练习二:三角形构图也会犯错误？
1.给出四个不同的三角行构图，小组讨论各个构
图分别存在什么问题？
2.小组讨论结果汇报。
3.教师评价分析：好构图的要素，主次大小搭
配合理明确；各物体聚散有秩，疏密得当；空间的
分割舒展，大方而有变化。
尝试练习三：我来布置静物
的画面的问
题，达到相互
促进的效果。
设疑，学生
分组合作找
出构图的问
题，增强学生
的分析能力
和团体合作
精神。
再次强调
构图中常出
现的问题。
课堂教学活动开展
外，还有许多不同类型的构图形式，看来三角形
构图的兄弟姐妹各有各的特点。
很多画家为了从
构图方面增强画的美感，做过不懈的努力和大量
的探索。
下面我们一起来看看这些画家们的画……（多媒体显示作品）
5.一边欣赏作品一边分析总结其他的构图形式及
它们所表达的情感。
如：倒三角形构图、对角线
构图、多边形构图等。
尝试练习五：对常见构图形式进行连线。
1.对倒三角形构图、对角线构图、多边形构图、直线
构图的特点进行学习。
2连线练习：
直线构图
对角线构图
图的知识再
进一步延伸
到其他的构
图，丰富学生
的知识面。
对不同形式
的构图作一
个知识巩固
练习。
这样学
生对不同的
构图有了十
分深刻的认
识。
创作与表现
多边形构图
三角形构图
倒三角形构图
作业布置：
1.选择以下静物绘画四幅小构图，画面静物可
自由搭配。
2.画面静物不少于四件，衬布最少一张。
3.运用今天学习的多种构图形式完成练习，其
中一个必须是三角行构图。
提供多样
性的学习方
式，学生可以
根据自己对
知识的把握
程度选择自
己喜欢的静
物、构图方式
进行创作，课
堂灵活性较
好。
展示与评价
课堂小结z
学生进行创作，教师巡堂指导。
欣赏与学习（3min）
●学生组际间相互介绍运用的构图形式，进行自
我评价和互相评价。
每个小组评出最好的作品
由组员进行介绍并推荐他的作品进行全班评
比。
●教师对构图作品进行点评，在点评中讲述作品
存在的构图问题再具体分析。
课堂自我评价表格：
你学习了那些构图
形式？
你最喜欢的构图形
式是什么？
你认为构图中最重
要的是什么要素？
为什么？
课堂小结：
本节课重点学习了三角形构图，另外还有不同
形式的构图，它们各有各的特点。
同学们在小组合
学生通过
多个练习后
知识掌握充
分，构图练习
既能快出效
果也可以让
他们体验到
创作乐趣。
在评价中
他们对构图
有了新的认
识也能从理
性的角度去
分析一幅画
中的构图的
重要性。
小结中多
肯定学生，多
鼓励。
案例点评：
①本课对加强学生的绘画基础起着十分重要的作用。
学生绘画的随意
性较强。
他们喜欢画什么就画什么，从没有考虑画多大、画那个地
方，这也许是他们率真的一面。
通过本课周全的知识训练后能培养
他们认真的态度、严谨的作风和不断探索的精神。
②本课注意结合学生个性心理特点和知识基础，对学生而言三角形构
图是较抽象的知识，单单理解概念也不一定可以运用在平时的绘画
中，通常就会出现“三角形构图也会犯错误”中的问题。
所以要想
学生真正的理解和运用，还是要从学生的角度出发配置不同的练习。
这样对症下药才能根治问题。
③教学内容重点、难点突出，知识深入浅出能从多方面的问题诠释重
点内容。
练习简单易懂但分析力强。
④小组合作无间，师生互动密切，课堂气氛活跃愉快。
教学反思：
在整个教学中,学生得轻松、愉快，让学生明白一幅好的作品必须有一个好
的构图，这是绘画成功的开始。
通过这节课能初步解决学生多年的构图习惯。
反思这节课,有以下几点让师生共同受益：
一、重视学生的知识层面
本课重点学习三角形构图的知识，对本人而言这样的知识点不难，也认为学生可以很好地运用。
但事实恰恰相反，对于教师严重极其容易的东西，在一些学生看来还是感到十分吃力的。
对于这个问题我必须要从学生的心理特点和知识基础考虑课堂的设置。
二、走进学生的练习中去
既然这节课关于构图问题的，我们应该在教学素材上多从学生的角度出发。
在平时的作业中发现了很多优秀的作品都存在构图的问题，这节课正好给学生一个画面提升的机会。
正当学生很高兴地欣赏同学作品的时候，老师却说这些优秀作品都有问题。
这时学生愕然了，他们地带者好奇心态进行探究。
探究的过程中他们也发现这些问题自己或多或少都存在着。
素材上的运用能让学生认识到构图对作品的重要性。
三、有趣的环节，是学习的动力
学习构图知识是比较抽象的的内容，要提起学生的兴趣必须在环节上加点创意，所以尝试练习都是十分吸引的内容。
比如：“三角形构图也会犯错误？”、“我来布置静物”、“三角形构图也有兄弟姐妹？”。
这些有趣的内容，能激发他们的学习热情，使教学内容有效地进行。
四、探究学习、体现个性
教学过程中，多次组织小组合作探究培养学生的自主能力和团体合作精神。
他们能在小组学习中发现自己作品的优点和缺点，在知识巩固方面可以得到明显的效果。
作业的设置方面灵活性较强，学生能按自己知识的掌握程度进行练
习。
比如对多边形构图比较有把握的可以多做一点，这样能充分发挥学生的个性特长。
本课构图知识的学习是十分重要的。
尤其是对于美术特长生，构图的学习显得更为重要。
同时，本节课内容对培养学生的创造性思维有很大的裨益。
多个尝试活动的开展，对构图的形式加以很好的诠释，对学生理解构图知识有很大的帮助。
教学过程中能体现理论知识和实践运用相结合的思想，体现学生的主体性，对培养学生的想象能力和创新意识很有效果。