唐代文学四个发展阶段
唐诗的分期及特点
1.唐诗四个阶段的特点是什么唐代文学的最高成就是诗歌，有一代文学之称誉。
诗歌的创作不仅古体、近体等各种形式及艺术技巧都得到了长足的发展，而且作家和作品众多。
《全唐诗》所收诗歌近5万首，作者2200余人，而且杰出诗人和优秀作品的数量和质量都是其它时代无法比拟的。
唐代诗歌一般分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期，这也是整个唐代文学的一般划分。
初唐诗歌是唐代诗歌走向兴盛的准备阶段。
初唐大致是指从唐初到唐玄宗先天时期（618-712）。
初唐前期诗歌受南朝齐梁诗风的影响较大。
贞观时期聚集在唐太宗周围的宫廷诗人虞世南、李百药等，他们的创作日趋宫廷化、贵族化，多是奉和应制之作，琢磨技巧，雕饰辞藻，齐梁积习犹存。
以上官仪为代表的“上官体”，成为当时宫廷诗人创作的典范。
初唐后期诗歌虽没有完全摆脱齐梁诗风的影响，但出现了新的转机。
“四杰”的创作开创了不同于宫廷诗人的新诗风，在内容题材、审美追求和风格上都发生了关键性的转变。
“文章四友”、“沈宋”虽也都是宫廷诗人，但对律诗的定型和成熟作出了贡献。
陈子昂在理论上和实践上都是转变唐代诗风的重要人物，他力反齐梁诗风，主张恢复汉魏风骨和风雅的兴寄传统，并且实践了这个主张。
总而言之，初唐诗歌显示了过渡和创新的特点。
盛唐诗歌是唐代诗歌的极度繁荣时期。
盛唐大致从唐玄宗开元元年到唐代宗永泰元年（713-765）。
这一时期涌现出了一大批风格独具的诗人。
出现了以王维、孟浩然为代表的山水田园诗派，比较有名的田园诗人还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。
出现了以高适、岑参为代表的边塞诗派，写作边塞诗的著名诗人还有王昌龄、王之涣、李颀、崔颢等。
成就最卓著的两位诗人就是“诗仙”李白和“诗圣”杜甫，他们达到了浪漫与现实诗歌创作的顶峰。
中唐诗歌是唐代诗歌的继续繁荣时期。
中唐大致从代宗大历元年到文宗太和九年（766-835）。
这一时期作家众多，流派林立。
大历至贞元年间出现了韦应物、刘长卿以山水诗为主的诗歌创作、元结、顾况等新乐府先驱的诗歌创作，以及以钱起、卢纶等“大历十才子”和李益的边塞诗创作。
唐代文学发展的分期
唐代⽂学发展的分期唐代的诗歌，在其发展的过程中，由于社会政治的变迁，在唐代历史发展的不同时期，很⾃然地形成了不同的段落，对此，前⼈早已有所认识。
对于唐诗演进过程的描述，最为流⾏的⼤致有所谓“五唐说”和“四唐说”。
五唐说最早始于宋代的严⽻。
他在《沧浪诗话·诗体》中说，“以诗⽽论，则有……唐初体、盛唐体、⼤历体、元和体、晚唐体”，并且指出，唐初是承袭陈隋之体。
盛唐体指景云以后，开元天宝诸公之诗。
⼤历体指⼤历才⼦之体。
元和体是元⽩诸古诗。
这五种体式的标⽰，实际上已勾勒出了唐诗流变的⼀个基本轮廓。
严⽻之后，元⼈杨⼠弘选录唐诗，编成《唐⾳》⼀书。
他将严⽻的五体并为“初、盛、中、晚”四体。
到了明代的⾼棅，“四唐说”已扩展成⼀个完整的体系并趋于定型。
他在《唐诗品汇·总序》中指出：“有唐三年，众体备矣，故有往体、近体、长短篇、五七⾔律句、绝句等制，莫不兴于始、成于中、流于变，⽽陊之于终，⾄于声律、兴象、⽂辞、理致，各有品格⾼下之不同。
略⽽⾔之，则有初唐、盛唐、中唐、晚唐之不同。
详⽽分之，贞观、永徽之时，……此初唐之始制也，神龙以还，洎开元初，……此初唐之渐盛也，开元，天宝间，此盛唐之盛也，⼤历贞元中，……此中唐之再盛也。
下暨元和之际，……此晚唐之变也。
降⽽开成以后，……此晚唐变态之极，⽽遗风余韵犹有存者焉。
”并且他从盛衰正变的指导思想出发，对各个阶段的代表诗⼈、诗风作了论析，同时他在《品汇》当中对于唐诗各个阶段的嬗变潜衍过程也作了说明。
从此四唐就不仅分体，⽽且成为唐诗的分期。
按这个分法，初唐不包括⾼祖时代、中唐⼜太短，所以还不甚严密。
明末沈骐在《诗体明辩》的序⾥分唐诗为“四⼤宗”，修正了这两处。
此后，“四唐说”便为历代诗论家论唐诗流变所遵循。
现在⼀般所说的初盛中晚的时限⼤致是：初唐：⾼祖武德元年（618）――⽞宗开元初（713）约为百年。
盛唐：⽞宗开元元年（713）――代宗⼤历元年（766）约五⼗年。
唐朝文学发展阶段及主要流派、代表人物及代表作
唐朝文学发展阶段及主要流派、代表人物及代表作一、“初唐四杰“和陈子昂（一）“初唐四杰“及其在唐诗发展中的作用。
1、“初唐四杰”：是指初唐高宗至武后初时“以文章齐名天下”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人。
他们在唐诗开创时期，对开拓诗歌的思想内容与题材领域，格律的形成，都起了积极作用。
闻一多《唐诗杂论·四杰》中概括其共性说：“他们都年少而才多，官小而名大，行为都相当浪漫，遭遇尤其悲惨”，称他们是“唐诗开创期中负起了时代使命的四位作家”。
2、在唐诗发展中的作用：①思想内容上突破了宫廷诗的范围，反映生活更为广泛，现实意义增强，扩大了题材和思想；②继承了六朝诗歌语言的精美工致，色彩的鲜明艳丽，音律的和婉协调，而注意扫除其浮华堆砌，“骨气都尽，刚健不闻”的恶习，开始形成声律风骨兼备的唐诗；③发展乐府歌行，促进律诗的纯熟与定型。
（二）陈子昂及其在唐诗发展中的作用1、诗歌理论方面：在《修竹篇序》中提出了诗歌革新的主张，提倡“风骨”和“兴寄”，要求将壮大昂扬的情思与声律词采结合，创造出健康美丽的文学。
这对唐诗风骨的形成、新诗风的开辟具有关键性的意义。
2、诗歌创作方面：38首《感遇诗》等诗歌创作体现了他恢复“兴寄”传统的理论主张；《登幽州台歌》所包含的壮伟之情和豪侠之气体现了唐诗的风骨。
3、陈子昂的诗歌理论和创作，影响了整个唐代；他对风骨的追求，诗歌美学的提出，对唐诗风骨的形成和新诗风的开辟具有重要意义。
二、盛唐山水田园诗派因较多地描写山水田园的闲适生活而得名，主要代表作家是王维、孟浩然，故亦称“王孟诗派”。
该派其他诗人还有储光羲、常建、祖咏等。
（一）王维1、生平和思想：以四十岁左右为界，其思想、创作可分前后两期。
前期有向往开明政治的热情；后期政治热情日益低落，“晚年唯好静，万事不关心。
”2、创作：前期有较多格调高昂，有进取精神的诗，表现出盛唐时代的精神风尚，如《使至塞上》、《少年行》等。
后期诗作主要写隐居终南、辋川的田园生活，山水风光，以寄托自己闲适的性情，如《渭川田家》、《山居秋暝》等。
唐代诗歌形式的演变及其风格特点
唐代诗歌形式的演变及其风格特点唐代是中国古典诗歌的黄金时期，被誉为“诗歌之魂、古典之巅”。
诗人们在这个时期创造出了极富个性的作品，成为了中国古典诗歌史上的经典之作。
唐代诗歌的形式演变和风格特点值得我们深入探究。
唐代诗歌形式演变唐代诗歌形式的演变主要经历了四个阶段：1. 初唐五言初唐五言诗是指唐初五律之外的五言诗。
这个时期的诗歌多处于酒宴、游玩和山水游览等场合，而诗歌题材并不限于这些，也有感慨人生、惆怅时事的作品。
初唐五言的特点主要是明快简洁，语言流畅，取材广泛，以“清新、拟古”为主要特点。
2. 先唐七言先唐七言诗是指唐代初期七言诗的发展阶段。
这一时期的七言诗成为了唐代诗歌的主流形式，特点主要是情感真挚，表达深沉，多写爱情、离别和怀古等题材。
3. 唐中八股唐中八股是指唐代中期的八股诗歌，主要取材于“史论辞赋”等古文体例。
这一时期的诗歌形式比较规范化，因为史论辞赋具有明确的文体和格式要求，因此也成为了诗歌的一种教科书式的写作方法。
4. 晚唐绝句晚唐绝句是指唐代晚期四行诗的主要形式。
诗歌表现手法的多样性和语言结构的严谨性都超过了以往阶段。
晚唐绝句拥有鲜明的个性，它有着舒缓明朗的节奏，对语言形式和意境表现的要求较高，成为晚唐诗歌的代表。
唐代诗歌的风格特点唐代诗歌的风格特点取决于不同的文体，但总体上可以归纳为以下几点：1. 高超的艺术性唐代诗歌追求完美的艺术形式，力求在措辞上精挑细选，语言朴实自然，意境深远，具有较高的艺术性。
2. 感性与理性的统一唐代诗人既注重感性的表达，在情感和形式上倾注了深情款款的风采，同时又注重理智的展示，在文学上极富思辨。
这种感性与理性的统一，形成了唐代诗歌的风格特点。
3. 内容丰富唐代诗歌的内容包括了人生、爱情、自然、历史、政治和哲学等方面，这些内容都得到了对称的表达，唤起了广泛的共鸣，达到了优美的创作意境。
4. 文学风格的多样性唐代诗歌的语言、思想和形式上都具有多样性，既有自然派，又有拟古派，既有感性的多情派，又有理性的思辨派等多重文学风格的表现。
唐朝诗歌的发展历程
唐朝诗歌的发展历程唐朝诗歌的发展历程在学习、工作或生活中，大家都收藏过自己喜欢的诗歌吧，诗歌能使人们自然而然地受到语言的触动。
究竟什么样的诗歌才是好的诗歌呢？下面是小编为大家整理的唐朝诗歌的发展历程，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
唐朝诗歌前言中国是诗的国度，唐诗又是中国古典诗歌的高峰。
在唐代三百余年的历史中，涌现了无数诗人，其中如王维、李白、杜甫、白居易、李商隐等，更是名垂青史、光照万代的大诗人。
正是无数有名的大诗人和默默无闻的小诗人一道，构成了唐诗星光灿烂的景象，让千百年以后的诗人、诗坛黯然失色。
唐诗的发展分为四个时期，即初唐、盛唐、中唐、晚唐。
（一）初唐诗歌：初唐，即唐玄宗以前，这是唐诗发展的初级阶段。
一方面，南朝宫体诗在诗坛上占据着统治地位，从唐太宗到上官仪等，无不大写华丽婉媚的作品；另一方面，诗歌改革的序幕正悄然拉开了。
初唐的诗歌改革是从两方面来进行的：以陈子昂、四杰为代表的一批出身低微的下层诗人，通过自身的遭遇意识到了诗歌创作必须表现真情实感，于是他们提倡“兴寄”、“风骨”，写出了诸如《登幽州台歌》、《感遇》、《在狱咏蝉》、《从军行》、《送杜少府之任蜀州》之类情感充沛，动人心魄的作品，从内容上对宫体诗进行了改造或改革。
而以沈佺期、宋之问、上官仪为代表的上层诗人则在对诗歌艺术的精雕细刻中，发展并完善了诗歌格律，并最终完成了对诗歌格律的定型，这从形式上发展了宫体诗。
所以，初唐没有伟大的诗人，却有杰出的诗歌改革家。
1．初唐四杰：“初唐四杰”指的是初唐“年少而才高，官小而名大”的四位作家——王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王。
他们致力于文学革新，力求摆脱齐梁诗风，突破了宫体诗的狭小范围，扩大了诗歌题材。
其中，王杨擅长五言律诗，卢骆擅长七言歌行。
他们对唐诗演变和发展的主要贡献：（1）他们不满当时诗坛盛行的宫廷诗风，抨击其“争构纤微，竞为雕刻”，“骨气都尽，刚健不闻”（杨炯《王勃集序》），并努力以清新刚健的诗歌创作，力图突破和改变这种纤弱雕琢、绮靡华丽的宫廷诗风。
唐诗宋词发展脉络个人整理
(2)盛唐边塞诗人：高适、岑参、王昌龄、李颀 特点： 描写战争与战场，表现保家卫国的英勇精神，或 描写雄浑壮美的边塞风光，奇异的风土人情，又或描写战 争的残酷，军中的黑暗，征戍的艰辛，表达民族和睦的向 往与情怀。 代表作：高适：《燕歌行》、《别董大》、《蓟门行五 首》、《塞下曲》，岑参：《白雪歌送武判官归京》，王 昌龄：《出塞》，李颀：《古意》 盛唐边塞诗繁荣的原因是多方面的。一是现实状况所 致。唐自建国以来边事不断，这些重大的客观现实必然反 映到诗歌创作中去。二是从军赴边、建功立业是当时文人 的普遍时尚。戍边开疆、建功立业也成为他们建功立业的 首选途径。三是有悠久的文学渊源。先秦的《诗经》、 《楚辞》及汉乐府已有描写征戍的篇章，汉魏之际，南北 朝时边塞诗渐盛，盛唐边塞诗体裁完备。
“初唐四杰”：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾 王。他们开始把诗歌从宫廷移到了市井， 从台阁移到江山和塞漠，题材扩大了，思 想严肃了，五言八句的律诗形式也由他们 开始有了初步的定型。
陈子昂，他的思想是很复杂的，他既好纵 横任侠，又好佛老神仙，但儒家兼善天下 的精神，仍然是他思想的主导方面。他洞 察国家安危的远见，关怀人民疾苦的热情。
一、北宋前期的词
代表词人晏殊、欧阳修、晏几道、范仲淹、张先、 柳永、苏轼 晏殊词写男女恋情，已过滤了五代“花间”词所 包含的轻佻艳冶的杂质，而显得纯净雅致。
欧阳修词作更展现出他潇洒旷达的风神个性。这 种乐观旷达的人生态度和用词来表现自我情怀的 创作方式对后来的苏轼有着直接的影响。 苏轼词比较完整地表现出作者由积极转而矛盾苦 闷，力求超脱自适而不断追求的心路历程和他疏 狂浪漫、多情善思的个性气质。有时则把对自然 山水的观照与对历史、人生的反思结合起来，在 雄奇壮阔的自然美中融注入深沉的历史感和人生 感慨，如《念奴娇· 赤壁怀古》。
唐代文学发展的四个阶段
唐代文学发展的四个阶段：初唐：唐风形成时期。
盛唐：唐诗顶峰，出现群体性创作，最能体现唐诗的时期。
中唐：唐代散文发展最为突出的时期，传奇小说的鼎盛时期。
晚唐：唐诗的衰落时期。
上官仪为代表的上官体：上官体的“绮错婉媚”，具有重视诗的形式技巧，追求诗的声辞之美的倾向。
上官仪提出的“六对”“八对”之说，以音义的对称效果来区分对偶句形式，已从一般的词性字音研究，扩展到联句的整体意象的配置。
初唐四杰：王勃，杨炯，卢照邻，骆宾王。
“四杰”大都出生在贞观年间，他们都属于一般士人中有文采而且自负的诗人，官小而才大，名高而位卑，心中充满了博取功名的幻想和激情，都有着不敢居忍下的雄杰之气，怀着变革文风的自觉意识，有一种十分明确的审美追求：反对纤巧绮迷，提倡刚健骨气。
文章四友：杜审言，李峤，苏味道，崔融。
张若虚《春江花月夜》：这是一首长篇歌行，采用的是乐府旧题，但作者已赋予它完全新的内容，将画意，诗情和对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑剔透的诗境。
诗人先从春江月夜的宁静美景入笔，“春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
”在月色中，烟波浩渺而透明纯净的春江远景，展示出大自然的神奇美丽。
诗人在感受美丽景色的同时，沉浸于对似水年华的体认之中，情不自禁的有江天月色，引发出对人生的思索。
“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
”由时空的无限，遐想到生命的无限，感到神秘而亲切，表现出一种更深沉、更寥廓的宇宙意识。
士人似乎在无需回答的天真提问得到了满足，然而他也迷茫了，因为光阴如流水，一去难复返。
所以从“白云一片去悠悠，青枫浦上不用愁”开始，转而叙述人间游子思妇的离别愁绪，明镜的诗境中，融入了淡淡的忧伤。
这种从有没而来的忧伤，随着月光和江水流淌在心上。
唐代文学
3、唐代出现了一些新文体。在魏晋南北朝志怪志人小说和杂史杂传的基础上，诞生了传奇小说；佛教的传播，出现了俗讲和变文；燕乐的盛行，燕饮歌吹的需要，出现了一种新的诗歌体式——词。
第三节 陈子昂与唐诗风骨
1、陈子昂的生平（见教材228页）。
2、陈子昂的诗歌理论。陈子昂在《与东方左史虬修竹篇序》云：“文章道弊五百年矣。汉魏风骨，晋宋莫传，然而文献有可征者。仆尝暇时观齐、梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以咏叹。思古人，常恐逶迤颓靡，风雅不作，以耿耿也。一昨于解三处，见明公《咏孤桐篇》，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。遂用洗心饰视，发挥幽郁。不图正始之音，复睹于兹，可使建安作者相视而笑。……”在这篇序言里，陈子昂提倡“风雅”“兴寄”和“汉魏风骨”，主张恢复汉魏风骨和风雅比兴美刺的兴寄传统，反对齐梁诗风，倡导“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的诗歌美学风范。此序成为唐代诗歌革新的基本纲领，为唐诗的健康发展确立了正确的方向。但这种复古易重蹈古诗以比兴手法论理寄慨的构思方式，简单的将抽象思维附着于感性形象之上，以诗言理而缺乏艺术感染力。
杨素是隋朝开国重臣，亲历征战，对军旅生活体验尤深，其《出塞》其二在平实的叙说中流动着粗犷深沉的悲凉情思。《山斋独坐赠薛内史》二首，以武人而为诗格调清远，“转似出世高人”（沈德潜），还有《赠薛播州诗十四章》也是佳作。
第二节 初唐诗坛
一、贞观诗风及上官仪：
贞观时期，南、北朝文学由对立走向融合。唐太宗是贞观文学的领袖。贞观诗风主要受南朝文学的影响，逐步走向宫廷化。上官仪是贞观后期的重要诗人。他的五言诗，“绮错婉媚”，讲究对仗，追求诗歌的声辞之美，体物图貌，笔法精细，时人谓之“上官体”。成为代表当时宫廷诗人创作最高水平的典型范式。但其内容仍局限于宫廷文学应制咏物的范围之内，所以诗歌的变革只能由处于社会中下层的一般士人即四杰来承担。
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唐代文学四个发展阶段
一、初唐：唐诗的准备阶段。
试探总的趋势由齐梁旧风向盛唐气象过渡。
两个重要现象：1.一大批宫廷诗人承袭齐梁绮丽的风气。
追求诗歌的词藻和声律，而最终导致了律体的完成。
2.为数不多的卓杰之士，批判六朝以来浮华的文风，强调诗歌的风雅兴寄，从而导致试探风起的转变。
初唐诗人的特点：继承加变革
二、盛唐：唐代诗歌的鼎盛期、顶端
充满“爱国主义和爱国热情”反映在文坛：积极浪漫的诗歌成为创作主流。
代表人物：李白安史之乱使开唐以来的矛盾集聚，反映现实揭露现实的诗歌得到发展。
代表人物是杜甫。
总结盛唐，开启中唐，杜甫应运而生。
“山水田园诗派”代表人物是王维和孟浩然
“边塞诗”继承汉乐府的传统，代表人物是高适、岑参。
高适以乐府歌行见长，风格苍凉雄健，岑参后期诗歌磊落奇骏。
三、中唐：再盛期。
大历时期是一个低谷时期，但也是对盛唐诗歌的继承，多沿袭他们的文风。
大历十才子；
山水田园诗：刘长卿、韦应物；
边塞诗：刘禹锡、李益；
奇崛派诗人：代表韩愈、孟郊，又称“韩孟诗派”，孟郊独创风格是古拙瘦硬用语奇险；“山水诗人”：柳宗元、刘禹锡。
刘禹锡诗歌风格：“沉着稳练，风调自然，格律精切”；
古文运动：
领导者：韩愈、柳宗元。
是一场以复古为旗帜的文学革新运动，它的重点在于对文体的改革，同时也兼及文风、文学语言的改革。
特点：1.古文运动与儒学复古紧密结合，具有政治革新意义；2.文体改革与进步的文学观点紧密结合。
四、晚唐：夕阳期。
感情情绪十分浓厚。
杜牧、李商隐是晚唐的代表作家。
有的刻苦沉吟，追求“清新奇僻”，代表贾岛、姚合；有的着力艳丽，写闺中女儿之情思，如温庭筠、韩偓；有的淡薄诗风，如司徒空、陆龟蒙；有的讽喻时事，表达动离之感，如皮日休、罗隐。
在散文上出现小品文创作，继承韩柳的古文传统，用尖锐的笔锋，讽刺时事。
唐传奇的诞生标志着我国古典小说的成熟。