三维动画制作流程(精)
三维动画的制作流程
三维动画的制作流程1.剧本编写在动画制作的开始阶段，首先需要编写剧本。
剧本是整个动画故事的基础，它包括故事情节、角色设定、台词等部分。
剧本的编写需要团队成员共同完成，确保故事情节合理、既能吸引观众又能满足制作需求。
2.角色设计与建模角色是动画中重要的元素之一，因此在制作动画之前需要对角色进行设计。
设计完毕后，需要通过三维建模软件将角色转化为三维模型。
建模的过程需要考虑角色的外形、比例、细节等，以及考虑到后续动作和表情的制作需求。
3.场景设计与建模除了角色，动画还需要有逼真的背景场景。
因此，在制作动画之前，需要对场景进行设计和建模。
与角色建模类似，场景建模也是使用三维建模软件进行的，需要考虑地形、建筑物、道具等因素，以便为后续的动画制作提供便利。
4.材质与纹理贴图建模完成后，角色和场景都是灰白色的基本模型。
在这一阶段，需要对角色和场景进行材质和纹理贴图。
材质是表现物体表面特性的属性，例如颜色、光亮度等；纹理贴图则是模拟物体表面纹理的贴图。
通过材质和纹理的添加，使得角色和场景更加真实逼真。
5.动画布局与动作设计在动画制作的开始阶段，需要对动画进行布局和设计。
布局是在场景中确定角色的位置和角色之间的相互关系。
而动作设计则是根据剧本中的需要，对角色进行具体的动作设计。
这一阶段需要借助专业的三维动画软件，对角色进行姿势和关键帧的设定。
6.动画制作在动画制作的过程中，需要根据动画布局和动作设计，对角色进行动画制作。
制作动画的工具通常是三维动画软件，它可以记录角色在不同帧之间的动作改变。
动画制作过程中需要注意角色的运动流畅度、身体动作的自然性和表情变化的真实性。
7.光影效果与特效制作在动画制作完成后，还需要为动画添加光影效果和特效。
其中，光影效果是为了增强场景和角色的真实感，通过设置光源的颜色、强度等参数，使得角色拥有真实的明暗效果。
而特效则是为了增加动画的视觉冲击力，比如火、爆炸、天气等特效的制作。
8.渲染与合成在动画制作的最后阶段，需要对动画进行渲染和合成。
3D动画制作流程
3D动画制作流程教程思路1.前期制作2.片段制作3.后期合成根据实际制作流程，一个完整的影视类三维动画的制作总体上可分为前期制作、动画片段制作与后期合成三个部分。
一.前期制作是指在使用电脑正式制作前，对动画片进行的规划与设计，主要包括:文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。
1.文学剧本创作文学剧本，是动画片的基础，要求将文字表述视觉化即剧本所描述的内容可以用画面来表现，不具备视觉特点的描述(如抽象的心理描述等)是禁止的。
动画片的文学剧本形式多样，如神话、科幻、民间故事等，要求内容健康、积极向上、思路清晰、逻辑合理。
2.分镜头剧本创作分镜头剧本，是把文字进一步视觉化的重要一步，是导演根据文学剧本进行的再创作，体现导演的创作设想和艺术风格，分镜头剧本的结构:图画+文字，表达的内容包括镜头的类别和运动、构图和光影、运动方式和时间、音乐与音效等。
其中每个图画代表一个镜头，文字用于说明如镜头长度、人物台词及动作等内容。
3.造型设计造型设计，包括人物造型、动物造型、器物造型等设计，设计内容包括角色的外型设计与动作设计，造型设计的要求比较严格，包括标准造型、转面图、结构图、比例图、道具服装分解图等，通过角色的典型动作设计(如几幅带有情绪的角色动作体现角色的性格和典型动作)，并且附以文字说明来实现。
超越建筑多媒体提示造型可适当夸张、要突出角色特征，运动合乎规律。
4.场景设计场景设计，是整个动画片中景物和环境的来源，比较严谨的场景设计包括平面图、结构分解图、色彩气氛图等，通常用一幅图来表达。
二.片段制作根据前期设计，在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段，制作流程为建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等，这是三维动画的制作特色。
1.建模建模，是动画师根据前期的造型设计，通过三维建模软件在计算机中绘制出角色模型。
这是三维动画中很繁重的一项工作，需要出场的角色和场景中出现的物体都要建模。
建模的灵魂是创意，核心是构思，源泉是美术素养。
影视类三维动画的制作实际制作流程
影视类三维动画的制作实际制作流程第一步：预期设想在制作动画之前，需要有一个明确的预期设想。
这包括确定故事情节、人物角色、场景等要素，并对整个动画的目标、风格和表现手法进行规划。
第二步：角色设计在确定好整个动画的故事框架后，需要进行角色设计。
设计师会根据角色的性格特征，为每个角色进行细致的设计和塑造。
这包括外貌、服装、动作等方面的设定。
第三步：场景搭建在角色设计完成后，需要为动画制作搭建合适的场景。
场景搭建包括建模和贴图两个部分。
建模是指将角色所处的环境进行三维建模，贴图则是为场景添加材质和纹理，使其更加真实。
第四步：动画制作动画制作是整个制作流程中最关键的一步，也是最为耗时的部分。
根据剧本和角色需求，动画师会采用骨骼绑定、关键帧动画等技术，将角色进行动画制作，表现出动态和表情。
第五步：灯光渲染与特效在动画制作完成后，需要进行灯光渲染和特效添加。
灯光渲染是指为场景中的物体添加适当的光照效果，使其更加真实。
特效添加是为了增强动画的视觉效果，包括粒子特效、爆炸效果等。
第六步：声音设计声音设计包括音效和配乐两个方面。
音效是为动画中的每个动作、场景添加相应的声音效果，增强观众的体验。
配乐则是为动画作品选取合适的背景音乐，使整个动画更加生动、感人。
第七步：后期制作在声音设计完成后，需要进行后期制作。
后期制作包括调色、剪辑等环节，让整个动画作品更加完美。
此外，还需要进行渲染和输出，将动画导出为具体的视频格式。
以上就是影视类三维动画制作的详细流程。
通过预期设想、角色设计、场景搭建、动画制作、灯光渲染与特效、声音设计和后期制作等环节的有机结合，可以创作出精彩的三维动画作品，并为观众带来独特的视听体验。
三维动画短片制作流程 精华版
主题内涵和叙事结构
• 主题内涵
• • • 1.表达的是两个角色决定打破平凡生活与寂寞之心的一次自我挑战。 2.一次情感的沟通 《月球野餐记》是一部较为典型的戏剧性叙事模式作品。从其剧本编排套路 方面分析，我们能够学到不少有价值的技巧。该故事由开端、发展、高潮、 结局四部分构成。在剧本创作方面，故事的起点和结局首先被确定，并通过 情感的升华提高了戏剧张力，让观众留下深刻印象。
动画短片制作
之三维动画的基本制作流程
前期设定
中期制作
流程
后期合成
动画的前期设定
剧本
分镜头（故事版）
Hale Waihona Puke 中期制作•建模•材质贴 图
•骨骼蒙 皮
•动画 （角色动 画 摄像 机动画）
灯光
配乐合 成
动画短 片完成
3D特效
配音
渲染输 出
《回忆积木小屋》
• • • • • • 影片简介 导演：加藤久仁生 片长：12分5秒 出品：日本 主要奖项：法国Annecy动画节 2008年获奖短片 2009年奥斯卡最佳短片
• 叙事结构
主题内涵 叙事结构
• 1.回忆画面体现着浓浓的温暖与亲情， • 2.诠释着幸福、孤独、乐观的人生体验。 • 3.表达了老人对亲人的思念以及热爱生活的强烈 情感。 • 4.作品观点积极向上，展现导演对了生命意义的 丰富理解。 • 叙事结构 • 本片采用了线性文学叙事结构,运用居住环境的构 架设计
《月球野餐记》
三维动画制作的工作流程
三维动画制作的工作流程第一步：概念设计在开始制作三维动画之前，需要先进行概念设计。
概念设计阶段是确定动画的整体风格和故事情节的重要阶段。
动画制作团队通常会进行头脑风暴，提出创意，并通过绘制草图或者制作故事板来表达概念。
这一阶段的目标是明确动画的基本要素，包括角色设计、场景设定、动画风格等。
第二步：预制模型在概念设计确定后，接下来需要制作预制模型。
预制模型是角色和道具的基础模型，通过建模软件进行建模，并进行纹理贴图、材质设定等工作。
预制模型的制作需要高度的技术实力和美术功底，以确保模型的精细度和真实感。
第三步：角色动画完成预制模型后，进入角色动画制作阶段。
角色动画是三维动画的核心环节，要通过控制角色的骨骼动作来实现动画效果。
动画师会根据故事情节和角色的特点，制作出各种动作，包括行走、奔跑、跳跃、表情变化等。
动画师通常会使用动画软件来进行角色动画的制作和编辑。
第四步：场景布置在角色动画制作的同时，还需要进行场景布置。
场景布置涉及到建模、纹理贴图、灯光设定等工作，以营造出逼真的场景效果。
场景布置需要注意光影效果、场景细节等方面，以增强观众的沉浸感。
第五步：特效制作为了增强动画效果，还需要进行特效制作。
特效包括爆炸效果、烟雾效果、火焰效果等，可以通过粒子系统、物理模拟等技术手段实现。
特效的制作需要考虑到物理规律和光影效果，以达到逼真的效果。
第六步：渲染和合成在动画制作完成后，还需要进行渲染和合成。
渲染是将三维模型和场景转化为图像的过程，通过渲染软件进行，可以调整光照、材质、纹理等参数，以达到理想的效果。
合成是将不同图层的元素进行叠加，生成最终的动画画面。
渲染和合成需要高性能的计算机和专业的软件支持。
第七步：后期处理在渲染和合成完成后，还需要进行后期处理。
后期处理包括调整画面色调、增加特效、修复瑕疵等工作，以提升整体画面质量。
后期处理通常使用专业的视频编辑软件进行，可以对画面进行剪辑、调色、特效添加等操作。
三维建筑动画制作所需资料及流程
三维建筑动画制作所需资料及流程1.资料准备：在开始制作三维建筑动画之前，您需要收集以下资料：-建筑设计图纸：包括平面图、立面图、剖面图等。
-材料和质地信息：包括建筑外墙材料、屋顶材料、地面材料等。
-灯光和照明需求：包括日间光照、夜间灯光等。
-动画效果需求：例如行人、车流、树木等。
2.建模与布景：在三维建筑动画制作的过程中，首先需要进行建模和布景：-使用三维建模软件，根据建筑设计图纸进行建模。
-添加建筑的细节和质地，例如门窗、梁柱等。
-创建场景，如地形、道路、绿化等。
3.灯光和材质设置：灯光和材质是给建筑动画增添真实感的重要元素：-设置光源，如太阳光、室内灯光等。
-调整光照强度和颜色，使其适应场景需求。
-设定材质特性，如反射率、折射率等，使建筑物看起来更真实。
4.动画路径和相机设置：确定动画路径和摄像机设置，以控制场景的漫游和镜头移动：-创建动画路径，指导摄像机的移动路径。
-设置相机参数，如焦距、景深等，以控制景深效果。
5.添加动画元素：添加动画元素可以增加整个场景的活力和真实感：-添加行人、车流等，使场景更加生动。
-设置其运动轨迹和行为，使其与场景相协调。
6.渲染和输出：完成建模、布景和动画设置之后，进行渲染和输出最终的动画效果：-使用渲染软件，根据设置的参数和要求进行渲染。
-调整渲染参数，以获得最佳的渲染效果。
-导出动画为视频文件或序列图像。
以上是三维建筑动画制作所需的资料和流程的基本步骤。
请注意，该流程并不是一成不变的，可以根据具体项目的需求进行调整和定制。
同时，制作三维建筑动画需要一定的专业知识和技能，建议通过专业培训或请专业人士进行制作，以确保最终的效果符合预期。
三维动画的制作过程
三维动画的制作过程首先是概念开发阶段，这是动画制作的第一步。
在这个阶段，动画制作团队通常会与客户或创意总监进行会议，讨论概念、故事情节、角色和风格。
在会议结束后，动画制作团队会开始制作概念艺术，以便给客户提供一个可视化的参考。
接下来是预制阶段，预制通常被认为是三维动画制作的“蓝图”阶段。
在这个阶段，动画团队会创建一个预制文件，通常包括场景、角色、摄像机等元素。
这个文件将帮助团队明确整个项目的结构，以及制作流程的指导。
在设计阶段完成后，团队开始进行建模。
建模是动画制作过程中的一个关键步骤，用于创建角色和场景的三维模型。
建模师们使用专业的三维建模软件来创建模型，并确保它们与概念艺术和预制文件保持一致。
在建模完成后，团队开始进行材质与纹理的制作。
在这个阶段，艺术家们给角色和场景的模型添加颜色、质地和纹理，以使它们看起来更加真实。
这通常涉及到使用专业的纹理工具和软件，如Photoshop等。
接下来是动画阶段，这是三维动画的核心部分。
在这个阶段，动画师们使用关键帧动画技术来为角色和场景添加运动和动作。
使用专业的3D动画软件，如Maya等，动画师们创造出流畅、逼真的动画效果。
完成动画后，团队进入到照明与渲染阶段。
在这个阶段，艺术家们为角色和场景设置灯光效果，并使用专业的渲染软件来创建真实的影像效果。
他们调整光线的方向、强度和颜色，以及自然阴影和反射等，以使场景看起来更加真实。
最后是后期制作阶段，这个阶段通常发生在渲染完成后。
在后期制作中，艺术家们会添加各种特效、音乐和声音效果，以及进行剪辑和调色等。
这些步骤可以进一步提升动画的整体观感，使其更加完整和引人注目。
三维动画制作的具体流程
三维动画制作的具体流程一、前期准备1.制定概念：确定动画的主题和风格，设计角色、场景和道具等元素，确定故事情节和节奏。
2.剧本和脚本编写：根据概念，撰写详细的情节和对话，确定动画故事的发展和结尾。
3.故事板绘制：将剧本和脚本分解为不同的场景和镜头，绘制出简单的草图，以便后续制作。
二、建模与绑定1. 角色和物体建模：根据故事板中的要求，使用专业建模软件如Maya、3ds Max等创建角色和物体的3D模型。
2.纹理贴图：对模型进行涂色或贴上纹理，以增加真实感和细节。
3.骨骼绑定：为角色模型添加骨骼系统，确定关节和骨骼的动作变换，以便后续的动画制作。
三、动画制作1.关键帧设置：根据故事板中的要求，确定动画的关键帧，即动画中的主要动作和转折点。
2.动画拟制：根据关键帧，拟制中间帧和过渡帧，使角色和物体在时间轴上平滑移动和变化，形成连贯的动画效果。
3.修饰和调整：通过添加细节和效果，如表情、化妆和特殊效果，进一步完善和调整动画的呈现和视觉效果。
四、灯光与特效1.环境灯光设置：根据故事板和角色的需求，确定场景中的灯光类型和光源位置，以营造适合故事氛围的视觉效果。
2.阴影和反射：添加阴影和反射效果，使场景和角色更具真实感和立体感。
3.粒子效果和特殊效果：通过粒子系统和特殊效果制作火花、烟雾、水流等特殊效果，增强场景的真实感和冲击力。
五、渲染和合成1.渲染设置：设置渲染参数，如分辨率、帧速率和文件格式等，通过计算机的渲染引擎对场景进行逐帧渲染。
2.合成和后期处理：将渲染后的各个角色和场景层合并，添加音效、对话和背景音乐，进行剪辑、调整和特效处理，以形成最终的动画作品。
六、后期修饰1.调色和修饰：对最终的图像进行颜色调整、光影处理和图像修饰，以增强动画的艺术效果和观赏性。
2.音效处理：对音频进行配音、混音和音效处理，使声音与画面同步，增强观众的沉浸感和视听效果。
3.输出和发布：将最终的动画作品导出为标准的视频格式，如MP4、AVI等，并进行上传、发布或打包交付给客户。
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到显微镜才能看到的细胞，大到整个宇宙空间、超时空环境，换句话说只
要你能想到，它就能办到。 下节课让我们来一起揭开maya的神秘面纱。
作业
收集自己喜欢的三维动画片和运用三维技术的电影5—10部。删节出自己觉 得最为震撼的画面效果。
4、贴图材质
贴图材质——根据概念 设计以及客户、监制、 导演等的综合意见，对 3D模型 “化妆”，进行 色彩、纹理、质感等的 设定工作，是动画制作 流程中的必不可少的重 要环节。
5、骨骼绑定
骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前 的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。
6、分镜动画
分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据分镜头和时间，给角色或其它需 要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。
7、灯光
灯光效果——根据
前期概念设计的风
格定位，由灯光师 对动画场景进行照 亮、细致的描绘、 材质的精细调节， 把
特效——根据具体故事，由 特效师制作。若干种水、烟、 雾、火、光效在三维软件
教学重点
三维动画的具体制作流程，为后面三维软件的学习、三维动画 的制作，奠定一定的基础，对于整个流程有一定的认识以后，同学 们可以根据自己的情况来选择其中的某一项或某几项，来进行侧重 学习，做到全面把握，重点精通。
教学难点
专业术语较难理解，结合实例进行讲解
关 于 三 维 动 画
什么是三维动画？ 三维动画的应用领域？ 常用的三维软件？
动画片：《怪物史莱克》、《猪猪侠》、《熊出没》、《海底总动员
2、绘制分镜头
分镜头——根据文字创 意剧本进行的实际制作 的分镜头工作，手绘图 画构筑出画面，解释镜
头运动，讲述情节给后
面三维制作提供参考。
动画短片《小小魔术师》
3、建立模型
3D建模——根据前期的人物设定和场景 设定在三维软件中由建模人员制作出故 事的场景、角色、道具的相应模型
（maya）中的实际制作表现
方法。
9、分层渲染/合成
分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的 意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
小结
以上介绍的三维动画的基本制作步骤，这些步骤都是要在maya这个软件 中完成，maya会是我们以后主要学习的一个三维软件工具，Maya是一个强 大的三维动画软件，能使你创作出任何可以想象到的造型、特技效果、小
电影 《阿凡达》、《爱丽丝梦游仙境》、《少年派》
三维动画的具体制作流程
概念设计
绘制分镜头
建立模型
分镜动画
骨骼绑定
贴图材质
灯光
特效
分层渲染/合 成
1、概念设计
概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、 角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作，给后面三维制作提供参考