展示空间设计

展示空间设计展示空间设计的说明展示设计以「展示具」为标的物的设计，更广泛的说，是以「说明」、「展示具」、「灯光」为间接的标的物，来烘托出「展示物」这个主角的一种设计。

换句话说，展示设计的标的物具有配角的性格。

展示设计从范围上可以大到博览会场、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、暂时庆典会场，小到橱窗及展示柜台(样品柜)，无非都以具说服力的展示为主要概念。

就展示设计所处理的内容而言，主要有展示物的筹画、展示主题的发展、展示具、灯光、说明、标指示及附属空间(如大型展示空间就该包括典藏、消毒、厕所、茶水、歇息等等空间)。

采用动态的、序列化的、有节奏的的空间展示形式展示空间最大的特点是具有很强的流动性，所以在空间设计上采用动态的、序列化的、有节奏的展示形式是首先要遵从的基本原则，这是由展示空间的性质和人的因素决定的。

人在展示空间中处于参观运动的状态，是在运动中体验并获得最终的空间感受的。

展示设计的展示内容筹画，展示主题的发展往往就定位成告知性、贩卖性、庆典性、游艺娱乐性、教育性等等分位。

展示设计所需要的能力有：推销物品或者理念的调查与企画的能力、立体造形(审美、建材与构造) 的能力、灯光与暂时机电设备的知识、吸引人群安排人潮动线的能力等等。

简单的说，展示设计是一种「配合演出」的设计，展示设计在设计时要先了解「被展示的物件或者概念」後，找出要表达的主题，然后将这「主题」以展示装置加以渲染、诠释，来完成这次设计。

设计时，所设计的展示装置本身是否精彩并非重点，反而是这展示具、展示装置完成後，「被展示的物件或者概念」是否因此而精彩，才是重点。

展示空间的基本结构由场所结构、路径结构、领域结构所组成，其中场所结构属性是展示空间的基本属性。

因为场所反映了人与空间这个最基本的关系。

它体现了以人为主体。

通过中心(亦即场所)、方向(亦即路径)、区域(亦即领域)协同作用的关系“力”，即“突出了社会心理状态中人的位置”。

是人赋予了展示空间的第四维性，使它从虚幻的状态通过人在展示环境中的行动显现出实在性，同时人在对这种空间的体验过程中，获得全部的心理感受。

“人”是展示空间最终服务的对象，所以人作为高级动物在精神层面上的需求是展示设计必须满足的一个方面。

展示设计的展示内容筹画，展示主题的发展往往就定位成告知性、贩卖性、庆典性、游艺娱乐性、教育性等等分位。

展示设计所需要的能力有：推销物品或者理念的调查与企画的能力、立体造形(审美、建材与构造) 的能力、灯光与暂时机电设备的知识、吸引人群安排人潮动线的能力等等。

简单的说，展示设计是一种「配合演出」的设计，展示设计在设计时要先了解「被展示的物件或者概念」後，找出要表达的主题，然后将这「主题」以展示装置加以渲染、诠释，来完成这次设计。

设计时，所设计的展示装置本身是否精彩并非重点，反而是这展示具、展示装置完成後，「被展示的物件或者概念」是否因此而精彩，才是重点。

1、暂时展示暂时展示包括展台设计、舞台设计、活动策划，都需要通过寻觅展览设计公司的设计师将美学融在其中，匡助甲方达到宣传展示企业文化和展示商品的效果，最好以纸质或者电子版形式提供设计方案。

2、长期展示长期展示包括展厅设计、展览馆设计、专卖店设计、商场设计等。

同样和暂时展示一样通过专业的展览设计公司将方案完成，其不同点为长期展示存在的时间较长，短期内不存在拆卸行为。

3、多媒体展览展示多媒体展览展示，是在继上海世博会后兴起的新兴展示手法，通过传统装饰设计作为载体，再配以多媒体技术使展馆设计“活”起来，做到人机互动，趣味横生。

适合于各类展厅，博物馆、规划馆，科学技术馆类有趣味性的展馆内。

展示设计的设计布局专卖商店的空间格局复杂多样，各个经营者可根据自身实际需要进行选择和设计。

普通是先确定大致的规划，例如营业员的空间、顾客的空间和商品空间各占多大比例，划分区域，尔后再进行更改，具体地陈列商品。

专卖商店的种类多种多样，空间格局五花八门，似乎难以找出规律性的空间分割来。

实际上，它无非是三个空间组合变化的结果，就像一个万花筒，虽然其变化无穷，但也不过是几片彩纸挪移位置的结果。

因此三个空间对于专卖商店的空间格局关系密切。

商品空间：指商品陈列的场所，有箱型、平台型、架型等多种选择。

店员空间：指店员接待顾客和从事相关工作所需要的场所。

有两处情况：一是与顾客空间混淆，一是与顾客空间相分离。

顾客空间：指顾客参观、选择和购买商品的地方，根据商品不同，可分为商店外、商店内和内外结合等三种形态。

依据商品数量、种类、销售方式等情况，可将三个空间有机组合，从而形成专卖商店空间格局的四种形态。

接触型商店：商品空间毗邻街道，顾客在街道上购买物品，店员在店内进行服务，通过商品空间将顾客与店员分离。

封闭型商店：商品空间、顾客空间和店员空间全在店内，商品空间将顾客空间与店员空间隔开。

封闭、环游型商店：三个空间皆在店内，顾客可以自由、漫游式地选择商品，实际上是开架销售。

该种类型可以有一定的店员空间，也可没有特定的店员空间。

接触、封闭、环游型商店：在封闭、环游型商店中加之接触型的商品空间，即顾客拥有店内和店外两种空间。

这种类型也包括有店员空间和无店员空间两种形态。

展示设计之视觉冲击力是吸引人群的法宝1：构图图形的层次感图形和元素之间的层次感，可以在干扰视觉的同时，突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。

这种视觉干扰是在分散欣赏者多余视线的同时，更能注意到这一设计的主题上，为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。

2：构图的视觉线牵引利用色采或者元素来牵引欣赏者的视觉，让欣赏者随着设计师的的思维去思量和观看做品。

现存的大多数作品都是运用点、线、面来引导，以图形和元素浮现的引导方式的作品比较少见。

就像下面的这个图形，视觉的中心是中间的那一条白色的色块，及之中的文字，而在上下的张图片的交接处浮现的那条蓝色的线段，就在牵引欣赏者的视觉挪移到图形中的文字和其他的小的图形上。

3：色采诱导图中的主体色块运用了红色和灰色，而图中大背景的白色块和红色行成为了强烈的对照，灰色在平衡色采的强烈对照的同时，也和红色起了一定的对照重用，而主题的文字上也用到了黑色和红色的对照。

4：明暗诱导利用由光感折射、光感捕捉、动态光感及明暗差异性的一些共性来衬托主题。

5：瞬间捕捉利用眼睛感官的瞬间接受、来捕捉视觉点。

展示设计6：抓突破点突破图形图象本身的视觉平衡点来达到视觉要求运用图片素材的本身来寻觅设计的突破点，依据图形自身所产生的空间感，光感，等一些突出的地方，来加以利用，从而突出设计的主题。

7：比例大小依据事物本身的比例关系，在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系，进而推出自身的视觉重点以求突破。

就如一些夸张漫画那样，一个大头小身子的人物形象，一种夸张的歪曲正常比例的方式，在不经意间往往能收来奇效。

8：欣赏性依据欣赏者的接受能力，及寻常所说的感情，利用平时生活的一些元素，充分考虑欣赏者对图形的认可能力，以自然美及突破普通接受能力的残酷美来打动欣赏者的情感，以获得人们对图形的记忆。

9：视觉幻象利用视觉幻象得空间感来突出整体设计的视觉中心。

10: 抽象的表现方式运用色采的对照突出主题的同时,也起到了一定的娱乐性，这样的作品容易让人有好感，而且比较不容易忘记。

展示设计之空间分割，让人们自己寻觅乐趣在展示设计中，往往利用板具或者展示道具、某种建造元素，对展示空间做出某种分隔，以便满足艺术上和展出上的需求。

展示设计中空间分隔的目的和作用是：一是按内容和品种划分若干个展区;二是增加变化，避免单调乏味，避免一览无余;三是变换景观，增加层次感，可以引人入胜; 四是组织和控制人流，做好不同空间的连接与过渡。

概括的讲，空间分隔的元素可分为三大类：一类是视线阻断的遮挡;二是通透的分隔;三是可视但不可通的隔断。

视觉阻断的遮挡是指利用实墙、板壁、展风或者高展柜的背板等，作为空间分隔的元素，被分开的两边自成体系、相对独立，两边直接看不见，隔断不能被穿越，惟独用曲径通道将这两部份联系起来。

在大中型展览会或者博物馆陈列中，这种的分隔是很常见的。

通透的分隔普通是用矮展台或者独立式透明玻璃柜、各种罩(挂落)、花格墙、带门洞的隔墙等，来分划展示空间，被分隔的空间彼此视线通透，有的隔断观众还可以穿过，使观众感到空间富有层次感和变化，可以增强参观的兴致，引人入胜。

在较小的展示空间中，采用这种通透的分隔，可以做到小中见大，隔而不堵。

可视但不可通的隔断是指使用透明有机玻璃或者钢化玻璃、金属沙网、镂空花墙等元素，将两隔展区(或者展厅)分隔开来，从这个厅能看到那个厅的陈列及观众情况，但不能直接通达，各有单独的出入口和参观路线。

例如大型展览会上相临的两隔展馆或者展厅，虽然不能相互通达，但却有吸引观众的作用。

在超大空间的展示艺术设计中，通透的分隔段还有水体、楼梯踏步、坡道、草坪与花坛、桥梁、廊道、花架、树墙、歇息区的板凳和地坪的高差铺装等。

利用水池(含喷泉、瀑布)或者水渠可以分隔展区或者展馆;单跑和双跑楼梯、转梯、坡道可以作为两个展场的分界;草坪、草坛以及花架不仅可以分隔展区，又可以改善小气候，减轻观众的疲劳;各种桥梁、走道、架空过廊、歇息区和板凳都可起分隔与联系空单的作用;地面高差以及不同的地面铺装方式，在视觉和心理上，都具有空间分隔的意义。

利用某种特定的空间分隔元素，将一个大的展示空间划分成若干展区、交通区、歇息区和售货区，做到空间组合有序、科学合理，眉目清楚，让观众比较识别。

方便观众参观，是十分必要的。

作为展示设计师，必须熟知空间分隔的手段和措施，并且能拱熟练地掌握和恰当的运用，才能创造出另人神往的、富有魅力的展示空间环境。