海报设计中色彩与主题思想的呼应

海报设计中色彩与主题思想的呼应
海报设计中色彩与主题思想的呼应

摘要

海报设计是社会文化发展的时代产物。现代海报设计的形式及表现手段也随着现代社会思想意识和现代科学技术的发展而发生变化。立足于现代,对现代海报设计色彩表现进行考察分析是本文重点,即考察在相同的历史语境中共同面临的问题:对现实的海报设计色彩表现的认知与把握以及由此引发的海报设计色彩表现形式的探索的基本原理,个体设计经验与时代精神需要、艺术与技术之间的关系,以及设计理想化与现实社会的碰撞所产生的困惑。20世纪是现代艺术极速发展的时代,也是各种艺术思潮、表现风格林立的时代,如德国表现主义、俄国的构成主义、荷兰的风格派运动、达达主义、解构主义、波普艺术等等现代艺术思潮深刻的影响着现代海报设计表现,不论从画面构成、色彩的运用、还是几何图形在现代海报设计版式中的表现地位的确立,都强烈地反映出现代艺术表现思想和表现形式。20世纪上半叶,“图画现代主必,运动孕育出大量具有现代设计意识的优秀作品。其中,德国“海报风格”所代表的设计风格与设计表现语言形式。简明扼要,目的鲜明,具有强烈的色彩对比,强化了视觉传导功能,成为了德国海报设计的一重要的表现模式,虽然它充满了商业活动的意味,然而,在海报画面中的形象处理、色彩运用表现等方面,都预示了现代海报设计表现形式的改变和未来的方向。

关键词:海报设计,色彩,主题思想,呼应,研究;

Abstract

Poster design is the product of social and cultural development. Modern poster design form and means of expression with the modern social ideology and the development of modern science and technology to change. Based on the modern, the modern poster design color performance were studied as the emphasis of this paper, namely inspection in the same historical context to common problems : the reality of poster design color cognition and grasp as well as the poster design color

manifestation to explore the basic principle, the design of individual experience and the spirit of the times need, the relation between art and technology, as well as the design of the ideal and the reality of social impact arising from the confusion. Twentieth Century is the rapid development of modern art era, and various art styles, styles, age, such as the German Expressionism, Russian constructivism, Holland style movement, dada, deconstruction, pop art modern art ideological trend influence modern poster design expression, no matter from the picture composition, use of color, or geometric figures in modern poster design layout performance status establishment, strongly reflects the modern art thoughts and expression forms. The first half of the twentieth Century," picture of modern Lord, gave birth to a large number of movement of modern design consciousness of good works. Among them, the German" poster style" represents its design style and the design language. To be concise and to the point, bright, strong color contrast, strengthens the visual transduction function, become a important German poster design performance mode, though it was full of commercial activity is, however, in poster picture, use of color image processing performance and other aspects, both prefigured modern poster design form change and future directions.

Key words: poster design, color, theme, echoes, research

目录

摘要 (1)

Abstract (1)

目录 (2)

引言 (3)

一、现代海报概念的界定 (4)

1.1、海报的产生 (4)

1.2、海报设计 (4)

二、海报的色彩表现 (5)

2.1、重形轻色 (5)

2.2、印象主义 (5)

三、对形与色关系的再认识......................................................................... 错误!未定义书签。

3.1、对“形主色辅”的再认识 ................................................................ 错误!未定义书签。

3.2、从“以色媚形”到“以色代形”......................................................... 错误!未定义书签。

四、色彩与主题思想表现的基本规律......................................................... 错误!未定义书签。

4.1、表现的原则.................................................................................... 错误!未定义书签。

4.1.1、生理原则............................................................................. 错误!未定义书签。

4.1.2、心理学原则......................................................................... 错误!未定义书签。

4.1.3、社会学原则......................................................................... 错误!未定义书签。

4.2、主题思想属性互动........................................................................ 错误!未定义书签。

4.2.1、商业经济属性..................................................................... 错误!未定义书签。

4.2.2、政治属性............................................................................. 错误!未定义书签。

4.2.3、宗教思想属性..................................................................... 错误!未定义书签。结论 .. (6)

参考文献 (7)

引言

在现代社会中,我们无时无刻地、自觉与不自觉地接触着各种各样的商业的、公益的、文化的广告,而各种广告又以不同的形式、不同的色彩占据着我们重要的视觉空间。这些以各种视觉符号传达各种信息的广告形式,可以说都是历史上存在最早、涉及领域最为广泛的海报形式的延展。海报设计是社会文化发展的时代产物。它经历了数百年的风风雨雨,以“形色交融”的艺术形式和魅力,影响着我们的生活,丰富着我们的生活。当社会发展进入到机械化大规模生产和社会大规模消费的时期,海报设计作为服务于商品经济及社会文化传播的重要媒介,越来越为世人所关注。现代海报设计的形式及表现手段也随着现代社会思想意识和现代科学技术的发展而发生变化。现代海报设计色彩表现不仅是艺术家的主观意象的再现,更重要的是建立在科学与技术的色彩运用理论基础之上的产物。“光是色彩之母”,自牛顿发现了光是七色组成的物理理论出现以来,人们对色彩的认知上升到了更加理性的、科学的层面。对色彩进行研究的学者们,在不懈的研究探索中,取得了丰硕的成果,同时也给我们后来研究色彩的研究者们提供了宝贵的学术资源。作为色彩应用学、色彩心理学、色彩统计学等等诸多色彩研究理论,已广为人知,并成为了现代商业美术、现代建筑设计、现代服装设计、现代海报设计等各个领域中色彩运用的理论基础。现代海报设计色彩表现的基础,来自于现代大众化审美意识。现代海报设计的审美与其他艺术门类的审美亦有所不同。它更多地具有社会性意义和体现信息传达功能的实用性意义。既然,现代海

报设计色彩表现,使用“设计色彩表现”这个词组,表明了色彩与海报设计的关系,同时也说明了海报色彩审美观念是同设计审美观念息息相关的。十九世纪前叶,美学研究大多局限于艺术,而忽视了人类日常生活和劳动中的大量审美问题。随着历史的发展,人们认识到研究劳动产品和劳动过程的审美的重要性与必然性。现代海报设计色彩表现正是艺术与设计的综合体,其审美要求既要满足艺术审美的需要,同时又要满足体现设计功能的需要。

一、现代海报概念的界定

1.1、海报的产生

海报的出现可以追溯到3000年前,英国军队为了悬赏捉拿奴隶,在“莎草纸”上书写悬赏信息并张贴于市,书写了文字的纸张经过张贴,具有了传播信息的功能,形成了海报的“雏形”。在中国,印制的海报最早出现在宋朝,比欧洲印刷海报的出现还要早400年。11世纪,宋朝川东济南刘家功夫针的海报,以雕版印刷的手段印制而成(图1一1)’一。海报的中间以白兔怀抱铁柞的插图为视觉中心,上下左右以文字表述信息。并且,这张海报还可作为包装纸使用。可见,印制海报作为信息传播方式,在中国就早已出现,而不是西方独有的,西方文化的“特产”。

1.2、海报设计

海报设计属于平面设计的范畴,在平面设计中占有重要的地位。但是,它又不同于任何一种平面设计中的纸制媒介。有关海报的名称,英文为“Poster’’,法文为‘伙ffiche’’,德文为“Plakat,,,而中文习惯地称它为“海报”或“招贴”。海报的定义,在新华字典里被解释为“戏剧、电影、体育比赛等的招贴通告”。这种解释显然是很难成为海报准确的定义。我查阅了各种中国的字词典,也没有涉及海报定义的解释。而“poster’’在牛津英文字典中的解释是“plaearddispl 盯edinapublie图1一1Place’’,意指展示于公共场所的告示。海报的称谓还有“广告”、“宣传画”等。这些称谓其实是一种对海报概念的混淆。新华字典中

对广告的解释是:一种用登报、广播、招贴等形式介绍商品、服务性事业等的宣传方式。可见,广告中既包含了海报,又包含了其他信息传播媒介,并且提出海报只是广告中的一种宣传方式。

二、海报的色彩表现

2.1、重形轻色

从历史的角度,任何一种艺术形式的产生和发展都置身于错综复杂的历史环境之中。我们往往会因为某些局部细小的形式而忘记了其背后的真实意义。现代海报设计色彩表现从传统艺术色彩表现中脱离出来,并不仅仅是某种色彩运用形式的改变,它更具有完成现代思想和现代设计形式传播的使命。尽管如此对于平面设计中具有代表性的海报设计色彩表现的研究却一直没有研究者涉及这个领域。大部分研究者认为,海报设计中的色彩表现是追随海报设计的目的、设计形式、功能表现与之俱来的产物,是自然发生的“必然”结果,更不具备作为海报设计中独立表现的重要元素。而这也正是传统的形与色的观念一即色彩只是为了再现和塑造画面形体而存在的工具的传统思想在海报设计过程中的体现。色彩总是被认知为造型艺术中的“附属品”,传统色彩的运用观念有两层意义,第一,对现实物体的固有色彩的再现。第二,单纯为塑造形体立体及光影效果服务。因此,传统色彩运用是为了突出“形”在画面中的绝对地位,形成了“重形轻色”的观念。

2.2、印象主义

19世纪,“印象主义”的出现挣脱了传统造型艺术色彩运用中,学院主义和新古典主义绘画的“灰色僵直”,对自然色彩和光影的色彩进行了大胆地表现和诊释,“印象主义还标志这样的一个时刻的到来:一群艺术家在这个时刻开始了一种半有意识、半无意识的主张,即把绘画自身当作一种以它自己的属性来进行创作的对象”。’一,这说明在现代主义绘画起始期,色彩作为独立语汇的“表现”,从内向外的“冲击”,即主观色的视觉魅力的发觉和运用,术家们开始认识到色

彩的独立表现语言,才真正提到主要意识日程。源于绘画艺术的海报设计色彩表现具有绘画和设计的双重身份。欧洲工业革命后,经济的发展促进了商业的繁荣,对海报的社会需求急剧增加,从事商业性的艺术设计会带来稳定的经济来源,从而,吸引了大批的画家投身到海报设计当中。这也是从事传统绘画艺术的艺术家们介入到海报设计艺术工作的主要原因之一。如具有代表性的阿尔丰斯·穆卡在1894年设计的《吉斯蒙达》戏剧海报(图1一2),’气895年格拉斯哥四人设计集团中的麦当娜姊妹设计的《格拉斯哥艺术学院》海报(图1一3)等。’一7充分地体现出绘画艺术对海报设计的影响。

新康德派哲学家菲德勒指出,艺术本身就是艺术家独特的、视觉知觉对象,以他的选择能力,所得出的自由形式。有这一观点作为基础,先驱心理学家李普斯又促进充实了“移情作用”的旧理论,指出观者与艺术品的同一,是美学享受和欣赏的基础。由这一概念得出,色彩、线条、形状、空间都是一种特定情绪特征的提示,或快乐、或悲伤、或鼓舞、或压抑、或强壮、或柔弱等等。这一理论在未来的立体主义,表现主义等派别的文章中广为流传。就是在俄国构成主义大师康定斯基的著作《论艺术中的精神》中,也可以看到这一思想的影响。

结论

现代海报设计色彩研究是一项实用性研究。谈到海报色彩表现研究的“实用性”,包含了几个层面:首先,研究成果可以成为设计理论建设的第一手研究材料。其次,可以为未来研究海报设计的工作者提供有关海报色彩表现研究资料和向社

会提供了海报设计色彩研究的专业知识。第三,对现代设计教育提供了良好的教材。第四,对未来现代海报设计发展起到推进作用。虽然色彩是依附于所有艺术表现形式中的艺术表现元素,但就色彩本身而言,是具有独立的艺术情感表现语汇。现代艺术家所努力追求的最终目标,就是自我情感表现,后印象主义画家对情感色彩本质自觉地创造,给现代艺术家展示了一个时代的现实存在,即色彩能够充分表现出艺术家自身色彩个性情感的自觉,对色彩的研究与实践也从未间断,并越来越细化。现代海报色彩表现基础,不论是思维、还是方法,都受到现代绘画色彩表现的深刻影响。现代绘画艺术中的色彩表现目标是对艺术家个人色彩情感充分表现,而现代海报设计色彩表现的目标是为了满足社会、商业、政治、宗教、文化等多方面的需求。因为各种“需求”的存在,使海报色彩表现不得不在某些条件下抑制住“自我”,在“需求”和“自我之间寻求更合理的、更加切实可行的表现方式。为了寻求现代海报色彩表现的更加合理性、切实可行性,就必须对现代海报设计色彩表现的多种形式进行梳理研究。

参考文献

海报设计中的色彩设计

《海报设计中的色彩设计》教学教案 -“温馨旅程”纪念册海报 本课属于“平面设计”领域的海报设计范畴,在学习中学生应了解色彩要素的概念、特点及其相关应用,掌握如何运用色彩搭配凸显海报设计的精髓。利用媒材特性,进行创意和设计,美化生活,形成初步的色彩设计意识。 教学方法:演示、讲授、操作等 教学重点:了解色彩三要素的基本概念及其特点并熟练运用于设计中。 教学难点:准确使用色彩,协调搭配。 知识目标:教学内容的安排上本着循序渐进的原则先让学生建立学习兴趣,再逐步引导学生由简单的概念到简单的构成方法的尝试,再用大家自己的的作品总结,最后自评互评提高审美认识,展示设计生活的美好愿望。 情感目标:在本课学习的过程中,提高学生合作精神、探究精神并激发学生美化生活的愿望。以过去的两年职专生活为题材,制作出一个纪念册海报,让同学们懂得珍惜拥有,相信自己,用自己的双手设计出自己美好的生活。 一、组织教学: 检查学生电脑准备情况,及时上报有无安全问题。 二、导入新课: 世界是多彩的,我们无时不在感受色彩,同时也在不断用色彩装扮自己。【教师提问】:同学们能够从大自然中找到哪些色彩的存在? 【学生抢答】:娇红的花朵,碧绿的叶子,蔚蓝的天空…… 教师引导学生分析实例图片,并总结归纳:色彩构成正是研究色彩组合、搭配规律的学说,能够提高我们认识色彩的能力。 三、讲授新课: (一)色彩成的概念:色彩构成是探讨利用色彩要素获得色彩审美价值的原理、规律、法则、技法的学说。 (二)色彩三要素: 1、色相:指颜色的面貌,我们借助色彩的名称区别色相。 2、明度:指色彩的深浅明暗程度。 3、纯度:指色彩的鲜艳和纯净程度。

色彩构成(色相环)

习题一:制作色标 ①色相环 目的:认识各种颜色的面貌以及它们在色相环上的位置。 要求:a.做12色色相环。 b.水粉平涂。 c.制作要工整、干净。 方法:a. 色相环最大直径为10cm,内环直径为6cm。 b.先将红(品红,颜料中没有此色,可用玫红替代)、黄(柠檬黄)、蓝(湖 蓝)三原色涂在格子中,每一个色之间空3个格;再将红、黄、蓝相混 得出的三个间色橙、绿、紫涂在空格的中间;原色与间色之间进一步相 混,可得12色相环。 ②半个色轮以外的色相推移 目的:此练习在于感受色相带给人的直觉力量。 要求:a.按照色环的排列顺序来选用色相,色阶数可多可少。 b.色相全部用高彩度色,注意画面的主色调,尤其是半个色轮以外的推移, 要按照所需扩大某节段的色阶数,形成有主调的色相推移画面。 方法:调色方法同前。将调好的色阶填入到抽象图形中。 尺寸:20cm×20cm

习题一评分标准:总分100分

习题二:明度色阶 ①明度色阶 目的:体验明度渐变色阶带来的秩序与理性感觉。 要求:a.做两组:一组是无彩色的明度色阶,一组是有彩色的明度色阶,将它们并排贴在一张8开纸上。明度等级为11个,黑定为0,白定为10,从 1到9为灰色系列(孟谢尔色彩体系)。 b.选明度较深的颜色来做(因为颜色加白容易干净、漂亮,加黑容易显脏), 如群青、青莲等。 方法:a.在画纸上打好15个左右5cm×4cm的横格,从白色开始涂,一点点地加黑,直到黑色。超出15个层次也可以,最后从中挑选11个合适的色阶。 b.从色块上裁下3cm×1.5cm大小的正式色阶,将其粘贴在另一张8开纸 上(色阶之间可留有一定的间隔)。 ②明度推移构成练习 目的:从一个颜色向深或向浅的发展中了解单一色相的表现范围;从色阶的深浅变化中理解渐变的节奏关系,以此达到色彩的光感、深度感、空间感等的表现;从明度推移的过程中体会并掌握色彩的调和手法。 要求:a.色阶要10个层次左右,变化要有均匀、等差或等比关系。 b.抽象图形。构图尽量单纯,尤其是第一张无彩色系的明度渐变构成,可 用简单的重复性构图,易出效果。 c.色阶要在调色盒里调和,以备一个颜色反复使用。 方法:a.画好构图,根据画面需要确定色阶数;或者先调好色阶,再根据色阶数安排构图。 b.调色方法:白色与黑色分别摆放在色盒的两端(假定11个色阶),第一 格的白是10份,第二格是9份,第三格是8份,依次递减,最后一格 的白是0;反过来,这边第一格黑是10份,第二格黑足9份,依次递 减。每一格色彩都应是10份(靠感觉估计色量)。调一个色,在纸上试 一个色,边调边试。试色时注意:颜色与颜色要挨着,不要留缝隙,这 样才容易准确。 c.有彩色的明度色阶调配方法同上。如果色阶需要加黑时,一定要小心, 以免过渡太快。 d.将调好的色阶带入抽象图形中,构成画面。 尺寸:20cm×20cm

海报设计中的常用表现技法

海报设计中的常用表现技法 直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值 对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是

海报设计的用色知识

海报设计的用色知识 关于彩报、海报设计用色的几个问题。近年来,我国报业发展迅猛,呈现出前所未有的勃勃生机。报纸数量雨后春笋般增多引发了激烈的市场竞争,而五彩缤纷的彩色报纸更形成一道亮丽的风景线。进入读图时代,彩报以其艳丽的色彩、清晰的图片和新颖的内容,赢得了读者的青睐。然而,由于科技的进步、竞争的必然和读者审美的要求,彩报普及的速度之快让人始料不及,匆匆出笼的彩报并非都尽如人意。许多报纸虽然运用了色彩手段,却不一定能达到办报者所期望的客观效果,不少彩报存在色彩运用上的种种问题,归纳起来,不外乎四个方面: 一、色彩单一,缺少对比 二、不分主次,没有调子 三、纯度过高,缺少层次 四、用色不当,色不表意 造成目前彩报用色问题的原因有许多,主要有以下几点:一是编辑和电脑操作者缺少专业的色彩知识,其业务素质有待进一步提高;二是具有色彩学专业知识的美术编辑没有发挥重要作用,出版环节存在美编与岗位需要之间的脱节现象;三是从业者对色彩手段认识和重视不够,认为只要根据自己的喜好标上色彩,就是彩报了,即使用色不当,也不会被认定为差错。这就难免造成报纸的一般化和色彩的低俗化。 如何运用色彩为报纸服务,是当前摆在报人面前的一个重要课题,从业者需要掌握一定的色彩专业知识,而美术编辑便可发挥更好的作用,可以用美编的专业知识武装及培训电脑操作人员和组版编辑。也就是说,在彩报出版过程中,美编可以发挥举足轻重的作用。这方面曾获得全国彩报评比第二名的《郑州晚报》就是一例。 彩报用色,即印刷色彩通常为四色:红、黄、蓝、黑,也就是三原色加黑色。三原色混合可产生间色(两色混合)、复色(三色混合),加上黑色混合,可产生千变万化的色彩效果。一种色彩单独使用是一种效果,同其他色彩并置在一起使用又是一种效果,这叫做色彩的对比效应。对比可有色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比四种,色彩的环境不同,视觉效果就不同。色彩还有同种色与对比色之分,冷色与暖色之分,深色与浅色之分等等。作为彩报从业者,要掌握色彩的基础知识和基本规律,并成功地运用到工作实践中,只有这样,所出的彩报才能真正受到读者的喜爱和认可。 色彩运用应注意的几个问题: 1、在标题上做文章 标题是彩报的亮点,是彩报重要的标色区域。黑色的内文和彩色图片之间,要靠一定的具有色彩感觉的标题来穿插和联系,组成统一和谐的整体版面。色彩具有导读的功能,标题色彩突出,对比强烈,所造成的视觉冲击力就强,文章的重要性就显而易见。无论版面色彩多么丰富,黑色是基础,黑色是版面稳定的重要因素。彩色图片可变性差,往往为了显示真实性而不能随意改变其色彩,这样标题字色彩就应该灵活多变,以取得最佳的整体效果。具体运用中,有时一个标题可分成几部分用色,其原则是突出主要词语,强调主题而弱化副题。黑色是彩报最基本的色彩之一,有的人认为黑色不是色彩,其实在我国统一绘画中很早就讲究墨分五彩,黑色浓淡变化无穷,黑色标题字庄重醒目,加上彩色底纹的衬托,有时比直接用鲜艳的色彩效果还要好。标题字用色(含网纹)一般不宜超过三种颜色,否则显得杂乱。三种色既可对比,又可在同种色中追求变化。整版彩图多时,标题色彩应以黑色为主,彩色为辅,彩图少时,标题色彩要丰富,因为它肩负着调节版面整体色彩的重任。 2、重视色彩的装饰手段 运用色彩是为了取得理想的装饰效果,所以版面上所有色彩都是为了同一个目标美化版面、取悦读者服务的。版面上彩图少时,可多用彩色线框和线条;彩图多时,可用黑色或灰色线条和线框。彩图上压字通常要勾白边或网边,其色彩应有别于彩图本身的颜色和明度。标题区辅网深时,应全使用阴字;标题区铺网浅时,标题字就要用深色,彩报上色彩量丰富的地方在彩图本身和标题上。 3、巧妙运用对比手法 两种颜色分开和并置时效果不一样,这就是色彩的对比效应。彩报编排过程中,如能恰当和巧妙地运用对比,可取得事半功倍的效果。通常的对比色是红与绿、蓝与橙、黄与紫,又称互补色。互补色在使用面积上和纯度上要讲究,如红与绿色并用

色彩构成

色彩构成(理论)试卷A (考试时间90分钟) 一、填空题(每空2分,共20分) 1、是大多数基本形有秩序的排列,在方向上一致,而少数基本形在方向上有所变化以形成特异效果。 2、同一基本形的空间中的方向,也能得到近似的形状。 3、面具有长度和宽度,而没有。 4、打散构成是一种的构成方法,就是把一个完整的东西,分为各个部分、单位,然后根据一定的构成原则重新组合。 5、色光混合中,三原色光是指朱红、翠绿、。 6、色彩的三要素是、、。 7、光的波长是由两个因素决定。 8、黄金分割比的比例是1:。 9、色彩可以分为两大范畴。 10、在密集的训练中应该注意基本形的面积要小,要多,以便有密集的效果,形状可以相同或近似,不能组织涣散。 二、单项选择题(每题3分,共30分) 11、工业设计、服装设计、陶瓷设计、家具设计等,属于。() A、装饰设计 B、视觉传达设计 C、机能设计 D、环境设计 12、用色彩表现空间的远近变化,必须利用色彩的变化。() A、饱和 B、冷暖 C、色相 D、对比 13、决定一个色彩力量的三个因素是纯度、明度和。() A、位置 B、冷暖 C、面积 D、形状 14、构成设计作为的一种手法,它打破了传统美术的具象的描写手法。() A、色彩训练 B、造型训练 C、空间训练 D、技法训练 15、最白的表面对光线的实际反射率是。() A、85% B、90% C、95% D、100% 16、白色是无彩色,它在冷暖性质上属于。() A、冷色 B、暖色 C、中性色 D、相近色 17、在色彩构图中,突出形态主要靠。() A、色相对比 B、明度对比 C、纯度对比 D、冷暖对比 18、在毕加索的作品《梦》中,画面明确地分成了色平面。() A、2个 B、3个 C、4个 D、5个 19、形体中整体与局部或局部与局部的大小关系称之为。() A、条理 B、对称 C、均衡 D、比例 20、蠕变是指在不变载荷作用下,随着时间延续而逐渐增大的材料。() A、弹性应变 B、塑性应变 C、膨胀性应变 D、收缩性应变

色彩设计和图形设计

色彩设计就是颜色的搭配。 了解的色彩用在不同的东西和场合上的!这个是比较有讲究的! 就比如一个很温馨的背景墙你几不能用大红弄上去~~这样就很刺眼~~让人很冲动很火暴的感觉~~就不适合了~~那就要有淡雅的浅兰色.淡蓝,淡紫色等等~看起来比较缓和舒服的颜色~~像医院~就不能用红色了~~~医院是要让病人静心修养身体,安心治疗的~~要是看到墙上都是红色的~就刺激了他的眼球了~~从而刺激神经~~还怎么静心~~等下刚刚动完手术的人,一看到墙上的红色,兴奋的不得了~~血管暴烈而死怎么办? 那红色适合什么呢? 那就是节日,喜庆的时候用~~红色因为很醒目,也充当安全警报色!也做为宣传北京色~比如横幅~~ 如果是食品的就用一些看起来哟食欲的颜色~~不如黄色,绿色啊~~不同的食品有不同的用色~~一个包装色是绿色的辣香零食,你敢买吗?当然是用红色的拉,这样才符合产品本身啊~~ 所以~~颜色的设计~~要看实际需要~~ 色彩对视觉有刺激作用,在视觉传达设计中常常具有先声夺人的力量,这就是人们常说的设计的视觉冲击力的主要体现吧。“远看色彩近看花”、“七分颜色三分花”正说明色彩极易引起人的情感反应与变化。人的视觉对于色彩的特殊敏感性,决定了色彩设计在包装视觉传达中的重要价值。 设计色彩主要解决的问题就是色彩对比与色彩调和的问题。从以下色彩对比与调和的总结分析,可以证明色环图的功效所在。 1、色彩对比 色彩对比是指两个以上的色彩,以空间或时间关系相比较,能比较出明确的差别时称为色彩对比关系。色彩对比主要掌握的关键是色彩三要素的对比既:色相对比、明度对比、纯度对比,同时色彩的冷暖对比亦至关重要。 1.1、色相对比 色相是指色彩的相貌名称,是区分色彩的主要依据,也是色彩特征的主体因素。以色相为主的配色,一般以色相环为依据,按照色彩在色相环上的位置所成的角度,可分为 ①同种色5度,如单色相红加黑、白、灰为肤色、土红、暗红等各单色相的配色; ②邻近色30度,如红、红紫、紫、蓝紫、蓝、蓝绿、绿、黄绿、黄、黄橙、橙、红橙相邻两色之间的配色; ③类似色60度,红、橙、黄、绿、蓝、紫的两色之间的秩序配色; ④中差色90度,红、黄橙、绿、蓝紫两色间的秩序配色; ⑤对比色120度红、黄、蓝的配色,橙、绿、紫的配色; ⑥互补色180度红、绿配色,蓝、橙配色,黄、紫配色。 为了与其他色彩书籍不发生冲突在以上(2-6)五种类型的构成色环角度前后可扩展20度归为此类配色。总之两色所成角度愈小,色彩的共性愈大,反之两色所成角度愈大,色彩的对比性愈强,调和性愈弱。 ①单色相:无有色相差别,主要应突出明度对比,配色时要拉大明度色阶;

现代招贴设计中的色彩表现

现代招贴设计中的色彩表现 摘要:色彩在招贴设计中的作用是至关重要的,任何招贴设计作品都离不开色彩的表现。色彩运用得好坏,直接决定着一幅招贴作品的成功与否。色彩不是孤立存在的,它既能体现商品的质感、特色,又能美化招贴的版面,同时还与环境、气候等方面相适应。设计师在进行设计时还要考虑到远、近、大、小的视觉变化规律,只有注重色彩对人的心理影响和情感反映,了解色彩的视觉语言和表现形式,才能够成功地在招贴设计中运用色彩,从而创造出精彩的招贴设计作品。 关键词:招贴设计、色彩情感、配色规律 一、色彩在现代招贴中的重要作用 图形、文字和色彩是招贴设计的三大要素,三者之间的组合直接影响着招贴设计的传达效果。经研究发现,在图形、文字和色彩这三个组成要素中,人们在最初 20秒钟里的色彩感觉占百分之八十,形体感觉占百分之二十。由此可以看出,在招贴设计中,色彩是一种先声夺人的重要因素。在计算机和网络高速发展的今天,色彩可以直接传递除文字和图形以外的重要信息,它是极其重要的视觉构成要素之一。美国广告家托马斯·比·斯坦尼曾经提出在商品广告中运用色彩的七条重要理由,从中我们不难看出招贴设计中的色彩表现是不可忽视的重要要素。 第一,使消费者注意广告。 第二,能够完全忠实地反映人景。 第三,突出产品或广告内容的特殊部分。 第四,表明销售魅力中的抽象质量。 第五,使消费者第一眼看到广告就能留下良好的印象。 第六,为产品、服务项目或广告主树立良好的声誉。 第七,在消费者记忆里留下深刻的印象。 二、招贴设计中色彩与人的情感传递 色彩是一种视觉现象,天生存在于人们的视野中,给人类带来不同的感受,这与人类所处的历史阶段、生活经历、种族、文化、环境、年龄、性别等众多因素有着密不可分的联系。不同的色彩会给人带来不同的感受,通常红、橙、黄等暖色,以及高明度、高纯度或强对比的色彩给人以兴奋感,蓝、绿等冷色,以及低明度、低纯度或弱对比的色彩给人以沉静的感觉。色彩对人们的心理影响非常大,它可以产生不同的感觉,使人们引发情绪、产生联想。 1.色彩的温度感 色彩的温度感是由于人类的视觉经验和条件反射造成的。由于自然界中的某些物质具备特有的温度能量的色彩表现,越靠近橙色,色感越热;越靠近蓝色,色感越冷。不同色相的色彩有热、冷之别,色彩的冷暖既有绝对性,又有相对性。 2.色彩的距离感 色彩可以使人产生凹凸、进退、远近、膨胀与收缩的不同感受。面积、背景相同的物体,由于色彩的不同,会给人造成不同的视觉效果。如浅色有膨胀感,深色有收缩感。色相、明度这两个因素影响着人们对物体大小的知觉。暖色和高明度的色彩具有扩散作用,而冷色和低明度的色彩则具有收缩作用。

色彩在海报设计中的应用

色彩在海报设计中的应用 关于彩报、海报设计用色的几个问题。近年来,我国报业发展迅猛,呈现出前所未有的勃勃生机。报纸数量雨后春笋般增多引发了激烈的市场竞争,而五彩缤纷的彩色报纸更形成一道亮丽的风景线。进入读图时代,彩报以其艳丽的色彩、清晰的图片和新颖的内容,赢得了读者的青睐。然而,由于科技的进步、竞争的必然和读者审美的要求,彩报普及的速度之快让人始料不及,匆匆出笼的彩报并非都尽如人意。许多报纸虽然运用了色彩手段,却不一定能达到办报者所期望的客观效果,不少彩报存在色彩运用上的种种问题,归纳起来,不外乎四个方面: 一、色彩单一,缺少对比 二、不分主次,没有调子 三、纯度过高,缺少层次 四、用色不当,色不表意 造成目前彩报用色问题的原因有许多,主要有以下几点:一是编辑和电脑操作者缺少专业的色彩知识,其业务素质有待进一步提高;二是具有色彩学专业知识的美术编辑没有发挥重要作用,出版环节存在美编与岗位需要之间的脱节现象;三是从业者对色彩手段认识和重视不够,认为只要根据自己的喜好标上色彩,就是彩报了,即使用色不当,也不会被认定为差错。这就难免造成报纸的一般化和色彩的低俗化。 如何运用色彩为报纸服务,是当前摆在报人面前的一个重要课题,从业者需要掌握一定的色彩专业知识,而美术编辑便可发挥更好的作用,可以用美编的专业知识武装及培训电脑操作人员和组版编辑。也就是说,在彩报出版过程中,美编可以发挥举足轻重的作用。这方面曾获得全国彩报评比第二名的《郑州晚报》就是一例。 彩报用色,即印刷色彩通常为四色:红、黄、蓝、黑,也就是三原色加黑色。三原色混合可产生间色(两色混合)、复色(三色混合),加上黑色混合,可产生千变万化的色彩效果。一种色彩单独使用是一种效果,同其他色彩并置在一起使用又是一种效果,这叫做色彩的对比效应。对比可有色相对比、明度对比、纯度

浅谈海报设计中的图形设计方法

李浩宇 (新疆师范大学,新疆乌鲁木齐830000) 摘要:在视觉图形的创造与研究中,已经有许多前人进行了探索,并总结了许多实用的方法,本文通过对图形设计方法的总结并结 合当代设计中的趋势,对图形设计中的一些普遍规律进行学习与探索,探讨如何提升平面设计中的视觉体验。关键词:平面设计;设计方法;图形设计中图分类号:J 524文献标识码:A 文章编号:1671-1602(2019)07-0074-01 作者简介:李浩宇(1994-),男,汉族,新疆库尔勒人,新疆师范大学美术学院视觉传达设计专业2018级研究 生,研究方向:视觉传达设计。 1图形设计的概述 1.1图形的起源 从根源上讲图形起源于原始时期,人类的图腾纹样、洞窟壁画等原始的图像符号。是原始人类出于对现实生活的需要而产生的,是出于对现实生活的记录与思想表达的需要。人类先民在狩猎、劳作、社会生活中将所见所闻通过图形表现出来,作为信息交流的媒介。是一种先于文字,且比文字更直观的信息载体。 1.2图形的定义与作用 图形是指以传递信息、思想观念为目的说明性的图画形象,其有别于文字、语言,是一种可以通过多种视觉媒介进行广泛传播的视觉形式。图形是作为一种交流信息的媒介而存在的,这与我们通常的美术、图案作品有本质的区别。不同于美术作品主要以创造美、反应社会与生活,表达作者个人情感等作用,图形具有很强的功能性,和文字语言等媒介一样。其作为信息的载体,必然蕴含有一定的信息量在里面。对于海报中图形的创造与认识应该从图形的本质要求出发,看它是否能很好的表达出设计者的观念,清晰准确的传达信息,而美学则是其所内涵的艺术价值,图形的视觉美是服务于图形的传达功能的。 2图形设计的方法 2.1异质同构图形 人们对于一个事物总是有着固有的认知, 对于想要将其作为创意的一部分的人来说,我们可以将它进行解构,将组成这个事物的所有的相关的词全部分解出来,提取出我们想要的,然后找到与其有相同属性的物品,进行重组。同构图形是设计中打破固定思维的一种有效的手段,能够彻底的颠覆观者对于作品主题的顺势联想,从而吸引观者的视觉。 福田繁雄是将异质同构的设计方法率先运用于海报设计中的先驱者,在福田繁雄许多的海报作品中,可以看到他对该设计原理的巧妙运用。他所运用的这种异质同构的表现手法,虽然物与形之间的结构不变,但是将一种事物的形态与另一种事物相结合,在同一形式载体下形成不同的变化,不断联想不同形象在同构形式下的视觉表现,最终使视觉体验达到和谐和统一。使两者形成内在联系的同时,具有视觉冲击力。 2.2矛盾空间 矛盾空间早期运用于绘画中,之后随着欧普艺术的流行而产生的视错觉艺术使得包括矛盾空间在内的大量的视错觉设计风格流行开来,通过客观的、理性的艺术形式对所有的观看者产生统一的艺术效果,并不再纯粹以展现个人艺术风格或思想感情为主要目的,探索通过二维平面的变化追求纯粹的艺术效果。利用人们视点对二维平面上表现三维效果的转换和交替,利用几何形象和光色效果产生视错觉,通过构成共用面、强色彩交替、交错式幻像等表现形式画面,产生视觉逻辑错误,从而造成空间的混乱。 1987年在《福田繁雄招贴展》的招贴设计中,福田繁雄在海报中将四个人坐在桌前的形象以不同的角度表现出来,并将他们结合在统一的平面之中,使得画面在整体的统一中,存在逻辑上的矛盾,增加画面的趣味性和内涵。 2.3正负形 正负形是利用图底关系将不同的事物在 统一的基础上以正负关系分别表现并结合在一起的创意图形。其中,正形是突出的在观者眼前,最引人注目的。负形是隐藏在正形的背景中,依靠正形的轮廓表现的,是正形存在的空间环境。正形和负形之间互相联系构成一个完整的元素,同时二者又互相矛盾。最早对正负形进行研究的是埃德加·鲁宾,《鲁宾之杯》呈现了“杯子”和“人侧脸”之间的关系,富有创造力的将其结合在一起,使整个作品的 趣味性和吸引力大幅增加。 2.4图形化文字 利用文字本身所蕴含的特点进行夸张 或替换,将文字所表达的内容进行形象化,将作为文字的基本单位的点线面加以变形,进行整体的编排,使之成为一个富含趣味的,具有实际内容的特定的图形。这种设计手法现在广泛运用于平面设计的方方面面,由于文字的可阅读性,使图形化文字成为最容易清晰表现设计师所要呈现的艺术内涵与设计理念的设计方法。 2.5图形设计中的文化元素 在物质生活发达的今天,传统文化可以说是精神上的沉淀,对于设计者而言,没有任何设计是可以凭空想象出来的,设计必定有来源,经过数千年积累的传统文化无疑是一个巨大的宝库,它可以为我们提供无数的设计灵感。同时文化也是历史与精神的体现,加强对传统文化意识与观念的解读,并不断地探究和剖析传统文化形态及其隐喻的含义,无疑可以更加引起观者的共鸣。让传统文化与现代设计更好的结合可以使作品具有更好的视觉表现效果与内涵,这充分说明了继承与创新在设计中的重要性。 3总结 综上所述,图形设计是综合了诸多方面原因所形成的观者对于作品的整体感受。在信息爆炸,传播媒体多样的现代社会,平面设计有这其独特的价值,从商业上来说,图形设计的提升可以更好的展现商品的功能性与价值性,促进消费者的关注度,提高商品的销售能力。从人文的角度来说,设计所内涵的社会价值和人文关怀,也促进着社会对于审美与内在历史或文化的了解。参考文献: [1]李颖.图形创意设计与实战[M].北京:清华大学出版社,2015. [2]王建辉.图形创意[M].北京:人民美术出版社,2012. [3]秦瑾.图形创意设计与实践[M].北京:北京工业大学出版社,2016.[4](美)唐纳德·A ·诺曼.小柯译.设计心理学.设计未来[M].北京:中信出版社.2015:58-59. CULTURE AND DESI GN -74-

海报设计的基本要求内容

海报设计的基本要求 2009-11-06 04:23 转自:https://www.360docs.net/doc/7a13881121.html, (1)单纯:形象和色彩必须简单明了(也就是简洁性)。 (2)统一:海报的造型与色彩必须和谐,要具有统一的协调效果。 (3)均衡:整个画面须要具有魄力感与均衡效果。 (4)销售重点:海报的构成要素必须化繁为简,尽量挑选重点来表现 (5)惊奇:海报无论在形式上或内容上都要出奇创新,具有强大的惊奇效果。 (6)技能:海报设计需要有高水准的表现技巧,无论绘制或印刷都不可忽视技能性的表现 充分的视觉冲击力,可以通过图象和色彩来实现 海报表达的内容精炼,抓住主要诉求点. 内容不可过多 一般以图片为主,文案为辅 主题字体醒目

一、标准海报制作尺寸: 名片制作尺寸420×297mm、800×600mm; 二、标准海报成品大小: 海报成品大小420×297mm、800×600mm;; 三、海报制作软件: 本公司接受coreldraw、Illustrator、Freehand、Photoshop软件工具制作的文件;文字需转曲线或外框字; 四、海报格式要求: 1、CorelDraw请存成CDR格式,(使用CorelDraw特效之图形,请转换成位图,位图分辨率350dpi)。 2、Freehand, Illustrator请存成EPS格式(外挂之影像文件,需附图档); 3、Photoshop请存成TIF或JPG格式,文件分辨率350dpi以上。 五、海报文件色彩模式请设为C.M.Y.K模式。 六、线条低于0.076mm,印刷将无法显现,需设定不小于0.076mm。 七、颜色设定值不能低于8%,以免颜色无法显现。 八、用photoshop制作的文件,海报制作尺寸为420x297mm、 800x600mm。 九、海报起名规范: 文件起名格式:海报名称-过膜-数量。例:东视设计-过膜-1张、东视设计-不过膜-1张. 十、颜色说明: 1、不能以屏幕或打印稿的颜色来要求印刷色,填色时请勿使用专色,在制

海报设计手法

海报设计技巧 作者:veenns来源:网络发布时间:2008年07月17日点击数:1596 1.直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。 3.对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用得成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4.合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。 夸张是一般中求新奇变化,通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。

海报设计教案及构思

海报的欣赏、理解与表现 ——《海报设计》教学的思路分析 《义务教育小学美术新课程标准》的阶段目标具体概括为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域,力求体现素质教育的要求,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然与人类社会的热爱以及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。 基于上述要求联系本校较多的各类活动及本学期美术教学内容,在本学期活动较多的时期为学生上一堂《海报设计与应用》,这样既激发学生学习兴趣,同时将美术课程内容与学生的生活紧密联系在一起,使知识和技能起到帮助学生提高审美意识锻炼想象力和创造力,又在实际生活中领悟到美术的独特价值。 现在将这一课例有关思路分析如下: 一、课例选择的论证: 由于本课是依据教材、结合我校育人理念改编的校本教材,所以试做如下简单论证: 1、课例的时代性: “设计·应用”属平面构成和立体构成,是现代美术的设计必修课的基本课程。它所要求的艺术构思,不仅仅限于一般的艺术形式和技巧,而是有着强烈的时代特征。本学期我们根据教材内容创编的校本教材已开设了设计·应用的实际内容有《标志的设计》《吉祥物的设计》《服装设计》《海报设计》等。“设计·应用”学习领域的活动方式既强调形成创意,又注重活动的功能目的,多方位地开发设计思维,而且能够从中培养创造意识。 随着社会的不断进步发展,海报已经广泛的应用于现代社会的各个领域,更形成了校园文化的一道独特风景,所以,在教学中联系学生的生活实际,发展学生的各项基本能力是符合新课标“内容与学生的生活紧密联系”时代要求的。 2、课例的应用性: 课例将创意和操作实践两种基本能力有效联系起来,在锻炼与完成作品的同时,作业的实践已不是单纯的作业,它既有欣赏价值亦有实用价值,通过学习,可引发孩子在生活中应用表现的欲望,在锻炼各方面能力的同时,孩子们用自己做的海报张贴在校园无疑对孩子学习美术的兴趣会有较大的提高,亦会对孩子的自信产生极大的帮助。在本学期的设计应用中,通过《标志》的学习,孩子们成功地设计出了“广外外校第十二届小学生田径运动会”的会标和吉祥物。所以,希望通过本课的学习,能使孩子们将掌握的知识应用于校园生活和社会生活的各种活动中。 3、课例的趣味性: 海报有很大的应用性,同时对学生能产生一定的趣味性。由于海报的创意空间广阔,能大大增加设计表现的灵活性与趣味性,给学生一个广阔的想象发挥空间。使学生在各种创意构思中,领会到美术奥秘,享受创造的乐趣,在自由的空间中愉快地掌握知识。 4、课例的创造性: 海报都是学生熟悉的、喜欢的。他们有丰富的范例,容易产生各种联想,诱发创作的动机。教学中,教师通过各种海报的欣赏、设计构思、设计方法来引导学生发生联想,可诱发出丰富的想象力、创造力……从而创造出优秀的作品。 5、课例的宣传性: 海报的功能特点就是宣传,除了海报的功能特点,海报的设计与制作过程也是一种宣传教育。例如:在公益海报设计制作中,环保、文明、礼仪等诸多主题都可引发学生对自然与社会的思考,继而延化出对社会的责任效应,同时也能体现出我校“做人与成才”的育人理

海报设计中色彩与主题思想的呼应

摘要 海报设计是社会文化发展的时代产物。现代海报设计的形式及表现手段也随着现代社会思想意识和现代科学技术的发展而发生变化。立足于现代,对现代海报设计色彩表现进行考察分析是本文重点,即考察在相同的历史语境中共同面临的问题:对现实的海报设计色彩表现的认知与把握以及由此引发的海报设计色彩表现形式的探索的基本原理,个体设计经验与时代精神需要、艺术与技术之间的关系,以及设计理想化与现实社会的碰撞所产生的困惑。20世纪是现代艺术极速发展的时代,也是各种艺术思潮、表现风格林立的时代,如德国表现主义、俄国的构成主义、荷兰的风格派运动、达达主义、解构主义、波普艺术等等现代艺术思潮深刻的影响着现代海报设计表现,不论从画面构成、色彩的运用、还是几何图形在现代海报设计版式中的表现地位的确立,都强烈地反映出现代艺术表现思想和表现形式。20世纪上半叶,“图画现代主必,运动孕育出大量具有现代设计意识的优秀作品。其中,德国“海报风格”所代表的设计风格与设计表现语言形式。简明扼要,目的鲜明,具有强烈的色彩对比,强化了视觉传导功能,成为了德国海报设计的一重要的表现模式,虽然它充满了商业活动的意味,然而,在海报画面中的形象处理、色彩运用表现等方面,都预示了现代海报设计表现形式的改变和未来的方向。 关键词:海报设计,色彩,主题思想,呼应,研究; Abstract Poster design is the product of social and cultural development. Modern poster design form and means of expression with the modern social ideology and the development of modern science and technology to change. Based on the modern, the modern poster design color performance were studied as the emphasis of this paper, namely inspection in the same historical context to common problems : the reality of poster design color cognition and grasp as well as the poster design color

室内设计色彩大全

一::色彩. 1:室内设计色彩构成室内的要素必须同时具有形体,质感和色彩.色彩会使人产生各种各样的情感,以及使形体产生显眼的效果,在进行色彩设计时,必须产生考虑室内的空间效果,如果没有色彩的基本知识,是不能进行设计的. 2:色彩的本质. 色彩是通过光反射到人的眼中而产生的视觉感,我们可以区分的色彩有数百万之多. (1) 无彩色白,灰,黑等.无色彩的叫无彩色. (2) 有彩色无彩色以外的一切色,如红,黄,蓝等有色的色叫有彩色. 3:色的三属性. 对色彩的性质进行系统分类,可分为色相,明度,彩度三类. (1) 色相是指红,黄,蓝等的有彩色的色叫有彩色相.对光谱的色安环列排叫色环. (2) 明度色的明亮度叫明度.明度最高的色是白色,最低的色是黑色.它们之间按不同的灰色排列显示了明度的差别,有彩色的明度是无彩色的明度为基准来判定的. (3) 彩度色的鲜艳度叫彩度.鲜艳色的彩度高叫清色.混浊色的彩度低叫浊色.彩度高的色其色相特征很明显,同一色相中彩度高的色叫纯色.无彩色没有彩度. (4) 色立体按色相,明度,彩度三属性.可以把色配列成一个立体形状,这叫色立体.色立体的形按表色系有一点差别.色立体可以了解色的系统组织. 4:色的知觉.(色的识别方法) 按照色彩的使用方法,可使色彩的识别方法产生种种变化,在进行色彩计划时,若能很好的利用则可获得较好效果. (1) 色的对比色相邻时与单独见到该色时感觉不一样,这种现象不一样,这种现象叫色的对比.色的对比有二个色同时看到时产生的对比,叫同时对比.先看到一个色再看到另一个色时产生的对比叫继时对比.继时对比在短时间内要消失,通常我们讲对比是指同时对比. 1. 色相对比对比的二个色相,总是处在色相环的反方向,红绿,黄和紫.这样的二个色称为补色.二个色相邻时,看起来色相不变面彩度增高,这种现象称之补色对比. 2. 明度对比明度不同的二色相邻时,明度高的色看起来明亮,而明度底的色看起来更暗一些,象这样看起明亮度差异增在的现象叫明亮度对比. 3. 彩度对比彩度不同的二个色相邻时会相互影响,彩度高的色更显得鲜艳,而彩度底的色看起来更暗浊一些,而被无彩色包围的有彩色,看起来彩色度更高. (2) 色彩的面积效果色的明度,彩度都相同,但因面积大小而效果不同,面积在的色比面积小的色其明度,彩度看起来都高.因此,用小的色标去定大面积墙面色彩时,有过明度和彩度过高面失败的例子.因此大面积决定色彩时应多少降低其明度和彩度. (3) 色彩的视认性色彩有时在远处可清楚的看见,而在近处却模糊不清,这是因为受背景的影响.清楚可辩的色叫视认度高的色,相反叫做视认度低的色.视认度在底色和图形色的三属性差别大时增高,特别是在明亮差别大时更会增高,以及受到当时照明状况和图形大小的影响. 1. 色彩的前进和后退色彩在相同距离看时,有的色比实际距离看起来近(前进色),而有的色则看起来比实际距离远(后退色).从色相看,暖色系列的色为前色,冷色系列的色为后退色,明亮色为前进色,暗色为后退色,以及彩度高的色为前进

付恩聪(通过)—色彩在海报设计中的运用研究

学士学位论文 题目色彩在海报设计中的运用研究 指导教师柳敦贵 年级2012级 专业艺术设计 系别艺术系 学院黑龙江工程学院昆仑旅游学院 黑龙江工程学院昆仑旅游学院 2015年5月

色彩在海报设计中的运用研究 摘要:没有一种媒体能像海报那样,在一张纸上反映着如此丰富的思想内涵,远距离就能吸引社会公众的注意力并迅速而有效地传达信息。海报也是电影宣传的中坚力量和重要角色。图形、文字、色彩是海报设计的三大视觉要素,与图形和文字相比,色彩是使设计产生视觉冲击力和艺术感染力的重要前提。在电影海报设计中,设计师要善于利用色彩的象征性和色彩相互配合,生动、准确地表达特定主题,创造出完美的、震撼人心的艺术效果,从而达到宣传电影、吸引人们进入影院的目的。 关键词:色彩;海报设计;设计方法;功能 海报也叫招贴,是众多广告媒介的一种,也是最古老的广告形式之一,曾经在广告历史上占有重要的地位。随着现代科技的发展,广告媒介不仅在数量和品种上不断发展,而且在科技手段上也日新月异,电视、电子、网络等的广告形式已经成为当今广告媒介的主流。虽然海报已不再是广告媒介的主体,但它的作用却无可替代,因为海报有着独特的艺术魅力。好的海报设计,在传递信息的同时还能带来视觉享受、艺术体验甚至是心灵的震撼。色彩具有象征性,不同的色彩能让人产生不同的联想和感受,经验丰富的设计师,往往能借色彩的运用,勾起一般人心理上的联想,从而达到设计的目的。在电影海报设计中,除了利用色彩象征性地表达特定主题外,更重要的是利用色彩的相互配合,创造出适于表达设计主题本身特点的完美艺术效果。 一、海报设计中色彩的功能 在海报设计中,色彩是视觉效果上最重要的一个要素。一件海报作品的成败,很大程度上取决于色彩运用的优劣。优秀的色彩能够影响人们的感知、记忆、联想、情感,产生特定的心理作用,使观众深深的被海报吸引,从而达到最终的信息传达的目的。色彩在海报设计中的功能体现在以下几个方面: (一)视觉冲击力 鲜艳亮丽的色彩具有强烈的视觉冲击力,使海报作品在众多的宣传作品中能够跳出来,很快的吸引住观众的注意力,并在第一眼就给人留下深刻的印象,有利于传达信息诉求。 (二)艺术感染力 色彩能影响人的感觉、知觉,具有联想性和暗示性。从心理来说,合理的色彩运用可以诱发人们产生情感上的共鸣,恰当的色彩可以渲染氛围、烘托主题,有助于海报在信息传达中发挥攻心作用,得到受众的认同。 (三)提升招贴的审美感 精妙的色彩组合所造成的完美境界,能使主题更加明确突出、画面更加美观和谐能提供精神上的认识和享受,使人们在了解内容的过程中得到美的享受。 二、海报设计中的色彩配色原则及方式 (一)配色原则

招贴设计中的色彩运用

辽宁科技大学信息技术学院本科生毕业设计(论文)第I页 目录 摘要............................................................... I Abstract.......................................................... II 第1章绪论.. (1) 1.1招贴的作用 (1) 1.2 招贴的重要意义 (1) 第2章招贴的含义 (2) 2.1 简述招贴的含义 (2) 第3章招贴设计的色彩及性能 (3) 3.1招贴设计中的色彩运用 (3) 3.1.1色彩的温度感 (3) 3.1.2色彩的距离感 (3) 3.1.3色彩的尺度感 (3) 3.2招贴设计中的性能体现 (3) 3.2.1鲜明性 (4) 3.2.2认知性 (4) 3.2.3情感性 (4) 3.2.4审美性 (4) 3.2.5传达性 (4) 3.2.6统一性 (4) 3.3色彩的重点 (5) 3.4色彩的特性................................................ 5-6第4章色彩的辩证.. (7) 4.1招贴色彩的辩证使用........................................ 7-8总结 (9) 致谢 (10) 参考文献 (11)

浅谈招贴设计中的色彩运用 摘要 招贴设计离不开色彩的表现。只有注重色彩对人的心理影响和情感上的反映,了解色彩的视觉语言和表现形式才可以成功地在招贴设计中运用色彩,从而创造出精彩的招贴设计作品。招贴在设计发展迅速的现今社会里,招贴已经成为商业活动和社会交流的最有效的信息传播载中介。色彩对招贴来说就如同人的肌肉,是招贴生机与活力之所在,所以色彩的使用是至关重要的。色彩作为一种表情达意的手段,在现代招贴设计中,在视觉意义上是最重要的一个要素。一件招贴作品的成败,很大程度上取决于色彩运用的优劣。马克思说:“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”在招贴设计中的功能体现在鲜明性、认知性、情感性、审美性、衬托性、传达性等。 关键词:概念;作用;重点;特点;色彩的辩证

相关文档
最新文档