《麦田里的守望者》主题意义解析
《麦田里的守望者》中象征手法的解析
《麦田里的守望者》中象征手法的解析《麦田里的守望者》是美国作家 J.D. Salinger 的经典小说，被誉为二十世纪最伟大的小说之一。
小说以第一人称讲述，描写了十六岁的主人公霍尔顿·考尔菲尔德在纽约市度过的三天时间。
虽然小说中有很多象征手法，但最突出和重要的是“麦田里的孩子们”和“红色猴子帽”。
让我们来看看小说中最明显的象征物，也就是麦田里的孩子们。
霍尔顿一直梦想着将自己变成一个守护者，站在高高的麦田边缘，不让孩子们掉进深渊。
这个形象所象征的是霍尔顿对世界的担忧和对精神纯洁的追求。
他希望保护那些被成年人社会所污染的孩子们，使他们不受到伤害。
这种对纯真和真实的追求是整个小说的主题之一，也是霍尔顿内心深处的理想和信念。
红色猴子帽也是一个非常重要的象征物。
这是霍尔顿妹妹菲尼的标志性服饰，也是霍尔顿对菲尼特殊的情感的象征。
红色猴子帽是一种独特的服饰，也代表了菲尼的独特、天真和叛逆的性格。
在小说中多次出现的红色猴子帽，象征着霍尔顿内心深处对菲尼的思念和对失去菲尼的悲伤。
这个象征物在整个小说中反复出现，让读者对霍尔顿内心深处的感情和对菲尼的思念更加深刻和真实。
在《麦田里的守望者》中，还出现了很多其他的象征手法。
比如霍尔顿在纽约城中的迷失和沮丧，象征着他对现实世界的失望和对成年人社会的不满。
还有他对昆卡南夫妇的信任和向往，象征着他对真实友谊和家庭温暖的渴望。
这些象征手法都是作者 Salinger通过小说中的情节、对话和描写来体现的，使读者更加深刻地理解故事背后的寓意和主题。
《麦田里的守望者》中的象征手法是以麦田里的孩子、红色猴子帽等物象来体现主人公霍尔顿内心深处的情感、理想和信念。
这些象征物贯穿整个故事，使读者更加深刻地体会到故事的深层意义和主题。
通过这些象征手法，读者可以更好地理解霍尔顿内心深处对纯真和真实的追求，以及对菲尼和自己内心深处情感的思念和悲伤。
这些象征物也使小说具有了更多的情感共鸣和文学意义，成为了一部经典之作。
《麦田里的守望者》读后感
《麦田里的守望者》读后感
在阅读《麦田里的守望者》这部作品时，我仿佛被带入了一个青少年的内心世界。
这个世界的复杂、焦虑、孤独和混乱都透过霍尔顿·考尔菲德的视角被展示出来。
这部作品以其独特的手法，成功地捕捉了青少年在成长过程中所面临的困惑和挣扎。
塞林格通过对霍尔顿短暂的三天生活的描述，展现了一个青少年在面对社会压力、家庭关系、自我认同等方面的困惑。
霍尔顿的内心独白充满了焦虑和不安，他对于成人世界的恐惧和对于纯真童年的留恋，都深深地触动了我。
这部小说让我深刻地认识到青少年在成长过程中所面临的挑战。
他们需要面对外部世界的压力，同时也要处理内心的矛盾和挣扎。
他们的情绪和思想处于一种不稳定的状态，需要得到关注和理解。
而作为成年人，我们有责任给予他们支持和引导，帮助他们更好地应对这些挑战。
同时，《麦田里的守望者》也提醒我们要珍惜自己的青春时光。
青春是一段充满激情和梦想的时光，也是一段充满挑战和困惑的时光。
我们要珍惜这段时光，努力去探索、去发现、去成长。
阅读这部作品的过程中，我不禁开始反思自己的成长历程。
我也曾经经历过那段迷茫和挣扎的时光，但我没有像霍尔顿那样勇敢地面对自己的内心世界。
这部作品让我重新审视自己的成长过程，也让我更加理解自己内心的需要和渴望。
总的来说，《麦田里的守望者》是一部引人深思的作品，它让我更加关注和理解青少年的内心世界。
我相信每一个读过这部作品的人，都会被它的真实和深度所打动，也会对自己的生活有更深刻的认识。
《麦田里的守望者》中象征手法的解析
《麦田里的守望者》中象征手法的解析小说中最著名的象征意象之一就是麦田。
麦田在整个小说中都扮演着重要的象征角色。
霍尔顿·考尔菲尔德认为自己是守望者，他想象自己站在一个巨大的麦田里，看着里面的小孩子们在自由自在地玩耍。
这里的麦田象征着一种纯真和天真，而小孩子则象征着无辜和纯洁。
霍尔顿渴望保护这些纯真的孩子，不让他们受到现实世界的伤害和腐蚀。
这个意象表达了霍尔顿对真实世界的厌恶和对纯真的向往。
通过麦田这一象征意象，Salinger传达了对现实世界的不满和对纯洁的向往，以及主人公内心深处的孤立和迷失。
小说中的红色帽子也是一个重要的象征意象。
红色帽子是霍尔顿的标志性服饰，他几乎总是戴着这顶帽子。
红色帽子象征着霍尔顿对自己独立自主的态度和对世俗规则的反抗。
帽子的红色代表了霍尔顿的叛逆和独特，也代表了他内心深处的情感。
在小说的结尾，霍尔顿把这顶帽子送给了妹妹菲利丝，这个举动代表着他对妹妹童真天性的保护和珍惜。
红色帽子这一象征意象突出了主人公的叛逆和特立独行的性格，同时也表达了他对内心真实情感的追求和对纯真的向往。
书中的小鸟也是一个重要的象征意象。
霍尔顿对小鸟的关注和保护成为了他内心对纯真和善良的追求的象征。
在小说中，霍尔顿在纽约的街头看到了一个小孩子踢石头，他非常担心石头会砸到一群无辜的小鸟。
这一幕表现了霍尔顿对纯真的追求和对善良的关注，同时也表达了他对现实世界的不满和对美好的向往。
小鸟这一象征意象表达了主人公对纯真和善良的向往，以及他对现实世界的不满和迷失。
小说中的雨衣也是一个重要的象征意象。
霍尔顿在小说中多次提到自己的雨衣，他在心理上依赖这件雨衣，把它当作一种保护。
雨衣象征着霍尔顿对现实世界的逃避和对自我保护的追求。
在小说的情节中，霍尔顿多次穿着雨衣，试图逃避现实的种种压力和矛盾。
这一象征意象表达了主人公对现实的不满和对自我的保护，同时也表现了他内心深处的孤立和迷失。
《麦田里的守望者》是一部充满象征主义手法的经典之作，通过运用丰富而深刻的象征意象，Salinger成功地塑造了主人公的形象，表达了他内心的挣扎和迷茫，以及对世界的反感和不满。
《麦田里的守望者》中象征手法的解析
《麦田里的守望者》中象征手法的解析《麦田里的守望者》是美国作家 J.D. Salinger 的代表作，被誉为二十世纪最重要的文学作品之一。
小说讲述了16岁的霍尔顿·考尔菲尔德在纽约的经历，以及他对社会现实的不满和逃避的心理。
在小说中，作者运用了丰富的象征手法来揭示主人公的内心世界和对生活的态度。
通过对象征手法的解析，我们可以更深入地了解小说中隐藏的意义和主题。
本文将对《麦田里的守望者》中的象征手法进行深入分析。
小说中的标题“麦田里的守望者”就是一种象征。
麦田象征着纯真和天真，守望者则代表着对那份纯真的守护和保护。
主人公霍尔顿自比为“麦田里的守望者”，他希望能够守护那些对社会成见和现实世界还没有失去纯真的孩子们，使他们不至被社会的丑恶侵蚀。
麦田和守望者成为了霍尔顿内心对美好事物的一种神往与追求。
霍尔顿在小说中对红色猜忌的描写也是一种象征。
红色猜忌在小说中是霍尔顿对这个世界的一种拒绝态度，也是他渴望逃避现实的表现。
读者可以从红色猜忌中看到霍尔顿内心的焦虑和不安，他对社会和人生的种种不满情绪。
红色猜忌让读者更加深入地了解霍尔顿内心的矛盾和挣扎，也反映了他渴望寻求纯真和安详的心理状态。
小说中的破碎玻璃也是一种象征。
在小说开头和结尾处，霍尔顿多次提到了他希望自己能做一个“宁静的玻璃观赏者”。
这里的破碎玻璃代表着世界的残缺和霍尔顿内心对现实的不满。
他希望能够站在一段高高的悬崖上，看着下面的孩子们玩耍，因此这也是一种对自我的逃避与放逐的表现。
破碎玻璃反映了霍尔顿内心对现实的无可奈何和心灵的孤寂。
同时也预示了他对未来的迷茫和不安。
小说中的鹅卵石也是一种象征。
鹅卵石象征着霍尔顿内心深处的孤独与无助。
小说结尾处，霍尔顿提到了他希望能够给快乐的感觉这种东西，就像“有个人在很大的美术馆里，在那儿有很多a鹅卵石，而这个人无论干什么都好像做是一个人，而且没有人在看。
” 鹅卵石成为了霍尔顿内心孤独的一种象征，也凸显了他在世界中的孤独与无助。
麦田里的守望者选注原文与解析
麦田里的守望者选注原文与解析《麦田里的守望者》是美国作家J·D·塞林格的代表作之一，于1951年出版。
这部小说以第一人称的形式讲述了主人公霍尔顿·考尔菲尔德在纽约的一段经历。
本文将对小说中的一些关键段落进行选注，旨在通过解析原文，深入探讨塞林格对人性、成长以及现代社会的思考。
选注一：“我不是什么助人为乐的人。
但人若有危险的时候，我主动帮助他是可以的。
”这段原文表达了霍尔顿的独特观念和价值观。
他并非一个善于助人的人，但当别人处于危险之中时，他愿意主动伸出援手。
这反映了霍尔顿对人性的深刻洞察，他理解人与人之间的连结与共同体的责任。
这也暗示着他内心渴望改变世界的愿望，同时又带有一种自责，因为他自己无法成为一个真正的“守望者”。
选注二：“我性格方面的毛病就是我特别喜欢干一些离普通人很远的事情。
”塞林格通过霍尔顿的口吻，揭示了主人公与常人存在明显的差异。
霍尔顿渴望与众不同，追求与普通人不同的生活方式和体验。
这种“毛病”可以理解为对现实世界的逃避，同时也是他对现实的不满和对社会价值观的反叛。
他通过与“普通人”区别开来来维护自己的独立性和独特性。
选注三：“如果有一件事会让一个人独自坐在餐馆门口。
我最痛恨的就是这种事。
”这段原文道出了霍尔顿对孤独的深刻痛恨。
他对人类的情感需求和渴望与他的特立独行产生了冲突。
霍尔顿不希望孤独，他渴望与他人建立真正的联系，但他的特殊性格和对世界的观察使他难以适应社交场合。
这种内心的矛盾使他在维持与他人的交往时经常感到沮丧和无力。
选注四：“人类都没限制，就是想摧毁你。
”这句话体现了塞林格对当代社会的批判与忧虑。
霍尔顿认为人类的个体主义和自私自利将导致对他人的伤害和破坏。
他对人性的悲观看法体现了塞林格对社会价值观的质疑，他认为当代社会无法满足人的真实需求，反而让人变得更加孤独和无助。
通过对《麦田里的守望者》中的几段原文的选注与解析，我们可以看到塞林格对人性、成长和社会问题的深刻思考。
《麦田里的守望者》中象征手法的解析
《麦田里的守望者》中象征手法的解析《麦田里的守望者》是美国作家J·D·塞林格所著的一部小说，其主角霍尔顿·考尔菲尔德在小说中扮演着一个守望者的角色。
小说中的一个明显的特点是象征手法的使用，这种手法用于暗示和表达小说中的主题和情感。
本文将解析《麦田里的守望者》中的象征手法。
猩红帽子霍尔顿·考尔菲尔德一直戴着一顶猩红帽子，这一细节成为小说中的一个重要象征。
帽子的猩红色象征着霍尔顿内心的复杂情感，他既感到愤怒、孤独和绝望，也感到嫉妒和爱。
霍尔顿经常戴帽子，这也是他试图隐藏情感的一种方式。
在小说的结尾，霍尔顿将他的帽子给了妹妹菲菲，这象征着他开始放下他的伪装，并不再试图隐藏自己。
麦田和小草小说的标题“麦田里的守望者”就是一个象征，麦田代表着青春和纯真，而霍尔顿则是保卫这种纯真的守卫者。
小草也是小说中的一个象征物，它们代表着暂时的快乐，以及霍尔顿追求的那种逃避现实的梦境。
但小草生命短暂，它们最终会被踩死或者被风吹走，这也暗示了青春和纯真是脆弱的，过去的不可追回，并且有着无法避免的命运。
纸钞片霍尔顿拥有的一张纸钞片是小说中的重要象征，它代表着虚荣和假象。
这张纸钞片既是霍尔顿向别人炫耀自己的一种方式，也是他对别人的嘲讽。
霍尔顿对金钱和物质的轻蔑体现了他对社会价值观的反叛，他看到了虚伪和假象的丑陋并试图逃离它们。
艾利斯岛小说中的艾利斯岛是一个象征情感纷乱和复杂心理的地方。
霍尔顿在这里寻找平静和自我反省，以摆脱他内心的混乱和不安。
岛上的一切都是稳定和安静的，与霍尔顿周围的世界形成强烈的对比。
这也暗示了霍尔顿对社会现实的不满和逃避。
总之，象征手法是小说中常用的表达和传达主题和情感的方法。
在《麦田里的守望者》中，猩红帽子、麦田和小草、纸钞片和艾利斯岛等象征物都明显地暗示了霍尔顿内心的情感，并反映了小说中的主题和意义。
《麦田里的守望者》中象征手法的解析
《麦田里的守望者》中象征手法的解析【摘要】在小说《麦田里的守望者》中，作者使用了丰富的象征手法来表达作品所包含的深刻内涵。
主人公荷尔顿·考尔菲尔德所戴的红色猩红帽象征着童真和纯洁，麦田则象征着对纯真和天真无邪的追求。
红猩红帽的消失暗示着人物的成长和失去，而莫里斯的霍洛威恩的名字则反映了作者J.D. Salinger的文体和风格。
比尔德巴隆校长的管狗的死则象征着自由和解脱。
这些象征手法让作品更加丰富和深刻，为读者提供了更多的思考空间，使作品的意义更加丰富和多维。
通过这些象征，读者可以更深入地理解小说中人物的内心世界和复杂情感，从而更好地体会到作品所表达的主题和情感。
《麦田里的守望者》中的象征手法确实为作品增添了更多的内涵和意义。
【关键词】《麦田里的守望者》、象征手法、荷尔顿·考尔菲尔德、红色猩红帽、麦田、童真、纯洁、成长、失去、莫里斯的霍洛威恩、H. W. Faulkner、比尔德巴隆校长、管狗、自由、解脱、J.D. Salinger、内涵、意义1. 引言1.1 麦田里的守望者是一部具有象征主义手法的文学作品《麦田里的守望者》是一部具有象征主义手法的文学作品。
在小说中，作者通过各种象征物体和符号来表达深层的思想和情感。
这些象征物体不仅丰富了作品的内涵，还给读者留下了许多深刻的印象。
通过主人公荷尔顿·考尔菲尔德身上的红色猩红帽、麦田和红猩红帽的消失、莫里斯的霍洛威恩的名字以及比尔德巴隆校长的管狗的死，读者可以感受到作者对于成长、失去、自由和纯真的思考和探索。
这些象征手法不仅让作品更加丰富多彩，也让读者在阅读中产生更多的共鸣和思考。
《麦田里的守望者》中的象征手法为作品增添了更多的内涵和意义，让读者在阅读中有更深刻的体验和感悟。
2. 正文2.1 主人公荷尔顿·考尔菲尔德的红色猩红帽象征着童真和纯洁在《麦田里的守望者》中，主人公荷尔顿·考尔菲尔德的红色猩红帽被视为一种象征，代表着童真和纯洁。
从叙事风格看《麦田里的守望者》的成长主题
从叙事风格看《麦田里的守望者》的成长主题《麦田里的守望者》是美国当代作家J·D·塞林格的成名之作,也是该作家唯一一部长篇小说。
长久以来,国内外研究者对该部小说中蕴含的主题解析颇丰,尤其是其中体现的成长主题使之成为美国当代成长小说的代表作。
对成长小说的探究在国内外文学界中由来已久,成长小说以特定的人类群体即青少年群体为主体,以发生在人生历程中最重要的成长历程为内容,艺术化、集中化地呈现出人类共同的相似的成长经验。
《麦田里的守望者》情节简单,语言个性化,作品问世后取得强烈反响,最大原因在于塞林格笔下塑造的一个外表纨绔叛逆、不懂礼貌、品行恶劣,而内在苦闷孤独、心思细腻又渴望童真之爱的主人公霍尔顿形象。
本文试图在前人对该部小说主题的研究基础之上,首先从该部小说的成长主题对成长小说传统的继承与革新切入,反观其社会时代背景对成长主题的影响；再从叙事学层面分析该部小说语言个性化中所透露的成长主题,塞林格以人物语言的粗鄙化低俗化刻画了人物性格的叛逆与张扬,又以不失幽默的调侃语言调节了整部小说灰暗晦涩的整体氛围,其语言特征是整部小说的点睛之笔,描绘出主人公外在与内在截然相反的极端分裂,体现了成长主体矛盾和挣扎的内心世界；最后从成长经验的心理学层面,分析作品中穿插和隐藏的成长仪式,主人公的呓语和多次幻想,表面上是他走向精神分裂的前兆,实际上却昭示出人类成长经验中要经受的不可避免的成长步骤。
塞林格笔下这一个苦闷中学生的三天两夜的经历和内心感受,不仅体现了青少年成长中的困惑和失落,也从侧面折射出社会发展中的虚伪与黑暗,折射出成人世界存在的虚假与沉浮,小说成长主题的巧妙阐释,对现代人具有重要的启示意义。
《麦田里的守望者》中象征手法的解析
《麦田里的守望者》中象征手法的解析《麦田里的守望者》是美国作家J·D·塞林格的成名作，该小说具有鲜明的象征主义风格。
塞林格巧妙地通过一系列象征手法，深入揭示了主人公霍尔顿•科尔菲尔德内心的矛盾与孤独，以及对虚伪社会的愤怒和反叛。
麦田字段是整个小说中最重要的象征之一。
霍尔顿常常与麦田里的孩子们羡慕的场景相联系，这一象征意味着纯真和无邪。
麦田表示一个幼稚的理想状态——永远的青春和纯真。
霍尔顿希望保护麦田里的孩子们不受社会的种种腐败影响，希望他们能够一直保持纯洁的状态，不被现实所摧毁。
红猩猩帽子是另一个突出的象征物。
霍尔顿经常戴着一顶红猩猩帽子，这象征着他的与众不同和反叛的精神。
红猩猩帽子给他一种保护色，让他感觉安全和不受攻击。
红色也是一种鲜明的对比色，突出了霍尔顿的独立和与周围世界的脱离。
儿童和成年人之间的对比也是本书中的重要象征。
霍尔顿对儿童的好感主要是因为他们天真无邪、真实可爱，并且没有被现实世界所腐蚀。
相对地，霍尔顿对成年人充满了反感和厌恶，他们虚伪、自私，对金钱和社会地位迷恋。
这种对比反映了霍尔顿内心深处渴望回到儿童时代的渴望。
京德基（JDK）是另一个有趣的象征物。
霍尔顿对于京德基的向往和赞美与他对于儿童时代的向往有关。
京德基的广告标语是“你会感到年轻，永远不会老”，这正是霍尔顿渴望的。
京德基的广告在小说中被揭示为一种虚伪，给霍尔顿带来了失望和愤怒。
这表明虽然他渴望回到儿童时代，但现实世界却不允许他实现这一愿望。
标题中的“守望者”也是一个重要的象征。
霍尔顿自称为守望者，他试图守护着麦田里的孩子们，避免他们受到现实世界的伤害。
霍尔顿也意识到这是一个不可能的任务。
他最终明白到自己没有能力或权利保护所有的孩子，这一认识使他感到孤立和无助。
这一象征反映了霍尔顿内心的痛苦和挣扎。
《麦田里的守望者》中的象征手法丰富多样，通过麦田字段、红猩猩帽子、儿童与成年人之间的对比、京德基以及“守望者”等象征物的运用，表达了主人公内心的矛盾与孤独，以及对虚伪社会的愤怒和反叛。
梵高麦田守望者解析
梵高麦田守望者解析摘要：1.梵高及其作品《麦田里的守望者》简介2.《麦田里的守望者》的创作背景和意义3.《麦田里的守望者》对后世的影响和价值4.梵高的生平和艺术成就5.梵高的《麦田守望者》与其他作品的联系正文：梵高是19 世纪末20 世纪初荷兰的一位著名画家。
他的作品以其独特的色彩和笔触而著称，被誉为后印象派的代表人物之一。
梵高的一生坎坷，他的绘画作品在生前并未受到广泛的认可，直到他去世后，人们才逐渐认识到其作品的价值。
《麦田里的守望者》是梵高创作于1889 年的一幅油画作品，现收藏于纽约市的大都会艺术博物馆。
这幅画以一片金黄色的麦田为背景，描绘了一个身着蓝色外套的农民守望着麦田的场景。
画中的守望者背对着观众，他的身影孤独而坚韧，反映了梵高对农村生活和自然景色的热爱。
《麦田里的守望者》的创作背景与梵高的个人经历密切相关。
梵高在1880 年代末期曾在法国南部的阿尔勒地区创作了一系列以麦田为主题的画作，而《麦田里的守望者》便是其中之一。
梵高在这段时间里遭受了病痛和精神困扰，但他仍然坚持创作，用画笔描绘出自己的内心世界。
《麦田里的守望者》对后世产生了深远的影响。
这幅画作为梵高的代表作之一，被广泛地应用于艺术教材和展览中，成为许多人了解梵高和后印象派的入门作品。
同时，《麦田里的守望者》也启发了许多艺术家和文化人，他们从中看到了梵高对自然和生活的热爱，以及对艺术执着的追求。
梵高的生平和艺术成就令人敬佩。
他出生于荷兰的一个牧师家庭，早年曾在画店和传教士学校工作，后来决定投身绘画。
梵高的绘画风格受到了印象派和日本浮世绘的影响，他以其独特的色彩和笔触描绘了自然、人物和生活场景。
尽管梵高的作品在生前并未受到广泛认可，但他的作品后来成为世界艺术史上的经典之作，对后世产生了深远的影响。
梵高的《麦田守望者》与其他作品有着密切的联系。
这幅画作是梵高以麦田为主题的一系列作品中的一幅，反映了梵高对农村生活和自然景色的热爱。
同时，《麦田里的守望者》也是梵高在阿尔勒时期的代表作之一，展现了他独特的艺术风格和创作特点。
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《麦田里的守望者》主题意义解析作者：安顺男来源：《艺术科技》2013年第10期摘要：《麦田里的守望者》是美国作家杰罗姆·大卫·塞林格唯一的一部长篇小说，塞林格将故事的起止局限于16岁的中学生霍尔顿·考尔菲德从离开学校到曼哈顿游荡的三天时间内，并借鉴了意识流天马行空的写作方法，充分探索了一个十几岁少年的内心世界。
愤怒与焦虑是此书的两大主题，主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，受到读者，特别是大中学生的热烈欢迎。
本文通过分析这部作品的主题意义，剖析了小说主人公霍尔顿从憎恶虚伪、追求纯真到最终屈从社会现实的心理历程，揭示二战后美国青少年一代孤寂、彷徨、痛苦的内心世界。
关键词：麦田里的守望者；塞林格；主题意义介绍塞林格（1916～）出生在美国纽约城，《麦田里的守望者》是塞林格唯一的一部长篇小说，虽然只有十几万字，它却在美国社会上和文学界产生过巨大影响。
1951年，这部小说一问世，立即引起轰动。
小说叙述了十六岁男孩霍尔顿在中学生存的样式。
当他第四次被学校开除后，不敢冒然回家，只身在美国最繁华的纽约城游荡了一天两夜。
小说主要描述霍尔顿的一天两夜的生活和他的心理感觉。
霍尔顿被栓在现代文明的伪善和腐败之中，他未能发现生活的目标。
他因而非常沮丧，成为一个丧失信心的男孩。
虽然他设法想回来到自然，但是最后他在真正的社会中停留调整自己和逐渐适应社会。
对这本小说，不同的青年、父母和评论家评论了不同的看法。
然而这部作品在美国文学界评论家圈子里越来越受到重视。
1 作者的简介塞林格（1916～）美国小说家。
出生于美国纽约城一个富裕的犹太商人家庭。
15岁时进宾夕法尼亚州一所军事学校住读，1936年毕业，取得他毕生唯一的一张文凭。
早在军校读书时，塞林格即练习写短篇小说。
1940年发表处女作，到1951年出版长篇小说《麦田里的守望者》止，在十多年中共发表短篇小说20多篇。
《麦田里的守望者》出版后，塞林格一举成名。
此后他隐居新罕布什尔州一乡间小屋中，外筑高墙，离群索居，成为著名的遁世作家。
在这以后，几十年来，据说他每天在一间只有一扇天窗的斗室中辛勤写作，但迄今拿出来发表的只有编成两本中篇集的4部中篇小说和1个短篇。
从他的后期作品看，塞林格的宗教兴趣已日趋浓厚，越来越向往东方哲学和佛教禅宗，但作品的社会意义和艺术魅力都不及《麦田里的守望者》。
2 故事梗概当霍尔顿第四次被开除学校之后，不敢冒然回家，只身在美国最繁华的纽约城游荡了一天两夜，住了一家小旅店。
他的第一夜在与欺诈并且痛打他的皮条客的苦涩争吵中结束。
第二天在哀伤与疲倦中煎熬，与朋友的一次会谈以另一争吵结束，和老相识做改进他的心情。
他喝醉并且感到沮丧和绝望。
有一天夜里，霍尔顿偷偷地回家看他的妹妹菲苾。
她是一个活泼的孩子，但是她谈论使他厌恶的父亲。
他去看望他的前老师，却发现他尊敬的老师是同性恋者。
圣诞节来临，但是霍尔顿感觉自己在下沉。
现在他想去没有认识他的人的西部并且在那里度过余生。
他想去西部之前去与他的妹妹菲苾说再见。
他在回家看望妹妹，生病，并且最后跟精神分析家谈话。
3 主题分析20世纪50年代多数美国人的精神世界是在危机世界中生存的。
由于美国政府奉行杜鲁门主义和麦卡锡主义，遏制共产主义，国际上加剧冷战，许多无辜的人被迫害了。
人的头脑是迷茫的。
因为学校教室里的老师和他们的家长强迫他们读书只是为了出人头地，以便某一天能买的起一辆该死的卡迪拉克。
在那时，霍尔顿厌烦这样的学制。
人的热忱的感觉被物品和金钱所替换并且成为了物品的奴隶。
霍尔顿想死许多次，虽然他承认他是一个怯懦的男孩。
他有天赋的作家兄弟D.B.能够赢得金钱卖了他的文字能力，迎合好莱坞的粗俗兴趣。
金钱状态是人的单一追逐。
霍尔顿找不到从社会和成人世界的所有喜悦和幸福。
在他的三天的游荡之后，他感到沮丧和绝望发现他的道路到他理想，他的生活是不合格的。
霍尔顿的家庭是非常富有，并且他在一所高费大学学习，因此他的未来应该是有为的，但是他是不愉快的，因为他没得到他想要做的事，他强调并且珍惜例如诚实、同情、仁慈和对人爱的价值。
人完全被认为是不幸地，当他开始进入成人世界，他发现他的理想仅是美好的肥皂泡。
很多的现代城市人们在缺乏温暖，只有对金钱的崇拜。
例如，这部小说中谈到。
我说：“不管怎样，我老是在想象，有那么一群孩子在一大块麦田里做游戏。
几千个小孩子，附近没有一个人——没有一个大人，我是说——除了我。
我呢，就站在那混账的悬崖边。
我的职务是在那儿守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住——我是说孩子们都在狂奔，也不知道自己是在往哪儿跑，我得从什么地方出来，把他们捉住。
我整天就干这样的事。
我只想当个麦田里的守望者。
我知道这有点异想天开，可我真正喜欢干的就是这个。
我知道这不像话。
”[1]这样返回到自然和保卫儿童的纯净的精神世界是霍尔顿的理想。
肮脏的成人世界是奢侈，假冒，自私的，腐败，贪婪等，因此返回到自然是自然秀丽的寻找，从丑恶的社会世界逃脱。
例如，我决定再见老菲苾一面，向她告别，把她过圣诞节的钱还她，随后我一路搭人家的车到西部去。
我想先到荷兰隧道不花钱搭一辆车，然后再搭一辆，然后再搭一辆、再一辆，这样不多几天我就可以到达西部，那儿阳光明媚，景色美丽；那儿没有人认识我，我可以随便找个工作做。
我揣摩自己可以在一个加油站里找个工作，给人家加油什么的。
我又想起了一个主意，打算到了那儿，就装作一个又聋又哑的人。
一日三餐我可以自己做了吃，以后我如果想结婚什么的，可以找一个同我一样又聋又哑的美丽姑娘。
我们结婚以后，她就搬来跟我一起住在我的小屋里，她如果想跟我说什么话，也得写在一张混账纸上，像别人一样。
我们如果生了孩子，就把他们送到什么地方藏起来。
我们可以给他们买许许多多的书，亲自教他们读书写字。
这样想着想着，心里兴奋的要命。
我的确兴奋。
[2]这样霍尔顿甚而想是一个聋哑人，但是现代文明已经包括最偏僻的地方。
二十世纪流浪者，必须在一所精神病院停留在加利福尼亚结束他的漫游。
霍尔顿在他附近看见了许多社会现象，因此在纽约，骗子和混乱弥漫阴沉成为他逗留的经验，并且这主要与孩子和无罪想法关联。
霍尔顿童年的经验和回忆从绝望中终于拯救了自己。
想象他的所有孩子是有丢失他们的童年的危险，因此他会站立在峭壁边缘并且从丢失童年正直和善良中拯救这些天真的孩子。
因为他知道这些无法做到的，他称自己疯狂。
霍尔顿非常喜欢天真活泼的孩子。
例如，他不是在人行道上走，而是紧靠着界沿石在马路上走。
他像一般孩子那样在走着直线玩，一边走一边还哼着歌儿。
我走进去听他唱些什么。
他正在唱那支歌：“你要是在麦田里捉到了我。
”他的小嗓子还挺不错。
他只是随便唱着玩，你听得出来。
汽车来去飞驰，刹车声响成一片，他的父母却一点也不注意他，他呢，只顾紧靠着界沿石走，嘴里唱着“你要是在麦田里捉到了我。
”这使我心情舒畅了不少。
我心里不像先前那么沮丧了。
[3]有关霍尔顿的问题是人们怎么对待他们自己的问题，领悟和关心的可能性是在于人。
结果，他发现了在幸福和坦率的对话之中纯净的关系。
作为一位及早成熟的年轻人，霍尔顿知道苦涩的现代社会为青年时期提供甚而贫寒贫瘠土壤。
由于恐惧，它害怕长大。
由于不好的学术纪录，年轻的霍尔顿从学校被逐出了。
害怕遇见他的父母知道被逐出的事，他漫游在纽约停留了几天，因此他慢慢地发觉了成人的世界是一个又一个虚伪和假冒的。
他在旅馆里告诉了女孩，喝醉后感到疲倦和幽静。
圣诞节来临，但是霍尔顿感觉自己在下沉。
他认为自己要去西部并且要在那里度过余生。
在遇见他的前老师霍尔顿发现了对于他的意外之后他的老师是同性恋者。
他之后去向他的妹妹说再见，对他的沮丧，她坚持要与他同去。
这次意想不到的行动让他的梦想和他在纽约可怕的冒险做了结束。
他厌恨了学校的现有的学制，并且在学校里一天到晚干的就是谈论女人、酒和性。
再说人人还在搞下流的小集团，这种所谓的理想和学生的当前的形式不可能与他甚至他的父母、校长和老师很好相处。
他的父亲让他上一所好的学校，其实是扼杀他的生活，如果他想尝试和他们很好的沟通，他最好根据学校的要求学习。
霍尔顿的行为显示了他与人民和社会的侧重点是相反的。
而是作为社会的一名成员，虽然他最恨骗子，他故意或偶然地也做了。
导致了他为什么想去西部居住。
他怯懦的个性和社会环境最后迫使他放弃幻想。
如果他那样做，他在一所精神病院和会被剥夺居住权，被监禁在正常生活之外。
在那疯狂的时间，是讽刺正常人民的疯狂。
为了生活这个年轻不会漂移并且没有选择，但是忍受假冒的生活甚至成为了一个假冒的人。
作为霍尔顿的经验和想法代表反射了人们的生活情况和严肃的想法。
这更加剧青年人理想的痛苦和他最后的妥协到自己的精神世界的写照。
4 写作风格作者描述了主人公霍尔顿16岁从学校被开除，为了避免父母的责备他漫游在繁华的纽约城停留了一天和两夜和最后被投掷了精神病院。
自然主义和实际地写了故事，因此我们可能看中这类孩子的沮丧和犹豫精神世界。
例如，从霍尔顿在纽约的旅途和他的观点，许多地方（剧院、博物馆、学校、内在俱乐部、等等）和人们（父母、校长、同学等）生动地被提出了。
我们不仅得到了我们关于人的字符的自己的理解，而且有洞察通过他们的行为和词语进入那个社会。
虽然霍尔顿最恨、抵抗这个完全腐败和可耻的社会。
他同时也在旅馆找了女人，非法地喝了酒精，抽了香烟。
他也说了谎。
在霍尔顿的内心，现代城市对于他已经失去热心的感觉，被破坏的道德和过分的物质追求，因此他变得恶心和疲倦。
几乎所有人们对待汽车就像对待他们的生活。
如果汽车被损坏他们的心脏将会被完全地打破。
在霍尔顿的语言叙事和口头是活泼的，简单的。
这些准确地表达了青年的语言习性和心理特征。
常常地使用了简单的句子粗鲁而又最贴近实际的词语，同时也充分的表达了许多生活中最浓郁淳朴的味道。
作为霍尔顿也使用了口头语。
例如，“他妈的”、“混账”。
口头语言风不仅符合霍尔顿的状态，而且体现了他独特的个性。
5 结论这部长篇小说一出版就受到了国内青少年的热烈欢迎，认为他道出了自己的心声。
霍尔顿事例代表了当时青少年的一种社会类型被投掷在一个腐败和腐蚀的世界。
《麦田里的守望者》影响了许多最新作家，特别是用现实方式叙述和心理学现实主义描述的作家。
不同的青年、父母和评论家对此评论有两个完全不同的观点。
愤怒与焦虑是此书的两大主题，主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，受到读者，特别是大中学生的热烈欢迎。
参考文献：[1] J.D.塞林格（美国）.麦田里的守望者[M].施咸容，译.南京：译林出版社，1998.[2] 常耀信.美国文学简史[M].天津：南开大学出版社，1990.[3] 秦小孟.当代美国文学概述及作品选读[M].上海：上海译文出版社，1986.[4] 李宜燮，常耀信.高等院校文科教材《美国文学选读（下册）》[M].天津：南开大学出版社，1991.。