自考美术鉴赏笔记(精编版)

第一章`第二章绪论在美术分类中有“实用性”和“欣赏性”的两种美术。

实用性的美术为建筑和工艺：欣赏性的美术为绘画和雕塑。

最早提出“美育”是德国席勒。

1.美术鉴赏意义①能在作品的表面看到和谐的形与色，和由此所表现出来的内容，达到赏心悦目；②能通过作品那特有的结构和艺术处理的手法，揭示出形象思维的特点，进而认识它的规律。

:第三章美术文化的内涵第一节美术起源的文化阐释1.艺术的起源：如模仿说、表现说、游戏说、巫术说、劳动说等。

第三节美术的功用①美术的认识功用②美术的教育功用[③美术的审美功用第三章美术的分类与艺术语言1.美术的艺术语言，指各类美术所具有的独特的表现方式和表现手段，其作用是创造艺术形象。

2.美术分类：纯艺术（观赏性艺术）、实用艺术（社会功能区分）纯艺术：绘画和雕塑实用艺术：设计艺术、建筑与园林艺术、书艺和摄影艺术。

审美特征区分：再现性艺术和表现性艺术。

:第二节美术的主要门类及其性质、特点1.绘画艺术（名词）绘画是运用点、线、面和空间、色彩等艺术语言，在二度空间（平面）上创造形象，反映生活和表达情感的艺术。

①绘画分类（1）使用工具、材料和技法：中国画、油画、水彩画、水粉画、粉画、版画、壁画、素描。

（2）题材内容：肖像画、风俗画、历史画、风景画、静物画。

中国画分人物画、山水画、花鸟画。

（3）社会功能和表现形式：招贴画（宣传画）、年画、连环画、漫画、组画、插画等。

￥②绘画的特点（1）具有描绘客观世界和表现主观世界的特点。

（2）刻画内容富有表现力，引人联想。

（3）具有自己的艺术语言2.雕塑艺术雕塑是运用一定的物质材料通过雕、刻、塑等手法，创造三维空间的反映生活和表现情感的艺术。

<①雕塑分类：圆雕、浮雕、透雕（镂空雕）三类形态。

潘鹤《艰苦岁月》（圆雕）、吕德《马赛曲》（浮雕）②雕塑特点（1）艺术形象的实体性。

（2）艺术形象具有高度的概括性。

（3）运用材质的特殊性与艺术形象的审美效果具有密切。

3.建筑和园林艺术、①建筑：利用一定的物质材料，创造一种供人们从事各种活动的人为的空间和形式。

②建筑的艺术性：建筑具有自己的建筑形象，即通过各种结构、造型体现的建筑外观。

③建筑三要素：实用、坚固、美观。

④园林的三方面作用：供人们游乐休息、美化环境、改善生态环境.实用与美观的统一是园林艺术的主要特点。

4.美术的艺术语言（无）第四章)第五章美术的内容和形式第一节内容与形式的关系①内容决定形式，形式服从内容《伊凡杀子》列宾、《白蛇传》②内容与形式并重③形式决定内容④只有形式，没有内容（1）现代派作品（2）^（3）工艺品的装饰第三节艺术的形式美（形式美的因素）①多样的统一②黄金律（黄金分割率）③度（尺度和限度）第四节形式美的法则】法则：多样统一，和谐美满。

①统一与变化②均齐与平衡③动感与静感④调和与对比⑤省略与添加⑥适应与照应⑦求心与离心⑧单独与连续⑨渐变与突变⑩统觉与错觉}第五章美术的风格与流派第一节艺术的风格风格是作品显示出的一种格调和气派。

艺术风格是艺术作品整体呈现出来的独特面貌，是艺术家作品成熟的标志。

1.艺术风格的基本特征①独特性（独特性是艺术家的鲜明个性显现，也是艺术家创造精神的表现。

）②稳定性（指艺术家的作品的一贯性的表现技法的相似性。

）.③多样性与同一性（艺术风格的多样化是由艺术本质创造性所决定，是独特性的结果，同时由于艺术家是生活在社会中的人，必然受时代精神、文化环境以及物质条件的影响。

）第二节民族风格与个人风格民族是历史上形成的人的共同体。

民族风格标志着一个民族的精神、文化素质和艺术风格。

民族风格形成的两个要素：民族审美意识，艺术表现形式。

#1.我国传统绘画的艺术形式是什么①造型的写意性，不忠于写实，也不完全抽象，介于似与不似之间。

②构图多样性，画面不受空间、时间限制，重视剪裁和组合，讲究虚实关系，注重意境表达。

线条的丰富性和笔墨的趣味性。

2.个人风格个人风格，是艺术家在作品中呈现出有别于他人的独特个性。

3.个人风格如何形成《①客观因素，自然环境为其提供特定景观和题材，也影响艺术家个性形成和审美取向。

②身处社会之中，打有时代烙印，特定时代的艺术思潮审美理想，影响个人风格。

民族艺术传统影响，艺术赞助人的爱好、社会的需求，也决定个人风格取向。

③主观因素是关键，决定个人风格的主要因素是艺术家的精神世界和创造才能。

第三节现实主义与浪漫主义美术（名词解释、简答题）①现代主义美术含义：（1）广义美术家按照事物本来的样子，在作品中再现生活，是直接以真实的形象，揭示生活的本质特征的美术。

（2）狭义：是指19世纪中期由画家库尔贝等人提倡而兴起的现实主义美术流派。

'②基本特征（1）再现具体真实的生活形象。

追求身临其境之感。

达芬奇《蒙娜丽莎》、米勒《扶锄者》、（2）注重忠实地在线生活，但不是自然主义的描绘生活。

（3）客观地再现生活，但也不排斥艺术家的感情和表现性因素。

（《三等车厢》）③浪漫主义美术含义：是指艺术家按照自己的主观理想的样子去表现生活，而且突出个人的激情和自由精神表现的美术流派。

（19世纪初）~戈雅《卡普里乔斯》浪漫主义的先驱、籍里柯《梅杜萨之筏》基本特征：（1）题材取自中世纪的传说或者文学名著，也有来自现实生活。

（2）浪漫主义所表现的对象是“自由的具体的心灵生活”，艺术家中是个人情感想象的表现。

（3）作品造型往往采用夸张甚至变形的手法，突出强烈的动势表现和紧张气氛的渲染，画家尤其强调以鲜明的色彩和豪放的笔触来加强作品主题的感染力。

第四节现代派美术①表现主义艺术@先驱：后印象主义凡·高和高更。

初期代表：法国“野兽派”。

马蒂斯德国表现主义慕尼黑“桥社”挪威画家蒙克《呼号》。

②抽象艺术毕加索《亚威农少女》（分解构成方法）康定斯基“热抽象”（唯情派））定义：以主观即兴的冲动，用点、线、面迅速组成一副如音乐般的画面。

蒙德里安“冷抽象”（唯理派）定义：用简单的直线和原色，构成大小长方形的格子，以此表达宇宙的基本特征和直觉感觉。

③梦幻艺术含义：梦幻艺术（超现实主义艺术）认为艺术的产生是潜意识的喷发，创作是发泄潜意识的方法。

把艺术创作完全建立在梦幻的无限力量和信仰上。

分类：【1】若安·米罗抽象风格【2】萨尔瓦多·达利、马格力特和夏加尔等人。

米罗，达利《内战的预感》《记忆的永恒》。

#《第六章绘画鉴赏（1）—中国传统绘画第一节从壁画到卷轴画元代，体现北方道教艺术成就最高的道教建筑群和壁画的是永乐宫元代地方民俗壁画山西广胜寺水神庙应王殿壁画。

唐代绘画装裱，张彦远《历代名画记》中《论装背裱轴》）第二节工笔画与写意画1.“大小李将军”“青山绿水”李思训，李昭道。

2.张彦远：①“密体”晋代顾恺之，南朝陆探微。

特点：“笔记周密”②“疏体”南朝张僧繇，唐代吴道子。

特点：笔不周意而周也。

工笔重彩：张萱《虢国夫人游春图》、《捣练图》。

^周昉《簪花仕女图》；周文矩《执扇侍女图》体现“丰肌为美”的时代审美标准水墨山水写意：“元四大家”：黄公望、王蒙、吴镇、倪云林。

明末清初“正统”：王时敏、王鉴、王石谷、王原祁。

非“正统”：石涛、石谿第三节画分三科一、#二、道释人物科“道释”：题材主要是指佛教的佛、菩萨、居士形象。

我国绘画史上第一部完整的理论著作：南朝谢赫《古画品录》。

1.佛教造型样式四大样：①吴道子“吴带当风”的“吴家样”。

②周昉“水月观音”的“周家样”\③两晋南北朝曹仲达“曹衣出水”的“曹家样”④张僧繇面短而丰的“张家样”2.宋代时期宋代出现“高士图”“行吟图”五代时期石恪《二祖调心图》宋代梁楷《泼墨仙人》、《李白行吟图》。

民族危机加剧，出现弘扬民族英雄的题材（李唐《采薇图》、《晋文公复国图》刘松年《中兴四将画像》萧照《中兴瑞应图》风俗画：张择端《清明上河图》苏汉臣《货郎图》李嵩《货但婴戏图》3.明代时期流行“仕女图”“南陈北崔”浙江陈洪绶《作品：《归去来图》、《西厢记》、《离骚》、《水浒叶子》、《博古叶子》“北崔”崔子忠《苏轼留带图》。

其他画家：唐寅（题材多仕女）仇英（工谨精细）戴进（多以劲健的铁线描略加顿挫变化）】吴伟（行笔粗放迅疾）肖像画：曽鲸（不掩“墨骨”为度）技法著作：沈宗骞《芥舟学画编丶传神》、丁皋《传神秘要》。

二、花鸟翎毛科1.唐朝韩干《照夜白》、《牧马图》“画肉不画骨”2.唐朝韩滉《五牛图》、戴嵩《斗牛图》3.花鸟画：宋代吴元瑜《梨花双莺图》、崔白《双喜图》4.*5.元代：水墨花鸟画家陈琳和张中。

水墨梅竹兰题材颇兴。

6.明代：“工笔重彩”画家边文进《双鹤图》、吕纪。

“金门侍御”孙隆作品《花石鹅图》、《花鸟草虫图》、《花鸟草虫卷》。

6.清代：花鸟重写生,画家恽南田、王武，作品《红杏百鸽图》、《天竹水仙》。

蒋延锡、沈铨。

“海派”画家以花鸟题材为主，画家有赵之谦（字㧑叔、冷君、浙江绍兴人）、任伯年（字伯年，浙江绍兴人）、虚谷（安徽歙县人）、吴昌硕（字仓石，号缶庐，浙江安吉县人）。

、三、山水科1.五代时期：荆浩著《笔法记》，提出“六要”。

发展了南朝谢赫的“六法”。

2.谢赫“六法”：①气韵生动②骨法用笔③应物象形④随类赋彩⑤经营位置⑥转移摹写3.$4.荆浩“六法”：①气（心随笔运，取象不惑）②韵（隐迹立形，备仪不俗）③思（删拨大要，凝想形物）④景（制席时因，搜秒创真）⑤笔（虽依法则，运转变通）⑥墨（高低晕淡，品物浅深）4.北宋山水取全景。

荆浩、关同、李成、范宽。

南宋山水取片景。

刘松年、李唐、马远、夏圭guī。

/第四节院体画和文人画1.院体画：指宫廷画院画家的作品。

2.画院始于五代西蜀，宋代立国设图画院，后改称图画局，隶属“翰林院”。

3.文人画：中国封建社会文人士大夫特定的绘画名称。

4.基本形式特征：主要是水墨，诗书画三位一体。

5.清初四僧：八大山人朱耷、石涛、石谿、弘仁。

:6.清初四王：王时敏、王鉴。

王石谷、王原祁。

石涛《苦瓜和尚画语录》的创作观点“搜尽奇峰打草稿”“代山川而言”鼓舞了近代山水画家创新求变。

6.“扬州八怪”：金农（书法“漆书体”）、李觯zhi、李方膺ying，郑燮xie（兰竹图），罗聘，黄慎。

扬州八怪作品以水墨为主，虽然不少是应购画主人之意而作，但也有不少作品反映了他们自己的生活感受。

和其它时代的文人画家“独抒胸臆”的情况不同的是他们的生活感受中很多体现出对普通乡村生活的热爱，反映出“文人画”发展到此时已经超越了“文人士夫”的圈子，接受了更多平民审美意趣。

7.“金陵八家”：龚贤（墨法精微）、高岑、邹喆、谢逊、樊晞、武丹等。

/第七章绘画鉴赏（2）-西方绘画1.西班牙的阿尔塔米拉洞窟《受伤的野牛》。

2.文艺复兴时期第一个最为代表性画家G·乔托。

作品《逃亡埃及》、《犹大之吻》、《哀悼基督》。

3.三杰风格：达·芬奇的典雅，米开朗琪罗的雄健，拉斐尔《雅典学院》的秀美。