儿童声乐学习入门十大要领

儿童声乐学习入门十大要领

儿童声乐教学一直没有形成一套专门完整的理论教学体系，笔者多年的潜心研究与实践，针对儿童的生理特点初步形成了行之有效的教学方法。6－12岁儿童的声音是标准的童声，这一年龄段的童声特点：声音脆亮、稚嫩、可爱，没有共鸣，音高上不去，没有气息支持，白声，唱歌专门随意，存在“挤、卡、压、撑”等专门多咨询题。在那个年龄段如果能够把握时机运用科学的方法进行声乐训练，就一定会得到精妙的童声。嗓音条件好的小孩能够完成两个八度的音域，嗓音一样的小孩也能够完成一个半八度的音域。而且，声音甜美、洁净，高童区声音统一，有气息支持，极富表现力。许多歌者认为发声练习确实是开开嗓子，就像运动员赛前活动筋骨一样，事实上，发声练习不仅仅是单纯的开嗓子，而是有针对性地选择适合的练声曲进行技巧训练。

【演唱的姿势】

(1)站立姿势。不仅是为了台风好，还关系到发声的质量，呼吸的顺畅。因此要求学生保持标准正确的姿势：男生两脚自然分开站立，挺胸、收腹；女生左脚向前跨小半步，保持头顶天花板的感受，挺胸、收腹。人体重心在前脚，躯体前倾，肩膀放松不能耸肩。

(2)面部表情。面部肌肉放松，脸部呈微笑状，两嘴角微微上翘，给人的感受应该是发自内心甜美的笑容。

【打开咽喉腔体】

(1)无声练习。左右牙关凹下，表面形成两个“酒窝”，嘴巴上下打开扩张，舌尖抵在下齿垠内侧，然后舌体后三分之一向后退，舌尖不动，

同时舌中间凹下、两侧隆起，使舌体形成直沟。学生可照镜子反复练习，每次练3分钟。

(2)单元音a、o、e、u、i运用打呵欠的方式按顺序讲出来，连贯不留痕迹地反复练习5分钟，讲i时声音是从牙关发出来的。在做那个练习时，要保持嘴角上扬，呈微笑状态并有轻微的扬眉。

【单元音、复合元音的练习】

a、o在打开咽喉腔时位置是一样的，只是口形稍有变化，用a、o 音练习能巩固正确的发声位置，而且声音专门明亮、悦耳、结实，还能有效克服儿童的奶声和扁嘴唱歌的毛病；用u音练习，专门容易打开通道获得高音，主动用上气息。此外，lu在发声时能够幸免小孩们用声带喊叫的现象，练习时也专门容易获得头声和高位置。关于初学者，我不主张用“咪”和“吗”来训练，专门容易造成“咧”和“横”着唱。哼鸣练习也能够较轻松地打开通道获得高音（头声），轻声、假唱、哼鸣三大发声辅助练习缺一不可。

【呼吸训练】

呼吸是唱歌的基础，儿童的肺活量小，有关于成年人呼吸浅得多，因此平常儿童的心跳、呼吸频率比成人快。由于呼吸短促，唱起歌来常常感到气息不够用，专门是唱较长童时更加困难。故此，儿童的呼吸训练就显得尤为重要了。

(1)深呼吸练习法。小嘴自然张开和鼻腔同时慢慢地将气从上往下吸进肺的底部、腰围处，腰围有涨满感，呼气时保持吸气时的状态，读S 音把气慢慢地有操纵地呼出，反复练习五分钟。通过一段时刻的练习，能够逐步解决呼吸咨询题。

(2)吹纸片的练习。具体做法如下，撕一个稍长一点的纸条，一厘米宽即可，用手捏着上方，放在嘴前约一公分的距离，可逐步把距离拉长。用吸好的气吹纸条的下方，从纸片振动的频率辨不气息是否平均、集中、有力，从而使小孩们感受呼吸时腹部的对抗作用。这一练习既锤炼了腹部的力量，又对增强气息操纵能力有专门大的关心。

【咬字吐字】

咬字吐字练习：唱歌和讲话一样，要求咬字吐字清晰，在唱歌时必须运用唱歌语言的方式来咬字吐字。唱歌语言是建立在生活语言的基础之上，通过艺术加工，形成唱歌语言的规律。在演唱歌曲之前，要对歌词进行咬字吐字处理，如此才能把节奏中的字和旋律唱清晰。关于歌曲中的每个字，咬的要准确，这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。在咬字、吐词、拖腔、收声的过程中，都不能大意，必须要用“心”念字，在那个基础上演唱歌曲，就能达到“字正腔圆”的目的；在表现抒情类歌曲时，一样曲调慢而有序，咬字时要专门清晰，这就要求熟练咬字吐字技术。

【节奏训练】

节奏训练的要紧目的是培养学生良好的节奏感。加大平稳节奏和变化节奏的训练能提升学生对节奏变化的灵敏性。

【跳音、附点音符的练习】

跳音的练习使声音变得灵活、跳跃，赋于华彩。方法是保持低的喉位，用腹肌轻轻弹跳，呼吸保持住。附点音符的练习使小孩的声音有动感，轻巧跳跃，适合演唱多种风格的曲目。

【歌曲的处理】

儿童唱歌教学的差不多要求是：揭示歌曲的思想性、艺术性，启发学生的音乐想象力，使其有感情地唱歌，受到歌曲艺术形象的感染。由此看来，对歌曲进行恰当的艺术处理，充分发挥学生的音乐想象力，做到声情并茂地演唱，是专门重要的。例如歌曲《小机警的歌》旋律爽朗、爽朗、热情；内容颂扬了聪慧机智、胆大心细地一休，爱惜时刻、努力学习、同情弱者、助人为乐等高尚品德。歌曲用“格叽、格叽”象声词配上6655 6655｜660560的旋律，把动画片人物的机械式步伐动作形象地表现出来。这就提示我们在演唱时要把握住机警、爽朗、富有弹跳性的艺术风格。教师在启发学生的情感时能够通过有感情地范唱、语言的解讲、引导、肢体语言的示范等教学方法的运用，让学生不知不觉地进入歌曲所营造的意境和情感的氛围中。

【声音位置】

选用不同的声音位置来演唱不同风格的歌曲，能够收到专门好的成效。例如：训练四年级下册五单元山东民歌《沂蒙山小调》时要求用清新自然的嗓音、声音位置靠前的方法来训练，小孩们演唱的声音专门甜美亲切，能更完美的表现山东民歌的风格。再例如在训练《大海啊，故乡》这首歌曲时，要求小孩的声音位置稍靠后一点，带着深情、委婉的情感来演唱，既不失去可爱的童声音乐，又使声音极富表现力，演唱成效专门理想。

【“竖”“含”“深”“空”】

童声训练一定要从高位置开始，“竖”要求小孩们在打开咽喉腔体时处于打哈欠状态，嘴唇自然放松，用单元童o进行练习；“含”即口腔保持空含感；“深”即气息要吸深至肺底；“空”，微笑上提软腭，空扩口腔等。总之，儿童声乐教学是一门看不见、摸不着的艺术技巧，只能用心、用嗓、用耳朵去感受。

声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧咨询题，而是培养他们把握科学的发声方法，把所学的声乐知识和技巧运用到唱歌艺术中去。通过系统训练的小孩，演唱差不多做到音准、节奏准确，音乐感受较好，口形正确，喉头稳固，舌位正确，换气及真假声转换自然不留痕迹，初步把握头腔、口腔、胸腔共鸣的运用；演唱完整、紧凑，能较好表现歌曲的内涵与情感；演唱姿势正确，淳朴大方，能较好与伴奏相结合。