《阿拉伯舞曲》教案3
第5课《霍拉舞曲》教案
三、教学难点与重点
1.教学重点
-《霍拉舞曲》的节奏特点：以2/4拍为主，强调重音和弱音的对比，通过歌曲演唱和舞蹈实践，让学生掌握这种节奏感。
-旋律结构与和声进行：分析歌曲的主要旋律线条和和声配置，理解其音乐构成，并能准确演唱。
-舞蹈动作的协调性：学会基本的霍拉舞步，注重身体协调性和节奏感的结合，展现舞曲的活力。
-音乐风格与文化背景：了解霍拉舞曲的起源、发展及其所代表的文化意义，增进学生对多元文化的认识。
举例：《霍拉舞曲》中的典型节奏型如“咚咚锵咚锵”，学生需要通过反复练习，确保能够准确把握这种节奏。
2.教学难点
-节奏切换与拍子转换：在《霍拉舞曲》中，节奏变化较为复杂，如从快速切换到慢速，或在不同乐段间进行拍子转换，学生需要克服节奏变化的难点。
举例：在舞蹈实践中，当节奏从快速变为慢速时，学生往往难以准确把握这种变化，需要通过逐步分解练习和教师的引导来克服这一难点。在旋律变奏方面，教师可以提供简单的旋律模式，引导学生进行创造性改编，逐步提高他们的即兴创作能力。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《霍拉舞曲》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否遇到过欢快的音乐让你不自觉地想要跳舞的情况？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索《霍拉舞曲》的魅力。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和舞蹈实践的结果。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“《霍拉舞曲》在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
《挪威舞曲》大班音乐活动教案
《挪威舞曲》大班音乐活动教案第一章：活动目标1.1 了解挪威舞曲的基本特点和风格，培养幼儿对挪威舞曲的兴趣。
1.2 通过聆听、演唱、舞蹈等环节，提高幼儿的音乐欣赏能力和表现力。
1.3 培养幼儿的团队协作精神和集体荣誉感，提升幼儿的社交能力。
第二章：活动准备2.1 教学材料：挪威舞曲乐谱、音响设备、舞蹈道具等。
2.2 教学环境：宽敞的教室，音响设备齐全，舞蹈道具摆放整齐。
2.3 教师和幼儿提前熟悉挪威舞曲的基本旋律和节奏。
第三章：活动过程3.1 导入：教师播放挪威舞曲，引导幼儿聆听并感受音乐的风格和特点。
3.2 教学：教师讲解挪威舞曲的旋律、节奏和舞蹈动作，带领幼儿一起学唱、舞蹈。
3.3 实践：幼儿分组进行挪威舞曲演唱和舞蹈表演，教师指导并纠正动作不规范的地方。
3.4 展示：每组选出一名代表进行演唱和舞蹈表演，其他幼儿观看并给予掌声。
第四章：活动延伸4.1 教师组织幼儿进行挪威舞曲的创作，鼓励幼儿发挥想象，创作出属于自己的舞蹈动作。
4.2 家园共育：教师邀请家长参与幼儿的挪威舞曲表演，共同见证幼儿的进步。
4.3 定期组织挪威舞曲比赛，激发幼儿的学习兴趣和竞争意识。
第五章：活动评价5.1 教师对幼儿在活动中的表现进行评价，关注幼儿的音乐欣赏能力、演唱能力和舞蹈表现力。
5.2 家长对幼儿在活动中的表现进行评价，关注幼儿的学习态度、团队协作精神和创造力。
5.3 结合幼儿的评价和教师的自评，不断调整和完善教学方法，提高教学质量。
第六章：教学方法6.1 直观演示法：教师通过舞蹈动作的直观演示，帮助幼儿理解和掌握舞蹈动作。
6.2 循序渐进法：教师从简单的舞蹈动作开始教学，逐步增加难度，让幼儿逐步掌握。
6.3 互动教学法：教师与幼儿互动，鼓励幼儿提出问题、分享感受，增强教学的趣味性。
第七章：教学内容7.1 挪威舞曲的基本旋律和节奏。
7.2 挪威舞曲的舞蹈动作和表演技巧。
7.3 挪威舞曲的音乐欣赏和分析。
第八章：教学安排8.1 每周安排一次挪威舞曲的教学活动，每次活动时长为30分钟。
八年级音乐下册第三单元世界民族之声一阿拉伯舞曲教案湘艺版word版本
《阿拉伯舞曲》教学目标：1、情感目标：体会阿拉伯人民歌颂祖国，歌颂家乡的自豪感，体会世界著名舞曲背后的阿拉伯文化。
2、知识目标：学会分析歌曲《阿拉伯舞曲》的旋律特点，说解歌曲表现的意境和情感。
3、能力目标：通过音乐活动，培养学生的节奏感和创造力。
教学重点及难点：重点：通过速度及音乐情绪的变化尝试写出《阿拉伯舞曲》的段落结构。
难点：理解阿拉伯音乐的特点，积极参与活动。
教学过程：一、创设情境，兴趣引入。
这个环节我先从一首《阿拉伯歌曲》引入，再配以图片讲解一些关于阿拉伯的知识，让学生对阿拉伯产生兴趣。
二、初听乐曲，获得感知。
感知歌曲的旋律；听完歌曲让同学构思美丽画面，然后再让学生有感情的朗读歌词；再听歌曲，感知歌曲的力度、速度、表情。
三、整体学习，识谱填词。
1、教师弹奏乐谱。
2、学生跟唱乐谱并填词，找出自己分析比较困难的地方。
四、童话传说，想象创作。
利用间歇时间让一名同学讲关于阿拉伯的童话故事。
五、整体欣赏，主题升华。
1、学生重听整首歌曲，感受歌曲表现的主题。
2、让学生回答这首歌曲表现了一个怎样的主题？教师总结这首歌的主题，表达了阿拉伯人民对家乡对祖国的热爱之情。
3、让学生用自己的歌声和舞蹈，来表达对自己家乡和祖国的热爱之情，将主题升华。
六、分组合作，参与实践。
在这个环节，引导学生积极参与实践，让每一个学生都动起来，培养他们的音乐实践能力，让音乐课堂成为一片欢乐的海洋，有人唱歌，有人跳舞，还有同学拿着打击乐器，为歌曲伴奏，课堂气氛也达到了高潮。
七、教师小结。
在优美的钢琴曲中结束课堂。
欣赏《阿拉伯舞曲》-花城粤教版五年级音乐下册教案
欣赏《阿拉伯舞曲》- 花城粤教版五年级音乐下册教案一、教学目标1.通过欣赏《阿拉伯舞曲》这首音乐，提高学生良好的审美能力。
2.让学生学会如何分析音乐元素，理解曲式结构的变化，有助于学生理解音乐的内在结构和逻辑。
3.让学生能够独立进行身体表达和舞蹈创作，锻炼学生的创造力。
二、教学过程1. 导入1.准备一个小小的问题：你们知道什么是阿拉伯舞曲吗？（通过提问来开启学生的好奇心，激活他们的思维，为后面欣赏音乐打下良好的基础。
）2. 音乐欣赏1.给学生放一遍《阿拉伯舞曲》，让学生先听。
2.第二次放，《阿拉伯舞曲》的曲式总体结构是什么？（为学生提供一个学习的目标，指导他们聆听和分析。
创造一个信息的环境，为学生学习干劲打下基础。
）3.再放一遍，让学生分析《阿拉伯舞曲》的旋律、节奏、速度等音乐元素，并记录下自己的分析结果。
3. 舞蹈创作1.让学生听完《阿拉伯舞曲》后，集体讨论如何进行舞蹈创作。
2.在老师的指导下，学生可以自由发挥，进行舞蹈创作。
老师也可以给出一些舞蹈创意的引导，帮助学生进行舞蹈创作。
3.学生可以自行编排自己的舞蹈，多次练习，完善舞蹈的动作和流畅度。
三、教学收获1.学生通过听音乐、分析音乐元素理解曲式结构，学会了如何欣赏阿拉伯舞曲。
2.通过舞蹈创作，锻炼了学生的创造力，提高了他们的表现能力。
3.增强了学生审美情趣和音乐文化素养，激发了学生艺术兴趣，提高了学生自信心和创造力。
四、教学总结通过这次课程学习，学生不仅从中受到了艺术的熏陶，还培养了学习技巧，丰富了艺术修养，增强了思维能力。
同时，教师在教学中也要注意尊重学生的自由发挥，鼓励学生积极地参与课堂，打破权威性、传递学习的自主性。
要让学生在轻松、欢乐的氛围中，感受到音乐、舞蹈的魅力，引发他们对艺术的热爱和兴趣。
阿拉拍舞曲(选学)
A A A A A1 A2 A3 A4 A5...B B A A A6 A7 A8 A9 B B
阿拉伯音乐：
历史上，它最早指居住在阿 拉伯半岛的阿拉伯民族音乐； 阿拉伯帝国兴起后，它一度 曾泛指分布于西亚、中亚和 北非伊斯兰文化区的音乐； 现今通常系指西亚、北非阿 拉伯国家的音乐。
阿拉伯音乐的旋律优美，充满了大量的变化音，其基本 音阶和西方的七声音阶完全不同。它采用的音阶是以四 分之一音为单位的，它的音阶在钢琴上上演奏不出来的。 从这个角度讲，可以说阿拉伯音乐的能量是空前的。
《阿拉伯舞曲》主要流 传在沙特阿拉伯、也门 等国的舞蹈音乐，整首 乐曲由乌德、卡龙和小 乐队一起合奏。全曲轻 快活泼，极富阿拉伯舞 蹈韵律，表现出阿拉伯 地区人民能歌善舞的生 活情趣与精神风貌。
一种类似直角梯形的奇特乐器共6384跟琴弦三根为一组发同音不中国的扬琴有些类似演奏者一般席地而坐将卡龙置于大腿上用戴在两手食指上的拨子弹奏
世界民族之声
教师：罗燕
猜一猜：
今天的世界民族音乐之旅我们 将要到达哪里？
阿拉伯舞曲
主题Ⅰ 1=C 4/4
主题Ⅱ 1=C 4/4
音乐中出现了几次主题Ⅰ和 主题Ⅱ？主题有没有变化？ 请用字母A表示音乐主题Ⅰ， 变化的主题音乐Ⅰ用A1、 A2、A3……..用字母B表示主 题音乐Ⅱ，试着用笔记下音 乐的结构。
半音
半音
日本都节调式：3 4 6 7 i（缺2、5）
中国五声调式：1 2 3 5 6 （缺4、7）
2、中国五声音阶（宫商角徵羽）无半音，使得中国民族音乐充满了富丽 堂皇之感；日本五声音阶包含了两个小二度音程，使得日本民族音乐常 常蕴含了浓浓的物伤情结 。
九年级音乐上册第五单元七彩管弦五阿尼特拉舞曲教案湘艺版
《阿尼特拉舞曲》
教学目标：
1、感受乐曲愉悦、轻松的性质与结构。
2、了解《阿尼特拉舞曲》的主题内容以及《培尔·金特》组曲的音乐魅力。
3、了解格里格及其作品，分析作品的艺术价值。
教学重难点：
了解《培尔·金特》的艺术魅力以及体味《阿尼特拉舞曲》的独特魅力。
教学分析：
《阿尼特拉舞曲》选自《培尔·金特》组曲，是一首轻快流畅并包含丰富细腻的力度变化的曲子。
该舞曲为三部曲式。
它是写培尔·金特在沙漠绿舟的阿拉伯帐篷中，美丽的女子阿尼特拉用舞蹈欢迎他时的情景，表现了活泼妩媚的阿尼特拉的形象。
教学准备：
乐曲、多媒体、收集整理的相关资料。
教学过程：
一、导入
之前我们学习了捷克作曲家斯美塔那的作品，今天我们走进挪威作曲家格里格，聆听他的音乐世界。
二、新课教学
1、播放《阿尼特拉舞曲》。
2、讨论这首乐曲的气氛是怎样的？表达了什么样的心情？
3、简介作者。
4、简介《培尔·金特》，交代创作背景。
5、学生交流。
阿尼特拉舞曲分为几个部分？每一段有什么不同？各表达了什么样的感情？是通过什么表现出来的？6、表演。
学生伴随着音乐，编创动作。
7、知识扩展。
了解该歌曲的曲式结构。
（三段曲式）
三、结束
1。
花城版音乐五下第14课阿拉伯舞曲-教案
花城版音乐五下第14课阿拉伯舞曲-教案一. 教材分析《阿拉伯舞曲》是一首具有浓郁阿拉伯风情的音乐作品，曲调热情洋溢，节奏感强。
通过学习这首曲目，学生可以了解阿拉伯音乐的特点，感受异国风情，丰富音乐视野。
同时，这首曲目的演奏技巧也需要学生掌握，如正确的吹奏姿势、指法等。
二. 学情分析面对五年级的学生，他们在音乐学习方面已经有了一定的基础，对乐器演奏也有一定的了解。
但针对这首阿拉伯舞曲，他们可能对阿拉伯音乐文化了解不多，因此在教学过程中需要引导学生去感受、体验阿拉伯音乐的魅力。
同时，对于部分学生在乐器演奏方面存在的困难，教师需要耐心指导，帮助他们克服困难。
三. 教学目标1.让学生了解阿拉伯音乐的特点，感受异国风情。
2.学会《阿拉伯舞曲》的演奏技巧，提高吹奏能力。
3.培养学生对音乐的鉴赏能力，激发学生对音乐学习的兴趣。
四. 教学重难点1.掌握正确的吹奏姿势和指法。
2.理解并表现阿拉伯音乐的风格特点。
3.合奏时保持节奏的准确和音色的和谐。
五. 教学方法1.情境教学法：通过设置情境，让学生身临其境地去感受阿拉伯音乐的魅力。
2.示范教学法：教师示范演奏，学生跟随模仿。
3.分组练习法：分组进行演奏练习，提高学生的合作能力。
4.互动教学法：引导学生相互交流、讨论，培养学生的团队协作精神。
六. 教学准备1.准备阿拉伯舞曲的乐谱。
2.检查学生的乐器，确保乐器状况良好。
3.准备教学音频、视频资料，以便于学生更好地感受阿拉伯音乐。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用音频、视频资料，让学生初步感受阿拉伯音乐的风格特点，引发学生的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师展示《阿拉伯舞曲》的乐谱，讲解乐曲的结构、演奏技巧等方面的知识。
3.操练（10分钟）教师示范演奏，学生跟随模仿。
在此过程中，教师要注意观察学生的演奏姿势和指法，及时进行指导。
4.巩固（10分钟）学生分组进行演奏练习，教师巡回指导。
对于演奏困难的学生，教师要耐心帮助，使他们能够跟上进度。
六年级音乐《霍拉舞曲》教案
六年级音乐《霍拉舞曲》教案教学目标：1、能够在聆听中感受音乐所表现的充满炽烈的欢乐气氛和舞蹈性特点，并初步了解霍拉舞的简单知识。
2、在音乐图形谱的帮助下了解本首乐曲三个主题的节奏特点以及它们的变化与再现，能随各个主题音乐节奏做出适当的反应。
3、在各种音乐活动中以自己的方式表现音乐，并从中体会成功的喜悦。
教学重点：引导学生体验乐曲无穷动式如鸟鸣般婉转的炽烈与欢乐情绪。
教学难点：在各种音乐活动中体验乐曲三个主题的不同特点。
教学准备：音乐图形谱、课件、音响、自制沙锤与打击乐器若干。
教学方法：音乐图谱教学法、表现法、感受法、合作法等。
教学过程：一、组织教学：随着《嘀哩嘀哩》歌曲音乐师生律动进入教室。
二、导入乐曲，整体感受：师：歌中的春天真美丽，在这美好的季节里，你最想做一件什么样有意义的事情来表达你对春天的喜爱？(学：画一幅画、郊游等) 。
师：今天老师就满足你们其中的一个要求，我们到一幅有声音的画里去郊游，请大家先听声音——一首乐曲。
(1)放乐曲录音，学生聆听。
(2)师：音乐给你带来了什么样的心情？(3)学生发表看法，师适当做总结。
三、出示图形谱，不同方式体验音乐、表现音乐：(1)师：就让我们把欢快的乐曲带进花园吧！花园里有什么？出示图形谱。
(2)师点动图谱，学生聆听观看。
(3)聆听乐曲第一主题，随师点第一段图谱。
记住图中走过的路线。
(4)告诉学生，音乐节奏就藏在每朵花、每颗草里，请学生找出来。
(学：蓝色的小路代表长音，花瓣和叶子代表短音。
)(5)复听第一主题，请学生用自制沙锤摇奏出音乐中的长音，并用短音X X节奏为音乐打出节拍，教师指挥。
再听一遍，全体独立完成。
(6)听第二段音乐(b+c主题)，用肢体动作来表示节拍，长音处摇晃双手或轻轻跺脚，短音处拍手、腿、肩等。
师点第二段图谱。
(7)复听第二段音乐，进行传递节拍的“碰杯”游戏。
(8)聆听第三段音乐( b+c主题变化与重复)，长音最多，请学生用自己喜欢的方式表现出长音。
关于中班音乐教案 BALA BALA舞
一、教学目标1. 认知目标：让幼儿了解BALA BALA舞的基本动作和节奏，能够跟随音乐进行舞蹈。
2. 技能目标：培养幼儿的音乐节奏感，提高协调能力和团队合作精神。
3. 情感目标：通过学习BALA BALA舞，让幼儿体验到音乐舞蹈带来的快乐，培养对音乐的热爱。
二、教学重点与难点重点：掌握BALA BALA舞的基本动作和节奏。
难点：能够跟随音乐进行舞蹈，表现出快乐的情绪。
三、教学准备1. 音乐CD：《BALA BALA舞》音乐。
2. 教学视频：BALA BALA舞的教学视频。
3. 舞蹈道具：花环、手拍等。
4. 活动场地：宽敞的舞蹈场地。
四、教学过程1. 热身活动（5分钟）：a. 教师带领幼儿做简单的舞蹈动作，如摇头晃脑、摆动手臂等，让幼儿放松身体。
b. 进行简单的团队游戏，如“抓手指”、“切西瓜”，培养幼儿的团队协作能力。
2. 教学基本动作（5分钟）：a. 教师示范BALA BALA舞的基本动作，如跳跃、转圈等，并讲解动作要领。
b. 幼儿跟随教师学习基本动作，教师逐一纠正动作不规范的地方。
3. 学习舞蹈节奏（5分钟）：a. 教师播放《BALA BALA舞》音乐，让幼儿感受音乐的节奏。
b. 幼儿跟随音乐节奏进行舞蹈动作，教师指导幼儿把握舞蹈节奏。
4. 团队舞蹈（5分钟）：a. 教师将幼儿分成若干小组，每组选出一个队长，带领团队进行舞蹈。
b. 各小组轮流表演，其他小组观看并给予掌声鼓励。
5. 总结与反思（5分钟）：a. 教师邀请幼儿分享自己在舞蹈过程中的感受。
b. 教师总结本次教学活动，强调舞蹈动作和节奏的重要性。
五、教学评价1. 教师观察幼儿在舞蹈过程中的动作准确性、节奏感以及团队协作能力。
2. 家长反馈幼儿在家庭中主动练习BALA BALA舞的情况。
3. 幼儿自我评价在舞蹈学习中的进步。
六、教学延伸1. 家庭作业：家长协助幼儿在家中练习BALA BALA舞，并录制视频，下次上课分享。
2. 社区活动：组织家长和幼儿一起参加BALA BALA舞比赛或表演，增进亲子关系。
《挪威舞曲》大班音乐活动教案
《挪威舞曲》大班音乐活动教案一、活动目标：1. 让学生感受挪威舞曲的音乐特点，体验音乐带来的快乐。
2. 培养学生用肢体动作表现音乐的能力，培养学生的音乐欣赏力。
3. 通过学习挪威舞曲，让学生了解挪威的文化，拓宽视野。
二、活动准备：1. 教学材料：挪威舞曲音乐、舞蹈动作图示。
2. 教学环境：宽敞的教室，音响设备齐全。
三、活动过程：1. 导入：教师播放挪威舞曲，让学生初步感受音乐的风格特点。
2. 教学基本舞步：教师示范挪威舞曲的舞蹈动作，学生跟随模仿。
3. 练习：学生分组练习，教师巡回指导。
4. 展示：每组学生展示学习成果，大家共同欣赏。
5. 总结：教师点评学生表现，引导学生感受挪威舞曲的魅力。
四、活动延伸：1. 学生回家后，向家人分享学到的挪威舞曲，让家人一起感受音乐的魅力。
2. 学生可以尝试自己创作类似的舞曲，展示自己的才华。
3. 教师可组织学生进行挪威文化主题的班会，让学生更深入地了解挪威。
五、教学评价：1. 学生对挪威舞曲的掌握程度。
2. 学生在课堂上的参与度、表现力。
3. 学生对挪威文化的了解程度。
4. 家长反馈，了解学生在家庭中的表现。
六、活动准备：1. 辅助材料：挪威地图、图片、视频资料。
2. 教学用具：音响设备、舞蹈动作图示、教学PPT。
七、活动过程：1. 回顾与导入：教师带领学生回顾上节课学习的挪威舞曲，引导学生进入本节课的学习状态。
2. 欣赏与讨论：教师播放挪威风景的视频资料，引导学生欣赏挪威的美景，让学生谈谈自己的感受。
3. 学习挪威舞曲：教师讲解挪威舞曲的历史背景，引导学生了解挪威舞曲的文化内涵。
4. 舞蹈教学：教师示范挪威舞曲的舞蹈动作，学生跟随模仿。
5. 实践与展示：学生分组练习，教师巡回指导，每组学生展示学习成果，大家共同欣赏。
八、活动延伸：1. 学生回家后，向家人分享学到的挪威舞曲及舞蹈动作，让家人一起感受音乐与舞蹈的魅力。
2. 学生可以尝试自己创作类似的舞曲，展示自己的才华。
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《阿拉伯舞曲》教案
教学目标：
1、情感目标：体会阿拉伯人民歌颂祖国，歌颂家乡的自豪感，体会世界著名舞曲背后的阿拉伯文化。
2、知识目标：学会分析歌曲《阿拉伯舞曲》的旋律特点，说解歌曲表现的意境和情感。
3、能力目标：通过音乐活动，培养学生的节奏感和创造力。
教学重点及难点：
重点：通过速度及音乐情绪的变化尝试写出《阿拉伯舞曲》的段落结构。
难点：理解阿拉伯音乐的特点，积极参与活动。
教学过程：
一、组织教学：
播放上歌曲《舞曲--阿拉伯音乐--开场版》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。
（目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围）。
二、新课导入：
同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大老师"预备--开始"的口令后，把手贴到下巴上。
教师在喊出“预备--开始”口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。
此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。
教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题：“刚才老师讲的要求是什么”？同学们会流畅的回答：“听到老师'预备--开始'的口令后，把手贴到下巴上”。
引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢？原因很简单，因为同学们老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。
这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。
俗话说：眼见为实，耳听为虚。
也说明这是人们生活中普遍存在的现象。
但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。
音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。
今天老师向同学们介绍并和大家一起欣赏一首传统音乐合奏《阿拉伯舞曲》，就是要求同学们在用眼睛观察传统乐器形状及演奏姿势的同时，注意用听觉去感受阿拉伯传统乐器的音色特征和声音表现特点。
三、阿拉伯乐器介绍。
阿拉伯的乐器有着悠久的历史。
早在先伊斯兰时期，在阿拉伯半岛上，就流传着米兹哈尔、吉朗、柏尔布德、姆瓦他、将科、米扎发等弦鸣乐器；米兹玛尔、库夏巴、斯鲁、纳库尔等
气鸣乐器；弹拨尔、达卜、卡地布等膜鸣乐器以及匈鸠、吉拉吉等体鸣乐器，其中一些乐器是从波斯和叙利亚等地传入的。
伊斯兰时期，常用的乐器有乌德、卡侬、拉巴卜、纳伊、纳加拉、达卜等。
其中乌德是伊斯兰音乐中最有代表性的乐器，卡侬于元初传入中国，称“七十二弦琵琶”，清代称“喀尔奈”，列入“回乐部”，现仍流传于中国的新疆维吾尔族地区。
四、巩固练习：
使用多媒体计算机在大屏幕上呈现出各种阿拉伯乐器的图像，学生每组选出两名代表，听播放的音乐片段，说出所听音乐的主奏乐器名称。
判断回答错的可以由本组其他学生给予补充和纠正。
五、为欣赏做准备的练习：
1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《阿拉伯舞曲》第一、第二乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。
2、结合谱例，指导学生分析、归纳两个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。
第一乐段：主题每一句的节奏型都是由八分休止符紧接十六分音符来开始；第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符；第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符。
六、欣赏:《阿拉伯舞曲》。
1、大屏幕呈现文字并伴以解说声音，向学生介绍《阿拉伯舞曲》乐曲结构、风格等。
并用具有阿拉伯风格的图片，衬托出一种异国情调，创设欣赏情景。
2、初听：在多媒体计算机播放小号独奏曲《阿拉伯舞曲》音乐时，按乐段出现时间同步呈现各乐段主题音乐旋律曲谱，同时，根据音乐的情绪表现。
3、初听完后，引导学生分组讨论：
（1）三个段落的主题旋律都是从小节中什么位置（强拍、弱拍或次强拍）上开始的？（2）乐曲的高潮出现在哪一段中？
4、复听：为给学生留出充分想象的空间。
七、课堂小结：教师对本课学习情况进行小结，结束全课。