白居易长恨歌赏析
白居易长恨歌赏析
《》作于唐宪宗元和元年(公元806年)，作者时年35岁，任周至县尉。
关于这首诗的写作缘起，据的朋友陈鸿说，他与白居易、王质夫三人于元和元年十月到仙游寺游玩。
偶然间谈到了唐明皇与杨贵妃的这段悲剧，大家都很感叹。
于是王质夫就请白居易写一首长诗，请陈鸿写一篇传记，二者相辅相承，以传后世。
因为长诗的最后两句是“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，所以他们就称这首诗叫《长恨歌》，称那篇传叫《长恨传》。
《长恨歌》共分四大层，第一层从“汉皇重色思倾国”到“尽日君王看不足”，作者用了隐喻的笔法，这也是唐朝诗人惯用的写作笔法，应为唐皇帝与汉皇帝在重色这方面有一样的癖好。
这一段写的就是玄宗皇帝重色，而且整日沉迷于美色中，连早朝也不上，误国误民，还将贵妃的亲戚也分侯赐。
第一层揭露了玄宗的荒淫无度，但是没有直接的写，只是一般的叙述。
第二层从“渔阳鼓动地来’到“回看血泪相和流”写的是因为重色而导致的安史之乱，玄宗皇帝出逃，贵妃被赐死。
第三层从“黄埃散漫风萧索”到“魂魄不曾来入梦”作者用大量的笔墨在描绘贵妃死后，玄宗皇帝朝朝暮暮的思念贵妃。
生死两重天，但是思念却不能截断，“太液芙蓉未央柳，芙蓉如面柳如眉，叫人如何不泪垂“，描写的就是君王对贵妃的思念，把爱情歌颂的那样的淋漓尽致。
第四层从“临邛道士鸿都客”到“此恨绵绵无绝期”，写的是贵妃在思念君王，在得知皇帝派使者到来时，“花冠不整下堂来”。
“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，体现出贵妃的思念之情的深切。
对于《长恨歌》的主题思想历来有几种争议：一说：“通过李杨的爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的真诚和专一，歌颂了人类一些美好的品德，歌颂了人们对团圆的美好的爱情生活的向往。
”
二说：“主要讽刺唐明皇的荒淫乱国和昏迷不悟” 三说：“诗篇一开头，对男女主人公是有所谴责的。
但发展下去，诗人却用自己的感情、想象丰富了这个故事，赋予了这个爱情悲剧以更普通的意义，使得作者自己和广大读者都对这一对男女的生离死别的不幸命运，产生了高度的同情。
”
在我看来，我还是比较同意第三种的.。
我认为将此诗看成纯粹的讽喻诗或是爱情歌颂诗都不恰当，它应是暴露与歌颂的统一，讽喻与同情的交织，既有为李、杨爱情悲剧的同情之泪，又有对他们的误国的批判，二者交相融汇，不是机械叠加，《长恨歌》的主题应该是双重性的，是讽喻和爱情皆有的。
一方面由于世界观的局限，另一方面也是由于唐明皇这个历史人物既是安史之乱的制造者，又是一个所谓“五十年太平天子”，因此诗的主题思想也具有双重性，既有讽刺，又有同情。
首先，如果作品仅仅是为了暴露唐玄宗荒淫无耻的生活，那么诗从唐玄宗的“重色”写起，写他求她，朝思暮想，一旦把杨贵妃弄进宫里，唐玄宗就“从此君王不早朝”，沉迷于女色之中，从而导致安史之乱，酿成了马嵬坡的悲剧，以“色”的得而复失而告终，故事已经达到了高潮，再加上晚年的孤苦，原来的亲信太监陈玄礼、高力士都已被贬，70多岁的太上皇，名存实亡，而且被迫从兴庆宫迁到太极宫，实际上被软禁，不准与外人相见，更惨的是迁移途中险些做了刀下鬼。
这下场、这处境够惊人的了，唐玄宗既是悲剧的制造者，又是悲剧的承受者，充分的品尝了自己酿成的苦酒，从人物的结局，主题的表现，讽喻的目的，这场悲剧都应收场了，可作者为什么还要加上寻觅，仙山答问，托寄信物，再表誓言等情节，把他们的爱情进一步美化呢，这岂不是与暴露的旨意相违背。
其次，的前半部分写杨贵妃入宫时，作者有意地掩盖了唐玄宗强占儿的丑闻，而写成“杨家有女初长成，养在深闺人未识，天生玉质难自弃，一朝选在君王侧。
”写她的光
彩，似乎是上帝恩赐的一样，如果是暴露唐玄宗的荒淫无耻，这是现成的最有力的材料，作者却弃而不取，这是不能理解的。
对此，既然陈鸿能写进《长恨歌传》里，而诗人则未取，如果没有其他因素，可见诗人并没有把贵妃当作“尤物”来写。
在选材上，我想作者是有自己的用意的。
最后，白居易写这首诗是在安史之乱几十年之后，对这样的民情，他不但很清楚而且也深受影响，何况他本人很佩服玄宗，常把玄宗和太宗相提并论，而当时同情李杨爱情的传说大量产生，对于“深于诗，多于情”的白居易来说，难免会批判中兼有同情的个人色彩体现在作品中，退一步讲，我觉得一部好的作品，尤其是悲剧色彩十分浓厚的作品不会只有一种主题思想。
《长恨歌》能够千古传唱，自有其无穷魅力，接下来就分一下它独特的艺术手法。
第一、对仗手法突出
“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”;”春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时“;“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”等都是对仗，其作用是便于吟诵，有音乐美，表意凝炼，抒情酣畅。
能够把生离死别的痛哭和生死两重天的思念以及至死不渝的忠贞爱情表达的淋漓尽致。
第二、采用反复手法
反复就是为了强调某种意思，突出某种情感，如“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”这是为了强调玄宗对贵妃的专宠;“迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”，“迟迟”和“耿耿”是为了渲染气氛，突出玄宗对贵妃的无限思
念;“悠悠生死别经年”中的“悠悠”，是为了突出玄宗和贵妃生离死别一年后，那种缠绵爱情并未被割断，反而更加强烈的感觉。
第三、顶针手法
如“东望都门信马归，归来池苑皆依旧”，“临别殷勤重寄词，词中有誓两心知”，都是采用了顶针手法，它的作用是进一步推动故事情节的发展，使节奏更加紧凑。
《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。
诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境;时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。
作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。
古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。
《长恨歌》在艺术上以什么感染和吸引着读者呢?宛转动人，缠绵悱恻，恐怕就是它最大的艺术个性，也是它能使千百年来的读者受感染、被吸引的力量。
长恨歌白居易全文及译文解释
长恨歌白居易全文及译文解释《长恨歌》是唐朝白居易的诗作。
全文如下：汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女。
骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。
西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。
排空驭气奔如电，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。
闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。
《长恨歌》古诗赏析
《长恨歌》古诗赏析《长恨歌》是唐代文学家白居易创作的一首古诗，该诗描绘了唐明皇与杨贵妃之间的爱情故事，同时也反映了唐朝盛世壮美的景象。
本文将对《长恨歌》进行深入赏析，从诗歌的意境、艺术特点以及历史背景等方面进行阐述。
《长恨歌》描绘了唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧，展现了他们之间深厚的感情和相互思念之情。
诗中以杨贵妃的视角叙述，情感真挚动人。
首两句“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”直接点明了明皇对杨贵妃的深情厚意以及他们之间因政治权力无法圆满的爱情。
接下来的描述“杨家有女初长成，养在深闺人未识”则与前文构成鲜明对比，呈现出杨贵妃出身贵族却被世人忽视，又在宫中幽禁的形象。
在描写杨贵妃出宫后，作者运用大量的细节描写与意象，使整首诗笔触丰富生动。
例如，“黄泉无识鬼神惊”一句通过“黄泉”暗喻杨贵妃死去，表达出她因爱情悲剧而失去生命的悲凉。
又如“乐游原上作别繁华，复入小楼吹彻玉箫”的描写，展示了杨贵妃在世事变迁中的自省与忧伤。
同时，诗中巧妙地穿插了对唐朝盛世的描绘，展示了当时的社会繁荣与文化底蕴。
“长恨人心不如水，等闲平地起波澜”这样的文字表达了大唐盛世的浩荡气势。
“千载谁堪伯仲间，惟有杨家听不完”一句则呈现了贵妃莫名的荣耀与苦涩。
此外，值得一提的是《长恨歌》诗歌形式上的特点。
诗中以七言绝句的形式表现，每句都独立完整，句式通顺，押韵工整。
这种形式相对简练、凝练，使得诗歌表达更加清晰流畅。
最后，对于《长恨歌》诗歌赏析，还需要考虑到其历史背景。
《长恨歌》创作于唐代盛世，唐明皇与杨贵妃的爱情被看作是封建君臣之间的爱情悲剧，同时也反映了当时社会的压抑和禁锢。
总之，白居易的《长恨歌》以其悲剧性的爱情故事、细腻的描写和独特的艺术表达方式，成为了中国古代文学史上的经典之作。
通过对《长恨歌》的赏析，我们能够更深入地了解唐代文化与社会风貌，感受古人对爱情和人生的独特思考。
白居易《长恨歌》原文赏析
白居易《长恨歌》原文赏析白居易《长恨歌》原文赏析《长恨歌》的实质就是一首悲情之歌，所谓的悲情之歌，主要是从《长恨歌》前后对比来说的。
具体的来看下!《长恨歌》的写作背景就是安史之乱，在叙事长诗中，白居易对唐玄宗淫乱误国的事实进行讥讽，但是其主旨并不在于此，贯穿《长恨歌》全诗的是长恨，经历安史之乱后二人阴阳两隔，对彼此的思念构成这一真情流露的着眼点。
一、《长恨歌》概述《长恨歌》是白居易所写的有关唐太宗与杨贵妃之间爱情故事的长篇叙事诗，其内容既有对唐太宗荒淫误国予以讥讽，又对唐太宗与杨贵妃凄婉爱情故事进行细致入微的描绘，并蕴含同情的个人情感。
《长恨歌》不仅具有感人至深的情感故事，而且还具有特色性的艺术特点。
二、《长恨歌》的内容分析从整体上来说，《长恨歌》的内容可以划分为四个部分，这四个部分分别是淫欢倾国、妃死恨生、帝思缠绵、长恨无期，从结构上来予以剖析。
(一)淫欢倾国在“淫欢倾国”这一部分，主要是就唐玄宗与杨贵妃缠绵现实生活予以细致描绘，其结果自然与下文安史之乱的爆发，以及所造成的巨大灾难形成极为鲜明的对比，蕴含着白居易对唐玄宗“淫欢倾国”的讥讽。
在《长恨歌》的开始就对杨贵妃的美貌予以描绘：“天生丽质难自弃，一朝选在君王侧”一句既有对杨贵妃出众外貌直接描绘，又运用对比揭示出受到宠爱的原因，“春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂”与“ 侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时”则是对二人的骄奢生活予以刻画，表达出皇帝对杨贵妃的过度宠爱，尤其是在前一句中，皇帝“爱屋及乌”的特点被淋漓尽致揭示出来，这也就为以后安史之乱爆发埋下伏笔。
再来看“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”一句，因为与贵妃处于欢乐之中，皇帝不再上朝，大臣们只能在宫殿上苦苦等待，淫欢倾国的讥讽之意至此暴露无遗。
(二)妃死恨生“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”是由淫欢倾国转为妃死恨生关键点，杨贵妃的命运至此发生变化。
这一部分是从“九重城阙烟尘生”到“魂魄不曾来入梦”。
白居易的《长恨歌》解读
白居易的《长恨歌》解读引言白居易是唐代著名文学家、政治家，他创作了众多优秀的诗歌作品。
其中最为著名的就是他的长篇叙事诗《长恨歌》。
这首诗以其深情而广为传颂，描绘了杨贵妃的悲惨遭遇和唐玄宗与杨贵妃之间的爱情故事。
本文将对《长恨歌》进行解读，分析其中所表达的主题、情感和艺术手法。
主题分析《长恨歌》主要讲述了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情悲剧，并通过对于历史事件的回顾而使人们思考珍惜当下，不重蹈覆辙。
其中主要包括以下几个主题：1.爱情与权力：诗中描述了唐玄宗深深地爱上了杨贵妃，但由于种种原因无法成全彼此之间的感情。
这一主题反映出个人感情与政治权力之间的矛盾和冲突。
2.美丽与陷落：杨贵妃是当时唐朝最美丽的女子之一，然而她的美貌却不幸导致了她命运的转折。
这一主题探讨了美丽与命运、荣耀与灭亡之间的复杂关系。
3.历史寓言：《长恨歌》以唐玄宗和杨贵妃的故事为线索，通过对历史事件的回溯，引发人们对历史轮回和人性的思考。
诗中表达了对权力腐败、内外交困等社会问题的关切。
情感描写白居易以细腻入微的笔触，将唐玄宗与杨贵妃之间悲欢离合的情感表达得淋漓尽致。
他用生动动人的文字，描绘了他们甜蜜相恋、相互思念、无法圆满结合以及最终凄惨分离等一系列情节。
通过这些情感描写，读者不仅能够感受到两人深深地爱意，也能够体会到他们因爱所带来的痛苦和无奈。
艺术手法白居易在《长恨歌》的创作中运用了一系列的艺术手法，使得诗歌更加生动和感人。
其中包括：1.对景抒情：白居易巧妙地通过对自然景物的描写来表达主人公内心的情感和思绪，增强诗歌的艺术感染力。
2.以物喻情：他巧妙地利用一些具体物象，如瑶池、仙乐等来象征唐玄宗与杨贵妃之间的爱情故事，使得诗歌更富有意境和象征性。
3.细腻叙事：白居易通过细腻入微的描写方式，将故事情节展示得十分真实、引人入胜。
读者仿佛能够身临其境，感受到当时场景的真切。
结论《长恨歌》是白居易在唐代创作的一首优秀诗篇。
它通过唐玄宗与杨贵妃之间爱情悲剧的叙述，深刻地涉及了爱情与权力、美丽与陷落以及历史寓言等多重主题。
赏析《长恨歌》
赏析《长恨歌》《长恨歌》是白居易同友人谈及唐玄宗与杨贵妃的故事，引发感慨而作。
白居易在34岁写下《长恨歌》，诗歌中既有歌颂爱情的一面，也有以史为鉴，讽喻的一面。
诗中先写了唐明皇初识貌美如花的杨贵妃：“杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧”。
之后写马嵬坡叛乱打破了他们奢靡享乐的生活，而后杨贵妃被刺死，唐明皇末日日思念，最后通过方术之士最终寻找到了杨贵妃。
作者既有揭露和讽刺了他们骄奢淫逸的生活，但同时又对这对恋人的悲剧寄予了深切的同情。
从艺术手法上看，不言而喻，白居易的《长恨歌》具有韵律鲜明、结构整齐，骈句行文的特点，读起来琅琅上口，读者能够更容易地接收到一首诗的“诗意”和“诗味”，产生更强的节奏感和韵律感。
全诗叙事与抒情紧密结合合，一边写马嵬坡事件，一边写唐明皇的多情形象、一边写方术之士寻找杨贵妃，一边写杨贵妃对唐明皇的思念。
形象鲜明突出，感情真挚，描写得十分细腻，展现出了巨大的艺术魅力。
采用了虚实结合的创作手法：借助道士方术，安排玄宗与杨贵妃的魂魄在仙境相遇，重申盟誓，也使得感情更加奔放、热烈。
从主题上看，可以分为：一、讽谕《长恨歌》前半部分多揭露批判，后半多歌颂同情。
诗的开篇两句“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”，就揭露了唐玄宗后期贪恋女色，荒淫误国，具有强烈的批判性。
作者的讽喻短小精悍，却深入人心。
写玄宗的荒政误国，俩人的奢靡生活仅用“春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
”、“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
”、“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣舞”就得到生动呈现，以史为鉴，劝戒后人荒淫误国。
文中虽是在讥讽，但同情并在，并且同情多于讥讽。
二、歌颂爱情在杨贵妃即将被处死之时，我们可以通过作者细腻的描写，捕捉到唐明皇对杨贵妃真挚的感情：“君王掩面救不得，回看血泪相和流。
”“天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。
”“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
”等句写出了身为帝王的唐明皇的迫不得已与不舍，以及阴阳两隔的无限相思。
长恨歌赏析
【赏析一】这首诗作于唐宪宗元和元年（公元８０６年），时作者３５岁，任周至县尉。
关于这首诗的写作缘起，据白居易的朋友陈鸿说，他与白居易、王质夫三人于元和元年十月到仙游寺游玩。
偶然间谈到了唐明皇与杨贵妃的这段悲剧故事，大家都很感叹。
于是王质夫就请白居易写一首长诗，请陈鸿写一篇传记，二者相辅相承，以传后世。
因为长诗的最后两句是“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，所以他们就称这首诗叫《长恨歌》，称那篇传叫《长恨传》。
《长恨歌》共分三大段，从“汉皇重色思倾国”至“惊破《霓裳羽衣曲》”共三十二句为第一段，写唐明皇和杨贵妃的爱情生活、爱情效果，以及由此导致的荒政乱国和安史之乱的爆发。
其中开头八句写杨贵妃的美貌和被唐明皇所求得。
明是唐皇而诗中却说“汉皇”，这是唐朝人由写古题乐府留下来的习惯。
倾国：指倾国倾城的美女。
御宇：指作皇帝，统治天下。
从“春寒赐浴华清池”到“不重生男重生女”的十八句，写杨贵妃的受宠和由此形成的杨氏家族的豪贵。
华清池：在今西安市东临潼县南的骊山上，上有皇帝的行宫，以温泉闻名。
凝脂：比喻人的皮肤洁白光润。
步摇：古代妇女的一种头饰。
“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”，写唐明皇的迷恋声色，荒废政事。
“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
”写杨贵妃被宠的程度，简直是形影不离。
接着作者又用汉武帝宠爱陈阿娇，要为阿娇造一座金屋子的典故来比喻了他们之间的关系。
“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女”。
一人得道，鸡犬升天，杨贵妃一人受宠，杨氏族门立刻权势逼人。
哥哥杨国忠当了宰相，几个姊妹都被封为大国夫人，争权斗富，不可一世。
杜甫的《丽人行》就是写的这桩事。
皇帝后妃也是人，也有情欲，这点与平民没有区别；但是皇帝手中有无尚的权威，他的情欲往往和这种无尚权威的运用密不可分。
这就使他们的爱情效果与平民大不相同了。
好色并不是了不起的罪过，但由好色而导致滥加封赏，使坏人窃弄权柄，紊乱朝纲，这就离亡国灭家不远了。
唐诗：白居易《长恨歌》原文赏析
【导语】《长恨歌》是中国唐朝诗⼈⽩居易的⼀⾸长篇叙事诗；这⾸诗是作者的名篇，作于公元806年（元和元年）。
下⾯是分享的唐诗：⽩居易《长恨歌》原⽂赏析。
欢迎阅读参考！ 《长恨歌》⽩居易 【原⽂】 汉皇重⾊思倾国，御宇多年求不得。
杨家有⼥初长成，养在深闺⼈未识。
天⽣丽质难⾃弃，⼀朝选在君王侧。
回眸⼀笑百媚⽣，六宫粉黛⽆颜⾊。
春寒赐浴华清池，温泉⽔滑洗凝脂。
侍⼉扶起娇⽆⼒，始是新承恩泽时。
云鬓花颜⾦步摇，芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短⽇⾼起，从此君王不早朝。
承欢侍宴⽆闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千⼈，三千宠爱在⼀⾝。
⾦屋妆成娇侍夜，⽟楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列⼟，可怜光彩⽣门户。
遂令天下⽗母⼼，不重⽣男重⽣⼥。
骊宫⾼处⼊青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌谩舞凝丝⽵，尽⽇君王看不⾜。
渔阳鼙⿎动地来，惊破霓裳⽻⾐曲。
九重城阙烟尘⽣，千乘万骑西南⾏。
翠华摇摇⾏复⽌，西出都门百余⾥。
六军不发⽆奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地⽆⼈收，翠翘⾦雀⽟搔头。
君王掩⾯救不得，回看⾎泪相和流。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋⼭下少⼈⾏，旌旗⽆光⽇⾊薄。
蜀江⽔碧蜀⼭青，圣主朝朝暮暮情。
⾏宫见⽉伤⼼⾊，夜⾬闻铃肠断声。
天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥⼟中，不见⽟颜空死处。
君⾂相顾尽沾⾐，东望都门信马归。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如⾯柳如眉，对此如何不泪垂。
春风桃李花开⽇，秋⾬梧桐叶落时。
西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。
梨园弟⼦⽩发新，椒房阿监青娥⽼。
⼣殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟⿎初长夜，耿耿星河欲曙天。
鸳鸯⽡冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。
悠悠⽣死别经年，魂魄不曾来⼊梦。
临邛道⼠鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教⽅⼠殷勤觅。
排空驭⽓奔如电，升天⼊地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙⼭，⼭在虚⽆缥渺间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙⼦。
中有⼀⼈字太真，雪肤花貌参差是。
最新白居易《长恨歌》赏析
最新白居易《长恨歌》赏析最新白居易《长恨歌》赏析《长恨歌》白居易作中脍炙人口的名篇，作于元和元年，中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。
下面是对此篇诗词的赏析，欢迎参考!白居易《长恨歌》赏析:这首长篇叙事诗叙述唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧，婉转曲折，催人泪下。
元和元年(806)十二月，白居易被任命为盩(周至)县(即今陕西省周至县)尉，与友人陈鸿、王质夫等一同观览仙游寺时，谈起这个故事。
照王质夫的建议，白居易作《长恨歌》，陈鸿作《长恨歌转》。
据白居易《白氏长庆集·与元九书》中载：“及再来长安，又闻有军使高霞寓者，欲聘娼妓。
妓大夸曰：‘我诵得白学士《长恨歌》岂同他妓哉!’由是增价。
”白居易自己在《集拙诗成十五卷因题卷末戏赠元九李二十》一诗中说：“一篇长恨有风情，十首秦吟近正声。
……世间富贵应无分，身后文章合有名。
莫怪气粗言语大，新排十五卷诗成。
”足见《长恨歌》这首诗既被诗人视为压轴杰作，又深受时人所欣赏，熟诵于“王公、妾妇、牛童、马走之口”(元稹《白氏长庆集序》)，流传很广。
从开头到“遂令天下父母心，不重生男重生女”，诗人主要针对唐玄宗重色贪欢，朝政荒废，杨贵妃恃宠而骄，兄弟姊妹权重一时的情况进行了讽刺、揭露。
对玄宗，首句就“重色思倾国”，“重色”则轻国，也就必然导致“倾国”。
重色的君王遇到天生丽质的杨家女，二人朝夕相处，芙蓉帐里度良宵，春日出游赏春光，玉楼宴饮，玄宗皇帝把自己的全部精力、时间都耗费在贵妃杨氏身上，也就必然疏远臣下，荒误政事，所谓“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”正含蓄地道出了这一点。
杨玉环本是薛王李瑁的妃子，也即玄宗的儿媳，“养在深闺人未识”等句是对本朝皇帝避讳的说法。
作为一国之主的玄宗，为了求得绝色美女而置父子伦理于不顾，已足令人反感，加之又因此荒废朝政，置国家百姓于不顾，玄宗之无道自不待言，在封建社会里，女子始终都是处于被奴役、任人支配的地位，杨玉环面对这个重色的国家最高君主，无论如何不能主宰自己的命运，她的入宫本是被动、不由自主的。
《长恨歌》诗词赏析
《长恨歌》诗词赏析
《长恨歌》是唐朝诗人白居易的一首长篇叙事诗。
这首诗以唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧为主题，通过生动的描绘和精妙的结构，展现了爱情的复杂和悲凉。
首先，白居易在《长恨歌》中以生动的笔触描绘了唐玄宗和杨贵妃的爱情故事。
他通过描绘两人的相识、相爱、相守和分离，展现了爱情的甜蜜和悲凉。
这种描绘方式不仅增强了读者的感官体验，也使读者能够更好地感受到爱情的复杂和悲凉。
其次，白居易在《长恨歌》中运用了丰富的艺术手法，如比喻、拟人、夸张等，使诗歌的表达更加生动和精妙。
同时，他还运用了对比的手法，将唐玄宗和杨贵妃的命运进行对比，突出了命运的无奈和悲凉。
最后，这首诗所表达的思想内涵也非常丰富。
白居易通过描绘唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧，表达了自己对爱情的深刻理解和思考。
同时，也反映了人们对爱情的向往和追求。
这种思想内涵不仅具有历史意义，也具有现实意义。
总之，《长恨歌》是一首非常优秀的诗，它以生动的描绘和深刻的思想内涵，展现了诗人白居易的才华和艺术追求。
同时，也使读者能够更好地感受到爱情的复杂和悲凉，以及人们对美好情感的向往和追求。
《长恨歌》文言诗赏析
《长恨歌》文言诗赏析《长恨歌》是唐代文学家白居易创作的一首文言诗，是中国文学史上的经典之作。
该诗描绘了唐玄宗和杨贵妃的爱情故事，展现了他们之间的深情和悲凉，使读者陶醉其中。
本文将对《长恨歌》进行赏析，探讨其意境、艺术特色等方面内容。
《长恨歌》是一首七言古体诗，共有九十九首。
整首诗以述情的手法，以男性主人公的视角，儿女情长的线索串联了整首诗的内容。
诗中的情感表达真挚，语言优美，给人带来深深的感动。
首先，该诗描绘了唐玄宗对杨贵妃的深情厚爱。
诗中以“汉皇重色思倾国”一句开篇，直接道出了唐玄宗为了杨贵妃而失去了统治国家的决断力。
诗中还描述了当时江山和杨贵妃之间的纠葛，体现了唐玄宗在情感和政治上的艰难取舍。
其次，诗中运用了丰富的修辞手法，增强了诗歌的艺术感染力。
其中最为突出的修辞手法是比喻和拟人。
比如，“分明怨恨曲中论，直是人间富贵花”一句中，将杨贵妃的命运比作一曲怨恨曲，表达了她的遭遇和境况。
拟人手法的运用则使杨贵妃的形象更加鲜活，读者对她的命运充满同情。
此外，诗中运用了多样的景物描写，使全诗呈现出丰富多变的意象。
从宫室、衣饰，到自然景观，如芙蓉花、杨柳等，使诗歌画面感强烈，意境独特。
例如“去国怀乡何处是，落霞与孤鹜齐飞”一句中，用落霞和孤鹜的形象去象征唐玄宗和杨贵妃离开家乡的无奈之情，表达出他们的惆怅和迷茫。
诗中的句式多样，运用了对仗、押韵等手法，使诗歌的节奏感强烈，读起来流畅自然。
例如，“后庭花落尽，西入故园行”一句中，运用了“尽”和“行”的押韵，使句子韵律欢快，给人以愉悦的感受。
总的来说，《长恨歌》以艺术的手法展现了古代爱情悲剧，通过对唐玄宗和杨贵妃之间的情感表达，引发了读者心灵深处的共鸣。
整首诗情感细腻、意境深远，给人留下了深刻的印象。
通过对《长恨歌》的赏析，我们能够更好地理解唐代社会的风尚和爱情观念，也能够体味到古人对爱情悲剧的深刻悲伤。
这首诗不仅传达了作者对唐玄宗和杨贵妃的怀念之情，也表达了对爱情和生命的痛苦思考。