中国美术史唐代人物画
小结
• 在借鉴其它门类艺术（主要是书法）的基础上，唐代人物画风格技法更 加丰富，宫廷内外的画家相互促进，在宗教和世俗题材方面都取得了很 大成就，给我们留下了众多经典之作。 • 人物画既注意反映现实生活，也着意于刻划人物的精神气质。而仕女画 像诗歌文学一样可以传达篇外之情，其发展尤其值得关注。
风格与技法：疏体
密体（顾恺之）
与书法的关系 篆书用笔 艺术效果
密体
疏体（吴道子）
隶书用笔
用线如春蚕吐丝， 简练概括，有节 周密均衡 奏上的变化 工笔 写意
影响
莼菜条描
• 就是兰叶描，形容线条流畅且有粗细变化的一种中国画笔法， 与之相对照的是铁线描，意为像钢丝一样粗细均匀的一种笔法
“曹衣出水 ，吴带当风”
• （唐）吴道子：“天衣飞扬，满壁风动” • （北齐）曹仲达：“其体稠叠，衣服紧窄”
朝元仙仗图 （北宋）武宗元 “吴带当风”：武宗元学吴道子，擅以富于变化的“兰叶描”画出 迎风飘举的衣服，表现出宗教人物的仙风道骨
人物画的风格与服饰之间的关系
1.衣服质料与绘画线条用笔间有着必然的联系。在盛唐以前，质 地较硬，铁线描就是应此而生。 2.绘画风格的变化也是与服饰时尚流行相吻合的。吴带当风—— 盛唐人物的宽袍大袖衣服。
• 还有的“大，”使我们思维定式里已经形成了的，就是几代人 也改变不了。比如地大物博，我们的领土没有俄罗斯大，我们 已经说顺口了，是再也改不过来了。我读书的时候，中文系毕 业的老师教一二三四声，用的例子是“中国很大、资源满地，” 其实我么的资源按照人口众多来平均，就是满地还是严重缺乏 的。 • 中国人为什么喜欢用“大”来形容自己和自己所从事的工作呢？ 可能与中国的美学有着很大的关系，从历史上，我们的祖先就 是以大为美的。美字的本身，就是一个羊一个大。羊小的时候， 是不美的，一旦长大了，就美了。这样的审美观，很符合中国 人的实用主义思想。汉字里的太，是一个大字加上一点，汉字 里的天，是一个大字加上一横。对于那些人们崇拜的事物，都 要以大字为基础。太阳和天空都是人类崇拜的事物，就和大联 系在一起。
• 阎立本（？～673年），初唐高官出身（工部尚书、宰相）的宫廷画家
• 张彦远《历代名画记》称其“有应务之才，兼能书画，朝廷号为丹青神化”。
他工于写真，尤擅故事画，取材多为贵族、官宦以及宫廷历史事件
《凌烟阁功臣图》
代表作品
《秦府十八学士图》
《昭陵列像图》 《步辇代人物画的政治功能
应物象形---人物形象及职业特色进行较好表现
随类赋彩---工笔重色，用笔沉着清俊，形象富有个性。
初唐--尉迟乙僧
来自于阗国（今新疆和田）贵族，久居长安，与阎立本齐名。师从其 父，工画佛教人物、花鸟，采用阴影法，使所画人物有凹凸立体感， 将于阗技法融入中原画技，被称为“身若出壁”，“堆起绢叔”，人 称“小尉迟”。与阎立本并称。著名画家吴道子均受其影响。
二、盛唐人物
• 盛唐人物的精神面貌和气质有两个显著特点，它们也表现于绘 画中。 • （一）男子性情豪放不羁，自信，放达。吴道子笔下的人物都 拥有这种气质。 • （二）女性以健硕、甚至丰肥为美。在张萱的画中，唐代仕女 们面颊丰腴、曲眉细目，姿态慵懒。
盛唐——吴道子
概述
“画圣”吴道子(约686～760前后) ：吴道子一生的绘画创作主要是 壁画，作壁画三百余壁，所作人物、鬼神、鸟兽、台阁等也冠绝一世，
• 唐代的张彦远《历代名画记》开篇谈到绘画的功能：“夫画者， 成教化，助人伦……与六籍同功，四时并运”
阎立本 步辇图
描绘唐太宗接见松赞干布的历史故事。
“美”的内涵
清代段玉裁【說文解字注】 甘也。甘部曰。美也。甘者，五味之一。而五味之美 皆曰甘。引伸之凡好皆謂之美。从羊大。羊大則肥美。 無鄙切。十五部。羊在六畜主給膳也。周禮。膳用六 牲。始養之曰六畜。將用之曰六牲。馬牛羊豕犬雞也。 膳之言善也。羊者，祥也。故美从羊。此說从羊之意。 美與善同意。美？義羑皆同意
铁线描
• 古代人物衣纹画法之一。
• 形如铁丝。中锋用笔，圆劲有力 • 主要用来表现硬质衣料。
[ ]
唐 （ 传 ） 阎 立 本 《 古 帝 王 图 》
历代帝王图
阎立本
阎立本绘画的艺术特色
气韵生动---人物的气韵神态表现到位
经营位置---以大为美的人物构图 骨法用笔---铁线描的表现用线遒劲坚实
后人奉其为“画圣”，民间画工称其为“祖师”。
送子天王图 （《释迦降生图》)
画面内容 佛教始祖释迦牟尼诞生后，他父亲净饭王 和摩耶夫人抱着他去朝拜大自在天神庙， 诸神向他礼拜的故事。
[唐]（传）吴道子《天王送子图》（局部，宋摹本） 吴道子的画风是“疏体”，有别于前代大师顾恺之、陆探微的“密 体”。
张萱
• 张萱是盛唐著名的人物画家。他生长在繁华的京都长安，后在宫中担 任“史馆画直”即宫廷画师。由于长期生活在宫廷中，目睹耳闻，十 分熟悉皇室贵族的奢侈豪华生活。 致他的创作人物画多半是描写宫廷妇女的闲散生活。 代表作品《虢gou国夫人游春图》《捣练图》等。
绘画与诗歌：虢国夫人游春图
• 《丽人行》唐 杜甫：
• 唐代是人物画发展的高峰。 • 从流传下来的《步辇图》、 《送子天王图》、 《虢国夫人游 春图》、《捣练图》等传世珍品看，在人物传神、线描技法和 工笔重彩的技巧方面都达到了前所未有的高度。
代表画家
初唐 —— 阎立本、尉迟乙僧 盛唐 —— 吴道子 、 张萱 晚唐 —— 周昉
一、 初唐——阎立本
概述
三月三日天气新，长安水边多丽人。
态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。 绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有？翠微叶垂鬓唇。
背后何所见？珠压腰衱稳称身。
就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。
[唐] 张萱 《虢国夫人游春图》
捣练图
长安一片月， 万户捣衣声。
[唐]张 萱《捣练图》（宋摹本）
[ ] 唐 张 萱 《 捣 练 图 》 （ 局 部 ， 宋 摹 本 ）
有周 一昉 种出 贵身 族官 气宦 质之 。家 ， 故 他 的 画 自 然 而 然 就
仕女画中的宫女
• 三千宫女燕脂面，几个春来无泪痕? —— 杜甫
《后宫词》
云髻罢梳还对镜，罗衣欲换更添香。 ——薛逢的《宫词》
未容君王得见面，已被杨妃遥侧目。 ——白居易的《上阳白发人》
挥扇仕女图
周昉
吴道子艺术特色：
• 其画风“落笔雄劲”。其线描富有运动感、节奏感和粗细变化，被后人 称为“莼菜条”描。所勾衣纹流畅飘洒，被称为“吴带当风”。独创 “于焦墨痕中，略施微染”的淡彩画法，被称为“吴装新格。”
• “吴带当风”：吴道子是盛唐最杰出的画家。 他 在宗教画上成就突出。他用笔技法上，他创造了 一种波折起伏、错落有致的“莼菜条”式的描法， 加强了物象的份量感和立体感，所画人物、衣袖、
• 因此，“大”就成为我们审美观里最重要的一个部分，你要做 好一个中国人，就要学会充分利用一大字，把大发挥的淋漓尽 致，可以把不大的成绩说为大，但千万不要把大的成绩说为小。 可以把小的数字说为大，但千万不要把大的数字说为小。掌握 宋体 (正文) 一个大字，用活一个大字，发挥一个大字，你就是一个生活得 很不错的中国人。假若你背离了这个原则，你的生活和仕途都 会受到挫折和失利。
艺术成就
• 尉迟乙僧所画人物，生动传神，身若出壁。画《降魔变》，人 物姿态，千怪万状，被称为奇踪。在表现手法上，他将西域和 中亚艺术的表现形式，与中原地区传统的绘画技法相结合，使 唐代的绘画艺术得到了丰富和发展。其人物画“小则用笔紧劲， 如屈铁盘丝，大则洒落有气概”。又长于色彩晕染，沉着浓重， 而具有立体感，被称为凹凸画法。唐人窦蒙评他：“澄思用笔， 虽与中华道殊，然气正迹高，可与顾（恺之）陆（探微）为 友，”说明他在中国绘画史上占有特殊地位。
晚唐时期——周昉
•概 述
• 周昉的宫廷仕女人物不像盛唐张萱的那么欢快愉悦，她们大都沉缅于一种百无 聊赖、空虚寂寞的情绪中。周昉的高明之处，就在于能把隐藏在人物内心深处 的微妙情感生动而传神地表达出来。
绘画特点 ：“衣裳简劲，彩色柔丽 ，丰厚为体 。” 《簪花仕女图》
壁画，尤擅画仕女画。 绘画特点 ：“衣裳简劲，彩色柔丽 ，丰厚为体 。”
• 民族大融合
三屈式造型，是古代印度佛教造型中的典型样式，随着佛教的东传，外域形 式和中国风融合，形成了具有中原的优雅和谐与婀娜多姿
审美风尚和时代风貌
• 审美风尚又称时尚。那是在某个时期为社会上多数人追求的审 美趣味，它也表现在社会的各个方面：从人体美、服饰、建筑、 艺术作品一直到社交生活。在某种程度上，时尚体现了一个时 期社会上多数人的生活追求和生活方式，并且形成为整个社会 的一种精神气氛。
以大为“美”
• 中国人很喜欢“大”这个字，总把“大”放在很高的位置，把 “大”作为对于一个事物最高的评价。 • 形容山河的有大地、大河、大江、大山；形容吃喝的有大鱼、 大肉、大酒、大快朵颐；形容形容人的有大人、大人物、大家 伙、大坏蛋、大孬蛋；形容形势的有大好、一片大好、大大超 过预期、大大超过去年；形容运动的有大整风、大学习、大跃 进、文化大革命、大唱革命样板戏。 • 还有的形容深入到生活里和工作里去，开会的时候无论多大规 模，都叫大会，结果都是大大的鼓舞了人心，大大提高了信心； 无论什么工作，一旦结束都叫大获全胜；假若一个事情做得不 尽人意，就可以说虽然还有些细节没有达到目的，但是大部分 工作已经取得了很大的胜利。
《纨扇仕女图》
周昉，长安人，出生在中晚唐时期贵族家庭，擅长画贵族人物肖像画和宗教
簪花仕女图
周昉
辽宁省博物馆
琴弦描
• 中国古代人物衣纹画法之一。
• 线条挺拔，形如琴弦。
• “用正锋，腕中无怒降，要心手相应，如琴弦乱不断。”
• 用于表现丝绢衣料质感。
劲腻 继 美风 承 。格 ，了 其六 作朝 品顾 色恺 彩之 柔和 丽陆 ，探 线微 条的 简清 练纯 细
古代名画描述人物形象
中国古代的名画中，有许多描绘人物形象的经典作品。
这些画作通过细腻的笔触和丰富的色彩，生动地展现了人物的外貌、气质和内心世界。
以下是一些中国古代名画中的人物形象描述：《洛神赋图》：东晋画家顾恺之的作品，以三国时期曹植的《洛神赋》为蓝本，画中洛神形象飘逸，面貌清秀，体现了魏晋时期的美学思想。
《簪花仕女图》：唐代画家周昉的作品，画中描绘了几位衣着华丽的贵族妇女，她们的仪态和神情都充满了宫廷的庄重与优雅。
《五牛图》：唐代画家韩滉的作品，以五头牛为主题，每头牛的形态、动作和眼神都各具特色，展现了画家对细节的精湛刻画。
《清明上河图》：宋代画家张择端的作品，以北宋都城汴京为背景，画中的人物形象丰富多样，有农民、工匠、商人、船夫等，展现了一幅生动的市井生活画卷。
《汉宫春晓图》：明代画家仇英的作品，以汉代宫廷为背景，画中的人物形象婉约典雅，展现了汉代宫廷的华丽与高贵。
这些古代名画中的人物形象，不仅具有极高的艺术价值，同时也为我们了解古代社会、文化和历史提供了宝贵的资料。
唐代仕女画.doc
论唐代人物画中的“再现”摘要：唐代是古代中国人物画发展的重要阶段，以阎立本、张萱、周昉为首的唐代画家们不仅留下了众多精美的人物画卷，同时他们笔下的人物又让我们看到了一个真实的大唐王朝。
关键词：唐代人物画再现阎立本张萱周昉纵观中国绘画史，唐代的人物画是不可抹去的一笔。
唐代以前，人物画的内容鲜有对当时的社会现实的表现。
而入唐以后，画家们则开始大量的描绘当时的社会现实。
贵胄仕女、鞍马人物、功臣将相以及那些重大的政治事件都是画家们所关注的对象。
正因如此，如今的我们才依然可以透过唐代画家们所流传下来的画卷，去窥探千年前盛唐的繁华。
唐代是世界公认的中国最强盛的时代之一，经济的发展、政权的稳定，使得唐人很注重对现实世界的追求，不仅人物画越来越多的描绘现实题材，唐代的宗教美术也越来越世俗化。
由此可见，唐代的绘画艺术更多的是对当时现实生活的再现。
太宗初临天下，便迎来一片歌舞升平的繁华，史称“贞观之治”。
彼时的唐朝由于国富民强、兵精马壮，在对外关系上亦显示出了一个大国的风度。
众所周知，唐朝素来推行较为开放的对外政策，最为出名的莫过于文成公主远嫁吐蕃。
据《旧唐书》记载：十五年春正月丁卯，吐蕃遣其国相禄东赞来逆女。
史书上不过寥寥几笔，却被当时的大画家阎立本用画笔生动的记载下来，这便是后来的《步辇图》。
图卷右半边是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗，左侧三人，前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者。
禄东赞及其随从的举止、相貌有着强烈的高原特色，特别是容貌神情恰当地刻画出其睿智又矜持的性格特征①。
唐太宗的形象则是全图焦点，画家颇费心思刻画了一代明君的形象。
画中的太宗面目俊朗，目光深邃，神情庄重，充分展露出其威仪与风范。
整个画面的节奏鲜明、重点突出，几可使人置于彼时彼情彼景。
而这绝非是史书上简简单单几个文字的描述就可以做到的。
正如唐人张彦远在他的著作《历代名画记中》所提到的那样：“记传所以叙其事，不能载其容；赋颂有以咏其美，不能备其象；图画之制，所以兼之也”。
中国美术史(隋唐时期美术)
第三章隋唐美术.隋唐绘画艺术一.阎立本（承上启下的画家）1．阎立本绘画的艺术特色？a．与六朝相比，写实性较强，重视人物个性绘画b．取材多是历史故事和人物，用以借鉴贤愚，弘扬治国安邦的大业c．线描画面部细劲圆润，画衣服简练粗重。
相比顾恺之“春蚕吐丝”其更注重根据不同对象使用不同的线条d．设色更浓重2．代表作品：A．《步撵图》：a．描绘了贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃松赞干布的联姻事件，忠实表现了唐中央与边远民族的友好交往b．人物形象和性格特征塑造表达出肖像画创作的成就。
刻画出禄东赞强烈的高原民族的特征，唐太宗形象则深沉谦和的外表流露出雄才大略的非凡气度c．健劲的线描加以深沉的灰色，人物动态较为拘谨而重面部特征的刻画B．《历代帝王图》：画中帝王或站立或坐，不以情节相贯穿，也不以背景为衬托，着力通过人物外貌特征的刻画，试图揭示每个帝王不同的心态。
使肖像画的创作达到了一个新的水平。
此画用意为作为“兴废之戒”。
二．吴道子☆☆☆1.简述吴道子的艺术成就？a.古代最负盛名的画家之一，被誉为“画圣”。
b.创作成就表现在宗教绘画上:a.绘制玄元图，五圣图，千变万化的千佛形象.b.经变是画的最多的题材，地狱变相最为著称，有强烈的感染力。
c.技法特点:a.早年用较工细的技法，成熟时具有豪放的特点.b.用色“深浅晕成”“敷粉浅淡”，线条“磊落逸势”“笔力劲怒”，故称“莼菜条”.c.结合内容的表现和形象的创造，运用线条上，渗透着强烈的感情，富有运动感与节奏感，提高了绘画艺术中的诸种表现因素的统一。
d.运用不同的表现手法时，注意整个画面气氛的统一与具有运动感的表现。
d.其独创的宗教图像样式称为“吴家样”，是一种更成熟的中国佛教美术的样式，与“曹家样”具有显著的区别:“吴带当风，曹衣出水”:概括了两个时代绘画风格的不同特点。
e.吴氏的风格被称为“吴装”，其形成的中国宗教绘画的基本样式一直影响到元明以后，近代民间画工仍奉他为祖师，并保持绘塑不分的传统都不是偶然的。
《中国美术史》授课PPT之二：魏晋及隋代、唐代的美术
2 人物画
捣练图 张萱 唐
隋唐五代美术
2 人物画
中晚唐 仕女画
周昉，社会环境影响其作品多反映贵族妇女奢侈生活后的不幸和苦闷
簪花仕女图 周昉 唐
隋唐五代美术 中晚唐 仕女画
2 人物画
簪花仕女图（局部） 周昉 唐
隋唐五代美术
2 人物画
五代人物画
五代时期，画家笔下呈现更多的是日常生活、身边琐事；顾闳中、 周文矩等人物画作品不仅善于把握生动的富有表现力的情节，而且十 分注意对在特定的环境和情节中的人物心理的表现，从而较为深刻地 揭示出社会的本质。
雪溪图
王维 江山雪霁图 局部
王维 江山雪霁图 局部
三 五代山水画
北方山水画派：荆浩、关仝
创作、理论
荆浩 匡庐图
理论创作：
《笔法记》 六要： 气：心灵主宰 韵：格调问题 思：构图立意 景：观察自然 笔：用笔节奏 墨：用墨浓淡
关 仝
关 仝
关 山 行 旅 图
山 溪 待 渡 图
南方山水画派：董源、巨然
魏晋南北朝美术
2 佛教美术
佛教美术的兴起
社会动荡、战乱不息的乱世为 佛教的广泛传布提供了社会环境。 在苦难中挣扎的穷苦百姓，希望在 精神上得到解脱，佛教宣扬的灵魂 不灭、生死轮回、因果报应，让他 们从中得到虚幻的慰藉。
佛教在西汉传入中国，佛教美 术是为了传播佛教思想而兴起的。 佛教美术大致包括三个部分：建筑、 雕塑和壁画。
隋唐五代美术 隋唐五代概况
1 概述
隋、唐、五代时期（公元589年—公元960年），是中国古代绘画 全面发展的时期。由于隋唐两代的相继大一统，政治昌盛，国力强大， 经济繁荣，国内各民族关系融洽，促进了封建文化步入鼎盛，是中国 绘画史上最具有划时代意义的历史阶段。
教师编制考试《美术史》简答、论述题汇总(附答案)
简答题和名词解释1.从作品题材和审美感受方面，简要说明中国画《捣练图》与油画《拾穗者》两幅作品的共同点和不同点。
答：（1）《捣练图》是我国唐代著名人物画家张萱的代表作之一，《拾穗者》是19世纪法国批评现实主义画家米勒的代表作之一。
（2）他们的相同点都是在绘画劳动的场面，人物动作生动和谐，画面所传达出来的气息是自然真实的。
（3）不同之处:《捣练图》是工笔重彩画，是以描绘宫廷侍女劳动为题材的，画面人物较多，且分为三个部分，设色沉着素雅，人物线条工细劲健，体现出古代宫廷绘画的高贵雅丽之特色。
而《拾穗者》是布面油彩，是以社会底层普通的劳动人民为对象，描绘的是三个妇女在弯腰捡拾遗漏下来的麦穗的瞬间，色调以暗黄色为主，画面空间较大，画面氛围温馨感人，淳朴实在，是现实主义的代表作品。
2.美术史：美术史是研究美术历史发展及其规律的科学。
美术史的研究范围包括建筑艺术、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻等美术种类的历史，涉及美术家、美术作品、美术理论、美术思潮和美术流派等各方面。
3.列举艺术起源的五种主要观点。
答：（1）模仿说认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。
这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行。
代表人物有：德谟克利特、亚里士多德等。
（2）游戏说认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。
一方面由于人类具有过剩的精力，另一方面由于人类可以将这种过剩的精力运用到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。
代表人物：德国著名美学家席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯等。
（3）表现说认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。
意大利学者克罗齐的美学思想的核心是“直觉即表现”。
美国学者苏珊.朗格从符号美学出发，进一步认为艺术是人类情感的符号形式。
英国史学家科林伍德对于克罗齐的“表现说”做了进一步的详尽发挥。
（4）巫术说认为艺术起源于原始名族的巫术仪式活动。
这是在近代西方学术界最具影响的一种理论。
中国美术史 唐代人物画
绘画与诗歌：虢国夫人游春图
《丽人行》： 三月三日天气新，长安水边多丽人。 态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。 绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有？翠微叶垂鬓唇。 背后何所见？珠压腰衱稳称身。 就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。
[唐] 张萱 《虢国夫人游春图》
中国古代人物画的政治功能
唐代的张彦远《历代名画记》开篇谈到绘 画的功能：“夫画者，成教化，助人 伦……与六籍同功，四时并运”
阎立本 步辇图 描绘唐太宗接见松赞干布的历史故事。
铁线描
古代人物衣纹画法之一。 形如铁丝。中锋用笔，圆劲有力 主要用来表现硬质衣料。
[]
唐
（ 传 ） 阎 立 本 《 古 帝 王 图 》
人物画既注意反映现实生活，也着意于刻划人物 的精神气质。而仕女画像诗歌文学一样可以传达 篇外之情，其发展尤其值得关注。
课后思考题
唐代人物画在赋色上有何特点？
， 故 他 的 画 自 然 而 然 就
仕女画中的宫女
三千宫女燕脂面，几个春来无泪痕?
—— 杜甫 《后宫词》
云髻罢梳还对镜，罗衣欲换更添香。
——薛逢的《宫词》
未容君王得见面，已被杨妃遥侧目。
——白居易的《上阳白发人》
挥扇仕女图 周昉
四、大型壁画
石窟壁画：丰富多样的宗教题材 墓室壁画：反应生活的世俗题材
捣练图
长安一片月， 万户捣衣声。
[唐]张 萱《捣练图》（宋摹本）
[]
唐 张 萱 《 捣 练 图 》 （ 局 部 ， 宋 摹 本 ）
三、晚唐人物画
周昉（生卒年不详） 宫廷画家。擅画仕女画、宗教画和肖像画。
代表作：《簪花仕女图》《挥扇仕女图》
[精编]中国美术史笔记口诀
（三）魏晋南北朝绘画时期特点：顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》《列女仁智图》-----------陆探微：秀骨清像，张僧繇：受佛教绘画的影响顾得其神，陆得其骨，张得其肉2、顾恺之的三件传世作品及主要内容、表现手法《女史箴图》：《洛神赋图》：（四）绘画理论4、谢赫的六法论一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。
第五章隋唐五代美术（一）隋唐五代人物画1、阎立本及其代表作品唐初人物画最高水平的代表。
代表作品有：历代帝王图、步辇图、职贡图等2、吴道子的作品、风格特征、艺术成就送子天王图、地域变相图、伏生授经、鬼伯图用笔遒劲神速，白描，以宗教人物画成就最著4、张萱、周昉的仕女画作品及画风张萱：虢国夫人游春图，周昉：簪花仕女图、纨扇仕女图1.6、南唐著名的代表性画家及其作品周文矩：《宫中图卷》《重屏会棋图》等（二）隋唐五代的山水画1、隋展子虔的代表作品及其在山水画史上的意义展子虔《游春图》，今存最早的一幅完整的三水画。
2、唐青绿山水画派画家李思训、李昭道及其作品李思训及其子李昭道，父< 江帆楼阁图> 子<明皇幸蜀图><春山行旅圖>4、王维的山水画及技法特点5、五代北方山水画派代表人物荆浩、关仝及其作品、风格荆浩：北方山水，《匡庐图》关仝：师法荆浩传《山豀待渡图》及《关山行旅图》笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长6、五代南方山水画派代表人物董源、巨然及其作品、风格董源：《潇湘图》《龙宿郊民图》《夏山图》等，擅长用披麻皴巨然：董源弟子，其画轻岚淡墨、烟云流动。
（韩滉《五牛图》、4、五代花鸟画“徐黄异体”指哪两种风格，各自有何特点黄筌“黄家富贵”；首创没骨法（强调院体）徐熙“徐家野逸”；线条为主色彩为辅2. 范宽《溪山行旅图》，重山叠岭，雄奇壮伟，笔力坚实，山石作“雨点皴”3. 顾闳中《韩熙载夜宴图》4. 王希孟《千里江山图》5.3、南宋四大家的代表作品及风格特点1. 李唐《万壑松风图》《清溪鱼隐图》大斧劈皴、水墨苍劲2. 刘松年：《四景山水》斯文细腻3. 马远《踏歌图》一角构图、人物情节与山水结合4. 夏圭《山水十二景》善于半边取景4、两宋其他的山水画家许道宁、翟院深、王诜等，燕文贵，赵令穰，米芾父子，王希孟萧照、马和之、江参等5、元初赵孟頫的代表作品及画风《鹊华秋色图》；倡古排宋、清雅朴素、书画结合。
美术教师编制资料——中国美术史画家以及作品总结
绘画古代第一批画家在魏晋魏晋南北朝曹不兴人物画古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的曹不兴。
吴国“八绝”之一主要的是人物画，最早的佛像画家，佛像之祖。
卫协（晋）人物，故事，道释人物、故事、道释题材。
被谢赫列为六品中的第一品。
顾恺之（东晋）密体人物画画绝、才绝、痴绝。
顾恺之、陆探微、张僧繇合成“六朝三大家”。
注重表现人物精神面貌，特别是眼神的描绘。
擅于用艺术的语言来刻画对象的心理活动和精神面貌。
“密体”绘画体例主要作品：《女史箴图》、《洛神赋图》、《烈女传·仁智图》名言:手挥五弦易，目送鸿雁难《女史箴图》用的“高古游丝法”《烈女传·仁智图》用“铁线描”南朝画家陆探微，宋密体人物画运用草书的体式，形成“一笔法”秀骨清象张僧繇，梁疏体佛画佛画创造者，”张家样”，是古代寺庙中影响最大的样式之一，梁元帝萧绎，梁《职贡图》北朝画家曹仲达梵像画“梵象”曹家样曹衣出水杨子华宫廷画家《北齐校书图》绘画遗迹吐鲁番晋墓《地主庄园图》是已知的最早的纸本绘画。
云南昭通霍氏墓壁画是最早的有确切的纪年和地志的壁画墓《竹林七贤与荣启期像》模印砖画南京西善桥墓最精细完整隋唐时期阎立本（唐）人物画《步辇图》《历代帝王像》“铁线描”比喻为“丹青神化”《步辇图》是吐蕃王松赞干布迎娶文成公主朝见唐太宗的场景赏析：1、《步辇图》是唐代画家阎立本的作品，唐朝是我国绘画发展史的重要阶段，尤其是人物画发展及其成熟，涌现了不少不朽的传世名作。
2、此画描绘的是唐太宗为此接见吐蕃大使禄东赞的场景，反映的是吐蕃王松赞干布迎娶文成公主入藏的历史。
3、作品在构图上，为了更好地凸显太宗的至尊风度，作者巧妙的运用对比的手法进行衬托表现。
一是用宫女的娇小衬托唐太宗的壮硕，深沉，是为反衬；二是以禄东赞的恭谦来衬托唐太宗的平和可亲之态，为正衬。
该图不设背景，结构上自右向左，由紧密而变舒朗，重点突出，节奏鲜明。
从色彩上，该图的场景是一个喜庆的场面。
4、这幅作品不但艺术价值极高，更是汉藏民族友谊的见证。
中国美术史唐代人物画
小结
• 在借鉴其它门类艺术（主要是书法）的基础上，唐代人物画风格技法更 加丰富，宫廷内外的画家相互促进，在宗教和世俗题材方面都取得了很 大成就，给我们留下了众多经典之作。 • 人物画既注意反映现实生活，也着意于刻划人物的精神气质。而仕女画 像诗歌文学一样可以传达篇外之情，其发展尤其值得关注。
艺术成就
• 尉迟乙僧所画人物，生动传神，身若出壁。画《降魔变》，人 物姿态，千怪万状，被称为奇踪。在表现手法上，他将西域和 中亚艺术的表现形式，与中原地区传统的绘画技法相结合，使 唐代的绘画艺术得到了丰富和发展。其人物画“小则用笔紧劲， 如屈铁盘丝，大则洒落有气概”。又长于色彩晕染，沉着浓重， 而具有立体感，被称为凹凸画法。唐人窦蒙评他：“澄思用笔， 虽与中华道殊，然气正迹高，可与顾（恺之）陆（探微）为 友，”说明他在中国绘画史上占有特殊地位。
• 阎立本（？～673年），初唐高官出身（工部尚书、宰相）的宫廷画家
• 张彦远《历代名画记》称其“有应务之才，兼能书画，朝廷号为丹青神化”。
他工于写真，尤擅故事画，取材多为贵族、官宦以及宫廷历史事件
《凌烟阁功臣图》
代表作品
《秦府十八学士图》
《昭陵列像图》 《步辇图》 《职贡图》 《历代帝王图》
中国古代人物画的政治功能
三月三日天气新，长安水边多丽人。
态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。 绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有？翠微叶垂鬓唇。
背后何所见？珠压腰衱稳称身。
Hale Waihona Puke 就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。
[唐] 张萱 《虢国夫人游春图》
捣练图
长安一片月， 万户捣衣声。
[唐]张 萱《捣练图》（宋摹本）
[ ] 唐 张 萱 《 捣 练 图 》 （ 局 部 ， 宋 摹 本 ）
第4课画外之意——中国传统人物画课件高中美术人教版(2019)美术鉴赏(15张PPT)
宋 的。以细笔勾出的五官像是紧缩到了
梁 楷
一起，夸张的漫画式表现手法很富于
幽默感。
印 本章结束
《步辇图》局部
《簪花仕女图》
簪花仕女图（绢本设色）46cm×180cm 【唐代】 周昉 辽宁省博物馆藏
《簪花仕女图》是周昉贵族人物画风格的代表。同时也体现出贵 族仕女养尊处优、无所事事、游戏于花蝶鹤犬之间的生活情态。
《韩熙载夜宴图》
韩熙载夜宴图（绢本设色） 全图28.7cm×335.5cm 【五代】 顾闳中 故宫博物院藏
《韩熙载夜宴图》听乐
ห้องสมุดไป่ตู้
《韩熙载夜宴图》观舞
《韩熙载夜宴图》歇息
《韩熙载夜宴图》轻吹
《韩熙载夜宴图》散宴
《泼墨仙人图》
《 这是一幅水墨写意的人物画，画一名
泼 墨
袒胸露腹、自由自在的仙人醉酒以后
仙 人
踉跄步态。以淋漓的泼墨画出人物的
图 服装，看似随意，实则于表现衣着的
》
南 质感、结构与人体姿态方面很是严谨
这是一幅长三米多的工笔 重彩画长卷，选取了南唐 吏部侍郎韩熙载夜宴中的 五个代表性生活片段加以 描绘，每段用屏风相隔又 连贯一气，好像连环画一 样展现出整个夜宴的过程 。
韩熙载出身北方望族 ，才华横溢，有着远大的 政治抱负。入仕南唐，却 饱受猜忌和排挤，为求自 保，遂纵情声色以自污。 画家顾闳中受后主李煜差 遣，夜至其地，暗中观察 、默记，归来绘成此卷。
中国古代人物肖像画
中国古代称肖像画为“传神”。这 一名称标示出中国 古代人对肖像画 的深刻认识，它要求画家不能只是 画出对象的外表特征，而且要深入 地表现出人物的内 在性情。 肖像画是人物画的一个分支，原是西方绘画的术语， 在中国古代绘画中称其为“写照”、“写真”或“传 神”。