《中国画与油画欣赏》教学设计

《中国画与油画欣赏》教学设计

教学目标：

1、从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中的重要组成部分，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。

2、以往枯燥无味的知识讲解背离了学生学习规律和新课改的精神。

3、如何实现知识性和趣味性的统一是美术欣赏课面临的问题。

教学重难点：

重点：领略、体会东西方文化的魅力。

难点：掌握绘画的工具材料、内涵特点、画种分类、欣赏方法及表现技法等艺术表现形式。

课前准备：

教师：中国画和油画作品图片资料，教材作品赏析等。

学生：搜集国画和油画作品资料。

教学过程：

一、导入

播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请大声说出来。在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当乾隆遇见拿破仑。今天，在我们的课堂上，还有两种绘画表现形式要相遇：当中国画遇见油画。你会不会对我们这节课的结局有所好奇呢？这些不同的事物相遇，会遇见什么呢？今天我们就一起进入东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！

二、讲授新课

1、中国画与油画工具比较。

（1）图片分类游戏（课前将图片贴到黑板底下或讲台前）从卢浮宫组和紫禁城组各选出两个代表，凭感觉商量一下怎样把这些画分别归到国画类和油画类去。

（2）认识工具材料（课件演示）。

紫禁城代表队介绍毛笔、墨汁、宣纸、国画色、调色盘、清水。（教师演示：中国画是用水来调和的，一笔就能分出浓淡，笔墨变化微妙，画面效果轻灵。）定义：中国画是我国具有鲜明民族特色的传统绘画艺术，它是用刚才我们看到的

这些工具绘制出来的，是东方绘画的主要画种。

卢浮宫代表队介绍油画布、油画笔、油画颜料、调色板、调和油。（教师演示：油画是用各种油来调和的，油彩颜色很鲜艳，可以反复叠加，色彩变化丰富，画面厚重。）定义：油画是用油质颜料绘制的画，能较充分地表现对象的复杂色调和丰富的层次，刚才我们看到的这些工具就是用来绘制油画的主要工具。

2、中国画与油画不同内涵与特点及欣赏评述方法。

（1）辨别中国画和油画《寿桃》《有桃子和苹果的静物》。

欣赏和评述一幅绘画作品是可以按照一定方法来操作的，我们可以先描述一下画面，分析这种画种是中国画还是油画，对比中国画和油画画面的效果有什么异同点，最后谈谈看法或感受。请紫禁城组的同学来欣赏和评述《寿桃》这幅画，再请卢浮宫组的同学欣赏和评述《有桃子和苹果的静物》这幅画。

教师小结：《寿桃》这幅画是齐白石老先生的晚年之作，这幅画气韵生动，用笔考究，诗情画意，款识简洁，给人以无限遐想。

《有桃子和苹果的静物》是法国画家塞尚的经典作品，他注重光、色与质量的表达，造型精确，立体感强，整体色彩和谐统一。

3、中国画与油画的表现内容和题材。

紫禁城组出示了三幅画：《元世祖像》元佚名、《富春山居图》元黄公望、《果熟来禽图页》宋林椿。

紫禁城组展示这三幅画的目的是想告诉我们，中国画的表现内容主要有人物、山水、花鸟。

卢浮宫组也带来了三幅画：《戴珍珠耳环的少女》荷兰维米尔、《向日葵》荷兰文森特·凡·高、《梦特芳丹的回忆》法国柯罗。

卢浮宫组展示这三幅画的目的是想告诉我们，油画的表现题材分为人物、静物、风景。

4、中国画与油画的表现技法和艺术形式。

紫禁城组出示《出水芙蓉》《荷花》，中国画的表现技法（工笔、写意）。

工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式；写意画即是用简练的笔法描绘景物的中国画表现方式。

卢浮宫组出示《阿尔诺芬尼夫妇》《薰衣草之雾》，油画的表现形式丰富多样。

写实：欧洲的古典油画以写实为主，形象逼真，有真实的感觉；抽象：现代抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具有强烈的形式构成面貌的绘画。

三、深入探究

紫禁城组出示图片：《竹石图》清郑板桥。中华五千年的文化积淀，使中国的画家都具有较高的文人气与文化气，他们用画配以诗文、图印，形成了中国画的特有表现形式，即诗、书、画、印的完美结合，清朝扬州八怪之一的郑板桥这幅《竹石图》，竹子用笔劲挺，诗文与画面相配合，加以印章的补白，使画面完美无暇。

卢浮宫组出示图片：欧洲国家一直追求科学，发展工业，这种氛围影响着油画家的求实、求真，不断地探索绘画的新路，表现形式越来越多样。

（1）《丽春花》法国莫奈画家们在古典的写实风格的基础上继续发展，大家都渐渐走出画室，到自然中捕捉色彩的变化，表达对事物的印象，印象派画家莫奈的作品就是其中的杰出代表。

（2）《自画像》荷兰文森特·凡·高在这之后的凡·高注重色彩自身的力量，注重个人感受的表达。

（3）《红色的和谐》法国马蒂斯马蒂斯把眼前的景象改变为装饰性图案，透视法被彻底抽掉了，人物和透过窗户看到的风景都成了图案的一部分。

（4）《亚威农少女》西班牙毕加索毕加索是从多个角度去观察和表现形象。

（5）《场景》荷兰蒙德里安蒙德里安则以几何图形为绘画的基本元素。

由此可见，无论是东方的还是西方的画家，都在艺术的道路上不断探索。

四、学生欣赏评述

利用老师教给的欣赏方法来欣赏《清明上河图》《蒙娜丽莎》。

五、艺术的融合与传播

（出示课件图片《百骏图》和《田横五百士》）东西方文化的差异，使得东西方的文化艺术各有千秋，但艺术是无国界的，西方的郎世宁拿起中国的画笔用西方的色彩来描绘中国的国画，中国的徐悲鸿等一大批画家到西方留学取经，使得油画在中国也成了重要的绘画种类。

出示《渔妇》《塔吉克新娘》等中国画家作品。

在老师看来，中国画和油画就像是两棵不同的树上开的不同的花，都很美，

却又美得不相同。我们作为中国人，应该热爱自己的文化，但我们也不能说只有我们的中国画才美，要欣赏多样的美，因为美本来就是不同的。

六、拓展（中国画与油画的装裱）

看了这么多的画，老师真想带你们去美术馆参观，美术馆的画都是被装裱过的。西方的油画在装裱时会配上与画面相称的外框，而我们中国画的装裱形式很多样，有立轴、横幅、册页等。老师今天给大家带来了一个礼物，如果把桌子上的口袋打开，你就会发现一本小册页，册页上面是老师平时收集的世界名画的小图片，下面还写了画面的相关信息，卢浮宫和紫禁城都是世界级的美术馆，只是离我们有点遥远，而这个小册页可以成为我们的“掌上美术馆”，这次我们“掌上美术馆”的展览内容就是中国画与油画欣赏，我想让同学们帮助老师来完成这次展览，回家也都来收集一下你感兴趣的中国画和油画作品，在下次上课的时候我们互相参观下你们小组的“掌上美术馆”。

七、总结

1、这节课我们了解到紫禁城和卢浮宫里有那么多的中国画和油画，我想让你谈谈印象比较深的部分，这些让你难忘的部分都将成为你今天的收获。

2、世界上有两座最辉煌的宫殿，一个在东方，一个在西方。两座宫殿经历了无数神秘的时刻，正是东西方绘画的相同与不同造就了今天的辉煌。此刻，在我们的课堂上，历史推开沉重的大门，展现在我们眼前的一幅幅中国画和油画，都是人类文化的瑰宝，艺术没有国界，艺术家也不分中国还是外国。这些优美的绘画有着怎样的过去、现在与未来，中国画与油画还将擦出怎样的火花？这一切都等着我们去探寻！