必修三《第10课 梨园春秋》 教学设计与反思
高中历史三第10课梨园春秋(教案1
高中历史三第10课梨园春秋 (教案1一、教学内容本节课选自高中历史三第10课《梨园春秋》，主要讲述中国古代戏曲艺术的发展历程以及京剧的诞生与发展。
教学内容涉及教材第二章第十节，详细内容包括戏曲的起源、元杂剧的兴起、明清传奇的繁荣、京剧的形成及其艺术特点。
二、教学目标1. 让学生了解中国古代戏曲艺术的发展脉络，掌握各个时期戏曲的特点及代表作品。
2. 使学生理解京剧的形成过程及其艺术特色，培养他们的审美情趣。
3. 培养学生的历史思维能力和文化素养，提高他们对传统文化的认识与尊重。
三、教学难点与重点教学难点：京剧的形成过程及其艺术特色。
教学重点：中国古代戏曲艺术的发展历程，各个时期戏曲的特点及代表作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔学具：笔记本、教材、课外资料五、教学过程1. 导入新课：通过播放一段京剧选段，让学生初步感受京剧的艺术魅力，激发学习兴趣。
2. 讲解新课：（1）戏曲的起源与发展：介绍戏曲的起源，引导学生了解中国古代戏曲的发展历程。
（2）元杂剧：讲解元杂剧的兴起及其代表作品，分析其艺术特点。
（3）明清传奇：介绍明清传奇的繁荣，引导学生学习其代表作品。
（4）京剧的形成与发展：详细讲解京剧的形成过程，分析其艺术特色。
3. 实践情景引入：分组讨论，让学生探讨戏曲艺术在当代社会的传承与发展。
4. 例题讲解：结合教材，讲解与戏曲艺术相关的典型题目。
5. 随堂练习：让学生完成教材上的相关练习题，巩固所学知识。
六、板书设计1. 中国古代戏曲艺术发展历程起源元杂剧明清传奇京剧的形成与发展2. 京剧艺术特色七、作业设计1. 作业题目：（1）简述中国古代戏曲艺术的发展历程。
（2）分析京剧的艺术特色。
2. 答案：八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课结束后，教师应反思教学方法是否得当，学生是否掌握了教学内容，对学生的回答和作业进行评价。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后观看京剧演出，深入了解京剧艺术，提高审美情趣。
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本节课选自教材第三章“戏曲艺术”的第十课“梨园春秋”，详细内容包括：1. 戏曲的发展历程及特点；2. 梨园的起源及与戏曲的关联；3. 京剧、越剧、黄梅戏等地方戏曲的特点及代表作品；4. 戏曲表演艺术的基本技巧。
二、教学目标1. 让学生了解戏曲的发展历程，理解戏曲艺术的特点；2. 培养学生对梨园文化的认识，提高审美情趣；3. 使学生掌握各地方戏曲的特点及代表作品，培养他们的文化自信。
三、教学难点与重点1. 教学难点：戏曲表演艺术的基本技巧；2. 教学重点：戏曲的发展历程、梨园文化及各地方戏曲的特点。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、PPT课件、戏曲表演视频；2. 学具：笔记本、彩色笔。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，激发学生对本节课的兴趣；2. 新课导入：介绍戏曲的发展历程、梨园的起源及与戏曲的关联；3. 内容讲解：a. 介绍京剧、越剧、黄梅戏等地方戏曲的特点；b. 欣赏各地方戏曲的代表作品，分析其艺术特色；c. 讲解戏曲表演艺术的基本技巧；4. 实践环节：分组让学生模仿戏曲表演，体验戏曲艺术；5. 例题讲解：分析戏曲唱腔、表演、脸谱等方面的知识点；6. 随堂练习：针对本节课所学内容进行巩固练习；六、板书设计1. 戏曲发展历程；2. 梨园文化；3. 各地方戏曲特点；4. 戏曲表演技巧。
七、作业设计1. 作业题目：a. 请简述戏曲的发展历程；b. 请举例说明京剧、越剧、黄梅戏等地方戏曲的特点；c. 请谈谈你对戏曲表演艺术的认识。
2. 答案：八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课后观看戏曲表演，深入了解梨园文化，提高自己的审美水平。
重点和难点解析：1. 教学难点：戏曲表演艺术的基本技巧；2. 实践环节：分组让学生模仿戏曲表演，体验戏曲艺术；3. 作业设计：作业题目及答案的设置。
详细补充和说明：一、戏曲表演艺术的基本技巧1. 唱腔：戏曲唱腔是表达人物情感的重要手段，包括生、旦、净、末、丑等不同角色的唱腔。
必修3第10课梨园春秋3
说课稿必修三《第10课梨园春秋》教学设计与反思【教学目标】：1、展示课标并解读（学生学习目标）课标：了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就解读：通过理清以京剧为代表的中国各剧种发展历程，认识中国传统文化的艺术性和现实性2、教师任务（教学目标）（1）指导学生列举出古代戏剧的名称、流传时代、著名作家或演员；让学生列出自己还知道的戏剧与喜欢的戏剧；帮助学生对京剧脸谱的含义分析（2）帮助学生对促进中国古代戏曲艺术产生、发展的因素进行分析与归纳；分析归纳京剧在清代兴起的原因【教材分析】中国古代戏曲是中华民族传统文化的重要组成部分。
起源于原始的“傩仪”，经南戏、元杂剧、昆曲、京剧等发展历程，走向繁荣、辉煌。
本课分三目：1、戏曲的起源：介绍戏曲的萌芽—傩的出现及唐宋戏曲发展状况2、元杂剧和昆曲：介绍元明戏曲的主要形式3、国粹“京剧”：介绍京剧产生及主要代表成就【学情分析】：1、由于语文课里已有的戏曲知识和我们的学生老家分布在祖国各地的实际，学生知道很多剧种；但学生喜欢流行歌曲而不喜欢戏曲而又对戏曲本身了解甚少。
所以教学中必要的图片资料必不可少，直观性不言而喻，这样也可激发兴趣，提高效率。
2、由于学生受认知水平及人文历史知识掌握程度的限制，对戏曲产生、发展背景不清，故教师应根据经济史、政治史的相关内容帮助学生突破。
【教学重点、难点与处理方法】重点：京剧的形成与发展处理：通过多媒体课件，激发兴趣、感悟戏曲艺术难点：戏剧发展与政治经济的关系处理：运用政治必修三《政治、经济、文化》为基础，自主分析归纳【教学方法】1、问题法：调动求知欲，把握时代背景，理解其时代性、多样性、艺术性2、自主学习、合作归纳【板书设计】一、戏曲的起源——傩，南戏二、元杂剧与昆曲1、元杂剧：中国古代戏曲成熟2、昆曲：百戏之祖三、国粹京剧：小小戏台展现大千世界【教学过程】【导入设计】1、通过多媒体展示戏曲发展历程图片2、导语：（课文序言）【讲授新课】一、戏曲的起源（一）傩—戏曲萌芽设计两个问题：1、在原始社会，为了避免灾难、赢得丰收，人们怎么办？教师归纳：头戴面具，扮成神灵、野兽，载歌载舞，以娱神祈求神的保佑，形成巫术仪式2、进入文明社会，傩戏又是怎样演变的？学生看书归纳：先秦时期为国家祭祀和礼仪制度。
必修三第10课梨园春秋
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本课选自必修三教材第10课《梨园春秋》，主要讲述我国戏曲艺术的历史演变和表演特点。
内容包括戏曲的起源、发展过程、主要剧种、表演技巧和梨园文化。
二、教学目标1. 了解我国戏曲艺术的历史演变，掌握其主要剧种和表演特点。
2. 培养学生的审美情趣，提高对戏曲艺术的鉴赏能力。
3. 增强学生对传统文化的认同感，激发传承和弘扬优秀传统文化的意识。
三、教学难点与重点1. 教学难点：戏曲表演技巧的掌握，如生、旦、净、末、丑的角色分工和表演特点。
2. 教学重点：戏曲的历史演变、主要剧种和梨园文化。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、戏曲表演视频、戏曲脸谱、道具等。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，让学生初步感受戏曲艺术的魅力，引发兴趣。
1.1 学生观看视频，教师提问：“大家觉得这段戏曲表演有什么特点？”2. 讲解：结合教材，讲解戏曲的历史演变、主要剧种和表演特点。
2.1 教师讲解，学生认真听讲，记录重点内容。
2.2 教师提问：“同学们知道哪些剧种？”学生回答，教师补充讲解。
3. 实践：分组讨论，每组选择一个剧种，了解其特点，并进行简单表演。
3.1 学生分组讨论，教师巡回指导。
3.2 各组进行表演，教师点评并给予鼓励。
六、板书设计1. 《梨园春秋》2. 内容：1）戏曲的历史演变2）主要剧种3）表演特点4）梨园文化七、作业设计2. 答案：无固定答案，要求观点明确，论述合理。
八、课后反思及拓展延伸1. 教学反思：本节课通过讲解和实践，让学生对我国戏曲艺术有了更深入的了解。
但在教学过程中，对戏曲表演技巧的讲解不够详细，需要在今后的教学中加以改进。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后观看更多戏曲表演，了解不同剧种的特点，提高审美能力。
同时，组织学生参加戏曲社团，亲身感受戏曲艺术的魅力，传承优秀传统文化。
重点和难点解析1. 教学难点：戏曲表演技巧的掌握。
高中历史必修三第10课梨园春秋教案
高中历史必修三第10课梨园春秋教案一、教学内容本节课选自高中历史必修三第10课《梨园春秋》，内容包括：戏曲的起源与发展、元杂剧的繁荣、明清传奇的兴盛以及京剧的诞生。
具体章节为：第一部分“戏曲的起源与发展”，第二部分“元杂剧的繁荣”，第三部分“明清传奇的兴盛”，第四部分“京剧的诞生”。
二、教学目标1. 了解戏曲的起源与发展过程，掌握各个时期戏曲的特点。
2. 理解元杂剧、明清传奇以及京剧的艺术价值，提高审美情趣。
3. 培养学生的文化自信，激发他们对传统文化的热爱。
三、教学难点与重点难点：元杂剧、明清传奇以及京剧的艺术特点。
重点：戏曲的起源与发展过程，各个时期戏曲的代表性作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔五、教学过程1. 导入：通过播放一段京剧选段，引发学生对戏曲的兴趣，进而引入本节课的主题。
2. 讲解：详细介绍戏曲的起源与发展，元杂剧、明清传奇和京剧的繁荣与兴盛。
3. 实践情景引入：分组讨论，让学生探讨戏曲的发展对现代社会的意义。
4. 例题讲解：分析《红楼梦》中的戏曲元素，引导学生理解戏曲与古典文学的融合。
5. 随堂练习：让学生运用所学知识，分析一部现代戏曲作品，提高实际操作能力。
六、板书设计1. 板书梨园春秋2. 板书内容：第一部分：戏曲的起源与发展第二部分：元杂剧的繁荣第三部分：明清传奇的兴盛第四部分：京剧的诞生七、作业设计1. 作业题目：分析《西厢记》中的戏曲元素，探讨其艺术价值。
2. 答案要点：《西厢记》是元代王实甫根据唐代传奇《会真记》改编的戏剧作品。
戏曲元素：生、旦、净、末、丑等角色的运用；唱、做、念、打等表演技巧的展现。
艺术价值：展现了元代社会的风俗民情，具有很高的文学价值和审美价值。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、实践情景引入、例题讲解等环节，使学生对中国戏曲有了更深入的了解。
课后反思，教师应关注学生对戏曲艺术的理解和掌握程度，以便在后续教学中进行调整。
拓展延伸方面，可引导学生关注地方戏曲，了解其特色，培养学生的地域文化意识。
梨园春秋教案
梨园春秋教案《梨园春秋》教案一、教学目标知识与技能目标：学生能够了解中国传统戏曲——京剧的发展历程、艺术特点和文化内涵。
过程与方法目标：通过欣赏京剧选段、分析京剧艺术特点等活动，培养学生的艺术鉴赏能力和文化素养。
情感态度与价值观目标：激发学生对中国传统文化的热爱之情，增强学生的民族自豪感和文化自信心。
二、教学重难点教学重点：京剧的发展历程、艺术特点和文化内涵。
教学难点：如何引导学生欣赏京剧选段，理解京剧的艺术特点和文化内涵。
三、教学方法讲授法：讲解京剧的发展历程、艺术特点和文化内涵。
欣赏法：欣赏京剧选段，感受京剧的艺术魅力。
分析法：分析京剧选段，理解京剧的艺术特点和文化内涵。
讨论法：组织学生讨论京剧的艺术特点和文化内涵，培养学生的思维能力和表达能力。
实践法：让学生模仿京剧表演，体验京剧的艺术魅力。
四、教学过程导入新课 通过播放一段京剧选段，引起学生的兴趣和好奇心，从而导入新课。
讲授新课 （1）京剧的发展历程 讲解京剧的起源、形成和发展过程，让学生了解京剧的历史背景和文化渊源。
（2）京剧的艺术特点 讲解京剧的唱腔、念白、表演、舞蹈等艺术特点，让学生了解京剧的艺术魅力和独特之处。
（3）京剧的文化内涵讲解京剧所蕴含的中国传统文化元素，如儒家思想、道家思想、佛教思想等，让学生了解京剧的文化内涵和精神价值。
课堂活动 （1）欣赏京剧选段 播放一段京剧选段，让学生欣赏京剧的艺术魅力。
（2）分析京剧选段 组织学生分析京剧选段，理解京剧的艺术特点和文化内涵。
（3）讨论京剧的艺术特点和文化内涵 组织学生讨论京剧的艺术特点和文化内涵，培养学生的思维能力和表达能力。
（4）模仿京剧表演 让学生模仿京剧表演，体验京剧的艺术魅力。
课堂小结 对本节课的内容进行总结，强调京剧的艺术特点和文化内涵，让学生对京剧有一个更深入的了解和认识。
1. 2. 3. 1. 2. 1. 2. 3. 4. 5. 1. 2. 3. 4.布置作业 布置一道作业题，让学生写一篇关于京剧的观后感，表达自己对京剧的感5.受和体会。
高二历史岳麓版必修三第10课《梨园春秋》优秀教学案例
在课程结束后，我将组织学生进行反思与评价。首先，让学生对自己的学习过程进行总结，思考自己在课堂上所学到的知识和技能。其次，让学生互相评价，分享彼此的收获和不足。最后，我进行总结性评价，对学生的学习成果给予肯定，并对他们在课堂上的表现提出表扬。这样既能帮助学生巩固所学知识，又能提高他们的自我认知和评价能力。
（二）问题导向
在教学过程中，我采用问题导ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ的教学方法，引导学生主动思考、探究戏曲艺术的发展脉络。例如，在进行戏曲起源的讲解时，我提出问题：“为什么戏曲会在我国古代社会产生和发展？”让学生思考并讨论，通过查阅资料、分享观点，引导学生自己找到答案。这样既能锻炼学生的思维能力，又能帮助他们更好地理解知识。
本节课的教学内容与过程注重引导学生从多个角度深入理解戏曲艺术，通过情景创设、问题导向、小组合作等方式，激发学生的学习兴趣，培养他们的历史思维能力和文化审美水平。在教学过程中，我注重与学生的互动，关注他们的个体差异，因材施教，使每个学生都能在课堂上找到自己的位置，实现自身价值。
五、案例亮点
1.启发式教学：在教学过程中，我采用启发式教学法，引导学生主动探究戏曲艺术的起源、发展及其背后的历史文化内涵。通过小组讨论、分享观点等方式，培养学生的合作精神和批判性思维能力。
此外，我还结合课程内容，设计了一些实践性强的课堂活动，如让学生动手绘制戏曲人物、编排一个小型的戏曲表演等，使他们在实践中进一步了解戏曲艺术，提高创新能力。
二、教学目标
（一）知识与技能
本节课旨在通过深入剖析戏曲艺术的发展脉络，让学生掌握中国戏曲艺术的基本知识，包括戏曲的起源、发展、主要流派以及代表人物等。学生能够了解戏曲艺术在各个历史时期的特点，以及其在中国传统文化中的地位和影响。
第10课梨园春秋-岳麓书社版必修三文明发展历程教案
第10课梨园春秋-岳麓书社版必修三文明发展历程教案一、教学目标1.了解中国戏曲的发展历程和梨园文化的特点。
2.掌握梨园文化在中国传统文化中的地位和作用。
3.通过学习梨园春秋这部作品，了解明清时期的社会文化、人物形象和时代精神。
4.培养学生对中华传统文化的认知、理解和传承意识。
二、教学内容1. 中国戏曲的发展历程(1) 唐宋元明清五大戏曲流派的发展特点和代表作品•唐代：译制剧、散曲等•宋代：元曲•元代：杂剧（《西厢记》、《汉宫秋》等）•明代：话本、文戏、曲艺等（《雍正削成文》、《南柯太守传》等）•清代：典故故事剧、武戏、社戏等（《红楼梦》、《长生殿》等）(2) 与梨园文化有关的戏曲剧种和代表作品•京剧：《牡丹亭》、《长生殿》等•京剧以唱腔、表演、化妆、音乐、舞蹈为一体，具有中国戏曲的特色。
2. 梨园春秋(1) 作品概述•《梨园春秋》是清代黄宗羲所著，描述了明朝末年至清初梨园子弟韶华胡同里礼乐开放、情爱飘荡的画面。
(2) 作品主要人物形象和推崇的价值观•倪文莲、醉李白、张小凤等人，反映了明末清初士人和梨园子弟的世态人情和生活状况，弘扬了中华传统文化对艺术和美德的推崇。
三、教学方法1.课前导入：通过图片、视频、讲解等方式，让学生了解中国戏曲的发展历程和梨园文化的特点。
2.教学过程中，采用提问、讨论等互动式教学方式，加深学生对内容的理解和掌握。
3.教学结束后，布置相应的作业，为学生进一步掌握知识提供必要的帮助和支撑。
四、教学重点和难点教学重点1.了解中国戏曲的发展历程和梨园文化的特点。
2.掌握梨园文化在中国传统文化中的地位和作用。
3.通过学习梨园春秋这部作品，了解明清时期的社会文化、人物形象和时代精神。
教学难点1.帮助学生认识和了解梨园文化对中华传统文化的推动作用。
2.让学生了解梨园春秋这部作品所蕴含的文化价值及其深刻的社会意义。
五、教学评估教学评估是教学中的一项重要工作，旨在全面、客观地评价教学效果。
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（岳麓版）
【教学目标】：
1、展示课标并解读（学生学习目标）
课标：了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就
解读：通过理清以京剧为代表的中国各剧种发展历程，认识中国传统文化的艺术性和现实性
2、教师任务（教学目标）
（1）指导学生列举出古代戏剧的名称、流传时代、著名作家或演员；让学生列出自己还知道的戏剧与喜欢的戏剧；帮助学生对京剧脸谱的含义分析
（2）帮助学生对促进中国古代戏曲艺术产生、发展的因素进行分析与归纳；分析归纳京剧在清代兴起的原因
【教材分析】
中国古代戏曲是中华民族传统文化的重要组成部分。
起源于原始的“傩仪”，经南戏、元杂剧、昆曲、京剧等发展历程，走向繁荣、辉煌。
本课分三目：
1、戏曲的起源：介绍戏曲的萌芽—傩的出现及唐宋戏曲发展状况
2、元杂剧和昆曲：介绍元明戏曲的主要形式
3、国粹“京剧”：介绍京剧产生及主要代表成就
【学情分析】：
1、由于语文课里已有的戏曲知识和我们的学生老家分布在祖国各地的实际，学生知道很多剧种；但学生喜欢流行歌曲而不喜欢戏曲而又对戏曲本身了解甚少。
所以教学中必要的图片资料必不可少，直观性不言而喻，这样也可激发兴趣，提高效率。
2、由于学生受认知水平及人文历史知识掌握程度的限制，对戏曲产生、发展背景不清，故教师应根据经济史、政治史的相关内容帮助学生突破。
【教学重点、难点与处理方法】
重点：京剧的形成与发展
处理：通过多媒体课件，激发兴趣、感悟戏曲艺术
难点：戏剧发展与政治经济的关系
处理：运用政治必修三《政治、经济、文化》为基础，自主分析归纳
【教学方法】
1、问题法：调动求知欲，把握时代背景，理解其时代性、多样性、艺术性
2、自主学习、合作归纳
【板书设计】
一、戏曲的起源——傩，南戏
二、元杂剧与昆曲
1、元杂剧：中国古代戏曲成熟
2、昆曲：百戏之祖
三、国粹京剧：小小戏台展现大千世界
【教学过程】
【导入设计】
1、通过多媒体展示戏曲发展历程图片
2、导语：（课文序言）
【讲授新课】
一、戏曲的起源
（一）傩—戏曲萌芽
设计两个问题：
1、在原始社会，为了避免灾难、赢得丰收，人们怎么办？
教师归纳：头戴面具，扮成神灵、野兽，载歌载舞，以娱神祈求神的保佑，形成巫术仪式
2、进入文明社会，傩戏又是怎样演变的？
学生看书归纳：先秦时期为国家祭祀和礼仪制度。
汉唐盛行，但宗教色彩淡化，开始成为人们的一种娱乐活动，有了一定的人物性格、故事情节和表演功能（二）南戏—两宋戏曲：
问题：
1、瓦舍是哪个朝代的娱乐场所？它有哪些功能？戏曲在这时发展的背景是什么？
学生看书归纳：宋代；说书、唱戏等；经济发展，坊市限制少了
2、那温州地区戏曲为什么有了很大发展？
教师归纳（结合必修二经济重心南移）：经济基础决定上层建筑
{过渡}元朝统一后，戏曲有了更大发展，古代戏曲进入成熟阶段
二、元杂剧与昆曲
问题1：结合语文课的学习，谁能说出元曲四大家分别是谁？各自的代表作是什么？
学生（集体）：关汉卿《窦娥冤》；郑光祖《墙头马上》；马致远《汉宫秋》；白朴《倩女离魂》
教师小结：元代停止科举80年，知识分子地位很低，所谓九儒十丐。
所以他们接触低层群众、了解其生活与情感，体会其痛苦和愿望，用杂剧的方式表达并推动戏曲发展。
问题2：明清时期昆曲繁荣，根本原因是什么？
师生结合必修二：商品经济的进一步发展，市民队伍壮大的必然产物
{过渡}清代——京剧出现了
三、“国粹”京剧
问题1：我们知道，京剧里有“生、旦、净、末、丑”四种角色，谁能说出其含义？学答师总：男、女、花脸、小花脸、丑角
问题2：读书总结
天时——清中叶统治者支持；地利——北京地位；人和——各地优秀剧种互融与吸收
问题3：根据课文，请大家总结一下京剧的特点（自由讨论，填写下表）
参考意见
艺术特征表现内容
综合性唱剧中人物内心情感抒发或叙事的主要方式
念剧中人物对白或独白之总称，是诗歌化、音乐化得语言
做对演员身段、表情、气派、风度之总称
打对战斗场面的表现手段（亦称“开打”）
写意性舞台布置一桌二椅：具体指什么，起决定作用的是演员表演
人物化妆脸谱：观脸知人，简便、形象
人物服饰长袖善舞：忽略季节、时代，仅考虑人物塑造的相关性及可舞性
舞台行动有话长、无话短：仅取决于人物和情节需要
【课堂小结】
1、导致事物发展变化的因素是多方面的。
就本课而言，戏曲产生原因包括宗教、政治、经济、文化、直接的等等。
2、中国古代戏曲是中国传统文化的重要组成部分，承载了中华民族丰富的思想、道德意识及社会责任。
京剧更是民族文化的瑰宝，值得珍惜、保护、传承，与时俱进，推陈出新。
【巩固练习】（略）
【教学反思】
亮点：①多媒体的运用于丰富图片展示，为学生学习创设了良好环境，调动了学生学习的积极性与学习兴趣②问题的设置于解决均能体现学生的主体地位，符合新课程理念③既注意到学生学习目标的设计，也注重教师教学的设计④价值观教育处处闪现。
困惑：①教师的艺术细胞不够限制了教学水平的发挥②问题设计有个别单调、生硬③综合学科能力有待加强。
【组内讨论意见】
通过听课，我们高中备课组集体认为：环节设计细腻，能体现学生为主体的新课程理念。
但是，教师的文艺素质不足限制了学生的课堂讨论的拓展和个别学生的发挥，需要在今后通过学习，首先提升自己的文艺功力，提升自己的综合素质，才能更好地帮助学生加深对艺术的理解，更近一步激发学生对祖国传统文化的热爱。
建议今后此类课应尽力多搜集资料或者让学生预先多加准备。
【最后总结】
进过这一次教学研讨，我们形成了一下共识：
1、教师对此类课必须强化备课能力的提升，预先资料收集必须充分，学生预习和准备工作必须在课前落实到位。
2、教师必须不断学习，历史教师更应在学习中提升综合素质。
3、多媒体运用应该更丰富。