PS照片教程

首先，我们来对日系摄影分一下类，大致可以分为以下几类：
一：逆光类。

这类照片的共同点是要么用了侧逆光，要么用了正逆光，整体颜色偏淡，有留白的处理，用大光圈。

如图：
二：胶片类。

具体特征是有黑角，对比度偏高，也是大光圈。

三：风景类。

这类照片以风景为主，整体色调淡雅，饱和度低，色彩偏暖，摆脱了大光圈的限制。

四：黑白类。

其实日系摄影是以色彩取胜，黑白摄影难以反映其特色，不过也有人把这个纳入其中，具体特征嘛，我还真没怎么归纳出来。

五：静物类。

这一类吧其实与第一类有重合的部分，因为有的静物也会通过逆光的方式表达，也就是第一种，我这里特指那种没有运用逆光手法拍摄的静物，注意，物是一个广泛的概念，里面包含人。

特点就是画面干净，饱和度低，素雅，大光圈。

上面这五类只是我自己的一个分类，不一定合理，不要拍砖~
在我的印象之中，日系与过曝，低饱和度，偏色，逆光，大光圈有着千丝万缕的联系，有人赞叹日系风格的宁静与意境，有人抨击日系风格是白内障的摄影，就我个人而言吧，这种风格在表达个人的情绪上面还是有很独到的优势，但看多了也的确会审美疲劳。

下面谈一谈具体方法吧，先讲第一种吧。

在我心目中吧，第一种依赖光线表达情绪的作品是我印象中的传统的日系风格。

先看一下效果图：
原图：
图层：
处理原则：一：提高亮度。

二：降低饱和度，加自然饱和度。

三：用渐变拉光线，这个是一个难点，不好把握，具体要多实践。

四：选取颜色，制造色偏或者增强环境色。

五：运用高光阴影选项，做一些细微调整。

每张图片要具体问题具体分析，没有一个万能的方法，不过大概的处理方法如此吧。

原图：
喜欢这种手法的可以去看看那些年里面的剧照，简直把这个手法用到烂了，不知道你们连续看到这种日式风格会不会有些许头晕之感，希望不要看完我的回答之后，对日式风格产生过敏…… 贴几张
先跳过第二种，先讲第三种的方法。

看一张照片的处理方法，最主要的是抓住照片的特征。

拿这幅图来说吧
看一下它的直方图
像素主要集中在高光部分，拉曲线，看下效果
可以看出这张图片的天空的云基本上被拉亮得看不见了。

再看一下其他几张图片，可以得出这种图片都是拉高了亮度了，或者说是有过曝的感觉。

原图：
基本原则：
一：提亮，营造过曝的感觉。

二：降低饱和度，增加自然饱和度。

三：图像-调整-可选颜色，对图中的主色营造偏色的效果，比如图中是草地，就选绿色，是油菜花，就选黄色。

四：色彩平衡，对中间调，高光适当的加蓝色或者暖色。

五：盖印图层，加深蓝色滤镜，根据需要调整浓度。

（这一步根据需要进行，可忽略）
六：新建图层，填充颜色R 230 G233 B222，根据需要调整不透明度。

最后一步很关键，看对比吧
一下就有那种朦胧感了。

再看一下这种日式风格吧
如何模拟这种风格呢？
原图：
前面的方法都大同小异，关键在于最后一步，因为这一步对整个画面基本色调的影响比较大，而这次我用的色彩是：R 235 G222 B205。

关键在于如何确定色调呢？这时候你要注意观察原图的风格，然后用吸管工具选区原图中最能体现它色调的颜色，一般选择它的主色调或者天空的颜色。

原图：
原图：
、
原图：
总而言之，这类图片的处理没有一种固定的色调，暖色，冷色皆可，主要是要结合大环境和你要表达的情绪来选择色调。

不过共性也应该能看到了，就是低饱和，过曝，色偏。

如果你再加上一点儿日文，可能所谓的日系风就更强了。

再讲一下最后一种的处理方法吧，还是先放图。

原图：。