现代家具设计中的中国主义
新中式设计理念简短范文(必备9篇)

新中式设计理念简短范文(必备9篇)本课题对现代中式风格(起居室)家具设计,设计出更符合用户需求的家具产品,不仅可以满足随着生活水平的提高,人们对家具的要求,改善了人们居住环境、丰富人们的精神生活,同时对保持中国家具风格性等方面均有着十分重要的意义。
而且使家具行业取得进步。
求得发展。
(一)要研究或解决的问题1、分析传统家具内涵;2、了解当前市场对家具的要求;3、现代中式风格家具的设计方法;4、建立现代中式风格家具的途径;5、现代中式风格(起居室)家具的概念、结构、组成和特点。
(二)拟采用的研究手段(途径)2、查看家具设计相关书籍;3、到家具市场上实地考察,了解市场情况;4、到家具厂进行理论与实践相结合,系统学习,收集资料。
八大设计风格包括:美式乡村风格、古典欧式风格、地中海式风格、东南亚风格、日式风格、新古典风格、现代简约风格、新中式风格。
美式乡村风格特点:(1)美式家具虽有不少的流派,但一般给人的印象是体积巨大厚重,非常的自然且舒适,充分显现出乡村的朴实风味。
(2)布艺是乡村风格中非常重要的运用元素,本色的棉麻是主流,布艺的天然感与乡村风格能很好地协调;各种繁复的花卉植物、靓丽的异域风情和鲜活的鸟虫鱼图案很受欢迎,舒适和随意。
(3)摇椅、小碎花布、野花盆栽、小麦草、水果、磁盘、铁艺制品等都是乡村风格空间中常用的东西。
地中海风格特点地中海风格的特点是在组合上注意空间搭配,在色彩上选择自然柔和,充分利用每一寸空间,集装饰与应用于一体。
它的色彩以自然柔和的淡色为主,在墙面、桌面等地方用石材的纹理来点缀;在设计上非常注重一些装饰细节上的处理,比如中间镂空的玄关,造型特别的灯饰、椅子等。
此风格整体设计感觉温馨、惬意、宁静,适合白天工作十分忙碌的上班族,顶着压力在冷硬的工作环境中拼搏了一天后,让家成为心灵的休憩地。
地中海园林风格一般元素:开放的草地、精修的乔灌木,地上、墙上、木栏上处处可见花草藤木组成的立体绿化,手工漆刷白灰泥墙,深蓝色屋瓦和门廊,边疆性的拱廊与拱门以及陶砖等建材。
新中式设计说明范文

新中式设计说明范文新中式设计范文。
新中式设计是一种融合传统中式文化和现代设计理念的风格,它以传统文化为基础,注重现代生活方式和审美需求,展现出一种融合古典与现代的美学。
在新中式设计中,传统的木质家具、中国风格的装饰画、古典的窗棂和门楣等元素与现代的家居设计理念相结合,打造出独具特色的居家环境。
新中式设计强调“以人为本”,注重人的舒适感和生活品质。
在新中式设计的家居中,不仅有着传统的文化元素,还融入了现代的生活方式和家居需求,使得整个空间更具有时代感和实用性。
在新中式设计的家居中,可以看到传统的红木家具、中国风的挂画、古典的窗棂和门楣等元素,同时也融入了现代的家居装饰和家电设备,使得整个空间既有传统的韵味,又不失现代的便利和舒适。
新中式设计注重色彩的搭配和材质的运用。
在新中式设计的家居中,常常运用红、黄、蓝等传统的中国色彩,同时也会融入现代的灰、白、黑等中性色调,使得整个空间既有传统的中国风格,又不失现代的简约和时尚。
此外,在材质的运用上,新中式设计也非常讲究,常常运用传统的红木、竹编、瓷器等材质,同时也会融入现代的玻璃、金属、塑料等材质,使得整个空间既有传统的质感,又不失现代的光泽和质感。
新中式设计强调空间的布局和功能的实用性。
在新中式设计的家居中,常常会注重空间的布局和功能的实用性,使得整个空间既有传统的中国格局,又不失现代的实用性和舒适度。
在空间的布局上,新中式设计常常会注重“天人合一”的理念,使得整个空间既有开阔的气度,又不失私密的空间。
在功能的实用性上,新中式设计也非常注重,常常会根据居住者的生活习惯和需求,设计出适合的功能空间,使得整个空间既有传统的韵味,又不失现代的便利和舒适。
总的来说,新中式设计是一种融合传统与现代的美学风格,它以传统的文化元素为基础,注重现代的生活方式和审美需求,展现出一种融合古典与现代的美学。
在新中式设计的家居中,可以看到传统的文化元素与现代的家居装饰相结合,使得整个空间既有传统的韵味,又不失现代的便利和舒适。
现代客厅家具设计中的中国化

5 、元 宋 时期
予家具 以生命力 ,使之更具观赏性 。
3 、现 代 家 具设 计 面 临 的 问题
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
在 当代 的中式 家具设计 中普遍存在着照搬 ,明清家具 的造型和装饰 中 国建筑发展到元宋可说 已经达到了全盛时期 ,随之而得 到发展 的 元素 的风气 ,片面的追求 了传统家具 的形式美 ,却忽略 了传 统形式所 蕴 家具也相 应成 熟起来 ,功能更 加 的完善 、品种更 加 的丰富 、种类 也越 涵的意义。这 就在 于很 多设计师对传统 的建筑 、家居式样缺 乏深刻 的理 发 的齐全 。传统 的凭几 、矮足案 、几和地面席等坐式家具 随着起居作 取 解。 而代之 的是造 型新颖 的高.桌 、高案 、靠 背椅 、交 椅 、凳 、 ; 墩 和与 之 4 、 现 代 家 具 设 计 的 趋 势 相适应 的高足花几 、 显然 ,当代中式家具 的设计不应 是 明清 家具装饰 符号 的简 单运 用。 宋代家具强调对椅子腿的装饰 ,可 以说是非常 的精 致 、美丽 。风格 继承的 目的是为了超越和创造。任何一种 能留存 于后世 的家具一定 是拥 方 面,以简 洁、挺 秀为特 点 ,与 唐代 的 富丽、豪华 大不 相 同。两宋 床 有一定文化 内涵的 ,都不可能脱 离其赖 以生存 的民族文化 土壤和 根基 。 榻 ,大体上依然保 留唐与五代 的遗风 ,但更显灵活 、轻 便和实用 ,不似 而要做到深刻准确的理解这些形式背后的文化 内涵 , 并 将其应用 到实际 唐代壶 门大床那样庞大和厚重 。室 内布置 ,一般厅 堂在屏 风前 面正中置 的家具设计创作 中,就要求家具设计师拥有较 高的行 业素养 ,能够 综合 椅子, 两侧各有 四椅相对 。或仅在屏 风前 置两 圆凳 ,供宾客对 坐 ,书房 把握文化 、风格 、实用等各方面 ,设计出适合人们生活的又具有 文化 内 或 卧室家具一般 为不对称式 布局 。造 型在 室内装饰 方面 。出现 了成套 的 涵 的家具产 品。没有 民族灵魂的设计作品最终是无法矗立于世 界设 计之 精美家具 。 林 的,“ 民族性” 是艺术设计 的灵 魂。深入 的挖 掘 中国文化 的本质 ,真 元代家具在宋辽 的基础上缓慢发展 , 没 有什 么突变 。交椅在 元代家 正 的发展本 民族 的特色 ,还需要很多的努力 ,我们任重而道远。 具 中地 位突出 ,只有 地位较 高和有 钱有势的人家才有 ,它们大 多放在厅 四 、 总 结 堂上 ,供主人 和贵客享用。 我们 总是非常 自 豪 的说我们拥有光辉灿烂 的华夏文 明,五千年源源 明代 是封建社会 发展的第 二个 鼎盛时期 ,是我 国古典家具 发展 的黄 不 断的文化底蕴是别 的国家无法 比拟 的。回过头来看 ,我 国之所以能将 金时期 。明清家具是 我国发展史上 的一个 顶峰时期 ,在世界 范围 内影 响 保存下来不 间断的文化 ,和我 国勇于也敢于吸收与 自己不 同的优秀 的文 深远。明初 ,社会生产力得 到发 展 ,经 济 开始 复 苏 ,工 匠也 从元 代 的 化内容有重要的联 系 ,“ 海 纳百J i I ,有容乃大 ” 、“ 水低成 海” ,我 国的 “ 工奴 ”身份 中解放 出来 , 带来 了手 工业 的繁荣 ,为手 工业 的发展辉煌 文化只有不断的吸收新的、先进 的、时代 的元素 ,才能不断传承发展 。 提供了条件。郑和七次下西洋 ,加强 了中国与南洋各 国之 间的经济文 化 民族文化固然 非常 的重要 ,但 是 如果设 计只 是单 纯的追 崇 民族 文 交流 ,并且带圆了大量了紫檀 、黄花梨等珍贵的硬木材 ,为明代细 木家 化 ,甚至只是追崇民族文化的形 式 ,那 么这样 的设计最终 只会是昙 花一 具 的盛行提供 了物质条件 ,直接促进 了明代 家具行业 的发展 。 现。我认为 ,现代我国的家具设 计 ,应该是一批 非常了解中 国文化 的发 明代家具结构采用小结构拼接 ,使用榫卯结合 ,造 型上注重功 能的 展 、变化过程 ,是一个美学艺术家、工艺学的专 家、同时还是人体 工程 合理性与多样性 ,既要符合人 的生理特点 ,又富贵典雅 ,是艺术与 实用 学 、光学 、声学 、材料学的科学家。简而言之 ,“ 设计 = 科学 + 艺 术” 。 的结合 ,明式家具极少漆 ,喜欢用 清漆表 现木材 自然的纹理 ,也 没有过 这就需要设计师是一个博而精的优秀的 “ 十”字形人才 。也 只有这样 的 多 的装饰 ,体现材质美 ,形成 清新雅致 ,明快简约的风格 。明式 家具质 设计师才可能设计 出符合 现代 的科 技、文 明发达 程度 ,满 足 人们 的生 朴简洁 、豪放规整 , 明式家具 以黄花梨 木为主 ,极 少使用其他 木材 。而 活 、心理需求的家具作品 。( 作者单位 :白河林业局洪泰木业 ) 黄花梨木家具 ,又以桌 椅 、橱 柜 较多 ,没有 镶嵌 和 雕镂 ,只有 极少 雕 刻。 ,以造 型取胜。明朝在造 型上设计 出 了圈椅 、 四出头 官帽 椅、圆角 柜 、大画案等。屏风发展到明代种类变化不大 ,但是功能作用 已经大 大 的降低 ,更多的是为了装饰 ,营造室内的气氛。 清代家具 工艺精湛、雍容典雅 ,家具装饰见长。清 中期 以后逐渐使 用鸡翅木、酸枝木 、铁力木 、花梨木等 ,而新家具大多是用 酸枝木 和红 木作材料。酸枝木家 具 ,大件较 多 ,雕刻 花样 多 ,嵌玉 和牙 、石 、木 、 螺、景泰蓝等 。花梨木家具也多雕刻 、多镶嵌 ,并且近 代产品多 。明及 清前期的家具式样 纷呈 ,常有变 化 。清 朝在 延续 了 明家具 风格 的基 础 上 ,又设计 出了特有 的家具 , 如红木福 寿如意太 师椅 、炫琴案 、紫 檀圆 凳 、钉绣墩等家具 。 参考文献 三 、中国现代 家具现状及趋 势 [ 1 ] 胡尊东.论知识 经济条件 下创新型人 才的培养 [ J ] .教 育探 索,
浅谈中国元素在现代家具设计中的应用

浅谈中国元素在现代家具设计中的应用中国元素在现代家具设计中的应用,是一种文化传承和创新融合的表现。
随着时代的变迁和全球化的发展,现代家具设计已不再局限于西方风格的简约、现代、时尚,越来越多的设计师开始将中国传统元素融入到现代家具设计之中,以此展现中国传统文化的魅力和骄傲。
一、传统元素在现代家具设计中的诠释传统元素是一种源远流长的文化符号,它们包含了丰富的历史和文化内涵。
在现代家具设计中,设计师们通过对传统元素的挖掘和重新诠释,使得这些元素得到了全新的表达和传播。
传统的中国红、青花瓷、唐三彩等经典元素,都被现代设计师们赋予了新的生命和意义,融入到了现代家具设计之中。
在家具的材质选择上,现代设计师们可以选用传统的红木、竹、木雕等材质,通过结合现代工艺和设计手法,打造出具有中国传统韵味的家具作品。
又如在家具的造型设计上,可以通过取材于中国传统建筑、器物、图案等元素,赋予家具更加富有中国特色的外观和气质。
这些都是对传统元素在现代家具设计中的诠释和运用,展现了设计师对中国传统文化的品味和理解。
在现代家具设计中融入中国元素,不仅可以为作品赋予更加深刻的文化内涵,更可以为设计作品赋予更加本土化和独特的风格。
这种本土化和独特性,正是现代家具设计所需要的,也是中国元素在现代家具设计中的重要意义所在。
通过融入中国元素,现代家具设计可以更加贴近中国文化和生活,更加符合中国人的审美趣味和情感诉求。
中国元素在现代家具设计中的应用,正处于一个不断创新的过程之中。
在这个过程中,设计师们需要不断探索和尝试,以找到一种既能表现传统文化底蕴又能体现现代审美需求的设计语言。
具体来说,设计师们可以通过以下几种方式来实现中国元素在现代家具设计中的创新:1. 结合当代艺术表达形式中国元素在现代家具设计中的创新,需要设计师们通过对当代艺术表达形式的挖掘和理解,来赋予传统元素新的艺术表达和生命力。
可以通过当代雕塑、绘画、装置等艺术形式,来重新诠释和呈现传统元素的魅力和内涵,为现代家具设计注入更多的艺术感和思想深度。
现代感与中国美术——中国明式家具与现代家具设计

艺 术 论 丛
现代感与中国美术
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中 国明 式 家具 与 现 代 家具 设 计
贾爱 萍
山东师范大学美术学院 2 5 0 0 1 4
摘要 :中国民族文化 与传统设计 对现代设 计有举足轻重 装饰的简单几何造型。 受立体主义风格的影响 , 现代家具设计 提倡标准化原则 、 中性色彩计 的地位和作用。 时代 变化 , 材料 更新 , 工 艺进步等方面 , 使设计 中推广了六面建筑和幕墙架构 , 手 法有很 大的 变化 ,但 是它们之 间有一种不可磨灭 的传承 关 划与反装饰主义立场。第二是功能主义。功能是设计的 目标 , 系 。 中 国的 传 统 文 化 , 民族 文 化 , 仍 然 是 现 代 代 设 计 的 不 可 或 讲究设计 的科学性 。 第三是强调人I 陛化的设计 。 设计 出来发点
缺 的智 慧 源泉 。 关 键 词 :明 式 家具 现 代 家具 应 用
明式家 具设 计特点 1 . 明式家具的装饰艺术 ( 1 ) 装饰部位明末清初 , 我 国传统家具的黄金时代 , 家具造 型极其简练 , 装饰风格 清新 , 与家具 的结 构是相辅相成 、 浑 体。 没有过多繁缛装饰 , 仅仅是在横材和立柱的端头 、 腿 足、 牙板 、 靠背 、 券 口和挡板等部位做一些简单 的装饰 。 f 2 ) 在装 饰手 法方 面主要 有雕 刻 、 铜 件装 饰和 镶嵌 等几 种。 擅长利用木构架结体 的每个部件进行艺术加工 , 以此来加 强家具主体的效果 。 而在镶嵌 的手法上 , 明式家具运用最多 的 则是嵌大理石装饰以及 嵌木装饰 。 ( 3 ) 装饰 内容和题材是继承 了历代优秀纹样的基础上来推 陈 出新 的, 从装饰 内容和题材上大致分为 : 神兽类纹样 以麒麟 纹、 螭虎纹和龙 纹为代表 ; 吉祥如意纹样以凤凰 、 鹤、 鸳鸯 和蝙 蝠等 ; 动物类纹样 以瑞象 、 虎、 鹿 和狮等 ; 植物类纹样 以松 、 兰、 梅、 竹、 灵芝 、 牡丹 、 菊花 和缠枝纹为主 ; 另外还 有以 中国传 统 装饰 圈案为题材 的回纹 、 方胜 纹 、 几何纹 、 博古纹 和万字纹等 。 2 朋 式家具 的选 材艺术采用珍贵 的木 材 。珍贵 的硬 木或 以纹理胜 , 如黄化梨及潞鹣木。花纹有 的委婉迂 回, 如行云流 水, 变 明式家具五美幻莫测 ; 有 的环 围点簇 , 绚丽斑斓 , 被喻为 狸首 、 鬼面 。或 以质色胜 , 如乌木紫檀 。 3 . 明式家 具的造 型艺 术传统 家具不 论是 哪一 品种 , 成功 之作 的 比例权衡 , 无不合乎准则 规范 , 但又没有严格 限定 , 匠 师们有充分 的创作 自由。可贵且使 人惊 叹的是每一件 的空 间 的虚实分割 , 构件 的粗细短 长 , 弧 度的弯转疾缓 , 线脚 的锐钝 凸凹 , 都恰 到好处 , 真有增一分则太长 , 减一分则太短之妙 。 尤 其是简练淳朴一类 , 更使海外工艺家佩 服得 五体 投地 , 认 为已 远 远超前 , 望尘莫及。因而竞 相乞灵 于一桌一椅 , 一饥 一床。 4 . 明式家具 的结构艺术 。 榫卯工艺的使用。 由于使用了质 地坚实细密的硬木,匠师们可以随心所欲地制造出互避互让 但又相辅相成的各种各样 、 精巧绝伦的榫子来 。构件之 间, 金 属钉销完全不用 , 鳔胶也只是一种并不重要的辅佐材料 , 仅凭 榫卯就 可以做到上下左右 , 粗细斜 直 , 连结合理 , 使人欢 喜赞 美, 叹为 观止 。 明代家具的成就很 大一部分体 现在 家具的 比例尺度与人 体各部分关系的协调上 ,符合 现代设计 中的人体工程学 的原 理, 是一种艺术性 、 科学性 、 实用性于一体 的传统工艺品 。 二、 现代家具设计的特点 现代家具设计 的特点主要有以下几点 ;第一是形人为本 , 符合 人体美学原理 、 人机工程学等 。第 四是 消费 大众化 。现代设计 的消费群体是普通群众。 三、 明式家具设计思想在现 代家具设计中的应用 现代设计艺术巧妙地把 明清家具 的设计思想充分 的运用 于现代 家具设计上 , 具体体现在以下几个 方面。 1 、 现代家具设计所体 明清家具 的设计美学思想 , 正如 “ 致 用论 ” , 强调设计 的实用性 。明代家具 中每件 家具制 作都很讲 究, 考虑做 出来 的家具是不是简 洁舒服 、 美观实用 , 工 匠们 在 制作家具的时候不 仅把 它们 当成家居用 品来设 计 ,而更多的 是把它们 当成一件艺术 品来雕琢 , 具有较高的美学价值 。 注重 人体各部分关系协调性与家具尺寸 比例的设计思想在现代家 具设计 中得到 了运用 , 现代家具设计 中强调人性化设计 , 所设 计 出来 的东西要符合人 的身体结构 , 符合人机 工程 学 , 这一人 体美学原理就是来源于古代家具的启发。 2 、 现代 家具设计继 承和发展 了明代 家具 的优点 , 但在形 式上简化 了很多 , 通过运用简单 的几何形状来表现物体 。 3 、 装饰手法 的更新及传统 的装饰 图案给 了设计 师们更 多 的灵感 , 现代家具 的装饰 更现代 , 更符合 现代 人的审美 要求 , 是一 种意识上更新 。 良好 的装饰要靠精 湛的工艺来完成 , 好的 工艺才能实好 的设计 . 当然随着材料技术 的更新 , 装饰手 法也 更加多样 化。中国传统 家具设计一般用优 质贵重的木料而现 代家具设计所采用 的是 “ 智能 ” 材料 , 因此 材料 的制造也是在 不断 的更新创造 , 不 同的材料也能创造出不同的装饰手法。 因
中国传统装饰元素在现代家具设计中的应用

中国传统装饰元素在现代家具设计中的应用非常广泛。
以下是一些常见的应用方式:
1. 传统图案:如龙凤、牡丹、梅花、竹子等,这些图案可以用于家具的雕刻、绣花、绘画等方面。
2. 传统色彩:如红色、黑色、金色、绿色等,这些色彩在中国传统文化中具有特殊的象征意义,可以为家具增添传统文化的氛围。
3. 传统材质:如红木、楠木、樟木等,这些材质具有独特的纹理和质感,可以为家具增添自然、质朴的感觉。
4. 传统工艺:如榫卯结构、木雕、刺绣等,这些工艺可以为家具增添传统工艺的美感和价值。
5. 传统造型:如明清家具的造型、传统建筑的造型等,这些造型可以为家具增添传统文化的韵味。
通过将中国传统装饰元素应用于现代家具设计中,可以为家具增添独特的文化内涵和艺术价值,同时也可以为人们带来更加美好的生活体验。
中国传统色彩在现代室内及家具设计中的应用

中国传统色彩在现代室内及家具设计中的应用中国传统色彩是中国文化的重要组成部分。
在室内设计和家具设计中充分运用传统色彩,进一步发扬了传统色彩文化。
因此,设计师要充分把握传统色彩的有效使用,从而使传统色彩真正发挥其魅力,形成现代化的新中式设计风格。
在简要概述传统色彩的基础上,阐述了中国传统色彩在现代室内设计以及家具设计中的应用相关问题。
标签:传统色彩;室内设计;家具设计色彩是室内设计不可或缺的重要元素。
在现代室内设计中,设计师根据居室主人的个人喜好、性格以及审美追求等,通过合理地运用色彩的组合搭配,结合现代化元素,实现传统色彩与时代性的完美结合,可以让人们更多地领略色彩的魅力。
在中国传统文化中,色彩文化是其中重要的构成部分。
发展至今,将传统色彩文化与现代室内设计、家具设计相结合,将会使得设计更具创新性和时代性。
本文侧重简要阐述中国传统色彩在现代室内及家具设计中的应用的相关问题。
一、传统色彩与室内设计间的密切关系中华民族经历悠悠历史,形成了独具民族特色的色彩体系,在一定程度上展现出了民族的文化。
中国传统色彩中最具代表性的是五色观体系,记录并展现着中华民族的几乎全部的精神活动。
五行五色观是中国传统色彩系统中最早的色彩理论,影响深远。
五行配五色,也就是金、木、水、火、土这五种基本物质对应的是白、青、黑、赤、黄这五种颜色。
在商代甲骨文中便有记载,称红、黄、青、黑、白为彩色。
在中国古代,受尊卑制度的影响,颜色出现正色与间色之分,成为了尊贵与卑贱的象征。
同时,黑、白是宗教的代表颜色。
这些均是传统的色彩理论。
传统色彩在古代的室内设计中有着较为广泛地运用,例如,在魏晋南北朝时期,金色在就得到了大量的应用,包括用金色装饰柱子、珠宝、玉器、银饰、服装等,从那时候起,人们一想起宫殿,就是金碧辉煌的样子,足以证明金色的应用。
朱红色多用于建筑上面,特别是木梁柱修饰上,在隋唐時期特别常见,那个时期的很多建筑彩画都是朱红色配以绿松石色。
民族性在中国现代设计中的应用及思考

民族性在中国现代设计中的应用及思考中国是一个拥有悠久历史和丰富文化的国家,而中国的民族性在现代设计中得到了充分的应用和发展。
在当今的设计领域中,中国传统文化的元素经常被运用到各种设计作品中,不论是建筑、服装、家具还是工艺品,都可以看到中国民族性的影响。
本文将就民族性在中国现代设计中的应用进行探讨和思考。
中国传统文化对现代设计的影响主要体现在建筑设计方面。
中国传统建筑具有独特的特色,包括檐角、斗拱、画栋、雕梁等元素,这些元素不仅在古代建筑中大量应用,同时也成为了现代建筑设计中常见的元素。
国家大剧院就是一个典型的例子,它的外形设计就是以古代的水面船为灵感来源,整体风格充满了古典的气息。
而在很多现代城市的建设中,也可以看到大量运用了中国传统建筑元素的建筑物,这充分展现了中国传统文化对现代建筑设计的影响。
中国传统文化对服装设计也有着深远的影响。
中国的传统服饰包括汉服、旗袍等,它们都有着独特的款式和图案。
在现代设计中,设计师们常常会将这些传统元素融入到服装设计中,创造出具有中国传统韵味的现代时装作品。
一些中国传统的刺绣、图案、颜色等元素被运用到了现代服装设计中,使得服装作品充满了中国传统的气息。
这不仅展示了中国传统文化在现代服装设计中的影响力,同时也促进了中国传统文化的传承和发展。
民族性也在家具设计中得到了充分的应用。
中国的传统家具具有独特的风格和特点,如明式家具就是其中的代表作品。
这些传统家具不仅在历史上得到了长足的发展,同时也为现代家具设计带来了灵感和启发。
现代的家具设计中经常可以看到中国传统家具的影子,比如一些经典的明式家具元素,如圆柱形的脚、雕刻花纹等都经常被用到现代家具设计中,使得现代家具具有了更多的中国传统元素,突显了民族性的特色。
工艺品在中国传统文化中也有着非常重要的地位,它们不仅代表了中国传统工艺技术的高超水平,同时也展现了中国传统文化的独特魅力。
在现代设计中,工艺品常常被运用到各种产品中,比如陶瓷、漆器、织锦等工艺品元素经常出现在各类产品设计中,为产品增添了独特的韵味。
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现代家具设计中的中国主义4.1 “中国主义”的来源“中国主义”区别于“中式”,是对中国传统文化的进一步强调,它其实指的是中式传统家具的功能主义,“中国主义”一词可解释为:(1)中国主义是指中国传统家具设计中的形式、功能和设计原理。
(2)中国主义是指灵感直接或间接源于中国传统家具设计中的原理的现代家具设计。
在19世纪下半叶和20世纪上半叶,现代家具设计出现材料上的变化和设计理念上的巨大变革,而这场变革与中国古代的家具设计紧密相连。
随着文化的交流和中国之间战争的爆发,不仅从英国和法国还有从德国的比利时,荷兰、意大利、俄国、瑞典、丹麦、澳大利亚、日本和美国远道而来的中国的学者、收藏家和鉴赏家日益增多。
他们购买收集并掠夺了大量的中国古代艺术作品,包括明朝和清朝的家具和有关中国家具和室内布置的书籍。
西方国际许多著名的博物馆中展示了大量的中国收藏品,许多新的博物馆中也开始收藏中国的艺术品。
这些活动使越来越多的学者认识到中式古典家具中先进的设计理念和设计感,尽管几乎没有设计师和学者认为中国家具体系在世界家具体系发展中是两大体系之一。
因为其悠久的历史和其复杂的体系中国家具本身就证明了其设计师和家具木匠比许多西方学者所承认的在创造和发展“现代”家具方面有更大的自由和更深的智慧。
“现代”的特性——直率的设计理念、精巧细致的构造、材料润饰的慎重选择和高度发达的技艺,以及对人体尺度舒适的全面考虑,使中国古代家具区别于欧洲古代家具体系静止的,神圣的且经常具有纪念性的风格。
现代家具研究中真正关注中国主义的论述非常少,在浩瀚无边大量的家具史和现代家具设计的参考书中,仅有一部分书籍涉及到这个课题。
这些书大部分是在20世纪80年代后出版的,更加引人注目的成就是在相关杂志上发表的那些丰富多彩的各类文章。
当然他们在数量上不能认为是很少,因为他们形成了相对庞大的参考书目。
但遗憾的是,仍没有一本完整系统的中国家具史,而且大多数书籍仅研究中国古代家具的一部分或主要的一种风格——明代风格和一些清代的风格。
但是,欧洲、美国、尤其在日本许多对中国研究的领域都在进行,但对中国家具的研究却很有限。
这样,当世界进入近现代期,特别是在19世纪下半叶——20世纪上半叶期间,在西方和东方的文化交流中,日本在许多领域包括家具设计领域中已成为主要的甚至是完全代表东方文化的国家,尽管人尽皆知日本人至今仍保持着席地而坐的习惯。
在西方许多研究中,中国主义都被日本主义所代替。
在家具设计领域,许多“日本主义”的特征实际上只是中国主义的同义字而已。
尽管日本学者在中国主义的研究上作出了许多杰出的贡献。
4.1.1 古老的中国家具体系中国传统的中式家具,是没有家具设计师的,家具设计师实际上是业主与工匠的结合,顾客用草图和口头表述来设计,然后由木工和工匠来实施。
所以中式家具的设计者既是出色的家具设计师也是建筑师。
《鲁班经》是中国古代建筑及设计方面的一部重要文献,由建筑与家具两部分内容组成,是一部建筑的营造法和对家具制造的经验总结。
对木匠来说,它是一本非常实用的参考手册。
书中规定了家具的选材、卯榫结构、家具尺寸等方面。
因此,中国古代的工匠会在概念性的骨架上加上自己的理解和细节,这就是为什么某些中式家具看上去形式相似,但细节却截然不同。
此外,《鲁班经》还对许多设计图样做了记载,例如:花饰线脚有棋盘线、剑眷线等,并在家具上应用了琴脚、车脚、大豹脚和奖脚。
雕刻则有云头、端草、莲花、虎介如意、花头和三蚌等。
这样的记载也为工匠们施展他们的细节处理才能提供了广阔的想象空间。
因为不同历史时期的不同状态和不同背景,“中式”是一个比较宽泛的概念,从漆器、瓷器、家具任何一个门类都包括“中式”。
其实,许多中式的设计门类在很早以前就对世界产生了深远影响,名扬海外了。
漆家具是中国家具体系中最古老的类型。
早在秦汉时期,髹漆技术就进入了一个新的发展阶段,髹漆作坊遍布全国各地。
无论是从生产或是在艺术上,髹漆技术都已达到了一个高峰时期。
张骞通西域,开辟了中国同西亚和欧洲交通的新纪元。
在汉、唐、宋时期,朝鲜、日本、印度以及中亚和西亚各国均引进了我国的漆器和髹漆技术。
因此,漆家具作为中式家具的代表最先吸引西方人的注意。
明朝是漆家具的高度发达时期。
我国古代仅存的一部古代漆工的专著《髹饰录》,全面的论述了漆的历史、工艺、分类、特点等。
书中序言写到:“今之工法,以唐为古格,以宋元为通法。
又出国朝厂工之始,制者殊多,于此千文万华,纷然不可胜识矣。
”4.1.2 中国古代家具中蕴含的现代设计理论包豪斯著名的设计大师莫霍里·纳吉曾说:设计并不是对制品表面的装饰,而是以某一目的为基础,将社会的、人类的、经济的、技术的、艺术的、心理的、生理的多种因素综合起来,使其能纳入工业生产的轨道,对制品的这种构思和计划的技术即设计。
由此可以看出,设计需要有明确的功能性设计的目的正是把这种功能性转化到设计对象上去木制家具被称为家具中“东方情调”的代名词。
但有些消费者认为:传统的中式家具缺乏功能性,不能与西方设计相比较。
但其实,自古以来,中式家具都是以实际使用上的功能设计为基础的,以普通的椅子为例,河北锯鹿出土的靠背椅实物,据推测是北宋时期的,椅子后腿直接升上,与搭脑结合,搭脑出头收拢,后有靠背板用来支撑人体向后倾斜的力量,坐面下有牙子支撑,底部有踏脚,其下还有牙子加固,踏脚之间相互交错,避开结构点,形成稳固结实的构造,而且比例适度,形式简洁美观。
北宋时期的椅子可以说改变了人们生活的起居方式,进入了垂足而坐的时代,我国的高型坐具也得到了大发展。
对现代影响最为深远的是明式的椅子,据研究里面含有发达的人体工程学设计。
椅类家具在明朝的成就可谓最为辉煌,仅种类就有靠背椅及梳背椅、扶手椅、圈椅和交椅等,每一种类细节又不完全相同。
椅背中间纵立的长条靠背板是所有椅子设计的特征之一。
明朝椅子的长条靠背板的长度和曲度都是认真计算设计的结果。
我们现代人认为这似乎很正常,但在当时,这种符合人体曲线的设计是由明朝的工匠设计出来的,也就是说,早在几百年前,在我国就有了人体工程学。
在正常情况下,从侧面看,人体的脊椎成“S”形。
考虑到这个因素,许多明朝的椅子背部中间都有“S”形或“C”形的长条靠背板,倾斜大约为100°,以便坐者可以略微的靠在上面,这样,在坐者背部和靠背板的联系上,中国椅子给予足够而恰当的接触面,可以使人的韧带和肌肉完全放松。
座席的构造也是中国椅舒适的前提。
许多欧洲传统的椅子,其座席有着繁复的装饰或不适当的表面,其或过硬或过软,都被现代人体工程学证明是不舒服或不健康的。
典型的中国椅则从完全不同的角度发展了座席设计,它们采用自然材料,有一些柔韧性,但不是很厚。
座席常常有两层垫面;上面是藤条,下面是棕榈须根,分别满足了弹性和强度的需求。
这种座位在坐者的重量下会略微下陷,将压力合理的分散掉,主要是骨架真正的支撑着人体。
4.1.3 早期的家具的形式美法则“形式美法则”是引导现代设计思想的基础,它概括了设计的基本要素。
中式家具鼎盛时期的明式家具完美的诠释了这一设计的基本概念。
4.1.3.1 形式和空间的美詹姆斯·克兰——前古典中国家具博物馆的摄影师,认为中式家具最吸引他的是空间,因为由构件限定的“负空间”是家具中最有意义的空间。
这些空间形状尺寸各异,并随着视角的角度变化而变化。
例如,这种由冥想椅围合的不同的尺寸各异的空间,比它们实线本身更能引人注目。
盘腿坐在这种椅子上冥想,可能更能达到“虚空”的禅的境界。
中式家具设计很重视在家具的线性结构中留有足够的空间,中国的设计师在尽可能少量的木材中制作出更多东西的方法,就类似于中国画家和书法家在他们的国画或书法中留白是一样的。
明朝时期,工匠们为了寻找形式上的美感,借鉴了许多相关的艺术类别,例如,绘画和雕塑。
其中以屏风为例,屏风是仕宦和文人家庭的常备之家具。
布置灵活多样,可达到分割室内空间的效果。
屏风中,有的屏身镶以各种石材,有的裱糊锦帛,并加以书法、绘画、雕刻和镶嵌。
由此可见,明式家具是一门及多种艺术于一体的传统工艺,整个家具朴素、优雅、别致,形成了和谐的整体。
4.1.3.2 完美的比例一件好的家具不仅要有理性的尺寸和细节的形式美,还需要有完美的比例。
第一,家具的比例依赖于功能的需要,然而像牙子、搭脑等细微之处的比例也要考虑到。
经过仔细研究,桌子、椅子、橱柜、床等明式家具的优雅的外形源于材料的紧密组合和严格的长、宽、高比例。
整体、各个局部以及局部与整体间的比例。
以在明代达到高潮的圈椅为例,其搭脑与扶手以曲线形浑然连成一体,流畅圆润。
扶手与坐板相交的两点至踏脚中心正好是一个正三角形,增加了椅子的稳定性。
明式的许多家具为取得均衡与稳定的形式,椅子、桌子和其他家具常常略微有些侧角,上面的部分略窄于下面的部分。
但这种差异视觉上是看不出来的,只有通过测量。
从整体分析,简单的装饰性边缘与整体空间的比例也经过细心设计。
各个局部使用的木材的厚度由它们在整体家具空间中的作用所决定。
“增一分,则长;减一分,则短”用以描述明式家具的完美比例关系很适宜。
4.1.3.3 线条韵律美形式美法则中的线条的韵律美,在明式家具中也得到了新的论证。
线条是中国绘画,尤其是书法的精髓,其特征是流畅、优雅的笔法,力度与细腻,虚与实的结合,明式家具从书法和绘画艺术中吸取了这种线性的美。
在设计时从整体着眼,据知在直线设计过程之中,设计师和工匠并不追求精美的装饰。
明朝家具设计师从中国绘画和书法中吸取了这种线性的张力。
支撑荷载的构件和装饰线角、挡板或其他表面设计一样简单而有生气、均匀而优美、端庄而雅致。
没有多余的细节附加其上,然而这种椅子却从不单调。
实际上,明朝家具这种弯曲富有韵律的线形继承了中国传统艺术的线形的完整和发展。
这种发展可追溯到龙山文化陶器上的图案和汉朝砖或墓室上的雕刻图案,经历了历史的变迁,明朝的马掌形椅背扶手椅,据研究源于宋朝的圈椅,是线形韵律美的完美体现。
其背部和扶手形成的圆弧曲线,成为中式椅子设计中最具代表性的元素之一。
椅子中线形的韵律美是以其功能性为基础的,二者完美和谐的组合在一起。
这种圆形椅背板的中间纵立的长条木板呈S形弯曲,是从人体工程学考虑的典型方法,其设计根据人类脊椎的曲线相吻合,使人坐上去更加舒适。
中式椅子能在简单中体现优雅,纯粹中蕴含丰富。
4.1.4 中式家具的材料性和装饰美4.1.4.1 中式家具的材料性要使家具取得整体效果的和谐与统一,材料的选择是一个重要的因素,木材的特点是柔软、兼收并蓄,也是中国人性格的一种体现,与中国国画、书法所使用的宣纸的特征一致,内敛、含蓄,挺拔、隽秀的木纹体现出刚柔并济的一面,同时也表现出沉静的气质,处处体现着东方设计的气质。
所以,传统的中式家具大都使用木材,典型的明式家具经常使用热带硬木,如黄花梨、紫檀或鸡翅木,每一种都有他们独有的特性。