西方绘画作品创作风格——洛可可风格
西方美术主要流派
米 勒
出身于农民，擅长用农民的眼睛看世界，他的艺术像一面镜子真实地 反映了法国19世纪40～60年代农村的面貌。他既歌颂农民的善良、淳 朴、热爱劳动的本质，也表现他们的保守、虔诚、逆来顺受的弱点。 代表作品《播种者》和《拾穗者》都反映了这样的特点。
列宾
俄国现实主义绘画的主要代表之一,《伏尔加河上的纤夫》是成 名之作。
德 拉 克 洛 瓦
《自由引导人民》描绘的是1830年7月革命，法国的工人、 市民和小资产阶级知识分子走上街头反对封建政权的场面。
德拉克洛瓦
《希奥岛的屠杀》 表现十九世纪初反 抗土耳其压迫的希 腊独立战争。希奥 岛的希腊男人被杀， 女人被掳；前景中 有绝望相依的男女， 茫然的老人，被缚 的少女等悲惨情景。 画家选取了时事性 的主题，曾一再引 起很大争沦。
威尼斯画派的繁荣期
其中最著名的是乔尔乔涅和提香。乔尔乔涅善画风景， 作品诗意盎然，风度隽永；提香则把威尼斯画派运用 色彩的特点发挥极致，画幅绚丽，人物健美，在西方 艺术中树立了新典范。 同为贝利尼得意门生的还有塞巴斯蒂亚诺· 德尔皮翁博。 画面艳美多姿，晚年工作于罗马，传播了画派艺术。 同时还有V.卡尔帕乔，G.贝利尼之兄的学生，发扬了 老师精于描绘盛大场面的特点，以高度写实的技巧表 现了威尼斯生活风习。 丁托列托综合提香和米开朗琪罗的艺术，构图宏伟而 色彩绚丽；韦罗内塞则在写真传神的同时注重装饰效 果，以豪华场面和富丽服饰取胜。
歌 雅
《枪杀马德里市民》，画家描绘1808年西班牙人民起来反对拿 破仑入侵的史实，他以无法抑制的热情歌颂了爱国的人民。
现实主义
19世纪30年代后欧洲文艺中占主导地位的 文艺思潮和流派；也指文艺创作的一种原 则和方法。 产生于19世纪中期的法国。资产阶级夺取 政权后，知识分子产生了不满和苦闷的情 绪。因此他们要求真实的表现现实，并且 对现实加以暴露和批判。 基本特点：强调艺术的时代特点，直接描 写当前的时代风貌和斗争。
中外美术简史考试复习重点
重点复习：1.洛可可艺术.1)概况：出现于18 世纪上半叶，服务对象是法国宫廷贵族。
也叫“蓬巴杜风格”。
2)题材：以上流社会贵族男女的享乐生活为对象，描绘全裸或半裸的妇女以及精美华丽的装饰。
3)风格：追求轻盈纤巧、浮华精致的风格，趣味甜俗，充满脂粉气。
4)代表作品：有华托《舟发西台岛》，布歇《蓬巴杜夫人》，弗拉戈纳尔《秋千》等。
2.巴洛克艺术.1)17 世纪源于意大利，服务于教会和宫廷贵族，即有宗教特色，又有享乐主义色彩。
2)讲究光线的运用，追求戏剧性效果，饱含激情和强烈的运动感。
3)强调艺术形式的综合手段。
4)代表作品如贝尼尼《大卫》、《阿波罗与达芙妮》、《圣德列萨祭坛》，鲁本斯《抢劫吕西普斯的女儿》3.巴比松画派19世纪30-70年代，法国写实主义画派，因枫丹白露森林区的巴比松村而得名。
该派画家厌恶都市生活、向往回归和赞颂大自然，采取“对景写生”的方式，再现自然景色，作品流露出率真、质朴之情。
代表画家有卢梭、杜比尼、柯罗、米勒等。
卢梭，是巴比松画派的领袖主将，其代表作品有《巴比松附近的橡树》。
杜比尼，被誉为“画水的贝多芬”，其代表作品是《奥特沃地方的高拜尔磨坊》。
4.波普艺术1)创立：20 世纪始于英国，盛于美国。
2)特色：波普艺术是普通的、流行的、大众的，用后即丢的艺术。
模糊甚至取消了以往艺术与生活、艺术与非艺术之间的界限。
3)代表作品：安迪•霍沃尔《玛丽莲•梦露》，汉密尔顿《是什么使今天的家庭如此不同，如此有魅力？》等。
.5.荷兰小画派17世纪是荷兰绘画的黄金时代，除了哈尔斯与伦勃朗伟大的现实主义绘画大师，还涌现出一批出色的画家，被称为“荷兰小画派”。
一是作品画幅小，适宜市民阶层悬挂；二是不表现重大的社会题材，特别注重生活细节的描绘。
维米尔《花边女工》，拉格尔德.特鲍赫，加布里尔等是典型代表画家。
6.立体主义.1)创立：1908 年毕加索与布拉克在巴黎推出了“立体主义”的画风。
2)特色：立体主义以动点透视多方向去观察和表现物体。
浅谈巴洛克风格和洛可可艺术
浅谈巴洛克风格和洛可可艺术作者：王雪来源：《科学导报·学术》2020年第59期【摘要】巴洛克风格和洛可可艺术是16-18世纪风靡于欧洲的最主要的艺术风格，这两种典型的艺术形式在西方美术史中有着重要的地位和意义。
本文介绍了两种艺术形式所产生的时间、文化背景及艺术特点，分析两种艺术形式所呈现出来的不同的艺术风貌，从而比较两种艺术风格的不同之处。
【关键词】巴洛克;洛可可;艺术风格1.巴洛克风格巴洛克风格产生于16世纪下半叶的意大利，17世纪时在欧洲普遍盛行，是一种代表欧洲文化的典型艺术风格。
巴洛克一词最早来源于葡萄牙语（BARROCO），大意为“不圆的珍珠”，最初特指形状怪异的珍珠。
而在意大利语（BAROCCO）中有“奇特、古怪、变形”等解释。
在法语中，“Baroque”却是形容词，有“俗丽凌乱”的意思。
总的来说这个名称在当时是贬义的，是18世纪古典主义艺术理论家对于上个世纪的一种艺术风格的称呼。
17世纪的欧洲在历史上是一个变革期，资产阶级的力量逐渐加强，开始在政治上与封建统治阶级抗衡，资本主义的发展给欧洲带了新的生机。
另一方面，由于始于16世纪的宗教改革在欧洲的影响，传统宗教的地位逐渐动摇，各地反宗教浪潮的此起彼伏，使得人们的宗教信仰和政治立场都有了动摇和改变。
正是在这样的社会背景下，16世纪末，欧洲出现了巴洛克形式的艺术。
巴洛克艺术虽然不是宗教所发明的，但是它却为教会服务，被宗教利用，教会是巴洛克风格最强有力的支柱。
巴洛克风格以浪漫主义的精神作为形式设计的出发点，和古典主义的严肃、拘谨、偏重于理性的形式不同，巴洛克风格富有更为亲切和柔和的效果。
它摒弃了古典主义造型艺术上的刚劲、挺拔、肃穆、古板的风格，追求宏伟、生动、热情、奔放的艺术效果。
巴洛克风格可以说是一种极端男性化的风格，是充满阳刚之气的，是汹涌刚烈和坚实的。
这种风格特点表现于奢华、夸张和不规则的排列形式，比如皇室宫廷内的皇室家具、服饰、餐具器皿和音乐等。
印象派、后印象派与传统绘画的区别
印象派、后印象派与传统绘画的区别印象派绘画（Impressionism)是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。
19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨作。
意大利是文艺复兴的中心地，14-15世纪早期画家乔托、马萨乔等把人文思想与对自然的逼真描绘结合，虽还具呆板僵硬痕迹，却显出了与中世纪不同的现实主义风格。
15世纪末到16世纪中叶，画家们再真实与幽雅方面达到了同意，有了达芬奇、米开朗琪罗、拉菲尔“盛期三杰”。
提香、乔尔达内等威尼斯画派画家注重光与影的表现，追求享乐主义的情调，产生了深远的影响。
1520-1590年的手法主义画家不关心作品内容的表达，而对形式因素予以极大的热情，热衷于表现扭曲的体态、奇特的透视和绚丽的色彩，反映出与文艺复兴的古典审美精神相异的情趣。
另外又有尼德兰、德国、法国的文艺复兴绘画也把意大利风格与本土传统融合，创出了自己的绘画风格。
17世纪的西方绘画又开创了一个生气勃勃的新局面。
以意大利、德兰德斯、荷兰、西班牙和法国为代表。
一般可分为三大类型：一.巴洛克：强烈的动势、戏剧性、光影对比及空间幻觉等特点；二.古典主义和学院派：古典主义强调理性、形式和类型的表现，忽视艺术家的灵性、感性与情趣的表达；三.写实主义：拒绝遵循古典艺术的规范以及“理想美”，也不愿意对自然进行美化，即忠实地描绘自然。
18世纪的西方绘画，洛可可风格兴盛一时。
与此同时，写实主义也得到发展。
洛可可特点：华丽、纤巧、追求雅致、珍奇、轻艳、细腻的感官愉悦。
19世纪的时候，法国巴黎是欧洲油画的中心。
这个时候的风格是以学院派的新古典主义为主导的，他们每年都要举办官方的展览，叫做“沙龙”，多数人都出自于皇家美术学院，他们有着深厚的素描基础，并且精通人体解剖，画风严谨，细腻。
西方美术史名词解释
巴洛克：与反宗教改革有关。
有着豪华的特色，浓郁的浪漫主义色彩，极力强调运动，关注作品的空间感和立体感，综合性，浓重的宗教色彩，大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。
洛可可：罗可可艺术也被称为艳情艺术，其特点是：纤细轻巧、华丽繁琐、空洞虚伪、矫揉造作，具有强烈的装饰性，带有浓郁的脂粉气。
新古典主义：在艺术题材、样式、风格等方面，以古希腊、罗马的艺术为榜样，重素描，轻色彩；中立性情感性。
浪漫主义：以理想主义的、浪漫、夸张的想象力。
写实的造型手法，描绘艺术家对现实的理解。
现实主义：反对僵化的新古典主义，反对追求抽象理想的浪漫主义，坚持表现当代生活。
超现实主义：主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实与本能、潜意识和梦的经验相结合。
巴比松画派：仅以写实的手法表现自然的外貌，并且致力于探索自然界的内在生命，力求在作品中表达出画家对自然的真诚感受，以真实的自然风景画创作否定了学院派虚假的历史风景画模式。
揭开了 19世纪法国声势巨大的现实主义美术运动的序幕。
他们厌倦都市生活，信奉“回归自然”印象主义：力图客观地描绘视觉现实中的瞬息片刻，主要是表现纯粹光的关系。
提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，摒弃了16世纪一来变化甚微的褐色调子，表现微妙的色彩变化。
新印象主义：根据色彩分割的理论作画，又称“分割主义”敷色是用点彩的方法，又称“点彩派”。
进一步发展了追求绘画中光和色的表现。
后印象主义：是指塞尚、凡·高和高更的艺术观念和艺术创造。
严格意义讲后印象主义不是一个画派，他们之间不是团体，也没有联合开过画展，更没有什么宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。
后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义，便称他们为“后印象主义者”。
野兽派：注重发挥纯色的作用，强调色彩的表现力。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。
文艺复兴巴洛克与洛可可资料
三、洛可可图案
1、图案语言特征：多为弧度短小的弯曲线条和 圆润的转折，常常排拆水平线、垂直线和直角
2、运用女性化、多变化的曲线和纤细、短小的 曲线，风格轻快
3、图案中多见于贝壳形、旋涡形、奇异的花草 形
图案上的贝壳 形、鱼鳞形和花草 形，均是女性化的 柔和曲线和短小的 曲线构成
法国罗可可式铁工线条。纤细的铁工线条，在 竖线上衬托出多变的主题曲线
巴洛克和洛可可图案
一、关于巴洛克和洛可可 > 二、巴洛克图案 > 三、洛可可图案 >
一、关于巴洛克和洛可可艺术
1、欧洲文艺复兴 > 2、巴洛克和洛可可艺术概述 >
1、欧洲文艺复兴
文艺复兴发端于14世纪的意大利，15世纪后期 起,扩展到西欧各国，16世纪达到鼎盛。19世纪， 西方史学界进一步把它作为14至16世纪西欧文化 的总称。西方史学界曾认为它是古希腊、罗马帝 国文化艺术的复兴
《维特鲁威人》
拉斐尔 意大利画家。他的一 系列圣母画像，和中 世纪画家所画的同类 题材不同，都以母性 的温情和青春健美而 体现了人文主义思想。 其中最有名的是《带 金莺的圣母》、《草 地上的圣母》和《花 园中的圣母》。
带金莺的圣母
米开朗基罗
意大利文艺复兴时期伟大 的绘画家、雕塑家和建筑师， 文艺复兴时期雕塑艺术最高 峰的代表。代表作《酒神巴 库斯》、《哀悼基督》、 《大卫》、《末日审判》 、 《摩西》、《被缚的奴隶》 和《垂死的奴隶》；西斯廷 教堂天顶壁画；圣洛伦佐教 堂里的美第奇家族陵墓群雕
凡尔赛宫
1624年，法王路易十三以1万里弗尔的价格买下面积达117法亩 的凡尔赛宫原址附近的森林、荒地和沼泽地区并修建一座两层红 砖楼房，作为狩猎行宫。当时的凡尔赛行宫仅拥有26个房间，一 层为家具储藏室和兵器库，二楼为国王办公室、寝室、接见室、 藏衣室、随从人员卧室等房间
18世纪法国洛可可绘画和中国洋风画之比较
、
东方 趣味 和西 方趣 味
中国陶瓷 文化 的直接影 响下 出现的 。诚 如利奇 温 所言 ． 中 国轻脆 的瓷器 和 各种 丝 绸仁 绚 艳悦 目的 光 泽 暗 示 欧洲 １ ８ 世 纪 社 会 以一 种 想 象 中快 乐 的 人 生观 ． 带 来启 发新 风 格 的灵感 ， ‘ 罗柯柯 艺 术 风
Ｍ ａｒ ． 。 Ｚ Ｕ１ ４
Ｎｏ． １。 ｖ ｏ １ ． １ ２
李 晨辉 ： １ ８ 世纪 法 国洛可 可绘 画 和 中国洋 风画 之比 较
５ ９
格 和古 代 中国文 化 的契 合 。 其 秘 密 即在 于 这种 纤
细 人微 的情 调 。 ” ’ 另外 ， 同时 的 中国卷轴 画 和册 页等 也 有 不 少 收藏 于 法 国巴 黎 国家 图书馆 ， ［ ］ 但 动 的副 产 品 。１ ７ 世 纪 以来 ， 不 少西 方传 教 士人华 。
的最 高发 展 水平 ， 也 不 是 当时 西方 社 会所 流 行 的 艺术 风格 和趣 味 ． 但 这 种透 视 法 和 明暗法 依 然 是
重 的是 瓷 器轻 快 明丽 的造 型 和 风 格 以及 丝 绸 上
飘逸 卷曲 、 优美柔和的曲线 ， 并 将 这 种 不 对 称 的 形式 和 华丽 的趣 味 运 用 到绘 画创 作 中去 ， 而 并未 对 中 国绘 画 的具体 技 法做 深 人 的研 究 和 借鉴 ． 相 反． 在很大程度上 ， 西方 人对 中 国绘 画还 存 在 着 深 深 的误 解 ，他们 从 本 土绘 画 的立 场 和 原 则 出
丽 多彩 的丝 绸 的大 量 涌入 而形 成 的 。“ ……美 术
法 国为 中心 的洛 可可 艺术 。由于这两 种典 型风 格
西方绘画艺术发展史
当代艺术流派与趋势
当代艺术流派
当代艺术流派众多，包括观念艺术、行为艺术、装置艺术、数字艺术等，它们突 破了传统绘画的界限，以更加多元的形式和媒介来表达艺术家的观念和情感。
发展趋势
随着科技的不断进步和全球化的加速发展，当代艺术呈现出跨界融合、多元化、 互动性增强等趋势。艺术家们不断探索新的创作方式和表达手段，将艺术与科技 、社会、环境等领域紧密结合，创造出更加丰富多样的艺术作品。
代表作品
蒙克的《尖叫》和柯柯施卡的《风的新娘》是表现主义绘画的代表作品。这些作品以强烈 的色彩、扭曲的形象和动荡的构图来表现艺术家的情感和观念。
影响与传承
表现主义绘画对后来的现代艺术流派产生了重要影响，如超现实主义、抽象表现主义和极 简主义等。它推动了绘画艺术的个性化和情感化，为艺术家提供了更广阔的表现空间。
写实主义
古希腊绘画追求自然和真 实，对人体结构和肌肉有 深入的研究，体现了写实 主义的特点。
神话与宗教题材
绘画内容多与神话、宗教 相关，反映了古希腊人对 神祇的崇敬和对死后世界 的想象。
中世纪绘画风格
拜占庭艺术
拜占庭绘画以宗教题材为 主，强调神圣与庄严，画 面构图稳定，色彩鲜艳。
罗马式艺术
罗马式绘画注重表现力和 象征性，画面构图较为简 单，色彩对比强烈。
角度的视觉效果。
03
影响与传承
立体主义对后来的现代艺术流派产生了深远影响，如未来主义、构成主
义和达达主义等。它推动了绘画艺术的抽象化和几何化，为现代艺术的
发展奠定了基础。
表现主义绘画
起源与特点
表现主义绘画起源于20世纪初的德国和奥地利，它强调艺术家的主观情感和自我表现， 通过夸张、变形和象征等手法来表达内心世界。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
西方绘画作品创作风格——洛可可风格
「洛可可」Rococo一词是从法国字rocaille演变而来，洛可可的原意是由贝壳或小石头制成的装饰物，如此小巧之物用现代流行的说法，即为细节亦为「路易十五式」，指法国国王路易十五统治时期(1715-1774)所崇尚的艺术。
洛可可艺术形成于十八世纪初的法国，精致、甜美、幽雅为其主要艺术特色。
其特征是：具有微细、轻巧、华丽和繁琐的装饰性;运用C形、S形或漩涡形的曲线和轻淡柔和的色彩。
影响及于十八世纪的欧洲各为腐朽没落的封建贵族服务。
十七、十八世纪以后，欧洲由于自然科学日渐发达，且受到当时各种民主学说与中国思想、又化的影响，有了「启蒙运动」的诞生：进而造成工业的发达，民主思潮的高涨，于是先后又有产业革命的发展与法国大革命的爆发;这些客观形势的转变，对于当时艺术的发展有非常大的影响。
十八世纪初叶，巴洛克风格的艺术虽然继续在欧洲各地流行，但同时则有一种叫做「洛可可」的艺术风格在法国产生，并且逐渐盛行，取代了巴洛克风格。
洛可可风格虽保有巴洛克风格之综合特性，但却缺乏巴洛克风格之宗教气息和夸张的情感表现，尤其强调精美柔软的气氛并大量使用光线。
形以及上
述之花状纹、带状纹等均甚流行。
凡尔赛宫里头的钟室内部装饰即为一处著名的洛可可式建筑由于当时人们对路易十四的严肃风格失去兴趣，改而追求实用亲切的空间，因此许多洛可可的绘画以风俗画为主。
这些画用色清淡、甜美，充满了幽雅、华丽的感觉。
洛可可的绘画题材，除了豪华的贵族生活以外，还有肖像、风景、神话以及平民生活等。
洛可可绘画风格代表作之一，可以法国画家华铎[AntoineWatteau]为代表。
华铎大部分作品均与巴黎贵族阶级的豪华生活情形有关。
他的绘画方法是不打草稿，直接将颜料绘于画布上。
华铎受鲁本斯[Rubens]之影响甚深，人物之尖鼻、小嘴、细指等均重现于华铎之绘画中，颜色亦极鲜艳。
在光线的应用上，华铎不似巴洛克画家将明暗对比部分之范围加以限制，即传统巴洛克绘画之明亮部分不会太广，随着即为阴暗部分。
但在洛可可的画派中，明亮之范围颇大。
此种处理光线之方法，可见于另外两位洛可可派之画家，如布雪[Boucher]及根兹巴洛[Gainsborough]。
洛可可艺术流传区域不广，于十八世纪中叶逐渐衰微，而为新古典主义所取代。
当时各国重要画家包括：法国的华铎、夏丹[Chardin]、布雪[Boucher]、福拉哥纳尔[Fragonard]等;意大利的提也波洛[Tiepolo];英国的霍加斯[Hogarth]、雷诺兹[Reynolds]、根兹巴洛等。
洛可可的建筑外观，与巴洛克的建筑相近，着重内部繁复的装饰。
雕刻则与家具等成为室内装饰的一部份，缺乏独立的机能。
以法国为例，洛可可式建筑于路易十五时代与家具等成为室内装饰的一部份，缺乏独立的机能。
以法国为例，洛可可式建筑于路易十五时代极为流行于室内;室内平坦之表面范围较广，花状纹、彩带状等装饰甚受欢迎。
大型之建筑物转变为小公寓式或紧密之房间。
家具之中，贝形、卷曲家具之中，贝形、卷曲形以及上述之花状纹、带状纹等均甚流行。
凡尔赛宫里头的钟室内部装饰即为一处著名的洛可可式建筑。