练声唱歌技巧和发声方法

合集下载

声乐演唱练声方法(精选7篇)

声乐演唱练声方法(精选7篇)

声乐演唱练声方法(精选7篇)声乐怎么练声篇一共鸣训练人的口腔、胸腔等发音器官就像一个音箱,搭配使用得当就能发出具有磁性的嗓音。

为什么有的人说话的声音穿透力特别强,即使房间里噪音很大,也能听清他在讲什么,这就是共鸣的原因。

你的声音必须是通过胸腔共鸣产生的,而不是堵在嗓子眼里被憋出来的。

共鸣训练要注意对发音器官的控制练习,以达到好的音质音色。

首先要练习如何张开嘴说话,而不是发声不动嘴,咬着牙齿说话。

我们会注意到歌手唱歌时都是张大嘴,这样才能够清晰地唱出每一句歌词。

讲话时你也应该尽力做到这一点。

开始训练时,朗读以下的内容大声进行练习:胸腔共鸣练习:暗淡反叛散慢计划到达口腔共鸣练习:澎湃碰壁拍打喷泉品牌鼻腔共鸣练习:妈妈买卖弥漫出门戏迷在练习时要注意仔细体会发音时胸腔、口腔、鼻腔共鸣的感觉。

发音练习:怎么让你的声音有磁性好听)声乐的练声方法篇二1、唱歌最令人沮丧的事,莫过于走音一咪在手满以为唱它一回轻轻松松,谁知道没有人在场还可以算中规中矩。

那晓得在众人面前唱歌,歌声会变了调,连呼吸都不受指挥。

好歌慢慢练,既然喜欢唱歌,「走音」这问题非要解决不可。

本法第一条:练气,练气切要把喉部及胸腹一起放松,然后一收一放,一次有声,一次光是呼吸,来回十多次后,唱一首喜欢的歌,唱时一定要口型如半月。

2、话说经过第一招练声法,第二招应当粉墨登场全身放松,深深吸入一口气,跟着微微乘着气息由I至I歌唱,再吸入另一口气,快速而又畅通的亮声「呵」出音阶。

此法有助增加气量以及发声明亮。

不过,有些练唱者共鸣较浅窄,可能经过有「动机」的锻炼发觉喉紧气速。

如遇到这情形。

请倒一杯温暖的白开水,诗曰:喝一口,拍拍胸口。

继而用手按摩全颈及喉咙,如此这般,有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。

3、话说两招过后,应该轮到第三式上场请两手轻傍左右两边肋骨(腰上一点),然后吸气,在吸气时要感觉到两边肋骨横向扩张,手请仍保持原状,跟着收小腹把气呼出,呼气之时保持扩张两边肋骨。

流行歌曲唱歌技巧和发声方法

流行歌曲唱歌技巧和发声方法

流行歌曲唱歌技巧和发声方法流行歌曲唱歌技巧和发声方法1、正确的呼吸。

美声强调呼吸是歌唱的基础,要求用“气息托住声乐”,肯定了胸腹式呼吸法,提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。

2、准确的起音。

认为美声只有完成良好的起音,才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。

而要完成良好的起音,一定要正确呼吸,喉头稳定,思想集中,心理上做好充分的准备,声带积极闭合。

有位歌唱家具体地概括出了起音的要领:舌头平放、心理地唱到音高,平稳而不能滑动。

3、声音的连贯性。

美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变,音与音的连接讲究平滑匀净,音量渐强渐弱控制自如。

唱歌技巧介绍1、缓吸缓呼这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。

就是胸腔自然挺起,用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部,横隔膜下降,两肋肌肉向外扩张(也就是腰围扩张),小腹向内微收。

这种吸气要求自然放松,平稳柔和地进行,就像我们去闻花的芳香时的感觉一样,闻花的感觉使我们吸气吸得深。

就像做深呼吸运动一样,但吸气时不要用太大的力,只要轻轻地挺住胸廓和上腹部,然后慢慢呼气。

呼气时,注意保持吸气状态,控制住两肋和横膈膜,也就是控制住了气息,使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。

缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作,这里需要长长地吹气,也就是在做长音的呼气练习,是一种吐气的感觉。

2、急吸急呼急吸就是在很短的时间内,通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部,并将气息保持住,然后,按照缓呼的要求而呼出。

我们在演唱实践中经常要用到的,因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间,往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现。

为了培养呼吸的控制力,我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习,效果较好。

3、唱歌呼吸法技巧:支持点也就是声音要有一个立足的地方,这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点,当咳嗽或笑的时候,可以直接感觉到它的支持作用。

掌握了呼吸方法,有了支持点的感觉,唱歌发声时,便会感到声音仿佛落在控制的气息上,声音是由呼吸来支持。

培训资料唱歌技巧和发声教学

培训资料唱歌技巧和发声教学

唱歌技巧和发声教学现在是不是在练习唱歌?那么你知道哪些?!下面是!让我我来给你们分析一下吧?希望对你有帮助!实用的歌唱技巧和发声方法简要地说,就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节,通过有规律、有步骤的发声练习,逐步提高歌唱发声的生理机能,调节各歌唱器官的协作运动,养成良好的歌唱状态,使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段,为到达声情并茂的演唱效劳。

我们练声的目的是要调整稳固科学的发声状态,把良好的歌唱状态保持到歌唱中去,改变平时生活中自然的发声习惯,使之成为符合歌唱发声的习惯和状态,所以必须明确我们练声的目的,而不是简单的“开开声〞而已。

歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能,掌握歌唱发声的根本原理,全面理解其精神实质,通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。

唱歌发声注意的要求1每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法即横隔膜的呼吸方法,因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的根底,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的根本功。

2翻开喉咙,稳定喉头,是歌唱根本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利开展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。

3要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。

由于共鸣训练常常与其它发声根底要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头翻开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。

4正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。

通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

美声练声方法练声的三种方法

美声练声方法练声的三种方法

美声练声方法练声的三种方法美声练声是培养和发展声音的一种方法,可以提高声音的品质和音准,增强咬字的清晰度和音域的宽度。

这里介绍三种常用的美声练声方法。

第一种方法是基础练声法。

基础练声法主要是为了培养良好的唱歌姿势和正确的呼吸方法。

首先要找到一个安静的场所,挺直身体,放松肩膀和颈部肌肉。

然后进行深呼吸,将呼吸引入低腹部而不是胸腔。

慢慢呼气时,用肚子的力量,逐渐放松腹肌。

接下来,进行音阶练习。

从低音开始,一次唱上去到高音,再一次从高音唱下来到低音。

这样的练习可以帮助唱歌者在全音域内建立弹性和平稳的过度。

第二种方法是共鸣练声法。

共鸣练声法是为了提高声音的饱满度和音色的丰富性。

将手指放在喉结的位置,轻轻发声,感受喉结的震动。

然后大声发声,并尽量放松喉结的肌肉。

在发声时,注意将声音引到上颚和头腔中,使共鸣效果更好。

可以进行共鸣音阶练习,从低音唱到高音,同时注意共鸣的位置。

此外,也可以尝试进行口腔共鸣练习,例如用嘴巴形成“O”形,发出“V”音,或用嘴巴形成“E”形,发出“ee”音,以增强共鸣效果。

第三种方法是技巧练声法。

技巧练声法主要是用于培养唱歌的技巧和表现力。

唱歌时要学会运用一些特殊的技巧,如颤音、滑音、装饰音等。

可以从简单的技巧开始,如颤音。

选择一个高音,先稳定地唱出来,然后稍微用力,震动声带产生颤音效果。

要注意不要用喉咙去抖动声带,而是用气流去激发。

接下来可以尝试滑音和装饰音等技巧,通过不同的音符组合和音程跳跃,展示出更多的表现力。

以上是三种常用的美声练声方法。

美声练声是一个长期而持续的过程,需要坚持不懈的练习和指导。

希望这些方法对于练习者提高声音的品质和技巧有所帮助。

唱歌练声十二法

唱歌练声十二法

唱歌练声十二法篇1这是非常高效的练声方法,获得最佳效果的途径是持之以恒只要你坚持练习15天以后,你的嗓音就会变得非常棒!准备一小杯温开水第一步:舒展1、双手搓脸:就像洗脸时候那样轻轻揉搓面部。

轻柔眼睛,鼻子,嘴巴,耳朵的周围,使面部肌肉舒展开来。

2、舒展通道:七窍本相连相通。

我们需要舒展发生通道,使其通畅。

闭拢嘴唇、捏住鼻子、稍稍用力吹气。

感觉耳膜会鼓,眼睛会张做完四组喝一口温水休息三十秒第二步:均匀弹唇1、用拇指和食指撑起脸或者嘴角,放松,轻轻吹气使其嘴唇弹起来,保持气息均匀、慢吐慢吸/喉部完全放松,一口气保持十多秒钟,气息要平稳。

2此动作训练声带,同时训练声带的均匀震动,唱歌好听的前提是声带震动要平稳均匀,慢慢才能获得轻松的高音!一次一口气保持十多秒。

做十次。

喝一口温水休息三十秒第三步:甩音高模仿摩托车发动的声音。

一口气保持10-20秒平稳到真假声的转换第四步:动耳朵将面部肌肉向斜后上方拉起来,去找突然受惊吓的感觉就对了。

其实就是头皮在动,拉动耳朵动。

第五步:共鸣练习类似于狗伸出舌头,黑白无常那样伸出舌头,舌头微卷,舌头两边和上下嘴唇之间有条小沟,然后发呜要感觉到浑身上下有共振。

感觉就像手机震动,要用胸声来发。

这个练习可以改变您说话和唱歌的音色,让你的音色更加明亮,有磁性,这样的声音才入唛好听。

练习一分钟后,不伸舌头来发音,感觉要像伸舌头一样来做。

脚底感觉都会有震动的。

练习一分钟喝一口温水休息三十秒第六步:丹田发力练习丹田气息的控制力没法一个音丹田都会动一下,『hei』对比:发3这个音。

用气息和不用气息来对比下。

练习曲为12345嘿嘿嘿22345嘿嘿嘿32345嘿嘿嘿42345嘿嘿嘿52345嘿嘿嘿62345嘿嘿嘿72345嘿嘿嘿82345嘿嘿嘿92345嘿嘿嘿做完这个练习会感觉腰部松弛酸胀。

第七步:声音竖起来保持wu这个音的感觉来发mu这个音。

Wuwuwumumumuwuwuwumumumu保持丹田发力速度加快第八步:丹田咬字Heiheihei(丹田发力)死了都要爱Heiheihei(丹田发力)死了都要爱Heiheihei(丹田发力)死了都要爱Heiheihei(丹田发力)死了都要爱练习读一段歌词。

打嘟练声技巧

打嘟练声技巧

打嘟练声技巧在演唱过程中,声音的发出是至关重要的。

声音的好坏直接影响到演唱效果的好坏。

因此,如何练习声音技巧成为了每一个歌手必须掌握的技能之一。

而打嘟练声是练习声音技巧的一种常见方法。

下面,本文将为大家介绍打嘟练声的技巧和注意事项。

一、打嘟练声的基本原理打嘟是一种通过舌头和嘴巴的协同运动来练习声音技巧的方法。

具体来说,就是将舌头卷起来,紧贴上颚,然后用力吸气,同时发出“嘟”的声音。

这样一来,嘴巴内部的压力就会增大,从而达到练习声音技巧的目的。

二、打嘟练声的技巧1.姿势要正确打嘟练声的姿势非常重要。

正确的姿势可以帮助你更好地掌握打嘟的技巧。

具体来说,应该坐直身体,双脚平放在地上,双手自然放在膝盖上。

2.舌头要卷起来打嘟练声的关键在于舌头的运动。

要想发出清晰的“嘟”声,就必须将舌头卷起来,紧贴上颚。

同时,嘴唇要微微张开,以便气流流畅。

3.用力吸气在发出“嘟”声之前,需要用力吸气。

这样一来,嘴巴内部的压力就会增大,从而更容易发出清晰的声音。

4.注意呼吸打嘟练声的过程中,呼吸是非常重要的。

要保持深呼吸,以便将气息充分准备好,同时也可以避免声音的疲劳。

5.练习要持续打嘟练声需要持续的练习,才能取得良好的效果。

建议每天练习10-15分钟,坚持一个月左右,就能看到明显的进步。

三、打嘟练声的注意事项1.不要过度用力打嘟练声需要用力吸气和发声,但是不要过度用力。

过度用力会导致声带受伤,影响声音的健康。

2.不要过度练习虽然打嘟练声可以帮助你提高声音技巧,但是也不要过度练习。

过度练习会导致声带疲劳,影响声音的质量。

3.注意保护声带打嘟练声虽然是一种很好的练声方法,但是也需要注意保护声带。

建议在练习前进行热身运动,同时在练习过程中注意呼吸和水分摄入。

四、总结打嘟练声是一种常见的练声方法,可以帮助歌手提高声音技巧。

在练习过程中,需要注意姿势、舌头运动、用力吸气、呼吸和练习持续时间等方面。

同时,也需要注意保护声带,避免过度用力和过度练习。

唱歌的发声练习方法

唱歌的发声练习方法

唱歌的发声练习方法其实没有五音不全,只是缺乏训练。

接下来店铺就来教您唱歌的发声练习。

声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科,仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的,它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的。

每位歌唱者必须通过发声练习的途径,掌握科学的歌唱发声的基本方法,使歌声美妙动人。

歌唱发声练习的目的和要求歌唱发声练习的目的,简要地说,就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节,通过有规律、有步骤的发声练习,逐步提高歌唱发声的生理机能,调节各歌唱器官的协作运动,养成良好的歌唱状态,使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段,为达到声情并茂的演唱服务。

我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态,把良好的歌唱状态保持到歌唱中去,改变平时生活中自然的发声习惯,使之成为符合歌唱发声的习惯和状态,所以必须明确我们练声的目的,而不是简单的“开开声”而已。

歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能,掌握歌唱发声的基本原理,全面理解其精神实质,通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。

因此在发声训练过程中应注意以下几点要求:1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。

2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。

3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。

由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。

教你学唱歌练声基本方法优秀4篇

教你学唱歌练声基本方法优秀4篇

教你学唱歌练声基本方法优秀4篇怎样唱歌练声篇一1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。

2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。

3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。

由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。

4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。

通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。

6)在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。

8)从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。

音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活力和生命。

因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。

以上我们可以领悟到,在歌唱发声的过程中,呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行,它们是相互联系、相互促进、相辅相成的,这就是我们所要求的整体歌唱的涵义。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

练声唱歌技巧和发声方法练声唱歌技巧和发声方法练声方法:首先,把肺里的气全部呼出去,要呼的干净然后,并住呼吸,把手按在小腹,也就是常说的单田用力使单田鼓起,手要反作用在单田上,要用力在鼓起的时候要渐渐用力,不要一下鼓起来从开始用力到用力到极限,大约用五秒钟时间然后到最强的时候,持续五秒钟最后,渐渐放松,也不要一下放松,大约五秒时间整个过程,注意不要呼吸。

这是一个循环,每天这样练功,两个小时,半年的时间你的唱功一定会很实力,但中间不要停止,特别是第一个星期的七天,一定要坚持下来。

练歌的一些方法第一步,寻找“有气”的感觉。

1、行楼梯法。

你家是否住三楼以上,是,好办,你平时可以边唱歌边上楼,回到家里时候你会感到很累,很“自然地”深吸了一口气,抓住这种“感觉”,下次深吸一口气后,发一个尽可以长的“啊…”音,寻找用气发声的“感觉”,再下次,自然吸气后唱一句自己最喜爱的乐句,寻找用气唱歌的“感觉”。

2、长音法。

吸一口气,自然地发一个“啊…”,尽可能地延长(可以在不同音调上),你忍无可忍了,你就会停下来,接着你就会口鼻一起吸一口气,抓住这种“吸气”的“感觉”。

3、躺床法。

躺在床上,双腿自然放直,双手张开放在腹上,吸一口气,发一长音,忍无可忍时你会停下来并自然鼻口一起深吸气,抓住这种吸气的“感觉”,这时放在腹上的双手也助于你感觉到吸气入腹,然后结合发声练习;这一方法很好,特别是要学民族唱法和美声唱法者,用这一方法更好,要坚持一段时间,直到牢固。

4、其他一些常用方法。

其他一些练声方法中当然也不乏有很多优秀的方法,但假如单纯地把练声从声气结合中分开来练,就不在我的理论之中,不接纳,也不借鉴,如狗喘气法等。

看到这里,请先别往下看,可以选择看一下电影或听听歌,放松一下,要按以上方法练习一段时间后,再学习第二步。

第二步,寻找“够气”的感觉。

经过第一步的学习后,有的性急的朋友就后问,怎么搞的,我不觉得唱歌有怎么不同呀,还没唱两句我就没气了,高音时更没有气,只是吸气多了点。

请先别急,等学完本课后你就有一大长进了。

目的“感觉”:尽可能让最少的气(气流)唱出最长最动听的乐句。

1、拉橡皮条法。

找一条50厘米的橡皮条,尽量要有好的弹性。

自然站直,双脚分开一脚掌长,左脚稍向前,重心在左脚(座姿要座直),双手拉住橡皮条两端在面前慢慢拉开,至橡皮条将拉尽时放,再重复慢慢拉开。

好了,现在来做发声练习。

吸一口气,在慢慢拉开橡皮的同时,轻轻发出一个“U”(呜)音,在橡皮将要拉尽时要有气有声保持,在放回橡皮时同时吸气,重复以上练习。

注意,声音要保持连惯圆滑,有保持有控制地呼出,始终保持有足够的气支持,尽量不能让肚子瘪下来。

反复练习到有“感觉”时,抓住这种感觉来进行唱歌练习。

2、双手插腰法。

自然站直,双脚分开一脚掌长,左脚稍向前,重心在左脚(座姿要座直),双手轻插腰,张口用口鼻一起吸气,然后有控制地把气向前呼出。

吸气时感觉到腹部向两边胀起,呼气时尽量还是保持腹部向两边膨胀的“感觉”(只是一种控制的想象),重复练习。

现在用“U”(呜)代替呼气。

注意,声音要保持连惯圆滑,有保持有控制地呼出,始终保持有足够的气支持,尽量不能让肚子瘪下来。

好了,以上方法看起来简单,但要真的撑握却不容易,要坚持练习,找到正确“感觉”还要巩固,娴熟运用。

注意在整个练习过程中,要用真声,声音无论大小不能“虚”,在高音区可以,真假声结合,但始终要饱满,有力,有根(气)。

先气后声,声收而气犹存,第一个音都要有气包裹着送出来。

唱歌练发声方法1、喉头和声带喉头和声带,是歌唱的发声器官,是歌唱的核心部位,是通向整体歌唱的要塞,是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。

因此,了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。

一般来说,歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉,因为吸气时的喉位,比静止时的喉位略低一点)有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水平位”。

在歌唱时字与字、句与句的转换中,喉头要始终处于这一位置,而不应做离开水平位的向上、向下,或向左、向右的移动,当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定,而不是僵死不动的稳定。

就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样,若把皮球比做喉头,皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。

所以歌唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。

2、打开喉咙在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节,它直接影响到声音的好坏。

“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上,口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,牙关打开,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候的喉咙是打开的。

那么如何能帮助初学者“打开喉咙”呢?1)“打哈欠”的状态“打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。

所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。

在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的、抬的,如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话,那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了,你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。

2)用“微笑”状态来打开喉咙我们讲的“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起来。

“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,大牙关打开,面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状,这样的微笑状态可以使你的喉咙打开,可以使你获得高位置的声音。

“歌唱状态就是里边的哈欠,处头的微笑”,这话很精辟。

3、良好的中声区中声区是唱歌的基础,没有良好的中声区,就谈不到其他的一切。

我们应当重视中声区的练习,多在中声区下功夫,不要急于唱很高的音。

练习时,我们先从中声区以中、小音量练习开始,经过相当一段时间的巩固以后,再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展,初学者一定要遵循由易而难的循序渐进的原则,否则一开始就猛练高音,不但不会获得正确的高音,反而会毁坏声带。

中声区应该靠前,明亮,轻松流畅,不费力,这样才能往上发展,为演唱高音打开通路。

中声区的声音不要强求音量,而是要自然自如,要求音色优美和声音的灵活性。

每个声部的重要音区都是中声区。

中声区要做到吸气深,呼吸力求自然,有弹性,积极向上,有支持点,喉头稳定松驰,不论唱高、低不同的音,喉头的感觉都在一个位置上,声音要往外送,但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。

我们常比喻说“声音要像穿珍珠一样,把每个音穿在一条线上”等等,就是说声音要连贯、统一、圆润。

4、关于换声区当你从低音往上唱时,唱到一定的地方,就会感到困难,容易卡壳,这就是到了换声区了,这时,你必须运用某种方法才能继续入上唱。

歌唱者首先应基本掌握了虽声区的唱法,然后因人而异地作具体调整。

有几种方法大家可以实践一下:1)“倒抽一口气”的动作就是歌者在唱到换声的音时(发元音的同时),做一个倒抽一口气的动作,好像“吓一跳”的生理状态,让喉头稍向下,向后退让,以使口咽腔充分打开,同时将中声区歌唱时向上齿龈背后发送的气息,随着音高逐渐向上挪动,嘴也随着逐渐张开,此时声音感觉更向上,向更远的前方发送。

这时声音就自然地进入了换声区。

2)母音转换手法就是在唱到换声区的时候提前让声音掩盖一点,声音暗一点,出气量小一点,小舌头抬起一点。

在碰到换声点时,有一点必须强调指出,就是你感到声音唱上去困难时,甚至声音感到要出现破音时,千万不要变化发声器官的形态,不要乱动,乱使劲,一定要坚持迎着声音唱下去就可以了。

其实换声点的总是就是一个“混声”的问题,就是真假声结合的问题。

掩盖一些的声音就是有了假声的成分,但又不能全假,必须与真声混合在一起,声音的衔接才不会有痕迹,声音才不会虚和空。

所以学会换声点的过渡也就学会了假声的唱法,而假声位置对唱歌、解决声音的统一是大有好处的。

5、高音区的练习高音区常常在作品的高潮中出现,有着激发听众情绪、振奋人心的力量。

唱好了高音,会给整个演唱增添光彩。

因此,具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的,在找到了自然声区,打好了中声区的基础,又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。

唱高音时,两颧骨要更积极开放,整个歌唱状态要更加积极向上,兴奋。

随着音高向上,下颌需要松弛地向下,向两侧向后拉;小舌头提起如打哈欠似地吸住气,使喉咙更加打开,喉头不可随音高往上移动,而是相反,逐步下降,保持在吸气的状态,当然这个状态必须有气息的支持。

唱高音的方法是训练中的一个难点,在不断实践的基础上,也已经总结出了很多行之有效的方法,但每一种方法都要因人而宜,采取适合自己的有效途径和方法。

第一个就是支点提法:在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里,而长在了胸口,唱每一个字都不要离开这个支点,嘴放松唱,这样把注意力往那儿一想,一下子声音就得到平衡了。

这种方法可以解决好几个问题:如果唱高音喉头容易上提的话,你一想到胸口就不想喉头了,支点一低,喉头也自然放松,下放,喉头放下以后,喉咙自然打开。

还有声带都有长在胸口处,气息当然就不能超过声带,那一定在胸口的下面,气息也就往下沉了,稳定了。

这基本是找到了正确的发声方法。

第二个反向提法是“喉下换字”的比喻。

喉下换字的办法,就是说一般唱高音时喉头都容易高,那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换,或者“贴着肩膀换,在脖子根换”。

这样唱的时候,喉咙最容易打开,而且声音比较容易垂直,容易进入头声,容易找到高音的焦点位置。

6、关闭唱法关闭唱法一般是指男声在唱高音时,减少换声区的困难而用的一种唱法。

关闭不是把声音关进去,而地要放出来。

关闭要保持中声区的基础,关闭的目的就在于把中、高音区正确统一起来,这可以理解为发声器官工作上的变化,如喉咙的打开,会厌往上竖起、咽的下部适当扩张等。

关闭唱法一般是指在中声区用较明亮的“a”逐步到“o”,到了换声区就开始用“u”,过多的“a”声音发白、扁,过多的“o”声音发暗,因此都必须在实践中适当掌握。

关闭唱法是训练高音的技术有效的方法。

歌唱的发声是歌唱发声训练制造乐器的重要方面:它需要喉头稳定,喉咙打开,声音全部搭在气息线上,没有一个音脱离这个气息的轨道,声音均匀、连贯、有力度,气息通畅无阻,声区转换时不露痕迹等等,但是歌唱是高级神经系统的活动,一个人在歌唱时的心理状态,常常能影响其歌唱质量的好坏,因此,在唱歌时,不能只孤立地强调哪一部分肌肉的生理活动方面。

好的声音是整个发声机能协调工作的结果。

相关文档
最新文档