音乐文献学及相关知识
音乐文献之我见
音乐文献之我见张真真 2010200777摘要：音乐文献学在西方国家自16世纪已有萌芽，发展到今天，与图书馆学、音乐技术理论、音乐史学、音乐美学等学科都有关联，而在我国则是一门年轻的学科。
自1985年天津音乐学院教授许勇三先生撰写的《音乐文献之我见》，在国内首次提出建立“音乐文献这门学科的倡议以来”有更多的学者我教育工作者给予重视并进行深入的研究。
本论文在音乐文献的界定，音乐文献的研究对象，音乐文献分类应考虑的因素、音乐文献的作用与意义等方面进行了系统的阐述，进一步肯定和强调了音乐文献的价值旨在揭示其形态演变和整理利用特殊规律，并为音乐活动提供文献保障的一门专科文献。
关键词：音乐文献；音乐文献学；方法；分类因素；定位一、音乐文献学的界定音乐界关于“音乐文献”，“音乐文献学”的科学定义有不同的阐述，目前西方“音乐文献”的含义有两种：广义的音乐文献类似音乐资料，泛指与音乐艺术相关的各类形态的资料，可分成文本资料、音响资料、图像资料和实物资料。
狭义的音乐文献指属于“文本资料”范畴内的“第二手资料”。
这种狭义的音乐文献正是我们在此探讨的对象。
按照美国图书馆文献资料的分类，与音乐相关的“文本资料”主要分成三个大类，即：M (Music)，以乐谱形式出现的“文本”都归入此类；MT (Music Theory)，指以作曲理论为主的“文本”，例如有关和声、复调、配器、曲式和作曲法方面的图书都划入其中；ML (Music Literature)，指“关于音乐的文本”，这是一个内容最为丰富多样的类别，涵盖面极广，主要包括以下一些内容：音乐词典与百科，手册、指南与概览，音乐史与音乐编年史，学术专著，论文集，传记，主题目录，关于音乐与关于音乐文献的参考书目，音乐年鉴。
从这些分类可以看出，音乐文献所包含的丰富内容实际上形成了音乐学研究所需的最基本的“学术资源”。
由此，如果说“音乐学的研究对象是有关音乐的一切事物，他们包括人类历史和当今的全部音乐成品和音乐行为”的话，我们可以简单理解为“音乐文献学”是研究音乐文献和音乐文献工作规律的一门专科文献学。
音乐类知识点总结大全
音乐类知识点总结大全音乐的历史音乐的历史可以追溯到远古时期，当时人类利用简单的打击乐器和声音来表达情感。
随着人类社会的发展，音乐也逐渐演变出不同的形式，如古希腊的音乐理论、中世纪的宗教音乐、文艺复兴时期的器乐音乐等。
在18世纪，音乐逐渐成为一种独立的艺术形式，出现了许多伟大的作曲家和音乐作品，如巴赫、莫扎特、贝多芬等人和他们的作品。
19世纪的浪漫主义时期，音乐迎来了一个黄金时期，有很多伟大的音乐家诞生，如柴可夫斯基、肖邦、勃拉姆斯等人。
20世纪的音乐更是涌现了各种不同风格和流派，如古典音乐、爵士音乐、流行音乐等。
音乐理论音乐理论是研究音乐的基本原理和规律的学科，它包括音乐的基本元素、音乐的结构和形式、音乐的风格等方面。
音乐的基本元素包括音高、音长、节奏、音色等，这些元素共同构成了音乐的基本结构。
音乐的结构和形式是指音乐作品的整体框架和组织方式，包括曲式、主题变奏、对位法等。
音乐的风格是指音乐作品的特定风格和流派，如古典主义、浪漫主义、现代主义等。
乐器乐器是演奏音乐的工具，它们可以分为吹管乐器、拉弦乐器、打击乐器和键盘乐器等不同类型。
吹管乐器包括长笛、小号、单簧管等，拉弦乐器包括小提琴、大提琴、吉他等，打击乐器包括鼓、钹、木琴等，键盘乐器包括钢琴、电子琴、风琴等。
每种乐器都有其特定的演奏技巧和音色特点，不同的乐器可以组合成不同的乐队和乐团。
音乐风格音乐有很多不同的风格和流派，每种风格都有其独特的特点和表现形式。
古典音乐是指欧洲古典音乐传统中的音乐，它包括巴洛克音乐、古典音乐和浪漫音乐等不同时期的音乐。
爵士音乐是一种源自美国的音乐风格，它融合了非洲音乐、欧洲音乐和拉丁美洲音乐的元素，有着独特的旋律和节奏。
流行音乐是指广泛流行于大众之间的音乐，它包括流行乐、摇滚乐、嘻哈音乐等不同的音乐类型。
音乐产业音乐产业是指与音乐相关的商业活动和组织形式，它包括音乐制作、音乐发行、音乐演出、音乐教育等方面。
音乐制作是指音乐的创作和录制过程，它包括作曲、编曲、录音、混音等环节。
论音乐文献学
论音乐文献学【摘要】音乐文献学是研究音乐文献的学科，包括音乐书籍、乐谱、档案等内容。
本文首先介绍了音乐文献学的定义、研究对象和意义。
接着探讨了音乐文献学的发展历史、研究方法以及在音乐学研究和音乐产业中的作用。
在文章提出了未来音乐文献学的发展方向，探讨了其对音乐领域的影响和重要性。
通过对音乐文献学的全面探讨，可以更好地认识和理解音乐的历史、发展和文化价值，为音乐研究和推广提供重要的参考和支持。
音乐文献学的发展趋势将更加多元化和专业化，为音乐领域的进一步发展和繁荣做出重要贡献。
【关键词】音乐文献学,定义,研究对象,意义,发展历史,研究方法,作用,应用,发展趋势,发展方向,影响,重要性1. 引言1.1 音乐文献学的定义音乐文献学是研究音乐文献的学科，其定义可以从两个方面来理解。
音乐文献学可以被理解为研究音乐史和音乐文化的学科，它主要关注音乐的历史演变、音乐作品的产生和传承等方面。
音乐文献学也可以被理解为研究音乐学术文献及相关资料的学科，包括音乐书籍、音乐手稿、音乐评论、音乐录音等。
音乐文献学旨在通过对音乐相关文献的研究，揭示音乐的历史、文化、艺术特征，以及音乐对社会、心理等方面的影响。
音乐文献学的定义相对较宽泛，它既包括对传统音乐史的研究，也包括对当代音乐资料的整理和分析。
随着数字化技术和多媒体技术的发展，音乐文献学的研究对象也正在逐渐扩大，涉及到更多不同形式的音乐资料和文献。
1.2 音乐文献学的研究对象音乐文献学的研究对象包括音乐手稿、音乐出版物、音乐文献以及音乐史料等。
音乐手稿是指音乐家创作音乐时所写的原始乐谱，反映了音乐家的创作过程和风格特点。
音乐出版物是指通过印刷出版的音乐作品，包括音乐书籍、乐谱集、音乐学术期刊等。
音乐文献是指包含音乐相关知识和信息的文献，如音乐评论、音乐理论著作、音乐史书籍等。
音乐史料是指记录音乐发展史和音乐活动的各种历史资料，如音乐会记录、音乐家传记、音乐机构档案等。
通过对这些音乐文献进行研究，可以深入了解音乐的历史演变、音乐风格发展，以及音乐家的生平和作品特点，为音乐学研究和音乐产业发展提供重要参考。
浅析中国音乐文献学校勘学、目录学的方法
浅析中国音乐文献学校勘学、目录学的方法浅谈关于浅析中国音乐文献学校勘学、目录学的方法随着我国音乐文化事业的迅速发展和文献学研究的深入，中国音乐文献学校勘学、目录学已经成为音乐学研究中不可或缺的一部分。
本文将从校勘学、目录学的定义、学科内容、方法等几个方面来探讨中国音乐文献学校勘学、目录学的意义和方法。
一、校勘学的定义校勘学，是指根据文献的演变、流传和整理，进行比较、分析和研究的学问，是一项重要的文献学研究方法，也是一项必要的后勤工作。
校勘学为历史学、文学、哲学、宗教学、音乐学等领域提供了宝贵的资料和文献支援，帮助人们从多角度全面了解和认识历史、文化和社会状况。
而在音乐领域中，校勘学主要是指校勘音乐古籍和文献的过程。
音乐古籍是指音乐相关的古代书籍资料。
校勘音乐古籍主要包括以下几个环节：首先可以从古代书籍、文献中找到有关音乐的内容；其次可以将音乐古籍按时间和种类进行分类，并进行整理和比较；最后就是通过对音乐古籍的比较、补充和校勘，逐渐改进音乐史学和音乐教育，并加深人们对音乐文化的了解。
二、目录学的定义目录学是指对图书文献进行分类、标引、编制目录、撰写附注和书目以及形成相关规范和标准的科学。
通过目录学可以帮助读者查阅图书文献、查找相关资料，并为读者提供标准化服务，提高文献利用率和工作效率。
在音乐领域中，目录学主要是指对音乐文献进行分类、标引和编写音乐目录等方式进行研究和整理，以便更好地开展后续研究工作。
三、校勘学与目录学的学科内容校勘学和目录学的学科内容相辅相成，有许多共通之处。
在音乐文献的研究中，校勘学和目录学的学科内容是相互结合的，这就要求我们在做音乐文献研究的过程中，要注意两者之间的关系，相互配合，相互补充，达到协同发力的效果。
校勘学和目录学的主要学科内容包括：1、校勘音乐古籍：校勘音乐古籍主要就是找出古籍中有关音乐的内容，包括音乐的历史、音乐理论、音乐表演等。
同时，还要进行音乐文献的比较、补充、整理和校勘，以便更好地了解音乐文化的发展和历史。
音乐艺术生知识点总结
音乐艺术生知识点总结作为一名音乐艺术生，你需要掌握许多知识点，包括音乐理论、音乐历史、声乐技巧、乐器演奏等方面的知识。
在这篇文章中，我们将为你总结一些重要的音乐艺术生知识点，帮助你更好地理解音乐艺术，提高自己的音乐艺术水平。
音乐理论音乐理论是学习音乐的基础，它涵盖了许多重要的知识点，包括音乐符号、调式、和弦、节奏等。
以下是一些重要的音乐理论知识点：1. 音乐符号：音乐符号包括音高符号、节奏符号和演奏指示符号等。
学习音符的名称和音高、节奏的关系是音乐理论的基础，也是学习乐器演奏和作曲的必备知识。
2. 调式：音乐的调式决定了音乐作品的调性和和声。
常见的调式包括大调、小调和旋律小调等，学习调式可以帮助你更好地理解音乐作品的结构和和声。
3. 和弦：和弦是指由多个音同时发声而形成的音乐元素，学习和弦的构成和变化规律对于作曲和伴奏都是非常重要的。
4. 节奏：节奏是音乐的重要组成部分，学习节奏可以帮助你更好地演奏和理解音乐作品的节奏结构。
音乐历史音乐历史是了解音乐发展和演变的重要途径，通过学习音乐历史可以更好地理解不同时期和不同风格的音乐作品。
以下是一些重要的音乐历史知识点：1. 古典音乐时期：古典音乐时期包括巴洛克、古典和浪漫三个阶段，分别代表了音乐的不同发展阶段和风格特点。
2. 民族音乐：不同国家和地区的音乐具有独特的民族特色，学习民族音乐可以帮助你了解不同文化背景下的音乐风格和传统。
3. 现代音乐：现代音乐包括20世纪和21世纪的音乐作品，这些作品往往具有创新性和多样性，学习现代音乐可以开拓你对音乐的理解和鉴赏能力。
声乐技巧声乐技巧是学习声乐的关键，它涵盖了音准、声音发声、腔调和表达等方面的内容。
以下是一些重要的声乐技巧知识点：1. 音准：音准是声乐演唱中的重要技巧，它要求歌手能够准确地唱出音高和音准，训练音准是声乐技巧的基础。
2. 发声技巧：声音的发声技巧包括气息控制、共鸣和演唱姿势等，学习发声技巧可以帮助你更好地保护嗓子和提高声音的质量。
音乐学考知识点总结
音乐学考知识点总结音乐学是一门研究音乐艺术的学科，涉及音乐的创作、演奏、音乐理论、音乐史等多个方面。
在音乐学考试中，通常会考察学生对音乐的理论知识、音乐历史和音乐分析能力。
以下是音乐学考试中常见的知识点总结。
音乐理论音乐理论是音乐学中的重要学科，它涉及到音乐的基本元素、音乐的写作技巧和音乐的分析方法。
在音乐理论方面，考试通常会涉及如下内容：音乐的基本元素：音高、音响、音色、音乐节奏等。
音乐的谱写技巧：包括谱号、调号、节奏符号、节奏型、和声学等。
音乐的分析方法：对音乐作品的结构、和声、旋律等进行分析。
音乐历史音乐历史是研究音乐发展过程和音乐作品的产生和演变的学科。
在音乐历史方面，考试通常会考察如下内容：古典音乐史：包括巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐等时期的音乐特点和代表作品。
民族音乐史：不同民族的音乐特点和代表作品。
现代音乐史：20世纪以来的音乐发展和音乐作品。
音乐作品分析音乐作品分析是音乐学考试中的另一个重要内容，它要求学生对一些具体的音乐作品进行分析。
常见的音乐作品分析内容包括：音乐的结构分析：对音乐作品的组织结构、交响曲的结构、复调曲的结构等进行分析。
和声分析：对音乐作品中的和声、和声进行分析。
旋律分析：对音乐作品中的旋律进行分析。
音乐学与其他学科的关联音乐学与其他学科有着密切的关联，比如音乐与文学、音乐与绘画、音乐与舞蹈等。
在音乐学考试中，可能会涉及到音乐与其他学科的关联内容，比如音乐与文学的联系、音乐与舞蹈的联系等。
以上是音乐学考试中常见的知识点总结，希望能对大家有所帮助。
在备考过程中，学生应该通过理论学习、音乐作品鉴赏等方式来进行学习，加强对音乐理论和音乐史的理解，提高音乐作品分析的能力，为顺利通过音乐学考试做好准备。
音乐文献分析报告
音乐文献分析报告1. 引言音乐作为一种艺术形式，通过声音传达情感、表达思想以及建立文化认同。
在过去的几个世纪里，许多学者和研究者对音乐进行了广泛的研究和分析。
本报告旨在对音乐领域的文献进行综合分析，探讨音乐的历史发展、音乐理论研究以及音乐对个体和社会的影响等方面。
2. 音乐的历史发展音乐的历史可以追溯到数千年前，早期音乐主要以口头传统的形式存在，随着时间的推移，音乐演变为书面记谱，进而发展出不同的音乐体裁和风格。
Alan R. Thrasher在他的著作《音乐史》中详细记录了音乐的历史发展，并分析了不同时期和地区音乐的特点。
在古希腊，音乐与哲学、政治和宗教密切相关。
在亚里士多德的《诗学》中，他提出了音乐的模仿和表达功能，并讨论了音乐的情感效果。
随着中世纪的到来，宗教音乐成为主要的音乐形式，教堂唱诗班和多声部音乐逐渐兴起。
文献学家Richard H. Hoppin在《中世纪音乐史》中对中世纪音乐进行了深入研究。
文艺复兴时期的音乐呈现出更多的个性和表达力。
随着千禧年的到来，音乐技术的发展和全球化的趋势使得不同文化之间的音乐交流更加频繁。
Jonathan D. Kramer在《音乐史故事》中探讨了现代音乐的发展和变革。
3. 音乐理论研究音乐理论研究主要涉及音乐的结构、形式、和声学原理等方面。
音乐理论家通过对音乐作品的分析来理解音乐的组织结构和创作原则。
从古希腊音乐的调式系统到现代西方音乐的调性体系，音乐理论在不同历史时期发生了明显的变化。
Jean-Jacques Nattiez在《音乐学导论》中介绍了音乐理论的基本概念和原则。
此外，音乐心理学和音乐认知科学也在音乐理论研究中扮演着重要的角色。
这些学科通过实验和心理测量等方法，探索音乐对人类认知和情感的影响。
音乐心理学家Diana Deutsch在《音乐的心理学》中详细描述了音乐对个体认知和情感的影响。
4. 音乐对个体和社会的影响音乐作为一种文化形式，对个体和社会有着深远的影响。
音乐理论知识点
音乐理论知识点音乐理论是指研究音乐艺术创作、表演和欣赏中的基本原理和规律的学科。
对于追求音乐素养和专业音乐人来说，了解音乐理论知识是非常重要的。
在本文中，我将介绍一些音乐理论的基本知识点，帮助读者加深对音乐的理解和欣赏。
一、调性和音阶调性是指音乐作品中以某个音为基准，按照规定的音程关系组织起来的音符序列。
常见的调性有大调和小调。
音阶是由一定音程关系的音符所组成的音组。
主要有大调音阶和自然小调音阶。
大调音阶具有明快、欢快的特点，而小调音阶则更多地表现出一种悲伤或沉郁的情感。
二、节奏与节拍节奏是音乐中时间的有序组织。
节奏有两个重要的元素：节拍和拍子。
节拍是音乐中有规律的时间单位，常见的有二拍、四拍等。
拍子是根据拍子号的不同划分音乐的节拍规则，常见拍子号有2/4、3/4和4/4。
音乐中的节奏可以用不同的音符长度和休止符来表示。
三、调式和和弦调式是调性的特定种类，指以某个音为基准，按照特定的音程关系构成的调性。
常见的调式有大调和自然小调。
和弦是指由三个或更多的音同时奏响而形成的音符组合。
和弦有三个基本音程：半音、全音和大三度。
四、旋律和和声旋律是一系列音符的有机组合。
它由一组规则的音程关系和节奏组成，具有独立性和韵律性。
和声是指两个或多个声部（音符运动的线条）之间的音程关系和和弦关系。
和声的注意点是避免相同声部之间发生大声度的移动。
五、音乐符号音乐符号是一种特定的图形符号，用来表达音高、节奏和演奏技巧等。
常见的音乐符号包括音符、休止符、调号、音高符号等。
了解这些符号可以帮助我们更好地理解和演奏音乐。
六、音乐形式音乐形式是指音乐作品中的结构组织方式。
常见的音乐形式有奏鸣曲形式、主题变奏曲形式、序曲和舞曲等。
音乐形式的认识可以帮助我们更好地理解和欣赏音乐作品。
七、和声学和声学是研究声音编配、声音组合的学科。
它研究如何在多声部编配中保持和声的平衡，如何选择合适的和弦进行音乐创作等。
了解和声学可以使我们在音乐创作和和声编配中更加得心应手。
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页眉内容
1、音乐文献：音乐文献是指记录人类音乐知识和信息的一切载体。
2、音乐文献学：音乐文献学是音乐学研究的一门基础学科，它是由文献学和音乐学相互交叉渗透而派生出的一门新兴的边缘学科音乐文献学是运用普通文献学理论和方法,以音乐文献和音
乐文献工作为主要研究对象,旨在揭示其形态演变、社会流传和整理利用特殊规律,并为音乐活动提供文献信息保障的一门专科文献学（郭小林/2008）。
3、目录学:具体来说，它包括学术研究的目录学和如何编制古籍目录的目录学.
4、版本学；是研究版本的特征和差异，鉴别其真伪优劣，辨明其产生与发展的学问。
5、校勘学：是研究和总结校勘规律的一门学科，它除对文献材料发生错误的规律进行总结外，还对校勘的作用、方法、据以校勘的资料、校勘者应具备的条件、校勘成果的处理形式等进行
、
关唐代礼乐制度、音乐、舞蹈、百戏的专门资料，书中所记唐玄宗以后乐部、歌舞、杂戏、乐器、乐曲、乐律宫调以及一些演奏者的姓名和轶事，涉及大量俗乐，为研究唐代乐舞提供了的重要资料。
《琴史》：《琴史》六卷，北宋朱长文撰。
《琴史》是现存最早的七弦琴史专著，全书分两部分，前五卷按时代顺序收录了156位与琴相关的人物事迹，有所评论和考辨；末卷为琴艺的专题论述，分11篇，其中前几篇多论律吕制度，后几篇综论史事，颇有精辟之论。
《琴史》是研究古代七弦琴史的重要著作，作者将历代散见的有关史料首次进行了汇集和整理，凡经史百家，稗官小说，莫不旁搜博取，并对有关史料的真伪提出了自己见解，具有较重要的参考价值
《乐书》：《乐书》是中国历史上较早出现的一部音乐百科著作，北宋陈旸撰。
全书共200卷，
第一部分为《训义》共95卷，主要摘录《礼记》、《周礼》、《仪礼》、《诗经》、《尚书》、《春秋》、《周易》、《孝经》、《论语》、《孟子》等10种经书中有关音乐的章节，逐条逐句加以解释。
第二部分为《乐图论》105卷，论述十二律、五声、八音、历代乐章、乐舞、杂乐、百戏等，对前代和宋代的雅乐、俗乐、胡乐及乐器，均有较详尽的说明，并附插图540 幅。
该书篇章有1124条之多，渊博宏大，对当时的古今中外音乐资料几乎无所不包，尤其可贵的是包括了许多民间及外来音乐资料。
《闲情偶寄》：《闲情偶寄》是我国最早的系统的戏曲论著。
明末清初李渔撰。
《闲情偶寄》六卷，包括词曲、演习、声容、居室、器玩、饮馔、种植、颐养等8部，其中词曲论述艺术创作，演习和声容论述舞台艺术。
其余内容较为驳杂，包括饮食、营造、园林建筑等。
涉及戏曲理论的只有《词曲部》、《演习部》、《声容部》，故后人裁篇别出，辑为《李笠翁曲话》
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会要与会典的区别：①一般私人纂修者，多称¡°会要¡±；官方所修者，多称¡°会典¡±。
②会要往往以类别分编，注重史实；会典多以职官制度为纲，侧重于制度法令。
什么是类书？它有何特点和功用？①类书是辑录古籍里各门类或某一门类的资料，按类或按韵编排，以供人们查考用的工具书。
类书实际上是古代百科全书，博采群书，资料丰富，内容广阔，分类编辑，因此得名. 第一，内容上广采博收，包罗宏富。
第二，编排上主要以类相从。
第三，具有资料汇编的性质②可以校勘考证古籍。
古籍在传抄、翻刻中常出错，而类书是摘录古书文句或篇章，其摘录的年代较早，故可用来校勘古籍。
③辑录佚书。
古籍在历代流传中，散失惨重，类书保存了不少散失古书的佚文。
现存唐宋时期的类书主要有哪些？唐代官修类书有三部，即欧阳洵等奉敕撰《艺文类聚》，许敬宗等奉敕撰《文馆词林》，徐坚奉敕撰《初学记》。
私撰的有二部：虞世南撰《北堂书抄》，白居
易撰《白氏六帖》。
宋朝，官修类书三部，即李昉等人编撰的《太平御览》，王钦若、杨亿修撰《册府元龟》、李昉主编《太平广记》。
私撰类书有王应麟编《玉海》、吴淑的《事类赋》，高承的《事物纪原》等。
《汉书·艺文志》音乐文献编目的特点是什么？《汉书.艺文志》是我国最早的一部目录文献，其中六艺略之乐类、诗赋略之歌诗类对西汉时期的音乐文献有较为集中的记述，为后人解汉代音乐发展情况提供了重要资料。
《宋书·乐志》的音乐文献价值主要表现在哪些方面？①《宋书.乐志》效法《汉书.礼乐志》重史事的体例，以时代先后为顺序，记述了从黄帝到南朝刘宋时期的重要音乐史事，尤其详于三国两晋时期音乐史事记载，具有重要的史料价值。
②《宋书.乐志》首创在乐志中记录杂曲、杂乐舞及乐器八音的来源和流变，开创了分类记述音乐史实的体例，影响深远
篇或以论述音乐为主的篇章也大幅度增加，数量众多，主要见于文人学士的各种文集以及其它形式的图书中，材料较为分散。
⑤变革时期，从民国至中华人民共和国建立（公元1912年—1949年）。
这一时期由于西方音乐影响和文献记录技术提高，音乐文献的内容、形式都发生了显著变化，书籍报刊大幅度增加。
介绍和翻译西方音乐的著作成为主流，有关音乐教材、通俗读物、音乐教育等方面的著作大量出现，利用西方音乐理论与方法研究中国民族音乐、音乐史、乐律学等方面的论著显著增多，出现了音乐评论、乐曲解说、基本乐理、作曲技术、西洋器乐演奏法，指挥法等大量新型著作。
⑥繁荣时期，从中华人民共和国建立至今（1949年以后）这一时期随着音乐事业的全面发展以及磁质、光质载体的出现，音乐文献发生了质的飞跃，内容进一步拓展延伸，类型和数量空前增加，呈现出百花齐放的繁荣局面。
各种学术论文和音乐著作空前增多，涉及领域广阔，二者皆趋向于专门化、综合化、边缘化发展，出现了许多音乐美学、
音乐社会学、音乐心理学、音乐考古学、音乐文献学等新型论著，磁质、光质文献大量增加，实现了由“静态文献”向“动态文献”转变，网络数据库和网上音乐资源突飞猛进，逐渐成为人们学习和研究音乐、检索和利用音乐资料的主要信息平台。
试述中国近代音乐文献的类型及特点：音乐评论及研究，乐律学及音响学。
音乐史及音乐家传记。
，民族音乐理论，音乐教育理，论，基本乐理，作曲技术，声乐理论，大、中、小学音乐教材、音乐通俗读物以及西洋器乐理论与演奏法等。
①西洋音乐对中国已有较广泛的影响，介绍西方音乐理论、作曲技术、声乐唱法、器乐演奏法等方面的著作增多，出现了一大批运用西方音乐理论与方法研究中国民族音乐、音乐史、乐律学等方面的著作②随着音乐教育广泛普及，音乐教育理论和音乐教材包括音乐普及读物的数量空前增多③音乐文献的种类丰富多彩，出现了音乐评论、民族音乐研究、中外音乐史、音响学、指挥法、音乐教育理论及教材、西洋器乐
载有少数民族音乐和邻国音乐，对于研究少数民族和邻国音乐史研究，具有一定的参考价值。
③《隋书.律历志》所记校定历代容量、尺度之异同，对于汉魏六朝乐律之考证，极具参考价值。
④《隋书.经籍志》是我国现存第二部史志目录著作，所收录梁陈齐周隋五代官私典籍分经史子集四部著录，共47类、14466种、89666卷。
其中有不少音乐文献目录，如经部乐类、集部总集类，对于了解唐以前音乐著作的种类和概况，具有重要的参考价值
7. 试述《唐会要》乐类文献的内容与价值
①《唐会要》卷32《雅乐上》主要记述了唐朝乐制的沿革，详列大唐雅乐名称及其改名情况，便于了解各种雅乐的来龙去脉及其发展变化。
②《唐会要》卷33《雅乐下》主要记载了唐朝各种乐曲、乐舞，有凯乐、燕乐、清乐、散乐等乐种，最后记述了四夷乐，对于深入了解唐代音乐歌舞发展的盛况具有重要的史料价值。
③《唐会要》卷34记述了有关音乐理论和大量与音乐
有关的史事，涉及音乐理论、音乐史事、乐工身份地位等记述，便于全面认识唐代音乐发展情况。
④《唐会要》乐类文献保存有大量未经删减的诏令、奏议等原始资料，对考证史料具有十分重要的价值。
8．试述《古今图书集成·乐律典》的内容与价值①《乐律典》卷1-36为乐律总部汇考，内容是太昊伏羲至清代乾隆年间4500余年较为重要的音乐史事，对于研究音乐史发展具有重要参考价值。
②《乐律典》卷37为杂录，辑录了《尔雅》释器、释乐，唐段安式的《乐府杂录》、宋周密的《天基圣节排当乐次》、《南渡宫禁典仪》等有关内容。
③乐律典》卷38-39为乐律总部总论，主要辑录了经史子集中对乐律问题等的重要论述。
这部分内容便于我们了解古代音乐思想。
④《乐律典》卷40-43为乐律总部艺文，主要辑录与音乐有关的历代文、赋、诗、词⑤《乐律典》卷44-46为乐律总部纪事杂录和外编，主要辑录了别史、杂史、杂家、别集、笔记、小。