意境——中国文艺美学范畴研究.ppt(修改版)精讲

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中国语境中的文艺美学

中国语境中的文艺美学

中国语境中的文艺美学【摘要】中国语境中的文艺美学是中国文化传统的重要组成部分,具有独特的审美观念和特点。

本文通过对中国文艺美学的传统基础、审美观念与特点、发展历程、当代探讨以及未来发展进行探讨,展现了中国文艺美学的丰富内涵和独特魅力。

在中国文艺美学中,注重对和谐、自然、道德的追求,强调审美与伦理的统一,体现了中国人对美的独特理解和追求。

中国文艺美学在文化建设中扮演着重要角色,不仅影响着中国传统文化的传承和发展,也对当代文化创新和发展起到积极的推动作用。

中国语境中的文艺美学的独特性和其对文化建设的重要性将持续影响着中国文化的发展方向和文艺创作的方向。

【关键词】中国语境、文艺美学、传统基础、审美观念、特点、发展历程、当代探讨、未来发展、独特性、文化建设1. 引言1.1 中国语境中的文艺美学概述中国语境中的文艺美学是指在中国特有的历史、思想和文化背景下形成的一种审美理论和艺术观念。

它包含了中国传统文化中的审美观念,以及现代中国社会对艺术和美学的理解和创新。

在中国语境中,文艺美学承载着文化传统和审美情感,反映了中国人对美好的追求和对艺术的热爱。

中国语境中的文艺美学不仅仅是对艺术作品的赏析和评价,更是一种对生活、情感、人性的深刻思考和表达。

在中国文艺美学中,人们追求的不仅是美的外在形式,更是内在的精神境界和情感触动。

中国文艺美学强调情感与理性的统一,追求心灵的共鸣和情感的共振。

1.2 文艺美学的重要性文艺美学是人类审美活动的重要组成部分,它不仅仅是艺术作品的外在形式和技巧,更是一种探索美的内在原理和规律的学科。

在中国语境中,文艺美学的重要性体现在几个方面。

文艺美学有助于提升文化品位和审美情趣。

通过学习和理解文艺美学,人们能够更加敏锐地感知和欣赏艺术作品的美感,培养自己对美的追求和感受,提高自身的审美水平和艺术修养。

文艺美学有助于传承和弘扬民族文化传统。

中国是一个拥有悠久历史和灿烂文化的国家,文艺美学作为文化传承和创新的重要工具,可以帮助人们更好地理解和传承传统文化,同时也能够在当代艺术创作中发挥积极作用。

文艺心理学导论 PPT课件

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理学等心理学流派也都对心理美学的发 展有过影响。
↗中国文艺心理学的发展历程
王国维:现代中国文艺 理论的拓荒者,20世纪初就试
图运用西方心理学来阐明文学 艺术创作现象,并融入自己的 创造。他的《〈红楼梦〉评论》 (1904年)运用叔本华的观点 来说明《红楼梦》的悲剧。他运用心理学来
阐释文学艺术现象虽然不够自觉,但他确 实迈开了重要的一步。
版社,1998年,336页 • [14] 童庆炳主编:《现代心理美学》,中国社会科
学出版社,1993年,769页 • [15] [日本]厨川白村著《苦闷的象征》,鲁迅译,? • [16]鲁枢元:《文学与心理学》,??
更多与之相关的书目(见电子讲稿) 二、《文艺心理学》平时学习要求、作业和考试要求
1平时学习要求 A老师为备这门课,是花了功夫的,从严管理学 习过程。狠抓“到课率” B 每次严格点名,3次未到者,单独谈话,亮红 灯,如不痛改前非者,按学校要求取消考试资格。 2作业 小作业和大作业相结合、必做与自愿做相结合。
文艺心理学作为交叉学科,采用社会科 学和自然科学的各种行之有效的研究方法。 当然,社会科学的学科和方法是研究文艺 心理学的基础,而自然科学的学科和方法 是在适当范围被吸收的。
注意:文艺心理学多种学科和多种方法 的综合,并不是多种学科和多种方法的机 械相加,而是要求不同学科和不同方法在 文艺心理学总的学科背景上,围绕一个总 目标,从不同角度运用不同方法,来研究 审美主体在艺术创作过程和艺术接受过程 中的心理机制,。
• [10]《二十世纪中国作家心态录》,杨守森主编, 中央编译出版社,1998年
• [11]《艺术创作与审美心理》,童庆炳著,百花文 艺出版社,1992年
• [12] 胡山林著:《 文艺欣赏心理学》(修订本), 河南大学出版社,1999年,409页

第七章 艺术美 ppt课件

第七章 艺术美  ppt课件

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图12.书房装饰
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图13.客厅装饰
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一、装饰的人文意义
1.装饰中人文意义的产生 审美活动由人按照美的理解来进行,艺术审美以人为本,审美中的人文意义 文思考在装饰中逐渐沉淀,就变成了某些固定的符号,形成人文意义。装饰中人 文意义的产生是艺术美作用于社会人生的自然结果,装饰在整体层次上完成了对 单纯意义上美的超越,使美的内涵更加丰富。
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二、艺术美作为社会美与自然美的完美再现
艺术美作为社会美的完美再现的三种表现: (1)表现为艺术美作为技术美的完美再现,主要体现在工艺美术中的器物审 美以及艺术的技艺崇拜中。 (2)表现为艺术美作为社会交往中的美的完美再现,主要呈现为两个方面— —“扬善”和“惩恶”。 (3)表现为艺术美作为人物美的完美再现,主要反映在人物的品德和成就方 面,其人物美主要分为两个类型——“圣贤”和“英雄”。
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图11.《黑板》,美国抽象艺术大 师汤伯利的作品。在这幅画作上,汤 伯利在黑板上连续画出6行圈圈,就 像小朋友的涂鸦一样。拍出7053万 美元(约合44953万人民币)的价格。 此次拍价不仅打破了他个人拍卖的最 高纪录,也刷新了美国纽约苏富比拍 卖会之前的纪录。
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第二节 艺术美与人生艺术化
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四、艺术美作为审美共通感交流的结晶
2.审美共通感交流中的艺术美 艺术作为审美交流的主要方式,是不同审美个体得以客观交流的依托方式,也 是人类审美意识积累与继承传播的主要方式。只有在审美共通感的不断交流之中, 艺术的审美特性才能得到最大范围的认可和体现,调动更多主体体验艺术所带来 的审美享受,艺术美才能走出了局部区域限制,体现了人类社会的普遍关怀,呈 现出属于人类社会的整体美感。

中国书画美学(全套课件181P)

中国书画美学(全套课件181P)
中国书画美学
第一讲
琴棋书画
1
参考书目
▪ 叶朗《中国美学史纲》 ▪ 徐复观《中国艺术精神》 ▪ 朱志良《曲院风荷—中国艺术十论》 ▪ 王镛《中国书法简史》 ▪ 薛永年《中国绘画的历史与审美鉴赏》
琴棋书画
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▪ 东晋大书法家王羲之说:
▪ “或有飘飘骋巧,其若自然。”(《用笔 赋》)
文化最重要最核心的哲学概念。这是为
什么呢?
琴棋书画
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道的解释
▪ 今人张立文先生对“道”的历代解释。
▪ 1、道为道路。
▪ 2、道为自然界万物的本体或本原。
▪ 3、道为一。
▪ 4、道为无。
▪ 5、道为理。
▪ 6、道为心。
▪ 7、道为气。
▪ 8、道为人道。
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▪无 气 理
▪ 道与它们相连基本上构成了中国之“道” 的特点。道为宇宙的根本;无,是对道的
▪ 文学上通过含蓄有余味来表现“无字处皆其意”
的境界。
▪ 绘画上重视“虚实相生,无画处皆成妙境。”
▪ 书法上追求“计白当黑”(“字画疏处可以走马,
密处不使透风,常计白以当黑,奇趣乃出。”包 世臣《艺舟双楫·述书》),“实处之妙皆因虚处 而生。”
▪ 建筑上讲“透风漏之道也非常重视“气”。
琴棋书画
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“涤除玄鉴”—艺术家的审美心 胸
▪ 所谓审美心胸,就是要求人们排除各 种主观欲望和名利观念,从而获得一 种虚静纯洁的心境。

什么是美学 PPT课件

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• 感时花溅泪,恨别鸟 惊心
布洛:心理距离
• 我国有关美学的研究主要包括以下几个方面 的内容:
• 第一,美的问题。 • 第二,审美经验或审美意识问题。
• 第三,艺术Байду номын сангаас题。
• 五、美学与其他学科的关系 • (一) 美学与哲学的关系 • (二)美学与心理学的关系 • (三)美学与伦理学的关系 • (四)美学与文艺学的关系
首次提出建立一门学科来研究感性认识,
这门学科称为“Aesthetics”即“感性学”。 • 美学—— “Aesthetics”,来自希腊文,词 根的涵义是“感觉”、“感兴趣”、“感 性的”。
• 他的美学观点主要包括两个方面:
• 1、美学即研究感觉与情感规律的学科, 是研究感性认识的科学。 • 2、“美”的本质是“感性认识的完善”。
• 四、美学研究的对象
• 西方美学有关美学研究对象分为四派:
• 第一种:美学的研究对象是美,就是研究感 性认识的完善。(柏拉图、鲍姆嘉通)
• 第二种:美学的研究对象是美的艺术。(黑
格尔)
• 第三种:美学研究的对象是艺术。(车尔尼
雪夫斯基)
• 第四种:美学研究审美心理学。(立普斯、
布洛)
利普斯:移情
• (二)西方美学思想的形成和发展 • • 与文艺实践同样有着密切的关系。 亚里士多德《诗学》
• 三、美学的创立与发展
• 美学之父——鲍姆嘉通 • 18世纪初,唯理主义哲学体系 • 莱布尼茨、沃尔夫,认为认识包括高级部
分与低级部分,即思维与感觉或理性认识
与感性认识。
• 1735年所写的博士论文《诗的哲学默想录》
第一讲 什么是美学
一、审美活动的产生和发展 人与动物相区分——自我意识的产生—— 对生命自由感的追求——审美需要产生— —对象的形式——获得生命的自由感和快 乐——审美的发生

14 山水画的意境 课件 (共36张PPT)

14   山水画的意境 课件 (共36张PPT)
➢ 形容场面、建筑或陈设 等宏伟华丽、气势盛大。
➢ 真诚恳切(多指感情)。 ➢ 伤感,失意。
整体感知
本文分为哪几个部分,分别讲了什么?
第一 部分
提出观点,意境是山水画的灵魂。
(1)
第二
以具体诗词为例,阐释什么是意境及为什么画山水最重要
部 分 的是意境。
(2-4)
第 三 以作诗、画画为例,阐述要深刻认识对象,并融入强烈、真挚
课文精讲
下列文段运用了什么论证方法?有什么作用?
我们看颐和园风景,则是富丽堂皇,给人金碧辉煌的印象。一个 山水画家,对所描绘的景物,一定要有强烈、真挚、朴素的感情,说 假话不行。有的画家,没有深刻感受,没有表现自己亲身感受的强烈 欲望,总是重复别人的,就谈不到意境的独创性。
对比论证 从正反两方面对比论证,阐述了画家有强烈的感情、深刻的
举例论证 以李太白的《送孟浩然之广陵》为例,引用全诗,证明了 引用论证 古诗中有很好的意境。
课文精讲
本文的核心概念是什么?与核心概念相关的有哪些
概念?如何理解这些概念之间的关系?


本文的核心概念是“意境”, 与“意境”相关的概念有“山水
结合
相辅相成
意境
意匠
画”“景”“情”“意匠”。
灵魂
加工 手段
课文精讲
下列文段运用了什么论证方法?有什么作用?
每一处风景都有其各自不同的特色,如同人的性格差异一样。四川 人说:“峨眉天下秀,夔门天下险,剑阁天下雄,青城天下幽。”这话 是有道理的。
类比论证 将风景的不同特色与人的性格差异进行类比,使说理更通俗
易懂。
引用论证 引用四川人的话,具体阐明每一处风景各有其不同的特色。
正面论证 从正面论述山水画为什么要讲究意境。 反面论证 运用假设,从反面论述,进一步说明意境对于山水画的重要性。

诗歌鉴赏意象意境分析总结 ppt课件

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、常见艺术形象举隅
⑤矢志报国、慷慨愤世的形象。陆游和辛弃疾的许多诗歌都反映出他们忠心 报国,而不被重用的情感,形象鲜明。如《示儿》、《十一月四日风雨 大作》、《破阵子》。 ⑥友人送别、思念故乡的形象。如李白的《赠汪伦》、王维的《九月九日忆 山东兄弟》 ⑦献身边塞、反对征伐的形象。如王翰的《凉州词》,王昌龄的《出塞》表 现了他们忠心报国,献身边塞之情。而杜甫的《兵车行》则体察人民痛 苦,反对战争。 ⑧爱恨情长的形象。如柳永的《雨霖铃》写与所爱女子离别时的无限忧伤和 别后相思的绵绵情意,塑造了一个爱恨情长的艺术形象。 ⑨孤寂、落寞(惆怅),愁苦幽怨的形象。如王昌龄的《闺怨》。 ⑩积极乐观,笑傲人生的形象。如苏轼的《定风波》。 ⑾爱民惜才的形象。如龚自珍的《己亥杂诗》
■此诗描绘了怎样的景物?表达了诗人怎样的感情?
请简要分析。
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【分析意境通用的答题思路】
• ① 描绘诗歌展现的图景画面。抓住诗歌中的主要意象(形象),用自己的语 言再现画面。描述时一要忠实于原诗,二要用自己的联想和想像加以再创造 ,语言力求优美。 • ②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可,例如孤寂冷清、 恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等,注意要能准确地体现景物的特点和情调 。 • ③分析作者的思想感情和营造氛围的作用意义。包括是什么和为什么两部分 。比如只答“表达了作者感伤的情怀”是不行的,应具体答出为什么而“感伤” 。
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典型例题
1、阅读下面一首诗歌,回答问题。
寻陆鸿渐不遇
皎然 移家虽带郭,野径入桑麻。近种篱边菊,秋来未著花。 扣门无犬吠,欲去问西家。报道山中去,归来每日斜。
(注:带郭,意即靠近外城。) 问:诗中的陆鸿渐是怎样的一个人物形象?请简要分析。

《山水画的意境》精品优质完整教学PPT课件(精选2篇)

第四单元
山水画的意境
李可染
学习目标
➢1、熟读课文,整体把握文章的内容,了解作者的观点。 ➢2、明确什么是意境和获得意境的方法,提升鉴赏能力。 ➢3、理清文章写作思路,领略文章以古诗词为例指导读者鉴赏山
水画的写法。
体会 山水画的意境
作者简介
➢李可染(1907-1989),江苏徐州人。中国 杰出的画家、诗人。李可染自幼即喜绘画, 13岁时学画山水。72岁任中国美术家协会 副主席、中国画研究院院长。李可染以山 水画的成就为最高,在20世纪40年代以写 意人物画著称,他还是画手高手。代表画 作有《漓江胜境图》《万山红遍》《井冈 山》等。出版有《李可染水墨写生画集》 《李可染中国画集》《李可染画牛》等。
其各自不同的特色。
整体感知
➢5、作者是如何论述意境与意匠的关系的? ➢解析:意境是深入了解对象,要有真挚、强烈的感情;意匠即
表现方法、表现手段的设计。首先点明“意境和意匠是山水画 的两个关键”,然后引用杜甫的话强调创作时要苦心研究,并 点明“诗人、画家为了把自己的感受传达给别人,一定要苦心 经营意匠,才能找到打动人心的艺术语言可染
学习目标
1、把握核心概念,了解概念间的关系,理解作者观点。 2、梳理文章的论述思路,分析作者所举实例,体会实例
与作者观点的关系。 3、借鉴文中的理论方法,学习鉴赏文学作品和山水画作。
新课导入
山水画形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离;隋唐 时始独立,五代、北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科。传统 上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小 青绿山水、没骨山水等。
文题解读
➢标题概括了本文所要阐述的主要内 容,言简意赅。
➢“山水画”,是本文论述所涉及的 重点对象;

《山水画的意境》语文教学PPT课件(2篇)

【解析】A.“身临其境”指亲身面临那种境地,应改为“设身处地”;B.“胸 有成竹”比喻在做事之前已经有通盘的考虑,与语境不符,可改为“了然于 心”;D.“吹毛求疵”意思是故意挑剔毛病,寻找差错,是贬义词,用在这里 不合语境。
随堂检测
3.下列句子顺序排列最恰当的一项是( B)
①竹,柔韧清秀,刚健挺拔,最宜入诗入画。 ②竹如谦谦君子,它有兰的优雅,松的高洁,深受古代文人的青睐。 ③那成片的竹林,风过如丝弦裂帛,雨来如琴瑟和鸣;那就是一首抒情诗, 一幅水墨画。 ④“虚心有致,高风亮节”是文人雅士对竹的评价,“咬定青山不放松,立 根原在破岩中。千磨万击还坚劲,任尔东西南北风”则是活脱脱的人格写照 了。 ⑤郑板桥一生爱画竹,自有个中缘由;苏东坡“宁可食无肉,不可居无竹”, 也不仅仅是情趣使然。
内容上,强调画画既要有意境,也要有意匠; 结构上,承上启下,承接上文对意境的论述,引起下文 对意匠的论述。
精读细研
6、找出文中的设问句,体会其作用。
“什么是意境?”② “怎样才能获得意境?”⑤
设问句,既能提醒读者注意,引导思考,又能使得 文章过渡自然,条理清晰,层次分明。
精读细研
7、 是否只要把握了“意境”便能 创作出好的山水画作品?文中是怎么 说的?找出相关语句,大声朗读。
更鲜明。
整体感知
4、是否只要把握了“意境” 便能创作出好的山水画作品来? 请结合最后两段说说。
整体感知 点 拨
作者认为除了意境之外,还需要有意匠。意匠即表现 方法、表现手段的设计,简单地说,就是加工手段。有了 意境,没有意匠,意境也就落了空。
整体感知
5、请简述本文行文思路并为本文划分结构。
一( 1 ): 提出中心论点:意境是山水画的灵魂。 二(2-8): 通过事例阐述什么是意境以及获得意境的途径。 三(9-10): 论述意境需要意匠传达。

第六章自然美(课堂PPT)

对于庄子,“得至美而游乎至乐”的过程正是其与道合一、臻达天地自然之境 的过程,也即我们所谓自然审美的展开过程。
自然而然的天成境界自然美并不是稀罕的奢侈品,它实际植根于人生最根本的 生存方式之中。
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图13. 《山水小品》,金农
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几种模式的区分
如画模式与比德模式侧重于外在自然物之美意义上的自然美,天成境界模式着 意于内在天性之美意义上的自然美,宇宙模式则对两种自然美均有强调
自然审美的处身性与不可传达性即审美者身处审美活动中的全感官身心参与性亲身经历性及源发体验性环境美学家普遍强调自然审美是一种介入式的审美经验感知模式112020427第二节自然美的代表性模式一如画模式二比德模式三宇宙模式四天成之美122020427一如画模式如画观念同西方近现代以来风景画landscape画种的逐渐独立和成熟人们对自然风景的审美性欣赏的普遍化美学学科的独立及与秀美优美相对而言的崇高审美范畴的出现等审美并美学领域的新发现密不可分
图16. 永定土楼内部
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三、艺术品的天然美
它有别于人工性特征突出的人工型艺术美,是将人工性减少到最低限度的自然 型艺术美。
图17. 厦门玉石品 ——“留得残荷听雨声”
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本章小结
关键词:自然美; 比德模式 ;天然美 自然美有两种内涵,即外在自然物之美与内在天性之美。自然审美依赖自然事 物及其属性,内容相对朦胧、宽泛,形态多变,审美过程不可传达。 自然审美的主客体代表性模式有如画模式、比德模式、宇宙本体论模式和天成 境界。 天然美即内在天性之美的自然美。它构成了中国古典美学的核心自然美范畴, 一般简明地表述为“天然”、“天成”或“天然(之)美”、“天成(之)美”, 涵盖了自然界、人生社会、艺术等诸多审美领域的核心美学范畴。
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பைடு நூலகம்
佛家的‚境界‛说带有很强的唯心 色彩,实质上却是指一种经过主体感觉 和思维过后在头脑中形成的具象,而文 艺作品,首先也是心物交感后在人脑中 形成的审美意象,就它们的精神、意识 性质来说,两者具有相通之处,因此, 佛家之‚境‛很容易被借用、引申到艺 术领域中来。
在中国古代的艺术创作实践中,早已出 现了许多具有优美意境的作品,而在我国的 美学和艺术理论批评中,意境理论也很早就 已见端倪了。
网师园雪景
苏州园林宅 园合一,反 映了人与自 然的和谐, 追求的是山 水泉之乐, 达到了“不 出城廓而获 山林之怡、 身居闹市而 有林泉之趣” 的优美境界。 它融建筑美、 自然美、人 工美为一体。
梧竹幽居亭
退思园全景
苏州园林占地 面积小,采用 变换无穷、不 拘一格的艺术 手法,在有限 的空间内点缀 假山、树木, 安排亭台楼阁、 池塘小桥,使 苏州园林以景 取胜,景因园 异,给人以小 中见大的艺术 效果。
5、绘画
(宋)郭熙《林泉高致》: ‚诗是无形画,画是有形诗‛ ‚境界已熟,心手已应,方能纵横中度,左右逢源。‛
《窠石平远图》:深秋时节,树木萧疏、平野清旷,晚霭 笼罩,树枝张舞,一派气象萧疏的深秋意境。
郭熙的《窠石平远图》

郭熙不但擅长于画,而且通画理,他总结绘画经验, 写出了著名的绘画理论著作《林泉高致》。
—— 宗白华《中国艺术意境之诞生》


意境在中国美学里是一个十分重要的 范畴,它不仅表现在艺术的各个领域, 而且还常表现在平素家居、日常生活里, 影响很大。
‚境‛就是一个世界,艺术之‚境‛就 是‚心‛造的世界,是艺术家的‚意‛中之 ‚境‛,它集中体现了艺术主体内在的生命 力和丰富的内涵。
意境,是中国古典美学中一个占据 有‚中心位臵‛的范畴,它既是包括 文学、绘画、书法等在内的众多艺术 表现所极力追求的目标,也是艺术接 受者欣赏、判断艺术作品优劣好坏的 一条重要标准。
(2)‚取境‛与风格的关系:
‚诗人诗思初发,取境偏高,则一首举体便高, 取境偏逸,则一首举体便逸。‛(意境的特色是 区别作品风格类型的基础。)
皎然《诗式》中关于意境理论的其他观点: 1)‚境‛包括禅境、物镜、心境、意境 2)取境的方法:A、取象与取义结合 B、苦思与灵感结合 3)‚境‛要:高(情高)、逸(气逸)、静 (意静)、远(意远)、新(创新)、 中(适中) 4)具体创造:尚意、情景交融、‚三外‛ (意在言外、采奇象外、文外之旨)
《庄子•齐物论》:‚振于无竟,故寓诸无 竟‛ 。(在无穷无尽的境界里畅游,在没有止 境中安身) ‚竟‛,虽仍有‚穷尽‛之义,但 已孕育了‚境地‛这一新义。
蔡邕在《九势》中已经开始用‚境‛来描述 书法艺术:‚须翰墨功多,即造妙境耳。‛这里 的‚境‛显然是指艺术中的境界、境地。
3、魏晋南北朝是一个文学的自觉时代,文艺 理论家提出了‚意象‛、‚隐秀‛、‚神 韵‛、‚滋味‛等许多新概念,对意境理论 的形成产生了重要影响。
陈从周
《说园》
‚文学艺术作品言意境,造园亦言意境‛;
‚意境因情景不同而异,其与园林所现意境 亦然。园林之诗情画意即诗与画之境界在景 物中出现之,统名之曰意境。‘景露则境界 小,景隐则境界大’,‘引水须随势,栽松 不趁行’,‘亭台到处皆临水,屋宇虽多不 碍山’,‘几个楼台游不尽,一条流水乱相 缠’。此虽古人咏景说画之辞,造园之法适 同,能为此,则意境自出。‛
此图采取‚平远‛法,以展现开阔深远的空间距
离。用‚卷云皴‛描绘突兀的窠石,以表现其浑 厚。施宿墨铺染地面山峰,以展示北方原野的旷 渺,高山的苍雄;以淡墨晕染天空、流水,则天 空明朗寥廓,溪水清澈;以焦墨画树枝如鹰爪, 树木摇落萧索。
全图情景交融,笔力硬劲,笔法秀俊,显示出郭
熙晚年炉火纯青的艺术造诣,开创了一代画风。
遂命开门进 去。只见一 带翠幛挡在 面前。众清 客都道: ‚好山,好 山!‛贾政 道:‚非此 一山,一进 来园中所有 之景悉入目 中,更有何 趣?‛
第一章 意境理论的形成与发展
一、意境说的孕育期——先秦至魏晋南北朝 1、‚境‛的本义:土地的界限或疆域的边线
《说文解字》:竟,俗本作境,今正。乐曲尽为 竟,引申为边竟之称。 《新序• 杂事》:守封疆,谨境界。
蒹葭苍苍,白露为霜。
所谓伊人,在水一方。 溯洄从之,道阻且长;
溯游从之,宛在水中央。 蒹葭凄凄,白露未晞。 所谓伊人,在水之湄。 溯洄从之,道阻且跻; 溯游从之,宛在水中坻。 蒹葭采采,白露未已,
所谓伊人,在水之涘。 溯洄从之,道阻且右; 溯游从之,宛在水中沚。
《早春图》是郭熙山 水画最具代表性的作 品,无论从构图、技 法,还是对于所描绘 的季节的把握,以至 呈现出来的诗一般的 意境等,一切都体现 出一种完美的艺术境 界,表达了春天来临, 大地万物复苏的境界。 用冥迷朦胧的淡淡墨 色,晕出春晓潮润的 气氛。迷茫的晨雾, 笼罩着山峦、巨峰、 楼阁、山泉河流等, 孕育着万物的勃勃生 机,仿佛告诉人们, 严冬已去,春天即至。
‚晨风飘歧路,零雨被 秋草。‛(晋· 孙楚 《征西官属送于陟阳候 作》)
(萧索凄清的旅程)
‚蝉噪林欲静,鸟鸣山 更幽。‛(王维《山居 秋暝》)
(以动衬静,空山幽静)
3、皎然《诗式》
(1)意境创造的构思:
‚夫不入虎穴,焉得虎子?取境之时,须至难至 险,始见奇句。成篇之后,观其气貌,有似等闲, 不思而得,此高手也。‛(在意境创造中要充分 展开想象,经至难、至险的构思,创造出极佳的 诗境,反而使人觉察不到艰苦构思的痕迹。)


——中国古代文艺美学范畴研究
主讲教师:胡红梅
若言琴上有琴声, 放在匣中何不鸣? 若言声在指头上, 何不于君指上听? —苏轼《琴诗》
现代的中国站在历史的转折点。新的局 面必将展开。然而我们对旧文化的检讨,以 同情的了解给予新的评价,也更显重要。就 中国艺术方面 —— 这中国文化史上最中心最 有世界贡献的一方面 ——研寻其意境的特构, 以窥探中国心灵的幽情壮采,也是民族文化 的自省工作。
春江花月夜
张若虚
春江潮水连海平, 滟滟随波千万里, 江流宛转绕芳甸, 空里流霜不觉飞, 江天一色无纤尘, 江畔何人初见月? 人生代代无穷已, 不知江月待何人, 白云一片去悠悠, 谁家今夜扁舟子?
海上明月共潮生。 何处春江无月明。 月照花林皆似霰。 汀上白沙看不见。 皎皎空中孤月轮。 江月何年初照人? 江月年年只相似。 但见长江送流水。 青枫浦上不胜愁。 何处相思明月楼?
《东征赋》:到长垣之境界,察农野之居民。
《后汉书• 仲长统传》:当更制其境界,使远者不 过二百里。
2、东汉以后,‚境‛或‚境界‛屡屡出现在佛 教典籍中,用来表述佛教徒经过修炼所能达到的 精神状态、思想高度或某种悟道的境地。
丁福保《佛学大辞典》‚境‛字条:‚心之 所游履攀缘者,谓之境。如色为眼识所游履,谓 之色境,乃至为意识所游履,谓之法境。‛在这 里,‚境界‛被简称为‚境‛,与‚智‛、‚识‛ 对举,显然是指人的意识、精神领域内的世界。 从‚境‛或‚境界‛含义的演化过程可以看 出,佛教中的‚境界‛或‚境‛与其本义有着渊 源关系,仍含有疆界、境域之义,只不过后者指 客观物理世界,而前者专涉主观精神领域。

他主张师法自然, ‚饱游饫看‛, ‚身即山川而取之‛, 从‚真山水‛中获得意向。
《窠石平远图》是郭熙的晚年巨幅杰作,足见其‚景外意‛ 存‚意外妙‛。

图中,近处,窠石高兀,四面皆浑厚,溪水清浅,
杂树枯瘦奇倔,枝干蟠曲。远处,寒烟苍翠,荒 原莽莽,群山列峰,绵亘不断。天空高远,清旷 云淡,是典型的天高气爽的北方深秋景象。

2、刘禹锡《董氏武陵集纪》:
‚诗者,其文章之蕴耶?义得而言丧,故微而难 能,境生于象外,故精而寡和。‛
他明确把‚象外‛作为意境所形成的艺 术形象的特征和效能。其中最重要的是突出 ‚意境‛须有‚象外‛的特征和效能,即不 仅以神似手法描述物象,而且要有启发想象 和联想的效能,有超越具体形象的更广的艺 术空间。

王昌龄所撰的《诗格》,提出‚诗有三 境‛;一曰物境,‚了然境象,故得形 似‛,主要指山水自然物态的描绘;二曰 情境,‚张于意而处于身,然后驰思,深 得其情‛,主要指诗歌艺术形象表亲身体 验的真实感情;三曰意境,‚亦张于意而 思之于心 , 则得其真矣‛ , 主要指诗歌艺术 形象所表现的内心感受、体会、认识 ,所谓 ‚得其真‛,其涵义即为‚得意‛。 王昌龄所说的‚意境‛重在‚得意‛, 与后来所说‚意境‛内涵虽有差异,却是 文论观念‚意境‛可见的最早论述。
4、司空图 -----意境说的总结者
(1)‚三外说‛ :
‚象外之象‛、‚景外之景‛(《与极浦书》) ‚韵外之致‛、‚味外之旨‛(《与李生论诗 书》)
(2)如何创造‚三外‛
‚长于思与境偕,乃诗家之所尚者。‛(《与王 驾评诗书》)(主观情思与客观景象融合为一,产 生新质意境)
‚不着一字,尽得风流,语不涉难,苦不堪忧‛
可怜楼上月徘徊, 玉户帘中卷不去, 此时相望不相闻, 鸿雁长飞光不度, 昨夜闲潭梦落花, 江水流春去欲尽, 斜月沉沉藏海雾, 不知乘月几人归,
应照离人妆镜台。 捣衣砧上拂还来。 愿逐月华流照君。 鱼龙潜跃水成文。 可怜春半不还家。 江潭落月复西斜。 碣石潇湘无限路。 落月摇情满江树。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写, 而又以月为主体。‚月‛是诗中情景兼融之物, 它跳动着诗人的脉搏,在全诗中犹如一条生命纽 带,通贯上下,触处生神,诗情随着月轮的升落 而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起──高悬 ──西斜──落下的过程。在月的照耀下,江水、 沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、 扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的 鱼龙,不眠的思妇以及漂泊的游子,组成了完整 的诗歌形象,展现出一幅充满人生哲理与生活情 趣的画卷,宛如一幅淡雅的中国水墨画,体现出 春江花月夜清幽的意境美。
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