学画松树
人教版小学美术五年级下册《第11课学画松树》说课稿
人教版小学美术五年级下册《第11课学画松树》说课稿一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版小学美术五年级下册的教学内容。
本课主要让学生通过学习松树的特点和画法，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
教材内容丰富，包括松树的基本画法、松树的形态变化以及创作实践。
通过本课的学习，学生能够了解松树的形象特征，学会表现松树的方法，提高审美素养。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的绘画基础，对绘画产生了浓厚的兴趣。
他们在学习过程中积极参与，乐于表达自己的思想和情感。
但部分学生对松树的特点和画法还不够了解，需要在教学中加以引导和培养。
三. 说教学目标1.知识与技能：学生能了解松树的特点，学会表现松树的基本画法，创作出一幅具有个性的松树作品。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生的动手能力和创新能力。
3.情感、态度和价值观：激发学生对自然美的热爱，培养学生的环保意识，提高审美素养。
四. 说教学重难点1.重点：掌握松树的基本画法，表现松树的形态变化。
2.难点：如何运用线条和色彩表现松树的质感、空间感和立体感。
五. 说教学方法与手段1.讲授法：教师讲解松树的特点、画法及相关知识。
2.示范法：教师现场演示松树绘画过程，引导学生动手实践。
3.对比分析法：学生相互展示作品，进行对比分析，提高审美能力。
4.引导发现法：教师引导学生发现松树的内在美感，培养创新意识。
六. 说教学过程1.导入新课：教师展示松树的图片，引导学生观察并说出松树的特点。
2.讲解示范：教师讲解松树的基本画法，并进行现场演示。
3.学生实践：学生根据教师讲解的方法，动手绘制松树。
4.对比分析：学生展示作品，进行对比分析，教师点评指导。
5.创作实践：学生根据所学知识，进行创作实践，教师巡回指导。
6.总结提升：教师引导学生总结松树画法的要点，培养学生的创新意识。
七. 说板书设计板书设计如下：1.观察松树特点2.基本画法3.创作实践八. 说教学评价1.学生自评：学生对自己的作品进行评价，总结收获和不足。
五年级美术下册教学设计-《第11课学画松树》教学设计人教版
五年级美术下册教学设计《第11课学画松树》教学设计人教版教学目标本课旨在培养学生的美术表现能力和审美情趣，通过学习松树的绘画技巧，增强学生对自然美的感受力和创造力。
具体目标包括：1. 知识与技能：使学生掌握松树的基本结构和画法，能独立完成一幅松树的画作。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，让学生学会用线条和色彩表现松树的形态和质感。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对大自然的热爱和敬畏之情，提高学生的艺术修养和审美能力。
教学内容1. 松树的结构特征：介绍松树的基本结构，包括树干、树枝、松针等。
2. 松树的画法：讲解松树的绘画步骤和技巧，包括线条的运用、色彩的搭配等。
3. 松树的创作：指导学生进行松树的绘画创作，鼓励学生发挥想象，创作出独特的松树画作。
教学重点与难点重点：松树的结构特征和画法。
难点：如何运用线条和色彩表现松树的质感和立体感。
教具与学具准备1. 教具：松树的图片、松树的绘画作品、松树的实物或模型、绘画工具等。
2. 学具：绘画纸、铅笔、橡皮、水彩笔、水彩纸等。
教学过程1. 导入：通过展示松树的图片或实物，引导学生观察松树的特点，激发学生的学习兴趣。
2. 新课导入：介绍松树的结构特征和画法，让学生对松树的绘画有初步的了解。
3. 示范讲解：教师示范松树的绘画步骤和技巧，讲解线条的运用、色彩的搭配等。
4. 学生实践：学生根据教师的示范和讲解，进行松树的绘画实践。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生对作品进行评价和反馈。
板书设计1. 松树的结构特征：树干、树枝、松针等。
2. 松树的画法：线条的运用、色彩的搭配等。
3. 松树的创作：发挥想象，创作出独特的松树画作。
作业设计1. 绘画作业：学生根据自己的理解和想象，独立完成一幅松树的画作。
2. 写作作业：学生写一篇关于松树的观察日记，描述松树的特点和自己的绘画感受。
课后反思通过本课的学习，学生对松树的绘画有了初步的了解和掌握，但在绘画过程中还存在一些问题，如线条的运用不够流畅，色彩的搭配不够协调等。
五年级下册美术教案-11《学画松树》人教版
五年级下册美术教案-11《学画松树》人教版教学内容本课为五年级下册美术课程中的第11课《学画松树》，课程旨在引导学生掌握松树的基本画法，了解松树在中国画中的象征意义，以及如何运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。
通过本课的学习，学生能够创作出具有国画特色的松树画作。
教学目标1. 知识与技能：使学生掌握松树的基本画法，能够运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。
2. 过程与方法：通过观察、实践和讨论，培养学生对国画松树的欣赏能力和创作能力。
3. 情感、态度和价值观：引导学生了解松树在中国画中的象征意义，激发学生对传统文化的兴趣和热爱。
教学难点1. 松树的结构和生长规律的理解。
2. 线条和墨色的运用，表现松树的质感和立体感。
3. 松树在中国画中的象征意义的理解。
教具学具准备1. 教具：松树的图片、松树画作、PPT课件。
2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料。
教学过程1. 导入：通过PPT展示松树的图片和画作，引导学生观察松树的特点，激发学生对松树绘画的兴趣。
2. 新课讲解：讲解松树的结构和生长规律，以及松树在中国画中的象征意义。
示范松树的画法，讲解线条和墨色的运用。
3. 学生实践：学生在教师的指导下，进行松树的绘画实践。
教师巡回指导，解答学生的问题。
4. 作品展示：学生将自己的作品展示给大家，互相交流和学习。
教师对学生的作品进行评价和指导。
5. 课堂小结：总结本课的学习内容，强调松树绘画的技巧和注意事项。
板书设计1. 松树的结构和生长规律2. 松树在中国画中的象征意义3. 松树的画法- 线条的运用- 墨色的运用作业设计1. 画一幅松树画作，要求运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。
2. 写一篇关于松树在中国画中的象征意义的短文。
课后反思通过本课的学习，学生能够掌握松树的基本画法，了解松树在中国画中的象征意义，以及如何运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。
在教学过程中，教师应注重学生的实践操作，引导学生观察、实践和讨论，培养学生的欣赏能力和创作能力。
小学美术五年级下册第11课《学画松树》教学设计
（设计意图：让学生了解本节课的重点和要解决的问题。）
二、发展阶段
1、同学们观察这幅图松树的树干形态有什么不同？
生：第一幅枝干挺拔苍劲，第二幅枝干弯曲。
师：是的这幅枝干挺拔苍劲，这幅枝干弯曲，我们上节课学习了松树的形态可以概括什么呢？
学情分析
五年级的学生在原来的学习中已经具备了一定的国画基础，通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。但是有的同学水墨画的基本功还比较薄弱，有的同学可能对水墨画松树望而生畏，觉得是特别难画的题材。针对学生的情况，教师还需要深入浅出，化难为易，以培养学生的兴趣和育人目的为主，技法只是作为育人的载体，结合学生的特点创设学习的情境，让学生在轻松学习氛围中养成良好的美术素养和人文素养。
目标达成率：同学们对本课中要求方法和技巧都能掌握，部分同学作品完整。
作品完整性：在这一节课中课堂上通过的展示，学生的学习积极性很高，虽然有些同学画面造型欠缺，通过长期积累训练能够解决。
情感提升：本课提升了同学们的美术素养和人文素养。
课堂习惯：高年级也是毕业年级课堂养成习惯较好，能正确很好的使用工具，有收拾整理的习惯。
（设计意图：通过感受中国传统文化美，渗透德育教育，提升美的内涵，激发学生继承和发扬中国传统美德！）
六、板书设计
形态：挺拔虬曲
品质：坚韧不拔
画法：树干-树枝-皴-松针-调整
（设计意图：呈现本节课的教学过程，明确本节课的知识点让学生思路明确，掌握重点。）
学生学习效果评价：
小学美术_学画松树教学设计学情分析教材分析课后反思
学画松树教学设计课题：学画松树课业类型：绘画学习领域：造型.表现教学目标：知识与技能：了解松树的外形特征，并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化，提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。
过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握松树的绘画方法及绘画步骤。
通过实践，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现国画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格，体会松树不屈不挠的精神，激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。
教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的松树，并能画出有一定意境。
教具准备：教学课件。
范画。
准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。
学具准备：准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。
搜集描写松树的古诗。
教学过程：（明确目标；用基本问题引发对大概念的思考；设计引发学生兴趣的活动；讲解美术知识和技法要求；要有启发、引导思维和创意的提问和讨论；具体的作业要求；注明时间分配）：一、新课导入接诗游戏。
师：同学们平时都很喜欢读书背古诗，今天老师考考你们，我们一起玩个游戏，叫接诗游戏。
我说上句看看同学们能不能猜到下一句。
“大雪压青松”，下一句是？生：“青松挺且直”。
师：你知道这句诗是赞美什么的诗句？生：“松树”。
师：那这句诗说明松树有什么样的品格呢？生：顽强、挺拔、刚毅的品格。
师：你还知道哪些写松树的诗？师：同学们知道的可真多师：同学们知道岁寒三友吗？生:（松、梅、竹）师：松树是岁寒三友之一，在风雪中依然挺拔青翠，被称为我们民族的吉祥树，“福如东海长流水，寿比南山不老松”松树又被称为常青树，是常青不老的象征松树，因此成为我国古今文人与画家喜欢的创作题材之一。
师：那今天我们一起学习用水墨的表现方式画松树。
五年级下册美术教案-第11课 学画松树 人教版
第11课学画松树大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第11课《学画松树》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、七个方面进行说课。
一、教材分析《学画松树》是人教版小学五年级美术下册第11课，属于造型·表现领域。
本课的要求是引导学生欣赏中国画中松树的表现特点，初步了解水墨松树几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。
通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的松树画。
二、教学目标：知识与能力：通过多媒体欣赏了解松树的构造及组成部分，并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化，提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。
过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握竹子的绘画方法及绘画步骤。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现国画松树，探索用水墨自由创松树的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神。
通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。
激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。
三、学情分析五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。
为本节课的学习奠定了良好的基础。
本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。
四、说教学重难点：依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：松树干、松树麟以及松针的画法。
难点是：巧妙运用各种国画技法表现松树，并能画出有一定意境。
五、教法、学法依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
通过上堂课写意动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。
小学美术《学画松树》教案
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作想法。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《学画松树》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中有没有注意过松树的样子？”这个问题与我们即将学习的内容紧密相关。通过这个问题，我希望能够激发大家的兴趣和好奇心，让我们共同探索松树绘画的奥秘。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解松树的基本特征。松树是一种常见的树木，具有独特的针状树叶和粗犷的树干纹理。它在美术作品中象征着坚韧和生命力。
2.案例分析：接下来，我们来看一些具体的松树绘画作品。这些作品展示了松树在不同风格和技巧下的表现，以及如何通过绘画传达松树的特质。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调松树的外形描绘和色彩运用这两个重点。对于难点部分，我会通过示范和步骤讲解来帮助大家理解。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了松树的基本特征和绘画技巧。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对松树绘画的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在今后的绘画实践中灵活运用。如果对松树绘画有任何疑问，请随时向我提问。
五、教学反思
在本次《学画松树》的教学中，我尝试了多种教学方法，让学生在愉快的氛围中学习美术。回顾整个教学过程，我认为有几个方面值得思考和改进。
-色彩的搭配与运用：如何运用色彩表现松树的立体感和光影效果，是学生需要突破的难点。
五年级美术下册《学画松树》教案、教学设计
2.引导学生通过临摹、写生等途径，掌握松树的绘画技巧，培养他们的动手能力和创造力。
3.组织学生进行小组合作，互相交流、学习，培养他们的团队协作能力和沟通能力。
（三）情感态度与价值观
1.激发学生对大自然、对我国传统文化的热爱，培养他们积极向上的生活态度。
五年级美术下册《学画松树》教案、教学设计
一、教生态特征、文化内涵以及在中国画中的表现手法。
2.通过观察、实践，使学生掌握松树的造型结构，学会运用线条、墨色表现松树的不同质感。
3.培养学生运用中国画工具和材料进行创作的技能，提高他们的绘画表现力。
（二）过程与方法
5.情感升华，培养价值观：通过学习松树的精神品质，引导学生树立正确的人生观和价值观，培养他们热爱生活、珍惜环境的情感态度。
6.创新实践，提高创造力：鼓励学生在掌握基本绘画技巧的基础上，大胆创新，尝试运用不同的绘画手法和材料，提高他们的创造力。
7.评价与反思：采用多元化评价方式，关注学生在绘画技能、审美能力和情感态度等方面的全面发展。引导学生进行自我反思，提高自我评价能力。
三、教学重难点和教学设想
（一）教学重难点
1.重点：掌握松树的造型结构、线条运用和墨色表现，能独立完成一幅具有表现力的松树画作。
难点：如何引导学生观察松树的特点，运用中国画技巧表现出松树的质感和神韵。
2.重点：培养学生对自然美的感知能力，激发他们对松树文化的兴趣。
难点：如何将松树的文化内涵融入教学过程中，使学生能够在绘画实践中体会松树的精神品质。
（二）教学设想
1.创设情境，激发兴趣：通过展示松树图片和讲述松树故事，引导学生关注松树的生态特征，激发他们对松树的兴趣。
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树的画法
先立干：双勾法、单勾法
再画枝：鹿角法、蟹爪法
后点叶：点叶法、夹叶法
墨分五色：干、湿、浓、淡、焦
双勾法
干的画法
单勾法
树枝的画法
树叶的画法
• 单叶法
松树的画法
学会欣赏
中国的山水画较 之花鸟画、人物画， 更加注重对意境的深 刻表现,从而形成独特 的艺术传统。
万山红遍 李可染
学会比较
1.不同：a. 时代背景不 同，构图方 式不同。 b. 表现手法 不同。今人 重用色，古 人善用墨， 通过勾勒皴 擦刻画山水。 2. 相同：题 材相同，同 是山水，均 有树木山石。
• 夹叶法
课堂练习
请同学们在音乐的伴奏 下画出自己心中的树
谢谢大家
再见