萨满音乐历史探究
萨满音乐历史探究
作者：孙丽华单位：白城师范学院
元朝以来，萨满音乐的发展形态
萨满博曲是在蒙古族这个具有悠久历史的民族漫长发展过程中不断产生、演变和发展成熟的。
博曲中时而出现的变化音不但给宗教仪式带来了特殊的现场效果，也很符合音乐内在氛围和情绪;蒙古族萨满神歌是烧香跳神时萨满所唱的歌，始终保持着较为原始的喝喝咧咧，似唱似说，乐中舞，舞中歌的表现形态。
萨满神歌有两种:一是“祝神”。
代表人间唱给神的歌。
内容多为美好理想、祝福、吉祥之类，主要用于祭天神典礼之家祭的仪式里;二是“领神”。
在祭祀活动中代表神而唱之歌，与祝神相配合，形成对答，互相呼应的形式。
蒙古族萨满神歌的音乐特点主要体现在它的音阶调式、节拍节奏等诸方面。
(一)音阶调式:神歌的旋律基本围绕着各组三音列上下左右回旋，曲调平稳，同音反复较多，主旋律有序进行，乐曲相对稳定。
萨满调可分为叙述性音调和舞蹈性音调，两种风格各异的萨满调适用于表现诗词歌曲的抒情与舞蹈的动作性的不同需要。
(二)节奏与节拍:鼓点的快慢与强弱的变化是整个节奏节拍的生命所在，而鼓声的高低和音色变化就好像旋律的灵魂。
满族萨满神歌的节奏体现在神鼓的演奏中，可分为规整节拍与自由节拍两种节拍形式。
规整节拍中单拍和复拍均有。
自由节拍分两种:一种有板无眼类似汉族戏曲的紧打慢唱，多用于吟诵类曲调中;一种无板无眼，节拍自由，常作为引子出现于宣叙类曲调。
配合各种节拍(包括二拍子、三拍子、
混合拍子)的使用，造成萨满音乐的旋律多变，层出不穷。
解放后萨满音乐歌舞的演变
(一)神歌转变:萨满神歌的表现形式，源远流长。
现在我们国家的东北民间戏曲艺术和北京的子弟书，还有东北大鼓，其艺术起源都可以追溯到萨满神歌的原始风韵。
(二)安代舞转变:原始萨满音乐里，专门给人治病去邪的“安代”舞，转换成现代人们节日里赏心悦目的民族舞蹈，给人们一种清新的享受。
萨满音乐中那种庄严的宗教式的音乐，也换上了现代人高级的审美活动色彩，适合现代人崭新的生活面貌。
1．绕树、围圈的形式《蒙古秘史》中记载有，铁木真与扎木合二人以互赠拐骨、互换腰带的形式结成“安达”，在他们结为“伙伴”后，其部下随即“绕蓬松茂树而舞”，“踏出没肘之蹊，没膝之尘埃”的庆贺结盟成功的那种欢庆、热烈的场面。
据安代舞研究者称，阴山岩画和古墓葬内的彩陶中，均有绕树、围圈这一舞蹈形式，例如，在阴山托林沟中段西边，有一条小山沟，这一地段的石壁上刻一幅原始舞蹈图，画的中央有四个系着长长尾饰、牵臂踏地而舞的人形，动作一致。
可见，古老的蒙古民族确有绕树而歌的形式。
2．踏、顿足的动作特征《蒙古秘史》中记述的踏足、顿足“迭不色”(蒙古舞蹈一词，古代称“迭布色”)，说明蒙古人最早的安代舞是从人脚上开始的。
“踏”本身就是膝部以下的动作，踏破表明“踏”的节奏的强烈程度、节奏的速度，加上欢快活泼的音乐伴奏，表明了蒙古族先民们豪放、彪悍的性格特点。
3．甩绸子以前人们跳安代舞时，通常手里提手帕、头巾或蒙古袍的大襟，后来逐渐发展为绸子。
绸子形状为正方形或长方形，边长2．5尺左右，手持一角，颜色以红色为主。
舞蹈动作主要随着舞曲，以甩、绕、摆巾、踏步等姿式，发展成现在的“甩巾踏步”、“绕巾踏步”样式，如此舞蹈看起来有种赏心悦目的感受。
近四百年来，安代舞逐渐成为蒙古地区“宗教仪式”和“那达慕”盛会上受欢迎的狂欢之舞，它以规模之大、时间之长、人数之多享有民间舞盛名。
可以看出，萨满音乐，作为一种文化现象，它的生理、心理要求标准是建立在原始信仰(泛灵崇拜)的基础上。
而现代的生理、心理要求标准则体现在音乐艺术方面，是更高级的审美活动。
但是，萨满音乐作为一种古老的音乐，它的神秘性仍然具有无穷的魅力，有待于我们去进一步挖掘与探讨。
吉林地区萨满祭祀“神歌”的源流探析
吉林地区萨满祭祀“神歌”的源流探析“神歌”是吉林地区萨满祭祀中的重要一环，它是萨满巫师在祭祀时所唱的一类祈祷歌曲，能够祈求神明保佑族人平安、丰收等等。
这类歌曲在萨满文化中占有重要地位，也是传承萨满文化的重要手段之一。
本文将对吉林地区萨满祭祀“神歌”的源流进行探析。
萨满文化流传至今已有数千年的历史，该文化源自中国北部地区，而后由吉林地区传播至外部。
在萨满教徒的信仰体系中，神灵包括自然崇拜和人物神灵两类。
自然崇拜是指对天地万物的崇拜，吉林地区的萨满祭祀通常会选在农历二月至四月和七月至九月之间，这也正是农耕季节和狩猎季节的交替阶段，萨满教徒会以此祈求丰收和狩猎成功。
人物神灵则是指一些崇拜特定人物的场合，例如敬拜祖先等。
萨满巫师在祭祀过程中需要使用很多工具，其中包括神棒、礼器、祭服等。
而祈祷歌曲也是其中一个不可或缺的部分。
从文化历史的角度上来看，“神歌”源于古老的猎人部落，当时的猎人们会选择一些名高族长、崇高人士等作为神灵，利用舞蹈、拍手等方式来祈福，这些方式与现代的萨满祭祀有相似之处。
但现代的萨满祭祀中，祈祷歌曲主要是巫师在唱歌时与神明对话的一种方式。
在萨满教徒的信仰体系中，神明们的出现是为了帮助人类解决各种问题，巫师们也以此来帮助他们在各种场合中祈愿。
而神歌就是巫师与神明对话的桥梁。
在吉林的萨满祭祀中，“神歌”的形式多样，有独唱、重唱等。
同时，神歌也因地域、族群差异而有所不同，但总体而言，“神歌”是以快歌、慢歌、高低音调结合为主的。
在萨满祭祀过程中，巫师们会通过祈祷歌曲来让神明宣告各种吉祥快乐的消息，神明会以掌声、投射神力等方式回应巫师的祈愿。
这种神秘、感性的对话方式彰显了萨满教徒的信仰文化。
总体来看，神歌在萨满祭祀中是不可或缺的一环，它通过崇拜神明并感受神明的回应来传递对自然、人类的敬畏和感恩之情。
同时，神歌也是萨满信仰在跨越时空的传承方式之一。
通过在祭祀中对神歌的传唱和解读，后人能够更好的理解和认同萨满文化，更好的传承和弘扬其中的精神内涵。
吉林地区萨满祭祀“神歌”的源流探析
吉林地区萨满祭祀“神歌”的源流探析萨满教是中国东北地区的原始宗教之一，也是鄂温克民族、赫哲族、撒拉族等少数民族重要的宗教信仰。
在萨满教的祭祀仪式中，使用神歌是不可或缺的，因为神歌有助于联系神灵、激发信仰情感、增强信仰认同等作用。
本文将对吉林地区萨满祭祀中的神歌进行探析，了解其源流。
一、萨满教的起源和传承萨满教起源于北亚原始民族，是古老的宗教信仰之一，至今在东北地区仍有一定的影响力。
根据考古发现，萨满教已经存在于距今几千年的新石器时代。
在东北地区，萨满教主要传承于鄂温克族、赫哲族、满族、达斡尔族等少数民族，其中鄂温克族和赫哲族是萨满教传统信仰的代表。
二、神歌在萨满祭祀中的作用萨满教中，神歌是祭师用来祷告、召唤神灵的一种歌唱形式。
神歌是具有特殊节奏和旋律的歌曲，音乐的旋律和节拍与特定神灵的性格特征相符合。
举个例子，如果要呼唤水神，就必须演唱柔和、悠扬、灵动的神歌；如果要祭拜狩猎神，就必须演唱威武、激昂、豪迈的神歌。
神歌的歌词内容通常是用萨满教的符号表达，寓意深刻、历史悠久，不同的族群有不同的文化内涵。
但是，不同族群的神歌具有一定的相通之处，因为它们之间的文化交融、影响相互。
神歌的目的是通过唱歌来呼唤神灵、祷告神灵，以达到萨满教信徒希望得到的心理和精神上的满足，从而凝聚信徒的信仰和力量，加固族群的认同感和凝聚力。
在吉林地区，有许多优秀的神歌歌手，他们继承了萨满教的传统，用自己的口吻演唱神歌，传承并发扬了萨满教的文化遗产。
吉林地区的神歌是在鄂温克族和赫哲族的文化基础上形成的。
在多年的演唱中，不同族群的神歌互相融合，形成了多种特色鲜明的神歌，如鄂温克族的‘素德格尔神歌’、‘阿门贝兰朝鲜族神歌’、赫哲族的‘牛姆加神歌’、‘布理黑神歌’等等。
除此之外，吉林地区的神歌还涉及到了中华文明的元素，例如在祭祀中演唱《山东烟台》、《赛马》等民间歌曲，表达对中国传统文化的认同和敬仰。
总之，吉林地区的神歌是继承了萨满教传统文化的产物，历经岁月沧桑不断发展和丰富，融合了各族民间文化元素，展现出丰富多彩、独具特色的艺术魅力。
信仰·仪式·传承:伊通满族萨满音乐文化探究
Belief,Ceremony and Inheritance:Research for of Yitong Manzu Shaman’music culture 作者： 王晓东[1]
作者机构： [1]吉林师范大学音乐学院,吉林四平136000
出版物刊名： 满族研究
页码： 89-95页
年卷期： 2018年 第4期
主题词： 伊通;满族;萨满;音乐文化;祭祀仪式
摘要：吉林省伊通是满族的世居之地。
历史上,此地区的满族普遍具有萨满信仰。
每年春、秋之季举行家族萨满祭祀活动。
仪式场域下,族群信仰、仪式、音乐互为依存形成同构关系。
祭器、乐器等皆具有深层民俗文化意蕴。
本文综合民俗学、历史学文献所载,以及田野考察所获资料,对伊通满族萨满祭祀仪式音乐文化予以探究。
锡伯族《萨满神歌》研究综述
北方音乐Northern Music锡伯族《萨满神歌》研究综述肖奕腾（新疆艺术学院，新疆 乌鲁木齐 830000）【摘要】锡伯族是我国阿尔泰语系满—通古斯语族民族中的一员，拥有着历史悠久的文化传承，其文化变迁承载着萨满教的发展。
当今，亦可以从锡伯族文化内容中找到萨满文化的影子，无论是口头传承，还是书面作品。
其中，以1986年在新疆维吾尔自治区察布查尔县发现的手抄本《萨满神歌》最具代表性。
其上、下两册包含了大量世代传承于锡伯族内的萨满仪轨歌曲、疗病所用之神歌、还有丰富的神学体系概述。
自二十世纪以来，众多专家、学者对《萨满神歌》进行了深入发掘与考究，研究成果也是硕果累累，同时，与之相关的研究论文不断呈现在读者的面前。
于此，本人搜集了与《萨满神歌》所相关的研究文献，以达成研究综述。
【关键词】萨满神歌；研究；综述【中图分类号】J607 【文献标识码】A《萨满神歌》是锡伯族萨满教文化的重要承载物，是研究锡伯族萨满音乐、艺术、民俗、历史等方面的珍贵资料，具有极高的科学研究价值。
根据目前人口统计，锡伯族在我国境内约有十七万人，主要分布在东北三省和西北伊宁、塔城及察布查尔县等地区，其中新疆地区约三万人，其所使用的语系正是阿尔泰语系满—通古斯语族，与东北地区蒙汉语并不相同。
就迁移而论，新疆锡伯族由于十八世纪中叶清政府迁防旨令而来到新疆，并且在两个世纪的变迁中，尤其是以察布查尔县为例，依然保存了较为明显的萨满教文化特征，尤其是《萨满神歌》。
《萨满神歌》也称《萨满歌》，锡伯语称《saman zharin》。
该书于1986年在新疆察布查尔县被发现，其形制从书盒到书本全部为手工制作，纸张源自俄罗斯造，文字以锡伯文书写，内容考究精良，并且分为两册装订，共126页。
现存于察布查尔县金泉镇依拉奇牛露南金保手中，该书为其曾祖父尔希萨满与1884年手抄，直到如今其后人依然秉持时代传承此书，不轻易示人传人的嘱托。
《萨满神歌》分为两册，第一册名为《祈告、祝赞、祷告神歌》，内容分为九段，讲述萨满获得其称号前所举行仪式需要演唱的神歌，包括上刀梯、过十八卡伦等；第二册名为《治病时送巫尔虎之神歌》，主要用于萨满疗愈治病时所演唱，目前已存在汉文译文。
满族萨满音乐的艺术特点及表演形式
满族萨满音乐的艺术特点及表演形式满族萨满音乐是中国少数民族音乐的重要组成部分之一。
它以其独特的音乐形式和独特的表演方式而闻名于世。
满族萨满音乐的艺术特点包括：1. 独特的音乐形式满族萨满音乐采用了一种非常独特的音乐形式，它的基本特征是模仿自然声音，并以此建立一套独特的音乐体系。
这个音乐体系是由满族萨满师经过长期的实践和探索而建立起来的。
萨满师会模仿自然界各种声音，如风声、水声、鸟鸣等等，将它们组合在一起，形成一种独特的音乐形式。
2. 神秘的表演形式满族萨满音乐的表演形式也非常神秘。
在表演中，萨满师会穿上特制的服装，戴上特制的面具或头饰。
表演现场会点燃香火，唱出神话传说中的祷词，辅以乐器演奏和舞蹈表演，整个过程非常神秘，让人感到一种神秘的仪式感。
3. 多种乐器演奏满族萨满音乐中使用的乐器非常丰富，包括弦乐器、铜管乐器、木管乐器、打击乐器等等。
其中比较常见的乐器有二胡、笛子、唢呐、鼓等等。
这些乐器各有不同的功能，能够完美地配合萨满师的歌唱和舞蹈表演，形成一种独特的音乐效果。
4. 祷词与音乐的完美结合在满族萨满音乐中，祷词和音乐是不可分割的一部分。
萨满师不仅要演奏乐器和歌唱，还要背诵神话传说中的祷词，并辅以手势和舞蹈表演，唱出祷词，此时乐器演奏的音乐也会加入到其中，形成一种神奇的融合效果。
总之，满族萨满音乐是一种非常独特的音乐形式，具有浓郁的少数民族文化特征和神秘的仪式感。
在表演中，满族萨满音乐注重音乐与舞蹈、祷词的完美结合，将各种元素融为一体，创造出一种独特的音乐艺术效果，给观众带来强烈的视听感受。
试论满族萨满音乐特征
一
依 照现代乐器分类法 ， 可将满族萨满乐器（ 神器 ） 分 为膜鸣乐器和体呜乐器两类 。 在 萨满乐器中以膜鸣
乐器 为主 。
（ 一） Байду номын сангаас鸣 乐器
１ ． 依姆钦 。 依姆钦 ， 是满族萨满乐器 中最具有代 表性乐器 ， 又称“ 抓鼓” 。萨满认为依姆钦威力无 比， 是 萨满 祭祀 中的重要 法 器 。萨满 运用 鼓 的不 同语 言 创造 了一个神灵的世界和语境 ， 获取无穷无尽 的超 自然力量。依姆钦有椭圆形 、 蛋卵形 、 正圆形三种形
满 族 等 为数 不 多 的少 数 民族 所 特 有 的 原始 宗 教 音
乐形 态 。
满族信奉萨满教 。萨满教是一种最古老的多神
崇 拜 的原始 宗 教 ，产 生 于母 系 氏族社 会 的早 期 ， 它 以万 物有 灵 为 思 想 基 础 ，在 内容 上包 括 自然 崇 拜
（ 风、 雨、 雷、 电神等 ） 、 图腾崇拜 （ 虎、 鹰、 鹿神等 ） 、 祖 先崇 拜 （ 母 亲神 ： 佛 朵妈妈 ） 。“ 萨满 ” ， 原本 是通 古斯 语， 意为激动不安和疯狂乱舞 的人 ， 被称 为人 与神 沟通与交流的中介者。 他可以将人的祈求和愿望传 递给神 ， 也可 以将神的意志传递给人 。在萨满祭祀
始 宗教音 乐文化 的 内涵 。 关键 词 ．
满族 萨满音 乐 ； 乐器 ； 文化 形 态
一
、
满 族萨 满音 乐 的形成
中， 主要通过歌 、 舞、 乐 的综合表现形态 ， 构成 萨满 祭祀活动的主体 。《 柳边纪略》 记载 ： “ 跳神者……以 铃 系臀 后 ， 摇 之作 声 ， 而 手 击 鼓 。鼓 以单 牛皮 冒铁 圈， 有环数枚在柄 ， 且击且摇 ， 其声索索然” 。 在萨满仪式 中， 以“ 跳家神 ” 、 “ 放大神 ” ， 为主要 内容 ， 程序上分“ 请神” 、 “ 神附体 ” 、 “ 送神 ” 等， 并在
夜读散记——《与神灵对歌——科尔沁蒙古部萨满仪式音乐研究》序
160乌兰杰（中央民族大学，北京 100081）关键词：蒙古族；科尔沁；萨满仪式；音乐分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：2096-5621（2018）03-160-04收稿日期：2018-05-31作者简介：乌兰杰（1938-），男，蒙古族，内蒙古自治区兴安盟扎赉特旗人。
中央民族大学，教授，中国音乐学院，博导。
内蒙古艺术学院，特聘教授。
乙未中秋，余在长沙。
户外落雨敲窗，屋内灯光幽暗，我独自兀坐，潜心阅读一部电子书稿，题目为《与神灵对歌——科尔沁蒙古部萨满教仪式音乐研究》。
书稿作者是中国音乐学院2009级博士研究生，在中国音乐学院获得博士学位的第一位蒙古族青年学者周特古斯，师从赵塔里木教授。
《与神灵对歌——科尔沁蒙古部萨满仪式音乐研究》，便是他的学位论文。
一、“太阳里长着一棵青松”周特古斯的这部专著中，汇聚着许多有关科尔沁蒙古部萨满教的重要信息，其中“太阳树”即是一例，值得研究和探讨。
当我阅读至书稿第50页上的一段文字时，眼前为之一亮：呵，太阳、松树、鲜花！于是，赶紧作出记号，生怕从眼前跑掉似的。
周特古斯在描述萨满巫师法冠时，这样写道：“第一个格铜柱上刻画着太阳下生长着的一棵树；第二个铜柱上刻画着一朵花瓣（有的学者认为它是莲花瓣）；第四个铜柱上刻画着一只小鸟；第五个铜柱上刻画着一枚钱币。
科尔沁萨满认为“中间铜柱上的人像是科尔沁萨满教祖先豁布格台孛额，太阳是表示蒙古族萨满对太阳的崇拜，树则是代表着白雪山参丹树，小鸟代表着鹰，钱币则是代表着萨满教的富有。
”原来，科尔沁蒙古部的萨满教神歌中，确有类似“太阳树”的奇特说法。
例如，《参天树》是一首科尔沁萨满教祭祀歌，里面这样唱道：参天树险恶东北方，悠悠荒漠处，沟壑深万丈，中有参天树。
苍松何挺拔，万条青枝发，青枝护绿叶，日月放光华。
葱郁枝叶间，盛开纳木嘎花。
蓬松紫檀木，青枝万千条，日月闪金光，挂在绿树梢。
嫩叶何清新，花开更妖娆。
高高紫檀木，本自地脐生。
满族萨满音乐的艺术特点及表演形式
满族萨满音乐的艺术特点及表演形式满族萨满音乐是中国少数民族音乐中的重要分支之一，具有独特的艺术特点和表演形式。
它源自于满族的宗教信仰和民俗文化，是满族萨满教仪式中不可或缺的一部分，具有浓厚的宗教色彩和神秘感。
下面我们就来详细了解一下满族萨满音乐的艺术特点及表演形式。
第一，艺术特点：1.宗教性强：满族萨满音乐是由满族萨满巫师在祭神、驱鬼、治病等仪式中演奏的音乐，具有强烈的宗教性质。
在这些宗教仪式中，音乐被认为是与神灵沟通的媒介，能够传达人们对神灵的敬畏和崇拜之情，因此音乐成为了满族萨满教仪式中不可或缺的一部分。
2.神秘、神奇：满族萨满音乐具有浓厚的神秘色彩，充满了神奇的魔力。
在音乐表演中，萨满巫师们会通过特定的演奏方式和节奏，配合着舞蹈、吟唱等手段，来引导神灵的降临和神秘力量的释放。
整个音乐表演过程充满了神秘的氛围，让人仿佛置身于一个神秘的世界之中。
3.独特的音乐形式：满族萨满音乐具有独特的音乐形式，它的音乐节奏多变，旋律优美，具有浓厚的民族特色。
在演奏方式上，萨满音乐常常以击鼓、舞蹈、吟唱等形式进行，配合着特定的乐器演奏，如锣鼓、呼麦、马头琴等，使得音乐更具有节奏感和动感，富有感染力。
4.舞蹈和吟唱的结合：满族萨满音乐常常伴随着舞蹈和吟唱的表演，这个结合使得音乐更具有情感表达力和戏剧性。
在音乐表演中，萨满巫师会通过舞蹈、吟唱等形式，来表达对神灵的崇拜和祈祷之情，同时也能够吸引和引导听众的情绪，使得整个音乐表演更加生动和具有感染力。
第二，表演形式：1.击鼓舞蹈：在满族萨满音乐表演中，击鼓舞蹈是最常见的表演形式之一。
萨满巫师们会打着鼓击鼓，边吟唱边舞蹈，引导着听众进入神秘的境界。
在舞蹈中，他们会模仿动物的姿态、追逐以及战斗等情景，展现出独特的舞蹈风格和力量感。
2.吟唱表演：吟唱是满族萨满音乐中的另一种表演形式。
通过吟唱，萨满巫师们能够传达出自己对神灵的崇拜之情、对民族文化的热爱以及对世界的思考等。
他们的吟唱声音婉转动听，饱含深情，能够深深打动听众的心灵。
吉林地区萨满祭祀“神歌”的源流探析
吉林地区萨满祭祀“神歌”的源流探析萨满是一种原始的宗教形式，目前在吉林地区仍然有一些萨满教徒在传承。
在萨满祭祀中，神歌是一种重要的表现形式，它传承下来已有数百年的历史。
神歌是在祭司和参与者的共同努力下，通过歌唱、跳动、打击乐器等方式来祷告、沟通神灵的方式。
萨满祭祀中的“神歌”最早可以追溯到17世纪，当时满洲八旗部落的族人在起义反清的战斗中，曾采用过类似的方式。
后来，神歌逐渐传入吉林地区的僧俗之间，并演化成了一种独特的形式。
在祭祀中，祭司通过神歌对不同的神灵进行祷告和请愿，以增强神灵的力量来保护族人的安全和幸福。
在神歌中，祭司和参与者用嘹亮的歌声、精准的动作和强烈的情感来呼吸和沟通神灵。
这种形式不仅能够让参与者在沉浸的氛围中感受到神灵的力量和保护，更可以深入魂灵，使人们对自己的内心有更深层次的体验和启示。
因此，神歌不仅是一种祭祀形式，更是一种文化遗产，它经过时间的考验和传承，依然流传在吉林的山林里。
但是，随着时间的推移和社会的变革，萨满祭祀和神歌形式也在不断地调整和变革。
近年来，以现代化形式的媒介、语言和风格等方式，神歌在不断地继承和发展着。
比如在一些庆典和节日中，神歌已不再只是传统的表现形式，更以多种不同的方式和形式呈现给人们。
这种创造性和创新性的表现方式，有助于更好地满足现代人对于文化生活和审美追求的需求，而又能够充分传承神歌的这种文化元素。
综上所述，神歌作为萨满祭祀的重要表现形式，在吉林地区有着深厚的历史和文化积淀，承载了着人们对于神灵的呼唤、敬畏和祷告。
尽管在现代社会中，神歌的形式和风格可能会发生变化，但其包含的文化和精神内核仍将继续保留和传承下去。
试论满族的萨满教与萨满音乐
满 族 人 口增 至９ ２ １ ０ ， 比ｌ ８ 年 满 族 人 口增 加 １ ８ １ ％ 占 ８ １８ 人 ９２ ２．８ ， 少数 民族 人 口的 第 二位 。主 要分 布 在 辽宁 ， 吉林 ，黑 龙 江三 省 ， 其 余 分布 在河 北 、 内蒙 古 、宁夏 、甘肃 、新疆 、 山东 、福 建 、北 京 、天 津 、上海 、 西安 、成 都 、广 州等 省 市 自治 区 。 几 千年 来 ，经 过 满族 直 系先 人 及世 世代 代 的创 造 ，音 乐 获得 了很 大 的发展 。在 各 个 时期 均积 累 了丰 富 多彩 的满 族 音 乐传 统 ， 流 传至 今 。满 族人 民原 以狩 猎为 生 ，善 于骑 射 ， 曾信 奉萨 满 教 ， 并 由此 创造 了丰 富 多彩 的萨满 音乐 。
篝 火 ，萨 满 在 篝 火 边 “ 神 ” ，并 做 象 征 性 的射 击 ，表 示 “ 跳 驱
鬼 ”。如 果 认为 是触 犯 某 一种 神 致病 时 ，便 杀猪 ，杀 牛或 杀羊 进 行 祭 礼 ， 由萨 满 主 持 献 祭 ， “ 求 神 的宽 恕 ” 。遇 到 病 危 的 患 请 者 ，认 为 其 “ 魂 已经 离 开 肉体 ，到 了 “ 灵 阴间世 界 ”，便 在夜 问 祭 祀 ，萨 满 的 “ ”到 “ 间”把 病 人 的 “ ”带 回来 附 还于 肉 神 阴 魂 体 。据 说 不 管你 患 了何 种病 ，病情 多 么严 重 ，萨 满 都可 以用不 同 的办法 给你 治好 。第 三 ，声 称 能 “ 求生 产 丰收 ”。不 同地 区 的 祈 生 产活 动 方式 不 同 ，祈 求生 产丰 收 的 宗教 活 动 的形 式也 不 同 。狩 猎 的人 长 期捕 获 不着 野 兽 时便 供祭 萨满 的神 。祭 祀 时 先用柳 条 做 成 鹿 、猪 等模 型 ，萨 满 披挂 上 阵 ，做 拉 弓射 箭 的模 样 ，于 是鹿 、 猪 模型 纷 纷射 倒 ，这 时 猎人 便 可 以上 山 ，据 说 马上 便 能获 得大 批 猎 物 。如 果遇 到 旱灾 、 虫灾 或 水灾 ，萨满 当 然也 有 办法 ，他 们 又 披 挂起 来 ，去 祭祀 “ 神 ” 、 “ 神 ” ，于 是便 风 调雨 顺 ，害 虫 河 虫 绝迹 ，牲 畜 兴旺 ，五 谷丰 登 。 萨 满 向每 一 种 “ ”祈 祷 都有 不 同 的祷 词 ， 祷 词 中 有 各 种 神 “ ”出身 历 史 、丰 功 伟绩 以及 这位 神 仙 的 性情 爱好 等 、从 而 使 神 每一 种 神都 有 了各 自不 同的 “ 大 形象 ”。祭 祀 不 同 的 “ ”都 高 神 有不 同的祭 祀方 式 。有 的 “ ”在 白天 供 祭 ，有 的 “ ”必 须在 神 神 夜 间供 祭 ，有 的 “ ”需 在 室 内供祭 ，有 的 “ ”必 须在 野 外供 神 神 祭 ，有 的 “ ”喜 欢猪 、羊 、牛 等家 畜 ，有 的 “ ”则喜 欢 飞禽 神 神 或 鱼类 。供 品一 定 要适 合 “ ”的不 同 口味 ，供错 了不但 不 灵 ， 神 还 会 引起 “ ” 的愤怒 ，带来 灾 难 。萨 满 的宗 教 活动 不仅 使 萨满 神 教 的 内容 更 加复 杂 化 ，而 且使 各 种 “ ” 的形 象 也定 型化 了。在 神 虔 诚 的萨 满 教信 仰 者心 目中 ， “ 神灵 ”是如 此 的可 敬 可畏 ，萨满 的神通 是 如此 的广 大 ，他们 的宗 教活 动 与人 们 的生 产 生活 又 是如