自己总结适合初学者的漫画画法

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超级漫画素描技法

超级漫画素描技法

超级漫画素描技法
超级漫画素描技法是一种专门用于绘制漫画角色的技巧和方法。


下是一些常用的超级漫画素描技法:
1. 骨架结构:在绘制人物之前,首先确定角色的骨架结构,以确保
角色的比例和姿势正确。

可以使用简单的几何形状来表示身体的主
要部分。

2. 三角法则:使用三角法则来确定角色的身体比例。

将角色的身体
分为头部、躯干和四肢,并根据比例规则将它们细分为更小的部分。

确保每个部分的大小和位置都符合人体比例。

3. 动态姿势:为角色选择动态和有趣的姿势,使画面更有生动感。

可以参考身体运动的参考图片或模型,以便更好地捕捉角色的动态。

4. 表情和表演:为角色赋予不同的表情和表演,以便更好地传达角
色的情感和个性。

通过练习面部表情和身体语言,可以更好地掌握
角色的情感表达。

5. 线条和阴影:使用细线条来勾勒角色的形状和轮廓,并添加阴影
来增加深度和立体感。

可以使用不同的线条技法(如交叉线条、平
行线条等)和阴影效果(如逐渐渐变、交叉阴影等)来创造不同的效果。

6. 着色和渲染:选择适合角色的着色和渲染技法,以增加画面的细节和质感。

常见的素描着色技法包括素描铅笔、水彩、彩铅等。

7. 练习和观察:通过不断的练习和观察其他漫画作品,不断提高自己的素描技巧。

注意观察人体比例、表情和动态,以便更好地理解和绘制漫画角色。

这些是一些常用的超级漫画素描技法,希望对你有帮助!。

适合初一学漫画的学习方法(精选2篇)

适合初一学漫画的学习方法(精选2篇)

适合初一学漫画的学习方法(精选2篇)适合初一学漫画的学习方法要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的适合初一学漫画的学习方法样本能让你事半功倍,下面分享【适合初一学漫画的学习方法】相关方法经验,供你参考借鉴。

适合初一学漫画的学习方法汇总学习漫画需要掌握绘画技巧和基础知识,以下是一些适合初一学生学习漫画的方法:1.学习绘画基础:学习漫画需要掌握基本的绘画技巧,如线条、色彩、构图等。

可以从素描开始,逐步学习不同的绘画技巧。

2.学习人物比例和构图:漫画中的人物比例和构图是至关重要的,需要掌握基本的构图技巧和人物比例。

3.学习表现情感和动作:漫画是通过人物的表情、动作和背景来传达故事的,因此需要学习如何表现情感和动作。

4.多看多画:多看漫画和绘画作品,并尝试画出自己的作品,从中汲取灵感和练习技巧。

5.参加绘画班或课程:参加专业的绘画班或课程,可以获得更系统的指导和教学,并且可以与其他学生交流学习心得。

6.坚持练习:学习漫画需要坚持练习,每天花费一定的时间进行绘画练习,不断提高自己的绘画水平。

希望以上建议能对你有所帮助,祝你学习愉快!适合初一学漫画的学习方法大全初一学生要想学习漫画,可以参考以下学习方法和步骤:1.练习素描:素描是学习漫画的基础,初学者可以从简单的物品开始练习,逐渐提高难度。

2.学习人物比例:掌握人物的比例和基本特征,是学习漫画的关键。

初学者可以先从简单的头部和身体比例开始学习。

3.学习色彩搭配:色彩是漫画中非常重要的元素,初学者可以从简单的色彩搭配开始学习,逐渐提高难度。

4.学习漫画技巧:初学者可以学习漫画中的技巧,如网点、涂鸦等,来丰富漫画的表现力。

5.多看多学:多看其他漫画家的作品,学习他们的表现技巧和风格,是提高漫画水平的捷径。

6.坚持练习:学习漫画需要不断的练习和坚持,只有坚持不懈,才能不断提高自己的水平。

7.参加课程或学习班:参加专业的课程或学习班,可以更系统地学习漫画知识和技巧,并且结交志同道合的朋友。

动漫人物画法(图+文)

动漫人物画法(图+文)

动漫人物画法(文+图)【脸】【头发】【面部表情】【口、鼻】【眼睛(男/女)】【手】1)不同角度脸部的基本画法1、首先画一个大的圆形,将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。

水平线的间距不一定要十分准确,其比例取决于你所想画的人物面部造型。

不必太过苛求啦。

2、在圆形正下方作个小标记(一条短线,不一个点)。

在本图中,从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度相同。

标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些,不然下巴就变得太尖了。

下巴标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。

接着,画两条对角辅助线,必须是圆周的切线(tangent中学数学呀),并与下巴标记的边缘交叉。

3、然后,要让脸部丰满起来,它不可能那么瘦吧。

在脸的两边画出两个圆角的三角形。

调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外观,你就能画出不同的人物造型了。

4、现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛,鼻子和嘴巴。

不同人物眼睛的位置会稍微不同,但它们通常位于圆形较低的部分。

鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区域),而嘴则直接在鼻子之下。

(日式的这种画法脸部靠下,人物看起来会年轻些,用传统的三亭五眼作比例要简单写实些)5、接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。

现在可以看到大致完成的脸基本形状了,而且你可以加上你喜欢的所有细节,比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等(当然也非多多益善,不然就成蛇足了)。

6、先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把辅助线转到左上方。

头部的这一部份是个三维空间的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向,辅助线都应该与球体的曲线一致。

将脸部水平分成三份,再垂直分为二等份。

当然,由于我们所画的圆形的角度,辅助线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程前面所写的一样,是完全相等的了。

7、接下来,将垂直辅助曲线延长到球体下方,在球体下选择一个点表现下巴的位置。

怎么画动漫人物教程

怎么画动漫人物教程

怎么画动漫人物教程
要画好动漫人物,首先要掌握基本的人体比例和轮廓。

下面给大家分享一个简单的动漫人物画法教程。

1. 首先,确定动漫人物的性别和形象,比如男孩、女孩、少年、少女等。

2. 从头部开始画,先画一个椭圆形,表示头部的大致轮廓。

3. 根据性别和形象确定头发的样式,可以是直发、卷发、长发或短发等。

在轮廓上方适当的位置画出头发的边缘线。

4. 接下来画出眼睛,可以选择圆形或者半圆形,上方再画出眉毛。

注意眼睛的位置应该在头部的中间位置。

5. 画出鼻子和嘴巴,可以简洁地画出一个小圆形或者小横线表示鼻子的位置,然后再画出一个小弧线表示嘴巴的位置。

6. 继续画出耳朵,将两个小椭圆形画在头部两侧即可。

7. 然后,画出一个稍微长一点的椭圆形表示脖子的位置,连接头部和身体。

8. 画出上身,可以选择衣服的样式,例如T恤、套头衫或制
服等。

先画出衣领、肩膀和胸部的位置。

9. 根据人体比例,画出双臂和手部的位置。

双臂可以分为三段,分别是上臂、下臂和手腕。

手部可以简单地画出五个小椭圆形表示手指。

10. 接下来,画出下身。

根据人体比例,画出臀部、大腿、小
腿和脚部的位置。

脚部可以简单地画出类似椭圆形的鞋子。

11. 最后,用细线勾勒出人物的轮廓,修饰细节,上色填充。

可以根据人物的形象和角色设定,选择合适的颜色进行上色。

以上是一个简单的动漫人物画法教程,希望对大家有帮助。


然,要画好动漫人物还需要不断的练习和观察,掌握更多的技巧和绘画风格。

画漫画人物教程

画漫画人物教程

画漫画人物教程要画漫画人物,首先要准备一张白纸和铅笔。

一、先从人物的脸部开始画。

画一个圆形作为脸的轮廓,然后在中间画两条垂直线,将脸分成上下两部分。

二、然后画出眼睛。

在每个垂直线的两侧,画出两个相同大小的椭圆,这就是眼睛的形状。

然后在椭圆里面画出两个小曲线,表示眼睛的瞳孔。

三、接着画出鼻子。

在两条垂直线的中间部分,画一个小的三角形,即为鼻子。

可以根据需要再在三角形的上方或下方画上一个小弧线,表示鼻子的轮廓。

四、接下来是嘴巴的轮廓。

在两条垂直线的下方,画一个弧线,表示嘴巴的形状。

然后在弧线上方再画上一条曲线,表示嘴唇的轮廓。

五、画出耳朵。

在脸部轮廓的两侧,画两个类似于逆三角形的形状,即为耳朵。

可以根据需要再在耳朵里面画上一些曲线,表示耳廓的细节。

六、接着画出头发。

根据你想要的发型,可以用曲线和弧线来勾勒出头发的形状。

可以画出几束飘逸的头发,让人物看起来更有活力。

七、然后是身体。

可以根据你想要的人物形象,画出一个适当大小的长方形或曲线,表示身体的轮廓。

八、画出手臂和手。

从肩膀处画出两条曲线,表示手臂的形状。

然后在手臂的末端,画出五个手指,用圆圈或椭圆形状表示。

九、最后是腿和脚。

从腰部画出两条曲线,表示腿的形状。

然后在腿的末端,画出两个脚,用曲线和弧线表示脚的形状。

完成以上步骤,你就可以得到一个简单的漫画人物了。

可以根据自己的喜好和创意,再添加一些细节和装饰,让你的漫画人物更加生动有趣。

记得练习多次,熟能生巧!。

画动漫人物基础技巧

画动漫人物基础技巧

画动漫人物的基础技巧学习画动漫人物需要掌握一定的基础技巧。

以下是一些关键的技巧,帮助你开始你的动漫人物绘画之旅。

1. 学习基本比例在绘画动漫人物时,了解基本比例是非常重要的。

通常,头部是身体高度的1/8,而身体是头部高度的4.5倍。

掌握这些基本比例有助于画出平衡和协调的人物。

2. 学习线条运用线条是动漫人物绘画中的重要元素。

掌握不同类型的线条(例如直线、曲线和弧线)以及如何运用它们来创造形状和表达质感是非常重要的。

3. 学习透视关系透视是绘画中非常重要的概念,它涉及到物体在空间中的位置和大小。

理解透视关系可以帮助你画出更真实和三维的人物。

4. 学习人物表情人物的表情是使动漫人物生动活泼的关键因素之一。

学习如何通过眼睛、嘴巴和其他面部特征来表达情感可以帮助你更好地传达角色的情绪和性格。

5. 学习服装道具服装和道具可以为动漫人物增添个性化和视觉上的趣味性。

了解如何设计和描绘服装、发型和配饰可以帮助你更好地塑造角色的形象。

6. 学习场景背景场景和背景可以为动漫人物提供环境和生活空间。

学习如何设置场景、描绘背景元素以及如何在场景中放置角色可以帮助你创造更丰富和有深度的故事。

7. 学习色彩搭配色彩是动漫人物绘画中的重要元素之一。

学习如何选择合适的颜色以及如何运用色彩来创造氛围和表达情感可以帮助你提升画作的视觉效果。

8. 学习故事表达最后,学习如何通过绘画来表达故事和情节是非常重要的。

了解如何创建视觉叙事、表达角色之间的关系以及如何设置高潮和转折点可以帮助你创造出引人入胜的动漫故事。

手绘动漫人物教程

手绘动漫人物教程

手绘动漫人物教程
要画出一幅生动的手绘动漫人物,首先需要准备一支铅笔、一张画纸和一支细尖的黑色笔。

以下是一个简单的手绘动漫人物教程:
第一步:画出人物的基本轮廓
用铅笔轻轻地在画纸上画出一个垂直的直线,作为人物的中心线。

然后画出一个椭圆形的头部,这个椭圆形的上半部分会稍微大一些。

接下来,根据头部的大小,画出一个稍微倾斜的矩形,作为人物的身体。

第二步:画出面部表情
在头部的上方画出一对眉毛,可以根据你想要的表情选择不同的线条。

然后画出两个大大的眼睛,可以用一对弯曲的线条来表示。

在眼睛下方画上一个弯曲的线条,作为人物的鼻子。

最后,用一条曲线表示人物的嘴巴。

第三步:画出人物的发型
根据你想要的形象,用一些曲线和斜线条来描绘人物的发型。

可以根据你的想法任意发挥,让人物的发型看起来更有个性。

第四步:画出人物的服装
根据你想要的风格和人物角色的特点,给人物设计合适的服装。

可以先用一些简单的图形来勾勒出服装的基本形状,然后再细化细节。

不要忘记给人物添加一些配饰,比如项链、腰带等。

第五步:润色和上色
用黑色笔跟踪你之前用铅笔画出的轮廓,然后擦掉铅笔线条。

可以根据需要,用黑色笔勾勒出人物的特征,比如眼睛、嘴巴和服装的纹理等。

最后,可以使用彩色铅笔或者水彩等工具,给人物上色,让整个作品更加生动。

通过以上的步骤,你可以画出一个简单的手绘动漫人物。

当然,画漫画需要不断的练习和尝试,只有不断的锻炼才能够提高自己的绘画技巧。

所以,希望你能够坚持下去,并且不断探索和发展自己的创作风格。

加油!。

漫画人物怎么画教程新手

漫画人物怎么画教程新手

漫画人物怎么画教程新手
要画漫画人物,首先要准备好所需要的工具和材料,如铅笔、橡皮、绘图纸等。

第一步,先在纸上用铅笔轻轻地勾勒出人物的整体形状。

可以先画一个网格,将人物的比例和姿态确定下来。

第二步,根据刚才确定的比例和姿态,用细铅笔勾勒出人物的轮廓。

要注意手和脚的位置,使其看起来更加自然。

第三步,用细铅笔画出人物的面部特征。

先画出眼睛、鼻子和嘴巴的位置,再添加眉毛和耳朵。

可以根据人物角色的性格和气质来设计面部表情。

第四步,画出人物的头发和发型。

可以根据人物角色的性别和个性来设计不同的发型。

用细铅笔画出头发的轮廓,再利用阴影和细节来增加头发的质感。

第五步,用细铅笔画出人物的服装和身体细节。

可以根据人物角色的职业和身份来设计服装。

要注意服装的褶皱和纹理,用阴影和细节来增加服装的立体感。

第六步,最后用铅笔画出人物的手和脚。

手和脚是比较难画的部分,可以参考一些手势和动作的照片来帮助画出更自然的姿态。

最后,用橡皮擦去不需要的线条,然后用墨水笔或细线笔描绘
出人物的最终轮廓。

可以用阴影来增加人物的立体感,用细节来展现人物的特点。

在画漫画人物时,要多观察周围的人物和事物,积累素材和灵感。

可以多研究一些动漫和漫画作品,学习他们的绘画技巧和风格。

刚开始可能画出来的人物表情和姿态不够理想,但要保持练习和坚持,通过画画的过程不断提高自己的技巧和水平。

多画多思考,用心去感受每个人物的个性和情感,让作品更加生动和有趣。

希望以上的步骤和建议能够帮到你,祝你在画漫画人物的过程中有所收获和进步!。

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画漫画技法(不错,说不定哪天喜欢上了,也可以学一下)【转】喜欢画漫画的你~怎容错过呢改变动画人物的表情并不难,但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。

本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。

一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式,就可以画出自己所想到的任何表情。

面部表情首先,我们开始学习“悲哀”表情的画法,这是一种相当普通的情绪。

本图是一个典型的动画人物的脸,但是注意一下已产生的变化。

在这种情况下,人物情绪的最明显特征是眉毛。

请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。

同时她的下眼框略微向上弯曲,而上眼皮呈更明显的圆形曲线。

弯曲下眼框能表现压迫,悲伤或忿怒的情绪;而在这情况下,眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。

另外,注意嘴的形状,它很小,且嘴角向下弯曲。

所以从整体来看,好像她就要大哭一场了(所谓:樱唇微开娥眉蹙,一颦一泪总关情)。

看看这幅图:他的悲哀就要含蓄些了。

人物看起来很沮丧,但没有上图中那么忧伤。

他的眼睛比较小(也许因为是男的吧),嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。

眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦(大男人不好做,再辛苦也不说...)。

这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。

眉毛明显地弯下来,嘴巴看起来像在喊叫,两者都表明他处于疯狂状态,不过他的眼珠还是画得非常大。

这使他看起来像是在生气,或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁,即使他并没有大喊大叫(with the sound of silence...)。

^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。

在本图中,眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖(我也在眉间画些皱纹),嘴角也明显地向下弯。

双眼睛很窄,而且眼珠非常小,这会让他的神情看起来更生气(这种表情感觉蛮阴鸷)这幅的表情不蛮确定,他既有些困惑又像是心里又对谁不快。

高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。

为了增强表情,也可以把嘴的中间稍微留些空白。

漫画里的人物好像总爱闭着眼说话,其实会有多少人说话时真的那样?但无论如何,闭着眼睛可以表达多种情绪。

这幅图里,人物表现得性急或烦恼,但是闭上眼睛的样子也能表达平静,快乐或自以为是的心情。

双眼呈弧线向上弯曲,这也能表达极度悲哀和激动的心情。

本图中,眉头画得向下些而且嘴是张着的。

注意人物的左上唇有些翘起--不论你想表现哪种消极的情绪,不论是你是要画忿怒,不爽或急躁--这种嘴型都是适用的。

在漫画里“快乐”是最常见的情绪之一,而大大的眼睛,高扬的眉毛和一张微笑的大嘴(^0^应该就这样了吧?)通常最能表现欢快和兴奋的心情。

当然也包括其它的特征,例如:双眼中放大的高光和向上弯曲的下眼线。

注意,大多数kawaii(?不解)人物的眼睛都很大,而鼻子和嘴都比较小.(除非他们的嘴象本图中那样是张开着的)这位也蛮快乐的,不过表现的程度没有上例中那么夸张,他的情绪更加细腻些。

注意眉毛画得较低(尽管仍然有些弧度),并且嘴的曲线画得非常纤细。

下眼线呈弓形,双眸仍然相当大,所以虽然人物愉悦的心情不那么明显,但他的好心情还是显而易见的。

要表达惊讶或震惊的情绪,可以把眼睛画得很大而瞳孔相对画小些。

这是漫画人物脸部独特的夸张方式,当人物极度吃惊的时候,他/她的眼睛几乎会撑满脸上空白部分...在本例中,嘴画得很小,但其他四官(除了嘴就是4官吧?)的大小将会协调画面D。

这家伙不是特别抢眼,他只瞧着有些恼怒。

眼珠很小,眉毛弧形向下,嘴也很小且有些撇到一边。

这幅就没什么可多说D了~鼻子和嘴巴动画里鼻子和嘴巴的造型都十分可爱,不用通过练习各种不同风格来一步一步学习,下面的这些例子会让你受益非浅。

此处所示为基本动画风格的鼻子和嘴巴。

它由三基本的简单形状所组成:一片楔形的鼻子,一条细长的线作为嘴,还有定义下唇的一条较短的线.(不过这条较短的下唇线也并非一定要画出来) 在如图的正视图中,你可以先用笔轻轻画出一些线条来确定鼻子和嘴的位置。

鼻子和嘴的尺寸和形状可根据不同的人物而调整,但必须保证它们在一条直线上,为助于定位,你可以画一条如图所示的垂直辅助线。

上图二是一张侧面的脸,但是口、鼻仍排列在一条曲线上,表现其处于脸的中心位置。

画侧面的鼻子和嘴比画正面或3/4侧面要困难些(其实写实画法正面要难啊)。

主要因为嘴唇不太好确定,不能象上面那样用简单的直线就能搞定,必须自己老老实实地画。

前辈教导我们:排除万难,争取胜利!如果画得好,效果会相当不错。

首要考虑的是鼻子、嘴唇及下巴构成的曲线。

上唇要向内弯曲,而下唇(在侧面像中要稍微靠后些)是向外的曲线。

这只有多练习才行,不然--可能会把人物的脸画得很怪异或者成了瘪嘴巴。

脸的下部由一些反差很大曲线所组成。

注意这两幅的画法,鼻子的曲线对着脸部,然后在上唇上面往右边微微弯回来。

上唇向内弯,而下唇的曲线则向外。

下巴不是一条单纯的直线,它是一条圆滑向外的曲线。

在此例举一些不同风格的嘴和鼻子。

有些可以用于不同性别的角色,也懒得再分类了^_^ 。

注意有些风格的嘴巴只是一条细的直线,而其他一些风格里,嘴唇画得更好些。

动画中嘴一般不太大,除非角色正在大喊大叫,因此相对要画得小些。

鼻子的画法各异:有些画成楔形, 有些具有阴影,而有的画得很细致,你甚至可以看得见鼻孔(如果再细节一些^_^)。

女性人物的鼻子趋于小巧,着墨较少,而男性的鼻子一般久长,棱角分明。

这里例出了更多侧面的鼻子和嘴的造型。

即使比例和表情有所改变,但仍都遵循上述基本形状的要求。

当画这种角度的脸孔时,注意不要把鼻子画得太尖,脸画得太平整。

面部曲线应确定恰当,否则画的这张脸看起来就不自然了。

多视角头部造型本篇将讲述动画造型中不同角度脸部的基本画法。

虽然这里只以标准动画女性脸作范例,但只要调整其比例,你就能随心所欲地画出各种人物了。

正视图首先画一个大的圆形,将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。

水平线的间距不一定要十分准确,其比例取决于你所想画的人物面部造型。

不必太过苛求啦。

下一步,在圆形正下方作个小标记(一条短线, 不一个点)。

在本图中,从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度相同。

标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些,不然下巴就变得太尖了。

下巴标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。

接着,画两条对角辅助线,必须是圆周的切线(tangent中学数学呀), 并与下巴标记的边缘交叉。

然后,要让脸部丰满起来,它不可能那么瘦吧。

在脸的两边画出两个圆角的三角形。

调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外观,你就能画出不同的人物造型了。

*现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛,鼻子和嘴巴。

不同人物眼睛的位置会稍微不同,但它们通常位于圆形较低的部分。

鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区域),而嘴则直接在鼻子之下。

(日式的这种画法脸部靠下,人物看起来会年轻些,用传统的三亭五眼作比例要简单写实些)接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。

现在可以看到大致完成的脸基本形状了,而且你可以加上你喜欢的所有细节,比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等(当然也非多多益善,不然就成蛇足了)。

本帖最近评分记录3/4 视图先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把辅助线转到左上方。

头部的这一部份是个三维空间的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向,辅助线都应该与球体的曲线一致。

将脸部水平分成三份,再垂直分为二等份。

当然,由于我们所画的圆形的角度,辅助线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程前面所写的一样,是完全相等的了。

接下来,将垂直辅助曲线延长到球体下方,在球体下选择一个点表现下巴的位置。

从圆周到下巴的距离应该比圆形第三段的长度长一点。

画两条与圆周边缘相切并且和下巴标记位置接触的辅助线。

左边的一条辅助线应比右边的要陡一些。

稍微将脸部轮廓画得圆润些,在辅助线两边画两个圆角的三角形。

脸的左边应该弯出与圆周相接触,而右边的曲线应该平滑倾斜一点。

想要画得好,练习少不了。

接着画眼睛,鼻子和嘴。

眼睛位于圆形的较下部的那一半里。

你可以参考本教程中“动画人物眼睛画法”来了解这种角度下应如何排列眼睛的位置。

五官都要沿着中央的辅助线来排列,千万别画歪了!不然看起来会很难看的 ;)鼻子一般在眼的正下方,嘴巴一般在鼻子的正下方(这话蛮熟--唐僧骑马咚里个咚,后面跟着个孙悟空)。

注意一点,嘴巴别伸到鼻子的左边去了;在这个角度看,它的大部份是处于垂直辅助曲线的右边。

-将线条进行一些优化后,3/4视角头部的基本形状就大功告成了。

把你喜欢发型、珠宝都给她加上吧!这里列出了一些不同角度的头部。

每一个都如前面的教程中所做的那样,在一个基本的圆形上增加辅助线而成(有关绘画侧面头部的更多资料--如本图左上中的例子,参考“鼻子和嘴”的教程)。

可能这些脸部的比例并不是很完美,因为作为例子这些图片,完全是不同类型的脸型(有许多是画的男的...)^.^当然,除了简单的卡通少女形象之外,还有许多其他的类型角色...上图这些其他比例的人物,你也可以试着画一下。

除了有的线条被加长或变短以外,他们基本形状都是一样的。

比如图中左上角那个,脸型较瘦长一些,脸颊棱角较分明,而且眼睛比较狭长。

右上角的,脸要小很多,眼睛很大。

男性的脸一般要长一些、方一些,而女性的脸趋于小巧圆润。

小孩的,与两者都有不同,又小又圆。

头发基本造型通常的类型,动画人物的头发将十分复杂。

不过,如果你把它们分解成基本元素来绘画,将会简化此过程。

如同现实中的头发,漫画式头发也是由许多股发线组成。

然而,比起单独画出每一股头发来,更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛。

如图所示,这是每种头发风格的一些最简单的形式。

注意在大多情况下,在发丛的底部的线条更弯曲一些--如例图中最左上的例子尤为明显,较低的线比上边的线条曲度更大,让头发更富有深度,更加漫画化(anime- ish?)一些。

有时头发表现得很夸张,有时却仅能让人瞧见,不过大多数的漫画发型中,每股头发都会是这种基本的形状。

当你知道该如何画好每一股头发,就可以开始将它们组合在一起,形成漫画风格的发型了。

看看本图的每个例子(作者自己都不解左下角那组头发干嘛要打折) ,注意从第一步开始的基本发线是怎么运用的。

那些相似的形状通常贯穿于许多不同的发型之中。

在每一股头发上酌情画一条向外弯的曲线作为发丝,将会让头发显得更形象一些。

另一点值得注意的是,你可以根据自己的喜好来描绘头发的细节,只需要增加头发的缕数即可。

现在我们开始练习一些稍微复杂的形状。

注意如何改变每一股头发的大小和形状使其具有不同的特征。

每一股头发可以是纤细而直长的,也可以是粗而弯曲的。

注意你可以把头发画得非常细致,或非常简单,全在于你所绘头发股数的多少了。

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