毕加索 《梦》欣赏
(完整版)【新版】人美版八年级美术下册《绘画的多元化》教案【名校精品】
（此文档为word格式，下载后可以任意修改，直接打印使用！）《绘画的多元化》教学设计教学目标1、知识与技能：了解绘画的面貌是多元化的,中国传统绘画和西方绘画风格的主要差异。
了解西方的现代派绘画的表现形式具有多样性与复杂性。
明白绘画的多元化的原因在于艺术品是精神产品,它的产生必然会受到艺术家的文化背景与个人审美追求的影响,艺术没有统一的审美标准。
2、过程与方法：用比较、分析的方法了解中西方绘画的差异,用填表格法归纳其特征,,用独立思考、师生探究、课堂抢答、游戏猜一猜等方法进行课堂教学。
3、情感、态度和价值观：通过深入了解多种艺术风格的绘画,培养学生具有包容的胸怀与开阔的视野。
通过对中西方绘画的对比学习,感受民族艺术的独特美感,从而增强对民族艺术的热爱之情,同时增强对世界多元艺术的了解、包容和热爱。
教学重难点教学重点：中西方绘画风格的主要差异,以及西方现代派绘画多元的风格与面貌形成的原因。
教学难点：学生对绘画多元化产生原因的准确认识和深刻理解。
教学过程一、抢答游戏导入。
导入：十几岁的中学生是不可小觑的,有时他们的见识和观点让人始料未及,是这样吗?今天老师就以抢答题的形式考考大家,以下哪幅作品是名家之作?二、欣赏评论。
欣赏《朝元图》《利比亚女先知》。
1、教师简介背景。
2、师生共同分析两画不同之处。
3、教师以表格形式总结两幅画的不同,并告知学生两幅画的差异即是中西方绘画的差异。
4、提出问题：为什么同是壁画作品在绘画的对象、表现形式(造型、色彩、风格等)上有会这么多不同?5、学生回答。
6、教师总结：由于各国,各民族有着独特的生活环境、文化传统、宗教信仰,因此,绘画风格、方式自然各异,这就决定了艺术的多元化。
不同地域、不同种族的艺术作品都会得到不同人群的喜爱,这就决定了艺术不可能有统一的审美标准。
三、欣赏探究评论。
（一）欣赏《春山游骑图》《村道》《星月夜》。
1、教师简介背景。
2师生共同分析为什么同一题材的绘画可以呈现出多元化?3、学生回答。
初中美术《绘画的多元化》试讲稿
初中美术《绘画的多元化》试讲稿开场语尊敬的各位评委老师，大家上午\下午好！（鞠躬）我是面试初中美术教师的××号考生，今天我试讲的题目是《绘画的多元化》（板书：绘画的多元化）下面将开始我的试讲。
组织教学：上课！同学们好，请坐！一、谈话导入师：同学们，世界文化发展变迁之快，而绘画艺术一直占着主导地位。
早在人类活动文字还未形成以前，就已经有了绘画的萌芽。
那时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，他又有哪些多元化的发展呢？师：下面就跟老师一起走进今天的美术课堂，学习《绘画的多元化》，感受它带给我们的魅力吧！出示课题《绘画的多元化》二、讲授新知（1）初步赏析师：我们今天就从两幅壁画开启今天的艺术之旅，请看大屏幕，谁能从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较一下这两幅壁画的不同呢？（板书：造型、色彩、风格）师：前面的女生最先举起了手，请你来分析一下。
师：你说中国壁画继承了传统绘画的变形手法，而《朝元图》用勾线平涂法造型，形象上追求平面单纯的美，服饰华美绮丽，富于装饰色彩，巧妙地塑造了各种各样的人物形象。
师：分析地很贴切，请坐！师：《利比亚女先知》这幅作品谁来分析一下呢？师：后面的男生，坐姿挺拔，你来回答吧！师：你说从课本里提取了信息--《利比亚女先知》作品用明暗法造型，形象写实、立体感强，就像在墙壁上看到栩栩如生的人物一般。
欧洲壁画的作品突出写实性，如人体的透视法则等。
技法上更注重色彩的协调和自然。
师：回答地很对，请坐！师：两幅不同风格的壁画带给我们不同的视觉冲击力，演绎了艺术的多元文化。
而艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品的审美选择是不同的，因而，艺术不可能有统一的审美标准。
各种形式风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。
每个民族都有自己特殊的语言文字，世界各国的绘画都有其独特的面貌。
作为艺术的一部分，绘画的内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张（艺术观念）。
妈妈的爱——《有绿色靠垫的圣母》的欣赏与表现
妈妈的爱——《有绿色靠垫的圣母》的欣赏与表现一、活动目标：1欣赏《有绿色靠垫的圣母》等几幅表现母爱的作品，初步感受画面的形式因素及所传达的浓厚爱意。
2选择一定形状的色纸，尝试用恰当的色彩、线条来表现自己对母爱的体验。
二、作品选择与活动准备：本活动可以选择的美术作品有：《有绿色靠垫的圣母》（索拉瑞奥）、《椅中圣母》（拉斐尔）、《教音乐》（莱顿）、《天伦之乐》（台德玛）、《母亲的关怀》（米勒）、《小鸟的哺食》（米勒）、《母与子》（毕加索），《妈妈给孩子擦洗》（卡萨特）等。
还可选择舒曼的《梦幻曲》作背景音乐。
活动材料准备有：裁成各种形状的色纸、水粉颜料、水粉笔等。
三、设计思路与活动建议：在上次活动较轻松随意地谈论和自由地表现身边各种爱的基础上，我们选择了一部分美术史上表现母爱的作品，将本次活动的主旨聚焦于对母爱这一人类生活中最平凡而又最伟大的情感的感受和讨论上。
这次活动重点安排了对意大利画家索拉瑞奥的作品《有绿色靠垫的圣母》的欣赏活动，希望幼儿通过对典型画作的欣赏，并联系自己的已有经验，更深刻地唤起和感受母爱。
同时，也有意识地引导儿童开始注意画面形式方面的要素，初步进入审美知觉之中。
在这里，“母爱”这一人文主题的线索仍是主要的，美术语言这一学科线索则巧妙地隐含其中。
本活动是一个由美术切入的生态式艺术教育活动，建议本次活动可包括以下一些环节：△回顾导入·教师引导幼儿回忆上次活动欣赏过的画家表现爱的作品。
提示：通过引导幼儿回忆已经接触过的绘画作品，调动他们已有的欣赏感受，自然地引入了本次活动的欣赏主题。
△重点欣赏《有绿色靠垫的圣母》·出示意大利画家索拉瑞奥的作品《有绿色靠垫的圣母》，请幼儿谈论自己对这幅画的感觉，并说一说为什么有这样的感觉。
提示：儿童对艺术作品有一种良好的直觉，他们往往能较为准确地把握作品所持有的基本情绪情感。
让幼儿说一说自己为什么会有这种感觉，则有助于他们对自己的直觉加以注意和反省。
《美学原理》期末考试论述题
1、举例论述人生社会的天然美“天然者，天之自然之有，非人力之所成也。
”（《红楼梦》第十七回）人的活动或者创造物要追求一种浑然天成、好似天然的理想效果，从而实现一种人工努力与天工自然融合为一的审美境界。
所以，对于以人的言语行为等社会事务与活动为审美形态的社会美而言，天成天然之美既意味着对天真素朴而无伪无饰的人的言行的欣赏，更意味着人各种生活的自然化和对本真天成的人生自由境界的亲身体验与乐在其中。
这两方面均具道家特色的内在自然美，前者是对超道德的本真自然人格的审美欣赏，后者则是对超道德的自然天成境界的审美创造。
对此，“一部名士底教科书”(鲁迅语)《世说新语》中记载的大量魏晋轶闻轶事就给我们提供了十分生动的佐证材料。
如:“阮光禄在剡，曾有好车，借者无不皆给。
有人葬母，意欲借而不敢言。
阮后闻之，叹曰:‘吾有车而使人不敢借，何以车为?’遂焚之。
”(《德行》)“阮公邻家妇，有美色，当垆酤酒。
阮与王安丰常从妇饮酒，阮醉，便眠其妇侧。
夫始殊疑之，伺察，终无他意。
”(《任诞》)“刘伶恒纵酒放达，或脱衣裸形在屋中。
人见讥之，伶日:‘我以天地为栋宇，屋室为挥衣，诸君何为人我裈中?’”(《任诞》)在“社会美”一章所引述的王子猷，兴起一夜乘舟访友，抵友家门却因兴尽而返。
这些不无夸张奇特怪异在当时却很正常的行为，其实反映的是从魏晋开始的一部分中国“知识分子所追求的理想境界，所欣赏的生活方式，所执着的人生态度，所赞美的言谈举止”。
此理想想境界，人生态度、生活方式、言谈举止的核心显然正是自在天成、自然而然。
2、论述崇高的本质特征崇高是一种突出主体与客体、人与自然、感性与理性的矛盾，情感力度异常强烈，具有以痛感、压抑感为基础，由不和谐到和谐、痛感到快感的复杂心理体验，并以狂放、神秘等为基本特征的审美范畴。
更确切地说，崇高中受阻受挫乃至被强大的外部力量压倒的是矛盾状态中的个体主体，但这只是矛盾双方力量对比的外在客观情势，作为人类族类本质的实践劳动及其自由，在总体上是不会消亡的。
《达利画作全》课件
• 达利简介 • 达利的超现实主义画作 • 达利与其他艺术家的比较 • 达利画作的影响与评价 • 达利画作欣赏
01 达利简介
生平简介
萨尔瓦多·达利，1904年出生于西班牙菲格拉斯，是20世纪最杰出的超现实主义画 家之一。
达利从小就展现出对绘画的浓厚兴趣和天赋，1922年进入马德里的圣费尔南多美术 学院学习。
总结词
这幅画作是达利最著名的作品之一，描绘了一个荒凉的海滩，上面有一个看起来令人不安的奇怪生物 ，以及一个看起来融化了的钟表。
详细描述
这幅画作是达利超现实主义风格的典型代表，描绘了一个奇异而令人不安的世界。在画中，达利创造 了一种梦幻般的氛围，通过将日常物品和景象扭曲和变形，展现了记忆和现实之间的模糊边界。这幅 画作也反映了达利对时间的迷恋，以及对梦境和幻觉的探索。
03
创作方法
马格利特在创作中注重构思和规划，力求作品完美呈现；达利则更倾向
于即兴创作和自由发挥。
04 达利画作的影响与评价
对后世的影响
启发抽象艺术
跨界合作与商业价值
达利的超现实主义画作对后来的抽象 艺术产生了深远影响，为艺术家们提 供了新的创作思路和灵感。
达利的画作在时尚、设计、广告等领 域也产生了广泛影响，成为商业合作 的热门IP。
视觉冲击力和深度。
代表作品
01
《记忆的永恒》
02
《伟大的自慰者》
03
《伟大的自慰者》
04
《伟大的自慰者》
02 达利的超现实主义画作
早期作品
总结词
展现出达利对超现实主义的初步探索和独特理解。
详细描述
达利的早期作品，如《记忆的永恒》等，已经开始展现出他对超现实主义的独 特理解和探索。这些作品以其独特的想象力和对梦境的描绘，吸引了观众的眼 球。
人美版八年级美术下册《绘画的多元化》
八年级美术下册《绘画的多元化》教学设计教学目标1、知识与技能：绘画是美术中的一大重点，也是当代中学美术的重要技能。
所以了解绘画的面貌的多元化,中国传统绘画和西方绘画风格的主要差异。
了解西方的现代派绘画的表现形式具有多样性与复杂性。
深刻明白绘画的多元化的原因在于艺术品是精神产品,它的产生必然会受到艺术家的文化背景与个人审美追求的影响,艺术没有统一的审美标准。
所以中学生必然需要了解绘画的多元化。
2、过程与方法：运用形式各异的方法了解中西方绘画的差异,用图片欣赏、独立思考、师生探究、课堂抢答、游戏猜一猜等方法进行课堂教学。
3、情感、态度和价值观：在通过深入了解多种艺术风格的绘画,培养学生具有包容的胸怀与开阔的视野。
通过对中西方绘画的对比学习,感受民族艺术的独特美感,从而增强对民族艺术的热爱之情,同时增强对世界多元艺术的了解、包容和热爱。
教学重难点教学重点：中西方绘画风格的主要差异,以及西方现代派绘画多元的风格与面貌形成的原因。
教学难点：学生对绘画多元化产生原因的准确认识和深刻理解。
教学过程一、抢答游戏导入。
导入：我们在平时的生活和学习中或多或少的美术有了一定的认识，那你们了解的如何呢?今天老师就以抢答题的形式考考大家,以下哪幅作品是名家之作?二、欣赏评论。
欣赏《朝元图》《利比亚女先知》。
1、教师简介背景。
2、师生共同分析两画不同之处。
3、教师总结两幅画的不同,告知学生两幅画的差异即是中西方绘画的差异。
4、提出问题：为什么同是壁画作品在绘画的对象、表现形式(造型、色彩、风格等)上有会这么多不同?5、学生回答。
6、教师总结：不同名族不同地域造就了不同文化。
由于各国,各民族有着独特的生活环境、文化传统、宗教信仰,因此,绘画风格、方式自然各异,这就决定了艺术的多元化。
不同地域、不同种族的艺术作品都会得到不同人群的喜爱,这就决定了艺术不可能有统一的审美标准。
三、欣赏探究评论。
（一）欣赏《春山游骑图》《村道》《星月夜》。
大班美术教案《我做的鞋子最漂亮》反思
大班美术教案《我做的鞋子最漂亮》反思大班美术教案《我做的鞋子最漂亮》反思1、大班美术教案《我做的鞋子最漂亮》反思一、活动目标：1.能用单独纹样或连续纹样对小动物的鞋子进行装饰,知道对称美和均衡美。
2.尝试利用不同的材料,借助左右对称的方法以及剪、画、粘贴等技能装饰鞋子,表现自己的设计风格。
二、活动准备：教师教学资源《我做的鞋子最漂亮》;幼儿绘画工具、剪刀、胶水、展示架。
三、活动过程：1.播放课件,教师自编故事引入主题。
(1)森林里的小动物不小心将鞋子混在了一起,请小朋友帮忙寻找。
(2)引导幼儿观察、讨论。
(3)可根据需要设计提问:小松鼠的鞋子在哪里,有什么记号哪只是小白兔的鞋,谁能帮他找到为什么有萝卜图案的是小白兔的鞋2.教师借助课件进行示范讲解。
重点介绍左右对称:小猴子想让自己的鞋子与众不同、更漂亮,除了设计了桃子的图案,还装饰了许多花纹。
()这些花纹的图案一样、但是方向不同,一个图案向左,一个图案向右,这就叫左右对称。
3.鼓励幼儿在小猴子、小兔子、小猫、小刺猬中间,选择一个自己喜欢的小动物为他设计一双新鞋,按他的生活习性在鞋上画或是剪粘出不同的图案,看哪位设计师做得最漂亮。
4.幼儿自主选择材料分组(绘画组和剪贴组)操作,设计制作鞋子,引导幼儿大胆创作,教师指导需要帮助的幼儿。
5.展示作品,欣赏评价。
(1)引导幼儿自评:有谁对自己设计的鞋子最满意为什么(2)引导幼儿互评:你喜欢谁设计的鞋子为什么教师及时肯定色彩鲜艳、有创意意的作品。
6.观看教师教学资源,了解生活中各种各样的鞋子。
四、活动延伸：将自己设计的鞋子放到美工区进行展示。
2、大班美术教案《我的自画像》含反思活动目标：1、欣赏毕加索的作品《朵拉.玛尔的画像》，感受作品抽象、变形的绘画风格。
2、尝试用变形、装饰的手法表现自画像，感受其中的乐趣。
3、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
五年级下册美术课件-第1课：巨匠童心(40)-湘美版
课下 阅读
谢谢大家
• 难忘的一天 • 今天，太阳照着大地，就像闪闪发光的金子一样，到处都是暖洋洋的，我的心里也是暖洋洋的。 • 我早早就起了床，不是因为天气热，也不是因为我想出去玩，而是我们得回学校了。 • 我来到学校的时候已经是7时35分了。进入校门的时候，有一位老师摸了摸我的头，微笑着说：“跳跳，你真厉害，考了个全班第
一！”我腼腆的笑了笑。 • “老师，同学们，早上好！”一个声音从广播里传出来，“现作文在公布全级期末考试成绩排名前二十名同学的名单……”顿时，
大家都安静了下来，心里既紧张又充满了期待。“第四名，202，王跳跳。第五名……”这时全班同学都尖叫了起来，纷纷看着我 ，眼里充满了羡慕。我也开心得差点就跳起来了。 • 这次期末，我得了好多好多奖：年级第四名、文明生、三好学生…… • 放学后，我跟着思颐去她家。她家很好看，很精致。我们一起当老师，很好玩，很开心。
体
欣赏
主 义
《自画像》
立
观察
体
总结
主 义
《坐着的玛丽 》
拓展 欣赏
《哭泣的女人》
创作 方法
人物正侧面结合 色彩鲜艳夸张 画面中有线有面 背景大块面处理
尝试创作：
作业要求 用立体主义创作方法， 尝试创作一幅自画像。
立
深入
体欣赏主 义 Nhomakorabea湖南美术出版社（湘教版）小学美术五年级下
巨匠童心 ——我眼中的毕加索
一！”我腼腆的笑了笑。 • “老师，同学们，早上好！”一个声音从广播里传出来，“现作文在公布全级期末考试成绩排名前二十名同学的名单……”顿时，
大家都安静了下来，心里既紧张又充满了期待。“第四名，202，王跳跳。第五名……”这时全班同学都尖叫了起来，纷纷看着我 ，眼里充满了羡慕。我也开心得差点就跳起来了。 • 这次期末，我得了好多好多奖：年级第四名、文明生、三好学生…… • 放学后，我跟着思颐去她家。她家很好看，很精致。我们一起当老师，很好玩，很开心。
逐梦巴黎，毕加索青年时期作品真迹在上海展出
a |02大展编辑范筱明美编戚佳敏2024年4月9日近日，《青年毕加索真迹特展》在北京西路上的毕加索艺术中心开幕，这次展览集结了毕加索创作生涯中“蓝色时期”和“玫瑰时期”的多幅作品，包括《斗牛场》《坐着的女人》等五幅真迹，呈现了毕加索充满情感和变革的艺术世界和他青年时期追逐梦想的旅程。
逐梦巴黎，毕加索青年时期作品真迹在文/图_范筱明（（（010402编辑范筱明美编戚佳敏a |03大展2024年4月9日在上海展出巴勃罗·毕加索（1881年10月—1973年4月），西班牙画家、雕塑家，西方现代派绘画的主要代表，是当代西方有着深远影响力的艺术家。
毕加索的艺术经历共有六个时期，分别是童年时期（1881—1900）、蓝色时期（1900—1903）、玫瑰时期（1904—1906）、立体主义时期（1907—1916）、古典时期（1917—1924）、超现实主义时期（1925—1932年）。
毕加索“蓝色时期”的作品大量使用蓝色调，作品主题多涉及贫困、孤独、悲伤等，反映了他个人生活和情感上的困扰和挣扎，用蓝色来表达内心的情感和思考，创造出了一种独特的艺术风格。
“蓝色时期”是毕加索个人艺术发展的重要阶段，并对后来的艺术家和现代艺术产生了重要影响。
“玫瑰时期”是毕加索开始以较为概括性的艺术语言做画面处理的阶段，是毕加索开始探索进入立体派的重要过渡时期。
这个时期虽然只有短短的两年，但对于毕加索整个艺术生命的历程具有深远影响。
本次特展，聚焦了毕加索这两个时期的多幅杰出作品，呈现了毕加索在短短六年时间里，通过独特的情感力量和深度，将艺术风格和古典元素融入作品中的演化提升过程，完美地体现了生命的美丽和自然的循环。
展厅中还设置了“蝴蝶”“花朵”“巴黎即景”等多组景观装置，将五彩斑澜的花朵和毕加索的画作结合在一起，呈现出令人陶醉的观展体验。
此外，观众还可以通过展览中的互动打卡点和专有印章、纪念邮票等，了解毕加索一生中不停改变的创作风格，突破艺术内涵的界限，向旧有观念挑战的反省精神。
五年级下册第三课《色彩的纯度》PPT课件
你有办法创造出更多色彩吗？
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1
义务教育教科书·美术 五年级下册 第3课
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2
我们最熟悉的色彩有哪几种？
三原色
三间色
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3
你有办法提高 这个红色的明度吗？
调入 白色
调入 黑色
降低这个红
色的明度怎么做？
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4
红色调入白色发生了什么变化？
提高
明度
降低
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20
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21
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22
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23
高纯度色彩作品欣赏
体会一下高纯度色彩带来 的心理感受。
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24
《 门 神 》
武 强 年 画
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25
套 色 剪 纸
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26
《麦田》 凡高
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27
《 结 婚 》
高 更
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28
《 梦 》
纯度
什么降低了？
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5
色彩的纯度是指色彩的鲜艳
程度，又称色彩饱和度。
如果纯度高的色彩加入了不 同程度的灰色或其他颜色，纯度 就会降低。
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6
红色调入黑色发生了什么变化？
降低
明度
降低
纯度
还有什么降低了？
Байду номын сангаас
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7
红色调入灰色发生了什么变化？
纯度降低了
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8
改变色彩的纯度，我们得到了更丰富的色彩！
的 魅 力 。
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这幅画作于1932年,可以说是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的体现。《梦》又称《在
红色安乐椅上睡着的女人》，只用线条轮廓勾画女人体，并置于一块红色背景前。女人肢体
没有作更大分解，稍稍做了夸张划分，色彩也极其单纯。这幅画是毕加索以立体派描绘女人
形象和新古典派风格相结合的产物，是形象极端自由的线条和色彩自由组合的杰作。 希望
可以帮助到你。文章下方有毕加索《梦》高清原画下载。
毕加索创作《梦》之前，47 岁的毕加索与一位长着一头金发、体态丰满、容貌美丽的
17 岁少女初次相遇，从此，这 位妙龄少女便成了毕加索的热恋情人和专职绘画、雕塑模特
儿。在这一幅具有立体主义风格的作品中，画家既表现了少女肉体之美，也表现了他自己对
精神和肉体完美结合的追求。