合唱声音训练注意事项训练对策
关于合唱中声音练习的技巧

关于合唱中声音练习的技巧合唱是一项需要彼此协作的活动,如何让每个声部发出清晰合适的声音也是非常重要的技巧。
以下是几个关于合唱中声音练习的技巧。
1. 发声方法发声方法是非常重要的一环,它决定了声音的音质和音高。
合唱中常见的发声方法有三种,一种是混声,两种是男声和女声。
混声的声音在音域上比较丰富,而男声和女声则有各自的音域范围。
在练习声音时,要注意调整好姿势与身体,呼吸也非常重要,只有深呼吸才能让身体放松、声音自然流畅。
2. 声音调整声音调整是合唱中最重要的一环,它包括音调和节奏的调整。
音调需要统一,这将有助于声部间的平衡。
节奏可以根据歌曲的情感和风格而适当地调整,这将有助于带给听者更加动人的声音效果。
3. 训练喉咙和呼吸方法喉咙训练是合唱中最基本的一环。
训练可以包括咽喉运动、发声练习以及颈部和肩关节放松。
训练喉咙和颈部能够使得声音更加柔和和悦耳。
呼吸方法也是非常重要的,这可以通过深呼吸和呼气训练来实现。
合唱者还可以采用各种呼吸器和气管扩张工具来进行训练,从而提高呼吸效率和声音效果。
4. 分声部练习分声部练习是非常重要的,它能够让每个声部清楚地听到自己的音色和音调,以便更好地适应合唱。
每个声部努力提高自己的能力,同时也能更好地融入整个合唱当中。
在练习声部时,要注意互相协调和合作,以达到良好的合唱效果。
5. 观察和反馈观察和反馈是合唱中最基本和最重要的一环。
在合唱中,要时刻观察和并改进自己的声音,和别人的声音进行对比,从而更好地提高自己的能力。
同时,听众也可以对合唱进行评价和反馈,以便更好地确定矫正和改进的方向。
基本的合唱训练方法

基本的合唱训练方法合唱训练方法是指针对合唱团队的训练技巧和策略,以提高团队的声音质量、表演技巧和协作能力。
以下是一些基本的合唱训练方法,可以帮助合唱团队达到更高的艺术水平。
1.热身练习:在开始任何合唱训练之前,合唱团队应该进行热身练习。
这包括身体热身、喉咙热身和声音热身。
身体热身可以通过简单的拉伸运动和呼吸练习来完成。
喉咙热身可以通过吐字练习、喉咙放松和喉咙按摩来完成。
声音热身可以通过唱各种音阶和音乐段落来实现,以准备喉咙和声带。
2.气息控制:合唱团队需要通过正确的呼吸技巧来控制他们的声音。
这包括腹式呼吸和持续呼吸。
腹式呼吸是指将空气吸入腹部而不是胸部,以获得更多的空气储备。
持续呼吸是指将空气均匀地排出,以保持持久的声音质量。
3.合声技巧:合唱团队需要练习合声技巧,以确保他们的声音能够和谐地融为一体。
这包括统一的发音、齐唱并保持正确的音高。
团队成员可以通过共同练习唱独立的声部和一起唱和弦来改善合声技巧。
4.表演技巧:合唱团队不仅需要在音乐上表现出色,还需要在舞台上展现出良好的表演技巧。
这包括坚定的姿势、自信的面部表情和流畅的动作。
合唱团队可以通过模仿专业歌手和舞台演员的表演,进行集体动作练习和触摸练习,以提高他们的表演技巧。
5.合奏训练:合唱团队的合奏训练非常重要。
这包括与伴奏一起演奏,熟悉合唱曲目的整体结构和音乐效果。
合唱团队可以通过练习速度变化、声部对位和扩展音乐动态范围来提高他们的合奏能力。
6.协作能力:合唱团队需要良好的协作能力,以确保每个成员都能发挥他们的最佳水平。
这包括合作学习、互相尊重和团队建设活动。
团队成员可以通过合作演唱小组、分别练习和互殴练习来提高他们的协作能力。
7.视唱训练:合唱团队的视唱能力对于学习新曲目和掌握复杂的音乐结构非常重要。
团队成员可以通过进行视唱练习和解析复杂的音乐分析来提高他们的视唱能力。
8.合唱音乐研究:合唱团队应该对他们演唱的音乐进行深入研究,了解它们的历史背景、音乐结构和表演要求。
关于合唱中声音练习的技巧

关于合唱中声音练习的技巧合唱是一种集体唱歌的形式,通常由不同的歌手在一起演唱。
合唱涉及到许多不同的声音和角色,从低音到高音,从音乐导演到独唱者。
要想成为一个成功的合唱团队,必须有一个统一的声音,并且所有的歌手都需要接受声音训练。
一般来说,合唱中的声音训练技巧包括以下几个方面:1. 声音放松首先,必须放松身体,特别是声音相关的肌肉。
因为声带中的肌肉紧张会阻碍声音的流畅,并增加对声音的控制难度。
因此,放松肩膀、颈部、下颌和脸部的肌肉尤为重要。
在开始合唱之前,多进行呼吸练习可以促进放松和深呼吸。
2. 声音控制声音控制是合唱声音训练的重要部分。
这方面的技巧包括扬声器、下滑动、跳音、三声式、滑音等等。
练习是通过发出短语或单词,练习音高、音量的放大和缩小,节奏的变化等等。
为了确保声音稳定,并以准确的声音,每个成员需要专注于自己的声音,并总结自己的问题。
3. 声音配合在合唱中,所有的声音都需要得到协调和统一。
为了实现这一点,每个成员都需要练习协调增加总体保持节奏和音量,以达到整体声音的和谐以及更好的音乐效果。
练习可以通过同步唱和协调的技巧来实现合唱团队内的合作。
4. 个体技巧能够有巨大的技巧有助于唱歌独奏部分,有许多个人声音技巧来提高个人唱唱的能力。
有哪些技巧包括,练习唱指定的音高,练习开口后立即唱歌,试着让声音长时间持续,并掌握自己的韵律。
5. 记录练习记录练习并回放音像是可以发现更多不足和错误的方式。
这需要在一个相对较小的团队中进行,以防止成员在听音时受到惊动。
同时,记录练习可以帮助每个人改进自己的唱歌能力,并帮助增强团队的完整度和统一性。
如同任何艺术形式一样,合唱是需要熟练的技巧和专业的训练来完成的。
为了让声音完美地融合在一起,每个成员都需要花费重要的时间来掌握合唱的技巧。
如果你想要更好的合唱效果,建议找一个认证的声音课程以及获得经验的音乐导演的指导,这会大大提高你的合唱能力。
关于合唱中声音练习的技巧

关于合唱中声音练习的技巧合唱是一种美妙的艺术形式,它要求多个人的声音协调一致,和谐统一。
在合唱中,中音扮演着非常重要的角色,他们通常承担着旋律的主体部分,因此对中音的练习十分重要。
下面将介绍一些关于合唱中音练习的技巧,希望能够帮助各位合唱者在练习中取得更好的效果。
对于合唱中音练习来说,音准是非常重要的。
如果合唱中音音准不准,那么整个合唱团的和音就会受到很大的影响。
合唱中音练习时,要注意保持良好的音准。
可以通过大量的练耳训练来提高音准,例如通过唱反调、对位唱等方式来加强对音准的感觉和把握。
合唱中音的发声技巧也是非常重要的。
中音的发声要求清晰、响亮、饱满,而且要有较强的穿透力。
在练习的过程中,可以通过放松呼吸、练习发声器官的控制等方法来提高发声技巧,例如通过练习腹式呼吸来增加发声的力度,通过练习各种元音和子音来提高发声的清晰度,通过练习发声的姿势和口腔的形状来增加发声的穿透力。
合唱中音的音色也是需要练习的重点。
中音的音色一般要求丰满、温暖、富有韵味,能够贴近自然、自然的唱腔。
在练习中,可以通过大量的各种曲目的练习来提高音色,例如通过练习古典合唱曲目来提高音色的丰富度,通过练习民族合唱曲目来提高音色的韵味,通过练习流行合唱曲目来提高音色的贴近自然。
合唱中音的表情演绎也是需要练习的内容。
在合唱表演中,中音要能够准确地理解和表现曲目的情感,通过自己的声音去传达出这种情感。
在练习中,可以通过理解曲目的意境和情感表达来提高表演的效果,例如通过理解曲目的歌词和曲调来表达出歌曲的情感,通过模仿演唱者的表演方式和情感表达来提高表演的感染力。
合唱中音练习还需要注重协调和合作。
在合唱中,中音要与其他声部保持好的协调,要与其他声部的旋律和和声相互衔接,保持整个合唱团的和谐统一。
在练习中,可以通过大量的合唱练习来提高协调和合作能力,例如通过练习与其他声部的对位唱、分声部练习等方式来锻炼协调和合作的能力。
合唱中音练习需要从音准、发声技巧、音色、表情演绎以及协调合作等多个方面进行综合练习。
训练合唱的技巧

训练合唱的技巧训练合唱的技巧需要全面综合考虑声音发声、节奏感、和声协调等方面。
以下是一些帮助合唱团提高演唱水平的主要技巧:1. 声音发声技巧:- 呼吸控制:掌握正确的呼吸技巧对于演唱非常重要。
深吸气,并利用腹部和胸腔的肌肉控制呼吸的流畅性,确保呼气时声音稳定。
- 声音共鸣:合唱时,学会利用共鸣室和鼻腔等空腔来增强声音的饱满度和共鸣。
练习共鸣技巧可以使声音更加明亮和聚焦。
- 温和嗓音:合唱时避免用过于尖锐或过于深沉的声音,保持嗓音温和有力。
2. 和声培养:- 直接听音熟知旋律:学会先听准旋律,掌握音高和音程,以确保和声与主旋律协调一致。
- 分析和声架构:了解歌曲的和声构成,分辨出各个声部在不同时间点上的音程。
- 合唱技巧培养:根据和声结构,合唱团成员需要学会各种和声技巧,如上下行进音程的准确把握、和声节奏的合理安排等。
3. 节奏感培养:- 自我练习:合唱团成员需要提高自己的节奏感,在练习中利用节拍器、节拍器材或节拍手势等工具进行练习以保证合唱团整体的合拍。
- 团队合作:合唱团成员需要在音乐教练的指导下,进行有规律的集体排练,集中训练合唱团整体的节奏感,确保演唱时的统一性。
4. 提高协调能力:- 听众感知:通过倾听他人的声音,加强与其他合唱团成员的协调能力,在演唱过程中及时作出调整。
- 反复练习:在团体排练中,多次反复练习团体合唱,熟悉音乐的节奏和旋律,使团队成员能够互相协调并准确把握合唱的效果。
5. 准备演出:- 合唱指挥:与指挥家保持良好的沟通,理解指挥家希望达到的音乐效果,并遵循指挥家的领导来调整演唱。
- 舞台表演:除了声音的培养,合唱团成员还需要进行舞台表演的训练,以保证演唱时的整体形象和舞台效果。
最后,训练合唱的过程需要耐心和细致的指导。
合唱团成员需要不断练习和提高,同时珍惜与团队合作的机会,以达到合唱的最佳效果。
关于合唱中声音练习的技巧

关于合唱中声音练习的技巧合唱是一项需要团队协作和个人练习兼备的艺术形式。
在合唱中,声音练习是至关重要的,因为它决定了合唱团整体的音质和表现力。
以下是一些关于合唱中声音练习的常用技巧。
1. 正确呼吸一直是合唱发声的基本需求,一个合格的歌者不仅要学会从腹部而不是胸部吸气,而且要掌握吸气的深度和强度。
在合唱中,每个声部的歌者都需要在正确的时间和速度内进行呼吸。
这就需要每个人反复练习,网上有许多专门关于合唱呼吸的视频,可以供大家参考。
2. 做好喉头的训练,喉部是人类声音产生的器官,要使喉部得到良好的训练,可以做一些简单的喉部练习,同时注意分清哪些情况下要喉音,哪些情况下不要。
喉音是合唱中的一种特殊音色的运用,是业余合唱团不可缺少的选择之一。
3. 协调和谐,在人数较多的大合唱团中,因为每个人的嗓音都不一样,如何使所有声部在演唱中协调和谐是一个重点。
在训练中可以通过安排不同的声部练习节奏和音程的切换,让大家能够在音乐中磨合,以充分发掘合唱的特点。
4. 技巧性训练,一个合格的歌者不仅要有良好的基本功,还需要掌握一些技巧性的练习。
比如要合理利用颗粒声、明亮声和空气声,合理运用各种运声技巧。
再比如在合唱中,掌握音高的调整、音量的控制与变化、音轮的调整和将声音联想到具象事物的方法等,都是很有效的练习方式。
5. 发音训练,正确的发音是合唱歌唱的基础。
在练习中,重点是要注意每个音节、字母和单词的发音方式,清晰明了的发音有助于更好的表现整首歌曲的情感和意思,因此所有歌者都必须严格按照标准,尽可能达到最好的发音效果。
6. 创新和多样性,针对特殊的音乐作品和不同形式的表现,合唱团可以推出一些创新性的练习方法。
既要注意与音乐风格相符合,也要有自己团队的风格特点。
一个好的合唱团除了具备基本功,还应该具备时代性、多样性和个性的特点。
总的来说,在合唱声音练习中,个人的练习和团队的协调是很重要的。
希望以上的合唱声音练习技巧能够帮助大家更好地掌握歌唱技巧,用音乐表达自己;同时也希望更多的人能够爱上合唱这项艺术,为我们的文化和艺术事业做出贡献。
关于合唱中声音练习的技巧

关于合唱中声音练习的技巧合唱是一种美妙的音乐表演形式,通常需要多个歌手协同演唱。
由于不同歌手的嗓音和个性可能存在差异,因此,合唱需要大家一起练习,以达到和谐、协调的效果。
这时,中声音在合唱中扮演着重要的角色。
本文将介绍一些关于合唱中中声音练习的技巧。
一、准确把握中声音音域范围中声音是指男高音和男中音、女高音和女中音等嗓音之间的“中间音”。
在合唱中,中声音负责担当旋律和和声的中心角色。
因此,合唱者需要准确把握中声音的音域范围,以便更好地发挥中声音的作用。
一般来说,中声音的音域范围在C3到C5之间。
二、注意歌词和旋律在合唱中,歌曲的歌词和旋律都非常重要。
唱歌时要清晰地发音,保持嗓音干净、平稳,同时注意呼吸和节奏。
在练习中,应该重点关注各个音节的准确性,以及发音的标准化、协调性。
如果在合唱中有迭加和强音的情况,需要注重旋律和节奏的平衡。
三、掌握呼吸技巧呼吸是合唱中非常重要的技巧,需要认真掌握。
在练习中,合唱者应该在准备开始唱歌之前,先做好深呼吸。
唱歌时,应该在乐句之间自然断气,而不是憋气或一口气唱完。
这样能够有效地增强嗓子的力度和稳定性,使得整个表演更加饱满、流畅。
四、选择合适的唱法和嗓音类型在合唱中,不同唱法和嗓音类型都有不同的效果。
合唱者需要根据歌曲的风格和要求,选择合适的唱法和嗓音类型。
例如,在歌曲的高潮部分可以采用高音调的唱法,以展示歌曲的魅力和力量;在歌曲的柔和部分可以采用柔和的嗓音类型,以呈现温柔、感性的情感。
五、合理安排合唱的位置和姿势在合唱中,合唱者的位置和姿势也非常重要。
通常情况下,中声音位于合唱的中心,需要与其他声部进行配合和协调。
此外,合唱者还需要注意保持良好的姿势,如坐姿或站立姿势。
这有助于保护嗓子和身体,使得演唱过程更加稳定和流畅。
总之,在合唱中,中声音的重要性不可忽略。
合唱者应该根据歌曲的要求,采用不同的技巧和方法,来发挥中声音的作用,以达到更加和谐、完美的音乐表演效果。
合唱排练中的歌唱训练技巧(三篇)

合唱排练中的歌唱训练技巧(三篇)合唱排练中的歌唱训练技巧 1合唱排练中的歌唱训练技巧一个优秀的合唱队员必须懂得声乐原理和发声方法,好的歌唱演员并不一定是一个好的合唱队员,独唱讲个性,合唱讲共性,虽然发声原理是一样的,但在合唱的用声上要受多方面的制约,那么都有哪些训练技巧呢?以下仅供参考!多声部合唱训练有两种歌唱方法:轻声训练方式就是发生时保持“半声”唱法状态,气息流量弱,声音轻,音位略偏高,声带轻轻搭住即可。
轻声唱法训练是学习声乐的一种__,它可以使学生较快地掌握正确的歌唱状态,改变学习中不良的演唱方法,让真假声能得到自然混合,让弱声流畅自如的头声技术得到明显提高。
在排练时,可将作品用轻声歌唱来练习,多采用音量较弱的作品,多用“半声”唱法排练,轻声柔和的歌唱,便于互相倾听其他声部的音色、音程、和声色彩的变化,能获得优美动听的音质和头声发声技能。
那种喊唱声音位置低、喉音很重、声区不__、声音缺乏美感的声音会随之不见,合唱气息__技巧也会随之增强,把握作品的能力会逐渐增强,可以取得意想不到的艺术效果,合唱中的__之音就会自然形成了。
我国著名声乐教授王福增采用“微声”唱法,训练出很多__著名的歌唱家,他们不仅能唱好民歌,而且能演唱难度相当大的西洋歌剧咏叹调。
意大利女高音苔巴尔蒂谈她学习声乐的方法和歌唱体会中也运用了这种方法。
个人基本功的提高是声部齐唱的基础,清晨自然发声练习(中低音)、三大辅助练习缺一不可(轻声、假唱、哼鸣),自然音域练好了,再练非自然音域,只有用轻声训练声部的协调才能达到合唱__的`目的,是合唱排练必不可少的教学环节。
直声训练方法就是发声后保持状态,不要让声音出现抖动的情况下,加强直声强弱的力度__,力求达到声音的一致性。
因为每个人声音振幅波动大小不同、波动快慢也不同,这都会影响合唱的声音效果,所以我们要求用直声唱合唱。
每位学员在练习歌唱时掌握声音的能力不等,对音量的__都有或多或少的颤动或抖动,必须__这种局面以免影响合唱整体效果。
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合唱声音训练的注意事项及训练对策探析 合唱队除了正常演出之外,平日主要的活动就是对演唱者进行声音训练。对演唱者进行声音训练的范围很广,主要包括呼吸、发声、共鸣及音准等诸多方面。通过对合唱者的声音训练,可以使合唱队的音色更加清亮明晰,可以使合唱的声音力度强弱更从容,还可以使乐曲的音区上下达到统一和谐,从而使得合唱艺术更具有艺术表现力和感情征服力。所以,不管什么类型的合唱队,要想使合唱取得满意的效果,都必须要对合唱队的成员进行有计划、有步骤和有目的地严格声音训练。从分析合唱声音训练的必要性及意义入手,注重探析了几个在合唱声音训练中必须要引起注意的事项,并且提出了可行的科学训练对策。 合唱艺术 声音训练 训练策略 声乐艺术是在整个人类的日常生活中是不可或缺的一部分,合唱作为一种综合艺术不但对于提高人民群众的文化艺术素养有着重要意义,而且对于提升人民群众的音乐欣赏水平也有着重要的作用。在所有的声乐艺术中只有合唱是对共性的要求最高,这种共性就是要求在合唱的时候能把众多的声音融合在一起,然后使这些声音共同发出和谐、统一和美妙的合唱音。其实合唱的声音是受很多方面的因素影响的,比如,男女声音之别、多声部的原因及对各种音量控制好坏的原因,但是不管采取什么措施,只有能把这一切的影响因素都能处理好,然后使他们能融合产生美妙的声音就是最成功的。所以不管什么类型的合唱队,要想使合唱取得满意的效果都 必须要对合唱队的成员进行有计划、有步骤和有目的地严格声音训练,而作为音乐工作者在组织训练合唱队声音的时候必须要要在掌握大多数合唱队员的发声状态特点的基础采用科学的训练方法,并且要掌握适当的训练进度,只有这样才能使合唱声音训练取得理想的效果。 一、合唱声音训练的必要性及意义 合唱作为一种有着特别要求的声乐艺术是需要集体的,个别合唱成员声音只是整个合唱艺术中的一个组成部分,合唱艺术需要不同的个别声音实现完美的组合才能完成。从社会语言学的角度看,人的声音具有非常强的感染力,也可以传达非常丰富的思想内涵。合唱演唱者要想完美地通过声音来揭示作品的真实内容及深层含义,就必须要全面了解和把握声音的发声规律和要求,要懂得自己在合唱整体音中扮演的角色及发挥的作用,能对乐曲丶音量、音色及音准等要素把握清晰,收放自如,只有这样才能做到给听众传达美的艺术享受,而要想在合唱实践中达到这个效果,就需要合唱成员接受全方位的声音综合训练。合唱训练的内容很多,但是主要应该包括和声训练、音色统一训练、音量控制训练、音准把握训练、声音共鸣技巧训练及声音强弱控制训练等等。可以说合唱的声音训练过程就是一种高度的艺术创作过程,也是一种全面提升合唱队员综合艺术素养的过程。比如通过对全体合唱队员训练演唱一首经典作品的过程就可以使得合唱队员全面了解和把握音乐作品的创作风格特色及深层内涵,还可以从训练中了解到该部作品涉及的文化 特点和风土人情,另外在艺术作品中深层的艺术造型还可以给队员一种潜在的精神熏陶,从而全面提升自身的音乐素养。 二、合唱声音训练的注意事项及对策 1.歌唱站立姿势训练的注意事项及对策。合唱声音的质量与队员的站立姿势关系非常密切,虽然说歌唱时保持正确的站立姿势不难,但是合唱时保持正确的站立姿势就不是那么容易了,因为合唱的时候并不是一个独立的站立姿势。这就需要对合唱队员进行严格的站姿训练,要求合唱队员的身体上下、前后和左右相互协调,并且这种特殊的站立姿势还必须需要合唱者保持一种积极兴奋和内紧外松的自然状态,这就要求合唱队员必须努力做到“脚抓着地,头顶着天”,在这样的感觉下才可以使歌唱者的外表给观众一种自然的放松,才能产生出较为通畅的呼吸,从而产生出美好的声音。 2.歌唱呼吸训练的注意事项及对策。歌唱的命脉在于呼吸,歌唱者的呼吸直接影响到了其发声的音量、音色及音质等,可以说离开了正确的呼吸就不能进行正确的发声,没有正确的发声也就不可能产生出美妙的声音。不同的个体因为其生理器官部位的差异可能会产生不同的呼吸情况,但是如果对其进行严格的呼吸训练是可以解决或减少这些差异的。因为歌唱必须随着乐句的长短来调整呼吸气量,所以就需要一种胸腔肋骨的扩张和后背的腰腹的扩张来配合完成。对合唱者进行训练的时候要求他们歌唱时多用急吸缓呼的方法,要求他们学会用状态吸气,避免张嘴大口吸气的方法,呼吸时要有好似自己的鼻梁是长在鼻子外面的感觉。另外要求他们呼吸要 随着音乐作用的快慢、力度和强弱而变化调整,不要过于刻意去为了呼吸而呼吸。 3.统一音色训练注意事项及对策。在合唱艺术中需要所有的合唱者把自己个性声音融入到集体的共性中才可以,但是每个演唱者的声音都有自己的个性,如果是过于个性的声音会影响到合唱声音质量的,这就需要对演唱者的音色统一问题进行训练。可以说要是想使合唱声音统一,就必须要统一合唱者的音色。在具体的统一音色训练中要首先要树立典型,让所有的队员模仿,这可以为了合唱声音的进一步统一创造条件。其次是要有针对性的开展发声训练,训练的时候要尽量选择长音来练习,这样歌唱者就能有足够的时间来调整自己的音色,从而能轻松使自己的声音融入到合唱集体音中。另外,在训练的时候要求歌唱者在唱的过程中要认真听合唱集体音同自己的声音有什么不同,然后积极调整自己的声音,尽力向集体合唱音靠近。 4.统一声音高位置的训练要注意的事项及对策。合唱要达到统一,并且能给人美感就必须要具备声音的高位置。所谓的声音的高位置是指声音在头腔中的振动感觉位置要尽量高。那么,如何才能获得高位置的声音呢?训练的时候,首先,必须要求歌唱者树立正确的音响概念,学会用自己的耳朵来却别声音的好赖,具体来说可以通过播放高水平合唱队的录音和老师范唱的方式让队员反复听赏和模仿,这样可以帮合唱队员形成正确的声音概念。其次,要让合唱队员明白获得好的高位置声音是与正确的发声状态有着非常 紧密关系的,正确的发声应该是口腔扩张,鼻孔向上微张的状态,并且要让他们经常反复进行练习,以便能把这种状态转化成常态。最后,就是要训练合唱队员发出的声音要保持一个集中点,不管是高音还是低音都要集中这个核心点,然后让声音在头腔中共鸣,要明白保持声音的高位置的关键,就是永远不要让声音偏离这个核心焦点,只有这样才能获得理想的高位置音。 5.歌唱中共鸣及音准的训练注意事项及对策。首先,歌唱发声的原理是先经过人体的声带启动,然后再达到口腔;其次,再上升到鼻腔、头腔;再次,经过共鸣体再传送出来,这样得到的声音非常丰满圆滑,用这样的声音歌唱才能获得感染力非常强的效果。从这个角度来看,我们训练歌唱者的时候就要让合唱队员明白共鸣腔在歌唱中的作用,明白共鸣腔有可以扩大音量和美化音色的作用,具体训练歌唱者的时候要让他们学会根据不同的音区自如地调节共鸣腔体,在平日的训练中可常用弱音唱法和哼鸣唱法来训练合唱队员的共鸣,从而慢慢帮助合唱队员准确建立头腔共鸣的感觉。另外,要想使合唱艺术具有非常独特的美感,可以使人获得美的心灵享受就必须要明白一个道理,那就是这样的效果只有在合唱音准正确的基础上才可能实现。这就要求对合唱队员的声音训练中要注意对他们的音准进行严格训练,训练的重点是主要受调式特征的制约和曲式风格影响的旋律音准及主要受和弦的性质和色彩影响的和声音准,至于具体的训练方法就是要采用对比的方法来训练学生的音准。 6.合唱队员科学发声训练注意事项及对策。因为合唱是一种典型的集体活动,所以要使合唱艺术能统一协调活动就必须是要注意合唱队员的发声训练。可以说,科学的发声是保证合唱艺术实现其效果的最根本的保障。那么,科学的发生训练主要是要注意以下几点。首先,是要从单母音的练习开始,一般可用“啊”母音,当然在进行这个单母音发音练习的时候要特别注意不能单纯发“啊”这个单一的母音,还要尽力带一点“欧”母音的成份。经过这样的严格长时间训练才可以使整个合唱队声音趋向统一和谐。其次,训练发声的时候要注意男女声的区别。因为男女生理结构上的不同,所以男女声是有差异的。其中女低音声部低音区非常容易出现异常声音,这声音很难同合唱集体的其他声部融合,所以在对女合唱队员训练发声的时候要让她们尽力使自己的共鸣腔打开,使声音竖起来。至于对男合唱队员的训练,要注意的重点是着重解决男低音声部的胸声和男高音的头腔共鸣问题,因为男低音声部是整个合唱队的基础,男低音发出的坚实而浑厚的胸声可使整个唱队的声音保持稳定性。 总之,合唱艺术是一种集体活动,是需要众多的合唱队员之间彼此默契配合和相互协作才能完成的。合唱艺术作为一种综合的艺术形式,可以通过充分利用合唱队员及合唱队各声部相互之间的优势创造出美妙的整体效果,用以表达人们的思想感情和塑造完美的艺术造型。合唱艺术要求音色统必须一,声部必须要协调及音量要均衡,只有这样才能把作品的感情表达恰当,才能取得良好的艺术 质量,但是这些都是依靠严格而科学的声音训练才能实现的,所以不管什么类型的合唱队,要想使合唱取得满意的效果都必须要对合唱队的成员进行有计划、有步骤和有目的地严格声音训练,只有这样才可以使合唱的声音力度强弱更从容、乐曲的音区上下才能达到更加统一和谐,从而使得合唱艺术更具有艺术表现力和感情征服力。 参考文献: [1]陈伟.试论合唱的声音训练,大众文艺,2010/24. [2]杨菁.浅谈合唱声音训练,科技信息2010/19. [3]刘韧.合唱艺术的声音训练,飞天,2010/06. [4]薛金.谈谈合唱的声音训练,大连教育学院学报,2009/02. [5]邢远龙.谈谈合唱声音训练,内蒙古民族大学学报,2008/06. [6]田玉斌.合唱艺术与美声唱法—谈合唱的声音训练与运用,人民音乐,2007/07. [7]庞宏捷.浅谈合唱声音训练,艺术教育,2006/11. [8]邹林波.合唱声音训练的现状分析及解决办法,艺术教育,2009/04.