生命美学与艺术情节的舞蹈表演探究—以雀之灵为例

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舞蹈赏析《雀之灵》

舞蹈赏析《雀之灵》

舞蹈赏析《雀之灵》一只白孔雀来了,它迎着黎明,在露水上行走,梳着翅膀,翩翩起舞。

风。

张开一只金色羽毛的鸟的尾巴,跳舞,表达对好运、和平、幸福和快乐。

他一动不动,有时飞吧。

圆环中反射出美丽的阴影太阳黎凡特之声高贵、纯洁、激情的形象是真、善、美的体现,笔者在民间舞蹈基本节奏的基础上进行了发展和创新。

戴。

孔雀精神的描写,表达了傣族人民对和平、幸福和生活的渴望快乐。

杨。

利平充分利用手臂、肩膀、胸部和头部的明亮运动创造了一种神奇而深刻的情绪,突出了孔雀。

舞蹈富有诗意和艺术性,具有很强的魅力。

艺术。

第二届全国舞蹈比赛,杨丽萍获编导一等奖,张平生、王普建获音乐三等奖,孙继昌获服装设计专项奖。

孔雀,月光下的眼睛,水下的姿势。

雾蒙蒙的黎明,孔雀梳着翅膀,随风翩翩起舞,在小溪边散步,喝酒,站立,飞翔,这就是“鸟儿精神”的舞蹈。

“鸟的灵魂”就像一个蓝色的梦,一个无限的世界纯度这种神秘的处境,生命之河流淌着,洗涤着我们的心灵。

1986年,麻雀精神首次播出最多。

“现在观众喝醉了。

每当我看着他,我就被他深邃的诗歌和绘画所感动。

”鸟的精神有傣族舞蹈的风格,有其内在的旋律和美的感觉,但它超越了模仿它的外在形态,在观众面前展现孔雀的形象,创造出高贵的精神作为生命的形象。

在舞蹈编舞中,杨丽萍充分发挥了舞蹈演员的艺术表现力。

舞者。

通过手指、手腕、手臂、胸部、腰部的关节运动,创造出一个遥远而灵活的艺术形象,等。

他纤细柔韧的手臂和敏捷的手指,孔雀头颈部的静态美感和微妙的动态感,生动生动地展现出来,让观众感受到孔雀生命的活力和活力,让人们感受到生命的闪烁和舞蹈。

“鸟儿精神”舞蹈并不能机械地反映民族的舞蹈风格和动作戴澳相反,他掌握了自己的内在节奏和自我感觉。

根据他根据舞蹈情感和形象的需要,大胆创新,吸收现代舞蹈的优势,充分发挥了身体的主动性,创造了新的词汇跳舞。

动作灵活,充满现代感,更符合审美需要当代。

总之,这是孔雀形象创作艺术的一次飞跃。

谈舞蹈《雀之灵》的生命意识与自然表达

谈舞蹈《雀之灵》的生命意识与自然表达
孔雀 图腾意义 的丰富和完善 。在云南民族文化 中,
从舞者 的表 情上 亦能够 体会 其 内心情感 的流 动。由最初 的酝酿 ,到情绪 的逐渐堆积集 聚,进而 发展成为亢 奋的忘我状态 。舞者 的情绪 由起初 的安 静平和到具有爆发力和震撼力 的兴奋 。 在形体 之上 , 舞者用 高超 的舞蹈技巧和柔韧优美的肢体语言,将 孔雀的形态之美展现得淋漓尽致 。雀的一饮 一啄、 跳跃旋转 、丛林漫步 ,都颇具现实主义的美感。起 起伏伏的身体 ,以灵巧的四肢为语言 ,把孔雀的柔

雀高傲 、美丽的形 象。如 同身处浓雾之中,由远而
近 ,孔雀正慢慢走来 。娴娜多姿的孔 雀如临水照花
者一般顾影 自怜,依约着 内 1 3 的韵律 而缓缓跳动 。
舞者 的双手高高举起,如孔雀 的头颈,灵巧修长 的
首先,从文化形态 的表达上,它是独具 民族风
情 、具有浓郁 民族风格和 民族元 素的艺术表达 。舞
当中最为隐秘也最 能展示其 文化特 色的艺术形态 。孔雀舞在云南地 区的传播发展 ,体现 了云南地区的人们
在 历史发展 中对孔雀这 一形 象的认 知、探 索及崇拜 。 《 雀之灵 》是舞 者通过对 孔雀拟人化的描摹和刻画 ,在舞 台上传神地表现 出孔雀 的形态与精神的现代 舞蹈 。尽管其与传统 舞蹈风 格及基 本表现形式存在着极大 的差异 ,但是其在表现 内容上仍是 以孔雀作为表 现主题 。在传统文化 中,孔雀舞与南传上座部佛教信仰有着密切联系 ,代表智 慧、光 明和吉祥 。在传统的


《 雀之 灵》文化寻根意味 的现代表 达
关于原始文化 的想 象从文 明伊 始就伴随着社会意识与个人记忆的不断发展演化,在不同的历史时期变 换 成不 同色彩和价值 的参 照景象。杨丽萍 舞蹈 《 雀之 灵》 ,在文化 内蕴及表达上 ,渗透着浓 郁的寻根 意识 及 民族文化 的回归。 孔 雀在云南特别是傣族 文化 中,具有图腾式的意义 。孔雀作为其文化系统的代表 ,不但具有正面 的象 征意义 ,更深深熔铸 于其 民族信仰和 民族生活之 中。而建立在崇拜基础之上 的艺术表达 ,往往是民族心态

舞蹈《雀之灵》作品赏析

舞蹈《雀之灵》作品赏析

舞蹈《雀之灵》作品赏析舞蹈《雀之灵》是一部极具艺术价值和观赏性的作品,其以灵动的舞姿和深刻的内涵吸引了众多观众的。

在本文中,我们将从背景、特点、艺术价值等多个方面来探讨这部舞蹈作品。

背景介绍舞蹈《雀之灵》是由著名舞蹈家杨丽萍创作并表演的,其创作灵感来源于孔雀的优雅姿态和灵动神韵。

为了完美地呈现舞蹈中的细节,杨丽萍不惜花费大量时间和精力,对孔雀的日常生活和动作习性进行了深入观察和研究。

最终,这部舞蹈作品于1994年首演,并获得了巨大的成功。

独特的舞姿舞蹈《雀之灵》以孔雀为主题,通过拟人化的表现手法,将孔雀的优雅、轻盈、灵动等特点融入到人体舞蹈中。

在舞者的表演中,观众仿佛看到了一只美丽的孔雀在舞台上翩翩起舞。

丰富的情感表达这部舞蹈作品不仅仅是对孔雀的简单模仿,更是通过舞蹈语言,表达了人们对美好生活和纯真爱情的向往。

在杨丽萍的表演中,观众能够感受到她对孔雀的深厚感情和对舞蹈的热爱。

高难度的技巧要求舞蹈《雀之灵》对舞者的技巧要求极高,需要舞者拥有高度的柔韧性和控制力。

同时,这部舞蹈作品还充分运用了舞台空间和灯光效果,为观众营造出一种如梦如幻的视觉感受。

弘扬民族文化舞蹈《雀之灵》以中国传统文化为基础,通过孔雀这一具有东方神秘色彩的动物形象,向观众传递了中华民族深厚的文化底蕴。

这部作品无疑是对中国传统文化的一种传承和弘扬。

促进舞蹈艺术的发展舞蹈《雀之灵》的出现,为中国的舞蹈艺术带来了新的创作思路和表现手法。

它借鉴了西方现代舞的表现形式,同时又充分展示了中国舞蹈的特色和魅力,为中国舞蹈艺术的发展注入了新的活力。

提高观众审美水平舞蹈《雀之灵》以其极高的艺术价值和观赏性,吸引了众多观众的。

通过欣赏这部作品,观众能够感受到舞蹈所传达的美感和情感,从而提高自身的审美水平。

结论舞蹈《雀之灵》是一部具有深刻内涵和高度艺术价值的作品,它以独特的舞姿、丰富的情感表达和高难度的技巧要求,向观众展示了孔雀的优雅、灵动与神秘。

这部舞蹈作品也是对中国传统文化的一种传承和弘扬,促进了舞蹈艺术的发展,提高了观众的审美水平。

傣族《雀之灵》舞蹈表演动作特征

傣族《雀之灵》舞蹈表演动作特征

傣族《雀之灵》舞蹈表演动作特征为充分了解傣族舞蹈《雀之灵》中的表演动作特征,在研究中对舞蹈的体态特征、动律特征和手形特点进行一定的研究和分析。

(一)体态特征三道弯是傣族舞蹈的重要体态特征,在大多数傣族舞蹈表演中以三道弯体态为中心而展开或创新。

三道弯的主要特点为下半身一直处于一个半蹲的条件中,特别是肢体、手臂等的各个部位也随着三道弯体态而弯曲,通过这种三道弯的艺术表演方法形别具一格的体态造型。

在杨丽萍《雀之灵》舞蹈表演中,舞蹈表演者对三道弯体态的应用可以说是淋漓尽致、令人叫绝。

例如,在舞蹈表演者进行表演的过程中,三道弯体态在艺术表演上得到了科学呈现,当三道弯体态出现时,舞蹈表演者的身体往往会体现出美丽的前凸后翘形态,这种形态非常端庄、高贵和典雅。

在表演三道弯体态时如果可以随着步伐而移动,更加可以衬托出傣族舞蹈的三道弯特色。

又如,在《雀之灵》表演中,当舞蹈表演者的主力腿迅速立直然后不断舞动手臂时,手臂上也观察出明显的三道弯特色。

通过这种三道弯体态特征呈现,给人营造了一种刚柔相济的美好氛围,将舞蹈表演者的内心世界充分呈现出来,那种由内而外散发出来的美感令人陶醉和满足。

在舞蹈动作方面融入一些当代元素,让表演者的舞蹈功底得到良好阐扬。

在舞蹈表演的开始,其肩膀、手臂、腰部和胸部等诸多细节都颇有节奏性和条理性,凸显出傣族舞蹈的艺术美且富有独特的魅力。

在舞蹈表演过程中,杨丽萍将傣族那种平易近间的风格体现出来,“孔雀”在年夜得以形象塑造,但同时又超过了外在的形态意境,通过一种以形求神的风格让孔雀本身的形象更加突出,孔雀的高贵、精灵都得以体现。

(二)动律特征在傣族特色舞蹈《雀之灵》中,其蕴藏着丰富和美好的动律特征。

这些动律特征可以将孔雀高贵和典雅的形象充分体现出来。

在表演方面,表演者通过对众多动律节奏的应用来塑造栩栩如生、活灵活现的孔雀形态和生活习性。

关于动律特征主要体现在蹲舞姿方面,在表演者下蹲的过程中重拍向下,同时配合合乎时宜的动听音乐,在下蹲时通过肢体各个部位的协调形成上下颤动的良好特色,且左右通过缓慢地轻摆来呈现舞蹈特色。

我看舞蹈《雀之灵》

我看舞蹈《雀之灵》

我看舞蹈《雀之灵》在傣族人民心目中,"圣鸟"孔雀是幸福吉祥的象征。

不但许多的人们在家园中饲养孔雀,而且把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。

傣族人民热爱孔雀,经常模仿孔雀漫步、追逐嬉戏、抖翅、拖翅、登枝、开屏、飞翔等动作,久而久之就形成了孔雀舞。

1986年,杨丽萍以傣族民间舞蹈为基本素材,从“孔雀”的基本形象人手,自编了舞蹈《雀之灵》,首次在舞台上向人们展示了孔雀舞。

《雀之灵》从1986年首演至今观者无不为之陶醉,每看一次都会被作品透射出来的深邃的诗情画意所打动。

优美的音乐想起了,舞台上仍是黑暗,渐渐的,一个翩翩旋转的白色身影展现眼前。

那是晨曦中,一只洁白的孔雀飞来……在动作编排上,杨丽萍充分发挥了舞蹈本体的艺术表现能力,通过手指、腕、臂、胸、腰、髋等关节的神奇的有节奏的运动,塑造了一个超然、灵动的艺术形象。

尤其是她用修长、柔韧的臂膀和灵活自如的手指形态变幻,把孔雀的引颈昂首的静态和细微的动态都淋漓尽致地表现出来。

优美的音乐加上舞者生动的表演,让人觉得眼前仿佛不是舞台而是云南的丛林,台上跳跃的不是舞者而是一只美丽的孔雀。

它时而轻梳羽翅,时而随风起舞,时而漫步溪边,时而俯首畅饮,时而伫立,时而飞旋,它展开缀着金色羽毛的雀尾,用舞蹈表现企盼吉祥、和平、幸福和欢乐的心声,一首生命的赞歌就在那一举手,一投足中流淌着。

舞蹈《雀之灵》使我体会到艺术是活的。

绘画,舞蹈,音乐,不是仅仅供人们欣赏它们外在的美,它们有属于自己的生命。

这种生命就是艺术家或以静的形式,或以动的形式所要表达的情感。

这种情感需要细细体会才能产生共鸣。

当你细细体会,把自己融入进一幅画,或是一支舞,或是一首曲中,你便能了解艺术家所要表达的真谛。

杨丽萍通过《雀之灵》所要表达的是对生命,对人生的感悟、思索和追求。

杨丽萍在跳整只舞的过程中,只有自己在灯光之中,舞台上其余的空间都是黑暗,音乐优美幽远,这样的视觉听觉效果加上她似是柔美却有力的动作,我体会到,杨丽萍演绎的“孔雀”是一只只孤傲、冷竣,始终在远离人间的净土让万人抬头仰望的神鸟。

杨丽萍舞蹈雀之灵观后感优秀

杨丽萍舞蹈雀之灵观后感优秀

杨丽萍舞蹈雀之灵观后感优秀杨丽萍舞蹈雀之灵观后感优秀范文《雀之灵》是著名舞蹈家杨丽萍自编自演的女子独舞。

首演于1986年。

以下是小编带来的雀之灵观后感,欢迎阅读借鉴。

雀之灵观后感(一)舞台上下了一个屏风,在屏风后,舞蹈家杨丽萍在表演着舞蹈“雀之灵”,在灯光照耀下,她的身影映照在银幕上。

杨丽萍在舞台上表演的动作惟妙惟肖,真的像一只美丽的孔雀似的。

我应该怎样来形容她的舞蹈呢?假如我是一个朗颂家,我要用最优美的诗句与最洪亮的声音来赞叹她;假如我是一个歌唱家,我要用婉转、悠扬的音韵来歌唱出她那华丽的舞姿;假如我是一个作家,我要用丰富多彩的文字来描写她舞出的那充满灵气的孔雀的美丽。

然而,我什么都不是,我只能默默地坐在台下,为她这惊人的舞蹈艺术而鼓掌。

优美的音乐,柔软的双手,生动形象的动作与轻捷的脚步,都彻彻底底地将她那惊人的实力给出卖了,她几乎达到了忘我的境界,仿佛自己就是孔雀。

渐渐地帘幕落了下来,她表演得出神入化,背后的潺潺流水声,一只美丽的孔雀正在寻找着食物,时不时整理整理它那鲜艳的羽毛,使人心旷神怡,如身临其境。

她那柔软的腰枝,轻盈的身体,细细地刻画出了这只高贵的孔雀。

瞬时间,她的动作慢了下来,孔雀渐渐停下了脚步,又成了一个令人耐人寻味的孔雀“雕像”。

杨丽萍那生动精彩的表演,使人回味无穷,让人永远也无法忘记,一句话,真是一只唯美、高贵的孔雀啊!雀之灵观后感(二)优美的音乐和舞着生动的表演融为一体,使人身临其境,忽而昂头,似乎在张望;忽而低头徘徊,似乎在寻找;忽而转头啄啄身子,似乎在梳理……她在灯光下,显得独一无二。

这美丽的舞姿,把孔雀昂首引颈的姿势表现得淋漓尽致。

招来了蝴蝶,招来了鱼儿,更招来了一些羡慕它的孔雀。

每位观众都凝视着,不希望遗漏了这曼妙的舞姿中的任何一个细节她的胳膊,头,脖颈,不住地抖动着,有节奏的抖动着,从左手指尖,一直到右手指尖,一拨又一波,如湖水,如波澜。

这舞姿,有着一种特别的气质,有着一种格外的美丽,有着一种无言的欢快.华筵九秋暮,飞袂拂云雨。

杨丽萍《雀之灵》鉴赏

选择一个舞蹈作品结合其风格特点对其表演及内涵进行分析。

论舞蹈作品《雀之灵》《雀之灵》是杨丽萍的主要代表作之一,是继《孔雀舞》之后的、比《孔雀舞》更能表现杨丽萍性格、成长经历、内心新路的作品。

杨丽萍柔软而略带几分傲骨,超脱世间肉欲的诉求,不食人间烟火的特征,也正是这种空灵般的“高雅”艺术,可以将其化为老少皆宜的大众的美的享受。

老师是在讲傣族舞蹈中放的《雀之灵》,但是老师说杨丽萍的舞蹈不是格式化的傣族舞蹈,她抓住傣族舞蹈的动率和中心,大胆的加入了新的元素,让动作更灵活多变,富有现代感。

在舞蹈中,杨丽萍把自己完全融入在那翩翩起舞的孔雀中,似乎忘记了自己,仿佛自己已化成一个精灵,跃动着,放飞了自己的生命,完全摆脱了矫揉造作的外在情感,真正地反映民间舞之“魂”。

在动作编排上,杨丽萍充分发挥了其舞者的艺术表现能力,她通过手指、腕、臂、胸、腰等关节的运动,塑造了一个超然、灵动的艺术形象。

用其修长、柔韧的臂膀和灵活的手指变幻,把孔雀的昂首引颈的静态美和细微的动态感表现的栩栩如生,让观看者体会到了孔雀生命的活力和其蓬勃向上的精神,让人感受到生命的闪烁和舞动。

杨丽萍所跳的孔雀舞隶属于傣族民间舞,傣族舞蹈中上肢的手和下肢的脚以及头都极富有表现力,下体多保持半蹲状态,以膝部柔美的起伏,身体与手臂形成丰富多彩的三道弯造型。

舞时双腿半蹲,双手叉腰,上身向旁倾斜为基本舞姿。

在傣族民间舞蹈中,“孔雀舞”广泛流传,傣族视孔雀为神鸟,视大象为圣象。

把孔雀大象这些珍禽异兽升华到舞蹈艺术意境,是傣族民间舞蹈的一大文化特征。

舞曲开始,舞台之上一片漆黑,一束光柱逐渐亮起,光柱中舞者撩起裙角缓缓旋转,仿若一只翩翩起舞的孔雀。

然后,舞者用手部动作模仿孔雀的头部,勾脖、转头、啄食。

接着,舞者用两臂伸于腰后充当翅膀,肘部弯曲伸直表现翅膀的扇动。

旋转时裙角飞扬有好若孔雀开屏。

舞曲最后光线再次变暗,舞者就好像一只孔雀投影在画布上,栩栩如生。

在这支舞蹈中,舞者杨丽萍通过手指、腕、臂、胸、腰等部位有节奏的动作,塑造了一只孔雀的形象。

舞蹈艺术鉴赏——《雀之灵》

舞蹈艺术鉴赏——《雀之灵》这个学期学了安静老师的《中外舞蹈艺术鉴赏》课,逐渐培养了对舞蹈的兴趣,在欣赏舞蹈时更加注重对舞蹈形式美和情景美欣赏的自我培养,同时去查看了一些关于舞蹈鉴赏理论的知识,对舞蹈有了进一步的了解,初步明白了如何做一名合格的舞蹈欣赏者。

舞蹈形式美的欣赏主要通过,1.美的人体去接受美的舞蹈。

2.欣赏舞蹈动作本身的形态美(协调感、韵律感、节奏感、高难度技巧等)。

3.欣赏舞台构图:人体动作在舞台空间所勾画出来的流动画面,和谐统一的整体美。

4.欣赏舞台美术(景、光、色、服、道、化等综合元素)。

还有就是情绪意境美的欣赏,“在鉴赏舞蹈中既要对形式美有较敏锐的感觉,又要有主体积极投入的心理冲动;用‘心灵的眼睛’去体会形式美中所蕴含的情绪与意境,去欣赏只有舞蹈才能揭示的感情符号。

”在鉴赏舞蹈过程中对审美经验的自我培养同样很重要,应该对优秀舞蹈作品有“诗心、乐性、舞体”的美的感悟,同时,要保持纯洁高尚的欣赏心态。

下面通过鉴赏舞蹈《雀之灵》来谈谈我的体会。

《雀之灵》是杨丽萍以傣族民间舞蹈为基本素材,从“孔雀”的基本形象人手自编的舞蹈。

在傣族人民心目中,把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。

杨丽萍所独创的手臂酥软无骨般的颤动,充分发挥了舞蹈本体的艺术表现能力,通过手指、腕、臂、胸、腰、髋等关节的神奇的有节奏的运动,塑造了一个超然、灵动的艺术形象。

尤其是她用修长、柔韧的臂膀和灵活自如的手指形态变幻,把孔雀的引颈昂首的静态和细微的动态都淋漓尽致地表现出来,在纤细、柔美中迸发出生命的激情。

举手投足之间,看似孔雀“迎风挺立”、“跳跃旋转”、“展翅飞翔”,但它远远超过了形态模拟,而是舞者――“孔雀”的灵与肉的交融、呈现。

无与伦比,这就是我观看《雀之灵》之后的感受。

在温婉的音乐当中,杨丽萍渐渐出现。

她的长裙洁白胜雪,服顺地贴着。

远远地,仿佛就是一只不食人间烟火的孔雀,高贵优雅的孔雀!看,她动起来了,她舞起来了!她用柔嫩的腰肢,灵活的手指,轻盈的双脚,舞出神秘的境界。

雀之灵舞蹈鉴赏论文

一只孔雀,眼神是月光,姿体是水。

朦朦胧胧的晨曦中,一只孔雀,忽而轻梳羽翅,忽而随风起舞,忽而漫步溪边,忽而俯首畅饮,忽而伫立,忽而飞旋,这就是舞蹈《雀之灵》。

《雀之灵》犹如一个蓝色的梦境,一个无限纯净的世界,在那个神秘的境地,生命之河在流淌,洗涤和净化着我们的心灵。

舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。

舞蹈中,杨丽萍把自己完全融入在那翩翩起舞的孔雀中,似乎忘记了自己,仿佛自己已化成一个精灵,跃动着,放飞了自己的生命,完全摆脱了矫揉造作的外在情感,真正地反映民间舞之“魂”。

在动作编排上,杨丽萍充分发挥了其舞者的艺术表现能力,她通过手指、腕、臂、胸、腰等关节的运动,塑造了一个超然、灵动的艺术形象。

用其修长、柔韧的臂膀和灵活的手指变幻,把孔雀的昂首引颈的静态美和细微的动态感表现的栩栩如生,让观看者体会到了孔雀生命的活力和其蓬勃向上的精神,让人感受到生命的闪烁和舞动。

看着杨丽萍随着优美的音乐,是那么的陶醉,仿佛自己都身临其境了,自己也真想去学学舞蹈,但看到选择一名天资优秀的学舞者,要求是多么的严格,上身与下身是要一定的比例的。

所以我只有欣赏舞蹈的份了,不过欣赏舞蹈也是一门学问,舞蹈者不只是在跳舞,更多的时候还表达了一种情感,其中的情感是只可意会不可言传。

杨丽萍以傣族民间舞蹈为基本素材,从“孔雀”的基本形象人手,但又超越外在形态的模仿,以形求神,不仅使孔雀的形象睢妙睢肖地展现于观众视野,而且创生出一个精灵般的、高洁的生命意象。

在动作编排上,充分发挥了舞蹈本体的艺术表现能力,通过手指、腕、臂、胸、腰、髋等关节的神奇的有节奏的运动,塑造了一个超然、灵动的艺术形象。

尤其是编导用修长、柔韧的臂膀和灵活自如的手指形态变幻,把孔雀的引颈昂首的静态和细微的动态都淋漓尽致地表现出来,也正是在这细微的动态中一颗颗生命之星在闪烁、在舞动,汇集成一条生命的河流,出神人化;在那昂首引颈的动态中表现出生命的活力和勃发向上的精神。

【最新】杨丽萍《雀之灵》的艺术评析

【最新】杨丽萍《雀之灵》的艺术评析相较于传统舞蹈而言,杨丽萍舞蹈《雀之灵》的演变与创新显而易见,无论是舞蹈形式的个性化还是舞蹈风格的现代化都给人留下了深刻的印象,它在讲述生命本体价值回归的同时也是一种文化内在价值的渗透。

内外张力的呈现既是杨丽萍《雀之灵》艺术精髓的传达,同时也是艺术家个人魅力的展现。

凭借丝丝入扣的旋律和纤美无暇的身影,《雀之灵》的演绎犹如鲜活的孔雀一般,寻觅、跳跃和旋转都显得如此祥和与宁静。

通过对傣族舞蹈内在动律的有效运用,杨丽萍在创作舞蹈《雀之灵》的过程中融入了自身对于孔雀舞的理解,使得肢体动作传达更具灵性。

在积极向上的艺术底蕴中,我们能够感受到的除了舞蹈本身的艺术魅力之外,还有艺术家对于舞蹈事业的无限热忱,是对傣族舞蹈内涵的全新演绎。

在浓郁的民族精神中,杨丽萍老师通过巧妙的提炼和升华使得舞蹈本身更具艺术价值,这对于我国民间傣族舞蹈艺术的发展有着重要的传承意义。

从传统傣族舞蹈发展而来的艺术作品《雀之灵》并非是对傣族舞蹈内容的一次再现,而是将传统的舞蹈动作中融合全新的现代舞蹈元素,通过对传统孔雀舞形态与模式演绎创新使得所展现出的舞蹈韵味更具舒展与挺拔姿态,这是对传统舞蹈艺术的发展与开掘。

在舞蹈设计方面杨丽萍并未依据传统的傣族舞蹈风格来进行模数化动作的创作,而是从基本的美感与动率方面完善舞蹈本身的形象与情感追求,并将其与现代舞风格融会贯通,以此展现肢体动作的能动性,舞蹈语汇的灵活和多变特征得到了完整演绎,与现代艺术审美需求相符合。

舞蹈表演方面杨丽萍尤其重视对色彩、灯光及音乐的综合运用,在形体与舞美相结合的过程中突出心灵与情感的碰撞,以此形成的艺术氛围是极其独特的,让人浮想联翩。

《雀之灵》的舞蹈动作中,在场景和灯光的配合之下,舞者修长的臂膀、柔美的体形及细腻的动作相得益彰,在躯体、手指和手腕的联动下显得优雅而妩媚,观众的愉悦之情油然而生,加之背景音乐的舒缓和放松,更加给人以美的享受。

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生命美学与艺术情节的舞蹈表演探究—以雀之灵为例
作者:张琼
来源:《北方音乐》2015年第12期
【摘要】艺术来源于生活,在舞蹈表演的过程中应该学会运用生命美学,生命美学的运用能够帮助舞蹈表演者呈现出更加具有韵味的舞蹈。

在表演舞蹈的过程中应该承接生命本真的东西,并且应该将艺术和舞蹈完美的结合在一起。

这样才能够让舞蹈表演显现的更有机趣。

舞蹈表演的过程中会因为我们对于生命美学不一样的理解,而诠释出不同韵味的舞蹈。

【关键词】舞蹈表演;生命美学;艺术情节;雀之灵
舞蹈本身就是一种运动的艺术,是通过人体具有韵律的运动去诠释人们对于生命本真的主追求。

舞蹈人体的动作全部都是经过细心地编排产生的。

舞蹈是一门带有表演色彩的艺术。

舞蹈表演就是让舞蹈艺术呈现第二次层次上的提高和升级。

舞蹈艺术的发展和人们对于舞蹈审美的追求不断提高有着非常重要的关系。

舞蹈本身具有一定的综合性,所以说对于舞蹈表演能力的提升应该考虑很多的因素。

一、舞蹈表演本身就是一门综合性的艺术
舞蹈和艺术是紧密联系在一起的,两者具有相似的发展规律。

但是仔细分析能够找到舞蹈表演和艺术之间相互区别的地方。

舞蹈是用舞蹈动作去表现艺术,注重的是对于肢体语言的诠释,而艺术表演本身具有非常大的覆盖面。

不管是语言类还是声音类别的表演都属于艺术的范围。

舞台表演的过程中最大的亮点就是具有剧场性和情景的假定性。

演员在舞台上跳舞的过程中,台下有观众在欣赏,这就是表演艺术的共同现象。

舞台表演就是在对于表演的曲目进行场景的假定,然后必须符合舞台表演的条条框框。

其实这一点戏剧表演和舞台表演之间所具有的共性。

在这个特定的场景之下应该注意对待观众的方式,追求一种能够在观众和自己的艺术表现之间找到一种完美的方式,至于演员用什么样子的态度去对待舞台表演。

因为演员对于舞台的理解不一样,所以说也容易形成不一样的表演观念和表演的综合理论。

在表演的过程中一样追求一种忘我的状态,建立一种独特的表演观念是非常重要的。

一个成熟的艺术表演需要在一定基础上加上自己对于舞蹈艺术的理解,只有这样才能够形成具有自己特点的舞台风格。

这也是任何一个舞台表演者所追求的一种境界。

中国的舞蹈表演具有很长时间的发展史,在发展的过程中经历了很多的阻碍,最终也给后人留下了很多宝贵的经验,这在一定程度上对于后人的舞蹈表演有一定的帮助。

二、舞蹈表演过程中应该具有对于生命美学的追求
(一)舞蹈表演是一种情感的表露
舞蹈本身就是一种运动的科学和视觉的艺术,舞蹈表演着在表演作品的过程中其实也是将自己对于舞蹈的理解诠释出来,这也是舞蹈演员之间差别最大的地方。

舞蹈表演的过程中表演者往往会呈现出不一样的内心情感,表现出一种完全不一样的肢体活动的韵律。

舞蹈表演能够用来非常完美的诠释人们内心的情感,可以说是对于人们情感的一种情感的一种艺术化的表达。

对于一个好的舞蹈表演着在平时的舞蹈训练过程中应该和足以培养起自己美好的情操。

用自己的身体艺术去诠释自己对于舞蹈作品的理解,当我们内心芳华的时候呈献给观众的自然是非常美好的视觉艺术。

精华的舞蹈不仅仅是一种肢体语言的表达,更重要的是加上了表演者对于艺术美好的理解和向往,心灵的美好才能够呈现出真正美好的艺术。

舞蹈表演过程中呈现的不仅仅是一种肢体语言,更重要的是一种内心美好向往的诠释。

(二)生命美学和艺术情感需要用舞蹈来诠释
在观看舞蹈表演的过程中往往让我们印象深刻的作品都是表演者对于生命美学和艺术情感全都具有。

舞蹈表演者在表演艺术的过程中往往会将自己对于生命的追求用一种能工巧匠班的加工呈献给大家。

舞蹈演员的肢体动作其实就是舞蹈演员内心美好情感的一种载体和表现形式。

舞蹈表演者在表现舞蹈的过程中往往会呈现出一种非常美好的思想情感艺术,对于业余的观众来说是很难感受到这种思想上的高雅的,但是美好的东西往往是人们向往的,所以说相信即使业余的观众也能够知道什么样子的舞蹈是一种运动美学的呈现。

情感不能离开动作而单独存在,动作也不能够离开情感的表达,离开情感的动作是机械运动,离开动作的情感是缺啥载体的。

两者相辅相成缺一不可。

动作是舞蹈表演过程中呈现在人们眼前的,但是真正能够震撼到人们心灵的往往是那些渗透在动作中的表演者美好的内心情感。

舞蹈表演过程中的一些不是视觉层面的语言,是不容易被观众所察觉的,只有通过一定的动作艺术才能够被物态化。

创造出一种对于生活美好向往的高贵的情感。

舞蹈动作和内心情感是相互承载相互延伸的。

三、《雀之灵》是用生命美学和行为艺术诠释的舞蹈
《雀之灵》能有如此多的受众就是因为其每一个动作都是表演者用令灵魂舞动,这也是一种对于生命艺术的雕塑。

每一个动作每一个角度都是如此的完美。

每一个神经都在大幅度的跳跃,这种让生命之泉流动,让心灵之琴发出声响的艺术才是真正值得欣赏和歌唱的。

《雀之灵》每一次表演都能够打动观众们的内心,即使因为其表演者在表观过程中将每一个动作都做到了极致,并且表演者自身对于生命美学就有着非常深刻的感受,只有内心芳华的人才能够将舞蹈动作诠释的如此完美。

杨丽萍本身就是一个对于艺术有着深刻理解的人,在平时不仅仅是一个舞蹈家更是一个艺术家。

她能够将音乐和舞蹈动作完美的诠释出来。

并且在诠释的过程中加入了自己对于舞蹈的艺术的理解。

杨丽萍的表演让我们清楚地感受到了用心灵去拥抱艺术的完美。

用自己的生命去诠释一个又一个美好的作品。

并且将这些作品赋予第二次生命。

这样美好的舞蹈艺术自然而然能够受到观众朋友们的追捧。

生命本身就是艺术作品的来源,但是艺术本身是高于生活的。

艺术化的生命需要用一个内心芳华的人才能够诠释出来。

《雀之灵》的表演是杨丽萍对于生命、生活诠释的完美的作品。

在杨丽萍众多的艺术创作中能够发现其自身就是一个独一无二的个体,其内心对于生活和生命有着独特的理解,并且杨丽萍将自己对于生命的理解融入在每一个作品之中,相信你们看到这些东西以后也能够让自己的心灵产生强烈的碰撞。

四、结语
总之舞蹈和舞蹈表演都是一门综合性非常强大的艺术,只有一个对于生活和生命都有着完美追求的人,只有一个内心芳华且了解艺术的人,才能够将舞蹈表演诠释的如此完美。

参考文献
[1]欧建平.舞蹈美学的诠释[J].东方出版社,1997:21-234.
[2]易中天.艺术人类学[M].上海文艺出版社,2001:338.
[3]闻一多诗文选集[M].人民文学出版社,1966:141.。

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