小学音乐课程标准
义务教育小学音乐新课程标准

义务教育小学音乐新课程标准篇一:义务教育音乐新课程标准2音乐课程的价值在于;为学生提供审美体验,陶冶情操,启迪智慧;开发创造性发展潜能,提升创造力;传承民族优秀文化,增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解;促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。
一、课程性质人文性.审美性.实践性二、课程基本理念(一)以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力(二)强调音乐实践,鼓励音乐创造(三)突出音乐特点,关注学科综合(四)弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性(五)面向全体学生,注重个性发展三、课程设计思路(一)突显音乐课程的美育功能,以音乐活动方式分割教学领域(二)设计多样的音乐课堂教学活动,鼓励学生主动参予(三)正确处理音乐科学知识、技能的自学与审美体验和文化心智的关系(四)根据学生相同年龄段的心理发展水平和音乐心智特点,分后学段设计梯度渐进式的课程学段目标及适当的操程内容(五)课程内容的设计,在明晰的规定性和适当的弹性之间谋求均衡,康教师教学和地方音乐课程资源研发存有缔造和堆择运用的空间第二部分课程目标一、总目标学生通过音乐课程自学和参予多样多样的艺术课堂教学活动,探究、辨认出、领略音乐的艺术魅力,培育学生对音乐的长久兴趣,橱养美感,人与自然身心,陶冶情操,健全人格。
自学并掌控必要的音乐基础知识和基本技能,开拓文化视野,发展音乐感官与观赏能力、整体表现能力和缔造船力,构成基本的音乐素养。
多样情感体验,培育较好的审美情趣和积极主动悲观的生活态度,推动身心的身心健康发展。
上述课程目标以以下三个维度定义。
(一)情感一态度一价值观1.丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度2.培养音茸;兴趣,树立终身学习的愿望3.提高音乐审美能力,陶冶高尚情操4.培养爱国主义情感,增强集体主义精神5.尊重艺术,理解世界文化的多样性(二)过程与方法1.体验2.恶搞3.探究4.合作5.综合(三)知识与技能1.音乐基础知识2.音乐基本技能3.音乐历史与相关文化知识二、学段目标学生生理、心理渐趋明朗,参予的意识和相处的心愿进一步增强,赢得科学知识和信息的途径激增,在自学上构成了自己的初步经验,抒发情感的方式存有显著变化。
小学音乐课程标准解读

小学音乐课程标准解读一、前言音乐教育是基础教育的重要组成部分,对于培养学生的综合素质,提高学生的审美能力具有十分重要的意义。
小学音乐课程标准是对我国小学音乐教育的基本要求,是音乐教育工作的行动指南。
二、课程目标小学音乐课程标准以提高学生的音乐素养和审美能力为核心,设置了以下几个方面的课程目标:1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好,形成稳定的音乐学习习惯。
2. 培养学生基本的音乐听觉、表现、创造和欣赏能力。
3. 培养学生良好的音乐情感和审美态度,提高学生的人文素养。
4. 传承和弘扬我国优秀的音乐文化,增强学生的民族自豪感。
三、课程内容小学音乐课程内容包括以下几个方面:1. 音乐基础知识:包括音高、节奏、音色、旋律等基本音乐元素的认知和运用。
2. 音乐技能:包括唱歌、跳舞、器乐演奏等基本音乐技能的学习和训练。
3. 音乐欣赏:包括中外优秀音乐作品的欣赏和分析,提高学生的音乐审美能力。
4. 音乐创作:鼓励学生进行音乐创作,培养学生的创新意识和创造力。
四、教学方法小学音乐教学应采用生动活泼、寓教于乐的教学方法,注重培养学生的音乐实践能力和创新精神。
1. 情境教学:通过创设音乐情境,让学生在情境中感受音乐、体验音乐。
2. 互动教学:鼓励学生参与音乐活动,培养学生的合作意识和团队精神。
3. 信息技术辅助教学:利用现代信息技术手段,提高音乐教学的趣味性和互动性。
4. 个性化教学:关注学生的个体差异,因材施教,培养学生的音乐特长。
五、评价与反馈小学音乐课程评价应注重过程性、发展性、多元化,全面反映学生的音乐学习状况。
1. 过程性评价:关注学生在音乐学习过程中的表现和进步,及时给予指导和鼓励。
2. 终结性评价:定期进行音乐素养和技能的测试,以评价学生的音乐学习成果。
3. 多元化评价:采用自评、互评、师评等多种评价方式,全面评价学生的音乐能力。
4. 反馈与改进:根据评价结果,为学生提供有针对性的反馈,指导学生改进音乐学习方法和策略。
2023年版小学音乐课程标准全览

2023年版小学音乐课程标准全览一、前言音乐教育是小学教育的重要组成部分,旨在培养学生的音乐素养、审美能力和创造力。
2023年版小学音乐课程标准立足于我国教育改革的发展大局,充分吸收了音乐教育领域的最新研究成果,对课程目标、内容、实施与评价等方面进行了全面阐述。
二、课程目标1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好,提高音乐素养。
2. 培养学生具备基本的音乐审美能力,能欣赏和评价音乐作品。
3. 培养学生具备一定的音乐表现力和创造力,能参与音乐实践活动。
4. 培养学生具备良好的团队协作精神和文化素养,增强民族自豪感。
三、课程内容1. 音乐基础知识:包括音高、节奏、音符、简谱、和声等基本知识。
2. 音乐欣赏:涵盖中外音乐名作、民间音乐、现代音乐等多种风格。
3. 音乐表现:包括唱歌、跳舞、器乐演奏、音乐创作等实践活动。
4. 音乐与生活:探讨音乐在生活中的应用,如节日庆典、社交场合等。
四、课程实施1. 教学方法:采用启发式、探究式、分组合作等教学方法,激发学生兴趣。
2. 教学手段:运用多媒体、互联网等现代技术手段,丰富教学形式。
3. 课程安排:保证每周至少一节音乐课,鼓励学生在课外参加音乐活动。
4. 评价方式:注重过程性评价与终结性评价相结合,全面评价学生的音乐素养。
五、课程评价1. 学生自评:学生对自己在音乐学习过程中的表现进行自我评价。
2. 同伴评价:同学之间相互评价,促进彼此之间的交流与学习。
3. 教师评价:教师根据学生的课堂表现、作业完成情况等进行评价。
4. 家长评价:家长关注学生的音乐学习进展,参与评价过程。
六、课程资源1. 教材:采用国家审定的音乐教材,确保内容质量。
2. 音响资料:收集各类音乐作品,为学生提供丰富的音乐欣赏资源。
3. 网络资源:利用互联网查找音乐教育相关信息,拓宽学生视野。
4. 实践活动:组织音乐会、音乐比赛等,为学生提供展示才华的舞台。
七、课程改革与发展1. 定期修订音乐课程标准,适应教育改革与发展需求。
(完整版)苏教版课程标准小学音乐1—6年级教学内容一览表

(完整版)苏教版课程标准小学音乐1—6年级教学内容一览表一年级1. 乐理基础- 音高的辨认和演唱- 音符的读写和对应的音高2. 音乐欣赏- 听音乐并表达感受- 分辨不同乐器的声音3. 声乐- 合唱基本动作和要领- 培养儿童听音乐的兴趣和感受音乐的氛围4. 曲艺与舞蹈- 学唱童谣和儿歌- 进行简单舞蹈表演二年级1. 乐理基础- 更深入的音高训练和乐符的读写训练- 乐器和声音的分类和辨认2. 音乐欣赏- 研究欣赏不同风格的音乐作品- 辨认和分析音乐要素3. 声乐- 学唱经典儿童歌曲- 开始培养孩子的独立表演能力4. 曲艺与舞蹈- 研究传统舞蹈和民间艺术形式- 进行简单的舞蹈编排和演出三年级1. 乐理基础- 音域扩展和乐符的复合应用- 音乐符号的解释和表达2. 音乐欣赏- 研究分析音乐形式和结构- 研究欣赏著名作曲家的音乐作品3. 声乐- 学唱经典儿童歌曲和合唱曲目- 开展合唱团和独唱的培训4. 曲艺与舞蹈- 研究多种舞蹈形式和体验剧种- 参与舞蹈演出和表演四年级1. 乐理基础- 研究简单的曲谱分析和和声知识- 创作简单的乐曲片段2. 音乐欣赏- 研究分析不同音乐形式和风格- 研究欣赏历史经典音乐作品3. 声乐- 学唱不同风格的歌曲和合唱曲目- 开展小组合唱和个人表演训练4. 曲艺与舞蹈- 研究舞蹈编排和创作技巧- 进行大型舞蹈演出和表演五年级1. 乐理基础- 研究复杂曲谱的分析和和声知识- 创作原创音乐作品2. 音乐欣赏- 研究分析不同音乐时期和流派- 研究欣赏国内外著名作曲家的作品3. 声乐- 学唱不同风格的歌曲和合唱曲目- 开展个人演唱和大型合唱训练4. 曲艺与舞蹈- 研究更复杂的舞蹈编排和创作- 进行综合性的大型舞蹈表演六年级1. 乐理基础- 研究乐曲的结构和和声发展- 创作完整的乐曲作品2. 音乐欣赏- 研究分析音乐形式和曲式- 研究欣赏深入的音乐作品3. 声乐- 学唱不同风格和语言的歌曲- 开展个人演唱和大型合唱训练4. 曲艺与舞蹈- 研究更高级的舞蹈编排和表演技巧- 进行大型舞蹈演出和多媒体艺术表演以上是苏教版课程标准小学音乐1—6年级教学内容一览表的简要概述。
音乐教育课程标准:2023年小学义务教育

音乐教育课程标准:2023年小学义务教
育
一、课程目标
- 培养学生对音乐的兴趣和理解
- 培养学生的音乐审美能力和表现能力
- 培养学生的音乐表达和创造能力
- 培养学生的合作意识和团队精神
二、课程内容
1. 音乐基础知识
2. 乐理和音乐符号
3. 中国传统音乐
4. 西方音乐欣赏
5. 乐器演奏基础
6. 歌唱和合唱
7. 音乐节奏和编曲
三、教学方法
- 多媒体教学
- 课堂互动
- 听音乐、观音乐表演- 实践操作
四、评价标准
- 研究成绩
- 课堂表现
- 作品展示
- 研究兴趣和态度
五、教学资源
- 音乐教材
- 多媒体设备
- 乐器和器材
- 音乐厅和排练场地
六、师资要求
- 具备音乐教育专业背景- 热爱音乐教育事业
- 具备音乐教学经验
七、课程实施
- 每周至少两节音乐课
- 组织音乐活动和比赛
- 与家长沟通学生音乐研究情况- 创设音乐研究氛围。
2023版义务教育小学音乐课程标准

2023版义务教育小学音乐课程标准一、课程目标音乐课程的目标是培养学生的音乐素养,激发他们对音乐的热爱,提高他们的音乐表达和欣赏能力。
学生应能:1. 掌握基本的音乐知识和技能,包括音乐理论、唱歌、乐器演奏等。
2. 了解音乐的历史和文化背景,包括中国音乐和世界音乐的代表性作品。
3. 通过音乐表达情感,提高审美鉴赏能力和创新思维。
二、课程内容2.1 音乐知识和技能包括音乐理论的基础知识,如音符、节拍、音高、音色、音量等;以及唱歌和乐器演奏的基本技能。
2.2 音乐文化包括中国音乐和世界音乐的历史、流派、代表性作品和作曲家等。
2.3 音乐创作和表演通过参与音乐创作和表演,提高学生的音乐素养和审美鉴赏能力。
三、教学方法采用直观教学、实践教学和探索教学等多种教学方法,以激发学生的研究兴趣和积极性,提高学生的音乐素养。
四、课程评估课程评估旨在了解学生的音乐知识和技能,音乐文化理解和欣赏能力,以及音乐创作和表演能力。
评估方法包括:1. 课堂参与度:包括学生在课堂上的积极参与程度和合作表现。
2. 作业和项目:包括学生的音乐理论作业,乐器演奏练,以及音乐创作和表演项目。
3. 测试和考试:包括音乐知识和技能的测试,以及音乐文化理解和欣赏能力的考试。
五、课程资源音乐课程的资源包括:1. 教材:根据课程内容和目标编写的音乐教材。
2. 音乐工具:如乐器、音乐软件等。
3. 网络资源:如在线音乐库、音乐教育网站等。
以上就是2023版义务教育小学音乐课程标准的内容,希望能为音乐教师的教学提供参考和指导。
小学音乐课程标准解读

小学音乐课程标准解读音乐是人类文明的重要组成部分,而小学阶段是培养孩子兴趣和基本音乐素养的关键时期。
为了确保小学音乐教育的有效性和科学性,国家出台了《小学音乐课程标准》,以指导教师进行教学。
本文将对该标准进行解读,并讨论其在小学音乐教育中的实际应用。
一、知识和技能的培养小学音乐课程标准明确了培养学生音乐知识和技能的目标。
其中包括音乐基本常识的学习,如音符的识别、音阶的掌握等;音乐表现力的培养,如节奏感、音色感的训练;以及音乐创意能力的发展,如曲调的编排、歌词的创作等。
教师可以根据标准中的具体要求,有针对性地组织教学活动,提高学生的音乐素养。
二、音乐欣赏能力的提升音乐欣赏是培养学生审美能力的重要手段。
小学音乐课程标准要求学生通过听、看、感受音乐作品,培养对不同音乐风格的理解和欣赏能力。
教师可以选取经典的音乐作品,引导学生分析其特点和情感表达,从而增强他们的音乐鉴赏能力。
三、合作和创新能力的培养音乐是一项集体活动,小学音乐课程标准强调学生之间的合作和创新能力的培养。
教师可以组织学生进行乐器合奏、合唱团等活动,让他们在集体中体验音乐的乐趣,并通过合作和创新提高自己的音乐水平。
同时,教师还可以鼓励学生在音乐创作方面展示自己的才华,培养他们的创新精神。
四、情感和态度的塑造音乐是情感和情绪的表达方式,小学音乐课程标准要求教师通过音乐教学塑造学生积极向上的情感和正确的人生态度。
教师可以在课堂中选择一些能够激发学生情感的音乐作品,引导他们理解音乐中所表达的情感,并通过表演、创作等方式表达自己的情感。
五、文化传承和民族认同音乐是一项具有文化传承作用的艺术形式,小学音乐课程标准要求教师传授和传承民族音乐文化。
教师可以选择一些优秀的民族音乐作品,介绍其背后的历史和文化背景,让学生更好地了解和认同自己的民族文化。
六、观念教育和人文关怀小学音乐课程标准强调了音乐课堂的观念教育和人文关怀。
教师可以通过音乐教学引导学生关注社会问题,激发他们对美好生活的向往和人文关怀的意识。
仔细解读:2023新版小学音乐课程标准

仔细解读:2023新版小学音乐课程标准2023新版小学音乐课程标准是教育部制定的指导小学音乐教学的文件。
本文将对该标准进行仔细解读,以帮助教师和教育工作者更好地理解和应用这一标准。
基本内容1. 标准的目的和意义:解释了新版小学音乐课程标准的制定目的和意义,即提高音乐教学质量,培养学生的音乐素养和审美情趣。
2. 课程目标:明确了小学音乐课程的总体目标,包括培养学生的音乐表现能力、音乐欣赏能力和音乐创作能力。
3. 课程内容:详细介绍了小学音乐课程的核心内容,包括音乐知识、音乐技能和音乐情感的培养。
4. 教学要求:提出了对教师的要求,包括培养学生的音乐兴趣、激发学生的创造力、注重学生的实践能力等。
5. 教学方法:介绍了适用于小学音乐课程的教学方法,如集体教学、个别辅导、小组合作等。
6. 评价方法:提供了评价学生音乐能力的方法和标准,包括考试评价和综合评价两种方式。
实施建议根据2023新版小学音乐课程标准,以下是一些建议,以帮助教师有效地实施音乐课程:1. 理解标准的目的和意义:教师应深入理解新版小学音乐课程标准的目的和意义,以便更好地引导学生的研究。
2. 针对学生的需求:教师应根据学生的年龄、兴趣和能力,合理安排音乐教学内容和活动,以满足学生的研究需求。
3. 多元化教学方法:教师可以采用多种教学方法,如游戏教学、实践教学、故事教学等,以提高学生的研究积极性和效果。
4. 创造性评价方式:教师可以采用创造性的评价方式,如学生作品展示、音乐比赛等,激发学生的创造力和自信心。
5. 教育资源的有效利用:教师应合理利用教育资源,如音乐教材、音乐器材等,提升音乐教学的质量和效果。
结论2023新版小学音乐课程标准的出台将对小学音乐教育起到积极的推动作用。
教师和教育工作者应深入理解和应用这一标准,不断提升音乐教学的质量和水平,以培养出更多具有音乐素养和审美情趣的学生。
以上是对2023新版小学音乐课程标准的仔细解读,希望能对相关教育工作者有所帮助。
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小学音乐新课程标准 目 录 第一部分 前言 一、课程性质与价值 二、基本理念 三、课程标准的设计思路 第二部分 课程目标 一、总目标 二、学段目标 第三部分 内容标准 一、感受与鉴赏 二、表现 三、创造 四、音乐与相关文化 第四部分 实施建议 一、教学建议 二、评价建议 三、课程资源的开发与利用 四、教材编写建议 第一部分 前 言 建国以来,我国中小学音乐教育在发展的过程中取得了很大的成绩;尤其是近年来,美育被列为教育方针的内容之一,音乐教育事业获得迅速发展,师资队伍不断扩大,后备力量增多,水平大有提高;音乐教育科研有了长足的进步,取得了许多优秀成果;随着国际音乐教育交流活动的日益增多,国外一些可供借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统介绍和引进;教学手段正逐步得到改善和提高;这一切都为我国音乐教育的继续发展奠定了良好的基础;但是,在新的历史条件下,现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求;这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥,制约着我国中小学音乐教育事业的发展;因此,音乐教育改革势在必行; 制订全日制义务教育音乐课程标准实验稿以下简称标准,是音乐教育改革的重要环节;标准力求体现深化教育改革,全面推进素质教育的基本精神,体现以音乐审美体验为核心,使学习内容生动有趣、丰富多彩,有鲜明的时代感和民族性,引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,以提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础; 一、课程性质与价值 音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分;作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求;对音乐的感悟、表现和创造,是人类基本素质和能力的一种反映; 音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课; 音乐课程的价值主要体现在以下几个方面: 1、审美体验价值 音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界;音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础; 2、创造性发展价值 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现;音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力;在音乐课中,生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动,能够激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展现他们的个性和创造才能,使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥; 3、社会交往价值 音乐在许多情况下是群体性的活动,如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等,这种相互配合的群体音乐活动,同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流,它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神;成功的音乐教育不仅在学校的课堂上,而且也应在社会的大环境中进行,对社会音乐生活的关心,对班级、学校和社会音乐活动的积极参与,将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展; 4、文化传承价值 音乐是人类文化传承的重要载体,是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶;学生通过学习中国民族音乐,将会了解和热爱祖国的音乐文化,华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力,有助于培养学生的爱国主义情怀;学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化,将会拓宽他们的审美视野,认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性,增进对不同文化的理解、尊重和热爱; 二、基本理念 1、以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格;音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中;音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程;在教学中,要强调音乐的情感体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用; 2、以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提;音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣;教学内容应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系; 3、面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益;音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置; 4、注重个性发展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智;要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来,创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间; 5、重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程;因此,所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践,积极引导学生参与各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径;通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神; 6、鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐丰富学生的形象思维,开发学生的创造性潜质;在教学过程中,应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识;对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程; 7、提倡学科综合 音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合;在实施中,综合应以音乐为教学主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系; 8、弘扬民族音乐 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容,通过学习民族音乐,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操;随着时代的发展和社会生活的变迁,反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品,同样应纳入音乐课的教学中; 9、理解多元文化 世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重;在强调弘扬民族音乐的同时,还应以开阔的视野,学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化,通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观,以利于我们共享人类文明的一切优秀成果; 10、完善评价机制 应在体现素质教育目标的前提下,以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点,建立综合评价机制;评价应包括学生、教师和课程管理三个层次,可采用自评、互评和他评等多种形式;评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域,更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度,以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面;应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用; 三、课程标准的设计思路 课程目标体现在三个层面 情感态度与价值观 过程与方法 知识与技能 ↓ 教学领域包含四个领域 感受与鉴赏 表现 创造 音乐与相关文化 ↓ 内容标准分布为两个学段 1~2年级 3~6年级 第二部分 课程目标 一、总目标 音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据;通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操;上述课程目标内含在以下三个层面的表述中; 一情感态度与价值观 1、丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求; 2、培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望 通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐,在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐,掌握音乐基本知识和初步技能,逐步养成鉴赏音乐的良好习惯,为终身爱好音乐奠定基础; 3、提高音乐审美能力,陶冶高尚情操 通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解,培养音乐鉴赏和评价的能力,养成健康向上的审美情趣,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶; 4、培养爱国主义和集体主义精神 通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂,培养学生的爱国主义情怀;在音乐实践活动中,培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神; 5、尊重艺术,理解多元文化 尊重艺术家的创造劳动,尊重艺术作品,养成良好的欣赏艺术的习惯;通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品,感知音乐中的民族风格和情感,了解不同民族的音乐传统,热爱中华民族和世界其他民族的音乐; 二过程与方法 1、体验 倡导完整而充分地聆听音乐作品,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验;启发学生在积极体验的状态下,充分展开想像;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解; 2、模仿 根据中低年级学生的身心特点,从音乐基本要素入手,通过模仿,积累感性经验,为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础; 3、探究