当代艺术与现代艺术的关系
当代艺术的定义与特征
当代艺术的定义与特征当代艺术是指在当代社会中创造的艺术形式，包括绘画、雕塑、摄影、电影、音乐、舞蹈、表演艺术等多种形式。
它的起源可以追溯到20世纪初期的欧洲，随着现代性的发展，当代艺术也得到了迅速的发展和普及，成为了当代文化与艺术的重要组成部分。
当代艺术的定义当代艺术是一种具有现代性和前卫性的艺术形式，它以当代社会的现实问题和文化氛围为创作背景，以多样性和创新性为特征，以表达和探索人类精神和情感为宗旨。
当代艺术不仅是一种艺术形式，更是一种思想和文化的表达方式，它承载着人类对生命、自然、社会、历史等问题的思考和探索，具有深刻的社会意义和文化价值。
当代艺术的特征1. 多样性当代艺术具有多样性的特征，它包括了多种艺术形式和风格，涵盖了绘画、雕塑、摄影、电影、音乐、舞蹈、表演艺术等多个领域。
当代艺术家不仅关注传统的艺术形式，还积极探索新的艺术形式和表达方式，以满足当代社会和文化的需求。
2. 前卫性当代艺术的前卫性是其最为显著的特征之一，它始终在艺术的前沿探索和创新，不断挑战传统的观念和艺术形式，以更加自由和开放的态度面对世界。
当代艺术家通常不拘泥于传统的艺术形式和技法，而是尝试用更加新颖的方式来表达自己的思想和情感。
3. 反映现实当代艺术是一种反映现实的艺术形式，它关注当代社会和文化的现实问题，以表达和探索人类在当代社会中的生存状态和文化认同。
当代艺术家通常通过艺术作品来呈现社会问题和文化氛围，以引起观众的关注和反思。
4. 强调观念当代艺术强调观念的重要性，它不仅关注艺术形式和技法，更强调艺术作品所包含的思想和情感。
当代艺术家通常通过艺术作品来表达自己的思想和情感，以引起观众的共鸣和思考。
观念成为了当代艺术的重要组成部分，它使当代艺术更加具有深度和内涵。
5. 开放性当代艺术具有开放性的特征，它不仅包容传统的艺术形式和观念，还积极吸收其他文化和艺术形式的影响，以创造更加多元和丰富的艺术作品。
当代艺术家通常具有开放和包容的心态，他们愿意倾听不同的声音和观点，以拓展自己的艺术视野和创作思路。
论先锋艺术对传统审美理想的冲突——当代中国艺术的传统审美理想与现代“先锋艺术”的冲突
一
一
结构 的特 点，普 通观 众 比较 难 以理 解 ！然 而我 们 并不 能否 认艺 术 现代 性 的 “ 特定 性 ” ，因 为在任 何 一个 时代 都 会有 相对 的古代 和 现代 ，有 先 锋有 传统 ，传统 审 美理 想 也就 必然 与现 代 艺术 ，尤 其 是我 们这 里 所说 的 “ 先 锋 艺术 ”发 生激 烈冲 突 。 “ 先锋 艺 术 ”的 出现 标志 着 传统 审美 理 想与 现代 艺 术逐 渐 由冲 突走 向融合 ，也 标 志着 “ 先锋 艺 术 ”对 传 统审 美理想 产 生 了巨大 的挑 战 。 首先 ， 审 美 思 维方 式 方 面 的冲 突 ， 中 国传 统 审 美 思 维 方 式 追求 静虚 、强调 人与 自 然 的和谐 和 人们 心灵 的 自由。 自古 以来 ， 中 国一直 传 承着 自己独有 的， 自成 体系 的一 套 审美 体系 ，他 传 承 了 中华上 下 五千 年 的文 明 ，凝 结 了无 数 华夏 儿 女 的审美 理想 。中 国传 统 的审 美理 想从 思 维方 式角 度 出发 ，体 现 的是注 重 万事 万 物 之 间 的联 系 和感 性 的心理 体 验 的特 点 ，这种 审美 思 维方 式 是一 种 宏 观 的 、整 体 的方式 ，是人 与世 界 融合 ，在 追求 心 灵 的物化 的 同 时 ，亦追 求 万物 的情 话 ，追 求意 境 、传 神 ，达 到心物 合 一 、天 人 合 一 的境 界 。正 如老 子所 云 ： “ 塞其 兑 ， 闭其 门 ”，净 化清 洁 心 灵 的 尘埃 ，使 内心达 世界 到 最大 虚 空 、静 寂 ，从 而 更直 观地 来 体 会 和 感悟 世 间的 万事 万物 ， “ 和 其光 ，同起 尘 ”达 到 “ 玄 同 ”的 艺术 理想 。 图画 者所 以，恰 悦情 性 ，若 非穷 玄妙 于 意表 ，安 能合 神 变 乎天 机 ？ 《 历代 名画 记 》唐 张彦 远 ，我 国传 统 审美 最直 观 的 体 现就 是 这种 充满 着 虚空 灵 动 ，蕴含 着虚 清 、神 韵 、飘逸 的意境 审 美 思维 方式 。所 以在传 统 中 国绘画 中讲 求 “ 气” “ 韵 ” 。晋代 顾 恺 之 的关 于绘 画 “ 传 神 论 ” ，南 朝谢 赫 在通 读 魏 晋 以来 各种 鉴 赏 评 论 基 础 上所 总 结 并提 出 了 “ 六 法 论 ”， 而 “ 六 法 ” 首推 “ 气 韵 生动 ”，气 韵 生动 是绘 画表 现 的 目的 ，绘 画要 表现 出对象 的精 神 状态 与 性格 特 征 。 “ 妙 在 能会 、神 在 能离 ”中 国传 统 审美 思想 追 求 是 一种 清 高 的格 调 。 “ 先锋 艺 术 ” 的审 美 思维 方 式是 受 西 方 文 艺 复 兴主 义 思潮 影 响 ，提 倡 的 是 以人 为 中心 ，提 倡 人 权 、反 对神 权 ， 即人神 对抗 的思维 倾 向 。虽然 “ 先锋 艺术 ”和 中 国传 统 审美 思 维方 式 二者 从表 象上 看 都是 以 “ 人 ”为 中心 ，但 他 们在 审 美思 维方 向上却 存在 着 巨大 差异 。现代 “ 先 锋 艺术 ”在艺 术思 维 上力 求展 现 的是 以一 种 人对 自然 的 征服 力和 控 制力 ， 强调 重 点是 人 的 自然 属性 和 社会 属 性 。在 一定 的 时期 “ 先 锋艺 术 ”所 表现 的 是 “ 人神 对抗 ”，追 求人 类 在 意识 形态 上 的觉 醒和 进 步 ， 相对 于传 统 审美 思 维方 式显 得缺 乏 一 定的宏 观 整体 性 ，思 维方 式 类似 解 构主 义 ，缺乏 主 体 内心 的 自省 ，通过 肢解 、分 割使 主体 思
浅谈国内当代艺术中“当代性”
浅谈国内当代艺术中“当代性”1. 引言1.1 当代性的概念当代性是一个涵盖广泛的概念，通常被定义为当前时代的特征和特点。
在艺术领域中，当代性指的是艺术作品反映和表达当代社会、文化和思想的特征，具有时代性和更新性。
在艺术创作中，当代性强调对当下社会现实的关注和表达，同时也包括了对传统文化和历史的重新解读与反思。
随着时代的发展和变迁，当代艺术在中国逐渐崛起并蓬勃发展。
中国当代艺术家通过各种艺术形式和媒介，表达对当代社会、文化和政治现实的关注与思考，呈现出独特的审美风格和创作特点。
他们不断探索和挑战传统艺术观念和表现方式，将当代性注入作品之中，引领着国内当代艺术的发展方向。
在当代性的引导下，中国当代艺术走向多元化和国际化，展示出丰富多彩的艺术形态和创作理念。
当代艺术家们通过自己独特的视角和表现方式，积极回应和反映当下社会的变迁与挑战，为当代艺术注入了新的活力和创造力。
当代性不仅是中国当代艺术发展的动力源泉，也是当代艺术家与观众之间建立联系和沟通的桥梁。
1.2 当代艺术在中国的发展当代艺术在中国的发展始于上世纪80年代末90年代初，当时正值中国进行经济改革开放的时期，社会思想观念也开始发生了深刻的变化。
随着中国进入现代化的步伐加快，当代艺术在中国也得到了更多的关注和支持。
艺术家们开始大胆尝试各种不同的表现形式和创作手法，探索新的艺术语言和思维方式。
他们以前所未有的勇气和创造力挑战传统审美观念，呈现出丰富多样的当代艺术作品。
中国当代艺术的发展受到了国际当代艺术潮流的影响，同时也深受中国传统文化的熏陶和影响。
艺术家们通过吸收和融合西方现代艺术的创新理念，结合中国传统文化的精髓，创造出独具特色的当代艺术作品。
他们不断探讨中国当代社会面临的种种问题和挑战，用艺术的力量传达思想和情感，引起社会各界的关注和思考。
中国当代艺术的发展也受到了政府的关注和支持。
政府部门通过举办各种艺术展览和活动，支持当代艺术家的创作和发展，为中国当代艺术的繁荣做出了积极的贡献。
论中国当代艺术的发展
论中国当代艺术的发展中国当代艺术是指在当代中国社会背景下创作的艺术作品，它是中国传统文化与现代思想相结合的产物，是一种具有时代特征、具有现代审美价值的艺术形式。
中国当代艺术在后现代主义思潮的影响下产生和发展，其表现形式和创作理念多样化，反映了当代中国社会的多元文化、变革和开放。
中国当代艺术的发展历程可大致分为三个阶段。
第一阶段是20世纪80年代至90年代初期，这一时期的中国艺术家受到西方现代艺术思潮的影响，开始进行艺术创作的实践和探索，表现出对传统绘画、雕塑等形式的重新思考和挑战。
第二阶段是90年代至21世纪初，这一时期的中国当代艺术经历了快速发展和蓬勃的多元化创作，涌现出了一大批具有国际影响力的艺术家和艺术团体。
第三阶段是21世纪初至今，当代艺术在中国进入了一个新的发展时期，面临着新的挑战和机遇，同时也呈现出更加多元和丰富的形式和内容。
中国当代艺术的发展离不开社会、政治和经济环境的变迁。
改革开放以来，中国社会发生了翻天覆地的变化，这对当代艺术的创作、表现和传播都产生了深远的影响。
中国当代艺术家在这一历史背景下，面临着传统与现代、东方与西方、本土与国际等多重文化的碰撞和融合，他们以敏锐的观察力和创造性的思维，不断地探索和表达对这些文化冲突和认同的态度与看法。
在中国当代艺术的发展过程中，艺术家们通过各种形式和媒介进行创作和表现。
绘画、雕塑、摄影、装置艺术、影像艺术、行为艺术等不同的艺术形式被广泛地运用和发展，使得中国当代艺术呈现出了丰富多彩的面貌。
艺术家们还利用当代科技和媒体手段进行艺术创作和展示，使得中国当代艺术走向了更加开放和跨界的道路。
中国当代艺术的发展也在不断地吸收和借鉴西方先进的艺术理念和技术，同时也在不断地寻求本土文化的根基和传统的力量。
中国当代艺术的多元性和跨文化交流使得艺术作品在国际上具有了更广泛的影响力和话语权，展示出了对全球文化多样性的包容和体认，同时也引发了对中国当代社会现实的深思和关注。
当代艺术的定义与特征
当代艺术的定义与特征当代艺术是指在当代社会中产生的艺术形式和风格，它是一种反映当代社会、文化和思想的艺术。
当代艺术的定义并不是固定的，它随着时间和社会背景的变化而不断演变。
本文将从当代艺术的定义、特征和发展趋势三个方面进行探讨。
一、当代艺术的定义当代艺术是一个相对的概念，它指的是当前的艺术形式和风格，与过去的艺术形式和风格相比，它更加接近当代社会的现实和价值观。
当代艺术的定义具有以下几个特点：1. 多元化：当代艺术包括了多种不同的艺术形式，如绘画、雕塑、装置艺术、行为艺术、数字艺术等。
这些艺术形式各有特点，但都反映了当代社会的多样性和复杂性。
2. 反映当代社会：当代艺术是对当代社会现实的反映和批判，它关注当代社会的政治、经济、文化和社会问题，表达艺术家对这些问题的态度和观点。
3. 自由创作：当代艺术家在创作中享有更多的自由，他们可以自由选择艺术形式、表现手法和主题，从而表达自己的观点和情感。
4. 全球化：当代艺术具有全球化的特征，它不再局限于某个国家或地区，而是在全球范围内交流和影响。
二、当代艺术的特征当代艺术具有以下几个特征：1. 多元性：当代艺术包括了多种不同的艺术形式和风格，如抽象艺术、表现主义、后现代主义、概念艺术等。
这些不同的艺术形式和风格反映了当代社会的多样性和复杂性。
2. 反映当代社会：当代艺术是对当代社会现实的反映和批判，它关注当代社会的政治、经济、文化和社会问题，表达艺术家对这些问题的态度和观点。
3. 超越传统：当代艺术超越了传统的艺术形式和风格，它不再局限于绘画、雕塑等传统的艺术形式，而是采用了更加多样化的表现手法和媒介，如数字技术、装置艺术、行为艺术等。
4. 自由创作：当代艺术家在创作中享有更多的自由，他们可以自由选择艺术形式、表现手法和主题，从而表达自己的观点和情感。
5. 可塑性：当代艺术具有很强的可塑性，它不断接受新的思想和技术的影响，不断更新和发展。
三、当代艺术的发展趋势当代艺术的发展趋势主要有以下几个方面：1. 技术化：随着科技的不断发展，当代艺术越来越多地采用数字技术、虚拟现实技术等新的技术手段，从而创造出更加多样化和新颖的艺术形式。
西方现代后现代和当代艺术的分期与区别
16 5
第一
形式 化
自从 塞 尚打 开 了形 式 主义 的 大 门 , 经 由立体 主
因为 当代 艺术 新篇 章以 经济 全 球 化 为 背景 , 所 以 , 当代 艺术 不 仅仅 是 艺术 语 言上 的 更新 , 更 是 价值 取 向上 的 巨变 作 为世 界 历史 的分 水 岭 , 1 8 9 年前 后 的全 球 文化有 着 完全 不 同 的性 质 经 济 全 球 9 化 不仅 打破 了各 国意 识 形态 之 间的 壁垒 , 也 摧 毁 了各 民族 文 化之 间
到 极 简 主 义的 时 候 , 它 就 走到 了 历史 和 逻辑 的终 点 此 时 , 回到 具
介 的 同 时运 用 , 当代艺 术 已 经 变 成 了 可以 同 时作 用于 人的 视 觉 听 觉 触 觉和 嗅 觉 等 各种 感官 的 多觉艺 术
对 审美 的 回归 是 当代 艺术 的总 趋 势 , 这一 趋势 显 示了人类 审美
实质 是科 学 主 义
, 由 此可 知 , 形式 主 义 的
的屏障 , 使得当代艺术变成了二个 去民族化 或 超民族 主义 的
舞 台, 并且 朝着 同质化 的 方 向发 展 正 如斯 塔 拉 布 拉斯 (Ju la n l 当代艺 术 一 书 中所 言 : (在 当代 艺术 中 )现 代 主
第二 观念化 引的 这 条 反 美 学
说 , 当代 艺术 不 再 需要 国家 民族 或 地域 作 定语
普适主义 是当代艺术最重要等只是在部分 民族 国家和地域范围之内 实行的社会生活法则, 进入当代艺术时期, 自由和平等将成为全人
类共 同信奉 的价 值 观 普适 主义 意 味 着人 类 突破 了性 别 家 庭 氏
后现代主义与当代艺术创作的关系
后现代主义与当代艺术创作的关系当代艺术创作是一个多元化的领域，其中后现代主义被认为是一个重要的思潮。
后现代主义对于当代艺术的发展产生了深远的影响，而当代艺术也在回应和批判后现代主义的观念。
本文将探讨后现代主义与当代艺术创作的关系，并分析其中的互动和相互影响。
后现代主义的核心观点之一是对传统艺术的批判和颠覆。
传统艺术追求真实、美和秩序，而后现代主义则强调对真实性的怀疑、对美的标准的颠覆以及对秩序的破坏。
这种颠覆性的思想在当代艺术创作中得到了广泛的运用。
艺术家们开始以新的方式表达自己的观点，通过使用不同的材料、媒介和技术来挑战传统的艺术形式和观念。
例如，当代艺术家马塞尔·杜尚的作品《泉》就是对传统观念的极端颠覆。
这件作品是一个普通的小便池，但杜尚将其放置在一个艺术展览中，并给予其艺术的地位。
这种对传统艺术的颠覆引发了观众的争议和讨论，同时也挑战了艺术的定义和界限。
后现代主义的思想使得当代艺术家能够以更自由和创新的方式表达自己的观点和情感。
另一个后现代主义对当代艺术的影响是对大师叙事的批判。
传统艺术中，大师叙事是指通过一个连贯的故事来传达观点和情感。
然而，后现代主义认为大师叙事是一种权力的象征，强调了作者的主观性和观点的相对性。
在当代艺术中，艺术家们开始拒绝使用大师叙事，而是选择使用碎片化、多声部和多重视角的方式来表达自己的观点。
这种碎片化的表达方式使得观众需要主动去解读和理解作品，从而激发了观众的思考和参与。
例如，当代艺术家安迪·沃霍尔的作品《马洛的玛丽莲》就是一个典型的例子。
这幅作品以碎片化的方式呈现了玛丽莲·梦露的多个面孔，通过这种方式，沃霍尔试图探讨名人崇拜和消费社会的现象。
观众需要通过自己的解读来理解作品中的意义和观点，这种参与性的体验使得观众与作品之间建立了更为密切的联系。
此外，后现代主义还对艺术的边界和分类提出了挑战。
后现代主义认为艺术不应该被限制在传统的媒介和形式中，而是应该包括各种各样的表达方式和实践。
我对当代艺术的看法
我对当代艺术的看法在学习了一学期的当代艺术，使得我充分认识到了当代艺术的特点，由此深深的喜欢上了这门艺术,直接从字义上看，“当代”可理解为当下的、正在发生的，与“过去的"、“传统的"相对。
一般来说，国外美术机构都将第二次世界大战以来的艺术统称为“当代艺术”。
但就像一些西方理论界更喜欢将上世纪60年代以来的西方艺术称为“西方当代艺术”一样，各种时间概念的说法背后都有美学和文化学意义上的判断理由。
譬如,在西方艺术史的情景状态中，“反现代主义艺术”的美学特征是当代艺术出现的先决条件。
现代主义是什么？简单地讲，就是19世纪末、20世纪初,在欧洲美术史上出现的以艺术本体语言研究为前提的各种形式主义流派和思潮，也就是我们通常所熟悉的野兽派、立体派、表现派、未来派、超现实主义、抽象主义、流行主义、照相现实主义等等。
虽然它们的主张和实践各不相同，但都否定内容对形式的约束，以精英的姿态宣布与传统表现法则的彻底决裂,探索和追求新的艺术形式，创造纯形式语义的“现代”艺术。
如果用一句话来总结，那就是“为艺术而艺术”。
而当代艺术首先就是反对这种就事论事的精英主义观念和形式主义的终极真理，追求不断创造和反叛，崇尚个体意义的价值实现。
其次,则是意欲颠覆建立在形式叙事上的现代主义传统，力图消解艺术与生活之间的鸿沟，主张艺术返回到社会现实中去。
这里变化的主要契机，是“二战”引起的人对生存价值的思考。
于是，西方习惯把“二战"结束作为现代艺术与当代艺术在时间上的分水岭,然后依据文化取向和美学诉求的异同，将19世纪中期到二战前的艺术称为“现代主义艺术"，其后的则称为“后现代主义艺术”或“当代艺术"。
从严格的意义上,西方学界则将举办于1969年的“当态度成为形式”展览视为当代艺术的起点,因为正是该展强调了:无论是作品、观念，还是过程、状态、信息等艺术形式,最终都是为了表达艺术家的立场和态度。
当代艺术中的后现代主义
当代艺术是一个复杂而多样化的领域，其中后现代主义是一种重要的艺术潮流。
后现代主义是在20世纪60年代末和70年代初兴起的一种艺术思潮，它在当代艺术中扮演着重要的角色。
在这篇文章中，我们将探讨后现代主义在当代艺术中的表现和影响。
后现代主义的核心观点之一是拒绝传统艺术规则和框架。
后现代主义艺术家试图打破艺术的限制和界限，创造出更自由、更多样化的艺术形式。
他们反对以往艺术史上对美学的传统定义和规范，并试图将艺术推向新的边界。
后现代主义艺术家也经常使用混合媒体和多媒体的形式。
他们将不同的艺术媒介结合在一起，使艺术作品更具有多样性和创新性。
这种混合媒体的使用还可以更好地表达出复杂的主题和概念，以及对当代社会和文化的反思。
后现代主义艺术也具有解构和反媒介的特点。
艺术家们通过解构艺术中的传统结构和形式来挑战和打破现有的认知和观念。
他们还通过重新审视媒介本身的方式来反思和批判媒介对现实的塑造和变形。
在后现代主义艺术中，个人和身份也是一个重要的主题。
艺术家们关注个体在当代社会中的定位和情感体验。
他们探索和表达个人和身份的多样性和复杂性，同时也反思社会制度和权力结构对个体的影响和限制。
此外，后现代主义还涉及到对历史的反思。
艺术家们试图挑战和颠覆对历史的固有看法和解释，以便重新解释和理解过去。
他们从多角度和多维度去阐述历史中的事件和故事，以便更全面地理解和解读历史。
后现代主义艺术还与社会政治议题紧密相关。
艺术家们通过作品来呈现和探讨社会问题和政治问题，向观众提出反思和思考。
他们关注社会不平等、环境问题、身份认同等重要议题，并试图通过艺术来引起公众的关注和讨论。
总的来说，后现代主义在当代艺术中起到了重要的推动作用。
它挑战了传统艺术观念和框架，创造出更多样和自由的艺术形式。
后现代主义还关注个体和身份、历史和社会政治议题，使艺术更接近现实生活和社会问题。
通过后现代主义的表达和探索，当代艺术变得更加多元化和开放，为观众提供了更广阔的思考空间和体验。
现代艺术赏析：解读当代艺术作品的方式与方法
现代艺术赏析：解读当代艺术作品的方式与方法引言现代艺术是20世纪以来的一种艺术形式，它突破了传统观念和表达方式，展现出对美和世界的全新理解。
在赏析现代艺术作品时，我们需要采用一些特定的方式和方法，以深入理解其中蕴含的意义和思想。
1. 理解当代艺术的背景要赏析当代艺术作品，首先需要了解其产生的历史背景、社会环境和文化脉络。
当代艺术反映了现代社会变革、科技进步、思想观念等多方面的因素，在这个基础上我们可以更准确地阐释作品所表达的意义。
2. 细致观察与审视对待当代艺术作品，我们要有耐心细致地观察，并通过审视细节去发现作者所要传递的信息。
注意作品中运用的色彩、形状、线条等元素如何组合，并思考它们背后可能存在的引申与象征。
3. 倾听作者的声音倾听艺术家对作品的解读和思考，他们通常会在展览、访谈或文献中分享其灵感与意图。
了解作者的动机与创作背景，有助于我们对作品的理解和赏析。
4. 探究艺术家的艺术手法与风格每个艺术家都有自己独特的创作方式和风格。
通过分析艺术家过去及现在的作品，我们可以探究他们所运用的技巧、材料以及表现形式等方面，并将这些信息与具体作品进行联系，进一步了解其艺术语言和思想。
5. 结合批评与评论当代艺术常常需要通过批评与评论来引导观者思考。
阅读专业评论员或学者对当代艺术的见解可以帮助我们更好地理解其中含义，并从不同角度审视作品。
6. 跨领域互补知识当代艺术往往涉及多元化主题、概念和媒介。
跨领域互补知识如哲学、社会学、历史等对于理解当代艺术具有重要意义。
拓宽知识广度并将之应用到对作品的分析中，有助于揭示作品更深层次的内涵。
7. 推崇开放心态与审美观当代艺术具有自由、多元和开放的特点。
在赏析过程中，我们应保持开放心态，尊重不同的审美观点和解读方式，以拓宽自己的眼界和思考。
结论通过采用综合性的方式与方法，我们可以更好地赏析当代艺术作品，并从中获得启发与思考。
理解当代艺术的背景、细致观察与审视、倾听作者的声音、探究艺术家手法与风格、结合批评与评论、跨领域互补知识以及推崇开放心态与审美观都是帮助我们深入解读当代艺术作品并从中获取灵感的重要步骤。
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当代艺术与现代艺术的关系
第一，“现代艺术”是西方20世纪以来的占主导地位的艺术形态。从20世纪初开始，随着
西方社会进入现代时期，出现了与古典艺术和近代艺术不同面貌的现代艺术，它的突出特征
是在艺术形式上不再以写实的风格为主，而是体现艺术家个性的观念和形式语言， 了许多
艺术流派，一个时期以某种艺术流派为主导。如我们比较熟悉的立体派、未来派、超现实主
义、抽象主义、波普艺术、照相写实主义，等等。当然，无论何种艺术形式，其所反映和表
现的都是现代社会变化给人们带来的社会心理特征，都是艺术家对艺术表现形式的探索。其
中的积极成果丰富了人们的审美经验，开拓了艺术的视觉表现空间;其中的问题是因为缺乏
共同的艺术标准和过分的个性化，在艺术上也就良莠不齐，有的脱离公众，走向极端。
第二，在各国的现代化过程中，都出现与自身社会发展特征相关的、具有自己文化内
涵的“现代艺术”，在内容上反映了社会现代化的进程，在艺术形式上体现了现代精神。由
于西方发
达国家在现代化进程上的先行，西方“现代艺术”对全球的影响是相当大的，但这并不
意味着各国的艺术就是西方的翻版。中国的艺术在20世纪的百年发展中，就有自己鲜明的文
化上的“现代性”。 “当代艺术”在时间上指的是今天的艺术，在内涵上也主要指具有现
代精神和具备现代语言的艺术。之所以现在的展览普遍用“当代艺术”的提法，是因为用
“现代艺术”的名词容易与已有过的“现代派艺术”混淆，同时，“当代艺术”所体现的不
仅有“现代性”，还有艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”，艺术家置身的是今天的
文化环境，面对的是今天的现实，他们的作品就必然反映出今天的时代特征。[2]
“当代艺术”在时间上指的是今天的艺术，在内涵上也主要指具有现代精神和具备现代
语言的艺术。之所以现在的展览普遍用“当代艺术”的提法，是因为用“现代艺术”的名词
容易与已有过的“现代派艺术”混淆，同时，
“当代艺术”所体现的不仅有“现代性”，还有艺术家基于今日社会生活感受的“当代
性”，艺术家置身的是今天的文化环境，面对的是今天的现实，他们的作品就必然反映出今
天的时代特征 。
方力均、岳敏君、王广义、张晓刚四名画家是中国当代艺术市场具有代表性的艺术家。