浅谈日本设计及其对中国的深思
从日本平面设计看其对当下中国的启示
149学研探索视觉一、中日平面设计的发展及现状（一）日本：政府重视，发展迅猛，民族性强回顾日本平面设计的发展，我们不难发现日本的平面设计在二战前仍处于缓慢发展时期，当时的日本设计主要是对西方现代设计的简单模仿，并未形成自己的民族风格。
日本设计真正发展起来要追溯到20世纪50年代，缘由正是日本政府对设计的高度重视及大力支持，在这个时期，日本宣传美术协会成立，公开面向社会征集优秀作品，发掘了一大批新一代的优秀设计师，这也意味着日本平面设计进入了一个黄金时期[1]。
在政府的扶持下，日本各高校纷纷成立了设计艺术专业，并邀请了众多西方设计大师来指导设计，日本的设计教育体系逐渐建立起来，为日本平面设计提供了大量人才。
到60年代，实体工业的竞争导致包装设计、招贴设计显得越来越重要，各大公司纷纷成立设计部门，企业主试图通过设计来使自身在激烈的市场竞争中处于有利地位。
这也进而推动了日本平面设计的快速发展，日本平面设计进入快速成长期。
60年代-80年代这段时期，日本涌出了大量优秀的设计师，日本平面设计在全国发展迅猛，呈现出多元风格局面。
到80年代以后，日本平面设计师有意识地将民族意识与现代国际语言相融合，把民族审美情绪贯穿进现代设计之中，从而形成了如今这别具一格的日本民族风格，并成长为东方设计文化的杰出代表。
如今，日本平面设计在国际上以其独特的“日式美学”而闻名，体现出强烈的民族性，这种美学可以概括为低沉、素净、质朴。
（二）中国：起步较晚，缺乏创新，盲目跟从回顾中国平面设计的发展，改革开放是一个特殊的起点。
改革开放前，我国的平面设计由于战争的原因受到诸多阻碍，停滞不前，题材多为政治宣传，图案单一。
改革开放政策的确立，使人们的生活开始变得富裕起来，全新的物质生活方式改变了人们的审美，促进了现代艺术设计的全面发展。
同时，教育事业的崛起，培养了大批的艺术设计人才，一方面，提升了大众对艺术设计内涵的理解；另一方面，也将艺术设计教育从传统的美术教育转变到了设计上来。
日本双轨制及对中国的影响
日本双轨制“日本设计”一词常会使人联想到两种截然不同的设计方向。
日本处理传统文化和现代的关系中采用的双轨制，一方面在（服装、家具、室内设计、手工艺品灯）延续传统的手工艺品设计领域按现代经济发展的要求进行设计，以保持传统文化的延续性。
设计风格清雅自然，渗透出浓厚的东方神秘情调，另一方面，在高新技术的涉及领域按现代经济发展的需求进行设计。
体现出了强烈的时代感和高科技元素。
这种在高科技与古老文化中寻找出的平衡，正是日本“双轨制”所带来的潜在影响。
通过这种“双轨制”，使得传统文化在现代社会中发扬光大。
如1856年柳宗理设计的“蝴蝶凳”，就是将功能主义和传统手工艺影响融入模压成型的胶合板凳中，这使人联想到日本传统建筑的优美形态，对木纹的强调也反映了传统对自然材料的偏爱。
日本设计作品所蕴含的浓郁东方风情和民族特色，在西方设计作为主流的当代，显得充满生机与活力，将高科技与传统巧妙结合的双轨制不得不说是对东方美学贯穿于作品的成功。
日本现代的设计风格是双轨并行：奢华，具有创造性；俭朴，自然导致这个结果的因素主要有三点：（1）日本文化具有双重性，一方面文化类型繁多，另一方面辩证的哲学观看待这些文化，地理环境导致日本由于资源匮乏，必须尽量吸收优秀的外来文化变为己用，所有传入日本的外来文化，他们均取其精华去其糟粕，改变后变为自己所用，如唐代华美的设计风格，汉代粗狂的设计风格，日本设计中至今都保留着这些特色。
跟我国不同，一旦改朝换代，就将所有的前朝文化破坏殆尽，开始独辟蹊径。
（2）在日本，大众是传统文化的基础，日本民族单一，并且轻个人重集体。
武士甚至藩主都过着比较简单质朴的生活。
因此整个社会风尚基本以简朴为主，直至江户时代，德川幕府统治了上千年时间，积累了大量的财富，奢华的装饰设计才占有一定地位。
宗教信仰导致日本传统设计以崇尚自然观的表现为主。
（3）神道教和佛教的信仰，尊崇自然朴素的生活。
日本现代设计品牌中，无印良品一直推崇“零设计”，注重产品的质地、包装力求简单朴素，使用环保的无漂白纸张做商品袋。
日本设计中学到什么作文
日本设计中学到什么作文
同为东方国家，日本设计的迅速崛起，其经验值得认真研究、学习和借鉴。
我们要取其精华，去其糟粕。
（一）“拿来主义”
学习西方，走捷径，以迎合国际市场。
譬如日本的汽车工业，—开始便引进了西方最先进的生产线，起步虽远远晚于XX，但站在世界汽车制造业的前列，避免了走XX“计划性废止制”的弯路；继承了XX汽车制造业“内重质量，外部造型朴素”的优点，以其良好的性能、低廉的价格及新颖的外形设计迅速占领国际市场，成为世界上汽车第一生产大国。
正是擅于扬长避短，日本设计尤其是工业设计走了一条直线发展的捷径。
（二）重视新技术的应用和对市场需求的把握
在这方面成就卓著的首推XX公司。
例如XXXX年它推出的使用简单、携带方便的盒式磁带放音机风靡全球至今畅销不衰，该设计成为日本设计的—个里程碑。
XX公司不断创新，把销售利润的１０％用于新产品的研制开发，因而其产品常常是科技发展的最新成果。
XX公司创造了电子世界的许多第一，成为日本企业技术与设计起飞的缩影。
（三）提倡“以人为本、为人设计”的宗旨
日本设计的无微不至创造了市场，引导了消费。
如XX公司为了迎合儿童心理，在XXXX年推出系列录音机和收音机，其鲜艳的色彩、粗大的按钮把高科技产品玩具化，吸引了儿童消费群体。
纵观我国现状，改革开放以来，经济发展取得了巨大的成就，但设计发展却难如人意。
如何让设计发展成为我国经济起飞的助推器？我想，应把设计纳入国
民经济发展战略的范畴，使之成为全社会的行为，通过实施不同措施，可使设计得到全社会的理解、尊重、支持和推广。
中国论文：当代中日设计文化比较
中国论文：当代中日设计文化比较内容摘要：中国和日本同属于东方民族，由于历史的渊源，在传统上有许多相似之处，但民族诞生以来所形成的深层次的文化差异是很大的。
我们应以一种学习的态度分析中日设计以及文化之间的差异性。
日本非常重视现代设计的发展，其保留了本民族文化的设计理念，可以为我国的当代设计走向国际化提供一些借鉴。
关键词：中国日本文化设计日本是具有东方文化背景的国家，其民族传统、文化根源、传统设计思想都与中国有着许多相似之处。
所以闪烁着东方理念的日本设计作品，也给中国的设计艺术发展提供了很多值得借鉴的地方。
同样，在对待西方设计上，中国表现了泱泱大国海纳百川的博大胸怀，而日本却表现出了不断学习进取，并且非常重视这种文化的双重性特征，在实践中努力做到兼收并蓄、取长补短，并且把折衷主义作为一种优势来创造更多的文化形态，进而丰富自己的生活。
综观两国的设计文化，在如何看待技术与艺术的差异性上存在着很大的差别，在对事物的审美感受、感受自然的喜与悲中，也存在着很大的差异性。
我们在学习和借鉴任何外来文化时，只有认真分析各自不同的文化背景，才能更好地借鉴他人优秀的东西，将其融入到本民族的艺术创造之中。
一、如何看待“技术”与“艺术”在西方人眼中，中国和日本都是工艺美术之国，“china”（中国）原指瓷器，“japan”（日本）原指漆器，但中国和日本对待工艺美术的态度却有所不同。
日本的艺术家都有一种工匠般的执著。
刘晓路先生说：“日本人天生带有一种工匠精神，日语为役人性。
”日语中的“役人”与中国的“匠人”相似。
日本很少有西方那种纯艺术，其建筑、雕塑、绘画、书法往往都带有工艺美术的装饰色彩，日本设计艺术作品最大的魅力，也正是将日本“工匠般的执著”精神注入了设计形态之中。
日本艺术家以日本民族特有的匠人性的思维方式、精益求精的工艺制作，赢得了世人的赞誉。
相比较而言，中国传统的工艺美术，几乎所有的艺术家都主张“艺术要摒弃匠气”，把“匠气”视为一切艺术的大忌，提倡艺术要“超乎技”而“进乎道”。
日式设计思想感悟总结范文
日式设计思想感悟总结范文日式设计思想是一种独特的设计风格，饱含着日本人民的生活智慧和文化内涵。
在长期的发展中，它形成了一整套独特的设计理念和技巧，对于我们设计师在创作中的启发和借鉴有着重要的意义。
在我的设计实践中，我深深体会到了日式设计思想给我带来的启示和感悟。
首先，日式设计注重自然。
自然是日本文化的重要组成部分，而日式设计的核心理念就是尊重自然、追求自然。
在日本的庭院设计中，常常使用自然的材料，如木材、石材、竹子等，通过布置细致的自然景观，使人们可以感受到大自然的美好。
此外，日本的室内设计也充分融入了自然元素，通过使用自然色调的装饰品、植物和自然光线的运用，营造出舒适自然的居住环境。
在我的设计实践中，我也借鉴了这种注重自然的设计理念，尽量使用天然材料、自然色调和光线的处理，使作品更加融入自然，给人带来舒适和愉悦的感受。
其次，日式设计追求简洁。
日本人民的生活方式十分简约，他们追求精简和简化一切冗杂的事物。
这一思想也体现在他们的设计中，日式设计注重以简洁的方式表达主题，通过减少装饰的使用和不同元素之间的繁琐搭配，使整体设计更加纯粹、简洁而有力。
这种设计方式让人们可以直接感受到设计的核心，避免了视觉上的干扰和疲劳。
在我的设计实践中，我也努力追求简洁的设计语言，通过选择合适的元素和简化不必要的细节，使作品更加清晰明了，让人一目了然。
再次，日式设计强调平衡和谐。
日本人民崇尚平和、和谐的共处之道，这种思想也融入到他们的设计中。
日式设计中经常运用的对称、平衡和重复的设计手法，使作品达到整体感，给人一种和谐、稳定的感觉。
此外，日式设计还非常注重颜色的平衡和搭配，通过运用色彩的对比和谐搭配，使作品更加鲜明有力，同时也给人带来宁静和放松的感受。
在我的设计实践中，我也学习和运用了这种平衡和谐的设计手法，通过选择合适的比例和准确的配色来达到整体的平衡与和谐。
最后，日式设计注重细节。
日本人民非常注重细节和精益求精的态度，这一点也体现在他们的设计中。
应用文-日本工业设计的发展及对我国的启示
日本工业设计的发展及对我国的启示'\r\n 随着生产力的，工业设计已经成为一个企业提高效益和市场竞争力的根本战略和有效手段，在一个国家的经济命脉中扮演着越来越重要的角色。
事实证明，在国际市场上，国家间竞争已经从价格竞争、产品质量竞争转向工业设计上的竞争。
深入地研究日本工业设计从无到有的发展及其对日本经济发展的影响，对提高我国工业设计水平，调整和优化产业结构，成为世界贸易强国有一定的借鉴意义。
一、工业设计对日本经济发展的作用所谓工业设计，从广义上说，是指“为了达到某一特定目的，从构思到建立一个切实可行的实施方案，并且用明确的手段表示出来的系列行为”，它包含了“一切使用现代化手段进行生产和服务的设计过程”。
从狭义的角度来看，产品设计是工业设计的核心，主要是指对于那些与人的衣、食、住、行、用相关的产品，就其功能、材料、构造、工艺、形态、色彩、表面处理、装饰等各种因素，从、经济、技术的角度进行的综合设计。
二战以后，日本迅速崛起，很快赶上和超过了许多发达国家，成为仅次于美国的世界第二经济大国和贸易强国。
在短短的二三十年时间内，日本取得如此显著的进步，除了其他因素外，工业设计在其中也起到了举足轻重的作用。
90年代日本进入了十年经济衰退后，工业设计对经济的转型升级也发挥了重要的作用。
二、日本工业设计的发展阶段第二次世界大战之前，日本的民用工业和工业设计并不发达，贸易中以代加工为主，设计方面则直接模仿欧美的样本。
这时日本还没有建立起自己的工业特色和贸易规则。
“价廉质次”是日本在对外贸易中给人的最直接印象。
(一)日本工业设计发展的萌芽阶段从1945--1952年是日本工业的恢复时期，也是日本工业设计的萌芽阶段。
战后，由于受到战争的严重破坏，工业中的大部分设备已不能使用，其余设备也陈旧不堪，生产总值只有战前的30％。
这期间日本的工业设计和对外贸易尚处于启蒙阶段，优秀的产品不多。
许多产品是由工程师而不是专业的设计师设计的，产品功能方面的需求考虑得较多，而外形、颜色、材质等方面考虑欠缺。
日本设计“双轨制”的溯源及反思
日本设计“双轨制”的溯源及反思本文通过对日本的历史文化以及自然环境和经济条件等方面进行分析，探讨日本设计“双轨制”的溯源，并引发对中国设计现状的思考。
标签：双轨制反思溯源日本设计在当今国际享有盛誉，索尼、佳能、松下等都是世界知名品牌，同时以深泽直人、原研哉等为代表的日本设计师也在国际上享有盛誉，不过纵观日本的设计却呈现出一种可爱的“双轨制”现象，在传统设计例如家具、服装以及日用品设计领域，他们恪守着日本文化中独有的部分，讲究克制、清雅，产品具有浓厚的日本文化气息；而在高新电子产业领域，日本却与国际潮流同步，甚至引领潮流，从曾经的walkman到现在行销全球的各类影像设备，无不体现着日本设计的创新与前卫。
本文旨在通过对日本的历史文化以及自然环境、经济条件等方面进行分析，探讨这一现象深层次的原因，并引发对中国设计现状的思考。
不过在深入探讨之前，我们可以先通过美国人的视角来审视日本这个神奇的国度，日本从地域上来讲属于东方文明的一支，但因为是一个彻底的岛国，显然又有海洋文明的一些特点，从这个角度来看日本不仅仅在设计上具有两面性，在其他很多方面都具有这个特点，日本的国民性中的特点就是这种两面性的外在体现。
在美国学者鲁思·本尼迪克的著作《菊与刀》中是这样描述的：“日本人生性极其好斗而又非常温和；黩武而又爱美；倔傲自尊而又彬彬有礼；顽梗不化而又柔弱善变；驯服而又不愿受人摆布；忠贞而又易于叛变；勇敢而又懦怯；保守而又十分欢迎新的生活方式。
他们十分介意别人对自己行为的观感，但当别人对其劣迹毫无所知时，又会被罪恶所征服”。
显然这种矛盾性是日本国民性的重要组成部分，在这本书中，鲁思·本尼迪克指出日本幼儿教养和成人教养的不连续性是形成双重性格的重要因素，不过我们并不能形而上学的把国民性中的两面性和设计中的“双轨制”一概而论，我在此引用书中的一些语言只是想证明这种两面性在日本存在具有普遍性，而不是一个很独特的现象，这显然让我提出的论点和论据更站得住脚。
日本现代建筑的发展和对中国建筑的影响
日本现代建筑的发展和对中国建筑的影响摘要：本文系统的总结了自二十世纪初至今日本现代建筑的发展历程，分别对设计理念和风格演变进行深入的探讨，并从宏观角度探究其对中国近代建筑产生的影响。
关键词日本建筑；传承发展；中国建筑中、日两国的传统建筑体系如出一辙，无论是建筑形制、人文理念还是建筑选材用料、结构技术等方面都极为相似，其发展都同样经历了封建社会漫长的停滞期。
但第二次世界大战以后，由于两国在经济、文化、政治等方面差异逐渐加大，导致建筑在现代化的变革上分道扬镳。
一方“以西为师”，结合对本民族传统建筑文化的深层挖掘，迅猛发展，成果显著，率先实现建筑现代化；另一方封闭保守，举步维艰。
1 日本现代建筑的发展1.1 西方理念的吸收——盲目模仿二战后，日本为了复苏经济全盘西化，全面引进和贯彻西方先进的科学技术和理念，迅速崛起。
在这一时期，日本现代建筑大量引进、模仿，甚至是对西方建筑的直接复制，缺乏传统的地域色彩。
于此同時西方国家现代建筑的发展正处于如日方升之际，大力推行装配式建筑及工业化的建造方式也不断完善，建筑造型简洁、功能实用、造价经济，与日本战后需要尽快重建的状况相适应，因而这一建筑风格很快席卷整个京都乃至全国。
此阶段本土建筑缺乏内涵，注重形式，大规模的利用钢筋混凝土复建古迹，例如名古屋、天守阁、本丸御殿等，形式大过所蕴含的文化，一味模仿，日本传统建筑渐入低潮。
一味的醉心于对“西化”的追逐，致使西方文化占据绝对优势，掩盖了日本传统文化成为主流，同时也正是由于这种“西化”的特性，促使日本建筑走出旧体系的桎梏，初步形成了现代建筑的基本体系，为以后的发展埋下了伏笔。
1.2 民族意识的觉醒——交织融合二十世纪六十年代到了日本建筑的改革创新期，一大批杰出的现代主义建筑师崭露头角，他们的建筑思维非常活跃，迫切的要求日本摆脱向西方的单向学习，出现了一次设计理念创新的高潮。
其中呼声最高及最具影响力的为“新陈代谢”理论，代表建筑师有黑川纪章、浅田孝、矶崎新等，他们共同主张为适应经济发展的需求，对城市进行大规模深入的改革。
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日本设计很重视文化积淀
• 日本在工设方向很重 视文化的积淀，该国 家的设计在保持民族 趣味方面比任何国家 都健康，积极，敏感， 有效。甚至比发源国 都做的好。如茶艺， 十四世纪传入日本， 世纪末就变成日本的 礼节，十六世纪更名 为茶道。
我们需学习的文化积淀
• 我们中国有上下五千 年的历史，在我们的 设计中有着广阔的历 史素材，文化积累供 我们开发利用。我们 中国的设计如果能像 日本设计师那样，对 历史文化视为旷世珍 宝，看作无可比拟的 财富，将其视为设计 的灵魂和渊源。中国 将来的设计会让世界 大为惊叹的。
• 从1945年到1952年，使日本工 业的恢复阶段，由于受的战争 的严重破坏，而日本正是在在 这种艰难的条件下开始恢复工 业的。在美国的扶植下，日本 的工业发展是从学习和借鉴欧 美设计开始的。从1947年，日 本举办了“美国生活文化展览” 后，以后几年各种展览不断的 举办：如，1948年的“美国设 计大展”，1949年的产业已将 展览，和1951年的“设计与技 术展览”都在国际上引起了不 小得轰动。也同时给日本的设 计人员许多有益的启发。
小结
• 因为日本的工业设计发展是亚 洲的典型，它的设计历程比较 与中国相似。虽然中国现在处 于日本的“战后重建设计”阶 段，也就是“模仿制造”阶段， 但通过中国现在国际上经济实 力的突飞猛进，再加上经济危 机的刺激，中国领导集体及其 各界工业设计领域已经更清楚 认识到要依靠工业设计来推动 我们国家走向繁荣，要依靠工 业设计来发展我国经济。只有 这样才不会被金融风暴所击倒， 才能追赶甚至超越世界设计大 国，才可以让中国的产品在世 界上立于不败之地！
日本设计从仿制开始
• 当然设计在国际上也是有 缺陷的，日本的工业设计 从模仿欧美的产品着手， 以求打开国际市场，这就 使得日本的不少产品具有 明显的模仿痕迹。如本田 公司20世纪50年代的摩托 车显然脱胎于意大利“维 斯柏”转型摩托，夏普 1960年制造的电视机也是 深受美国商业性设计影响。
日本仿制--中国制造（1）
• 中国现在的设计发展时期便是 日本当时仿制的时期，模仿--只 为商业盈利。之所以我们被成 为“制造大国”就缘于这一点。 即我们的产品创意性不强。这 也是我们国家的产品大多不能 立足于世界的原因。而日本在 面对这一问题时，及时采取了 积极面对的方式，他们选择了 把工业设计放在了发展的重心。 日本从1961年进入了经济全盛 时期，从而成为世界领先的设 计大国之一。而中国的那个时 期正是“文革”。
日本仿制--中国制造（2）
• 有水城忠明（铃木工设科主任） 主持设计的各种铃木牌摩托车， Gk研究所研制设计的雅马哈牌 摩托车，佐佐木享（铃木汽车 公司工业设计师）设计的几种 汽车及其荒琦良和，松尾良彦， 吉田章夫等人参与设计的各种 小汽车，都在欧美享有较高的 声誉。本田虽不是日本最大汽 车公司，但该公司十分注重工 业设计，因此，在国际上的地 位也是与日俱增的。这些都是 日本改变了“仿制”现象以后 的自主品牌设计。
•
谢谢观看！
在日本政府大力支持工设
到1960年，日本电视机产量 为357万台，占世界第二位， 摩托车产量为149万台，占世 界第一位，这对日本的工业设 计都是很大的促进力量。日本 政府于1958年就在通产省内 设立了工业设计课，并于同年 制定颁布了出口产品的设计标 准法规，积极扶持设计的发展。 可见，政府的支持同样是工业 设计发展的关键。
日本的战后重建设计（2）
• 有上一页可以看出，日本 在那么一个艰难的条件下 都知道大力的发展工业， 通过展览来吸引世界，他 们更知道，展览可以唤醒 更多设计师对工业设计的 重视及其更深参差的认识， 激发他们的设计灵感和设 计斗志，让他们知道并了 解只有进行设计革命才能 拯救自己落后的祖国。
由此对中国的深思
中国“文革”--遗漏设计
• 然而中国当时正值“文革”风 波，这种党内外的政治风云， 明暗斗争，失败并且残酷。当 时的中国政府哪里有时间顾得 上国家工业设计的发展，支持 和鼓励就更谈不上了。有人曾 说“毛主席是个伟大的军事领 袖，但他不适合搞工业经济， 他喜欢打仗，拼搏，但不会从 商，求繁荣，他能够巩固国家 安定，但不懂得发展国家经 济”。虽然这些话有些偏激， 但这并不是对伟人的批评，它 也有一定的道理。这些话从侧 面反映出我们国家对工业设计 的重视还是不够的。
日本仿制--中国制造（3）
• 虽然，我们国家到现在才 由温家宝总理提出“大力 发展工业设计”这一口号， 但就我国现在的科技，经 济实力，只要国家领导干 部与各企事业单位同时对 工业设计引起真正的重视， 努力赶ห้องสมุดไป่ตู้我们曾经遗失的 东西，把“制造”二字逐 渐转变为“创造”，有制 造大国走向“设计大国”。 这些都需要我们从身边的 各个设计领域做起的。
浅谈日本设计及其对中国的 深思
综述
• “日本设计”通常会使人 联想到两类不同的东西： 一类是传统的手工艺品； 而另一类就是批量生产的 高技术产（品如，保真音 响，照相机，摩托车，汽 车，计算机等等）。 • 因而，日本将传统东方色 彩与高科技平衡融合起来， 这才是日本工业设计的一 大特色。
日本的战后重建设计(1)