试论声乐训练在合唱教学中的重要性
合唱课在中学音乐教学中的意义
合唱课在中学音乐教学中的意义当下，中学音乐教育形式趋于多样化，其中合唱教学已经深入到各个校园之中，是当前国内音乐教学事业中不可或缺的一部分。
合唱形式具有极强的实践性、渲染性，在中学音乐综合素质教育中有很重要的地位。
一、合唱课对中学生歌唱的作用（一）合唱对歌唱情绪的丰富合唱是一种区别于独唱的演唱形式，但归根结底依旧与独唱一样是一种声乐的艺术。
对于声乐艺术来说，任何一种表现形式都是以发声为根本，把审美作为最终目的。
所以，对于以审美作为最终目的的艺术，更应该关注的是美感处理而不是单纯强调声音技术。
人有七情六欲，情绪对于每个人来说都不会陌生。
但是对于一个歌唱者来说，控制情绪非常重要。
情绪状态会直接影响到歌唱时的声音状态，造成演唱者的失误，反之良好的情绪状态对歌唱会起到非常积极的作用。
合唱对于中学生理解、把握以及控制歌唱情绪都有很大的帮助。
合唱的形式不同于独唱，合唱对于作品的诠释好坏与否大部分取决于演唱者声音是否统一和谐，作品情绪处理是否准确而弱化了歌唱的个性。
对于作品情绪的体现不仅仅体现在内心活动上，更体现在指挥对作品的处理上——以强弱、快慢、音色以及肢体表达为主。
指挥，作为合唱的灵魂存在，控制着整个团体对作品的处理。
中学生的歌唱情绪把控能力不足以更好地体现作品，所以指挥会直接给中学生们指明一条清晰的情绪方向。
合唱指挥会根据作品情绪有意识地控制所有演唱者的歌唱状态，把合唱的声音强度控制到一个分寸内。
长此以来，中学生控制歌唱情绪的能力会有明显的提升。
（二）合唱训练提高歌唱肢体表达能力中学的合唱课不应该只是单一的教学方式——识谱、唱谱。
合唱是多人参与的艺术形式，比独唱的表演形式更加丰富，更加有创作的可能性。
合唱的训练除去最重要的歌唱方面，应当高度重视肢体的训练。
世界高水平的合唱团都不仅仅是拥有高超的演唱技巧和高明的作品创作能力，同时他们都拥有着协调的组织能力和肢体表达能力。
“当语言无法更精准的表达情绪，就出现了歌唱”，同理，歌唱并不只是唱歌，肢体语言的表达更能帮助演唱者传递情绪。
合唱的活动总结5篇
合唱的活动总结5篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作报告、工作计划、合同协议、心得体会、演讲致辞、条据文书、应急预案、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as work reports, work plans, contract agreements, personal experiences, speeches, written documents, emergency plans, teaching materials, complete essays, and other sample essays. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!合唱的活动总结5篇活动总结能够帮助我们找到活动中的改进点和突破口，活动总结是对参与活动的目标是否实现的全面评估，下面是本店铺为您分享的合唱的活动总结5篇，感谢您的参阅。
歌唱技巧在声乐学习中的重要性
歌唱技巧在声乐学习中的重要性摘要：歌唱技巧在现如今的声乐学习中起着重要的作用。
要想唱好一首歌，我们就必须掌握正确的合唱技巧，比如正确的呼吸方法、准确的情感表达、熟练到位的表演、正确的咬字吐字等，这些在声乐的演唱中都是很重要的。
善于把握和正确运用这些技巧，我们才能很好的学习声乐，学好声乐。
关键词：歌唱技巧；重要性；呼吸；情感表达；咬字吐字；头腔共鸣1.引言声乐是一门很特殊的艺术，在声乐的学习过程中，我们需要正确掌握歌唱的技巧，如果我们能正确掌握歌唱技巧的话，那就能随心所欲的唱歌了。
所以，我们要想唱好一首歌，首先得学习如何掌握歌唱的技巧。
歌唱的技巧在现如今的声乐学习中起着至关重要的作用。
歌唱者在歌唱艺术中十分强调歌唱技巧的重性，优美动听的歌声离不开歌唱技巧的支持。
以我们平时的声乐学习为例，在我们每次上声乐课时，老师首先强调的就是歌唱技巧，像注意呼吸方法，注重情感表达，正确的咬字吐字，和歌唱时要打开头腔共鸣，让声音更优美动听等等，这些都是我们平时在声乐学习中强调的重点和难点，下面我们就从这四个方面来论述一下歌唱技巧的重要性。
2.歌唱的呼吸在声乐学习中，最先要注意的就应该是呼吸问题，沈湘教授曾经说过：“呼吸是歌唱的基础，气息是歌声的动力”。
①歌唱者悦耳的声音是建立在良好的气息运用基础上，一切声音表现技巧都与呼吸有着不可分割的关系，即所谓的“有气才有声，有声必有气”。
所以，呼吸是声乐学习中最关键的组成部分。
2.1歌唱的基本状态在开始唱歌之前，首先我们要调整下呼吸状态，呼吸状态对于歌唱是很重要的。
我们在歌唱时的呼吸，应该像我们在说话时的呼吸一样放松、自然。
气息的力量应该是松弛流畅的。
在细致的体会下，会发现在歌唱的时候，是横膈膜以下的腰、腹在发力的。
而不是像木棍一样顶在胸部。
整个身体在歌唱中应该是灵1活的协调者，而不是僵硬的。
唱高音、强音时只是靠加强气息的弹性，增加气息①邹本初.沈湘歌唱学体系研究[M].北京：人民音乐出版社，2000.的流量和流速来完成的，而不是靠身体使劲、用力来达到。
声乐教学中独唱与合唱的异同
声乐教学中独唱与合唱的异同【摘要】声乐教学中，独唱和合唱是两种不同形式的演唱方式。
独唱是指由一个人独自演唱，侧重于个人表现和情感传达。
而合唱则是由多人一起演唱，要求团队合作和声部协调。
在声乐教学中，独唱需要注重个人声音的技术训练和表现力培养，而合唱则强调声部的和谐和协调配合。
独唱和合唱在声乐教学中都有各自的技术要求和表现方式，学生可以通过练习这两种形式来全面提升自己的演唱能力。
独唱和合唱也常常结合在一起，在声乐教学中相辅相成。
独唱和合唱在声乐教学中各有特点和重要性，学生可以通过这两种形式的练习，全面提升自己的声乐能力。
【关键词】独唱，合唱，声乐教学，异同，定义，特点，技术要求，应用1. 引言1.1 声乐教学中独唱与合唱的异同声乐教学是培养学生声乐技能和表现能力的重要环节，而在声乐教学中，独唱与合唱是两种常见的演唱形式。
它们各有其独特的特点和技术要求，同时也存在一些相似之处。
独唱是指由单独一位歌手进行演唱的形式，通常需要歌手具备较高的音准、音量、音色和表现力等方面的要求。
独唱要求歌手能够独立完成整个曲目，传达出个人独特的音乐情感。
独唱演唱者需要有较强的音乐感知能力和表现力。
相比之下，合唱是由多位歌手共同演唱的形式，要求歌手们在和声以及配合方面具备较高的协作能力。
合唱通常包括不同声部的合唱，例如男高音、男中音、女高音、女中音等，每个声部都扮演着重要的角色，共同呈现出和谐的声音。
合唱要求歌手们能够听音准、保持节奏，并且在团队合作中完成曲目。
在声乐教学中，独唱与合唱各有其优点和挑战，但都是提升学生声乐技能和表现能力的重要方式。
通过独唱和合唱的结合运用，可以使学生全面提升声乐实力，展现更加出色的表现。
2. 正文2.1 独唱的定义与特点独唱是声乐表演中一种重要的形式，指的是一个歌手独自演唱音乐作品而不需要其他歌手的合作。
独唱具有以下特点：1. 独立性强：独唱是一个人以个人身份进行表演，需要歌手具备独立完成整个演出的能力，包括音准、节奏、音色的控制等方面。
培养小学生的声乐能力音乐课的声乐训练教学研究
培养小学生的声乐能力音乐课的声乐训练教学研究音乐课对于培养小学生的声乐能力具有重要的作用。
本文将对音乐课中的声乐训练教学进行研究，探讨如何有效地培养小学生的声乐能力。
音乐课是培养小学生的综合艺术素养的重要途径之一。
声乐能力作为音乐课的核心内容之一，对于小学生的全面发展至关重要。
声乐训练旨在通过合理的教学方法和训练技巧，提高学生的音感、音色和音域等方面的表现能力。
声乐的训练可以从课本学习开始，逐步引导学生进入声乐的世界。
在音乐教学中，教师可以通过教唱歌曲的方式，帮助学生准确把握曲调和节奏，并培养学生的唱歌兴趣。
例如，教师可以选取一些简单易学的歌曲，让学生跟随教师的节奏和音高进行唱歌。
逐渐地，学生会对音乐产生浓厚的兴趣，也有助于培养他们的音感和声乐技巧。
此外，教师还可以通过体验式学习的方式，增强学生对声乐的理解和感受。
例如，教师可以组织学生参与合唱团，让学生在集体中感受合唱的魅力，并通过和其他学生的互动，进一步提高自己的声乐能力。
在合唱中，学生可以学会与他人合作，掌握合唱技巧，培养团队协作精神。
此外，教师在声乐训练中还应注重培养学生的表现能力。
学生在唱歌时，不仅要注意音准和节奏，还要注重情感的表达。
教师可以通过情绪教学的方法，帮助学生理解歌曲的情感内涵，并运用正确的表现技巧来传达情感。
例如，教师可以引导学生用柔美的音色来演绎悲伤的歌曲，用高亢的音色来表达喜悦的情感，让学生在表演中展现自己的艺术才华。
除了课堂教学，音乐学校和音乐培训班也为小学生提供了更加专业的声乐训练机会。
学生可以通过参加声乐培训班，进一步提高自己的声乐技能。
在这些专业培训机构，学生可以接触到更高难度的曲目和更丰富的声乐知识，与其他对声乐有浓厚兴趣的学生进行交流，共同进步。
综上所述，培养小学生的声乐能力需要音乐课的声乐训练教学能够引导学生正确掌握声乐技巧，增强音乐表现力。
通过课堂教学和专业培训的结合，可以为小学生提供更全面的声乐训练。
小学合唱队教学计划(3篇)_小学生合唱队工作总结
小学合唱队教学计划(3篇)_小学生合唱队工作总结小学合唱队教学计划一、教学目标1. 能够较熟练地掌握一首歌曲的演唱技巧，包括发声、节奏、调性、气息等方面。
2. 能够在合唱团队中表现出较高的合作意识和团队精神，并在演出中做出出色的表现。
3. 增强学生的音乐感知能力，提高他们的审美水平和对美的欣赏能力。
二、教学内容1. 声乐训练：唱歌一定要有良好的发音和气息支配，教师应从音乐术语、调性掌握、口型训练、发声技巧等多个方面进行训练。
2. 合唱训练：通过合唱练习，培养学生的合作意识，提高他们的团队精神，同时也有助于提高学生的音乐感知能力和置身于音乐中的感觉。
3. 舞台表现训练：合唱队的演出，舞台表现同样非常重要，教师应该让学生有机会站在舞台上，感受舞台，走自己的舞台风格。
三、教学过程1. 挑选适合的歌曲。
老师应在选择歌曲时要考虑歌曲的情感表达和曲调是否适合班级和孩子们的特点。
2. 分享基本的音乐理论知识，讲解歌曲曲调、节奏和情感表达等方面。
并通过歌曲的学习过程中练习学生的发声技巧，培养其良好的发音习惯。
3. 分析乐曲的个性，知道歌曲的表达方式、节奏、音调等。
在学习歌曲时，需要通过唱歌的方式加强孩子对音乐的感知，从而提高其对乐曲的审美能力。
4. 掌握合唱团队的协作技巧。
在合唱的过程中，要求学生充分发扬团队精神，树立团结协作的意识，同时也要鼓励学生勇敢地表达自我。
5. 组织演出。
当孩子们做好了唱歌技巧和舞台表现的训练后，老师应该给他们一个舞台展示机会，让他们在演出中发掘自己的潜能。
四、教学评价1. 对于孩子们在学习过程中成绩的评估，除了一定会有最后的成绩表现外，我们也不能忽视他们在音乐感知、团队精神培养等方面的情况。
2. 老师可以选定一些学生，安排特别考察的任务和表演机会，让他们在音乐的空间里多一些表演机会，着重培养他们的才艺。
3. 对于合唱队的演出，老师需要及时行动，为孩子们的演出做好宣传和组织工作，增强合唱队的演出效果，让学生们的努力得到更好的回报。
合唱团在高中音乐教学中的作用与意义
06
结论与展望
对高中音乐教学中合唱团作用的总结
1 2 3
提升学生音乐素养
合唱团为学生提供了学习和演唱多声部音乐作品 的机会，有助于提高学生的音乐素养和声乐技能 。
培养学生团队合作精神
合唱团成员需要相互配合、协作，共同完成音乐 作品，有助于培养学生的团队合作精神和集体荣 誉感。
丰富校园文化生活
通过合唱团的排练和演出，学 生能够学会如何与他人沟通和 交流，提高他们的社交能力和 人际交往能力。
拓展学生国际视野和跨文化交流能力
合唱团的演出活动往往涉及多个国家和民族的音乐作品，能够让学生接触到不同国 家和民族的音乐文化，拓展他们的国际视野。
通过合唱团的排练和演出，学生能够了解不同国家和民族的音乐特点和风格，从而 增强他们的跨文化交流能力。
根据团员的音乐素质和嗓音条件，将其分配到不同的声部，如女高 音、女中音、男高音、男中音等，以保证合唱团的音色层次和和谐 度。
选拔合唱团指挥
选择具有丰富指挥经验和良好音乐素养的教师或学生担任合唱团指挥 ，负责合唱团的排练和演出指挥工作。
合唱团的排练与演
01
02
03
制定排练计划
根据合唱团的实际情况和 演出任务，制定详细的排 练计划，包括排练时间、 地点、曲目、进度等。
合唱团的演出活动往往涉及多个国家和地区的观众，学生能够通过与不同国家和地 区观众的交流，提高他们的外语水平和跨文化交际能力。
04
高中音乐教学中合唱团的建设与管理
合唱团的组建与选拔
选拔优秀的合唱团员
通过面试、试唱等方式，选拔出音乐素质较高、嗓音条件较好的学 生，确保合唱团的整体水平。
确定合唱团声部
案例三
小学音乐教案：合唱与合声的基本概念及唱法训练
小学音乐教案：合唱与合声的基本概念及唱法训练简介在小学音乐教育中，合唱和合声是非常重要的内容。
通过合唱和合声的训练，可以培养学生们的音乐感知能力、团队协作精神和表达能力等。
本文档将介绍合唱和合声的基本概念以及相关的唱法训练方法，帮助音乐教师们更好地进行教学工作。
一、合唱与合声的基本概念1. 合唱•合唱是指由多个人同时演唱同一首曲目或歌曲的一种演唱形式。
•合唱可以分为无伴奏合唱和有伴奏合唱两种形式。
•合唱作品通常包含多个声部，如男高音、女高音、男低音等。
2. 合声•合声是指在演唱过程中，不同声部按照特定规律交错进行的演唱方式。
•合声可以增加音乐作品的层次感和丰富度。
•合声常见的形式包括分解和并列两种。
3. 声部•声部是指合唱团或合唱队中不同音域的演唱者。
•常见的声部包括男高音、女高音、男低音和女低音等。
二、合唱与合声的技巧训练1. 声乐训练•音准训练：通过耳朵和嗓子一起感知音高，进行准确的演唱。
•音色训练：培养学生的嗓音特点和韵律感，提升音乐表达能力。
•音调转换训练：通过练习歌曲中的上下跳跃，锻炼学生转换不同音调的能力。
2. 合声训练•多声部分解训练：将整个合唱曲目先分解成各个声部逐个进行演唱，帮助学生熟悉各自的声部。
•节奏落地训练：针对节奏性较强的合唱作品，在保持各个声部稳定节奏基础上逐步组合起来演唱。
•和弦配合训练：针对含有和弦变化的合唱作品，加强学生对和弦的理解和配合能力。
3. 团队协作训练•合唱队形训练：培养学生在合唱时的整齐划一、精神面貌和动作协调等素质。
•合唱呼吸控制：学会与合唱伙伴们保持统一的呼吸节奏，提高演唱的连贯性。
•合作反应训练：通过相互配合和快速响应来增强团队之间的默契感。
结语通过本文档所介绍的合唱与合声的基本概念及唱法训练方法，音乐教师可以更加系统地进行小学音乐课程中相关内容的教学。
帮助学生提高歌唱技巧、音乐表达能力以及团队协作意识。
但要注意，在实际教学中结合不同年级和学生特点，灵活运用相关训练方法，进一步激发学生对音乐的兴趣及创造力。
音乐专业合唱指挥课的重要性
音乐专业合唱指挥课的重要性音乐专业合唱指挥课是音乐学院中非常重要的课程之一。
通过这门课程，学生可以学习到合唱指挥的基本理论和操作技巧，培养音乐表现力和领导力，提高音乐审美情趣和欣赏能力。
合唱指挥课在培养学生的音乐能力、表现能力和领导能力方面具有重要意义。
本文将从音乐专业合唱指挥课的教学内容、教学方法和教学价值三个方面来论述音乐专业合唱指挥课的重要性。
合唱指挥是指挥学的一种重要形式，它是音乐学院学生必修的一门课程。
在合唱指挥课中，学生需要学习合唱表演、合唱指挥技巧、乐理基础和音乐理论等知识。
合唱指挥课的教学内容主要包括以下几个方面：1. 合唱基础知识的学习。
包括声乐基本功、音准、节奏、和声、音色、气息控制等。
2. 合唱指挥技巧的学习。
包括指挥姿势、指挥符号、打拍子、领奏、转调等。
3. 合唱表演的训练。
包括合唱队和声部排练、合唱曲目的学习和排练、合唱表演的场地和场面布置等。
上述内容是合唱指挥课的基本教学内容，通过这门课程的学习，可以帮助学生掌握合唱表演的基本技能，提高他们的音乐表现和领导能力。
1. 讲授教学法。
通过老师的讲授和示范，使学生掌握理论知识和技能。
2. 实践教学法。
通过合唱排练和表演，使学生在实践中学习和提高。
4. 研究教学法。
通过学生自主研究和探讨，促进学生的思考和创新。
音乐专业合唱指挥课的教学价值主要表现在以下几个方面：1. 提高学生的音乐表现能力。
通过合唱指挥课的学习，学生可以提高自己的音乐表现能力，培养自己的音乐审美情趣和欣赏能力。
2. 培养学生的领导能力。
合唱指挥需要有丰富的音乐知识和一定的指挥技巧，学生在学习合唱指挥的过程中，可以培养自己的领导能力和组织能力。
4. 提高学生的职业素养。
音乐专业合唱指挥课的学习可以帮助学生提高自己的职业素养和综合素质，为今后的音乐事业打下良好的基础。
5. 促进音乐教育的发展。
音乐专业合唱指挥课的开设可以促进音乐教育的发展，培养更多的音乐人才，为音乐事业的发展做出贡献。
歌唱教学在中小学音乐教育中的重要性分析
歌唱教学在中小学音乐教育中的重要性分析【摘要】歌唱教学在中小学音乐教育中扮演着至关重要的角色。
通过培养学生的音乐兴趣，提升他们的音乐素养，促进其全面发展，增强综合能力，以及促进情感交流，歌唱教学不仅仅是一门课程，更是对学生综合素质的全面培养。
在中小学阶段，学生正处于音乐教育的关键时期，歌唱教学能够帮助他们建立正确的音乐观念，启发他们对音乐的热爱，并通过歌唱练习提高他们的音乐技能。
歌唱教学对中小学音乐教育的重要性不可替代。
教育部门和学校应该加强歌唱教学的推广与实践，为学生提供更多歌唱的机会和平台，从而全面提升学生的音乐素养和综合能力，促进他们的全面发展。
【关键词】歌唱教学、中小学、音乐教育、重要性、学生、兴趣、素养、全面发展、综合能力、情感交流、推广、实践。
1. 引言1.1 歌唱教学的定义歌唱教学是指教育教学活动中通过教师对学生进行声乐技巧的训练和指导，让学生通过歌唱来表达自己的情感和思想。
歌唱教学着重培养学生的声乐技能，包括发声、气息控制、音准等方面的训练，同时也注重培养学生的音乐感知和表现能力。
通过歌唱教学，学生能够学会唱歌的技巧和表达方式，提高自己的音乐修养和审美水平。
歌唱教学在中小学音乐教育中具有重要的地位，不仅是音乐教学的重要内容之一，更是培养学生音乐素养和审美能力的重要途径。
通过歌唱教学，学生能够感受到音乐的美妙，并有机会表现自己的才华和情感。
歌唱教学不仅仅是培养学生音乐技能的手段，更是在培养学生情感、审美和表达能力方面起着至关重要的作用。
歌唱教学在中小学音乐教育中不可或缺，具有重要的意义和作用。
1.2 音乐教育的重要性音乐教育的重要性在中小学教育中占据着重要地位。
音乐教育不仅是传授音乐知识和技能，更重要的是培养学生的审美情感、情感表达能力、团队协作能力和创造力等。
音乐教育可以帮助学生发展综合素质，提高学生的学习兴趣和学习动力，培养学生的审美能力和情感体验。
通过音乐教育，学生可以感受到音乐的美好，激发他们的创造力和想象力，让他们在音乐中感受到乐趣和快乐。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
试论声乐训练在合唱教学中的重要性
摘要：在世界音乐艺术文化中，合唱是最为古老的艺术分支。从音乐艺术的
发展历程和不同类别演唱形式的特点来看，声乐训练在合唱教学中发挥着尤为重
要的作用。本文通过介绍声乐与合唱两种艺术表演类别之间的关系，对合唱教学
中声乐训练的重要性进行了简要的分析与探讨。
关键词：声乐训练；合唱教学；发音能力；音色统一
引言：在歌唱艺术领域，合唱和声乐之间有着较为亲近的关系。声乐演唱者
在未经过合唱训练时往往难以胜任合唱的表演任务，然而合唱团成员均有能力独
自进行声乐表演。声乐训练是合唱教学中必不可少的一项内容，通过气息训练、
咬字训练、发声训练等训练方式可以有效帮助合唱团成员建立演唱基本功，促进
学员在演唱过程中的发音能力和音色统一效果，从而全面提升合唱表演的水平。
一、声乐与合唱之间的关系
在音乐表演形式中，合唱和声乐均属于较为古老的艺术门类。声乐演唱是表
演者独唱的形式，舞台上不可以同时有三个及以上的人在表演，且两个人同台时，
演唱者依旧各唱各的，二者之间并不会有任何互动形式。声乐表演通常是在歌剧
中出现，演唱者可以不用顾及其他表演者的表演内容和形式，只需独立完成自己
的表演，且被允许根据现场观众的反馈情况适当地自由发挥。因此，声乐表演对
演唱者自身的音乐基础和整体音乐素养有着极高的要求。相比之下，合唱是集体
艺术。在合唱中成员之间的表演形式也不尽相同，是多声部演唱者进行综合展示
和互相配合。但是，合唱对表演者的能力水平有着更高的要求，合唱团内的演唱
者不仅需要自身具有良好的音乐素养，更需要演唱者之间可以相互协作，共同完
成一场音乐盛宴。
合唱与声乐有着十分紧密的联系，但合唱表演形式则更为高标准。合唱既是
声乐表演的综合展现，也是声乐延长的技巧延伸[1]。在合唱教学中，要求合唱团
每一位成员都必须达到能够进行独自声乐表演的水平，这就注定了在合唱教学中
对合唱团成员进行声乐训练的必要性与可行性。
二、声乐训练在合唱教学中的重要性
（一）建立唱歌基本功
合唱是不同声部的演唱者进行协作完成歌唱内容的一种表演形式，对演唱者
气息的控制能力有着极高的要求。合唱成员通常分为高音部、低音部和指挥家三
类表演人员，且对同一声部成员的声音要求是相同的，为了保持音量上的统一，
同一声部表演者要学会控制气息的吸入量和使用量。因此，在合唱教学中，声乐
训练中的气息训练可以帮助演唱者自由控制表演时的气息变换，从而更快、更好
地提升合唱团的表演水平。气息训练的主要方法就是就是进行呼吸练习，指导老
师可以参考声乐训练中这一过程的训练方式，让学员在合唱团排练歌曲之前进行
自由训练，先深吸一口气，然后慢慢吐出，同时还要牢记进行气息的保持训练。
需要注意的是，在气息的要求上，合唱与声乐有着较为明显的差异。声乐是个人
表演，因此不需要考虑到气息吸入过多而导致音量增大的情况，在进行气息训练
时声乐教学也更为侧重对气息使用量的提升。
在合唱教学中，中低声部表演者的气息控制训练一直是备受关注的教学内容。
了解音乐理论的专业人士都知晓，中低声部、尤其是低音部，作为合唱团的根基，
在合唱过程中通常比其它成员更难完成表演任务，因为合唱作品的表演时间通常
都较久，其中低音部演唱持续时间也要多于高声部。在进行合唱表演时，低音是
整体和弦的根本，用以衬托出高声部的音色[2]。但是许多低音部合唱团成员无法
保持长时间唱出低音的音高，在表演中极有可能会由于气息控制混乱而造成气息
不稳，从而影响到整场表演的舞台效果。因此，在进行合唱团中低音部的教学中，
声乐指导老师一定要严格要求成员进行规范的气息训练。相关指导老师可以选择
一个音阶起音，由学员们依次唱出各音并尽可能做到保持长音，并对学员的训练
情况进行逐一检查，确保每位中低音部的学员都能够较好地控制自己发音时的气
息。
（二）提升发音能力
咬字训练也是声乐训练中较为基础的一部分。人在发声时，咬字位置的不同
会影响到发声位置的变化，进而影响到发声效果不同。例如，一部分人在咬字时
会习惯性地打开牙关，这就会导致该类人在发声时声音位置较为立体，与他人相
比其声音也会更为明亮；一部分人则习惯用唇和舌尖进行咬字，而这类人的声音
便会显得浑浊不清。
与气息训练相比，咬字训练更为困难和复杂。气息训练是一种在短时间内就
可以起效的训练方式，因为控制气息属于一种能力，只要坚持训练，就可以培养
出该项能力；而咬字和发声的位置是受多年的讲话习惯影响，而且每个人从开始
学习讲话就已经在养成这一习惯了，在缺少科学的训练方法时很难将其改正。而
声乐中的咬字训练方法则可以具有针对性地有效解决上述问题。首先相关教学机
构的指导老师要找出发音能力有所不同的学员，通常做法是在进行合唱排练前要
求合唱团全体成员大声朗诵即将表演节目的歌词。如果即将排练的节目是一首外
文曲目，则可以要求成员们将朗诵内容换为对应的母音，总之，达到大声朗诵歌
词的目的即可。随后，负责咬字训练的老师在成员们进行大声朗读的同时需要根
据学员发出的声音进行辨别，判断出不标准发音的位置并对该位置成员进行逐一
查验，从而找出发音能力较差的部分学员。最后，指导教师再对这一部分学员进
行单独的咬字训练，从而提升其发音能力。
在进行咬字训练时，声乐指导教师需要注意，纠正咬字位置并不是可以在短
时间内做到的，而实现合唱团全体人员咬字位置统一也是一项十分艰巨的任务。
因此，相关教师及指挥要尊重音乐教学的长期性，通过日常训练逐渐培养和改善
学员的发音能力和合唱团成员的歌唱发声习惯，并通过对学员的声乐训练快速建
立其歌唱的基本功，从而全面提升合唱教学的效率。
（三）培养音色统一
在合唱教学中，各声部的表演者需要调整自己的音色，实现合唱团整体的音
色统一。这时指导教师通常会采用为学员布置练声曲的方法来对演唱者的音色进
行适当地调整。应用练声曲也是声乐训练中一种常见的方式，通过练习一些简单
的音阶或旋律来培养学员的演唱功底。练声曲不需要太过复杂的演唱技巧，可以
是无声而用韵母演唱的旋律，也可以是悠扬动听的艺术歌曲。为学员布置的练声
曲可以根据音阶、音程和琶音的不同进行分类，从而有针对性地进行歌唱技巧的
训练。除此之外，演唱练声曲还可以锻炼学员气息的支持与保持、帮助学员开拓
音域和统一音色，并加强了学员的歌唱状态调整和共鸣训练。
尽管练声曲只是一种形式简单的演唱旋律，但往往是这类基础性的旋律和经
典曲目才更能有效培养出学员的歌唱能力和综合音乐素养。演唱练声曲不仅可以
帮助合唱团成员培养音色统一、有效提升学员的演唱技巧，还可以为合唱团提供
充足的曲目资源以作节目间的过渡，甚至可以将练声曲的旋律编入正式作品中进
行表演，从而在强化声乐训练效果的同时帮助了合唱团更好地完成合唱表演。因
此，建议合唱教学指导老师通过对教学内容和方式的不断优化，逐渐在合唱教学
中加入声乐训练和练声曲的训练内容，这将十分有利于合唱团的发展与进步。
结论：根据上述分析可知，声乐训练可以有效提升演唱者的基本功水平和合
唱团整体实力。因此，在现阶段的合唱教学中，相关培训单位要加大力度对合唱
团成员进行声乐训练，在全面提高学员基础歌唱能力的基础上再进行合唱形式的
学习和排练；要懂得强化演唱者声乐基础的重要性，促进声乐训练在我国合唱教
学中的普及，从而在根本上提升我国合唱艺术的综合实力。
参考文献：
[1]董治平.合唱教学中的声乐训练探究[J].中国民族博览,2019(12):19-20.
[2]王跃萍.声乐训练在合唱教学中的重要性[J].北方音
乐,2019,39(13):203+207.