影视作品中声音的功能与运用
影视作品中声音的功能与运用
一、影视声音的分类
对于影视，声音首先进入电影，使电影中的虚构世界更为逼真、完整。后来声音成为影视叙事须臾不可离开的手段之一;声音使影视叙事更为灵活、更为复杂。研究和理解影视叙事必须要理解影视的声音。
影视中的声音大致可分三类：
1. 人声：
对白、独自、解说、画外音，人发出的各种语气声：喘息、叹息、呻吟等。
2. 环境声：
包括自然界和社会生活两种环境的声音，前者如，风、雨、雷、电声，鸟兽鸣叫声，山崩、海啸、河流、溪水声，后者如，武器、汽车、门窗、桌椅等发出的各种声音。
3. 音乐声：
影视插曲，影视歌曲。
影视声音的功能与运用
影视声音的运用可以分两个方面来看，一是对有画面声源的声音，即画面反映的客观世界的声音的艺术加工——人声和环境声的运用，二是对非画面声源的声音，即画面世界
以外，人为的声音的艺术加工——音乐(音乐片或有音乐动作的影片不在此列)和画外音的运用。
一、人声和环境声的运用
影视中人物的对白、独自可以用来交待人物关系，故事的起因或某种关联、后果;
可以用来刻画、显示人物性格或内心活动，可以用来展开矛盾、推动情节;
可以用来表达影视作者的观念和评价
影视声音对影视空间的控制体现在下面四个方面
1. 对画面空间的描述和实现
使毫无生气的画面空间立刻“活”起来，使观众重新找到了感觉的多面性，恢复了所有感觉印象的相互渗透性，恢复了画面空间的真实感;而且，在一些影视片中，正是对影视声音的巧妙运用，才描述和实现了画面空间的立体感、运动感。对画面空间的扩展和补充。
2. 对画面空间的代替和暗示
有些影片的画面空间，由于某种特定情境的需要，不能出现影像和空间的情形，是一种无光或少光的空间，但又不能放在画面外处理，用声音代替或暗示空间及其人物的存在，能收到别有意味的效果。
3. 对画面空间的连接和转换
声音在画面空间的运动中，起着连接和过渡的作用，声音在画面空间成为连接因素。
影视声音与画面的组合关系
一、影视声音与画面的关系 1. 同步关系
声音与有关画面空间(画面内外空间)内的声源保持同步、一致的关系。即有声音出现就有此种声音的声源画面空间出现。这是影视声音与画面最通常的关系。但用得好，也可以产生象征、烘托、对比、突现、悬念等等作用。在完成叙事的同时，巧妙自然地运用画面中应有声音，增加新的意义，雅俗共赏，即使不理解也不会影响画面意义的接收。
2. 异步关系
声音早于或晚于声源画面出现。有时声音已经出现，但没有声源画面，只有对此声音发生反映的画面：恐惧、欣喜、好奇、茫然……，这可以引起观众的神秘感或悬念。
二、影视音乐与画面的关系
1. 音画同步
音乐与画面紧密结合，在情绪、节奏、内含等方面，音画完全吻合，音乐对画面起直接的解释、渲染、强调作用。比如，部队冲锋——节奏强烈的进行曲;格斗等惊险场面——节奏、调性剧烈的音乐，百感交集的面部特写——内心独白式的音乐曲式等等。应该指出，这种音画关系的处理在现当代影视片中不再多用，因为这种音乐常常会使本来有限的个性丧失殆尽，公式化、模式化地用一些浮夸的抒情音调去不断地重复画面形象的意义，让人觉得单调厌烦。当然，在保持音乐整体效果和一定个性的前提下，适当用一些音画同步的气氛音乐还是有作用的。
2. 音画对位
包括音画并行和音画对立两种。
音画并行
音乐不是具体追随和解释画面，也不是处于对立状态，而是以自身独特的表现方式从整体上揭示影片思想和人物情绪。特点是听觉上给人提供更多的联想和潜台词，从而扩大影片在单位时间内的内容含量。
音画对立
有意使音乐与画面在情绪、气氛、节奏、乃至内容上互相对立，使音乐具有寓意性，从而造成对比、象征、强调等效果，以揭示影片内含。
最后，应该注意影视声音运用中的一些弊端：
滥用音画同步或音画对立，公式化的浅薄解释或修辞性的对立，使人一听即知，一听就烦。
音画并行中的音乐没有适当的个性风格，过强则游离画面，过弱剐让人充耳不闻，毫无印象。
不善于运用静默。
人物对自冗长、枯燥，乏味，无动作性。
配音无实感，只有配音员的声音个性，无角色的声音个性。让人一听就知道是×××的配音，而不能进入角色声音。
声音在影视作品中的重要性
如今电影中的声音在影视艺术作品中和画面有着同等重要的地位，有时甚至还会超过画面的重要性成为影视作品中最重要的元素。电影声、画之间的关系，变化越来越多。影视艺术作品中声音和画面的关系主要有三种：1画面占主要地位，声音烘托画面。2声音占主要地位，画面烘托声音。3声音与画面同样重要，谁也离不开谁。影视艺术作品制作时赋予画面与声音的关系大致也分三种：1声画同步。2声画对位。3声画分立。声音与画面的关系也有三种：音响（指作用于画面的事物所产生的声音）；道白（对白，旁白，内心独白）和音乐。我认为声音在影视作品中的重要性还体现在以下几方面：
1．揭示主题思想、奠定影片风格、创造意境。属于电影声音范畴中的电影音乐所具有的揭示影片主题思想、奠定影片风格、创造意境的功能。欢乐、喜悦的画面，便伴以欢乐、喜悦的旋律，例如：《小红帽》中小红帽打算去找奶奶的时候，在森林中开心的与鸟儿歌唱，音乐气氛活跃，喜悦。《功夫熊猫》1中，当阿宝想要看霹雳武侠的时候，音乐与画面的配合就是欢快喜悦的。再如《功夫熊猫》2中在战胜沈王爷时候的音乐转变，也使得影片情绪欢快起来；悲伤、忧郁的画面，便伴以悲伤、忧郁的乐曲，例如：泰国校园剧《初恋这件小事》中，在阿水得知阿亮学长和晓彬学姐谈恋爱的时候，失落的小水跳入水中，结合失落的音乐，让观众也感到无比的悲伤。
2．抒情功能、推动剧情发展。音乐的抒情是音乐最具感染力的功能。在影视中的音乐更充分的展现了这一功能，并且可以推动剧情的发展。我们经常能看到影视作品中的亲人、恋人、朋友久别重逢时响起的一段段煽情音乐。这时的音乐不但展现了抒情功能还把故事情节推向高潮。例如《初恋这件小事》中最后时隔9年后，阿水和阿亮终于还是见面，终于还是将珍藏在心里的话说了出来，最终两个人可以圆满的时候，音乐就很好的起到了煽情的作用。
3．塑造人物形象。影视艺术作品中人物的形象不但通过演员的外形、形体语言、台词等来塑造，在人物声音方面塑造形象也时非常重要的手段。尤其是在中国的武侠、神话作品中，声音是非常重要的塑造人物的手段。例如：猪八戒的声音象是从鼻子里哼出来的；孙悟空说话快特别的快；丑陋的妖魔鬼怪说话的声音十分刺耳，让人感到厌恶；佛祖的声音永远是洪亮的，很明亮的。还有就是《这个杀手不太冷》中，通过音乐的变换来塑造里昂的个人形象
(完整版)音效对影视作品的作用
音效、音响在影视作品中的作用
一、前言：
由于技术贫瘠问题，最初的电影都是无声的，尽管如此，无声胜有声，无声电影从某个角度来看还是具有一定的观赏价值。它可以激发人的想象力， 让演员的表演更细腻，让观众对剧情更敏感。而有声的电影，由于声音的加入，顿时变得活灵活现了。声音的加入让剧情更加饱满，让影片更加直白地呈现在观众面前。对于高速发展的今天，有声电影更容易让人接受。现如今，声音不仅与画面平起平坐，甚至还有超越画面的趋势，这充分说明了声音的重要性。电影中的声音不仅仅只有人声，它还包括音乐和音响。音响即我们生活中出现的各种声音，而自然音响就是不经修饰的声音，甚至于噪音。音响不仅有传递信息的效果，还可以丰富 画面内容。而音乐是起到渲染和加强的作用，它能引发人们的感想，带引观众进入剧情，加强节奏等效果，是一门抽象的艺术。在本文中，笔者将回顾多部优秀的并且极具代表性的电影，在观赏的同时着重赏析它的音乐、音响效果，试图以此来剖析其在电影中发挥的神奇功能。
二、电影音乐及其功能
电影音乐含义：
即专为电影而创作、编配的音乐。它是音乐的一种表现形式和艺术体裁，也是影视艺术的一个重要组成部分。
功能：
1、抒情功能。影视音乐常能抒发人物的感情，刻画人物的心理活动。
例：《城南旧事》以我国20年代曾一度流行的《骊歌》的音调作为主题音乐，既体现了影片的时代特点，有絮絮地诉说出主人公英子追忆往事时细微的情感变化。更透露出“天之涯，地之角，知交半零落”的萧瑟意味，细腻的传达出英子此时此刻的怅惘与负疚心情。
例：《一个陌生女人的来信》 低沉、伤感的音乐旋律（小提琴），所流露出了女主人公对爱情的一往情深以及对爱情的不甘还有百感交集的无奈。
2、展示时代背景和地域背景的功能。
音乐具有浓厚的地域性和时代性，把特定音调、乐器音色、风格或某一地域、时代比较流行的音乐、歌曲用于电影的局部或整体中，作为表现时代特征、民族特点、地方色彩的手段，便能增加影片的地域色彩与时代感。
电影声音在电影艺术创作中的作用
电影声音在电影艺术创作中的作用
一、语言在电影艺术中的作用
影视作品中的语言是指影片里以人物对话、独白或画外音的方式出现的，用来交流思想，表达感情的有声语言的总称，包括对白、旁白、解说、独白等。影视语言可以深化和升华主题，抽象概括画面，表现不同人物的性格和心态，衔接画面，省略多余画面等。
在《我的父亲母亲中》中，影片开始利用“我”的叙述介绍了“我”回家的原因，“我”家乡的名字，父亲的职业；父亲第一次见到母亲时她扶着门框站着；母亲告诉“我”她特别喜欢听父亲念课文一听就是四十年等等。叙述者并不是这故事的主要主人公，他站在了第三者的立场上将故事客观公正的叙述出来，或者其中掺加了别人告诉我的部分，但是这样的叙述更显真实亲切。
又比如，在《辛德勒的名单》中有很多地方用到了声画蒙太奇。辛德勒与妻子谈论她是否应该留下的问题，妻子说当门房不再误会她是别的什么人时就留下，而下一个镜头是妻子在火车上，辛德勒与妻子告别。再次省略多余画面，同时从侧面刻画辛德勒好色的商人形象。
二、音响在电影艺术中的作用
影视作品中的音响又称为效果音，是除了有声语言和音乐之外影视作品中所有声音的统称。包括动作音响、自然音响、背景音响、器械音响特殊音响等。音响是画面的扩张与补充，能增加画面的真实性。 《辛德勒的名单》影片一开始是犹太人作祈祷时唱赞歌的音响，渐渐才出现了火柴点燃蜡烛的画面，交代了为什么要点蜡烛，同时也暗示了蜡烛是犹太人生命的象征。然后又通过火车汽笛声进入到站台，德军登记员大叫“name”引出犹太人报到的剧情。用声音引出画面，清楚的交代了事情的原由。
同时，通过将站台上所放的音乐转化成辛德勒收音机的音乐，轻松的将两个画面连接起来，带出了主人公辛德勒的出场。声音的转扬，通过音响实现画面的连接的转换，轻松的就将两个不相关的画面联系起来。
三、音乐在电影艺术中的作用
作为构成电影艺术的重要元素,电影音乐能有效地发挥其对电影画面的解释、烘托和揭示功能,起到补充情节、扩大容量,激发情感的作用。
人声及音乐在电影中的作用
黄
钟
大
吕
52人声及音乐在电影中的作用
■ 吴寒冰 中央戏剧学院
〔摘 要〕电影艺术自无声到有声的转变是影视艺术的创新与发展，每一
种特定的声音都能够传递出电影艺术的情感和主旨，在塑造人物形象、推进
情节发展等问题上均具有重要作用。
〔关键词〕电影；音乐作品；人声；艺术展现
在电影的发展过程中，电影声音的出现提供了强大的推动力，虽然一开始电影声音遭受了一大批电
影艺术家的反对，但是依然没有阻止电影由默片时代向有声时代的发展。著名电影艺术家卓别林曾坚守
无声片阵地，但最终也不得不接受电影声音，拍摄了《大独裁者》。本文将围绕人声、音乐在电影艺术中
的重要作用以及艺术价值展开论述。
一、电影中音乐与人声的重要作用
1.展现电影的故事进程
对于电影而言，配乐节奏的快慢变化、旋律的跌宕起伏能够展现出电影的表现情感，突出作品营造
的主体氛围。电影中使用的音乐打破了语言之间的屏障，即便是不同国家的观众，在语言无法交流的情
况下，都能够通过不同的旋律、节奏感受电影中的情节转换和内在寓意。
例如，在电影《一代宗师》中，宫二的饰演者章子怡有这样的台词：“叶先生，说句真心话，我心里有过你。
我把这话告诉你也没什么，喜欢人不犯法。可我也只能到喜欢为止了。”在影片中，宫、叶二人的情感是
压抑且隐晦的，面对家庭、武林、时代的矛盾，两个人的情感表达则无足轻重。但是二人多次“以武会友”
的惺惺相惜，却将这份情愫不断放大，进而为电影笼罩上一层温柔又遗憾的色彩。“想说人生无悔都是赌
气的话。人生若无悔，那该多无趣”，在推进电影故事情节进程这一方面，音乐与人声起了十分重要的作用，
能够营造特定的电影氛围，并且结合特定的影视作品背景，展现一定历史阶段的风貌。
2.塑造鲜明的人物形象
在电影的创作过程中使用特定的音乐背景，能够展现音乐使用和设计上的独特功能。音乐与电影相
比具有更加完善的形象塑造能力和艺术底蕴展现能力。在音乐波动变化的过程中能够寻找到电影表演者
对主人公的二度创作，窥探其中是否存在悲欢离合的故事情节。
声音在影视作品中的应用
声音在影视作品中的应用
声音在影视作品中的应用是至关重要的，它对影片的情感和氛围的塑造有着非常大的影响。以下是声音在影视作品中的应用：
1. 音乐：音乐是影片中最常用的声音之一，它能够引导观众情绪，突出某些场景或乐段的重要性。
2. 音效：音效可以增强影片的真实感，使观众更加沉浸在电影的场景中，例如爆炸、雷声等特效的声音效果。
3. 人声：人声主要是指对话和角色的声音。对话可以确保角色之间的互动能够顺畅地进行，而角色的声音也能够更加逼真地表达角色的情感和性格特征。
4. 声音修剪：声音修剪是指将影片中不必要的声音去除或调整音量，以确保观众的听觉体验更加舒适。
5. 配音：配音是指把演员的声音换成其他人的声音，以达到更好的表现效果。
总之，声音在影视作品中起到了至关重要的作用，它不仅仅是为了增强观众的听觉体验，更是为了让影片更加引人入胜。
影视作品中的声音叙事研究综述
影视作品中的声音叙事研究综述
影视作品中的声音叙事是指通过声音来表达和传达情节、角色和情感的一种技术手段。声音叙事在电影和电视剧等影视作品中起着非常重要的作用，能够通过声音的组合和运用，为观众创造出身临其境的观影体验。
声音在影视作品中有着多种不同的形式和功能。首先是直接的声音，即角色的对白和环境中的声音，如人们的说话声、汽车驶过的声音等。这些直接的声音可以传达情节、对白和角色设定，通过角色的对白可以揭示人物的内心世界，通过环境中的声音可以刻画出场景的氛围和背景。其次是非直接的声音，包括背景音乐和特效声音。背景音乐可以用来强调情节的发展和角色的情感，通过音乐的节奏和旋律可以加强观众的情感共鸣。特效声音可以创造出丰富的视听效果，如爆炸声、射击声等，通过特效声音可以增强观众对画面的体验和感受。
声音叙事在影视作品中有着重要的功能和效果。首先是情节的推进和表达。声音可以通过对白和配乐来推进情节的发展，为观众提供必要的信息和线索，帮助观众理解故事和剧情。其次是角色的建立和塑造。通过角色的对白和声音表达，可以揭示角色的个性和性格特点，让观众更加深入地了解角色。再次是氛围的营造和情感的表达。通过背景音乐和特效声音的运用，可以为场景和情节营造出适合的氛围和情感，增强观众的观影体验。
影视作品中的声音叙事需要注意一些技巧和要点。首先是声音的平衡。各个声音要有合理的分配和协调，避免出现声音重叠或声音过强的情况。其次是声音的节奏和韵律。声音的节奏和韵律要与故事情节相适应，以增强观众的观影体验。再次是音效的适度运用。特效声音的运用要适度，并与画面相匹配，不要过于夸张或过于冗长。
影视作品中声音的功能与运用
影视作品中声音的功能与运用
一、影视声音的分类
对于影视，声音首先进入电影，使电影中的虚构世界更为逼真、完整。后来声音成为影视叙事须臾不可离开的手段之一;声音使影视叙事更为灵活、更为复杂。研究和理解影视叙事必须要理解影视的声音。
影视中的声音大致可分三类：
1. 人声：
对白、独自、解说、画外音，人发出的各种语气声：喘息、叹息、呻吟等。
2. 环境声：
包括自然界和社会生活两种环境的声音，前者如，风、雨、雷、电声，鸟兽鸣叫声，山崩、海啸、河流、溪水声，后者如，武器、汽车、门窗、桌椅等发出的各种声音。
3. 音乐声：
影视插曲，影视歌曲。
影视声音的功能与运用
影视声音的运用可以分两个方面来看，一是对有画面声源的声音，即画面反映的客观世界的声音的艺术加工——人声和环境声的运用，二是对非画面声源的声音，即画面世界
以外，人为的声音的艺术加工——音乐(音乐片或有音乐动作的影片不在此列)和画外音的运用。
一、人声和环境声的运用
影视中人物的对白、独自可以用来交待人物关系，故事的起因或某种关联、后果;
可以用来刻画、显示人物性格或内心活动，可以用来展开矛盾、推动情节;
可以用来表达影视作者的观念和评价
影视声音对影视空间的控制体现在下面四个方面
1. 对画面空间的描述和实现
使毫无生气的画面空间立刻“活”起来，使观众重新找到了感觉的多面性，恢复了所有感觉印象的相互渗透性，恢复了画面空间的真实感;而且，在一些影视片中，正是对影视声音的巧妙运用，才描述和实现了画面空间的立体感、运动感。对画面空间的扩展和补充。
2. 对画面空间的代替和暗示
有些影片的画面空间，由于某种特定情境的需要，不能出现影像和空间的情形，是一种无光或少光的空间，但又不能放在画面外处理，用声音代替或暗示空间及其人物的存在，能收到别有意味的效果。
3. 对画面空间的连接和转换
浅谈声音在影视艺术中的重要作用
浅谈声音在影视艺术中的重要作用
浅谈声音在影视艺术中的重要作用
影视艺术是一门以影像为表达方式的艺术形式，然而，在影视作品中，声音作为其不可或缺的部分，起着十分重要的作用。声音能够丰富画面，传达情感，增强观众的体验，甚至成为对故事情节和角色性格的重要点缀。本文将就声音在影视艺术中的重要作用进行浅谈。
首先，声音在影视艺术中起到了丰富和补充画面的作用。通过合适的音效和配乐，可以使观众更加真实地感受到图像中所表现的场景和情境。例如，在一场火灾逃生的场景中，嘈杂的喊叫声和火焰燃烧的声音能够让观众仿佛身临其境，加深紧张感。同样，战争片中的枪声、爆炸声和呼喊声，可以让观众感受到战争的残酷和紧张氛围。
其次，声音在影视艺术中承担着传达情感和人物性格的重要任务。在电影中，配乐可以通过旋律、节奏和音色等元素，直接影响观众的情绪。悲伤的场景中，低沉悠扬的音乐会让观众感受到深深的悲痛；而快节奏的音乐则会让观众感到紧张和兴奋。同时，声音还可以通过角色的语言、语调和声线等来展现人物的性格和情感状态。一个温柔的声音可以让观众认为这个角色是善良而柔情的，而一个沉稳、低沉的声音则能够给观众留下角色坚毅和沉着的印象。
此外，声音还可以用于为观众传递关键信息。在影视作品中，有时候画面不够直接或清晰地传达某种情节或细节，而声音可以弥补这一不足。例如，在情节紧张或紧要关头的时候，角色之间的对话或者环境中传来的对话，能够告诉观众关键的情节发展。而对白中的暗示和隐喻等，也可以通过声音来凸显和解读。
此外，声音还可以塑造影片的节奏和氛围。通过音乐的节奏和变化，配合影片剪辑的速度和切换，可以给观众带来不同的感官体验。慢节奏的音乐会让观众感到安静和宁静，快节奏的音乐则能够带来紧张和刺激的感觉。声音的运用还能够突出影片的主题和风格，创造出特定的情绪氛围，从而影响观众的感受和理解。
综上所述，声音在影视艺术中起着举足轻重的作用。声音丰富和补充了画面，传达了情感和人物性格，同时也承担了传递信息、塑造节奏和营造氛围的重要任务。合理运用声音能够使影视作品更加生动、真实以及触动人心。因此，在创作一部优秀的影视作品时，声音的运用必不可少，其重要性不可低估
论述画面与声音在影视作品中的应用
画面和声音是影视作品中不可或缺的两个元素，它们共同构成了影片的基本表现形式。在影视作品中，画面和声音的应用对于影片的艺术效果和观众的感受起着至关重要的作用。本文将针对画面和声音在影视作品中的应用进行深入探讨，从技术、艺术和感官等多个层面进行分析和论述。
一、画面在影视作品中的应用
1.画面的构成和布局
画面是影视作品中最直观的表现形式，它由各种图像和色彩组成，影响着观众的视觉感受。在影视作品中，画面的构成和布局需要经过精心设计和安排，以呈现出最佳的视觉效果。画面构成和布局的好坏直接关系到影片的美感和观赏性，这要求影片的导演和摄影师需要具备扎实的美术功底和高超的审美能力。
2.画面的色彩和光影
色彩和光影是画面中两个非常重要的元素，它们能够直接影响观众的情绪和心理感受。在影视作品中，通过对色彩和光影的巧妙运用，可以营造出不同的氛围和情感表达。通过运用暗调和冷色调可以营造出紧张和恐怖的氛围，而运用明亮和温暖的色调则能够营造出轻松和愉悦的氛围。色彩和光影的运用需要根据影片的题材和情感表达进行精心调配。
3.画面的剪辑和特效
剪辑和特效是画面中非常重要的后期制作环节，它们能够对影片的视觉效果进行进一步的加工和提升。在影视作品中，通过剪辑和特效的运用，可以实现画面的不同变换和效果呈现，从而使影片更加生动和具有冲击力。通过快速剪辑和特效的处理可以营造出紧张刺激的视觉效果，而通过慢镜头和特效的运用则能够突出影片中的重要情节和细节。
二、声音在影视作品中的应用
1.声音的录制和设计
声音是影视作品中同样重要的表现形式，它能够直接影响观众的听觉感受和情绪体验。在影视作品中，声音的录制和设计需要通过专业的音频设备和技术手段来完成，以确保声音的音质和效果达到要求。声音设计师需要根据影片的情节和氛围进行音效的挑选和处理，以使声音更加贴合影片的整体效果。
浅析声音制作在影视创作过程中的作用
２０１３年９月 总第５６期 工程技术 现代工业经济和信息化 Ｍｏｄｅｒｎ Ｉｎｄｕｓｔｒｉａｌ Ｅｃｏｎｏｍｙ ａｎｄ Ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎｉｚａｔｉｏｎ Ｓｅｐｔｅｍｂｅｒ，２０１３ Ｔｏｔａｌ ｏｆ５６
浅析声音制作在影视创作过程中的作用
张亦吻
（武汉大学新闻与传播学院，湖北武汉４３００７２）
【摘要】文章阐述了声音在影视制作过程中的重要作用，并对声音技术的发展及运用进行了详细分析。
【关键词】声音制作；影视创作；作用
【中图分类号】Ｊ６１ ７ 【文献标识码】Ａ ［文章编号】２０９５－０７４８（２０１ ３）０９－００６７－０２
引言 声音是听觉艺术的物质构成材料，是寓有艺术生命力
和艺术感染力的物质媒介。影视作品中的声音是影视“声 画艺术”特性的重要组成部分，也是其区别其他艺术门类
的重要特征之一。影视作品中的声音丰富多彩，声音在影
视制作过程中具有重要作用。声音录制技术的科学发明，
改变了卢米埃尔、梅里爱在银幕后面说话的天真办法，声
音技术在影视创作中的应用，使“伟大的哑巴”开口说话
了，明星不再是宛如隔世的沉默的人，环境不再是默默无
闻。声音缩小了假定性，增强了现实性，声音与影像画面
一起成为影视创作的重要构成手段。
１ 声音在影视制作过程中的重要作用 影视作品中的声音一般可以分为语言、音乐、音响三
大类。影视作品中的声音技术经历了技术体系、发展声音
空间技术和走向数字化三个历史时期。电影声音技术发展
促进了电影观念的演变，技术的进步改变了电影美学的观
念，技术上新的可能性拓展了声音的美学功能，新的声音
技术带来了新的影视创作环境、方法和思路。声音是一种
有效的可以在人脑中形成空间形象的手段。在影视制作
中，可以用它来表达和揭示影视主题。就音乐而言，它的
表现力几乎是无限的，它可以表情，亦可以表意，或者表
达某个情景和场景。除此之外，音乐和效果声的运用亦可
以补充表达画面的不完整处。因此，影视制作中声音和效