美术鉴赏通识教育
核心素养下美育在高中美术教学中的渗透思考
核心素养下美育在高中美术教学中的渗透思考发表时间：2020-09-03T15:23:24.720Z 来源：《教学与研究》2020年8月上作者：秦臻[导读] 美术教育在高中教育体系中占据着重要地位。
上海南汇中学秦臻 201399摘要：美术教育在高中教育体系中占据着重要地位。
新课程改革明确提出了对美术教育的新要求，美术教育不再仅仅是美术基本技能教学，更应重视美育的价值。
基于此，本文简要分析了当前高中美术教学中存在的问题，并提出一系列美育渗透策略，旨在培养学生的审美鉴赏能力，发挥美育效用。
关键词；高中美术；美育；审美能力引言：但目前的高中美术教学仍存在一些问题，在一定程度上制约了学生综合素质的发展，影响了美术教学效果。
笔者结合教学实践经验，提出一系列教学策略，以期为高中美术教学实践提供参考。
一、走出美术教育思想误区随着新课程改革的推进，人们逐渐意识到美术教育的重要性。
但是部分学生、家长对美术教学的认识仍存在着误区，教师需要采取科学的方法，改变他们对美术是可有可无的通识教育学科的错误认知，让他们走出思想误区，重视美术教育。
这就需要美术教师先从自身做起，改变对美术学科的看法，然后通过发挥自身的能力，用专业知识开展美术教育。
如，美术教师可以开展美术体验课，邀请家长和学生一起感受美术的魅力，让他们真正认识到美术的学科特点和重要性。
同时，美术教师在教学过程中要改变以往的教学方法，从真挚的情感出发，让学生从心里认可美术教育，最终达到美育的效果。
二、结合作品背景感悟人文素养在美术作品中，作者会通过艺术化手法将自己对生活社会的感悟在作品中表现出来，这也是美术作品的灵魂所在。
因此，高中美术教师在课堂上引导学生进行美术作品鉴赏时，需要指引学生对美术作品的创作背景、历史特点、社会习俗等进行全面了解，在此基础上对美术作品进行感悟。
这样，学生就会很好地感受到美术作品中藴含的情感思想，促使学生更加深入地体会作品人文素养.例如,教师在课堂上引导学生鉴赏经典作品《向日葵》时，学生在直观上会觉得作品画得很一般、很普通，无法从中感受到作品的内涵。
审美与艺术欣赏
审美与艺术欣赏通识班级:123班姓名:周东学号:20144372专业:英语学院:外国语学院所选课程:审美与艺术欣赏一.教学参考书(相关名著依次写出:书名、作者、年份、出版社)1.书名:《大学通用艺术欣赏与审美教程》作者:刘长庚年份:2010-01-01出版社:上海人美内容简介:我们以前阅读过的“艺术欣赏”,大体可以分两类,一就是欣赏的概论,就就是系统地讲艺术概念,原理与欣赏的心理规律;二就是艺术门类与作品介绍,讲某种或者各门类艺术的基本知识,然后,列举很多代表作品,分析它们。
其实,我们明显感觉到,艺术“欣赏”与艺术“理论知识”就是两码子事,就就是说,您可能有很多的艺术知识,但还就是不懂艺术欣赏。
就像“审美体验”与“美学研究”就是两个完全不同的事物一样,学习“艺术欣赏”的基本知识与“艺术欣赏”本身,显然也不就是一个东西。
比如艺术理论的介绍有时让人感觉枯燥、艰涩,乏味,而艺术欣赏则就是一至少应当就是-一个开心愉快的过程。
2.书名:《影视艺术欣赏(全国高职高专公共基础课规划教材)》作者:陈思慧年份:2011年7月出版社:清华大学出版社内容简介: 陈思慧等的《影视艺术欣赏》主要介绍影视艺术发展历史、基本常识与鉴赏方式等,将知识性、趣味性、鉴赏性相结合,以大量影视片段或影视作品为例进行讲解,融影视艺术理论与鉴赏内容于一体,以介绍影视艺术常识与提高欣赏能力为主线,有助于提高学生的学习兴趣以及加深对知识点的理解。
本书为高职高专公选课规划教材,考虑到广大高职高专学生的实际情况,行文力求深入浅出,明了易懂,引导读者步步深入影视欣赏领域,掌握影视欣赏技巧。
《影视艺术欣赏》适用于高职高专学生,也适用于中专学生,对于大、中专教师以及对影视艺术欣赏感兴趣人士也有较强的参考价值。
3、书名:《审美文化新视野》作者:徐放鸣等著年份:2008年3月出版社: 中国社会科学出版社内容简介:本书所撷取的休闲、野趣、游戏、时尚、消费文化、大众传媒、新媒体艺术、图文文学等专题,都就是当代审美文化理应关注并应给予文化解释与审美评判的新的社会文化现象;同时,对于这些与当代大众生活联系日益紧密的新兴领域,又力求能够从审美文化的向度作出较为深入的学术考察。
通识课程基本结构
岭南文学与岭南文化
金融英语
英美概况（双语）
跨文化交际与商务礼仪（双语）
美国文化（双语）
美国高等教育（双语）
中外流行文化现象比较（双语）
艺术与审美鉴赏
艺术导论
视觉艺术
美术鉴赏
音乐鉴赏（双语）
英美电影艺术（双语）
音乐、舞蹈与戏剧（双语）
流行音乐欣赏（双语）
课程类别
课程代码
课程名称
学分
周学时
开课学期
考核方式
先修课程
备注
理论
实践/实验
理论
实践/实验
职业与人生发展
大学生职业生涯规划（双语）
1
3
创院
简历撰写与面试训练（双语）
1
6
创院
看电影学职场礼仪（双语）
创院
行业调查与分析（双语）
劳动法与大学生就业
职场压力管理
时间管理
生涯团体辅导与职业能力训练
心理与生命关怀（双语）
生活中的心理学（双语）
心理学视野中的后现代管理
通识选修课备选课程一览表
课程类别
课程代码
课程名称
学分
周学时
开课学期
考核方式
先修课程
备注
理论
实践/实验
理论
实践/实验
哲学与文史经典
中国哲学史
西方哲学史（双语）
批判性思维（双语）
逻辑学导论（双语）
美学导论（双语）
中外文学经典选读（双语）
文艺复兴时期经典作品评鉴（双语）
欧洲文明史（双语）
国学经典导读
语言与文化交流
课程类别
课程代码
课程名称
学分
周学时
美术学专业人才培养方案
美术学专业人才培养方案专业名称（中英文）：美术学（Fine Arts）专业代码：130401一、培养目标本专业培养思想政治觉悟高，德、智、体、美、劳全面发展，具备扎实的专业知识与专业技能，面向四川民族地区及四川盆周地区，能在相关企事业单位从事美术创作、美术教育、艺术管理及其它美术工作，有较强社会适应性和专业发展潜力，以及较强的实践与创新能力的高层次应用型人才。
二、培养要求（一）培养规格一级指标二级指标三级指标知识1.掌握美术基础理论知识；2.掌握专业技法技能知识；3.掌握中小学美术教育基础知识；4.掌握通识工具性知识；5.掌握交叉学科知识；主要教学内容：1.1中国美术史、外国美术史、艺术概论、美术鉴赏、艺术管理学等；2.1造型学、色彩学、构图学、解剖透视学、各类美术创作专门领域的技法理论等；3.1教育学、心理学、美术学科教学论等；4.1大学英语、计算机基础等；5.1中国近代史纲要、马克思主义原理、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、思想道德修养与法律基础、形式与政策、科学与人类简史等；主要实践环节：油画风景写生、美术课程教学技能训练等及其他课内实训；能力1.具备本专业扎实基本功和一定造型能力，了解和掌握该专业创作技法和形式特征；2.具备应用一定的美术学方法开展研究、创作、鉴赏及评价能力；主要教学内容：1.1素描、色彩、中国画、油画、各类美术创作专门领域的技法、毕业创作等；2.1毕业创作、毕业论文、美术鉴赏、艺术管理学等；3.1美术学科教学论、美术课程教学技能训练、教育学、性理学等；3.具有从事基础美术教学能力，掌握先进教学方法和现代教学手段，具有基本的教育教学、教育管理、教育研究能力；4.以所掌握的美术学知识和技能为基础，开展一定的创作实践能力；5.能开展一定的学术交流与团队合作，能比较完整地表达学术思想，展示学习研究成果；4.1毕业创作、民族民间美术文化考察、玻西漆画、祥巴版画等；5.1艺术管理学、美术文化活动策划、毕业论文、材料与表现研究性课程、毕业创作、大学英语、计算机基础等；主要实践环节：毕业创作、毕业论文、美术课程教学技能训练、职业认知见习、毕业实习、教育学课程综合实践、心理学课程综合实践以及课程课内实训、民族民间美术文化考察、艺术创新创意综合实践；素质1.具有坚持社会主义道路，坚持四项基本原则，坚决拥护中国共产党的领导政治思想，树立正确的社会主义核心价值观，较强的社会责任感；2.具有良好的团队合作意识、人际交往意识，身心健康；3.具有良好的文化素质和审美情感；4.具有良好的专业学养；主要教学内容：1.1马克思主义原理、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、思想道德修养与法律基础等；2.1军事理论教育、大学体育、通识选修类课程等；3.1美术鉴赏、艺术概论、科学与人类简史、通识选修类课程4.1艺术创新创业综合实践主要实践环节：大学生素质拓展、职业认知、大学生创业指导、大学生就业指导、特色文化传承、军事技能训练、特色文化传承、假期社会实践、教育学课程综合实践、心理学课程综合实践艺术创新创业综合实践、专业见习、专业实习等；（二）职（执）业资格证书及其他等级证书序号职业资格证书名称颁证单位等级1 教师资格证地方教育局中小学美术2 平面设计师资格证行业或协会高级三、培养特色美术学以服务地方经济社会发展为宗旨，以社会需求为导向，在“专业性”教育的基础上，突出“应用型”教育；以时代教育新形式为指引，以课程建设、专业建设改革为立足点，不断进行美术教育科学研究，增强人才培养的针对性与时代性，形成了动态的、系统的人才培养调整机制。
绘画-青岛理工大学教务处
“绘画”本科专业培养计划一、专业简介我校绘画专业成立于2003年,师资力量雄厚,各画种结构合理,教师和学生作品在历年来国家级、省级美术展览比赛中均有一定数量入选和获奖。
教师科研能力强,曾参与主持教育部人文社科等国家级课题项目多项。
我校绘画专业涵盖油画、中国画、实验艺术三大模块,其中油画是西方传统画种,中国画是我国传统画种,在中国美术院校中,油画、中国画历来是美术专业中的主要专业方向之一,在美术教育各专业中保持着主要地位,实验艺术是近年来艺术教育中新增专业方向,具有当代性、开拓性、综合性、实验性特点。
厚基础、精专业、宽口径是油画、中国画、实验艺术三大模块教学过程中遵循的主要原则,油画、中国画、实验艺术各具有丰富的艺术语言与独到的艺术魅力,在艺术创作与艺术市场中一直占据主导地位。
该专业毕业的学生具备良好的造型能力和色彩表现能力,就业方向相对较灵活,主要集中在美术教育机构、美术馆、画廊、出版社及宣传部门等。
二、培养目标本专业培养具备坚实的绘画造型基础和艺术理论知识,能够从事绘画创作、设计、教学、艺术管理等方面工作的高素质应用型专门人才。
三、培养规格专业能力(A ):A1:掌握绘画专业所必备的专业技能和表现方法,具有较高的文化艺术素养和较强的审美能力和独立进绘画创作的基本能力;A2:掌握中外美术史知识、书法、素描、速写等一些与绘画创作相关的基础知识及操作能力;A3:掌握装饰画、壁画、综合材料等公共艺术方面的知识,具有较强纯艺术与综合艺术结合的特色;A4:在本专业领域内具备一定的美术鉴赏、美术批评、策展、艺术营销、美术教育的能力,具有较强的工作适应能力A5:了解国内外艺术的发展动态,掌握美术史论、美学以及社会心理学知识,具有较强的审美能力;A6:获得较好的计算机辅助设计实践训练,具有较熟练的计算机应用能力;A7:掌握一门外语,能阅读本专业的外文书刊,具备听、说、读、写、译的初步能力。
综合素质(B ):B1:具备正确的世界观、人生观和价值观,具有良好的思想道德品质和高度的社会责任感;B2:具有扎实的人文学科基础知识、专业知识技能和外语综合能力,较高的文化艺术素养和较强的审美能力;B3:具有良好的语言和文字表达能力,具有现代意识、人际交往意识和团队合作能力,具有一定的国际事业和跨文化交流能力;B4:掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有初步的科学研究和实际工作能力。
通识教育核心课程(2016——2017学年度第一学期)课程表
2 第3周至第14周 周一14:00-16:00 SD107 周世范
教授
√
8 0012114 红楼梦学会 中国古典小说巅峰—四大 3 第4周至第15周 名著鉴赏
学生自定
自定 蔡义江团队 副会长
√
9 0012115 南开大学 中华诗词之美
1 第4周至第15周
学生自定
自定 叶嘉莹
教授
√
网络课程 网络课程
10 0012117 西安交通大学 中国哲学概论
西北历史研究
11 0012118
中国历史地理概述
所
12 0012119 旅游学院 陕西特色旅游资源
2 第4周至第15周
学生自定
自定 陆建猷
2 第3周至第14周 周一14:00-16:00 SA106 张健
2 第3周至第14周 周四16:00-18:00 SD410 成英文
SA306 景新强
教授、博士 √
博士
√
博士
√
5 0012108 西北大学 儒家经典与中华文明
2 第3周至第14周 周一19:00-21:00 SA306 景新强
博士
√
6 0012112 英文学院 戏曲史话
1 第3周至第8周 周三14:00-16:00 SD410 陈 栩 讲师、硕士 √
7 0012113 思政部 国学经典导读
第1页
序 号
课程号
院系
课程名称
学 分
上课周次
上课时间
上课 地点
主讲人
课程所属模块
职称或学 位（资
中国 传统 文化
东西 方文
自然 科学
人文
自我
质）
明碰
与社 与人
对西藏高校通识教育音乐鉴赏课程的一些建议
对西藏高校通识教育音乐鉴赏课程的一些建议作者：钟韦怡欧阳佳丽来源：《艺术科技》2015年第09期摘要：阐述了国家教育部及我区素质教育的政策；我区高校音乐通识教育音乐鉴赏课程开设现状；提出我区通识课程鉴赏课程要建设具有多元化特点的音乐鉴赏课，建立创造性的教学思维，形成“听”、“想象”、“动”三维结合的立体化教学模式。
关键词：素质教育；现状分析；多元文化1999年教育部出台《中共中央关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》，西藏大学为了贯彻落实该文件精神，决定从1999年开始开设全校性的公共艺术课程。
先后开设音乐欣赏和美术欣赏。
2002年起我区进一步加强了全校性公共艺术课程的教学规划和管理力度。
2002年教育部出台《全国学校艺术教育发展规划（2001年-2010年）》和《学校艺术教育工作规程》（2002年教育部令第13号）给予了政策支持。
2010年教育部出台《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》对高校教育提出：提高人才培养质量。
牢固确立人才培养在高校工作中的中心地位，着力培养信念执着、品德优良、知识丰富、本领过硬的高素质专门人才和拔尖创新人才。
为我区高校通识教育的教学提供理论依据。
为了贯彻落实教育部《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》（教体艺厅〔2006〕3号文件）的精神，西藏大学在2006年修订了全校各本科专业培养方案，此方案中增加了公共艺术选修课的内容并规定所有非艺术类学生必须选修2学分的艺术课程。
并先后开设了艺术选修课程，其中包括《艺术导论》《音乐鉴赏》《美术鉴赏》《影视鉴赏》《戏剧鉴赏》《舞蹈鉴赏》《书法鉴赏》《戏曲鉴赏》八大艺术门类。
2015年西藏大学为进一步加强我校通识教育课程建设，引导学生广泛涉猎不同学科领域，拓宽其知识面，学习不同学科的思想方法，促进学生健康成长，把学生培养成具有健全人格，知识、素质、能力协调发展的合格人才，学校启动了校级通识教育课程建设项目。
通才好还是专才好 一辩稿
通才好还是专才好？目前，关于“通才还是专才”的话题引起热议，一些人认为通才更好，掌握更多的技能，就能突显出个人的优势，更能适应社会的发展。
另一些人认为专才更好，当人们只涉足某一方面时，就能更好的精通它，就可能有更多的成就，俗话说“百艺通不如一艺精”。
某一方面技艺的精通，就会有更大的发展，在学业和工作上取得进步，在众多人才中脱颖而出。
但是我认为，一个好的专家应该两种品质都具备，专才不是说只专一门，而是特别专长一门，其它的学科知识同样渊博。
通才也能某个领域比较精通。
比如说达芬奇，他是世界公认的画家，他也是雕塑家、发明家、医学家等，如果没有其他的学科的参考，他画出的人物也许不会那么栩栩如生。
他的名画《维特鲁威人》展示了人体的完美比例就构建于其几何学和历史知识。
爱因斯坦、普朗克这两位21世纪最著名的科学家都爱好音乐。
音乐给这些执着于科学的头脑带来了灵感与快乐。
苹果的灵魂人物乔布斯的成功既得益于其对技术的专长又离不开其对艺术的兴趣。
所以我认为专与通并不矛盾，人们可以选择把一方面作为终身事业而刻苦钻研，在其他方面根据兴趣有所涉猎，著名科学家钱学森在临终前曾经感慨，为什么我们的学校总是培养不出杰出人才？也许，重新审视专与通的关系是培养人才的关键。
2002年全国大专辩论赛预选赛第4场正方:中国人民大学现代社会更需要通才反方:北京外国语大学现代社会更需要专才一辩立论阶段正一：大家好！现代社会更需要通才还是专才呢？要看他们谁更能促进现代社会的良性运行和可持续发展。
所谓专才是指在某一个专业领域具有较多专业知识，较熟练专业技能的人才。
而所谓通才是具有广阔的知识平台，丰富的知识储备和多种技能的人才。
简单说来，通才知识综合化，技能多样化，适应变动的能力强。
好的！谈现代社会，良性运行和可持续发展是现代社会的首要要求。
高度分工是现代社会的一个显著特征。
但是高度整合更是现代社会的一个首要的突现的要求。
社会分工造成了细化，可是如果细化产生的碎片没有能够得到整合，我们去哪里寻找整个社会的良性运行和可持续发展呢？社会分工每走一步，带来对整合的要求就更高。
艺术导论与鉴赏
中国民间艺术——剪纸绘画雕塑艺术是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。
在我接触艺术这一学科之前，我对艺术的认识就仅仅局限于美术，认为艺术就是美术。
学习之后才知道艺术学不仅仅包括是美术，而是包括：美术学、音乐学、文学、戏剧学、电影学、舞蹈学……中国优秀传统文化认为艺术就是“修身养性”，当代社会则是认为艺术启发“人文关怀”。
二者的共同特征是：基础的艺术教育目标并不在于学生各种艺术知识或技能上的单一训练或精湛，也不在于艺术创作实践与鉴赏活动的本身，而是祈望一种通过人文文化统领下的艺术学习使我们能够超越眼前利益关系，培养出具有高远性、理想性的人文素质，使我们的学生成为具有中国灵魂、全球化视野、综合发展的现代人。
我对艺术学科中印象最深的是中国民间工艺美术，它以浓郁的民间美学特色和纯真朴实的民间风情，以及激情浪漫的艺术风采，单纯、质朴的表现形式和醇厚唯美的意趣形态足以让人们体会到其中的艺术之美。
在我国的历史长河中，由于广大人民群众的聪明才智，创造了大量优秀的民间艺术，极大地丰富了人民的文化生活。
环境的差异，风俗的多样，都深深地影响着人们对于艺术的创作。
中国民间艺术的本质蕴含是中华民族的生活方式。
根据人民的不同生活方式、不同文化习惯，从而形成了不同的文化历史，构成了不同的民间艺术，不断地丰富了艺术文化，让人民的生活更加丰富多彩，生活中也多了很多乐趣，让人们的生活不再那么枯燥，而是充满乐观与激情。
这种艺术文化是一种没有压抑的神往，一种最真实的感动、一种优雅的涵养，一种脱俗的品味，一种对事物开朗的态度，一种思考上通达的深度，一种对理想的执着。
中国民间艺术包括剪纸、绘画、雕塑等。
剪纸篇我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代。
在此之前人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行。
剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始，汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。
中小学美术教材教法
中小学美术教材教法1.确立中学美术教学目的的基本依据（1）适应社会发展的需求（2）依据教育方针和教育法规（3）遵循学生的身心特征（4）注重美术学科自身的性质（5）学习、借鉴和应用教育目标分类理论2.从女团要素分析，中学美术教学目的就是一个双层次结构。
中学美术教学目的的双层次结构，即美术教学的一般目的与美术教学的具体目的。
美术教学的一般目的包括智育目的、德育目的、美育目的。
美术教学的具体内容目的，就是指通过美术教学并使学生的“双基”水平（“双基”即为美术基础知识和基本技能的缩写。
）、美术心理素质、美术鉴赏力能够获得提升与发展。
1.要使学生的美术“双基”水平得到提高2.要使学生的美术心理素质得到提高3.要培养与提高学生的美术鉴赏力3.中学美术教学的基本原则（1）遵循素质教育的精神，重在提高审美素质的原则。
（2）感性入手、理性渗透的启发式、遵循渐进教学的原则。
（3）传授“双基”和开发创造力相结合的原则。
（4）面向全体通识科善练和因材施教发展个性特长结合的原则。
（5）主导与主体的师生关系和课内外教学相配合的原则。
4.美术教材的作用美术教材的概念：一切用作美术教学的材料，包含教科书、讲义、教案、教学参考书及教学辅助材料（例如折页、范画、幻灯片、录像带、磁盘等。
）都就是美术教材；狭义的认知指出，它就是指美术教科书或美术课本。
美术教科书的作用：中学教科书是根据中学美术教学大纲（或课程标准）的要求而编写的系统简明地反映中学美术教学内容的教学用书。
他是教师和学生进行美术教学活动的主要媒体，也是考核美术教学成绩的主要依据，是学生课外扩大美术技能知识领域的重要基础。
1.它直接体现中学美术教学大纲2.它是教师进行教学的主要依据3.它是学生用于学习的主要工具4.它就是评估美术教学质量的关键参照依据5.美术教科书编制的基本要求（1）要坚持社会主义方向（2）不断充实美术学科内容（3）努力完善教科书编排体系（4）切合师生教与学的实际（5）要优化版面设计（6）要注意使用年限（7）注重学生审美文化素质、美的缔造能力的培育和提升，力图创建素质教育思想指导的美术教科书的科学体系。
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美术鉴赏通识教育
引言
美术鉴赏作为一种通识教育内容，是培养美感、审美能力以及提升综合素养的重要途径之一。
随着社会的发展和人们对美的需求不断增长，美术鉴赏教育在现代教育体系中的地位日益重要。
本文将从多个层面深入探讨美术鉴赏通识教育的重要性、内容和方法。
重要性
1.提升审美能力：美术鉴赏教育可以让学生通过观赏艺术作品，了解不同艺术
风格、表现方式和艺术家的创作理念，培养对美的感知和鉴赏能力。
2.培养创造力：艺术具有独特的创造力培养功能，通过美术鉴赏教育，学生可
以借鉴不同艺术作品的创作思路和手法，激发自己的创造力。
3.培养情感交流能力：艺术作品是艺术家情感的表达方式，通过美术鉴赏教育，
学生可以学会表达自己的情感和理解他人的情感，提升情感交流能力。
4.培养审美情趣：美术鉴赏可以让学生接触到各种艺术形式，拓宽视野，增加
生活的乐趣，培养良好的审美情趣。
内容
美术鉴赏通识教育的内容涵盖广泛，包括但不限于以下几个方面：
艺术史
了解艺术史的发展和各个时期的艺术风格，可以帮助学生更好地理解艺术作品的背景和意义。
学生可以通过学习艺术史，了解到不同地域和文化对艺术的影响，培养全球视野和跨文化交流能力。
艺术理论
学习艺术理论可以让学生了解艺术的创作原理和表现手法，培养对艺术作品的深度理解和品味。
学生可以学习不同艺术流派的理论和批评，了解艺术创作的多样性和复杂性。
艺术家及其作品
通过研究艺术家及其作品，学生可以了解到艺术家的创作思想、艺术追求和对社会的影响。
学生可以选择研究自己感兴趣的艺术家，分析其创作风格和艺术发展趋势，培养对艺术家及其作品的鉴赏能力。
艺术品保护与展览
学习艺术品保护与展览的知识，可以让学生了解到艺术品的鉴定、保护、修复和展览等方面的重要工作。
学生可以了解到艺术品在不同环境和条件下的保护需求，培养对艺术品的珍视和保护意识。
方法
美术鉴赏通识教育的方法多种多样，根据学生的不同需求和实际情况，可以采用以下几种方法：
观赏艺术作品
学生可以亲自去参观艺术展览，观赏不同类型的艺术作品。
在观赏过程中，学生可以仔细欣赏每件作品的细节和表现手法，思考作品所要传达的思想和感情。
阅读相关文献
学生可以通过阅读艺术史、艺术理论和艺术家的传记等相关文献，深入了解艺术的背景和理论。
通过阅读，学生可以扩展自己的知识面，了解更多的艺术家和作品。
讨论和写作
学生可以组织小组讨论，分享彼此的观点和对艺术作品的理解。
讨论可以帮助学生深入思考和理解艺术作品，培养独立思考和表达能力。
此外，写作也是培养学生对艺术作品深入思考和理解的有效方法。
实践艺术创作
学生可以通过实践艺术创作，亲自体验艺术的创造过程。
通过创作，学生可以更加深入地理解艺术家的创作思路和技巧，培养自己的创造力和表现力。
结论
美术鉴赏通识教育作为一种培养美感和审美能力的教育内容，对学生的综合素养提升是至关重要的。
通过学习艺术史、艺术理论和艺术家及其作品等内容，学生可以培养对艺术的深度理解和鉴赏能力，提升自身的审美情趣和创造力。
通过观赏艺术作品、阅读相关文献、讨论和写作以及实践艺术创作等方法，学生可以更好地参与到美术鉴赏中，享受艺术带来的美的体验和思想的交流。
因此，美术鉴赏通识教育在现代教育中占据重要位置，应得到足够的重视和推广。