汲古创新+传承精神——中国传统造型元素在现代服装设计中的应用
传统服饰云肩在现代服装中的创新应用

传统服饰云肩在现代服装中的创新应用云肩在现代服装中的创新应用体现在形状上。
传统的云肩形状呈弯曲状,通常用于配饰和仪式礼服。
而现代设计师们通过对云肩形状的改良和重塑,使其更加符合现代审美标准,适用于各种场合和风格的服装。
云肩可以被设计成立体的形状,增加服装的层次感和立体感。
云肩也可以被设计成简约的线条,与现代简约风格的服装相得益彰。
通过对云肩形状的创新应用,使得传统元素在现代服装中焕发出新的生机和魅力。
云肩在现代服装中的创新应用还体现在材质和工艺上。
传统的云肩通常采用丝绸、绸缎等质地柔软、光滑的材料制作,而在现代服装中,设计师们将云肩与其他材质进行组合和融合,创造出更加丰富多样的效果。
云肩可以与金属材料相结合,展现出现代科技感的服装设计;云肩也可以与皮革、毛绒等材料相结合,营造出时尚与奢华并存的效果。
现代工艺的运用也为云肩的创新应用提供了更多可能。
设计师们可以通过绣花、立体剪裁等技术手段,使云肩更加具有质感和立体感,同时也为服装增添了独特的装饰效果。
云肩在现代服装中的创新应用还体现在文化符号和情感表达上。
云肩作为中国传统服饰元素,具有中国文化的独特意义和符号性。
现代设计师们可以利用云肩来诠释和表达中国传统文化的内涵,使其成为服装设计中的文化符号和艺术表达。
云肩可以与其他传统元素相结合,如花卉、龙凤等,以传达和展现中国传统文化的特点和魅力。
云肩的创新应用也可以通过色彩的运用来传递情感和氛围。
设计师们可以通过将云肩设计成红色、金色等富有喜庆和吉祥意义的颜色,来表达对节日和庆典的祝福和喜庆之情。
传统服饰云肩在现代服装中的创新应用不仅丰富了服装设计的表现形式,还将传统元素和现代时尚相结合,为服装设计带来了新的可能性。
通过云肩的形状、材质和工艺的创新应用,传统元素在现代服装中焕发出新的生机和魅力。
云肩的创新应用也成为了文化符号和情感表达的载体,为服装设计注入了独特的文化魅力和情感温度。
中国传统文化元素在现代设计中的应用

中国传统文化元素在现代设计中的应用1、装饰图案传统装饰图案是中国艺术的资源宝库,是中华文化的重要组成部分,是融合历代能工巧匠的智慧和创作才华,融合了中国的宗教、、伦理和民情风俗而发展起来的,并且形成了最具民族特色的装饰艺术体系。
我国传统装饰图案大都具有一定的意境,寄寓一定的思想意识,有一定的文化渊源,表达了人们对美好生活的向往。
从传统图案存在的基本形态和创作心理来看,它的创造目的是实用与审美的完美结合,以丰富的艺术想象力,综合了理性和感性思维方式,运用特有的视觉形态,向世人传达着独具特色而朴素宜人的视觉信息,它重叠了实用意识、民俗风情、伦理道德、宗教习俗,是世代相传的文化心理的艺术形态体现。
传统装饰图案中的点、线、面、体、色彩、肌理的构成,充满着人类的审美意识和情感,具有多样与统一、对称与平衡、尺度与比例、节奏与韵律的特征,这些特征共存于同一画面,体现装饰遵循的秩序感艺术。
2、文字汉字起源于远古的记事画图,汉字的结构在保持象形因素的同时,又具有了抽象符号的意义,本身具有审美价值,符合形式美的法则。
文字作为一种符号、一种特殊的图形,除了作为语言信息的载体在物化层面上呈现着“形”之外,更是具有直观诉求力的视觉传达要素,代表着文化层面上的含义。
汉字的结构在保持了象形因素的同时,又具有了抽象符号的意义,这就使书写汉字的书法艺术,不是单纯的书写,而是应用笔画点和线的结构和运动,具有多样和自由的形式,符合形式美的法则,从而展现深广的意境。
比如,楷书具有壮美的气势;行书具有妩媚的线条;汉碑具有古朴的内涵;草书充满了动态的、美的韵律。
如果我们把中国书法艺术的形、神、意恰当融人艺术设计之中,完全有助于形成具有强烈文化意味的民族特色。
3、色彩中华民族独特的色彩原色观念“五行五色”学说,所谓“色不过五,五色之变小,不容胜观也”。
阴阳五行学说道中所谓的“五色”由黑、黑、白、青、徐形成。
在传统的宗教壁画、民间年画、传统服饰、京剧脸谱、古代建筑中大量应用领域。
传统服饰云肩在现代服装中的创新应用

传统服饰云肩在现代服装中的创新应用云肩是中国传统服饰中的一种装饰元素,它以其独特的形式和意义在中国历史上留下了深刻的印记。
而随着时代的发展,云肩也开始在现代服装中得到创新应用。
本文将探讨传统云肩在现代服装设计中的创新应用,并从材料、形态、功能等方面进行论述。
传统云肩在现代服装中的创新应用体现在材料上。
传统上,云肩常使用贵重的丝绸等材料制作,但在现代服装设计中,设计师们开始尝试使用新型材料来重新演绎云肩的形式和效果。
可以使用仿丝、尼龙和涤纶等材料来制作云肩,使其更加轻便、舒适,并且具备更好的韧性和耐用性。
设计师们还可以选择独特的材料来进行创新,例如透明材料、发光材料或具有特殊纹理的材料,通过独特的材料选择来增强云肩的时尚感和科技感。
在云肩的形态上,传统云肩在现代服装中的创新应用主要体现在形状和结构的改变上。
传统云肩一般为平面形状,而现代服装设计师们可以通过改变云肩的立体造型来创新。
可以将云肩设计成立体的花朵造型、动物造型或几何形状,使其更具立体感和视觉冲击力。
结构上的创新也是一种方法。
设计师们可以通过改变云肩的层次感、发散感或延伸感来实现创新,使云肩更加有趣和具备动态感。
在云肩的功能上,传统云肩在现代服装中的创新应用主要体现在实用性和多功能性方面。
传统云肩一般是作为装饰元素来使用的,但在现代服装中,云肩可以结合实际需求来进行创新。
可以在云肩中设计隐藏式的口袋,提供方便的存储空间;或者将云肩与保暖、防水等功能相结合,使其在户外运动服装中具备更多的实用性。
云肩还可以作为个性化定制的元素,设计师们可以根据个人喜好来定制云肩的颜色、款式和装饰,通过云肩来展示个人的独特风格和个性。
传统服饰云肩在现代服装中的创新应用主要体现在材料、形态和功能方面。
通过选择新型材料、改变云肩的形状和结构以及增加实用和多功能性,设计师们可以重新演绎云肩的魅力,使其在现代服装中焕发新的生命力。
传统文化元素在文创产品中的运用

一、概述传统文化元素是一个国家或地区特有的文化符号和精神财富,是历史的结晶和民族的记忆。
随着时代的变迁,传统文化元素在当今的文创产品中得到了广泛的应用,不仅为产品赋予了独特的文化韵味,也促进了传统文化的传承和创新。
本文将探讨传统文化元素在文创产品中的运用,以及其在现代社会中的意义和影响。
二、传统文化元素在文创产品中的应用1. 服饰类产品传统文化元素在服饰类产品中的运用是最为常见的,比如汉服、和服等。
设计师们将传统的图案、织法、剪裁等元素融入到现代的服饰设计中,既保留了传统文化的精髓,又赋予了产品时尚的元素,深受年轻人的喜爱。
2. 饰品类产品传统文化元素在饰品类产品中的应用也十分广泛,比如传统的玉石、琉璃、银饰等材料被运用到项链、耳环、手镯等饰品设计中。
设计师们在保留传统工艺的基础上,赋予产品新的设计理念,使产品更具时尚感和艺术价值。
3. 家居类产品传统文化元素还在家居类产品中得到了充分的体现,比如以传统文化为主题的家居摆件、挂画、茶具等产品。
设计师们通过对传统文化的理解和挖掘,将传统元素与现代家居风格相融合,为人们营造出了舒适、雅致的家居环境。
4. 饮食类产品在饮食类产品中,传统文化元素的运用也是不可小觑的,比如传统的茶文化、酒文化等被融入到茶具、酒具等饮食用品设计中。
这不仅为产品增添了文化内涵,也为人们的生活增添了一份文化品味。
5. 文创衍生品除了以上几类产品外,传统文化元素还衍生出了许多文创产品,比如以传统文化为主题的手绘明信片、文学作品改编的周边产品、传统手工艺品的现代化设计等,这些不仅为传统文化的传承和弘扬注入了新的动力,也为当代人们带来了更为丰富多彩的文化消费体验。
三、传统文化元素在文创产品中的意义和影响1. 传承和弘扬传统文化传统文化元素在文创产品中的应用,有利于传统文化的传承和弘扬。
通过将传统文化元素融入到现代产品设计中,使得年轻人更容易接触和了解传统文化,有利于激发人们对传统文化的热爱和保护。
传统文化在服装款式设计中的应用

文化视野Cultural Perspective中国传统文化具有独特的艺术价值。
中国传统文化中蕴含的美学思想设计理念在服装款式的设计中有很高的应用价值,服装的色彩和图案设计中也可以使用。
通过运用传统文化对服装造型进行设计,可以使服装出现意想不到的艺术效果,可以改变比例分割、对称均衡、变化统一等方面的设计内容。
利用传统文化元素,可以丰富设计灵感,获得更多的设计素材,从而打造独具特色的服装品牌。
本文主要探讨汉字造型、节假日文化、传统建筑文化以及中国山水画文化在服装款式设计中的应用方法。
服装产业的发展,对提升人民的生活水平、改善经济结构、提升经济发展水平有重要的促进作用。
进入当代社会,中国的服装款式设计缺乏独特的审美价值,艺术设计的特点与西方文化比较接近,因此中国服装产业长期都处于低端加工的地位,缺少驰名的服装品牌,不能够提高产品的附加值。
要想提高中国服装产品的附加值,增加服装产业的利润额,就必须提高服装设计的艺术性,提升审美价值,使中国的服装品牌成为驰名世界的品牌。
每个民族都有独特的审美价值,审美价值与这个民族所在地区的文化等因素有极为密切的关系,要想打造知名的民族服装品牌,就必须充分利用本民族的文化来形成独特的艺术审美价值观。
结合传统文化艺术与服装造型设计所产生的服装品牌可以扩大社会影响力,从而提高服装产业的经济效益,因此,服装生产单位和服装设计机构与设计师都要在服装造型设计中充分利用中国传统文化元素。
一、中国传统文化应用于服装设计的意义经济全球化已经成为全球经济发展的主要趋势,各国之间的交流变得越发频繁,各种文化相互影响,然后进行融合,产生新的文化,这种文化融合会影响各行各业的发展。
以往西方的文化元素影响了我国各行各业的设计和生产,但是现在中国元素逐渐受到其他国家的青睐,部分中国风服装开始在国际时尚舞台上亮相,在这种背景下,充分研究中国传统文化在服装造型设计中应用,就有了重要意义。
应用好中国传统文化,就能够使中国的服装产业提升档次,增加国际影响力,打造具有中国风的服装品牌,满足社会各界对服装设计的多元化审美需求,有利于中国传统文化的继承与传播,使西方国家更了解中国传统文化,提升我国的国际影响力[1]。
中国传统文化元素元素在服装表演中的应用研究

中国传统文化元素元素在服装表演中的应用研究在服装表演艺术中中国传统文化元素的应该利用“中国元素”,推出全新理念、全新思维、全新方法,这种思考及设计运作模式需要专家、学者、设计师的共同努力,巧妙利用中国元素创作出最好的作品,促成“中国式服装表演艺术"的科学方法诞生。
另外应该加强对“中国元素”的精髓提炼,剔除陈腐因素,更要符合新时期的经济建设和精神文明发展,遵循市场规律和商业运行规律,推出卓越品牌的成长成熟,推动企业发展壮大,推动行业的国际化进程。
(一)中国传统文化元素在服装表演中的应用原则服装表演作为一种融合了建筑、服装、舞蹈、美术、音乐、雕塑等多种艺术门类的综合艺术,除了对于服装设计的理念的展示、服装营销的作用以外,还需要满足公众对于时尚潮流的追求、视觉审美的期望,因此中国传统文化元素在服装表演艺术中应用,在舞台美术设计、服装设计、化妆、秀导、模特表演等方面运用中国传统文化元素时并非是生搬硬套,而是既要对于博大精深的中国传统文化元素进行甄选、提炼和凝结,又要充分考虑到服装表演艺术活动的背景、服装风格、观众需求、文化背景等众多因素。
因此中国传统纹元素在服装表演艺术的应用需要遵循一定的原则。
首先,中国传统文化元素,无论是文学诗词、歌剧戏曲、园林建筑、纹理图案、颜色等都是民族生活习俗的重要组成部分,蕴含了民众的价值理念、文化寓意、审美观念等,为服装表演艺术的创作提供了文化滋养的同时要符合文化习俗的原则。
这具体体现着在要符合受众的审美需求、符合受众的接收程度、要符合传统文化元素背后所蕴含的精神内涵。
其次,中国传统纹元素讲究形神兼备,传统元素在服装、舞美等方面的运用运用要符合功能美与形式美的统一原则,才能创作出让人难以忘怀的优秀作品。
这就要求在对于中国传统元素的运用时需要对于其背后的艺术美、功能美、寓意美挖掘出来并进行提炼,才能让传统元素与现代服装表演完美融合,实现功能美与形式美的有效统一。
(二)中国传统文化元素在服装表演中的应用方法中国传统文化元素在服装表演中的应用方法无外乎是三种方法,即:形式的直接应用、抽象简约与重构创新。
传统服饰云肩在现代服装中的创新应用

传统服饰云肩在现代服装中的创新应用传统服饰在现代社会中的创新应用一直是时尚界的热门话题。
传统的云肩作为中国传统服饰的一部分,也开始在现代服装中得到了越来越多的关注和应用。
云肩是中国传统服饰中的一种独特设计,它在服装设计中起到了装饰和点缀的作用。
如今,在时尚界云肩的创新应用已成为一种时尚潮流,不仅适用于传统汉服,也可以融入到现代时尚服饰中,成为服装设计的一种新亮点。
一、云肩的传统意义云肩,是指在服装的肩部进行装饰,通常是用绣花、刺绣、云纹等手工艺制作而成的。
在中国古代,云肩是贵族装束中的一种重要配饰,代表着尊贵、典雅和高贵。
云肩的设计有着独特的寓意,它所代表的不仅是华贵,更是一种文化的传承。
二、云肩在传统服饰中的应用在中国传统服饰中,汉服是最为典型的代表之一。
汉服是中国传统服饰的一种,它的特色就是在服装设计中融入了大量的云肩元素。
汉服的云肩设计通常是用绣花、云纹等手工艺制作而成的,它不仅可以增加服饰的华丽感,还可以展现出佩戴者的高贵气质。
在古代,贵族们在重要场合上常常会选择佩戴云肩,使得他们在人群中更加显眼。
随着时代的变迁,汉服的云肩设计也在不断地进行创新和改良,以适应现代人的审美需求。
云肩的创新应用还可以表现在不同的款式和材质上。
设计师们会结合现代流行元素,将云肩的传统手工艺和现代科技相结合,创造出更多样化、更具个性的云肩款式。
利用立体感十足的剪裁和缝制工艺,将云肩设计得更加立体和突出;利用现代科技的印染工艺,将云肩设计得更加鲜艳和亮丽。
四、云肩在服装设计中的意义云肩作为传统服饰的一部分,在现代服装设计中的创新应用,不仅可以丰富服装的设计元素,还可以传承和发扬中国传统文化。
在全球化的时尚潮流中,中国传统元素的应用不仅可以展现中国文化的魅力,还可以使服装设计更加具有独特的民族特色。
云肩的创新应用也可以促进中国传统手工艺的传承和发展。
传统的云肩制作通常需要经过复杂的手工工艺,设计师们在进行云肩的创新应用时,通常会与手工艺师进行合作,共同打造出更多样化、更具创意的云肩设计。
对中国传统文化元素在现代艺术设计中应用的认识

对中国传统文化元素在现代艺术设计中应用的认识
随着中国日益加强的国际地位,中国传统文化元素在现代艺术设计中的应用也日渐丰富。
中国传统文化元素的应用,不仅有助于中国的国际形象的提升,也为当代艺术设计注入了
新的活力与元素。
首先,中国传统文化元素对现代艺术设计具有重要的意义。
中国的传统文化是悠久的,有
近五千年的历史,它有着丰富的文化内涵,是中华民族的精神支柱。
使用中国传统文化元素,有助于传承中国传统文化,更好地展示中国文化的魅力,增强国际社会对中国文化的
认知与认同。
其次,中国传统文化元素在现代艺术设计中的运用,能够给现代艺术设计注入新的元素与
活力。
中国传统文化元素纯正之处,可以为现代艺术设计提供灵感,使艺术设计更加丰富、多元,有利于突出艺术作品的特色,使其具有更强的吸引力和附加价值。
此外,中国传统文化元素对现代艺术设计也有较大的促进作用。
中国传统文化中有着博大
精深的文化理念,而这些文化理念可以为现代艺术设计提供深刻的思路,使艺术设计更加
深入地体现文化内涵,从而更有说服力。
最后,现代艺术设计中的中国传统文化元素运用,还可以增强文化认同感。
使用中国传统
文化元素,令人们更加深刻地认知到中国的传统文化,更加热爱自己的文化,更加自豪地
保护自己的文化,从而增强文化认同感。
总之,中国传统文化元素在现代艺术设计中的使用,有利于传承中国传统文化,丰富现代
艺术设计,增强文化认同感,是对当下社会发展非常重要的一个方向。
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山东轻工业学院硕士学位论文汲古创新 传承精神——中国传统造型元素在现代服装设计中的应用
姓名:刘乐申请学位级别:硕士专业:设计艺术学指导教师:杨永庆20080520山东轻工业学院硕士学位论文摘要
中华民族历史悠久,文化灿烂,被誉为“衣冠之国”,是世界服饰文化的典范。中国作为一个服装生产大国,以传统设计元素体现中国特色的时尚服装来参与竞争已是迫在眉睫。中国传统造型艺术具有深厚的文化底蕴和广阔的再创造空间,是设计师取之不尽的创意源泉。本文通过深入研究中国传统造型艺术及其文化内涵,探索中国传统造型元素在现代服装设计中的运用。本文主要从以下几个方面进行阐述:第一部分:主要对传统造型元素的相关概念、内涵,及艺术特征几个方面进行全面详细阐述。第二部分:阐述现代服装设计理念向个性化趋势、民族文化性趋势及传统性与创新性相统一的发展趋势,建立传统造型元素在现代服装中的应用的理论基础与现实要求。第三部分:分析传统审美与现代审美的差别,及分析传统造型元素在现代服装的设计美学通则的基础上,探索中国传统造型元素在现代服装设计中应用的设计手法、应用手段,并提出应当遵循装饰性与实用性相统一,继承性与创新性相统一的原则。第四部分:分析比较国内外设计师对传统造型元素的应用差异,了解在其形式运用与设计思维上的差异。第五部分:举例说明中国时装设计师对传统造型元素的应用。第六部分:传统造型元素在现代服装设计中应用的市场分析。第七部分:中国传统服饰文化元素对西方服装设计界的渗透。总之,如何使中国传统造型元素在现代服装中散发活力,并使之与现代服装设计完美融合是本文探索和旨在解决的问题所在。我们略信如能将传统造型元素完美应用于现代服装设计,中国的服装业一定能更加稳步发展走向世界。
关键词:中国传统造型元素:现代服装设计;应用;审美
VABSTRACTABSTRACT。TheChinesenation,praisedas”AKingdomofClothesandOrnaments”,has
along
historyandsplendidculture,whichisalsoanapotheosisoftheworld’Sclothingculture.Asabigclothesmanufacturecountry,Chinashouldtakepartintheimminent
competionbydesigningfashionableclothesusingtraditionalmodelingelementsthat
reflectChinesecharacteristics.China’StraditionalModelingarthasaprofoundcultural
backgroundandvastspaceforre—creation.bothofwhicharetheexhaustibleinnovativesourcesfordesigners.Throughin—depthstudyoftraditionalChineseModelingarts
and
theculturalconnotation,thisthesisexplorestheapplicationoftraditionalChinese
elementsinthefashion
designtoday.
Thisthesiselaboratesthisissuefromthe
followingaspects:
PartI:illustratingindetailstherelatedconcepts,connotationandartistic
characteristicsofthetraditional
modeling
elements.
PartII:Elaboratingthedevelopingtrendofunitingindividualismandhumanism,
traditionandinnovationinmodemclothesdesign
notions;forwardingnewideasand
buildingupthetheoreticalbasisandpracticalrequirementsoftraditionalmodeling
elementsinmodemclothesdesignbycomparing
the
designofancientandmodem
clothes.PartIII:Exploringtheapplicationofthedesign
meansandapplicationmethodsof
China’Straditionalmodelingelementsinmodemclothesdesignonthe
basisofthe
analysisoftraditionalandmodemaestheticsandanalysisoftheGeneralClausesoftraditionalmodelingelementsinmodem
clothesdesign;forwardingtheideaof
followingtheprincipleofdecorativeandpracticalunityandinheritanceandinnovationunity.PartIV:Analyzingandcomparingthedifferencesofdesignersathomeandabroad
inapplyingtraditionalmodelingelements,thusunderstandingthedifferencesintheir
applicationformsanddesignthinking.
PartV:Citingexamplestoexplaintheapplicationoftraditionalmodelingelements
oftraditionalChinesefashion
designers.
PartVI:Analyzingthemarketofapplyingthetraditionalmodelingelementsin
modemfashion
design
VI山东轻T业学院硕士学位论文Inshort,howtomaketraditionalChinesemodelingreviveandperfectly
combine
withmodemfashiondesignistheissuethatthisthesisisdedicatedtoexplore.We
firmlybelievethattheperfectapplicationoftraditionalmodelingelementsinmodemfashiondesignwillcertainlyenableChina’Sgarmentindustrydevelopsteadily
globe—widely.
Keywords:Traditional;Chinesemodelingelementsmodemfashion
design;
applicationaesthetics
VII学位论文独创性声明本人声明,所呈交的学位论文系在导师指导下本人独立完成的研究成果。文中引用他人的成果,均已做出明确标注或得到许可。论文内容未包含法律意义上已属于他人的任何形式的研究成果,也不包含本人己用于其他学位申请的论文或成果,与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。
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论文作者签名:—弓拇
导师签名:山东轻T业学院硕上学位论文第1章绪论1.1本课题提出的背景1.1.1大文化背景首先,在世界经济、技术、文化大融合的今天,多元的文化观己为绝大多数人所认同,世界各地具有传统代表性的服饰不仅是人类传统文化的重要组成部分,也是全人类共享的文化财富。“民族的才是世界的’’这句话似乎有些老套,但其中却包含着真理的内涵。发展具有传统民族特色的服饰不仅是服装业的大事,也是文化发展的大事。其次,随着数字化时代的推进,交通传播工具的快捷,人们正在走向一个崭新的时代:文化差异性逐渐缩小,人们的价值观更趋于一致,时尚也以极快的反应迅速传遍世界各地。然而在这种大一统的格局下,也有相反的动力,也可以说正是由于工业文明的发展,使人们开始厌倦机械加工服饰的倾销和雷同,重新去寻找能够营造自身特色的个性世界。于是,人们清晰地看到文化的差异性j并尊重珍惜这种差异性。这是新时代人类的共识,也是重新研究服饰本土化的新起点。实际上,无论是文化的多元性还是差异性,都集中反映了人类在飞速发展的高科技时代,文化观念和心理上返璞归真的一种共识。这种大的社会文化背景,一方面为传统造型元素在现代服装中的存在和发展奠定了文化氛围。另一方面,新的大文化背景也为在现代服装设计中的应用发展提出了新的要求,并由此决定了这一服饰社会效应的价值取向和审美水准。在上述大文化背景下,我们应该怎样看待中国传统造型元素这一具体的形式,它存在和发展的原动力是什么,以及如何适应这种大的文化背景来发展它,基于这一系列问题,本文提出“传统造型元素在现代服装设计中的应用”这一课题是有必要的。1.1.2服饰国际化时代背景在以上大的文化背景下,具体到服饰文化领域就表现为服饰的国际化时代环境。在20世纪以前,世界各地的服装基本上是在各自封闭的环境下发展、自成体系的,期间也有相互影响,但是这种影响带来的变化是缓慢的,也是局部的。从20世纪中叶开始,人类服饰史进入到一个新的时代,即全球出现国际化的时代。其主要特征是以法国的巴黎、美国的纽约、英国的伦敦、意大利的米兰等国家的时装中心为服饰潮流的发源地和集散地,也就是说在当今是西方服饰文化体系占主导地位的国际时尚潮流。