贝多芬《C小调第五交响曲》赏析
命运交响曲赏析
一次偶然我的机会我有幸欣赏到了贝多芬的《命运交响曲》，随即被他那激昂有力的音符，震撼人心的感染力，不服输的奋斗精神所吸引。
《命运交响曲》原名《第五交响曲》，,是作曲家经历了前所未有的肉体与精神的生死考验,从茫然无措和忧郁失望中镇定下来后的产物,也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。
《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。
贝多芬曾经说过:“命运就是这样敲门的”,他还曾写道:“我要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服”。
《命运》揭示了19世纪人们压抑、苦闷的生活、精神状态以及人们为之而奋争不息的革命理念:黑暗再强也要坚定信心去追求光明,不经过斗争就必然没有胜利。
乐曲一开始就开门见山,那四声令人恐惧的有力音符,直奔“命运在敲门”的主题,暗合着那个特定时代下社会阶层中涌动的惊心动魄斗争背景,紧张的悲剧性因素隐喻着顽强、威严,甚或凶险。
当音乐的紧张度达到极限时刻,一阵舒缓的旋律紧接着飘来。
音响从最强(ff)变成最轻(pp),仿佛威逼着命运的黑暗势力衰退了。
原来十分活跃的那些八分音符的节奏进行,逐渐地被一系列二分音符的和弦刹住了。
,形成了全乐章的最高潮--两个主题再次汇合,气势不可阻挡,进一步显示出人民坚强的意志和必胜的信念。
如果说曲子的开头部分是围绕悲剧性形象打底,那么接着第二部分以稍快、流畅的行板,降A大调,3/8拍子演奏,就如同用一首辉煌的抒情诗来展现人们复杂的感情世界。
二重变奏曲式把两个不同的主题依序轮流加以变奏,旋律气息宽广,节奏步调安详。
演奏中揉以明亮的中提琴和大提琴音色,使曲调更加洋溢着激情,表达了人们对美好未来的向往。
第三乐章是一首别出心裁的诙谐曲,以快板,c小调,3/4拍子演奏,描述两种对立力量展开紧张斗争的广阔场所。
在这一乐章中,命运主题的变奏依然凶险逼人,但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后,乐队奏出旋风般的舞蹈主题,引出振奋人心的赋格曲段,象征着人民参加到与命运斗争的行列中,黑暗必将过去,曙光就在眼前。
贝多芬《第五交响曲》略谈
贝多芬《第五交响曲》略谈作者：桂源来源：《美与时代·城市版》2014年第08期摘要：贝多芬是被全世界公认的最伟大的音乐家，他之所以拥有如此崇高的荣誉，关键在于他的作品以及他作品独特的震撼力。
贝多芬的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐、斗争和胜利。
因此它过去总是那样激励着人们，鼓舞着人们的斗志，即使是现在也使人们感到亲切和鼓舞。
本文将从作品背景、作品分析、音乐思想三部分着手，对这部作品进行详细剖析，以求对这部作品深刻内容的理解。
关键词：贝多芬；第五交响曲；音乐思想路德维希·凡·贝多芬，德国最伟大的音乐家之一。
出身于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上的才能，八岁开始登台演出。
1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。
贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”，而《第五交响曲》更是贝多芬的一个出色的代表作。
一、作品创作背景贝多芬《第五交响曲》，又称“命运”交响曲。
在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。
我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。
贝多芬的伟大，很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。
《第五“命运”交响曲》代表了贝多芬的精神、代表了人类永不向自身妥协的精神。
这部作品早在1804年就在创作第三《英雄交响曲》的同时开始构思了，但是直到1804年才最后完成。
《第五交响曲》是贝多芬的思想观点和艺术风格的代表性作品之一。
开头的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。
这部作品因此被称作《命运交响曲》。
二、作品创作特征分析概要《第五交响曲》规模宏大，共分四个乐章，各乐章分析第一乐章：热情的快板，2/4拍子、奏鸣曲式这一乐章展示了一幅斗争的场面，音乐象征着人民的力量如洪流般以排山倒海之势，向黑暗势力发起猛烈的冲击。
c小调第五(命运)交响曲教学反思2 (3)
c小调第五（命运）交响曲教学反思2第一部分：成功之处作为贝多芬最有名的作品之一，c小调第五交响曲在音乐史上具有重要的地位。
它充满了激情和力量，展现了人生不同阶段的复杂情感。
交响曲的成功之处在于以下几个方面：首先，曲调简单而易懂。
乐曲中的著名“命运”主题以短促有力的第五度音程开头，让人一听便深深印象。
这不仅使乐曲易于传唱，也能让听众很快进入情感丰富的音乐氛围中。
其次，乐曲的结构紧凑而统一。
整首交响曲由四个乐章组成，每个乐章都和其他乐章情感上和音乐语言上都有联系，通过主题和变奏的方式将不同的情感和表现统一起来。
这种结构性的统一性使听众能够更好地进入贝多芬的音乐中，并且更好地理解曲目的主题和想法。
最后，交响曲展现了贝多芬作为一个出色的作曲家在音乐语言方面的精湛技巧。
从音乐形式、节奏、动态、调性和和声上，贝多芬以前所未有的创造力和表现力将这首交响曲塑造成了一个唯美的杰作。
这种美感是深沉的，可持续的，可以激起听众的情感和思想上的共鸣。
乐曲的感染力和心灵震撼力使其成为贝多芬最受欢迎的作品之一。
第二部分：存在问题不幸的是，从音乐史的角度来看，c小调第五交响曲也存在一些问题。
首先，乐曲对现代听众来说可能有些陈旧。
虽然交响曲的音乐和主题在它的时代里是非常创新的，但现代社会中人们的审美情趣已经发生了巨大的变化。
很可能对于许多人来说，这首交响曲已经显得过时了。
其次，一些听众可能会认为贝多芬的音乐太过复杂，以至于难以理解。
贝多芬的交响曲不像其他更“轻松”的交响曲那样会让人感到身心愉悦。
他的音乐更依赖于听众能够感受到深层的情感，并通过与乐曲主题和表达形式的联系来回应这些情感。
尽管这种音乐语言的复杂性和深度令人赞叹，但某些听众可能仍然感到无法理解其中的深度和复杂性。
最后，作品本身也存在这样的问题，即它的意义在现代社会中的意义已经难以体现。
这首交响曲的主题围绕着对命运的挣扎和对生命的意义的探索，是一个非常大的、有关于人类的主题。
c小调第五钢琴奏鸣曲
c小调第五钢琴奏鸣曲《c小调第五钢琴奏鸣曲》是由作曲家路德维希·范·贝多芬创作的一部钢琴曲。
它是贝多芬的中期创作时期的一部代表作品，也被称为“命运”奏鸣曲。
这首乐曲由四个乐章组成，以其激情澎湃的音乐风格、深沉的情感表达而闻名于世。
第一乐章是强烈的感情宣泄，它以悲切的c小调开头，通过快速的音符和强烈的旋律展示了作曲家内心深处的情感。
这一乐章带有紧张的氛围和饱满的表达力，表达出对命运不公的抗争和对生活的无奈。
第二乐章是一段温柔而优雅的奏鸣曲。
它以A小调作为主调，轻柔地展现出富有情感的旋律。
这个乐章相对较短，但却是整个作品中最为亲切和温暖的一部分。
第三乐章是一段快速的舞曲，以scherzo的形式呈现。
贝多芬在这个乐章中充满了幽默和活力，展示了他独特的节奏感和技巧。
这一乐章带有轻松愉快的氛围，使人不禁跟随着音乐的节奏摇摆起来。
第四乐章是乐曲的高潮部分，也是最具戏剧性的部分。
它以c小调的主题开头，通过充满张力和激情的音乐表达出作曲家内心深处的情感。
这一乐章展示了贝多芬作品中最具力量感和冲击力的一面，令人印象深刻。
整个《c小调第五钢琴奏鸣曲》以其浓烈的情感、丰富的旋律和强烈的节奏感而闻名。
它展示了贝多芬作为作曲家的独特风格和深厚的音乐才华。
这首乐曲不仅在当时引起了广泛的关注和赞赏，到现在仍然是钢琴曲目中不可或缺的经典之作。
它通过音乐的力量，让人们深切感受到人类情感的复杂和丰富。
无论是在音乐厅还是在个人的欣赏中，这首乐曲都能激发人们内心深处的共鸣，并带给人们无尽的情感体验。
《第五交响曲》
稍快的行板、 3/8拍子、双主题变 奏曲式。这一乐章是 用双主题变奏曲的形 式写成的，就是把两 个不同的主题依次轮 流加以变奏，以加强 乐曲的对比。先是并 列式变奏，后是成组 式变奏。
第二乐章
乐曲开始，在降A大调上低音 提琴轻柔地拨弦伴奏，中提琴和大 提琴拉起了优美、抒情、安详的第 一主题。这个主题与第一乐章中的 抒情的副部主题非常近似，是英雄 经过激烈的斗争之后，转入沉思。 富于弹性的节奏和起伏的旋律，使 这个主题具有内在的热情和力量。
在第一主题重复一遍之后，圆号 吹出了号角似的音型，由弦乐在强拍 上加强着它；在主题重复发展时，转 入上方三度be小调，几乎是全乐队齐 奏。音乐明朗、刚健，具有勇往直前 的英雄气概。英雄性的旋律最后徘徊、 停留在不稳定的导音上；具有不同色 彩和气质的两个主题轮流出现，表现 出动荡不安和斗争继续进行的艰苦性。 当第一主题第三次出现，并不断发展 的时候，号角似的音型伴随出现，音 乐的情绪逐渐高涨，在be小调上引出 一段比较活跃的曲调。
第一乐章
第一乐章 明亮的快板、2/4拍子、奏鸣曲式。 这一乐章的音乐，象征着人民的力量如一股巨大的 洪流，以排山倒海之势，向黑暗势力发起猛烈地冲 击。乐曲一开始，在c小调上由弦乐和单簧管强奏出 由四个音组成的、富有动力性的音型，这是向前冲 击的形象概括，是贯穿整个第一乐章的基本音型， 推动着音乐不断发展，并且在第三和第四乐章中多 次出现。这种音型在贝多芬的《降E大调七重奏》、 《第三交响曲》（“英雄”）、《热情奏鸣曲》、 《埃格蒙特序曲》，以及《降E大调第十弦乐四重奏》 等作品中也曾多次使用过。
展
展开部是主部主题和副部 的号角声的进一步变化、发展，
开
音乐巧妙地使用了模仿、对比
部
复调的手法加丰富。
第五命运交响曲
第五（命运）交响曲
贝多芬
（1770－1827）
德国著名作曲家，自1792年起，他一直定居维也纳， 以教学、演出和创作乐曲为生，以其创作成就而成为维 也纳古典乐派的代表人之一。自28岁起，贝多芬听力逐 渐减退。至50岁时双耳完全失聪，但他坚持指挥、作曲， 与命运进行了不屈的抗争。
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第五命运交响曲
《第五（命运）交响曲》完成于1807年末至1808年初，是 贝多芬最为著名的作品之一。
贝多芬在交响曲第一乐章的开头，写下一句引人深思的警 语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲极具吸引力的标 题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到刻骨铭心的震撼。
贝多芬的主要作品有交响乐九部，其中第三（英雄）、 第五（命运）、第六（田园）交响曲和第九（合唱）交 响曲，都享有盛名。此外，还有《悲怆》等32部奏鸣曲， 5部钢琴协奏曲，6部弦乐四重奏曲及《庄严的弥撒曲》 等众多作品，在欧洲音乐史上，他起到了“集古典主义 大成，开浪漫主义先河”的作用，对近代西洋音乐的发 展产生了深远影响。被尊称为“乐圣”。
命运交响曲 第一主题 第二旋律
节奏与和 声的表显
重旋律化 歌唱性
情绪
激动不安 沉重有力
温柔平静 明朗抒情
乐曲欣赏
第一主题片段
第二主题片段 返回《第五（命运）交响曲》
☞ 《命运交响曲》第一乐章为快板、奏鸣曲式。完整聆听这一乐章，或观
看卡拉扬指挥的录像，注意分辨乐曲的结构，体会乐曲表现的思想情感。
贝多芬与他的《第五交响曲》
２００６年１２月第６期（总第５８期）济南职业学院学报ＪⅢｍａｌ０ｆＪｉｎａｎＶｏｃａｔｉｏｎａｌＣｏｌｌｅｇｅＤｅｅ．铷嘶Ｎｏ．６（＆曩ｉａＩＮｏ．５８）贝多芬与他的《第五交响曲》曲永新（山东教育学院音乐系，山东济南２５００１３）摘要：贝多芬的音乐占特殊地位的是他的交响曲，贝多芬的交响曲全面继承了德国音乐的优秀传统，吸取了法国大革命音乐的各种成果和富于英雄性的音调，凝聚了德、奥民族音乐的精华，因此，他的音乐具有鲜明的时代感和民族性。
《第五交响曲》是贝多芬交响曲创作中最有代表性的作品之一，它结构严谨、完整，手法简练、明快，发展紧凑、均衡，主题形象鲜明、生动，具有强烈的艺术感染力，这种雄伟气魄，代表着贝多芬的艺术风格。
恩格斯曾经说过：“要是没有听过这部壮丽作品的话，那么，你这一生可以说是什么作品也没听过。
”关键词：贝多芬；《第五交响曲》；英雄性的音调；命运的交响中图分类号：Ｊ６０５文献标识码：Ａ在世界音乐发展史上，毫无疑问，如果有一个名字几乎与音乐本身成了同义语，那就应当是“贝多芬”。
贝多芬出生德国波恩的一个音乐家庭，他的祖父和父亲都在当地的宫廷乐团供职。
贝多芬的音乐，占特殊地位的是他的交响曲。
贝多芬的交响曲，全面继承了德国音乐的优秀传统，吸取了法国大革命音乐的各种成果和富于英雄性的音调，凝聚了德、奥民族音乐的精华，因此，他的音乐具有鲜明的时代感和民族性。
贝多芬的交响血以表现革命斗争的英雄为中心，他把英雄的主题放在他交响曲创作中的首位。
从贝多芬的《第三交响曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《第九交响曲》中，我们都可以看出这些作品从各个不同的侧面描绘了英雄的活动与思想、英雄与革命斗争、英雄与大自然、英雄与人民、英雄与胜利、英雄与他的内心世界等等，这些富于英雄性的音调，把英雄塑在人民中间，表现了他们为实现正义的事业而战斗，甚至牺牲自己，直到赢得斗争的胜利。
贝多芬的交响曲创作多采用扩充的奏鸣曲形式，他的创作构思宽广、宏伟，思想深邃，形象对比鲜明，丰富多样，在曲式的处理上都达到了作品整体上的高度统一，在创作之中把原交响曲中的第三乐章小步舞曲改为谐谑曲，把歌剧中对人世间矛盾冲突通过斗争取得胜利的戏剧性表现手法运用到交响曲中，在《第九交响曲》中甚至加入了合唱，扩大了交响曲的表现能力与氛围。
第25课弹《命运》论《英雄》——贝多芬作品弹奏与赏析——学习与探究之四
《命运交响曲》（c小调第五交 响曲 ）简介
• 贝多芬C小调第五交响曲，作品67号，又名命运交响曲，是德 国作曲家路德维希·凡·贝多芬最为著名的作品之一，完成于 1807年末至1808年初。此曲声望之高，演出次数之多，可谓" 交响曲之冠"。贝多芬创作的第五交响曲，构建在四音的"命运 动机"之上，作为整个交响曲的核心，"命运动机"在各个乐章 中反复出现，并加以变形，一系列惊心动魄的战斗场面在这 个动机的衍生中展开，表达了作曲家在战胜了个人情感挫折 和生理疾病痛苦绝望情绪后的决心--"我要同命运抗争，绝不 能被它征服。"《命运交响曲》延续了《英雄交响曲》中英雄 的形象和革命战斗精神，将交响曲的戏剧性推向最高峰。
《命运交响曲》鉴赏
• 第一乐章 • 第一乐章热情的快板，2/4拍子、奏鸣曲式。这一乐章展示了
一幅斗争的场面，音乐象征着人民的力量如洪流般以排山倒 海之势，向黑暗势力发起猛烈的冲击。乐曲一开始出现的强 有力的富有动力性的四个音，也就是贝多芬称为"命运"敲门声 的音型，这就是主部主题。这一主题是向前冲击的音乐形象， 推动着乐曲不断发展，也在以后的各乐章中不断出现、发展。 这一主题激昂有力，具有一种勇往直前、不屈不挠的气势， 展示了惊心动魄的斗争场面，表达了贝多芬内心充满愤慨和 向封建势力挑战的坚强意志。
• 规模宏大的第四乐章充满光明和无比欢乐的情绪，是欢 呼胜利的热烈场面。乐章呈示部的主部主题包含两个部 分，第一部分以雄伟壮丽的凯旋进行曲开始，和弦饱满 有力，旋律积极向前，由全乐队强奏。第二部分音乐的 情绪与前部连贯，由圆号和木管乐器奏出，音色明亮而 柔和，进行曲的节奏，情绪喜悦富于歌唱性。
《命运交响曲》对世界音乐史 的影响
人教版-音乐-八年级下册-《c小调第五(命运)交响曲》课件
贝多芬 《c小调第五（命运）交响曲》
音乐家相册
Ludwig van Beethoven
贝多芬 1770-1827
德国作曲家、钢琴家、指挥 家。维也纳古典乐派代表人物 之一，被尊称为“乐圣”。代表 作品有：9部交响曲、5部钢琴 协奏曲、32首钢琴奏鸣曲等。
贝多芬的音乐集中和发展了 欧洲古典音乐的精华，也开辟了 欧洲浪漫主义音乐的道路。耳聋 症虽给他的生活和音乐创作带来 莫大的打击，但他最终还是战胜 了困难，度过了坎坷并创作出大 量的优秀作品
这首命运交响曲高亢激昂、催人 奋进。他是作者在饱尝了人生的苦 难，忍受了身体与心灵双重伤害后， 向命运发出的挑战和呐喊！今天的 音乐欣赏课是否给你一些启迪?
●这段音乐的力度变化较多，这种变化给音乐情绪 带来了什么影响？
分段欣赏——再现部
请同学们聆听音乐，并思考：
●这段音乐表现了什么情绪？
●这段音乐的音调与呈示部完全相同吗？呈示部的 两个主题是如何呈现的？
完整聆听第一乐章
音乐家故事
贝多芬与《月光奏鸣曲》
请同学们聆听贝多芬的另一首作品，边听边思考：
请同学们用手拍打下面两条节奏，说一说它们有 什么不同？分别适合表现哪种音乐情绪？
请同学们按照以下的力度记号拍打这条节奏，并思考： 这种力度变化对音乐情绪的表现有什么作用？
分段欣赏——呈示部
请同学们聆听主部主题音乐片段，并思考：这段音乐 表现了什么情绪？它的力度、速度有什么变化？请同 学们随音乐哼唱主部主题旋律
●这首作品的音乐风格与《c小调第五（命运）交响曲》 有什么不同？它的音乐情绪是怎样的？
●它的主奏乐器是什么？伴奏音型有什么特点？
●它表现了哪种意境？
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贝多芬的《命运交响曲》赏析
贝多芬的《命运交响曲》赏析作者资料贝多芬路德维希·范·贝多芬（德语：Ludwig van Beethoven，1770年12月16日－1827年3月26日），是一位集古典主义大成的德意志古典音乐作曲家，也是一位钢琴演奏家。
他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等等。
这些作品对音乐发展有着深远影响。
在华文世界，贝多芬被尊称为乐圣。
乐曲概述:c小调第五交响曲《命运》，德国作曲家贝多芬最为著名的作品之一，完成于1807年末至1808年初。
本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。
贝多芬在交响曲第一乐章的开头，便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。
作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。
贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作本曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。
乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。
恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。
整部作品精炼、简洁，结构完整统一。
创作背景:贝多芬开始构思并动笔写c小调第五交响曲是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。
他热恋的情人朱丽叶塔·齐亚蒂伯爵小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。
一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。
但是，贝多芬与命运展开了顽强的抗争。
他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的。
”贝多芬在一生中最痛苦的时期，展开了一次旺盛的创作高潮：降E 大调第三交响曲（英雄）尚未写完，c小调第五交响曲（命运）已开始动笔。
1807年《命运》完成并出版之前，活泼浪漫的第四交响曲已在一年前上演，同场首演的还有F大调第六交响曲（田园），G大调第四钢琴协奏曲和为钢琴、合唱与乐队写的幻想曲。
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贝多芬《C小调第五交响曲》赏析《c小调第五交响曲》又名“命运交响曲”op.67，由德国伟大的作曲家、钢琴家贝多芬创作，完成于1807年末至1808年初。
一、乐曲背后的故事
这部作品以短、短、短、长节奏开场，据说贝多芬曾将四个音的动机解释为“命运之神在敲门”。
贝多芬开始构思并动笔写是在1804年，那时他的耳聋已经完全失去治愈的希望，当时的德国正处于令人窒息的封建时期，一连串遭遇让贝多芬备受打击。
但这位坚强的音乐巨人并不想就此认命，他要向命运和大家证明，即使自己耳朵聋了，也照样可以进行音乐创作。
二、作品解析
1.第一乐章
乐曲开始的主题被贝多芬称作“命运的敲门声”，它是乐章的第一主题。
阴暗、冷酷和威严以很强的力度，在弦乐与单簧管的齐奏中奏响。
2.第二乐章
凶残的命运阴暗、无休止地在各个调性上反复，寻找着时机窥测着空隙闯入人的生活，主宰一切。
接着号角性音调响起，召唤人们奋起斗争。
3.第三乐章
重新回到第一乐章的音乐，但略有变化。
在这里命运主题仍旧四处蔓延，突然双簧管奏出一段缓慢而忧伤的音调，仿佛是对不幸命运的哀叹。
4.第四乐章
— 1 —
充满光明和无比欢乐的情绪，描绘出欢呼胜利的热烈场面。
乐章开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，乐队全体奏出辉煌的第一主题，然后用弦乐表现欢乐的第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。
— 2 —。