吉他指型和转调的关系

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吉他指板各调音阶图

吉他指板各调音阶图

吉他指板各调音阶图对于吉他爱好者来说,了解吉他指板上各调音阶的分布是非常重要的。

它不仅能帮助我们更轻松地弹奏各种曲目,还能让我们在即兴演奏和创作时更加游刃有余。

接下来,就让我们一起深入探索吉他指板各调音阶图的奥秘。

首先,我们要明白什么是音阶。

音阶是按照特定的音高顺序排列起来的一组音符。

在音乐中,常见的音阶有大调音阶、小调音阶等。

而吉他指板上的音阶分布则是根据这些不同的音阶规律来确定的。

以最常见的 C 大调音阶为例。

在吉他上,从 6 弦空弦音 E 开始,依次是 6 弦 1 品 F,6 弦 3 品 G,5 弦空弦音 A,5 弦 2 品 B,5 弦 3 品 C,4 弦空弦音 D,4 弦 2 品 E,4 弦 3 品 F,3 弦空弦音 G,3 弦 2 品 A,3 弦 3 品 B,2 弦空弦音 C,2 弦 1 品 D,2 弦 3 品 E,1 弦空弦音 E,1弦 1 品 F,1 弦 3 品 G。

这就是 C 大调音阶在吉他指板上的基本分布。

当我们想要弹奏其他调的音阶时,就需要通过变调夹或者特殊的指法来实现。

比如,D 大调音阶,它比C 大调音阶整体升高了两个半音。

如果我们不想使用变调夹,就需要调整指法。

在这种情况下,原本 C大调中 6 弦空弦音 E 就变成了 D 大调中的 2 品 Re,其他音也相应地做出改变。

再来看G 大调音阶。

它比C 大调音阶升高了7 个半音。

在指板上,原本 C 大调中 6 弦 3 品的 G 音,在 G 大调中就变成了空弦音。

除了大调音阶,小调音阶在吉他演奏中也经常用到。

以 A 小调音阶为例,它与 C 大调有着密切的关系。

A 小调的音阶从 6 弦 5 品开始,依次是 6 弦 5 品 A,6 弦 7 品 B,5 弦空弦音 C,5 弦 2 品 D,5 弦 4 品E,4 弦空弦音 F,4 弦 2 品 G,4 弦 4 品 A,3 弦空弦音 B,3 弦 2 品C,3 弦 4 品 D,2 弦空弦音 E,2 弦 2 品 F,2 弦 4 品 G,1 弦空弦音A,1 弦 2 品 B,1 弦 4 品 C。

吉他变调原理

吉他变调原理

吉他变调原理
吉他变调是指改变吉他弦的音高,使其发出低音或高音的效果。

这一过程涉及到调音的方法和相关原理。

吉他通常是在标准调音下演奏的,也就是使用E、A、D、G、B、E这六根弦。

如果我们想要改变音调,就需要进行变调操作。

一种常见的吉他变调方法是使用吉他切削器或扳子。

这个工具可以夹住指定的弦槽,将它们提升或降低一个半音或更多。

通过移动扳子的位置,我们可以在任何位置改变音调,而无需改变弹奏的手势或和弦位置。

变调的原理是改变弦的有效长度。

当我们夹住某个弦时,会在夹住的位置产生一个“节点”,节点以上的弦长发出的音会变高,而节点以下的弦长发出的音会变低。

例如,如果我们夹住第一品位,就相当于在第一品位和琴桥之间产生一个节点。

这样,弦的有效长度就变短了,发出的音高也就相应变高了。

同样的原理,如果我们夹住第五品位,那么第五品位以上的弦长就缩小了,发出的音高也就变高了。

吉他变调不仅可以实现不同音调的演奏,还可以扩展吉他的音域。

通过变调,我们可以在原本只能通过换弦或和弦变换才能实现的音高范围内演奏更高或更低的音符。

总之,吉他变调通过改变弦的有效长度来改变音高。

这种方法
简单实用,是吉他演奏中常用的技巧之一。

无论是为了演奏不同音调的曲目,还是为了扩展吉他的音域,变调都是一个非常有用的手段。

吉他 指型 指法

吉他 指型 指法

吉他 指型 指法
吉他指型是指左手在吉他指板上按弦时所采用的一种手指形状。

常见的吉他指型有mi型、sol型、la型、si型和re型,这些指型都是由三种通用指型组合而成。

吉他指法是指右手弹奏吉他时所采用的一种技巧。

常用的吉他指法有拨片弹奏、指弹和扫弦等。

拨片弹奏是使用拨片(pick)弹奏吉他,指弹是用手指弹奏吉他,扫弦则是用拇指或食指快速扫过数根琴弦。

正确的吉他指型和指法对于学习吉他非常重要。

通过熟练掌握各种指型和指法,可以更加自如地演奏吉他,并实现更高难度的曲子和技巧。

同时,练习吉他指型和指法也有助于提高手指的灵活性和协调性,有益于身体健康。

下节预告:音阶指型的移动规律与原理

下节预告:音阶指型的移动规律与原理

音阶指型的移动规律与原理一、引言音阶是音乐中不可或缺的基本元素,通过音阶,我们可以建立起音乐的基本和声体系。

在吉他演奏中,掌握音阶的指型和移动规律对于提高演奏技巧和理解音乐理论都至关重要。

本文将从音阶指型的基本原理出发,探讨音阶指型的移动规律,帮助吉他学习者更好地掌握吉他音阶的演奏技巧。

二、音阶指型的基本原理1. 音阶的构成音阶是由一系列音符组成的音乐元素,包括了七个音符,分别是do、re、mi、fa、sol、la、si。

这七个音符连起来就构成了一个完整的音阶。

在吉他上演奏音阶时,需要按照特定的指型来按弦,实现音符的顺序演奏。

2. 音阶的指型在吉他上,音阶有多种不同的指型,最常用的有五种基本指型,它们分别是副一个音阶指型、主音一音阶指型、主音二音阶指型、主音三音阶指型和主音四音阶指型。

每种指型都有特定的按弦位置和手指运动方式,能够帮助演奏者更好地表现音阶曲目。

三、音阶指型的移动规律1. 基本原理在吉他音阶演奏中,每种指型的移动规律都是基于音阶的音程规律来设计的。

音程是音高之间的距离,音阶移动规律的核心就是根据不同的起始音符,通过特定的手指移动方式,实现在吉他上演奏完整的音阶。

2. 移动规律不同的音阶指型有不同的移动规律,但总体上可以归纳为以下几种基本类型:- 沿音符位置上移- 沿弦上移- 沿音符位置和弦上移- 使用横按位移- 使用滑音位移通过掌握不同音阶指型的移动规律,吉他学习者可以更灵活地在吉他上演奏不同音阶,提高演奏的流畅度和准确性。

四、实践应用与技巧1. 实践应用掌握音阶指型的移动规律并不是一件轻松的事情,需要通过大量的实践来加深理解。

建议吉他学习者在日常练习中,注重对音阶指型移动规律的练习,可以选择一些简单的音阶曲目来进行反复练习,加深对移动规律的领悟。

2. 技巧在练习音阶指型的移动规律时,吉他学习者需要注意以下几点技巧:- 注意手指的按弦力度和位置,保持手指的放松和稳定- 注意手腕和手臂的运动方式,保持良好的演奏姿势- 关注音符的顺序和音程的距离,准确把握音阶的整体走向通过不断的练习和技巧的运用,吉他学习者可以逐步掌握音阶指型的移动规律,提高音阶演奏的水平和表现力。

吉他和弦有什么基本关系

吉他和弦有什么基本关系

吉他和弦有什么基本关系吉他是现如今最受人们欢迎的乐器,那么和弦之间有什么基本关系呢?一起来看下吧!希望对大家有所帮助!和弦之间的基本关系一、四度倾向性从和声学上讲,和弦之间是有倾向关系的,主和弦倾向于下属和弦,属和弦倾向行主和弦。

仍以C调为例,C倾向于F,G倾向C,那么在和弦配置中我们可以采用C--F,G--C的联接,这种进行是很顺的,听起来很舒服。

其本质原因是由于根音的倾向性。

C的根音是1,F的根音是4,二者是纯四度关系,1倾向4,则C倾向F。

可以这么说,所有和弦都倾向以其根音上方纯四度为根音的那个和弦。

那么规律性就马上出来了:A--D,E7--A,A7--D等等。

二、三度倾向性同四度倾向性类似,三度也存在倾向性,但这种倾向性比四度倾向性要弱很多。

如C--Em,Dm--F等等。

正是和弦间的这种倾向性,以及倾向性的强弱的不同使的歌曲的和弦编配有了起伏的变化,使的曲子和的行进体现出运动性,不致于单调。

需要说明的是倾向性并不是绝对的,在具体编配中往往有打破规律的做法,这要视具体情况而定。

三、和弦基本体系相互之间有倾向性的和弦构成了一个和弦体系。

比如C大调的和弦体系是以C和弦、G和弦、F和弦为主要骨架的,这三个和弦就可以完成对C大调调歌曲的主要支撑,其中C为主和弦,G为属和弦,F为下属和弦;同样,Am和弦、Em和弦和Dm三个弦构成了A小调的和弦骨架。

对于一首歌曲而言,仅用这三个和弦就完全可承担全部的和弦编配任务!当初Gman初学吉它弹唱是,经常是这样三个和弦一配到底,郊果还不错呢。

当然,要将歌曲编配得更为丰富,还需要其它和弦的配合,但掌握了这三个和弦的运用,和弦配置的基本功就会了。

练习吉他和弦的方法初学的时候和弦那些特性都不用太关注的,就先看下C大调的几个三和弦,仅限于会按,能按响就可以,有精力再学学对应的几个七和弦,能按住后,开始拿几个简单的节奏型,练习转换,转换熟了,可以找些简单的歌曲弹一弹,增加点兴趣,弹的曲子多了,和弦的很多特性你可能已经无意识的了解很多了。

吉他的g调指法

吉他的g调指法

吉他的g调指法吉他的G调指法是吉他演奏中常用的一种技巧,它可以帮助吉他手在弹奏G调音乐时更加流畅、准确地表达音乐情感。

下面将详细介绍吉他的G调指法,包括G调指法的基本原理、吉他指板上的位置以及常见的G调指法练习。

一、G调指法的基本原理吉他的G调指法是基于吉他指板上不同位置的音高关系来确定的。

在吉他上,每个弦都有其对应的音高,而吉他指板上的每个位置也都有其对应的音高。

因此,在弹奏G调音乐时,我们需要根据G调的音高关系来确定手指按弦的位置,从而使吉他发出正确的音高。

二、吉他指板上的G调位置在吉他指板上,G调的位置是在标准音高位置的右侧。

具体来说,如果我们将吉他弦的音高从低到高排列,G调的位置是在第6弦的D音和第1弦的G音之间。

因此,在弹奏G 调音乐时,我们需要将手指按在这个位置上,从而发出正确的音高。

三、常见的G调指法练习1.弹奏简单的G调音阶为了掌握G调指法,我们需要练习弹奏简单的G调音阶。

在吉他上,G调的音阶是从第6弦的空弦开始的,依次是D、G、B、D、F#、G。

在练习时,我们需要注意手指按弦的力度和速度,确保每个音都能够清晰地发出。

1.弹奏G调的歌曲除了练习弹奏简单的G调音阶外,我们还可以通过弹奏G调的歌曲来进一步掌握G调指法。

在选择歌曲时,我们可以选择一些简单、易学的G调歌曲来进行练习。

同时,我们还可以通过变换不同的弹奏速度和节奏来增加练习的难度和趣味性。

1.进行G调指法的变换练习为了更好地掌握G调指法,我们还需要进行变换练习。

具体来说,我们可以将手指按在不同的位置上,然后进行快速的变换,从而增加手指的灵活性和准确性。

此外,我们还可以通过进行一些手指扩张练习来增加手指的跨度,从而更好地适应G调指法的需要。

1.掌握其他常见的G调技巧除了基本的指法外,G调吉他还有许多其他的常见技巧需要我们掌握。

例如,我们可以学习如何使用滑音、泛音等技巧来增加音乐的情感表现力。

此外,我们还可以学习如何使用拨片来进行弹奏,从而提高弹奏的速度和准确性。

吉他转调的小技巧,适合初学者

吉他转调的小技巧,适合初学者
“转调”顾名思义就是由一个调式转换到另一个调式,目的是让歌曲更加的有变化。

介绍一下转调的一般进行方法,初学者可以借鉴学习一下。

属和弦转调
最基本的转调方法是在转入新调之前原调结束在该调主和弦上,然后经过新调的某一个属功能和弦来进行转调。

比如属和弦、属七、九和弦、减七和弦。

平行调转调法
同名大小调的互换,比如C大调转C小调,两个调的属和弦互换,两个大小调的属功能和弦相同。

升高根音转调
用根音升高半音进行转调,比如:1——升1——2,从C调转入D调。

自由转入
不用上面的规则,自由转入其它调,最常用的是把握乐曲的一刹那间隙而转调。

原音乐主题反复
原音乐主题上的反复,经常使用小二度转调。

吉他和弦转换遵守的原则

吉他和弦转换遵守的原则和弦转换,对于初学者听到这个词应该还是会激动下吧。

虽然它没有什么特别高级的技巧,但是学会它就几乎是将初学者带进了真正的吉他世界了。

那么和弦转换要注意的原则大家都知道么?了解这些原则对于和弦转换有着非常大的帮助!下面就是小编为大家整理的吉他和弦转换的原则,希望对大家有所帮助!吉他和弦转化的原则一、同指型不动变换和弦时,如果是同指型的和弦,就保持指型的不变只移动手指即可。

如我们熟知的Am-E-Am的练习中,其实Am和E两个和弦的指型没有变化,只是按的弦发生变化,所以我们就要在变换和弦的时候,按住弦的三个手指所呈现的指型整体在弦上移动,这样既可以节省时间,也不容易错。

二、保持最简单的指法和弦变换的时候,尽量保持最简的形式。

例如C-àAm—àC的练习中,我们知道在2弦的1品上的食指没有变化,因此,就只要转移另外的手指。

这样就简单了,也不容易出错了。

类似的和弦还有Am-D7,C--F大7,G7--Dm等。

三、紧抓根音不放松和弦之间没有任何相似点的时候,也要记住应该尽量移动按根音和低音弦的手指,然后在移动高音弦的手指。

我们练习中会发现,当用右手弹奏分解和弦的时候,通常都是先弹根音和低音弦,之后才弹高音,所以在手指变换不能一步到位的时候,就应该尽量避免手指的冲突。

但是这也不是一定的,例如有的分解形式是从高音弦先开始的,所以就要从实际情况出发,在和弦变化中,最好记住先抓住根音。

各级和弦的功能下面我们用C大调来举例。

基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1,2,3,4,5,6,7级和弦。

1,4,5称正三和弦,2,3,6称副三和弦。

7级和弦在流行音乐中极为少用。

1级和弦也称主和弦,4级和弦也下属和弦,5级和弦也称属和弦。

接下来是每个和弦的属性,很重要哦!C,即1级和弦,是用来明确调性的。

一般大调的歌曲都以它开始,也以它结束。

不过在曲子的中间可以尽量少用主和弦,否则老是给人以终止感,乐曲的进行也会很硬。

自学吉他——一张图让你记住吉他指板上所有的音(干货)

自学吉他——一张图让你记住吉他指板上所有的音(干货)
自学吉他想更好的进步和提升,那么对于全指板的音符是必须要搞懂的,这个要是不过关以后提升就有点难,
对于怎样来记这个指板所以的音,方法很多没有一个统一标准,每个人有每个方法和练习方式,
所以方法和方式是没有绝对的,找到适合自己才最好的。

这是C大调音阶图
各位也不要看密麻麻指板图就给吓到,没那么难,只要理清意思那就全明白了
那咱们首先看图吧
1:吉他指板是以自然大调音阶排列方式来显示的大调的音阶排列是(全全半全全全半)(1-2-34-5-6-71)
2:吉他每一品格为一个半音,两个品格为一个全音
3:吉他的标准音是(1E 2B 3G 4D 5A 6E)这个是一定懂要明白六条琴弦的空音叫什么
(1方法:一弦往上是375263或者六弦往下是362573)(2方法:一弦往上是EBGDAE或者六弦往下是EADGBE)
两种方式自己选择能全看懂最好。

4:民谣吉他全品格20品,电吉他的有 24-22-21的品格但是呢,其实在12品的位置就是一个8度什么意思呢?
如一弦空音3到12品3 他们刚好一个八度34567123这样的话咱们只需要看懂空音到12品的音就可以了,
后面12到24品也是一样的只不过音更高。

5: 1到6线的排列是375263每个相邻的度数是(四三四四四)(什么是度数?1就是1度 1到2 就是2度后面照推)
6:二三琴弦是(7-5)是3度关系,跟别的琴弦有点不同所以这里的音上下排列就有变化。

7:因上下4度的关系,除了二三琴弦外,7134半音上下都在一
起这个很重要咱们练习也是从这里开始作业练习。

吉他初学者必学!和弦转换技巧全解析

吉他初学者必学!和弦转换技巧全解析对于许多吉他初学者来说,和弦转换是一道难以跨越的坎。

但只要掌握了正确的方法和技巧,多加练习,就能轻松应对,让你的弹奏更加流畅。

接下来,就让我们一起来深入了解和弦转换的技巧吧。

一、理解和弦转换的重要性在吉他弹奏中,和弦是构建音乐的基石,而能够流畅地在不同和弦之间进行转换,则是弹奏出优美旋律的关键。

如果和弦转换不熟练,就会出现卡顿、中断的情况,破坏音乐的连贯性和节奏感。

想象一下,当你想要弹奏一首动听的歌曲时,却因为和弦转换的问题而无法完整地表达出音乐的情感,那该是多么令人沮丧的事情。

所以,熟练掌握和弦转换技巧是吉他学习中至关重要的一环。

二、做好基础准备(一)正确的持琴姿势首先,要确保有一个正确且舒适的持琴姿势。

将吉他放在左腿上,琴身微微倾斜,右臂自然地搭在琴身上。

这样可以让你的双手更加自由地活动,减少因姿势不正确而带来的阻碍。

(二)按弦的方法手指按弦时,要尽量靠近品格的底部,但不要按在品丝上。

同时,手指要垂直于琴弦,用指尖的肉垫部分去按弦,这样可以保证按弦的力度和音色。

(三)熟悉和弦指法在开始练习和弦转换之前,一定要先熟悉每个和弦的指法。

了解手指应该放在哪些位置,哪些弦需要按,哪些弦不需要按。

只有对每个和弦都了如指掌,才能在转换时更加迅速和准确。

三、和弦转换的技巧(一)先慢后快刚开始练习和弦转换时,不要急于求快,而是要放慢速度,确保每个音符都清晰准确。

可以先以很慢的速度进行转换,比如每秒转换一个和弦,重点是要保证每次转换的准确性和稳定性。

当你能够熟练地以慢速度完成转换后,再逐渐加快速度。

(二)寻找“共同点”很多和弦之间都存在一些共同的手指位置。

比如从 C 和弦转换到Am 和弦时,食指的位置是不变的。

在转换时,先保持共同手指的位置不变,移动其他手指,这样可以减少手指的移动距离,提高转换的速度。

(三)提前准备在转换到下一个和弦之前,提前将手指移动到下一个和弦的大致位置。

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吉他指型和转调的关系2010-4-3 17:20提问者:mswh0412|浏览次数:800次我看一本指弹的书上写的C调有五种指型请问这个指型和调性有没有关系和转调有没有关系谢谢了~~~首先说调子C D E F G A B常用的几种大调每个调子都有自己的音阶我们要研究的是七声音阶也就是常说的旋律音阶旋律音阶指型是指以食指在第一弦所按的音再调式音阶中的唱名来命名的。

常用的旋律音阶指型有,MI SOL LA SI RE[原创]歌曲调式与吉他伴奏把位之间的关系!大家都知道每一首曲子都有自己的调式,调式对音乐的重要性就不多说了。

对于吉他演奏来说,确定歌曲的调式尤其重要,它不仅影响伴奏和弹奏效果,而且关系到你选用的伴奏弹奏指法是否科学,简便。

下面我们就来探讨一下歌曲调式之间的关系。

一、乐理预备知识——“音的唱名与音名”、“十二平均律”。

这个七个音是自然七声音阶的七个构成基本音,我们将它们固定不变的唱成“1、2、3、4、5、6、7”。

这七个音有自己本身的,世界通用的名称,与唱名相对应为“C、D、E、F、G、A、B”。

大家要分辨清楚,不能混淆。

“十二平均律”是我过明代的律学家朱载堉通过科学的计算首创的音乐律法,被世界通用。

它也是学习音乐必须掌握的律法。

“它将相邻的两个音组中同名但是相差八度的音平均分成十二等份,每一份为一个半音单位,最为音高的最小单位。

在七个基本音中只有E和F、B和C之间为半音,其余的相邻两音都是全音。

”“十二平均律”示意图如下:示意图:1─—─—2─—─—3─—4─—─—5─—─—6─—─—7─—1C D E F G A B C全音全音半音全音全音全音半音通过这个示意图大家可以直观清楚的了解到七个音的关系和分布情况了。

在我们的吉他指板上,每相邻的两品都是半音关系,每往后移动一品就升高半音。

如:③弦三品为“1”音;那么四品就是“升1”音(升C),它的音高等于“降2”音(降D),即“升C=降D”;那第5品的音就是“2”(D)音,往后按十二平均律推倒的出其他的音。

根据这个音的关系原理你可以在吉他任意弦的任意品开始弹奏“1、2、3、4、5、6、7”七个基本音。

二、利用音阶指型演奏华彩solo或是独奏旋律时,“调试”的确定与把位的关系。

如果,请你用升D(#D)调弹奏《世上只有妈妈好》的旋律,应该怎么弹其实选择的方法很多,但是如果你对“五种常用音阶指型”和“调式之间的关系转换”不了解,那么恐怕将会陷入茫然,甚至连“#D”调在那里都不知道。

吉他solo和旋律独奏常用的“五种音阶指型”必须要熟练掌握,这五种常用音阶指型分别是:Mi、Sol、La、Xi、Re。

与Mi指型相关的调是C调,与Sol指型相关的调是A调,与La指型相关的调是G调,与Xi指型相关的调是F调,与Re指型相关的调是D调。

熟练运用这些音阶指型可以准确的找到音在指板上的位置,方便的演奏任何调式的旋律。

如上,用升D(#D)调弹奏《世上只有妈妈好》的旋律。

如果:我们选用La指型来弹奏,那么应该在第几把位弹奏才是#D调呢答案是第八把位。

因为,La指型相关调是G调,那么由第一把位(包括空弦音)开始弹,弹出来的旋律是G调,如何把G调变成#D调,只要改变开始弹奏的品位,移把就可以。

应该移动到那一品,什么把为来弹我们就要通过运用“十二平均律”推导一下了。

-----------选用G调的La指型:那么一把(包括空弦音)为G 调,从空弦升高两品到第二品第二把位弹就是A调;再升高两品从第四品四把位弹就是B 调;再升高1品到第五品五把位弹就是C调;再升高两品在第七品七把位弹就应该是D调了;呵呵,从D变到#D只要再上移1品,在第八把位弹就是#D调了。

-----------通过这个推导,大家不仅知道用G调La指型指法弹#D在第八把位,而且还知道用该指法弹其他调应该在第几品。

我们也可一选用其他的相关调指型来弹《世上只有妈妈好》的旋律。

现在我们选用Mi指型来弹,那应该在什么把位弹和Mi指型相关的调是C调,用Mi指型指法来弹#D旋律,太简单不过了。

-----------选用C调的Mi指型:一把位(包括空弦音)为C调,上移两品升高到第二品第二把弹就是D调了,再升高上移1品在第三品第三把位弹不就是#D调了吗下来之后,朋友们还可以自己推导一下用其他调的相关指法弹这个首#D调的《世上只有妈妈好》的旋律,当然其他的歌道理也是一样!吉他常用Solo指型2010-11-25 22:14:01来自: 东风(Always follow your dream !)现在进入民谣吉他教程的高级部分。

音乐在于感觉,在这我们探讨一些吉他上有效的音阶记忆方法、和声的基本知识,这些都有助于我们去研究吉他这一器乐,有助于我们自学更多的谱集。

要想成为真真的高手,我们还需要弹奏大量的原版谱集。

solo一词翻译成中文就是独奏的意思,这里含有即兴演奏,一般是在固定的和音走向上弹奏旋律。

民谣吉他上一般是用首调唱名的方法弹奏音阶。

在吉他上,大调音阶有其固定的“指型”。

我们先看看音阶在吉他上的分布。

一、Mi型音阶:Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为3(Mi),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。

这样我们就可以推出C调在0把位,E调在第四把位,G调在第七把位,A调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。

我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。

音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音,这需要我们艰苦的训练,每天都弹上几遍。

左手必须按上图的指法,右手用i,m等交替的拨弦(如用Pick也可以)。

Mi型音阶形成的和弦。

这是C调在Mi音阶上行成的和弦同样我们也可以推出其它调的和弦,记住是不完全和弦,可以用小横按在高音区弹奏。

二、Si型音阶Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。

这样我们就可以推出F调在0把位,A调在第四把位,B调在第七把位,D调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按图,不可以跨品。

我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。

练习方法同上。

第二十课:音阶和和弦指法(中节)继续上课内容,还是先放上吉他的音符表。

一、So型音阶:S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为5(So),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。

这样我们就可以推出bB调在0把位,D调在第四把位,F调在第七把位,G调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。

我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音阶。

练习方法同Mi型So型音阶形成的和弦。

二、La型音阶La型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

La型指法是非常重要的。

此音型是开放把位的G大调。

上图中形成的是A大调音阶或#Fm小调音阶。

这样我们就可以推出G调在0把位,C调在第四把位,D调在第七把位,E调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。

我们以食指为基准就可以很轻松的弹出la型的音阶。

练习方法同上。

第二十一课:音阶和弦指法(下节)继续上课内容,先来看看一些和弦。

大七和弦,1 3 5 7六和弦, 1 3 5 6减七和弦, 1 b3 b5 b7当然还有更少见的和弦,我们可以通过增加“特殊音”的方式应用在已知的音阶和和弦指型上。

关于各指型的传联,我们来看看G调的音阶。

我们在练习熟练各音型以后,就可以把各音型传联起来,形成自己独特的Solo风格。

这些都必须通过不断的机械练习,多弹一些谱,将经验慢慢积累起来。

1人喜欢喜欢•2010-11-25 22:15:33 东风 (Always follow your dream !)这些练习要吃透再到运用需要耗费很的多时间了..个人感觉,即兴演奏的FEELING来自于这样几个方面:1, 熟悉各种指型, 特别熟练某几个指型2,对和弦进行熟悉, 这样SOLO能走在和弦内音里3,多积累别人的SOLO 说白了就是学习别人文章里的句子,组织成自己的文章SOLO其实就是用旋律说话建议从BLUES即兴练起 BLUES对即兴的感觉乐句整理串联的培养还有旋律细节的处理训练都大有好处•2010-12-28 12:10:57 osier (flamenco)能把原文链接贴过来么,没有图片啊,:)主题调式转换技法在巴赫的复调作品以及古典奏鸣曲式作品中有广泛的运用,其应用方式一般为关系大小调之间的调式转换.以赋格曲中展开部与呈示部单一主题的调式对比所使用的调式转换技法为基础,分析我国作曲家、理论家在民族调式赋格曲创作中应用调式转换规律于五声性调式音阶的技巧,同时把复调作品的调式转换技法应用于主调音乐创作中,使民族调式的器乐曲主题.可以进行单一材料不同调式调性的对比处理,对于使用民歌主题改编或使用单一材料进行民族调式语言的创作,其调式转换技巧的使用具有重要作用.吉他指型与指板上的音阶什么关系2012-3-5 11:35提问者:chengcheng2234|浏览次数:76次学了一段时间吉他,简单的弹唱会一点,想学下指弹,一时搞得自己一头雾水,真是不懂那些好听的吉他独奏是怎么一点点练出来的,不过我觉得应该不是按着谱子死扣下来的吧。

想好好学下,只是一时没了头绪。

对了,我除了跟着社团学了几天,完全是自学的,就是看视频,百度而已,发现有些问题真的是弄不懂啊我来帮他解答满意回答音阶从低到高布满了整个指板,从6弦1品到1弦24品,为了弹奏速度快,你要跳弦弹并记住音名,指型就是在一定的位置(琴颈位置)上跳弦弹音阶,比如3(MI)指型,你在起始位置比如6弦5品弹3,在6弦6品弹4,6/8弹5,弹6就在5弦5品,7就在5弦7品,如此到1弦。

手指在三品格内几乎不移动,当然也有4品,6品弹法,手指够长就行,潘学观好象就是6品弹法没师就是杯具,不过师也不是一定要拜,不管谁教你,有两样你必须天天练习,24指型、音阶,这是基础的基础,目的是打开手指,手指不打开,很多技术就学不会,只能玩点弹唱湖弄一下MM。

24指型、音阶,记住,是天天练,要点是:1、认真2、天天、3、用节拍器,20年的大师每天也练这些,就象喝水吃饭一样落花映雪的分享分享吉他基础教学之爬格子(左手24个指法练习)掌握吉他左手按弦技巧二十四种指法组合表1234 1243 1324 1342 1423 14322134 2143 2314 2341 2413 24313124 3142 3214 3241 3412 34214123 4132 4213 4231 4312 4321爬格子学名是半音音阶练习,基本的练习方法如下:二十四种指法是四个手指所有可能的组合性练习,该练习可在较短时间内提高手指的灵活性与协调性。

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