优秀音乐博士论文题目——毕业论文写作攻略
如何进行有效的音乐论文写作

如何进行有效的音乐论文写作音乐论文是音乐专业学生必修的一门课程,它对于深入了解音乐理论、历史和创作等方面具有重要意义。
然而,许多人在写作音乐论文时常常感到困惑。
本文将为您介绍如何进行有效的音乐论文写作。
一、选题与调研1. 确定研究方向:首先,确定您感兴趣的音乐领域,例如音乐理论、作曲技巧、音乐史等。
根据自己的兴趣和专业背景,选择一个具体的话题作为研究方向。
2. 文献调研:在确定研究方向后,进行相关文献的调研。
阅读相关书籍、学术期刊和音乐资料,了解前人的研究成果和观点。
同时,了解当前研究领域的最新动态。
二、构建论文结构1. 引言部分:在引言部分,介绍您研究的目的、背景和意义。
引出您的研究问题,并提出您的论文结构和方法论。
2. 文献综述:在文献综述部分,总结前人的研究成果,并对其观点进行分析和评价。
提出前人研究的不足之处,并为自己的研究提供理论基础。
3. 研究方法:在研究方法部分,介绍您的研究方法和实施过程。
明确您的数据来源和采集方式,以及数据分析的方法。
4. 结果与讨论:在结果与讨论部分,呈现您的研究结果,并对其进行详细的解释和分析。
与前人的研究成果进行对比,并提出您的观点和解释。
5. 结论部分:在结论部分,总结您的研究成果,回答研究问题,并对进一步的研究方向提出建议。
三、写作技巧与注意事项1. 语言表达:在音乐论文写作中,用语应准确、简洁、明确。
避免使用太过华丽的词汇或长句,以免让读者混淆或理解困难。
2. 数据与图表:对于音乐论文中的数据和图表,应确保其准确性,并清晰地展示在论文中。
同时,对于图表的解读,应简明扼要,突出重点。
3. 引用与参考文献:在音乐论文中,引用他人观点时,务必注明出处,并规范引用格式。
在结尾处列出参考文献,包括书籍、文章、网页等。
注意避免直接复制粘贴他人的观点,要进行合理的整合和引用。
4. 文章结构:确保文章结构合理有序,逻辑清晰。
段落之间要有明确的过渡,整篇文章要能够自洽。
音乐专业毕业论文选题

音乐专业毕业论文选题音乐专业毕业论文选题是音乐学专业学生在完成学业过程中的一项重要任务。
它不仅能够体现学生对音乐学领域的理解和掌握程度,同时也是对学生研究能力和创新思维的一次检验。
以下是一些建议的选题,供音乐专业的学生参考:1. 古典音乐与现代音乐的融合与创新探讨古典音乐与现代音乐在创作手法、表现风格以及音乐理念上的融合与创新,分析两者之间的相互影响及其在当代音乐创作中的表现。
2. 民族音乐在全球化背景下的传承与发展研究民族音乐在全球化进程中如何保持其独特性,探讨民族音乐在现代社会中的传承方式和面临的挑战,以及如何促进其在国际舞台上的发展。
3. 音乐教育在不同文化背景下的实践与比较分析不同国家和地区音乐教育的模式与方法,探讨音乐教育在不同文化背景下的实践差异,以及如何促进音乐教育的国际交流与合作。
4. 音乐治疗在心理健康领域的应用与效果研究音乐治疗的原理和方法,探讨其在心理健康领域的应用效果,分析音乐治疗在不同心理疾病治疗中的作用和潜力。
5. 电子音乐的创作技巧与技术发展探讨电子音乐的创作技巧,分析电子音乐技术的发展对音乐创作的影响,以及电子音乐在现代音乐产业中的地位和作用。
6. 音乐与舞蹈的互动关系研究研究音乐与舞蹈之间的互动关系,探讨音乐如何影响舞蹈的创作和表现,以及舞蹈如何为音乐提供新的表现形式和创作灵感。
7. 音乐剧的发展历程与艺术特色分析音乐剧的发展历程,探讨其艺术特色和创作手法,研究音乐剧在不同文化和社会背景下的表现形式和发展趋势。
8. 音乐与电影的结合:电影配乐的艺术与技术探讨音乐与电影结合的艺术性和技术性,分析电影配乐在电影艺术中的作用,以及电影配乐创作中的技巧和方法。
9. 音乐表演艺术的理论与实践研究音乐表演艺术的理论与实践,探讨不同音乐表演形式的特点和技巧,分析音乐表演艺术在当代社会中的价值和意义。
10. 音乐版权保护与音乐产业发展分析音乐版权保护的现状和问题,探讨音乐版权保护对音乐产业发展的影响,研究如何在保护创作者权益的同时促进音乐产业的健康发展。
关于音乐学的论文题目

关于音乐学的论文题目音乐学毕业论文题目(一)1.浅谈初中音乐欣赏教育中审美能力的培养2.音乐教育与素质教育的关系研究3.浅谈音乐教育中的欣赏教学4.浅谈音乐教育中创造能力的培养5.如何开发学生在音乐实践活动中创新能力6.浅议音乐教学中的课堂语言美7.让民族音乐之花在学生心中开放8.音乐表演中的美学原则9.音乐创作中的灵感与审美10.深化中小学音乐教育改革之我见11.中小学音乐课的意境教育探索12.浅谈少儿钢琴教学13.谈音乐记忆能力的训练与培养14.唐代燕乐繁荣之原因15.早期音乐教育与儿童思维发展16.论美育中的音乐教育17.我国戏曲音乐的发展18.如何搞活音乐课堂提高教学质量19.论音乐与情感20.试论歌曲演唱的二度创作音乐学毕业论文题目(二)1.谈乐曲的节奏美2.浅谈合唱训练3.谈合唱指挥的教学原则4.论怎样提高中学音乐教师的钢琴即兴能力5.如何提高学生的钢琴演奏的表现力6.舞蹈教育与素质教育7.试论舞蹈中人体动作的造型性8.谈声乐教学中的呼吸训练9.论呼吸在歌唱发声的运用10.声乐学习理论与实践的结合11.浅谈美声唱法12.浅谈声乐作品的二度创作13.论歌唱中的咬字吐字14.多媒体技术与音乐教学15.西洋唱法与民族唱法16.歌唱与情感17.声乐教学中真假声结合的混合声训练18.谈普通学校音乐教育学的研究范围19.音乐教育学的研究对象及研究方法20.心理学与儿童音乐教育21.音乐才能的形成、结构、测试22.美声唱法的学派与风格23.歌唱的呼吸与发声音乐学毕业论文题目(三)1.歌唱的共鸣与语言2.论儿童发展与音乐学习3.儿童音乐趣味的培养4.儿童歌唱技能的培养5.儿童表演技能与音乐运动觉能力的培养6.歌唱心理状态的重要性7.浅谈合唱指挥对歌词主题思想的研究8.歌词声韵的研究9.歌词形式特点的研究10.科学的发声状态在歌唱中的作用11.关于声乐作品的艺术表现12.真声位置在歌唱中的运用13.歌唱的吐字与发声14.哈欠状态在歌唱中的运用15.混合声在歌唱中的运用16.歌唱语言中字音之间的衔接17.歌唱中气息的控制与功能的发挥18.母音在歌唱练习中的运用19.混合共鸣在不同声区中的运用20.生活语言与歌唱语言21.歌唱语言的艺术特征22.歌唱的艺术表现对声乐作品的再创作23.歌唱的艺术中声与情的关系24.儿童的早期音乐创作能力的开发25.儿童音感训练的时践与方法26.儿童的绝对音感的训练方法27.歌唱与声音控制。
音乐论文题目

音乐论文题目音乐与我们生活密不可分,美妙的音乐让我们的身心愉悦,能缓解生活的繁重压力,音乐教育是素质教育的重要部分。
下文是店铺给大家带来的关于音乐论文题目的内容,欢迎大家阅读参考!音乐论文题目(一)1. 多媒体技术在中职音乐课程中的必要性2. 如何推进多媒体技术与小学音乐教学有效结合3. 音乐结合心理疏导在高职学生心理健康教育中的作用4. 浅谈小学音乐教学与多媒体信息技术的有机结合5. 利用现代网络进行音乐自主学习研究6. 浅谈现代信息技术在音乐课堂教学中的运用7. 论音乐教育对学生心理健康发展的影响8. 中职音乐教学中多媒体利用的技巧9. 音乐治疗对我国大学生心理教育的重要意义分析10. 摆正多媒体在音乐教学中的位置11. 运用电教媒体指导幼儿音乐教育12. 初中音乐教学与多媒体信息技术的有机整合13. 运用电教媒体开展幼儿高效音乐教育14. 试论基础音乐教学理念的转变与教学改革15. 谈小学音乐课程如何利用网络辅助教学16. 交互式电子白板在音乐教学中的运用17. 如何将音乐课程的基本理念渗透到各个不同的教学领域18. 小学低年级音乐教育技术优化探寻19. 信息化教学下中学生音乐素养的形成20. 信息技术辅助音乐课堂教学的优势及成效21. 音乐疗法对中学生情绪调节的干预22. 现代教育技术辅助下的小学音乐教学23. 如何让微课把控住你的音乐课堂音乐论文题目(二)1. 高等音乐院系音乐信息化建设与教学融合窥探2. MOOC时代下高校音乐教学的策略与途径分析3. 团体参与式音乐艺术教育模式对大学生羞怯心理的影响4. 信息技术环境下培养学生音乐创新思维能力5. 运用信息技术提高小学生的美术综合能力6. 网络信息环境下的小学音乐教学模式研究7. 多媒体音乐教学中存在的问题及对策研究8. 解读《音乐之声》中的生态教育观9. 论高中音乐教学与多媒体信息技术的结合10. 高校心理健康教育中的音乐治疗应用探究11. 浅析音乐对孤独症儿童的干预与帮助12. 接受式音乐治疗方法在大学生心理健康教育中的实践与探索13. 留守儿童音乐教育与心理健康教育14. 多媒体技术在初中音乐鉴赏教学中的运用15. 高中音乐多媒体教学中的视听幸福16. 信息环境下的音乐学科体验式教学设计与实证研究17. 多媒体影响下的幼儿园音乐教学--以庆阳市西峰区幼儿园为例18. 多媒体在音乐教学中的魅力音乐论文题目(三)1、奥尔夫教学法在英语儿歌教学中的具体运用2、高校音乐表演与大学生心理健康发展的关系研究3、浅谈多媒体课件中背景音乐的作用及使用4、陕西高校音乐教育网络课程建设现状调查研究5、论信息技术在音乐课堂中的应用6、歌诗传统成就风雅中国7、音乐教育对大学生心理健康影响的研究8、信息技术环境下的高中音乐教学9、如何找准多媒体与中职音乐教学的整合点10、数字化教学手段在中小学音乐课堂中的运用11、网络音乐教育存在的问题及解决措施12、浅议小学音乐教学与多媒体技术的整合13、多媒体信息技术与小学音乐素养教育14、用音乐创新大学生心理健康教育方式15、多媒体教学在拉丁舞教学中的优化作用探究16、多媒体应用于琵琶教学改革的构想探讨17、乐器类网站的功能与意义--从网络教育对传统教育的影响谈起18、音乐教育对引导重构大学生健康心理的作用19、基于微课程理念的大学音乐教育模式探讨20、团体音乐治疗对提升高校贫困新生心理健康的应用研究猜你喜欢。
音乐教育论文选题

音乐教育论文选题第一篇:音乐教育论文选题音乐教育论文选题1、音乐教育论文选题2、弘扬中华优秀文化艺术教育是打开“世界大同”之门的金钥匙3、教师的曲目积累与舞台经验4、中小学艺术师资能否来个“一专多能”5、理想中的学校音乐教育6、21世纪中国音乐教育展望7、论“反音乐教育”8、教师的曲目积累与舞台经验9、循序渐进学声乐10、音乐教育要提高人才的整体素质11、中国摇滚大记事12、如何利用作曲软件辅助乐队训练13、让电脑音乐制作服务于教学14、浅谈中华民族音乐与流行音乐15、电脑音乐技术在师范音乐教育理论课教学中的运用16、基于超链接以音乐为核心学科的综合课程--------综合音乐课程的技术和思想平台及研制模型17、基于身心和谐原理的音乐表演运动机能康复体系——“亚历山大技术”初探18、从“零点计划”和多元智力理论到音乐教育的观念更新19、神经音乐学及其研究切入点的动议 20、标题音乐之我见21、中国通俗音乐民族化发展的趋向22、手机“扰课”怎么办?23、音乐课堂“变废为宝”的意外收获24、多少学生会唱自己家乡的歌?25、师范生应加强“说课”的基本功26、音乐教育心理研究的横向思维27、中小学音乐课教学模式的研究与思考28、教学方法及改革29、备课的误区30、艺术教育应成为创新思维的摇篮31、百万中小学生受益艺术教育32、我们该期望孩子什么?33、挫折教育:孩子成长中不可缺少的营养34、钢琴教学应规范化35、加快发展音乐艺术教育之我见36、抓好音乐教学提高学生艺术素质37、试论音乐元素的掌握38、确认识音乐课的地位39、对当前中小学生学习音乐的评析 40、识谱教学的误区及改革41、多媒体教学的运用与音乐学习兴趣培养42、音乐要培养什么样的学生43、浅谈新课程标准理念下音乐教师角色的转变44、浅谈高中音乐欣赏教学与学科综合45、音乐教育在素质教育中的作用46、自己也不懂,怎么教别人?47、音乐为何应成为学校的一门基础课程48、音乐教育与教学必须改革49、谁来为少儿写好歌 50、为什么要让孩子学音乐51、交响音乐进校园难在哪里52、高雅音乐难进校园53、艺术与科学是一个硬币的两面--艺术教育在清华54、昂扬旋律陶冶一代新人55、我们的艺术教育少了什么56、谈谈键盘即兴伴奏教材的设想57、让京剧艺术教育进课堂58、农村中小学音乐教育亟待加强59、打开儿童艺术潜质的钥匙 60、没有美育的教育是不完整的教育61、美育期待:科学表述与具体实施62、艺术教育是素质教育不可缺少的部分63、管窥校园文化中的音乐教育64、重视音乐教育培养美好心灵65、关于音乐特长生培养的几点思考66、艺术教学的教学艺术67、关于音乐脱盲的初步探索68、给音乐教师以选择教材的权利 69、歌唱教学中的换位思考70、音乐成就测量与评价的认知主义方向 71、音乐心理测量和统计的两种新技术72、早期学习和游戏理论与早期音乐经验的信仰——对婴幼儿潜能和音乐教育年龄下移的再认识73、科研音乐教育发展的生产力74、音乐教育与智力开放时差异75、在英语环境中学乐理76、如何唱高音77、新型的声乐艺术教学理念及建构略论 78、音乐与创新79、音乐欣赏教学中非倾向性功能的实践研究(方案)80、谈声乐有效教学-音乐教育研究81、论肖斯塔克维奇的《第五交响曲》82、学堂乐歌——中国近代音乐的开端83、解读音乐教学风格84、中国传统文化在走向何方85、民乐的没落还是突围?-——透析“女子十二乐坊”现象 86、论歌唱语言与歌唱发声状态的关系 87、浅析歌唱形象思维88、声乐教学中的教学创新与师生互动 89、从中学生心理谈中学歌唱教学 90、浅谈情绪在歌唱中的作用 91、歌唱艺术表现探析92、如何发展学生的器乐学习能力 93、浅谈器乐学习“内心听觉”的培养94、浅谈音乐教学的审美趣味95、如何提高少儿学习器乐的兴趣96、浅谈新课程标准下的音乐教师应具备的专业素质 97、谈音乐和舞蹈的关系 98、浅谈幼儿舞蹈启蒙教育99、谈创作舞蹈时如何能“境由情生,随心而舞” 100、如何以舞蹈艺术弘扬人间的真、善、美101、广西省中小学音乐课教材教法研究102、广西省中小学音乐教师基本素养之分析103、中小学音乐教师应如何提高钢琴伴奏能力 104、成人钢琴学习之我见105、谈素质教育在钢琴教学中的渗透 106、青少年钢琴学习的基本特点与训练 107、儿童歌曲伴奏艺术特点初探108、新课程背景下,中小学音乐教师应具备的素质和能力研究109、新课程背景下,与中小学音乐教材相关问题的探讨110、中小学音乐教学中,怎样贯彻“弘扬民族音乐,理解多元文化”的课程理念。
音乐学院毕业论文题目

音乐学院毕业论文题目音乐学院毕业论文题目在音乐学院的学习生涯即将结束之际,每个学生都需要完成一篇毕业论文。
这篇论文是对所学知识的总结和应用,也是对音乐领域的深入研究。
然而,选择一个合适的毕业论文题目并不是一件容易的事情。
在这篇文章中,我们将探讨一些有趣且具有深度的音乐学院毕业论文题目,希望能给即将毕业的学生们一些启示。
1. 音乐与情绪的关系这个题目可以探讨音乐对人们情绪的影响。
从心理学和音乐学的角度出发,可以研究音乐如何引发不同的情绪,以及不同类型的音乐对人们情绪的调节作用。
通过实验和调查研究,可以探索音乐与情绪之间的关联,进一步了解音乐对人们情感的影响。
2. 音乐治疗的效果音乐治疗是一种通过音乐来促进身心健康的疗法。
通过研究音乐治疗的效果,可以探讨音乐对人们的心理和生理健康的积极作用。
可以选择特定疾病或特定人群进行研究,比如焦虑症患者、老年人或儿童,以了解音乐治疗在不同情境下的应用和效果。
3. 音乐教育的创新方法音乐教育是培养学生音乐素养和音乐才能的重要途径。
可以研究和探讨新的音乐教育方法,比如利用科技手段来提升音乐教学效果,或者探索跨学科的音乐教育模式,如音乐与数学、音乐与科学的结合。
这样的研究可以为音乐教育领域的创新提供新的思路和方法。
4. 音乐与文化的关系音乐是文化的重要组成部分,不同的文化背景会对音乐的形成和发展产生影响。
可以选择一个特定的文化或地区,研究其音乐的特点、历史和发展趋势,并探讨音乐与该文化其他方面的关系。
这样的研究可以帮助我们更好地理解不同文化之间的音乐差异和相似之处。
5. 音乐产业的发展与创新随着科技的进步和社会的变迁,音乐产业也在不断发展和创新。
可以研究音乐产业的现状和趋势,探讨数字音乐时代对音乐产业的影响,以及新的商业模式和创新技术对音乐产业的推动作用。
这样的研究可以为音乐从业者提供有关音乐市场和商业运作的重要信息。
总之,音乐学院毕业论文的选题需要结合自身的兴趣和专业背景,选择一个有趣且具有深度的题目。
音乐毕业论文提纲

音乐毕业论文提纲音乐毕业论文提纲引言:音乐作为一门艺术形式,自古以来一直扮演着重要的角色。
它不仅是一种娱乐形式,更是一种表达情感和文化的方式。
本篇论文将探讨音乐的历史演变、音乐对人类的影响以及音乐教育的重要性。
一、音乐的历史演变1. 古代音乐的起源与发展a. 古代文明中的音乐形式b. 古代音乐的社会功能2. 古典音乐的兴起与演变a. 巴洛克音乐时期的特点与代表作品b. 古典主义音乐时期的特点与代表作品c. 浪漫主义音乐时期的特点与代表作品3. 现代音乐的多样性与变革a. 爵士乐、摇滚乐、流行音乐的兴起b. 电子音乐与合成器的应用c. 跨界音乐与全球化的影响二、音乐对人类的影响1. 音乐对情绪与情感的影响a. 音乐的情绪表达与共鸣b. 音乐对心理健康的积极影响2. 音乐对认知与智力的影响a. 音乐训练对儿童智力发展的促进作用b. 音乐对学习与记忆的影响3. 音乐对社会与文化的影响a. 音乐作为文化传承的重要媒介b. 音乐作为社会凝聚力的表达形式三、音乐教育的重要性1. 音乐教育对儿童全面发展的影响a. 音乐教育对儿童感知能力的培养b. 音乐教育对儿童创造力的激发2. 音乐教育对社会的价值a. 音乐教育对培养文化素质的作用b. 音乐教育对培养社会公民意识的重要性3. 音乐教育在学校的实施与挑战a. 音乐教育在学校课程中的地位b. 音乐教育面临的挑战与解决方案结论:音乐作为一门艺术形式,通过历史的演变和对人类的影响,展现了其重要性和多样性。
音乐教育在培养儿童全面发展和社会文化进步方面发挥着重要作用。
然而,音乐教育仍然面临一些挑战,需要持续的改进和创新。
因此,我们应该重视音乐教育的价值,并为其发展提供更多的支持和资源。
通过深入研究音乐的历史、影响和教育,我们可以更好地理解音乐的力量,并将其应用于我们的生活和社会中。
音乐学院毕业论文参考题目

音乐学院毕业论文参考题目音乐理论类:(一)音乐美学及风格流派:1、青主的音乐美学思想2、嵇康与《声无哀乐论》3、肖斯塔科维奇“第交响乐的精神内涵”4、马勒对20世纪西方音乐的影响5、浪漫主义精神在西方音乐史上的积极影响6、莫扎特歌剧《》的艺术特色7、艺术歌曲钢琴伴奏应当注意的美学问题8、中国流行音乐的回顾与现状9、学堂乐歌对现代音乐教育的历史意义10、“新民乐”的产生与发展对当代中国乐坛的影响11、中国传统音乐的发展脉络12、校园歌曲的创作与流传13、中国古代文人的音乐审美趣味14、浅谈音乐欣赏中情感体验的基本要求15、西部大开发与传统音乐的保护与传承16、儒家人文精神的美育品格与化育之道17、武侠小说中的乐器与音乐(二)民族音乐与作曲理论:1、“花儿”生存与传承现状的调查与研究2、同宗民歌的比较研究3、节奏训练的基本方法4、电脑音乐软件的种类与应用5、网络原创歌曲的传播形态与审美特征6、儿童歌曲创作中应注意的几个问题7、流行歌曲中的和声配置8、小型电声乐队配器的基本规律9、维吾尔族歌曲的调式与旋律特征10、施光南歌曲作品分析11、传统大小调式风格特征研究12、传统民族五声、六声以及七声调式风格特征研究13、地域性音乐调式风格特征研究14、中、西方音乐节奏的风格特性与比较15、传统中、西方音乐基础理论的教学与实践的探索与研究16、地域性音乐风格以及地域性音律特征的探索与研究17、传统和声技术的实用性研究18、五声化和声技术的实用性研究19、“五声纵合化”的和声实践性的探索和研究20、现代和声技术的实践与探索21、传统复调写作技术在音乐教学的应用性研究22、传统复调写作技术对近现代和现代音乐写作技术的影响23、中国民族民间音乐中的复调现象研究24、音乐作品的多声部技术特性、特征研究25、音乐作品的文化背景、历史背景的探索与研究26、音乐实践中和声与复调技术的创新与实践(三)音乐教育:1、艺术师范生的专业基本功训练2、师范生综合素质的培养模式3、音乐课教学法创新之我见4、音乐教育中普及与提高的关系5、中小学音乐教育现状的调查与分析6、音乐与审美教育7、中外音乐教育方法比较8、综合音乐教育初探9、音乐教育与育人10、新课程中的音乐教育评价方式初探11、音乐教师的职业素养12、音乐教育中理论学习与技能训练的关系13、德国奥尔夫音乐教学法对中国音乐教育的影响14、论蔡元培的美育教育思想对中国音乐教育的深远意义15、中小学音乐教育发展与高师音乐教育改革16、论艺术教育的新观念17、民族音乐文化传承与学校音乐教育18、音乐教育对培养儿童创造性思维的影响声乐类:1.论歌唱中的legato2.论声音造型与音乐艺术构思的表现3.谈个性化声乐技巧在歌唱艺术表现中的作用4.论歌唱呼吸的艺术运用5.共鸣训练对声乐技能发展的意义6.论歌唱情感的艺术表现7.试论良好歌唱心理的培养8.论歌唱中的紧张与放松9.论声情并茂10.论字正腔圆11.论“十三辙”与歌唱的民族风格12.论民族声乐艺术传统的继承13.试论五四时期中国艺术歌曲的音乐风格及演唱特色14.从中国歌剧的发展谈歌剧的民族化15.试论民族歌剧音乐风格的构成16.浅谈美声唱法的民族化17.《某歌曲》的艺术处理与声乐表现18.论宗教题材声乐作品在欧洲传统声乐文化中的历史地位19.简述宗教题材声乐作品的演唱风格20.德国艺术歌曲的特点及表现21.舒柏特艺术歌曲风格与演唱刍议22.浅谈舒伯特艺术歌曲的音乐特征23.试论普契尼歌剧咏叹调的艺术特征24.试论莫扎特歌剧咏叹调的音乐风格25.试论合唱中色调与协调的辩证关系26.论童声合唱训练的特殊规律27.论指挥语汇在合唱艺术表现中的作用28.谈变声期的生理保护与声乐训练29.声乐教学中技能教学法与形象教学法之比较30.谈声乐集体课教学的问题与对策31.试论某歌唱家的演唱风格及艺术特色32.论欧洲艺术歌曲的风格及演唱特点33.如何将声乐学习作为音乐文化的积累34.浅论合唱音色变化在作品中的具体运用35.浅谈三声部合唱作品在艺术师范教学中的适应性36.浅谈中国合唱发展的群众基础37.浅谈地域音乐特征在其民歌合唱作品中的表现手法及运用38.浅谈演唱和声性合唱作品时声部音色的运用及要求39.浅谈演唱复调性合唱作品时声部音色的运用及要求键盘类:1. 浅析钢琴弹奏力量的来源2. 略论钢琴学习中的重量弹奏法3. 论钢琴演奏中的放松4. 论钢琴在艺术歌曲中的地位与作用5. 论钢琴即兴伴奏能力的加强6. 如何在钢琴上演奏中国作品7. 从莫扎特钢琴作品中谈手指力度变化与音色控制8. 谈钢琴演奏中力度、音色与情感因素的关系9. 谈钢琴弹奏中手腕技巧的运用10. 谈钢琴演奏中踏板的运用及重要性11. 谈钢琴演奏技术、技巧与音乐作品内容的关系12. 谈钢琴复调作品演奏如何处理各声部间的力度关系13. 谈钢琴演奏的心理素质培养14. 论钢琴演奏作品风格的把握15. 谈钢琴学习中如何提高效率16. 谈手风琴风箱技巧的运用17. 谈音乐作品表现中手风琴特色的发挥18. 手风琴演奏中不同位力的剖析19. 浅谈手风琴如何演奏中国作品20. 论钢琴演奏中的触键与音乐表现器乐类:1. 论中国筝流派及其特征2. 浅谈南北筝流派技法3. 论现代筝乐创作的发展与创新4. 论民族音乐的精神思想及艺术形式5. 论民族音乐在中国音乐教育中的地位6. 中国古代音乐的美学思想7. 中国民族音乐学理论研究刍议8. 中国民族器乐的表演形式9. 论二胡表演艺术中的紧张与放松10. 刘天华与阿炳的不同艺术价值11. 中国民族器乐在高师音乐教育教学中如何发展12. 中国民族音乐教育发展的现状与思考13. 艺术实践在高师音乐教育中的重要性14. 谈谈音乐演奏中的技、艺结合15. 民族音乐在高师音乐教育中的地位、作用与意义16. 谈谈演奏中的内心音色与内心音准17. 中国民族音乐的地域性与时代性18. 谈谈音乐演奏中的气息控制19. 试论古琴演奏技法的特点20. 扬琴演奏中的心理作用21. 试论打击乐在高师音乐教育中如何发展22. 论中西打击乐演奏技法的异同点23.传统二胡艺术的乐曲演奏者之代表及风格表现24.试论现代二胡艺术发展的特征25.浅议二胡演奏中技术、文化、人格如何相融26.陕西二胡艺术风格特征27.浅论古琴音乐之传统构成28.古琴流派之辨29.论中国筝乐与民歌、戏曲、说唱音乐的关系30.论中国笛之起源31.论中国笛箫之渊源32.论中国笛的演奏技巧33.论中国笛箫用气之关系舞蹈类:1、试论舞蹈美育教育在基础教育中的作用。
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2018年优秀音乐博士论文题目音乐学的总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。
如研究音乐与意识形态的关系,有音乐美学、音乐史学、音乐民族学、音乐心理学、音乐教育学等;研究音乐的物质材料的特点的,有音乐声学、律学、乐器学等;研究音乐形态及其构成的,有旋律学、和声学、对位法、曲式学等作曲技术理论;还有从表演方面来考虑的,如表演理论、指挥法等。
本文按照这些向各位博士生提供了部分2016年优秀的音乐博士论文题目。
1、主体间性视野中的中国传统音乐文化教育2、基督教会学校女子音乐教育研究3、高等学校音乐表演专业学业表现性评价研究4、唐代胡乐入华及审美问题研究5、作曲家个人风格形成及演变机制研究6、施尼特凯室内乐作品中的复风格研究7、传播学视域下佤族木鼓文化源承模式研究8、“原生态”的幻象9、埃德温·戈登音乐教学理论研究10、音乐作品及其权利研究11、民族音乐学多位网视野下的海州五大宫调12、苏轼音乐美学思想的形成与演变13、我国新时期三部严肃歌剧音乐创作研究14、诗性乐教15、生态观视野下的音乐教育16、壮族山歌与人的社会化17、传播学视野下的中国当代流行音乐研究18、奥尔夫音乐教学法的本土化研究19、贺绿汀与中国现当代音乐教育20、全球化背景下贵州苗族音乐传播研究21、和田维吾尔木卡姆研究22、中国传统音乐的音高元素在现代音乐创作中的继承与创新23、声乐:语言的N种表情24、叶小纲音乐创作中的和声技法研究25、我对金铁霖民族声乐教学理论体系的探索与实践26、原始与现代的邂逅27、六盘山花儿文化生态保护区建设研究28、唐代涉乐诗研究29、音乐本体研究30、文化视阈中的中国流行音乐研究31、云南壮族“坡芽歌书”符号创生与传承的教育人类学阐释32、方言学视野下的山西民间音乐33、区域-民俗中的陕北音乐文化研究34、沿淮玩灯人-民族音乐学视野中的花鼓灯演艺群体35、两周乐官的文化职能与文学活动36、当代女性主义视野下的中国高师音乐教育37、土家族民歌旋律音调结构研究38、宋词音乐专题研究39、沦陷时期哈尔滨音乐文化研究(1932-1945)40、音乐教学法教材之历史研究(1901-1976)41、中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构42、论中国抗战音乐的伦理价值43、周代乐仪研究44、音乐心理视角下的肖邦第二钢琴奏鸣曲45、音乐存在方式的哲学历史衍变46、文本、隐喻与音乐作品诠释研究47、达尔豪斯音乐史学研究的理论与实践48、卡巴列夫斯基音乐教育思想研究49、民歌《茉莉花》近现代流传史研究50、论社会运动中的歌谣51、课程美学探究52、文化视域中的中美音乐教师教育课程比较研究53、新时期以来军旅歌词创作研究54、民国音乐会与社会生活变迁:1912-194555、三官寨彝族丧葬仪式音乐及教育功能研究56、“广东音乐”文化研究57、蒙古族长调牧歌研究58、中国手风琴音乐艺术发展史研究59、音乐意义的形而上显现并及意向存在的可能性研究60、宋代教坊乐制研究61、唐代宫廷音乐文艺研究62、音乐审美教育的人学研究63、魏晋南北朝音乐文化与歌辞研究64、20世纪上半叶中国音乐思潮研究65、两周编钟音列研究66、二十世纪日本学校音乐教育发展研究67、扬州清曲音乐稳态特征研究68、利盖蒂结构思维研究69、古琴音乐打谱之理论与实证研究70、卢托斯拉夫斯基成熟时期的创作思维及技法71、黑衣壮民歌的审美人类学研究72、二胡艺术与江南文化73、我国音乐科技学科建设的理论研究74、论西方古典合唱艺术的和谐与崇高美学特征75、二十世纪的中国筝乐艺术76、中国古代琴僧及其琴学贡献77、中国民族唱法音色的声学阐释78、从唐宋词到当代流行歌曲79、20世纪上半叶中国钢琴音乐文化80、中西音乐美学的比较研究81、宋代宫廷音乐制度研究82、唐代宫廷乐器组合研究83、现代性与民族性:侗族歌班的教育人类学考察与分析84、红安革命歌谣研究85、音乐教育哲学的审美范式与实践范式86、音乐在戏曲继替变革中的作用87、二十世纪中国民族管弦乐配器中的音色观念研究88、西方作曲家的社会身份研究89、先秦大型组合编钟研究90、音乐意象加工水平研究91、现代认同与文化表征中的古琴92、作为诠释的音乐表演93、宋代笔记音乐文献史料价值研究94、审美现代性视角下的美国音乐教育研究95、文化视域中的中国当代钢琴教育96、20世纪中国合唱创作思维研究97、后现代音乐及其美学问题研究98、当代中国民族器乐创作对新音响的探索与实践99、柏辽兹与李斯特标题音乐观念比较研究与思考100、舒曼声乐套曲《诗人之恋》的艺术特色及其演唱研究101、舒伯特艺术歌曲的艺术表现和审美内涵102、达尔克罗兹音乐教学方法在少儿钢琴教学中的运用103、音乐疗法及其在大学生心理辅导中的应用研究104、视唱练耳学科的传入及其在上海音乐学院(1966年前)的发展105、论普契尼的歌剧《艺术家的生涯》中咪咪形象的塑造106、当代流行歌曲歌词的修辞策略107、论当下中国流行音乐的新趋势108、论彭丽媛在情景交响歌剧《木兰诗篇》中的表演艺术109、歌剧《野火春风斗古城》的演唱特征110、“中国风”流行歌曲的文化研究111、多元文化音乐教育观与高师视唱练耳课程发展研究112、20世纪二胡音乐创作的历史分期及其艺术特征113、试论我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现114、威尔第和普契尼歌剧演唱风格及演唱技巧的比较与探究115、乌鲁木齐社会音乐教育调查与研究116、我国社会音乐教育现状及对策117、现代流行歌曲歌词中的隐喻和转喻研究118、浅析王志信民族声乐作品的艺术特点119、当代古筝演奏技法的传承与发展120、音乐疗法对大学生社交焦虑的干预研究121、狂欢理论视野下的网络神曲传播研究122、论音乐选秀节目中的音乐123、韩国流行音乐的发展现状研究124、从教育心理学角度研究儿童钢琴教学125、符号化政治与社会运动:“文化大革命”时期的歌曲研究126、声音与叛逆:从亚文化视角探讨网络神曲的特征和意义127、奥尔夫音乐教学法在幼儿钢琴教学实践中的应用研究128、音乐对儿童孤独症治疗的影响研究129、国内户外音乐节运营问题研究130、我国民族声乐的传承与发展131、声乐表演艺术的审美体现132、流行歌曲歌词中有关超常搭配的语言变异133、威尔第和普契尼歌剧中女高音咏叹调艺术风格与演唱特色之比较研究134、20世纪20-40年代中国艺术歌曲的发展及其演唱的初步研究135、中国钢琴作品的民族审美底蕴初探136、对李斯特钢琴改编曲的解析137、当代流行歌曲歌词的语言艺术138、20世纪我国合唱音乐的历史发展139、中国钢琴教育民族化问题论略140、20世纪中国钢琴音乐风格之演进141、论古筝艺术的传统与创新142、论王建中钢琴创作的民族特色143、当代中国民族声乐艺术的范畴及其主要美学特征144、舒伯特八首钢琴《即兴曲》的研究145、歌唱紧张的心理调控及歌唱心理训练146、浅析歌剧《原野》中“金子”的人物塑造及主要唱段的演唱处理147、对普通高校音乐教育的思考148、中国音乐教育的近代化问题研究149、对中国改编钢琴作品的研究150、课程视野下的奥尔夫音乐教育理论与实践研究151、中国古典音乐诱发情绪的生理活动研究152、中国数字音乐产业运营研究153、中国传统音乐在普通高校公共艺术教育中传承的现状与思考154、国外音乐教育理念引入过程中的我国音乐教育的国际化与本土化问题研究155、上海钢琴考级历史及其钢琴文化产业156、论当代中国摇滚乐反叛性的缺失157、超文本和背景音乐对多媒体学习的影响158、钢琴即兴伴奏和即兴弹奏能力培养及训练159、浅谈高师视唱练耳教学中的节奏训练160、当代流行歌曲歌词的语言文化研究161、大专学前教育专业音乐课程改革的思考162、信息技术支持的音乐师范生教学能力培养研究163、梅里亚姆、内特尔音乐人类学理论的比较研究164、地方院校音乐专业教育中的乡土音乐文化传承研究165、“中国风”流行歌曲的教育价值研究166、“声”、“音”、“乐”-先秦文献中的音乐思想考察167、肖邦练习曲的艺术特色和演奏技巧研究168、中国大陆户外音乐节发展现状研究169、论中国传统音乐在学校音乐教育中的重要性170、中国当代流行音乐的发展及文化学研究171、社会转型期中国流行音乐及其文化心理蕴涵172、我国普通高校音乐教育现状调查与对策研究173、王建中钢琴改编曲的民族风格和演奏特色研究174、中国歌剧唱腔及演唱民族化研究175、二胡乐曲创作发展脉络及展望176、音乐教育与社会音乐文化的互动研究177、二胡协奏曲《长城随想》解析及其演奏处理178、湖北省民间音乐类非物质文化遗产保护与传承研究179、雷默音乐教育思想与实践研究180、中国民歌《茉莉花》南、北地区演唱风格之比较181、山西民歌演唱风格研究182、湖南民歌与湖南花鼓戏的演唱比较研究183、“中国风”流行音乐的价值研究184、“吴碧霞现象”声乐教学理念探究185、黄自艺术歌曲特征及其演唱风格研究186、试论当今中国民族声乐的多元化发展187、中国钢琴音乐作品创作技法初探188、奥尔夫音乐教育体系在高师学前教育专业舞蹈教学中的应用研究189、改革开放三十年流行音乐发展与价值观变迁190、奥尔夫音乐治疗对孤残儿童的个案研究191、论汉语音韵和语音要素对二胡演奏艺术的影响192、数字音乐网站中的音乐版权问题研究193、摇滚精神与当代青年审美文化194、论谭盾音乐的“中国意味”195、我国佛教音乐元素与流行音乐元素的融合与创新196、试论音乐传承与音乐教育的相互关联与影响197、谈钢琴伴奏中和声理论知识的应用198、当代流行歌词对古诗词的承传199、中国古琴中的音乐治疗思想200、论当代中国民族唱法的演唱趋势201、音乐在特殊教育中的理论与实践研究202、浪漫时期钢琴演奏技法的演进203、奥尔夫音乐教学法在本科学前教育专业音乐教学中的应用现状研究204、本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新205、《19世纪钢琴音乐》翻译及书评206、专业幼儿教师音乐素质培养的理论与实践研究207、山东省济南市中学音乐教育现状调查研究208、“有效性教学方法”对音乐教育的影响与作用209、电影音乐的艺术功能及其美学价值的实现210、儿童钢琴教学内容与方法的创新研究211、学前教育专业音乐课程实施问题的研究212、《汤普森简易钢琴教程》与《巴斯蒂安幼儿钢琴教程》的比较研究213、新课程背景下音乐教学法实施现状调查。