【舞蹈论文舞蹈论文范文范例】舞蹈论文范文5000
舞蹈教育教学论文范文
舞蹈教育教学论文范文舞蹈教育作为素质教育的一个重要方面，是德、智、体、美、劳的主要手段之一。
随着素质教育的发展和教育改革的不断深化，舞蹈教育快速普及。
下面是店铺给大家推荐的舞蹈教育教学论文范文，希望大家喜欢!舞蹈教育教学论文范文篇一《高校舞蹈教育教学初探》摘要：舞蹈教育作为素质教育的一个重要方面，是德、智、体、美、劳的主要手段之一。
随着素质教育的发展和教育改革的不断深化，舞蹈教育快速普及，从辅助性专业课程逐渐成为全民教育的一个重要组成部分，本文就舞蹈教育改革过程中出现的一些问题及解决办法进行简要分析，以望对高校舞蹈教学的发展提供帮助。
关键词：高校舞蹈教育教学探索舞蹈课作为高校音乐教育专业的基础课程之一，深受学生的喜爱，通过舞蹈训练有助于学生的身体健康发育，能有效地增强学生的乐感和节奏感，耐力和灵敏度，增强体质和综合素质，同时也有利于培养学生们的团结协作和创新精神。
但是在目前的舞蹈教学中存在着诸多问题，为此，进一步优化课程结构，加强理论课程建设，如何调整舞蹈教育模式来适应当前的社会需要和学科发展，成为高校舞蹈教育改革的一项重要任务。
一、高校舞蹈教育中存在的问题：1.1我国高校舞蹈教育起步晚，未建立完整的艺术教育机制。
发达国家早在上个世纪五六十年代，就开始了舞蹈教育，而我国高校舞蹈教育与之相比却晚了大约20年的时间，这就造成了我国高校舞蹈教育在发展时间上的落后。
另外，发达国家的高校舞蹈教育，其艺术教育机制都比较健全。
我国的高校舞蹈艺术教育近些年虽然有了一定程度的发展，在教学的过程中追求学生舞蹈艺术技能的完善和精湛，但在近些年的教育实践中也暴露出许多问题，如：高校舞蹈专业在教学上只是中专课程的重复，没有体现出舞蹈教育的层次性和连续性;进入高校的学生需要更多的对自身素养的开拓和培养等。
1.2很多高校通过扩大招生来解决学校自身的设施投资等问题，这在一定程度上造成了学校生源质量的下降，高校舞蹈专业的生源也不例外。
2023最新-舞蹈毕业论文(通用4篇)
舞蹈毕业论文（通用4篇）难忘的大学生活将要结束，大学毕业前都要通过最后的毕业论文，毕业论文是一种有计划的检验学生学习成果的形式，那么应当如何写毕业论文呢？以下内容是壶知道为您带来的4篇《舞蹈毕业论文》，希望能为您的思路提供一些参考。
舞蹈毕业论文篇一一、增加舞蹈相关课程的比例当前我国高等师范院校舞蹈教育专业的课程是由音乐基础课、教育类课程还有相关舞蹈课程组成，其中音乐基础课程所占课时最多，这就显得促进学生“专业”知识提高的相关舞蹈课程相对减少。
这种不平衡的教学导致了毕业生在各方面都略有精通但是所学专业不够扎实的结果。
二、加强舞蹈理论课程比重我国高等师范院校舞蹈技巧技能课程课时大于理论课程课时导致学生在舞蹈理论基础的学习上不够多，这归结于我国舞蹈理论课程发展较缓慢，也揭示了我国高等师范院校舞蹈教育注重技巧教学忽略理论教学的基本现状。
加强舞蹈理论基础的学习才能提升对舞蹈技巧技能的把握。
构建完整的知识结构才能促进舞蹈理论课程的发展。
比如通过增设对《舞蹈编导常识》、《中国舞蹈发展史》、《舞蹈基础理论》这类课程的教学来灌输舞蹈定义、题材、分类、美学特征、艺术概念等涉及舞蹈艺术认识方面的知识，分析舞蹈作品在音乐的引导下的创建构造过程，一个舞蹈动作是如何萌芽、发展以及转变过来的都是需要对学生进行讲解的；还有完整舞段和舞剧的出现。
三、增设舞蹈实践与创作课程实践课程对学生完善自身知识的结构、能力的培养和技能的增强、早日投入教学与研究中以及适应瞬息万变的社会都发挥着有重要作用。
这门课程在培养能力结构、全方面的知识、极具创新力和实践力的人才上起着关键性的作用。
学生走出学校这个环境以后需要有普及舞蹈教育和了解基层文化这两方面的编导能力才能立足社会，而舞蹈编导课程恰恰在塑造艺术人格、构建知识框架、激发创造性思维、全面提高个人素质上起着关键作用，它弥补了单一专业课程的不足，两者互相结合，相辅相成。
四、广泛开拓专业领域日益增长的社会需求促使高师舞蹈专业加大了培养满足多方面需求的舞蹈专业人才的力度，师范院校本身拥有的多元化发展的环境，让学生能够在此徜徉在知识的海洋里，不断学习相关专业的知识内容。
傣族舞蹈论文
傣族舞蹈论文引言傣族舞蹈作为傣族文化的瑰宝之一，在世界范围内享有盛誉。
傣族舞蹈独特的舞姿、优美的音乐以及富有故事性的表演形式，吸引了许多人的关注。
本文将对傣族舞蹈的起源、发展、特点以及文化意义进行深入研究，旨在更好地传承和推广傣族舞蹈文化。
傣族舞蹈起源与发展傣族舞蹈源远流长，可以追溯到公元前2000年左右。
传说中，傣族舞蹈起源于古代傣族人民的祭祀活动，是为了祈求平安、丰收和幸福。
随着时间的推移，傣族舞蹈在傣族社会的各个方面得到广泛应用，成为了丰富傣族文化的重要组成部分。
在傣族舞蹈的发展过程中，宗教信仰、宫廷文化和民间习俗都对其产生了深远的影响。
傣族舞蹈经历了从宗教祭祀舞蹈到宫廷舞蹈再到民间舞蹈的演变过程。
不同时期的傣族舞蹈具有不同的特点，但始终保持着独特的韵味和精髓。
傣族舞蹈的特点舞姿优美傣族舞蹈以舞者的舞姿为特点，舞者身体的每一个动作都充满了力量和韵律感。
傣族舞蹈舞者的身姿端正，舞姿舒展而优美，完美地展现了傣族人民的自信与骄傲。
音乐独特傣族舞蹈的音乐常常使用传统乐器，如琵琶、箫、芦笙等。
这些乐器的音色独特，能够完美地与舞蹈动作结合，营造出独特的舞蹈氛围。
傣族舞蹈的音乐节奏明快、激昂，能够瞬间拉近观众与舞者的距离，使观众沉浸其中。
富有故事性傣族舞蹈在舞蹈动作的设计上常常融入了故事情节，使舞蹈更具有戏剧性。
这些故事往往是关于傣族神话传说、历史故事和生活场景的再现，通过舞蹈形式将这些故事情节生动地展现出来，带给观众强烈的视觉冲击和情感共鸣。
傣族舞蹈的文化意义傣族舞蹈作为傣族文化的重要表现形式之一，具有深远的文化意义。
首先，傣族舞蹈记录了傣族人民的历史和生活，是傣族文化的重要载体。
通过傣族舞蹈，人们可以了解傣族人民的传统习俗、宗教信仰和价值观念，更好地理解和尊重傣族文化。
其次，傣族舞蹈在传承傣族文化、凝聚族群认同感方面起到了重要的作用。
傣族舞蹈是傣族人民的精神寄托和情感表达方式，通过舞蹈的演绎和传播，傣族人民共同体验到了文化的传承和价值的传递，增强了族群认同感和凝聚力。
舞蹈论文范文范例
舞蹈论文范文范例《舞蹈中的身体表达与情感交流》摘要：本文通过对舞蹈艺术的研究，分析了舞蹈中的身体表达与情感交流。
舞蹈作为一种独特的艺术形式，通过身体的动作和姿态，表达出舞者内心深处的情感和思想。
本文将从舞蹈的起源与发展、身体表达的特点、情感交流的方式等方面进行探讨，为读者展示舞蹈艺术的魅力与魅力。
关键词：舞蹈艺术，身体表达，情感交流一、引言舞蹈作为一种古老而又充满魅力的艺术形式，一直以来都吸引着人们的注意。
它通过动作、姿态和音乐的结合，表达出舞者内心深处的情感和思想，成为一种独特的艺术创作形式。
在舞蹈的表演中，舞者们的身体语言和情感交流成为了观众们关注的焦点。
本文将通过对舞蹈艺术的研究，探讨舞蹈中的身体表达与情感交流的重要性和特点。
二、舞蹈的起源与发展舞蹈是一种古老的艺术形式，它起源于人类社会的早期，是人们在庆祝、祭祀、娱乐和战争等活动中的一种表达方式。
随着时间的推移，舞蹈逐渐演变和发展，形成了不同风格和流派。
从古典芭蕾舞到现代舞，从民族舞到街舞，每种舞蹈形式都有自己独特的魅力和特点。
三、身体表达的特点在舞蹈的表演中，舞者的身体语言起着至关重要的作用。
他们通过身体的动作、姿态和表情，表达出自己内心深处的情感和思想。
舞蹈中的身体表达具有高度的艺术感染力和感染力，能够深深地触动观众的心灵。
四、情感交流的方式舞蹈作为一种情感表达的艺术形式，具有极强的情感交流能力。
舞者们通过舞蹈的表演，将自己内心的情感与观众进行情感交流。
观众们在观赏舞蹈的过程中，也会被舞者们深深地触动和感染，产生共鸣和情感交流。
五、结论通过对舞蹈中的身体表达与情感交流的研究，本文认为舞蹈艺术具有独特的魅力和魅力。
舞蹈通过身体表达和情感交流，能够深深地触动人们的心灵，成为一种情感表达和交流的美妙方式。
希望通过本文的研究，能够为读者展示舞蹈艺术的魅力与魅力，引发更多人对舞蹈艺术的关注和热爱。
舞蹈教育论文范文
舞蹈教育论文范文舞蹈教育可强健学生体魄、陶冶情操，促进身心和谐发展，下面是小编精心推荐的舞蹈教育论文范文，希望你能有所感触!舞蹈教育论文范文篇一浅谈舞蹈教育摘要：本文重点论述舞蹈教育对素质教育的影响;舞蹈教育发挥的优势作用，以及在民族民间舞蹈教学中，如何从培养学员的理解力、观察力、想象力和创作力入手，使学员充分理解舞蹈内涵、表现舞蹈韵律和运用舞蹈动作抒发情感的能力，以提高教学质量和水平。
关键词：舞蹈素质能力作用一、艺术教育是素质教育的重要组成部分，没有艺术教育，就不是完备的教育。
体育、美育自身的特性，通过体育、美育不仅可强健学生体魄、陶冶情操，促进身心和谐发展，在培养健康心理，良好的协作精神，激发创新、审美能力、想象力等方面，有不可替代的独特作用。
在当今竞争之激烈，这些素质的重要性无疑很突现。
艺术教育对人的作用是非常深刻的，但过去认识非常有限。
舞蹈是人们表达情感的最古老也是最直接的好形式，然而，在青少年与人的交往中，情感激动时表达都不大一样。
我们在考察舞蹈教育与青少年素质教育的关系时能够得到怎样的启示?显然，舞蹈教育一是在于提高个人对艺术的欣赏与参与能力，提高青少年对艺术的感知能力、审美能力、鉴赏能力，从而满足对美的高层次追求;舞蹈训练达到强身健体与自信心;二是增进人类社会的情感交流。
尽管现今青少年的交流方式多样，但舞蹈以其独特美传达着人类共同享受与追求的情感。
因此，舞蹈教育与青少年素质教育的意义在狭义上是个人身心艺术修养的教育，在广义上意味着人类境界的完善与升华。
二、舞蹈教学促进艺术素质提高抓好学校少儿舞蹈教育，对少儿的智力发展、道德养成、意志品质和审美能力的培养等都有常规课堂教学所无法替代的积极作用。
(一)有利于促进少儿智力的发展少儿舞蹈音乐节奏明快、行动活泼，非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。
孩子们在这个无声的语言中，通过动作、节奏、娱乐提高了模仿能力，加深了外界事物的认识和理解。
舞蹈论文范文
舞蹈论文范文摘要，现代舞蹈作为一种独特的舞蹈形式，其发展与特点一直备受关注。
本文将从现代舞蹈的发展历程、特点和表现形式等方面进行探讨，以期对现代舞蹈有更深入的了解。
关键词，现代舞蹈；发展；特点；表现形式。
一、引言。
现代舞蹈是20世纪初期在欧美兴起的一种新型舞蹈形式，它以突破传统舞蹈形式的束缚，追求个性化表达和情感表达为主要特点。
现代舞蹈的发展历程、特点和表现形式一直备受关注，本文将从这三个方面进行探讨。
二、现代舞蹈的发展历程。
现代舞蹈的发展历程可以追溯到20世纪初期的欧美国家。
在当时，传统芭蕾舞在舞蹈界占据主导地位，但一些舞者开始尝试突破传统舞蹈形式的束缚，追求更加自由和个性化的表达方式。
这些舞者们在舞蹈中加入了现代音乐、现代美术和现代文学等元素，创造出了一种全新的舞蹈形式，即现代舞蹈。
随着时间的推移，现代舞蹈逐渐在世界范围内得到了推广和发展。
20世纪中叶，现代舞蹈开始进入了一个全新的发展阶段，一些舞蹈家开始尝试将现代舞蹈与传统舞蹈形式相结合，创造出了更加多样化和丰富化的舞蹈作品。
同时，现代舞蹈也开始在世界各地的舞蹈学校和舞蹈团体中得到了广泛的认可和推广，成为了当今舞蹈界不可或缺的一部分。
三、现代舞蹈的特点。
现代舞蹈与传统舞蹈形式相比，具有以下几个显著的特点：1. 自由和个性化，现代舞蹈强调舞者的个性化表达，舞者们可以根据自己的情感和体验进行舞蹈创作，不受传统舞蹈形式的束缚。
2. 多样化和创新性，现代舞蹈作品的风格多样，既可以是抽象的舞蹈形式，也可以是具有明确主题和情感的舞蹈作品。
舞者们在舞蹈创作中常常会融入现代音乐、现代美术和现代文学等元素，创造出了许多新颖的舞蹈作品。
3. 对舞者的技术要求较高，现代舞蹈要求舞者具备较高的舞蹈技术和身体表现力，能够在舞台上完成各种复杂的动作和表达情感。
四、现代舞蹈的表现形式。
现代舞蹈的表现形式多种多样，主要包括以下几种：1. 独舞，现代舞蹈中的独舞作品通常是由一名舞者独自完成，通过身体语言和动作表达情感和主题。
舞蹈形象塑造毕业论文范文
舞蹈形象塑造毕业论文范文舞蹈形象塑造毕业论文引言：舞蹈作为一种独特的艺术形式，通过身体的语言和动作表达情感和思想。
在舞蹈表演中，舞者通过精湛的技巧和独特的形象塑造，传达给观众各种情绪和信息。
在本文中，我们将探讨舞蹈形象塑造的重要性，并以知名舞蹈家小提琴作为例子来分析形象塑造的过程。
一、舞蹈形象的意义舞蹈形象是舞者所表演的角色或形象，通过动作、表情和服装等多种方式来塑造。
形象的塑造对舞蹈表演的成功与否起着至关重要的作用。
形象可以帮助舞者获得观众的共鸣。
舞蹈是一门表达情感和思想的艺术，而形象可以帮助舞者更好地传递情感和意图。
观众通过观赏舞者的形象，能够更好地理解和共鸣舞者想要表达的信息，从而更加深入地感受到舞蹈作品的魅力。
形象可以帮助舞者塑造角色的完整性。
在一场舞蹈表演中，舞者扮演的角色通常具有一定的故事情节或情感背景。
通过形象的塑造，舞者能够更好地展示角色的特点和情感变化，从而使观众更容易理解和投入角色的故事。
形象可以展现舞者的个人风格和艺术特点。
每个舞者都有自己独特的舞蹈风格和艺术特点，形象的塑造可以帮助舞者更好地展现自己的个性和风格。
通过形象的塑造，观众可以更容易地辨认出舞者的作品，并对其产生独特的印象。
二、小提琴形象塑造的过程小提琴是一位知名的舞蹈家，以他独特的形象塑造而闻名于世。
他是如何通过形象塑造来传递情感和魅力的呢？首先，小提琴通过独特的舞蹈技巧和动作来塑造他的形象。
他的舞蹈风格独特而精湛，动作流畅而优雅。
小提琴在舞蹈动作的形式和力度上都有自己独特的风格，使得他的舞蹈作品与众不同。
其次，小提琴通过精心设计的服装和化妆来塑造他的形象。
他通常穿着独特的舞台服装，配以精致的化妆，从而突出他的舞蹈形象。
服装和化妆可以为观众创造一个特定的氛围，并帮助观众更好地理解舞者的表演意图。
最后，小提琴通过表情和视线展现他的角色特点和情感变化。
他的表情丰富多样，能够准确地传达角色的情感和思想。
他的眼神始终专注而坚定，能够与观众建立深厚的情感连接。
舞蹈论文范文
舞蹈论文范文舞蹈是一种以身体的肢体语言和动作表达情感、思想和艺术形式的艺术形式。
舞蹈论文是对舞蹈艺术的一种研究和分析的论文。
下面是一个700字的舞蹈论文范文，以供参考：舞蹈的起源可以追溯到人类社会诞生之初。
从远古时期的原始舞蹈到现代的芭蕾舞、现代舞等，舞蹈作为一种表达情感和思想的艺术形式一直伴随着人类文明的发展。
在这篇论文中，我将研究舞蹈的艺术形式、历史背景和表达方式等方面，以期达到对舞蹈艺术的深入理解和分析。
首先，舞蹈作为一种艺术形式具有独特的艺术表达方式。
舞蹈通过身体的姿势和动作表达情感和思想，将观众带入艺术的境界。
舞蹈表演者通过精确的动作和优美的舞姿传达出内心的情感和思想，使观众能够感受到舞蹈所表达的情绪，产生共鸣。
例如，在芭蕾舞中，舞者通过优雅的动作和舞蹈技巧展现出美的力量和优雅的气质，使观众陶醉在舞者的世界中。
而在现代舞中，舞者通过自由奔放和凌厉的舞蹈动作表达出情感的冲击力，激发观众的情绪。
其次，舞蹈的艺术形式受到历史背景的影响。
不同历史时期和不同文化背景下的舞蹈呈现出不同的风格和特点。
例如，古希腊时期的舞蹈在宗教和宴会场合中扮演着重要的角色，舞蹈动作注重表达庄重和神圣的气氛。
而在现代社会中，舞蹈已经从宴会和宗教仪式的背景中解放出来，成为一种独立的艺术活动。
舞蹈作为一种民族文化和身份的象征，在不同的国家和地区具有不同的风格和特色。
最后，舞蹈作为一种表演艺术形式，需要掌握舞蹈技巧和表达能力。
舞者需要通过不断的训练和练习来提高舞蹈技巧，使自己的动作更加准确和优美。
同时，舞者还需要具备一定的表达能力和情感体验，能够将自己的情感和思想融入到舞蹈中，使观众能够感受到舞者所要表达的意义。
综上所述，舞蹈作为一种艺术形式具有独特的艺术表达方式和历史背景。
通过对舞蹈的研究和分析，我们可以更深入地理解和欣赏舞蹈艺术的魅力。
未来的研究可以从更深入的角度探索舞蹈艺术在不同文化背景下的变化和发展，以及舞蹈对个人和社会的意义。
中国古典舞论文精选6篇最新舞蹈论文艺术论文
中国古典舞论文精选6篇最新舞蹈论文艺术论文中国古典舞是一种具有深厚历史文化背景的舞蹈形式，它以其独特的韵律和精妙的技巧吸引了无数观众的眼球。
为了更好地推广和发展中国古典舞，许多学者、艺术家和研究者对其进行了深入的研究和探讨。
本文将介绍6篇最新的舞蹈论文，旨在展示中国古典舞在艺术领域中的重要性和独特魅力。
第一篇论文：《中国古典舞的历史演变及其艺术特点》这篇论文主要回顾了中国古典舞的历史演变，并探讨了其艺术特点。
该论文指出，中国古典舞起源于古代宫廷舞蹈，经过千百年的发展演变，逐渐形成了独特的艺术风格。
通过对舞蹈动作、舞台设备和音乐伴奏的研究，该论文总结了中国古典舞的艺术特点，包括优雅、华丽、富有象征意义等。
第二篇论文：《中国古典舞的表演技巧与艺术表达》这篇论文研究了中国古典舞的表演技巧和艺术表达。
论文中提到，中国古典舞的表演技巧包括身体的平衡、协调和柔韧性，以及手势、眼神等细节的处理。
通过对一些经典古典舞剧的分析，该论文探讨了中国古典舞在艺术表达方面的独特之处，例如通过身体语言传达情感和故事。
第三篇论文：《中国古典舞在现代社会中的发展与挑战》这篇论文探讨了中国古典舞在现代社会中的发展和面临的挑战。
论文指出，尽管中国古典舞有着悠久的历史和独特的魅力，但在现代社会中，它面临着来自其他形式舞蹈的竞争和丧失受众的问题。
该论文提出了促进中国古典舞在现代社会中发展的策略和建议，包括加强推广、提高教育和培训水平等。
第四篇论文：《中国古典舞与西方舞蹈的对比研究》这篇论文通过对比研究中国古典舞和西方舞蹈，探讨了它们在艺术风格、舞蹈技巧和表现形式等方面的差异和相似之处。
该论文发现，中国古典舞强调身体的柔韧性和协调性，而西方舞蹈注重肢体的力量和张力。
通过对二者的对比研究，该论文认为不同的文化背景和审美观念导致了这些差异。
第五篇论文：《中国古典舞的教育价值与培养策略》这篇论文探讨了中国古典舞在教育领域中的价值和培养策略。
论文中提到，中国古典舞不仅可以培养学生的身体素质和协调能力，还可以增强他们的审美情趣和艺术修养。
幼儿舞蹈教育论文范文（精选26篇）
幼儿舞蹈教育论文幼儿舞蹈教育论文范文（精选26篇）舞蹈是运用人体的动作和姿态来反映人物和事物，表现生活、表达人们的思想和情感的一门艺术。
舞蹈是人类最早出现的艺术活动之一，具有悠久的历史，以下是幼儿舞蹈教育论文范文希望能够帮助的到您！幼儿舞蹈教育论文篇1幼儿舞蹈是符合身心特点的一门综合的艺术形式，不仅可以激发幼儿的生活情趣，得到美育，还可以发挥幼儿的想象力和创造力，促进幼儿德、智、体、美全面发展。
音乐教育是素质教育的重要组成部分，幼儿舞蹈教育是幼儿音乐教育的一部分，它们都是属于幼儿园素质教育的范畴。
新的幼儿教育《大纲》明确规定：“艺术教育是素质教育的一个分支部分，舞蹈教学又是艺术教育的重要组成部分。
”在素质教育的多种类型当中，舞蹈艺术教育，比之其他类型的艺术教育类型更具有直观性、通俗性。
由于是通过感官直接传授给幼儿的，因此对提高幼儿自身综合素质是十分有效的。
通过舞蹈教育可以达到以美辅德、以美激替、以美健身的目的，使艺术教育既面向全体幼儿又注重性格培养，促进幼儿体、智、美全面发展。
幼儿期是人生理、心理发展的重要阶段，幼儿园开展舞蹈教育对促进身心，认识发展，培养幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力、想象力、创造力；促进幼儿良好性格的形成，幼儿感知美、表现美、提高审美能力等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。
一、舞蹈促进幼儿的身心发展舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术，以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段。
幼儿园舞蹈教育活动以全身运动中促使幼儿手脑并用，借此愉悦身心，协调动作，增进生理和心理的健康。
幼儿园舞蹈是反映学龄前儿童的生活，表达他们思想、感情和态度的舞蹈，它是根据幼儿生理及年龄特点加以创编的。
幼儿的神经系统还没有完全成熟，大脑皮层对于刺激的反应也不是规律性的，一般规律是兴奋是大多数的，这就表现出非常好动，注意力不集中，肢体不能协调发展，这样的具体表现是犯困。
针对于这些身体机能的变化，幼儿舞蹈能相应地发挥作用，同时还能对孩子的神经系统起到保护作用。
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一定不适合，可是没人解答你的问题，这个来凑数哦。
少儿民族舞蹈教学的改进 内容摘要： 我在毕业实习单位进行了
“民族舞蹈教学尝试”，民族民间舞蹈以其丰富的内涵和富有特色的
音乐旋律，为幼儿舞蹈教学中不可缺少的教材。
但是，传统的幼儿民族舞蹈教育活动，往往只重发展幼儿的动作，
单纯要求幼儿模仿，有时还用口令来训练幼儿动作，等幼儿学会了动
作后，再配上音乐。
这样的教学过程既忽视了培养幼儿对舞蹈的感受力，又忽视了幼
儿创造性表现能力的培养和思想感情的熏陶。
根据大学所学的艺术教育理论，在幼儿园艺术教育中，我结合幼
儿教育实际，现在进一步总结理论和实践，将之归结为毕业论文，旨
在探索如何通过丰富多彩的民族舞蹈教育，让幼儿了解各民族灿烂的
舞蹈文化，初步学习和掌握各民族舞蹈的基本动作、舞蹈风格和特点，
培养幼儿的民族自豪感以及初步的感受美、发现美和创造性的表现美
的能力。
关键词：幼儿 民族舞蹈 教学尝试 长期以来，流行音乐影响着幼
儿园。
幼儿在日常活动中经常哼着：“对面的女孩看过来”周杰伦的“双
截棍”等流行歌曲，随着音乐扭动的也是迪斯科，健身舞，街舞等，
传统的民族舞蹈逐步受冷落。
幼儿园的舞蹈的教学是对幼儿进行音乐启蒙教育的一个重要形式，
它能丰富幼儿的生活，发展幼儿的动作，培养幼儿的审美力，发展幼
儿的思维和想象力，它既是对幼儿进行素质教育的重要途径，也是实
现“萌发幼儿感受美和表现美的情趣和技能”目标的重要途径。
因此幼儿园开展幼儿舞蹈教育活动必须以发展幼儿素质为根本目
标。
作为蕴含了民族文化背景、风土人情、生活习惯、民族精神等丰
富的内涵而最终表现为与浓郁的民族音乐旋律相和谐的民族民间舞
蹈，自然是幼儿园舞蹈教学中不可缺少的教材。
幼儿园大班的孩子，经过在园两年的学习，对部分少数民族有了
一定的了解。
幼儿民族舞蹈活泼的曲调，鲜明的节奏，欢快的情绪，新颖多样
的体裁，符合幼儿好动、好模仿的性格以及直观、形象、生动、活泼
的感知特点，为幼儿民族舞蹈的学习奠定了初步的基础。
幼儿民族舞蹈教学的改进可以从以下几个方面来做尝试。
1 视听结合，充分激发对民族舞蹈的兴趣 兴趣是幼儿学习的内驱
力，要使幼儿对民族音乐舞蹈感兴趣，就必须培养幼儿民族音乐舞蹈
的感受力。
因为，良好的音乐舞蹈感受力是学习幼儿舞蹈的基础，也是审美
素质发展的基础。
而培养音乐舞蹈的感受力，必须通过对音乐作品的欣赏，让幼儿
直接感受音乐旋律美，舞蹈动作美，以引起幼儿对音乐舞蹈的注意和
兴趣。
而音乐作品的欣赏必须多感官感知，“多通道”欣赏才有效果。
同样，幼儿在欣赏民族舞蹈活动中，调动更多的感觉器官就能更
深刻、更细致地感知民族舞蹈所表达的内容和情感。
民族舞蹈内容丰富多彩，教师应根据题材风格特点，寻找恰当的
切入口，采用灵活多变的教学方法来提高幼儿对学习民族舞蹈的兴趣，
从而获得一些舞蹈技能。
如：我常在音乐活动和日常生活中通过朗诵歌词、弹奏优美的曲
调，用悦耳的声音常有而能理解的歌曲，跳一些简单优美的舞蹈，配
上自然表情，引导幼儿欣赏，吸引他们的注意，并启发他们学习的兴
趣和欲望，让幼儿不知不觉地感受音乐舞蹈美，喜欢音乐舞蹈美，在
这个基础上指导幼儿学习舞蹈有利于培养有感受美，表现美的素质。
例如：教授大班舞蹈《骑上我的小毛驴》，这是一个族族舞蹈，
动作韵味相对难领会，还有特定的诙谐的感觉。
在指导这一舞蹈时，我先讲述《阿凡提的故事》，让孩子从心里
喜欢阿凡提的聪明勇敢，幽默诙谐，同时播放民族音乐，让幼儿欣赏
欢快活泼的乐曲旋律，感受民族乐曲的优美动听，使幼儿产生兴趣，
然后我穿上民族服装，戴上花边小帽，贴上两撇小胡子，把自己打扮
成风趣、滑稽的阿凡提形象，以自己优美的舞姿，充分展现民族的刚
劲、豪爽、活泼、风趣，热情的动作美，孩子们看了以后情绪高涨，
兴趣极浓，个个跃跃欲试，很快进入学习角色，成功地掌握舞蹈基本
动作。
我们在教幼儿欣赏舞蹈同时还通过欣赏VCD等多种手段来激发幼
儿学习舞蹈的兴趣。
有的幼儿在欣赏的同时会不由自主地合着音乐节拍手舞足蹈起来，
幼儿在听听、看看、唱唱、跳跳的过程中，让大家分享他们对民族舞
蹈的感受。
然后我们再请幼儿继续欣赏幼儿非常熟悉的族歌舞《小弟弟早早
起》，幼儿就会根据已掌握的几个基本动作自编自舞起来，我们真为
孩子们潜能感到惊喜。
2 创设环境，充分营造民族舞蹈的氛围 环境对幼儿的印象是深刻
的、隐性的、潜移默化的。
《纲要》指出：“要引导幼儿接触周围环境和生活美好的人、事、
物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美，创造美的情
趣。
”在幼儿园一日生活的各个环节中，与幼儿共同创造一个良好的
民族音乐舞蹈环境和氛围，增加幼儿倾听，感受，表达交流的机会，
让幼儿主动与环境发生作用，引导幼儿在音乐舞蹈的感染下陶冶性情，
促进幼儿对民族舞蹈的了解，从而激发幼儿热爱生活中美好事物的情
感。
2.1在一日生活中营造民族舞蹈气氛 由于音乐具有弥漫性的
特...
舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对
舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程，因此，它本质上是一种认
识活动。
但它又不同一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识
活动。
舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造的舞蹈形象，具体地
认识它所反映的社会生活、人物的思想感情，以及舞蹈作者对这种生
活现象的审美评价。
观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起
情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验，以及一系列的想象、
联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更
加完整、生动和鲜明、从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加广
阔的的生活内容和深刻的思想含义。
人们进行舞蹈欣赏这种的审美活动，首先必须具备一定的主观条
件，也就是说要具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力，舞
蹈欣赏活动才能正常顺利的进行。
所以我们了解舞蹈艺术的特征、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形
象构成的各种因素，极其产生的过程等，就非常必要了。
舞蹈是以经过、提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段，
表现人们的情感和思想，反映社会生活的一种艺术。
从舞蹈作品诉诸于欣赏者的感觉特点来看，它是一种综合了听觉
（时间性）和视觉（空间性）的表演艺术。
舞蹈是在一定的空间（舞台或广场）内，主要通过舞者连续的动
作和不断变化的舞蹈队型、画面、以及音乐、舞台美术（服装、布景、
灯光、道具）等表现手段来塑造舞蹈的艺术形象。
因此，考察和了解作品中各种表现手段是如何紧密的结合在一起
形成为一个完整的艺术形象，人物的思想感情，作品的主题内容是如
何表达出来的，这样，我们就有可能加深对于舞蹈作品的理解，更好
地进行舞蹈欣赏。
舞蹈欣赏的过程始，终离不开形象，它的理性活动始终和感性活
动相结合在一起，因此，舞蹈欣赏也就是舞蹈观众进行形象思维的过
程。
但是，舞蹈观众欣赏的形象思维与舞蹈作者创作的形象思维的具
体过程恰恰相反：作者进行创作首先是从生活的感受开始，有了主观
情感的激动，才能获得题材，形成明确的主题，再应用各种艺术表现
手段塑造出艺术形象，而观众欣赏舞蹈作品，却首先从对舞蹈的形象
感知开始，通过人物在舞台上的动作极其所表达的情感和思想，使观
众受到艺术的感染，产生情感的激动，进而才能体会到作品所反映的
生活内容和主题思想。
这也就是说，作者进行创作是由把握生活的现实面貌和本质意义
以创造形象，而观众进行作品的欣赏，却是由把握形象，以认识它所
反映的生活的现实面貌，并进而体会和理解它的本质意义。
总之，舞蹈欣赏并没有什么神秘的地方，对舞蹈多接触、多看，
熟悉了舞蹈，了解了舞蹈，就会逐渐地提高舞蹈的欣赏水平。
这正如我国古代文艺理论家刘勰所说：“凡抄千曲而后晓声，观
千剑而后识器，故园照之象，务先博观。
”其意思是说，会演奏上千只曲子而后才懂得音乐，观察了上千
把剑而后才会识别宝剑，所以全面观察的方法，务必要多做观察研究。
一个人“晓声”和“识剑”鉴赏能力，本人的艺术实践和它对事
物的全面反复的观察比较。
因此我们说，对于优秀的舞蹈和舞剧作品，只有不止一次地反复
欣赏、透彻的体会和理解，才能够充分地感受到舞蹈审美欣赏中的艺
术乐趣，同时也可以不断的提高舞蹈欣赏水平和加强舞蹈文化的素养。
欣赏芭蕾，大致上有两条思路。
一条是传统的，一条是现代的。
一般主张欣赏的方法与欣赏的对象相统一：即用一丝不苟的传统
思路，去欣赏“早期”、“浪漫”和“古典”这三个传统时期的芭蕾
舞剧、音乐型芭蕾和纯粹型芭蕾。
传统的欣赏思路要求观众提前半小时左右到达剧场，以便能将日
常生活中的琐事和烦恼，统统留在剧场的大门外或衣帽间那个尘世的
空间里，然后静下心来，全身心地投入剧场这样一个非常特殊的，与