基本乐理与视唱练耳基础知识
《音乐基础——乐理·视唱》
二、音列与音级
音 列 是指由若干个乐音按高低顺序、上行或下行依次排列。 音 级 是指音列中的每个乐音为一个级。
在音乐中，以C、D、E、F、G、 A、B七个英文字母命名的音叫作基 本音级。它们位于键盘乐器的白键 位置如图所示。
一、节拍
有重音的及无重音的同样时间片段，按照一定的次序循环重复，叫作节拍。 节拍是用强弱关系来组织音乐的。在音乐中，为了说明各单位拍的强弱程度，可 用“ ”来表示强拍，“ ”来表示次强拍，“ ”来表示弱拍。
节奏与拍子是音乐构成中的重要组成部分，在音乐中永远是同时并存、密不 可分的。节奏侧重音的长短，节拍侧重音的强弱。
（4）震音记号：用斜线标记在符干上，表示音或和弦多次均匀地重复，规则为音符 有几根斜线就增加几根符尾，再增加音符数量以保证原音符的时值。
（1）升记号“ ”表示升高半音。 （2）重升记号“ ”表示升高全音。
（3）降记号“ ”表示降低半音。 （4）重降记号“ ”表示降低全音。
（5）还原号“ ”既可表示将升高或降低的音还原，也可表示将重升或重降的音 还原到本位音高度。
记在谱号后面的变音记号叫调号。调号对全行谱表同音名的音都起升高或 降低的作用。
为了表示更低的音，在音符（数字）下面加一个小圆点，叫作“低音点”，表 示将该音降低一个八度。如果加上两个点则表示将该音降低两个八度，以此类推。
在简谱中，不带点的音符叫“中音”。它与高、低音的关系如谱例所示。
（二）音的长短
在简谱中，音的长短是在音 符后面或下面加短横线来表示的， 如图所示。
写在音符后面的短横线叫作“增时
二、全音
在乐音体系中，相邻两个半音的和叫作全音。例如：在钢琴上，全音是由隔 开一个琴键的两个音所构成。
乐理与视唱练耳
乐理与视唱练耳第二节大、小调式第三节中国民族调式第四节怎样识别调式单元九调与调式第一节调与调式的组合第二节关系大小调第三节同主音大小调第四节同宫系统调第五节等音调式单元十调式音程第一节大、小调式中的音程第二节稳定音程与不稳定音程不稳定音程的解决第三节不协和音程的解决第四节怎样判断音程的所属调式第五节音程在音乐中的表现特性及其应用单元十一调式和弦第一节自然大小调中的和弦第二节和声小调中的和弦第三节属七和导七和弦的解决第四节怎样判断和弦的所属调式第五节和弦在音乐中的表现特性及其应用单元十二转调第一节什么是转调第二节转调的意义第三节转调的类别单元十三调式变音及半音音阶第一节什么是调式变音第二节导音的形成、解决与消失第三节具有典型意义的调式变音及半音阶单元十四移调第一节什么是移调第二节怎样移调单元十五旋律知识第一节什么是旋律第二节旋律的进行方向第二学期（36学时）第二模块视唱训练单元十六五线谱视唱第一节基本节拍节奏的训练第二节调式调性的训练第三节较复杂的节拍节奏训练单元十七简谱视唱第一节基本节拍节奏的训练第二节调式调性的训练（小调）第三节较复杂的节拍节奏训练单元十八看谱唱词第三模块听觉训练单元十九听音训练第一节旋律音程第二节和声音程第三节和弦单元二十节奏训练单元二十一旋律听写训练第一节简易基础旋律的听写训练第二节儿童歌曲旋律的听写训练六、教学建议1.教学方法（1）教学方法应灵活多样富于启发性。
注意调动学生的学习积极性。
采用小组上课，使用个别抽唱、接替唱、默唱、背唱等多种教学形式。
（2）基本训练和技术性较强的乐曲一般采用先固定、后首调；民歌风格的乐曲采用先首调、后固定的方法。
（3）教学过程中要强调多用“听觉”，注意“内在听觉”和“音乐记忆力”的培养，坚持按指挥图式划拍视唱。
加强节拍、节奏感的培养。
2.评价方法为调动学生学习的积极性，加强学生平时学习过程的指导和监控，促进学生综合素质的提高，课程考核采用全程式考核方法。
《乐理视唱练耳》课件
二音的属性
乐音有音高、音量、音值，音色四种性质。 音高：指音的高低。声音的高低是由发声体振动的频率所决定的，不同的
频率决定了不同的音高。振动次数多，声音就高；振动次数少，声音就低。 音量：指音的强弱。音的强弱是由发声体振动的大小范围（振幅）来决定
的。一般来说，发声时用于振动的力量大，发声体振动的振幅就大，于是 音就强；反之，发声时用于振动的力量小，发声体振动的振幅就小，于是 音就弱。 音值：指音的长短。是由发声体振动的时间长短决定的。发生体振动持续 时间长，发声的时间就长；发生体振动持续时间短，发声的时间也就短。 音色：又称音品或音质，是由发声体的材料性质、结构形状、发声方式及 泛音强度等多种方面来决定的。
4
在乐音体系中，音高相同，而意义、名称和记法不 同的音，称为等音，又称为同音异名。等音是根据 十二平均律而来的。只有半音均等的情况下，才有 可能产生等音。从键盘乐器上可看出，在同一键上 尽管标记的音名不同，变化音记号也不同，但音高 却是相同的。
第二单元 记谱法
记谱法就是用文字、符号、数字或图表记录音乐的方法。 目前应用最广泛的记谱法是五线谱记谱法和简谱记谱法。 五线谱被公认为是目前最准确、最科学的记谱方法，被
A、B七个字母来表示。
唱名
人们在唱音名的音高时，常采用do、re、mi、fa、sol、la、 si七个拉丁音节来发音，这七个音节就是唱名。常用的唱 名法有首调唱名法和固定唱名法。
（1）首调唱名法：是指将该调的主音唱作do，其余各音 按照相应的音高关系来唱，就是以相对的音高为基础的 唱名方法。当调有所变化时，只须找到该调的主音即可， 而不用加入临时升降记号。如F调，F音就唱作do，G音就 唱作re等。
（2）固定唱名法：是指无论乐谱是什么调，均将C唱作 do，即以绝对音高为基础的唱名方法。当调有变化时， 音级要相应地唱高或唱低半音，但唱名始终不变。如不 论是F调，还是其他任何调，只要遇到C音，一律都唱作 do。
儿童乐理及视唱练耳
儿童乐理及视唱练耳一、什么是儿童乐理？儿童乐理是指儿童学习音乐理论的过程。
通过儿童乐理的学习，孩子们可以了解音乐的基本概念、音符的名称和音高的变化规律，培养其对音乐的感知能力和音乐表达能力。
儿童乐理教育的目标是培养孩子们对音乐的兴趣和热爱，提高他们的音乐素养和音乐表达能力。
在儿童乐理的学习中，孩子们通过唱歌、听音乐、演奏乐器等方式，逐渐掌握音乐的基本知识和技巧，为日后的音乐学习打下坚实的基础。
二、儿童视唱练耳的重要性视唱练耳是指通过听音识谱，准确地把握音乐的节奏和音高，并能够准确地演唱出来。
对于儿童来说，视唱练耳是非常重要的训练内容，它可以帮助孩子们提高音乐听力和音乐表达能力。
通过视唱练耳，孩子们可以培养对音乐的敏感性和准确性，提高他们的音乐感知能力和表达能力。
同时，视唱练耳还可以帮助孩子们提高音乐的记忆力和集中注意力，培养他们的音乐才能和创造力。
三、如何进行儿童乐理及视唱练耳的教学？1.创设良好的学习环境：为孩子们提供一个安静、舒适的学习环境，减少干扰和噪音。
2.使用富有趣味性的教材：选择适合儿童的乐理教材，内容生动有趣，符合孩子们的认知水平和兴趣爱好。
3.结合唱歌和演奏：在乐理教学中加入唱歌和演奏的环节，让孩子们通过实际操作来感受音乐的魅力。
4.多样化的练习方式：通过听音识谱、唱出来、打节奏等方式进行视唱练耳的训练，让孩子们在不同的练习中得到全面的提高。
5.激发孩子们的音乐创造力：在乐理教学中鼓励孩子们进行音乐创作，培养他们的音乐表达能力和创造力。
四、培养儿童乐理及视唱练耳的注意事项1.注意孩子们的兴趣爱好：根据孩子们的兴趣爱好来选择乐理教材和练习内容，让他们在学习中感到快乐和满足。
2.耐心教学：乐理及视唱练耳是一个需要长期坚持和耐心教学的过程，教师要有恒心和耐心，给予孩子们充分的时间和空间。
3.因材施教：根据孩子们的学习能力和水平，进行因材施教的教学，让每个孩子都能够得到适合自己的乐理及视唱练耳训练。
大一乐理与视唱考试知识点
大一乐理与视唱考试知识点音乐是人类文化创造的重要形式之一，乐理与视唱是音乐学习中的重要课程之一。
通过乐理与视唱的学习，我们可以更好地理解音乐的内涵，提高对音乐的欣赏与表演能力。
下面将介绍大一乐理与视唱考试的主要知识点。
一、基本音符在乐理与视唱考试中，我们首先需要掌握基本音符的表示和时值。
基本音符有四分音符、八分音符、十六分音符和二分音符，它们分别代表不同的时值。
在视唱时，我们需要根据音符的时值来准确演唱。
此外，我们还需要了解音符的排列方式，如何根据音符的高低变化来正确演唱。
二、调性与音阶调性与音阶是乐理与视唱考试的重要内容。
我们需要熟悉常见的调式，如大调、小调等，并能够根据调性来准确演唱。
在视唱时，我们需要根据乐谱中的调性符号来确定调式，并准确把握音阶的音程关系，确保演唱的准确性。
三、节拍与节奏节拍与节奏是乐理与视唱考试的核心内容之一。
我们需要熟悉常见的拍子类型，如二分拍、三分拍等，并能够根据乐谱中的拍号来准确演唱。
此外，我们还需要掌握常见的节奏型，如四分音符、八分音符等，以及它们的组合方式，以确保演唱的准确节奏。
四、音程与和声音程与和声是乐理与视唱考试的必考内容。
音程是指两个音高之间的距离关系，我们需要熟悉各种音程的名称和特点，并能够根据乐谱中的音程符号来正确演唱。
同时，我们还需要了解和声的概念和原则，掌握声部之间的协调与和谐，以确保合唱的整体效果。
五、乐谱阅读乐谱阅读是乐理与视唱考试的重要技能之一。
我们需要掌握乐谱的基本符号和记号，如谱号、调号、装饰音符等，并能够根据乐谱上的信息来准确演唱。
此外，我们还需要注意乐谱的排版和格式，将乐谱上的每个音符都能够准确地理解和演唱。
六、曲式与表达曲式与表达是乐理与视唱考试中的一项重要内容。
我们需要了解常见的曲式结构，如AABB结构、三段式结构等，并能够根据曲式结构来准确演唱。
同时，我们还需要注意音乐的表达方式，如音量、音色、速度等，以表达出音乐作品的特点和情感。
乐理基础丨“视唱练耳”备考攻略
乐理基础丨“视唱练耳”备考攻略中央音乐学院音基初级考试是所有音乐考级学生音乐学习考级征途的第一关，几乎是必考证书。
初级考试中“视唱练耳”部分占了20分，但这部分不像其它80分选择题，是考验孩子音乐基础真功夫的模块，也是最难的模块，那么这20分如何攻克，有什么掌握技巧和要法吗？下面小编就来为大家讲解5个考点以及攻克方法，希望所有的考生都能够发挥出完美的水平，取得好成绩！1、唱名唱名：do、re、mi、fa、sol、la、si不同的音符，不同的旋律，它的唱名都是不一样的。
而唱名的准确性直接影响了学生视唱分数的高低，那么如何提升唱名的准确性呢？首先，考生在考试前练习乐谱的时候，一定要对所有的乐谱进行慢练。
对乐谱中的每一个音符要确保自己能准确的唱出，之后再逐步提高自己视唱的速度，做到在任何速度中对于所唱的乐谱中的每一个唱名都能过准确无误的唱出，这是在考试中考生能准确唱出唱名的前提之一。
此外，还可以选择从不同的小结开始，进行唱名的练习。
因为有个别的孩子并不认识唱名，而是习惯了从第一小节开始背唱名，然后顺着背下来，这种记忆的方法容易出现记忆的断点，一旦某个唱名忘记，孩子就会从头开始背唱，在考试的过程中不便应付考试中遇到的各种状况，从而影响考试。
总结：慢、准、再提速，随机练习。
2、音准音准的练习是一个比较漫长的过程，需要用正确的方式并持之以恒的进行训练。
练习音准的方式和练习唱名的方法是一样的。
音准最主要的练习方法就是慢练，然后在逐渐的提速。
对于唱不准的音程要进行反复的练习，一定要确保唱对，这样当在慢速中把音准纠正正确之后，然后逐渐由中速或者乐谱规定的速度进行演唱。
总结：慢、准、再提速。
3、节奏乐谱中节奏的快慢强弱是不一样的，在平常的练习中一定要保证节奏的正确性。
判断节奏正确与否的标准就是速度，所以孩子在视唱的时候一定要养成边唱边打拍子的习惯，这样有助于孩子能正确的把握视唱的节奏。
在练习视唱的过程中，如果出现错误，不要习惯性的停下来进行改正，而是在唱完一遍以后再改正，因为一旦停下来改错误，速度断了，节奏相对来说也会出现各类的问题。
基础乐理与视唱 织构
基础乐理与视唱织构基础乐理是学习音乐的第一步，它包含了音高、节奏、音乐符号等方面的知识。
视唱织构则是在基础乐理的基础上，提高了对音乐细节的把握，让音乐变得更加丰富有趣。
下面，我们来一起了解一下基础乐理和视唱织构的知识和技巧。
音高是音乐的基础，而乐谱符号则是音乐的载体。
音乐符号中最基本的就是音符和休止符。
音符表示音高和音长，休止符则表示间隔时间。
当我们看到音符时，我们需要读出音名和节拍，随后用音域练唱出对应的音高。
此时，我们需要学习基础音乐理论知识。
例如，要知道钢琴键盘上的音符和它们对应的音名，同时也需要知道不同的音符用不同的音长代表不同的持续时间。
除了音高和音符，节奏也是音乐的重要组成部分。
要在视唱中更加准确地把握节奏，我们需要掌握节拍的概念，并且熟练掌握基础的节奏形式。
通常情况下，我们需要先听一遍乐曲的节奏，并且理解乐曲的节奏结构，才能更好地进行视唱练习。
另外，视唱织构也需要掌握和了解如何识别乐曲的结构以及其特定的形式。
音乐形式涉及到乐曲的整体结构和构造方式，通常称为乐式。
例如，经常听到的AABA和ABAB形式，这些乐式结构都需要具备基础的识别技能。
同样，我们也需要掌握和了解不同的节拍形式、音乐速度，以及如何使得基础的细节能够更好地转化为整体音乐表达。
总之，基础乐理和视唱织构是音乐学习的必备技能。
要在视唱练习中获得良好的成绩，需要进行长期的训练，并且需要在音乐实践中不断地应用。
当我们掌握了这些基本知识和技巧后，我们就能够在进行视唱练习时更加游刃有余，更加深入地体验音乐的美感。
最后，向所有热爱音乐的同学们推荐，可以通过多听多唱，不断地进行视唱训练，来提高自己的基础乐理和视唱织构的水平。
乐理视唱练耳教学教程
乐理视唱练耳教学教程介绍乐理视唱练耳是培养音乐学生音乐感知能力的重要方法之一。
通过视唱练耳的训练，学生可以提高对音乐的听觉敏感度，学会准确听辨音高、音程、节奏等元素，从而更好地理解和演绎音乐作品。
步骤1. 基础知识在开始进行视唱练耳训练之前，学生需要掌握一些基本的音乐知识。
这包括音名、音符的长短、调式、音程等基本概念。
教师可以为学生提供相关的教材和资料，并进行简单的讲解和练。
2. 音高训练音高是视唱练耳的基础，学生需要能够准确地听辨不同的音高。
教师可以使用钢琴或其他乐器为学生演奏一系列的音高，要求学生准确地唱出相应的音高。
初始阶段，可以选择简单的音阶进行训练，随后逐渐增加难度。
3. 音程训练音程是两个音高之间的距离，学生需要能够听辨不同的音程，并正确地唱出相应的音程。
教师可以为学生演奏各种常见的音程，要求学生准确地唱出对应的音程。
通过反复练，学生可以逐渐提高对音程的辨别和把握能力。
4. 节奏训练节奏是音乐的基本要素之一，学生需要能够准确地听辨不同的节奏，并正确地演唱出来。
教师可以为学生演奏各种不同的节奏模式，要求学生准确地模仿并演唱出来。
难度适当地增加，让学生能够应对更复杂的节奏。
5. 综合训练在掌握了基础的音高、音程和节奏之后，学生可以进行综合性的视唱练耳训练。
教师可以选择一些简单的乐曲或乐谱，让学生通过听、分析和演唱来完成乐曲。
随着训练的深入，教师可以逐渐增加乐曲的难度，培养学生更高水平的视唱练耳能力。
总结乐理视唱练耳教学教程的目的是通过训练，帮助学生提高音乐感知能力和技巧。
通过逐步学习和练习，学生可以逐渐掌握音高、音程和节奏的听辨和演唱能力，从而更好地理解和演绎音乐作品。
教师在教学过程中应根据学生的水平和需求，选择合适的教材和训练方法，确保训练的有效性和个性化。
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基本乐理与视唱练耳基础知识
一、基本乐理知识
基本乐理是学习音乐的基础，它包括音符、音阶、节奏、和弦、调式等内容。
下面分别介绍这些基本乐理知识。
1. 音符：音符是音乐记谱的基本单位，用来表示音的高低和时长。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符等，它们分别代表不同时长的音。
2. 音阶：音阶是一组按照一定规律排列的音符。
常见的音阶有大调音阶、小调音阶等。
在音阶中，每个音符都有自己的音程关系，从而形成了不同的音阶类型。
3. 节奏：节奏是音乐中时间的组织方式。
它由不同时值的音符和间隔组成，可以表达出音乐的节奏感和节奏变化。
4. 和弦：和弦是由一组音符按照特定的规律同时演奏或连续演奏而成的音。
常见的和弦有三和弦、七和弦等，它们由不同的音程关系构成，给音乐带来了丰富的和声效果。
5. 调式：调式是音乐中的一种音高组织方式，它由一组按照一定规律排列的音符组成。
常见的调式有大调、小调等，它们具有不同的音程关系和情感色彩。
二、视唱练耳基础知识
视唱练耳是培养音乐听觉能力和音乐感觉的重要训练方法。
下面介绍视唱练耳的基础知识。
1. 节奏练耳：节奏练耳是通过听音乐片段或教师的节奏示范，准确地复述或唱出节奏的训练。
它可以帮助学习者感受音乐的节奏感和节奏变化。
2. 音程练耳：音程练耳是通过听音乐片段或教师的音程示范，准确地复述或唱出音程的训练。
它可以帮助学习者熟悉不同音程的音高关系，培养准确的听音能力。
3. 和声练耳：和声练耳是通过听音乐片段或教师的和声示范，准确地复述或唱出和弦的训练。
它可以帮助学习者感受和弦的音响效果和和声关系。
4. 调式练耳：调式练耳是通过听音乐片段或教师的调式示范，准确地复述或唱出调式的训练。
它可以帮助学习者感受不同调式的音色和情感色彩。
5. 曲式练耳：曲式练耳是通过听音乐片段，准确地辨别出曲式的类型和结构。
它可以帮助学习者理解音乐的整体结构和发展规律。
通过学习基本乐理知识和进行视唱练耳训练，可以帮助学习者更好地理解和欣赏音乐，提高音乐表演和创作的能力。
同时，它也是进
一步学习音乐理论和进行音乐研究的基础。
希望大家能够充分利用这些基础知识，不断提升自己的音乐素养和表现能力。