蒙德里安的格子画
艺术教案-蒙德里安的格子画
蒙德里安的格子画
年龄班：中班
设计意图：通过这次活动，使幼儿了解蒙德里安的作品，锻炼幼儿动手操作的能力，提高幼儿的创造力和审美能力。
活动目标：
1：欣赏蒙德里安的作品，了解他的作品的特点。
2：喜欢蒙德里安的作品，并能够认识他的作品。
3：基本掌握粘，沿直线剪的技能。
活动准备：
1：蒙德里安的代表作图片，钢琴曲一首。
2：胶棒，剪刀每人一份，白色卡纸一张。
3：把幼儿分为六组，每组一个收纳盒，每组红黄蓝格子纸（分别是长方形、正方形）六张。
活动过程：
一、导入：向幼儿展示蒙德里安的作品，引导幼儿欣赏。
提问：小朋友找一找蒙德里安的作品的画有什么共同之处。
二、进一步引导幼儿仔细观察，请幼儿回答蒙德里安作品图形颜色
什么特点。
三、最后老师和幼儿一起总结蒙德里安作品的特点。
五、进行创作
1,：播放音乐
2：分发材料，每组一个收纳盒，红黄蓝格子纸每人一张，胶棒
剪刀每人一份。
3：让幼儿再次欣赏蒙德里安的作品，老师进行操作演示（如
沿直线剪，注意剪刀不要伤害到自己和其他小朋友，把剪下来
放到收纳盒里，如何使用胶棒把剪下来的粘到白色卡纸上）
4,：等幼儿剪完后，选择自己喜欢的颜色和图形，按照自己喜欢的形式，进行粘贴，老师同时进行指导。
5：等到幼儿完成后，进行作品展示，把作品挂在楼道的展示
里，放学后请小朋友带家长欣赏。
6：请小朋友帮老师一起收拾纸屑和工具。
蒙德里安的格子画
画家在工室室创作
或横或纵的笔直线条，大大小小的正方形与长方形结构，红、黄、蓝三原色与黑、
白、灰三非彩色的原色。
蒙德里安用这些有限的元素，构建出无限的世界。
构成·棋盘·深色红、黑、蓝、黄、灰构成红、黄、蓝构成
百老汇爵士乐构成一号红、黄、蓝构成狐步舞B 协和广场红黄蓝构成
1
3-1
2
3-2
3-34
孟凡希（6岁） 韩子扬（6岁） 李可欣（5岁） 孙诗琪（6岁） 孙上涵（6岁） 孙文涵（6岁） 刘 洋（6岁） 高 源（6岁） 刘美玲（5岁） 马俊依（6岁） 李雨冉（6岁）
李依航（5岁）黄忻彤（5岁）王雯琪（5岁）张心田（4岁）马 赫（5岁）范一赫（4岁）房卓一（4岁）韩一鸣（4岁）李明泽（4岁）苏浩天（5岁）李祎桐（5岁）王佳蕊（4岁）徐英奇（4岁）
宣传宇（6岁）岳 阳（6岁）张子涵（6岁）白毕纯（6岁）李宗极（6岁）。
中班美术教案：蒙德里安的格子画
中班艺术教学计划：蒙德里安的格子
1.欣赏蒙德里安的代表作品，观察线条和色块，并欣赏格子画的特征和含义。
2，可以利用网格画的特征来设计项目。
3，喜欢参加美术活动，可以大胆表达自己的情感和经验。
活动准备：课件-蒙德里安的名画
活动程序
首先，欣赏蒙德里安作品的特点。
1.介绍蒙德里安的作品《红、黄、蓝的构成》引导孩子观察绘画中的线条和色块。
问题：您在图片上看到了什么？什么颜色的组成？
2.介绍第二件作品纽约市引导孩子观察线条，并告诉孩子与第一件作品之间的区别。
问题：这幅画上有什么？它和第一幅画有什么区别，有什么区别？
3.呈现第三件作品《构图C》，引导孩子们观察色块，并谈论它与上述作品之间的区别。
问题：这幅画还有什么？它和前两幅画有什么区别？
其次，简单地了解作者的作品。
你知道谁画了《红、黄、蓝的构成》吗？
第三，想象一下蒙德里安作品的意义
1.您是否仍想看艺术家的作品？介绍蒙德里安的作品《百老汇的爵士乐》
2.问题：您从这幅画中看到了什么？您认为画家在绘画什么？
这幅画的名字是《百老汇的爵士乐》。
你知道什么是爵士乐吗？
3.听音乐《爵士乐》
4.简单总结：画家蒙德里安（Mondrian）用绘画的形式来表达百老汇的音乐。
4.了解作者的绘画风格，并欣赏其他作者的作品。
1.在我们的现实生活中，我们还看到了一些与网格有关的东西。
你看到了什么？
2，玩图片，小朋友欣赏。
5.今天，我们欣赏蒙德里安的作品，然后学习蒙德里安的风格并设计格子。
您还可以使用生活中设计的格子。
儿童设计格子画。
这么熟悉的图案,终于知道它叫啥了~
【例外.灵感集】这么熟悉的图案，终于知道它叫啥了~
当红黄蓝、黑白灰撞在一起会发生怎样的故事？
彼埃·蒙德里安(Piet Cornelies Mondrian)是继维米尔、伦勃朗和梵高之后,荷兰最具影响力的艺术家,他通过寻求线条、色彩和区域的平衡来达到画面的和谐与完美。
追逐一生，创作出经典的“格子画”。
蒙德里安早年画过写实的人物和风景，后来画风逐渐趋于纯粹抽象，他崇拜直线美，主张透过直角静观万物内部的安宁。
蒙德里安画作展示：
他的绘画虽然图案有限而抽象，却象征着构成自然的原始力量。
纯粹的形体，简洁的色块，从艺术到时尚再到室内设计，格子画的身影随处可见。
YSL (Yves Saint Laurent) 2002春夏
Dior2014春夏
红色似火热情，蓝色优雅高贵，白色纯净通透，黄色明丽惹眼，黑色神秘大气。
在色块、线条的完美搭配下，几何的规整与和谐让人眼前一亮。
相对于简洁的色彩而言，格子画的斑斓并不会显得杂乱。
运用到居家空间中，似乎总能成为视觉中心。
跳跃的色彩串联起七彩的回忆，将生活浓缩成万花筒中的绚烂多姿。
几何和线条的组合将摩登又复古的气息引入生活空间，就算没有其他的装饰，格子画所散发的艺术气息也足以升华空间的格调与品质。
格子画元素无论从色彩还是从几何构成来看，都能带来很强的视觉冲击力。
经久不衰的协调与规整的魅力，让人在震撼之余能归于平静，静观空间中跃动的美。
中班美术欣赏活动《蒙德里安的格子画》详细教案
中班美术欣赏活动《蒙德里安的格子画》详细教案一、活动目标1、欣赏蒙德里安的代表画作，观察其中的线条和色块，领略格子画的美。
2、借鉴格子画的特点，设计T恤衫。
二、活动重难点1、活动重点：欣赏与感受蒙德里安代表画作的特点。
2、活动难点：感受蒙德里安画作对现实生活的意义，借鉴并设计。
三、活动准备1、经验准备：已了解梯台走秀。
2、教学设备准备：由与图画素材相关的资料制作而成的幻灯片、介绍蒙德里安的视频资料、爵士音乐。
3、材料准备：白色T恤衫人手一件、红黄蓝黑四色颜料。
（一）导入环节：出示作品一，初步欣赏蒙德里安的作品。
（播放PPT第一页，吸引幼儿注意力）提问：你看到了什么？这幅画和我们平时看到的画一样吗？哪里不一样？小结：这幅作品由黑色线条围出了大大小小的格子，有的格子里被填上了红黄蓝的颜色，这些有颜色的正方形、长方形格子叫“色块”。
（二）基础部分：认识蒙德里安，感受格子画的美及其应用。
1、感受蒙德里安作品的特点。
（播放PPT第二页，运用PPT的动画功能依次出示作品二和一，幼儿在比较中观察发现格子画的特点。
）出示作品二，并和作品一作比较。
讨论：两幅作品有何不同？作品中的红色让你想到了什么？有什么感受？（依次是黄色、蓝色）小结：颜色的种类没有变，涂颜色的格子变了，涂颜色的位置也变了，画家把颜色放在每个地方都有它的故事。
2、出示蒙德里安自画像，教师简单认识大师。
（播放有关大师的视频资料，幼儿直观地认识大师的绘画风格。
）师：这样的作品来自一个著名的画家，他叫蒙德里安。
他创作出很多这样的作品，将红黄蓝大大小小的色块和黑色线条组合在一起，简单、亮丽又有变化，给我们带来了美的享受。
3、想像蒙德里安作品的含义（播放PPT第五页，打开插入在其中的音乐，幼儿运用视觉、听觉多感官感受作品。
）出示作品《百老汇的爵士乐》。
提问：这幅画里你看到了什么？和前两幅画相比有什么不一样？师：这幅画的名字是《百老汇的爵士乐》，爵士乐是美国很流行的音乐，也许画家就是听着爵士乐画出这幅画的。
蒙德里安的格子画教案
蒙德里安的格子画教案一、教学目标1.了解蒙德里安的艺术风格和代表作品；2.学习蒙德里安的格子画创作方法；3.创作一幅蒙德里安风格的格子画。
二、教学内容1.蒙德里安的艺术风格和代表作品介绍；2.蒙德里安的格子画创作方法讲解；3.学生自主创作蒙德里安风格的格子画。
三、教学重点1.蒙德里安的格子画创作方法；2.学生自主创作蒙德里安风格的格子画。
四、教学难点1.如何运用颜色和线条表现蒙德里安的艺术风格；2.如何在创作中保持简洁和平衡。
五、教学过程1. 蒙德里安的艺术风格和代表作品介绍1.讲解蒙德里安的生平和艺术风格；2.展示蒙德里安的代表作品，如《Composition with Red, Blue and Yellow》等；3.分析蒙德里安的艺术特点，如简洁、平衡、几何化等。
2. 蒙德里安的格子画创作方法讲解1.介绍蒙德里安的格子画创作方法，如使用黑色线条勾勒出方格，再用红、黄、蓝等原色填充；2.强调蒙德里安的格子画要求简洁、平衡，颜色要纯粹。
3. 学生自主创作蒙德里安风格的格子画1.学生自行选择画布和颜料，按照蒙德里安的格子画创作方法进行创作；2.教师在旁边指导和帮助学生，提供创作建议和意见；3.学生完成作品后，进行展示和讨论。
六、教学评价1.学生创作的作品是否符合蒙德里安的艺术风格和要求；2.学生是否能够理解和运用蒙德里安的格子画创作方法；3.学生是否能够在创作中保持简洁和平衡。
七、教学拓展1.学生可以尝试使用不同的颜色和线条进行创作，探索不同的艺术效果；2.学生可以了解其他几何抽象艺术家的作品，如康定斯基、毕加索等。
八、教学反思1.教师应该提前准备好蒙德里安的代表作品和相关资料，以便更好地进行介绍和讲解；2.教师应该在创作过程中给予学生更多的指导和帮助，以确保学生能够理解和运用蒙德里安的格子画创作方法；3.教师应该在评价学生作品时，注重学生的创意和个性，而不是仅仅追求符合蒙德里安的艺术风格和要求。
蒙德里安的格子画
蒙德里安认为垂直线和平行线组成的几何形体是艺术形式最基本的要 素，唯有几何形体才是最合适表现“纯粹实在”，他希望用这些基本 要素，最纯粹的色彩，创造出表里平衡、物质与精神平衡。
蒙德里安《红、黄、蓝的构成》1930年，布上油画
红 黄 蓝 的 构 成
纽 约 城 市
构 图
百 老 汇 的 爵 士 乐
你好！蒙德里安
Hello Mondrian
彼 埃 蒙德里安
1872年3月7日－1944年2月1日 荷兰画家 风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始 者之一 对后代的建筑、设计等影响很大 以几何图形为绘画的基本元素
彼埃.蒙德里安 Piet Cornelies Mondrian
这幅作于1930年的（红、黄、蓝的构成）是蒙德里安几何抽象风格 的代表作之一。我们看见，粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形， 形成非常简洁的结构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色，不仅面积巨 大，且色度极为饱和。左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四 块灰白色有效配合，牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。在这里， 除了三原色之外，再无其他色彩；除了垂直线和水平线之外，再无其他 线条；除了直角与方块，再无其他形状。巧妙的分割与组合，使平面抽 象成为一个有节奏、有动感的画面，从而实现了他的几何抽象原则， “借由绘画的基本元素：直线和直角（水平与垂直）、三原色（红黄蓝） 和三个非色素（白、灰、黑），这些有限的图案意义与抽象相互结合， 象征构成自然的力量和自然本身。”
蒙德里安的格子画
蒙德里安的格子画蒙德里安的格子画是20世纪最具影响力的艺术之一，其具有独特的几何形状和颜色组合，使得它成为了现代抽象艺术的代表作品之一。
在这篇文章中，我们将探讨蒙德里安的生平和艺术风格，并对他的格子画进行深入解析。
蒙德里安（Piet Mondrian）是一位荷兰艺术家，生于1872年，逝世于1944年。
他是20世纪最具影响力的现代抽象艺术家之一，被誉为“抽象绘画之父”。
在他的一生中，蒙德里安经历了艺术风格的转变，从最初的印象派和立体主义到后来的新艺术主义和抽象绘画，他的创作生涯可以被视为是现代抽象艺术发展的一部分。
蒙德里安最为人所知的作品就是他的格子画（neoplasticism），也被称为“新构成主义”或“抽象构成主义”。
这些画作以黑色竖直和水平线条及原色为特点，通过这些简单的几何形状和颜色组合来创造出一种抽象的艺术形式。
蒙德里安认为，通过简化形式和颜色的表达，可以使观众更好地感受到生命的本质和宇宙的秩序，他的格子画正是通过这种方式来展现他的艺术理念。
蒙德里安的格子画最初是受到了立体主义和康定斯基的影响，他在巴黎接触到了这些艺术流派并受到了启发。
立体主义的艺术家们试图表现物体在多个角度的视角，他们将物体分解为几何形状，并以此来表达空间和立体感。
而康定斯基则是通过色彩和形状的结合来表现情感和灵性。
蒙德里安从他们身上汲取了灵感，将这两种艺术风格融合在了一起，并发展出了自己独特的艺术语言。
蒙德里安最早的格子画作品是在20世纪10年代初期创作的，这些作品较为简单，以水平和垂直的黑色线条为主体，配以几种基本的原色。
这些画作的构图非常简洁明了，整体呈现出一种极具几何美感的形式。
而在后来，他将颜色的运用逐渐简化，最终只采用了红、黄、蓝三种原色，以及黑白灰等中性色。
蒙德里安认为，这些基本的颜色和线条可以帮助他表达宇宙的普遍性和秩序，从而将抽象艺术提升到了一种更高的层次。
蒙德里安的格子画作品并不仅仅是对形式和颜色的探索，他还将这种艺术风格与自己的哲学观点相结合，形成了一种独特的艺术风格。