音色节奏节拍

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音乐常识知识

音乐常识知识

音乐常识知识音乐是人类最古老的艺术形式之一,它能够传递的情感和表达的意义跨越语言和文化的障碍,因此深受人们的喜爱。

如果要深入探究音乐,需要了解一些音乐常识知识,下面将对此进行详细介绍。

一、音乐元素音乐由许多基本元素组成,包括旋律、和声、节奏和音色。

它们共同构成了音乐的结构和质感。

1. 旋律旋律是音乐的基本元素之一,它是由一系列的音符组成,行成有规律的音乐段落。

旋律可以产生出听众的感情共鸣,是音乐中最常被听众记住的部分。

2. 和声和声是指多个不同的音乐声部在同一时间演奏出来的组合效果。

和声有丰富的形式和变化,它能够增强旋律的意义,产生出更为高级的音乐效果。

3. 节奏节奏是音乐的重要元素之一,它是指音乐中的强弱节拍的变化。

节奏可以将音乐分为不同的段落,控制着音乐的速度与韵律。

一个好的节奏能够让音乐更加有感染力,让听众更容易产生共鸣。

4. 音色音色是指不同乐器演奏同一音符时的声音的特质。

音色可以让听众感受到音乐的情感色彩,也可以让乐曲更加富有个性。

二、音乐类型音乐可以分为很多种类型,每种类型有着不同的特点和风格。

这里列举一些常见的音乐类型:1. 古典音乐古典音乐是指那些源自欧洲古典音乐传统,存在至少有一个世纪的音乐形式。

古典音乐通常采用乐谱编写,具有曲式严谨、演奏精良的特点。

2. 流行音乐流行音乐也被称为流行歌曲,是指能够赢得大众广泛喜爱的音乐。

流行音乐通常较为简单易懂,节奏明快,歌词情感直接。

3. 摇滚音乐摇滚音乐是诞生于二十世纪五十年代的一种音乐类型,它具有高亢的音色和强烈的节奏,通常表达着青春活力和对社会现实的反叛。

4. 电子音乐电子音乐是由电子声源创造出来的音乐,通常利用计算机和数字合成器生成声音。

它往往充满了未来主义和科技感,是现代流行音乐中的一种。

三、音乐理论音乐理论是研究音乐的基本规律和结构的一门学科,它包括音乐历史、音乐科学、音乐教育等方面。

在学习音乐理论时,需要了解一些基本概念:1. 音高音高是声音的高低程度,是音乐的基本要素之一。

卡西欧电子琴CTK530音色节奏面板中文翻译(打印版)

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64 TONES 64种音色:PIANO 钢琴:ORGAN/CHROMATIC PERC 风琴/半音打击乐:GUITAR/BASS 吉他/贝斯:00.PIANO 钢琴08.ELEC ORGAN 电管风琴16.GUT GUITAR 吉他01.HARD PIANO 硬钢琴09.JAZZ ORGAN 爵士管风琴17.ACOUS GUITAR 木吉他02.HONKY-TONK 酒吧钢琴10.ROCK ORGAN 摇滚管风琴18.ELEC GUITAR 电吉他03.ELEC PIANO 1 电钢琴 1 11.CHURCH ORGAN 教堂管风琴19.MUTE GUITAR 弱音吉他04.ELEC PIANO 2 电钢琴 2 12.ACCORDION 手风琴20.DIST GUITAR 失真吉他05.CHORUSED EP 合唱电钢琴13.HARMONICA 口琴21.WOOD BASS 木贝斯06.HARPSICHORD 古钢琴14.VIBRAPHONE 振音琴22.ELEC BASS 电贝司07.CLAVELECTRO 15.MARIMBA 木琴23.SLAP BASS 拍挑弦贝斯STR/BRASS 弦乐/铜管乐:REED/PIPE 簧/管:ENSEMBLE 合奏24.VIOLIN 小提琴32.SOPRANO SAX 高音萨克斯40.STRINGS 1 弦乐125.CELLO 大提琴33.ALTO SAX 中音萨克斯41.STRINGS 2 弦乐226.HARP 竖琴34.TENOR SAX 次中音萨克斯42.SYNTH-STR 合成弦乐27.TRUMPET 小号35.OBOE 双簧管43.SYNTR-ENS 合成群奏28.TROMBONE 长号36.CLARINET 单簧管44.WARM PAD 热烈音垫29.TUBA 大号37.PICCOLO 短笛45.POWER STRINGS 强力弦乐30.MUTE TRUMPET 弱音小号38.FLUTE 长笛46.FANTASY 幻想音31.BRASS 铜管乐39.PAN FLUTE 排箫47.ATMOSPHERE 大气音SYNTH 合成:LAYER/SPLIT 叠音/分割48.SYNTH-LEAD 1 合成主音1 56.STRINGS PIANO 1弦乐叠钢琴149.SYNTH-LEAD 2 合成主音2 57.STRINGS PIANO 2弦乐叠钢琴250.CALLIOPE 气笛风琴58.STRINGS HARP 弦乐叠竖琴51.POWER LEAD 强力主音59.BRASS STRINGS 铜管乐叠弦乐52.GLASS HARMONICA 玻璃琴60.BASS/PIANO 贝斯/钢琴53.SOUNDTRACK 声轨61.BASS/E.PIANO 贝斯/电钢琴54.COSMIC SOUND 宇宙音62.BASS/ORGAN 贝斯/管风琴55.PEARL DROP 珍珠滴落63.PERCUSSION 打击乐器64 RHYTHMS 64 种节奏POPSⅠ流行 1POPS Ⅱ流行 2 ROCK 摇滚00.NICE GROOVE 美妙律动08.16 BEAT 1 16拍1 16.ROCK 1 摇滚101.POPS 1 流行曲 1 09.16 BEAT 2 16拍2 17.ROCK 2 摇滚202.BALLAD 叙事曲10.8 BEAT 1 8拍1 18.RIFF ROCK 连复段摇滚03.POP BALLAD 流行乐民谣11.8 BEAT 2 8拍2 19.50’S ROCK 50年代摇滚04.GROOVE POP 律动流行12.POPS 2 流行曲 2 20.CHICAGO BLUES 芝加哥蓝调05.RAP POP 说唱流行乐13.POP WALTZ 流行华尔兹21.R & B 节奏蓝调06.POP REGGAE 流行雷鬼舞14.POP FUSION 流行爵士混合乐22.ROCK WALTZ 摇滚华尔兹07.SOUL BALLAD 灵歌民谣15.FOLKIE POP 民谣流行23.SLOW ROCK 慢速摇滚EUROPEAN 欧洲风格JAZZ/FUSION 爵士/融合DANCE/FUNK 舞曲/庞克24.BIG BAND 爵士大乐团32.TECHNO 高科技舞曲40.POLKA 1 波尔卡 125.SLOW SWING 慢速摇摆舞33.EURO BEAT 欧式节拍41.POLKA 2 波尔卡 226.SWING 摇摆舞34.DISCO 迪斯科42.MARCH 1 进行曲 127.FOX TROT 狐步35.HOUSE 浩室舞曲43.MARCH 2 进行曲 228.JAZZ WALTZ 爵士华尔兹36.RAP 说唱乐44.SLOW WALTZ 慢速华尔兹29.MODERN JAZZ 1 现代爵士1 37.RAVE 狂欢(锐舞)45.VIENNESE WALTZ维也纳华尔兹30.MODERN JAZZ 2 现代爵士2 38.FUNK 1 庞克 1 46.SIRTAKI 希尔塔基31.ACID JAZZ 酸性爵士39.FUNK 2 庞克 2 47.SERENADE 小夜曲LATIN 拉丁VARIOUS 其他各种48.BOSSA NOVA 波萨诺瓦56.PASODOBLE 斗牛舞49.SAMBA 桑巴57.COUNTRY 乡村音乐50.MAMBO 曼波舞58.TOWNSHIP 乡镇音乐51.MERENGUE 梅伦格舞(玛瑞格)59.SLOW GOSPEL 慢速福音音乐52.BOLERO 波莱罗舞60.FOLKLORE 民间传说53.REGGAE 雷鬼舞(瑞格、雷盖)61.ADANI 啊达尼54.TEX-MEX 德科斯-迈克斯62.BALADI 巴拉迪(肚皮舞曲)55.TANGO 探戈63.ENKA 演歌面板其他翻译:Power:电源开关 MODE:模式 CASIO CHORD:卡西欧和弦 FINGERED:多指和弦 FULL RANGE CHORD:全键盘和弦MAIN VOLUME:主音量 ACCOMP VOLUME:伴奏音量 TEMPO:速度INTRO/FILL-IN:前奏/间奏 SYNCHRO/ENDING:同步起动/尾声 START/STOP:节奏开关TONE:音色(选择) RHYTHM:节奏(选择)TOUCH RESPONSE: 力度键开关 TRANSPOSE/TUNE/MIDI:移调/调谐/MIDI DEMO: 示范曲。

数学音乐知识点总结图表

数学音乐知识点总结图表

数学音乐知识点总结图表一、律动规律的数学1. 频率和音高音乐中的音高是由音频信号的频率决定的。

频率越高,音高就越高。

在现代音乐中,音高通常使用赫兹(Hz)单位来表示,1赫兹等于1秒内的周期数。

音乐中最常见的音符高度是A440,即440赫兹。

2. 波形和声音声音是由振动的空气引起的,而这些振动可以用波形来表示。

波形图反映了声音振动的幅度和频率,它们之间存在着复杂的数学关系。

3. 谐波和泛音谐波是指一个振动体除了基频(基本频率)之外,还包含一系列整数倍的频率成分。

在音乐中,这些谐波的存在决定了声音的音色和质感,同时也影响了乐器的类别和演奏技巧4. 声波和共振声音通过空气传播,产生的空气振动会引起共振现象。

这种共振现象可以利用数学方法进行研究和分析,从而能够更好地理解声音的产生和传播。

二、旋律和和声的数学1. 频率比例和音程音程是指两个音之间的音高差异,而这种差异可以用简单的数学比例来表示。

例如,八度音程的频率比例是2:1,即高一个八度的音高是低音的两倍。

2. 和弦和倍频比和弦由多个音合奏而成,这些音之间的频率比例对和弦的音色产生了重要影响。

同时,一些特殊的倍频比关系也可以帮助我们理解和弦的构成和演奏方法。

3. 数学模型和音乐生成在音乐创作中,数学模型可以帮助我们理解音乐的生成和演奏过程。

例如,通过数学模型可以生成各种音乐片段或者音色,从而丰富音乐的创作和演奏。

4. 循环和模式音乐中的循环和模式是一种重要的组织形式,而数学中的周期函数和模式匹配方法可以帮助我们理解音乐中的节奏和结构。

三、节奏和节拍的数学1. 节奏和拍子音乐的节奏是通过一系列时间点的排列来实现的。

这种时间点的排列可以用数学方法来描述,从而帮助我们理解节奏的规律和变化。

2. 弹性和加速度在音乐中,弹性和加速度是指一种连续的节奏变化方式,它们之间存在着复杂的数学关系。

通过数学方法可以更好地理解和分析音乐中连续节奏的特点和规律。

3. 节奏模型和节奏分析通过数学模型和分析方法,我们可以更好地理解音乐中的节奏结构和变化规律。

音符与音乐的名词解释

音符与音乐的名词解释

音符与音乐的名词解释音乐是人类文化的重要组成部分,它以独特的语言表达情感、传递思想和创造美的艺术形式。

在音乐中,音符是一种基本的元素,起着关键作用。

本文将解释音符和音乐相关的一些名词,探讨它们在创作和演奏中的重要性。

1. 音符与音阶音符是音乐中最小的元素之一。

它由音高、音长和音色组成。

音高表示音符的音调高低,音长描述音符的时长,而音色则是音符所含的谐波成分和独特的音色特点。

音符通常用符号来表示,以便指导乐手演奏。

音阶是一组按照音高顺序排列的音符。

它是音乐基本构建块之一,用于创作旋律和和声。

常见的音阶包括简单的自然大调音阶和自然小调音阶,它们由七个音符组成,这七个音符称为一个音阶的音名。

音阶的不同组合和变化赋予音乐以不同的情感和风格。

2. 节拍与节奏节拍是音乐中的基本单位,用来划分时间。

它规定了音符的强弱位置和强奏的时间间隔。

节拍可以是稳定均匀的,也可以是不规律的,由此产生了各种不同的节拍类型和风格。

节奏是音乐中时间的有序摆布,它与节拍相关。

它描述了音符在时间上的排列和相对时值。

节奏可以是快速的、慢速的、复杂的或简单的,它给音乐赋予了独特的动感和韵律感。

3. 和声与和弦和声是音乐中多个音符同时演奏时产生的音乐效果。

它涉及音调和音符之间的关系,创造了音乐中不同音部和音色的和谐。

和弦是由多个音符组成的音乐单位,它以特定的音程和音色构成。

和弦用于创作和伴奏,通过不同的和弦进行演奏可以形成丰富多样的和声效果。

常见的和弦包括三和弦、四和弦和七和弦,它们具有不同的音响效果和情感表达。

4. 音乐的动态和表情音乐的动态描述了音符的强度和音量变化。

它由标志符号来表示,包括强弱记号、音量记号等。

动态可以使音乐更加生动有力,营造出不同的氛围和情感。

音乐的表情是指音乐在演奏过程中所传递的情感和意图。

通过不同的演奏技巧和表现方式,音乐可以表达出喜怒哀乐、柔软刚强等多种感觉和情绪。

表情是音乐与人情感交流的桥梁,使音乐与听众产生共鸣和情感共享。

第二章 音乐的构成

第二章   音乐的构成
第二章 音乐的构成要素
第一节 音高低、长短 第二节 节拍、节奏 第三节 调式 第四节 音色 第五节 曲式

音的物理性质
音的高低 (频率) 音的长短 (延续时间) 音的强弱 (振幅) 音色 (发音体及共鸣体的形状、材质、振动 方式及泛音的多少)

发音物体有规律地振动而产生的具有固 定音高的音称乐音。 乐音是音乐中所使用的最主要、最基本 的材料,音乐中的旋律、和声等均由乐音构 成。

第二节 节拍 节奏
音乐中强音和弱音有规律的、周期性的循环 反复,叫做节拍. 有重音的位置叫做强拍. 没有重音的位置叫做弱拍. 比强拍弱但比弱拍强的位置叫做次强拍

拍子
在音乐中,以某种时值的音符为节拍单位, 按照一定的强弱规律进行组织,称为“拍子” 在记谱中,为了方便于划分强弱规律,便于 辨认强拍的位置,在每个强拍之前画一条竖 线,称为“小节线”。 每两条小节线之间的部分称为“小节”

《菊花台》 《新鸳鸯蝴蝶梦》
加清角的六声调式《东风破》《三十里铺》 《苏武牧羊》
七声调式
加清角、变宫的七声清乐羽调式《包青天》 加变徵、变宫的七声雅乐羽调式《滚滚红尘》

音 区
是音域中的一部分 分为高音区 低音区 中音区 各音区的特性音色在音乐表现中,有着重 要的作用 高音区一般具有清脆 嘹亮 尖锐的特性 低音区则给人浑厚 笨重的感觉 中音区听起来则比较柔和 舒服

男中音
男中音是一种介于男低音和男高音之间的声 部。 大体有较高和较低的两类,前者的音域一般 为F-g1,相当于现在一般称之为男中音的音 域,后者为E—e1或f1。(较低的音域)称之 为“低男中音 《汤姆猫演唱会》

乐理知识详解

乐理知识详解

2:音色(Tone-color)指音的感觉特性。

发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。

人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。

人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色是不同的。

3:共鸣(Resonance)共鸣指的是一种振动。

当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。

4:基音(Fundamental tone)物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。

基音决定音高。

5:泛音(Harmonic overtone)除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动,是泛音。

泛音的组合决定了特定的音色,并能使人明确地感到基音的响度。

乐器和自然界里所有的音都有泛音。

6:音高(Pitch)音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。

频率多则音高,频率少则音低。

目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音。

7:音名(Pitch name)音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。

这些名称没有统一,在各个国家是不同的。

被广泛采用的是:C D E F G A B。

8:唱名(Syllable names)唱名是指音阶上各音的名称。

通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。

大调的主音用1do,小调的主音用6la。

9:音域(Compass)人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。

音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

10:调性(Tonality)调性指调式类别与主音高度。

在乐曲中,主音是旋律、和声的核心,其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。

这样的乐曲就是有调性的乐曲。

11:音阶(Scale)指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始,按照音高次序将音符由低至高来排列,这样的音列称为音阶。

基本乐理基础知识.doc

在音列屮央的的一纟R叫做小字一纟R,它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示, 如cldlel等。
比小字一组高的组顺次定名为:小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。小字二组的 标记用小写字母并在右上方加数字2来表示,如c2d2c2等。其他各组依次类推。
在德国体系中,用加字尾的办法来标明变化音级:is(升),es(降),isis(重升),eses(重降)。
但降E不用Ees而用es;降A不用Aes而用as;降h不用hes而用bo
基本乐理基础知识(四)音的分组
四、音的分组
前面已经讲过,钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基木音级名称,因此,在音列屮便 产生了许多同名的音,为了区分音名相同而音高不同的备音,我们将音列分成许多个〃组〃。
【速度】快慢的程度。为使音乐准确地表达岀所要表现的思想感情,必须使作品按一定的速 度演唱或演奏。
【力度】强弱的程度。音的强弱变化对音乐形象的犁造也起肴很重要的作川。
【音区】齐的高低范国。不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。
【音色】不同人声、不同乐器及不同纟FI介的音响上的特色。通过音色的对比和变化,可以丰 富和加强音乐的表现力。
我们平时所听到的某一个音,都不只是一个音在响,而是许多个音的结合,这种声音叫做复 合音。复合音的产生是由于发音体(以弦为例)不仅全段在振动,它的各部分(二分z—、三分Z—、四分之一……等)也分别的同时在振动。由发音体全段振动而产生的音叫做基音, 也就是最易听见的声音,由发音体各部分振动而产生的音叫做泛音。这些音是我们听觉所不 易听出来的。
音的以上四种性质,在音乐表现屮都是非常重要的,但音的高低和长短则具有更为重大的意 义。试以《社会主义好》这首歌为例,不管你用人声来演唱或用斥器来演奏,用小声唱或是 大声唱,虽然音的强弱及音色都有了变化,仍然很容易辨认出这支旋律。但是,假如将这首 歌的音高或音值加以改变的话,则音只形象就会立即受到严重的破坏。因此,不管创作也好, 演奏演唱也好,对音高和音值应加以特别的注意。

乐理知识点

基本乐理知识点精简一、音的产生与性质音的四种性质及其决定因素高低——频率强弱——振幅长短——振动时间音色——物体形状、材质音级基本音级——有独立的音名和唱名变化音级——在基本音级上加入临时变音记号而来自然、变化半音全音——字母相邻为自然(同一字母或隔开一个字母均为变化)二、节奏节拍节拍类型单拍子——分子为 2 、 3复拍子——分子为 2 、 3 的倍数混合拍子——分子除 2 、 3 除不尽变换拍子——乐曲前后用的拍子类型不一样例: 2/4----------3/4交错拍子——不同的拍子同时演奏自由拍子(散拍子)——无拍子节奏的特殊划分 - 连音符2 代3 (单附点) 3 代 24 代 3 (单附点)5 代 46 代 47 代 4 9 代8 10 代 8音值组合不变原则: 1 、时值不变 2 、数目不变(延音线连接还是一个) 3 、顺序不变分开原则: 1 、单位拍分开 2 、单拍子分开、 3 、一拍内音太多可再分(前后拍)不分原则: 1 、常见节奏不分 2 、附点部分 3 、整拍不分 4 、整小节不分个例:1 、关于三拍子中的两拍休止:前两拍休止和,后两拍休止分。

2 、关于弱起:根据强长弱短规律,最后结束音强拍弱位。

3 、一拍中不止一个音,最后一个音是附点或切分(占用上一拍时值)的需要用连线表示。

注意: 4/4 拍也可以用“ C ”来标记, 2/2 拍也可以用“ ”来标记。

三、音程自然音程——大小( 2367 )纯( 1458 )增四减五变化音程——除增四减五外的增减、倍增倍减音程复音程——超过八度,名称可统称为:隔开几个八度的什么度。

复音程的性质——它的单音程性质就是复音程性质,【隔开一个八度的什么度(大小增减倍增倍减 ) 】复音程计算——可以把隔开一个八度的什么度中的八度按 7 来加单音程。

例:大十度—7+3音程的转位——根音冠音相互颠倒( 1 、原位与转位的性质相反,除纯音程。

2 、度数相加等于 9 。

音乐学中的声音分析

音乐学中的声音分析音乐是一门艺术,通过声音的组合和表达,传达出人类的情感和思想。

而声音分析则是音乐学中的一个重要研究领域,它帮助我们理解音乐的结构、特征和表现形式。

本文将探讨音乐学中的声音分析,从声音的频谱、音高、音色以及音乐的节奏和动态等方面进行分析。

首先,声音的频谱是声音分析的重要内容之一。

频谱分析可以帮助我们了解声音的频率分布情况,从而得知音乐中不同音符的音高。

通过频谱分析,我们可以发现音乐中的高音和低音,了解各种乐器的音域范围,从而更好地理解音乐作品的结构和表现手法。

其次,音高是音乐中不可或缺的要素之一。

音高分析可以帮助我们确定音乐中各个音符的高低音调,从而理解音乐的旋律和和声。

通过音高分析,我们可以发现音乐中的主旋律和伴奏,了解不同音符之间的音程关系,进而分析音乐的调性和调式。

此外,音色也是音乐中的重要特征之一。

音色分析可以帮助我们了解音乐中不同乐器和声音的特点和表现形式。

不同乐器的音色各有特点,通过音色分析,我们可以区分出不同乐器的声音,进一步理解音乐作品中乐器的运用和表达手法。

除了声音的频谱、音高和音色,音乐的节奏和动态也是音乐学中的重要研究内容。

节奏分析可以帮助我们理解音乐的节奏结构、节拍和节奏变化。

通过节奏分析,我们可以发现音乐中的重拍和弱拍,了解不同音符的时值和音乐的节奏感。

动态分析则关注音乐的音量和音响效果,帮助我们理解音乐的表达力和情感传递。

在音乐学中,声音分析不仅仅是对音乐的听觉感受和主观理解,更是通过科学方法对音乐进行客观研究和分析。

通过声音分析,我们可以揭示音乐作品的内在结构和规律,深入理解音乐创作的技巧和艺术手法。

同时,声音分析也为音乐教育和演奏提供了重要的理论基础和指导。

然而,声音分析并非只有专业音乐学者才能进行,任何对音乐感兴趣的人都可以通过学习和实践来提升自己的声音分析能力。

可以通过学习音乐理论知识、参与音乐欣赏和演奏活动,逐渐培养对声音的敏感度和理解力。

通过自己的努力和积累,我们可以更好地欣赏和理解音乐作品,从而提升自己的音乐素养和艺术鉴赏能力。

音乐基础乐理知识归纳

姓名___________ 班级_____________音乐基础乐理知识归纳一、音高1、音的产生:发音体振动产生音。

2、音的种类:乐音和噪音3、音的性质:音高、音值、音强、音色4、音名:音级的名称。

音名代表绝对高度。

现在世界上广泛使用的是英美体系音名。

英美体系音名:C D E F G A B5、唱名:用于唱歌的do,re,mi,fa,sol,la,si七个固定音叫做唱名。

唱名分为固定唱名和首调唱名。

6、基本音级:C D E F G A B 变化音级:升高或降低基本音级而得来的音。

如:升记号(#)表示将基本音级升高半音。

降记号(b)表示将基本音级降低半音。

重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。

重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。

升高半音#C #D #E #F #G #A#B 降低半音b C b D b E b F b G b A b B升高全音X C X D X E X F X G X A X B 降低全音bb C bb D bb E bb F bb G bb A bb B7、附点音符:音符右方附加小圆点的音符。

附点的作用是增加时值。

二、节奏、节拍1、节拍:乐曲中强(重音)弱(非重音)音有规律的反复,叫做节拍。

节拍以音的强弱关系组织音乐。

2/4拍:强弱,3/4拍:强弱弱,4/4拍:强弱次强弱●〇●〇〇●〇〇2、拍号:表示拍子的记号叫做拍号。

拍号用分数形式标记,分母表示单位拍音符的时值,分子表示每小节的拍数。

如2/4表示以四分音符为一拍,每小节有两拍。

3、弱起小节(不完全小节)乐曲由弱拍或弱位开始,叫做弱起小节。

弱起小节因节拍不足一小节,所以也叫不完全小节。

弱起小节常与最后一小节合成完全小节。

4/4 XX︱XXX XX XXX XXXX︱XX XXX XXX XX︱X- - -〢4、节拍的种类①单拍子:每小节有二拍或三拍的拍子。

其特点是每小节只有强拍和弱拍。

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