特殊摄影
运用彩色滤镜创造特殊的照片效果
运用彩色滤镜创造特殊的照片效果摄影是一门艺术，通过摄影可以记录下美丽的瞬间，传达出深刻的情感。
而在摄影中，滤镜是一种常用的工具，可以改变照片的色彩和光线效果，创造出特殊的照片效果。
其中，彩色滤镜是一种常见的滤镜类型，它可以增强或减弱特定颜色的饱和度，从而营造出独特的视觉效果。
本文将介绍几种常见的彩色滤镜及其应用，帮助读者更好地运用彩色滤镜创造特殊的照片效果。
一、红色滤镜红色滤镜可以增强红色的饱和度，同时减弱其他颜色的饱和度。
它常用于风景摄影中，可以增强天空的颜色，使其更加鲜艳。
此外，红色滤镜还可以用于人像摄影，可以使皮肤看起来更加光滑细腻，同时减弱其他颜色的干扰，突出人物的形象。
二、黄色滤镜黄色滤镜可以增强黄色和橙色的饱和度，同时减弱其他颜色的饱和度。
它常用于拍摄夕阳或黄昏的照片，可以增强夕阳的温暖感，营造出浪漫的氛围。
此外，黄色滤镜还可以用于拍摄风景照片，可以增强植物的绿色，使整个画面更加生动。
三、绿色滤镜绿色滤镜可以增强绿色的饱和度，同时减弱其他颜色的饱和度。
它常用于拍摄自然风景照片，可以增强植物的绿色，使整个画面更加鲜艳。
此外，绿色滤镜还可以用于拍摄人像照片，可以使皮肤看起来更加健康自然。
四、蓝色滤镜蓝色滤镜可以增强蓝色的饱和度，同时减弱其他颜色的饱和度。
它常用于拍摄海洋或湖泊的照片，可以增强水的蓝色，使整个画面更加清澈透明。
此外，蓝色滤镜还可以用于拍摄人像照片，可以使皮肤看起来更加白皙。
五、紫色滤镜紫色滤镜可以增强紫色的饱和度，同时减弱其他颜色的饱和度。
它常用于拍摄花卉或夜景的照片，可以增强花卉的紫色，使整个画面更加浪漫。
此外，紫色滤镜还可以用于拍摄人像照片，可以营造出神秘的氛围。
六、彩虹滤镜彩虹滤镜是一种特殊的彩色滤镜，它可以在照片中加入彩虹的效果。
使用彩虹滤镜拍摄照片时，需要将滤镜放在镜头前方，然后调整角度和光线，使彩虹的颜色和形状能够清晰地显示在照片中。
彩虹滤镜常用于拍摄风景照片，可以增加照片的趣味性和艺术性。
蒙太奇摄影知识点总结大全
蒙太奇摄影知识点总结大全蒙太奇摄影知识点总结大全摄影作为一种视觉艺术形式，有着丰富的表现手段和技巧。
蒙太奇摄影是一种将不同的图像元素组合在一起，通过构图和后期处理等手法，创造出意想不到的视觉效果。
本文将从构图、色彩运用、后期处理以及常见蒙太奇摄影主题等几个方面，总结蒙太奇摄影的相关知识点。
一、构图构图是摄影中非常重要的一个环节，它决定了图像的整体呈现方式和效果。
在蒙太奇摄影中，构图更为关键，因为它是将不同的图像元素进行组合的基础。
以下是一些常见的构图技巧：1. 对角线构图：利用对角线将画面分割成两个部分，增强画面的层次感和稳定感。
2. 黄金分割：将画面按照黄金分割比例进行划分，使得图像更具有吸引力和平衡感。
3. 对称构图：通过将画面分为左右对称的两部分，创造出稳定和平衡的感觉。
4. 空间构图：合理运用画面中的空间，使得主题或元素有足够的空间进行展示。
5. 透视构图：通过运用透视的效果，增强画面的立体感和层次感。
二、色彩运用色彩是摄影中非常重要的一个元素，也是蒙太奇摄影中必不可少的一部分。
不同的色彩搭配可以传达不同的情感和意境。
以下是一些常见的色彩运用技巧：1. 对比色搭配：将颜色相反的两种颜色放在一起，形成强烈的对比效果。
2. 类似色搭配：将相邻的色彩放在一起，形成和谐而柔和的视觉效果。
3. 饱和度运用：适当调整图像的饱和度，可以增强或减弱整体的色彩效果。
4. 冷暖色调：利用冷色调和暖色调的对比，创造出截然不同的氛围和情感。
5. 单一色调：使用同一种颜色的不同层次和明暗度，创造出特殊的视觉效果。
三、后期处理蒙太奇摄影的后期处理非常重要，它决定了图像最终呈现的效果。
以下是一些常见的后期处理技巧：1. 图层叠加：将不同的图像叠加在一起，并通过调整透明度等参数，达到理想的效果。
2. 调整曝光：通过调整曝光度，增强或减弱图像的明暗度，增加画面的层次感。
3. 调整色调和饱和度：利用调整色调和饱和度的功能，增强或改变图像的色彩效果。
证件照收费标准
证件照收费标准证件照作为一种特殊的摄影服务，其拍摄标准和收费标准一直备受关注。
为了让大家更加了解我们的证件照收费标准，我们特地制定了以下收费标准，希望能够为大家提供更好的服务。
首先，我们的证件照收费标准将根据拍摄的用途来进行分类。
具体来说，我们将证件照的用途分为普通证件照和特殊证件照两种。
普通证件照主要包括身份证、学生证、工作证、户口簿等一般证件的照片，而特殊证件照则包括毕业证、驾驶证、护照、签证等特殊证件的照片。
对于普通证件照，我们的收费标准是每张30元。
这个价格包括了一张证件照的拍摄、修图和打印。
对于特殊证件照，由于其拍摄难度和后期处理的复杂性较大，我们的收费标准会相应提高，为每张50元。
这个价格也包括了一张特殊证件照的拍摄、修图和打印。
另外，对于需要大批量证件照的客户，我们也提供了优惠政策。
具体来说，如果您需要拍摄10张以上的证件照，我们将为您提供每张5元的优惠价格。
这样不仅能够为您节省一部分费用，也能够保证您能够顺利地完成证件照的拍摄需求。
在这里，我们也特别提醒大家，证件照的拍摄需要注意以下几点，首先，要选择合适的服装，避免穿着花哨或者颜色过于鲜艳的衣服，保持整洁得体；其次，要注意发型和妆容，尽量选择清爽自然的发型和淡妆，避免过于浓重的妆容和复杂的发型；最后，要保持自然的表情，不要做出夸张或者不符合要求的表情，保持面部表情自然，眼神平静。
总的来说，我们的证件照收费标准是合理的，服务质量也是有保障的。
我们将以最真诚的态度，最专业的技术，为每一位客户提供满意的证件照服务。
希望大家在需要拍摄证件照的时候，能够选择我们，我们将竭诚为您服务。
用镜头打开心扉的特殊“摄影师”
让 无 力者 有力 。 希 望重燃 让
感 动的 同时， 们 不禁 萌生疑 问： 我 更 子 拿 起 了相 机 ， 走进 摄 影 大 家 庭 。
“ 择 深 色 的 背 景 ， 需 要 的 花 放 多 的 特 殊 孩 子 是 否 同样 能 在 摄 影 中 体 验 选 把
在 １ ２的地方 ， 后抓住 小 虫子 ， 证清 到成功 与 自尊？仿佛看 出了记 者的走神， ／ 然 保
汇 聚于 此 。从 八 位青 少 年 身 上， 们看 观 赏 作 品 时 ， 融 主 动 走 到 身 边 讲 起 照 “ 作欲 ” 我 施 创 。其 次采 取 团体式和 个 别化相
到 了面 临困境 的迷茫 ， 现兴 趣的欣 喜 ， 发 片 背后 的 故事 。 听着 他质 朴 的表 述， 看 整 合 的 方 式 。 团 体 活 动 让 孩 子 们 乐 于 交
了一场 “ 特殊 ” 的摄 影展 ， 出的作 品由八 岁 的 施 融 同 时 学 习 小 学 摄 影 基 础 班 和 中 展 创 位特殊教育青少年拍摄提供。他们 中有来 学 民族 文 化 摄 影 班 两 门 课 程 ， 设 激 发 自长 宁 区 辅 读 学 校 、 宁 区 初 级 职 业 技 术 兴 趣 和 成 就 感 的环 节 。逐 渐 地 ， 老 师 组 长 从 学校 、 街道 阳光 之 家 的 智 障学 员 ， 也有 上 海 织 题材 、 同学共 同合作 题材 、 模仿 他人题 盲 童 学 校 失 明 的 摄 影 爱 好 者 ， 龄 跨 度 从 材 到 自 发 寻 找 题 材 ， 最 初 发 表 的 一 张 年 从 １ 至 ３ 不 等 。 人 生 之 路 上 ， 们 经 新 闻照 到 ２ ０ ２岁 Ｏ岁 他 ０ ７年 刘 海 粟 美 术馆 举 办 的 历 过 低 谷 ， 遇 过 挫 折 ， 转 千 回 后 ， 相 个 人摄 影展 ， 遭 百 是 再到 当年 １ Ｏ月作 为特奥 会 片 的世 界 给 他 们干 涸 的心 灵 带来 了生 机 。 志 愿者 与 国际特奥 会副 总裁科 斯汀 ・ 塞
舞台摄影拍摄方法技巧
舞台摄影拍摄方法技巧舞台摄影是一种特殊的摄影形式，需要技巧和方法才能拍摄出精美的舞台照片。
以下是一些舞台摄影的方法和技巧，希望对你有所帮助。
1.了解舞台表演：在拍摄舞台照片之前，了解舞台表演的内容非常重要。
这样你才能抓住关键的瞬间并拍摄出有趣的照片。
2.使用适当的镜头：不同的镜头适用于不同的拍摄情况。
在舞台摄影中，你可以选择使用长焦镜头来追踪舞者的动作，也可以选择广角镜头来捕捉整个舞台的氛围。
3.熟悉光线：舞台表演通常有特殊的灯光效果，因此熟悉舞台上的光线是非常重要的。
你需要观察灯光的强度和方向，并确定如何利用它们来创造出有吸引力的照片。
4.控制曝光：舞台表演通常具有高动态范围，这意味着舞台上的光线亮度差异较大。
在拍摄时，你需要通过适当的曝光控制来避免过曝或欠曝的情况。
使用手动模式可以更好地控制曝光。
5.抓住关键时刻：在舞台摄影中，你需要迅速反应并抓住关键时刻。
舞者的动作可能很快，因此你需要保持专注并及时按下快门，以捕捉到精彩的瞬间。
6.独特的构图：在舞台摄影中，你可以尝试一些独特的构图方式来增加照片的艺术感。
例如，你可以使用对角线构图来增强照片的动感，或者利用舞台元素来创造出有趣的构图效果。
7.使用连拍模式：舞台表演中的动作往往非常迅速，使用连拍模式可以帮助你捕捉到连续的动作序列。
这样你就可以从中选择最好的照片，并捕捉到更多精彩的瞬间。
8.利用背景：舞台表演通常有丰富的背景元素，你可以利用这些背景来创造出更具艺术感的照片。
例如，你可以将舞者与舞台背景相互映衬，营造出独特的视觉效果。
9.注意构图中的细节：除了整体构图外，也要注意细节的安排。
例如，舞者的手势、面部表情或服装的细节可以为照片增添更多的情感。
10.合理运用后期处理：后期处理在舞台摄影中起着重要的作用。
你可以通过调整色彩、对比度和清晰度来增强照片的效果，还可以进行修剪和裁剪以获得更好的构图。
总结起来，舞台摄影需要摄影师对舞台表演的了解，熟悉光线和镜头的使用，并具备抓拍关键时刻的能力。
影视摄影创作中特殊镜头的功能与运用
影视摄影创作中特殊镜头的功能与运用摘要：摄影镜头对于摄影师来说是非常重要的拍摄器材，在摄影创作的过程中，可以为影视作品拍摄出更加富有张力的画面效果，提升影视摄影作品的表现效果，更加吸引观众的注意力，也可以提升影视作品的艺术性。
随着影视摄影领域的不断发展，特殊镜头由于技术表现的特殊性也会被充分的进行利用。
关键词：影视摄影；特殊镜头；功能与运用前言：在影视摄影工作时，会涉及很多种类型镜头的选择与使用，特殊镜头可以帮助创作者实现摄影效果，拍摄出极具魅力的视觉画面，提升作品的审美水平，同时也可以为作品的呈现增添效果。
1 影视摄影创作中特殊镜头的功能通常情况下所指的特殊镜头，是具有特殊的拍摄功能以及使用效果的，根据镜头的功能进行区分，每种镜头都有自己的特定属性，在不同场景的摄影工作中都有着不同的表现力。
在影视摄影创作中，特殊镜头的功能可以帮助影视作品提升视觉效果，提高影视作品的表现效果。
利用特殊镜头的表现力来实现影视作品对于视觉方面的拍摄要求。
首先，从时间和空间的表现方面，特殊镜头可以拓宽摄影师的创作领域，拍摄出普通镜头无法完成的效果和画面，这不仅可以提升拍摄效率、节省时间，还可以在节省拍摄成本的同时，营造强烈的拍摄效果。
针对于某些无法进入的空间，也可以利用特殊镜头解决这些难题，可以根据特殊角度更加贴近物体，也可以对物体进行高清拍摄。
这大大地提升了摄影工作的效率与品质。
2 影视摄影创作中特殊镜头的运用2.1运用夜视镜头摆脱光线限制在影视作品拍摄过程中，经常会出现在夜晚拍摄的情况，如果没有人工照明的方式，仅凭夜色中的月光，是一般的普通镜头摄影无法进行拍摄的。
这时就可以用到夜视镜头来解决拍摄问题，夜视镜头可以在光线极暗的情况下进行正常摄影，影像画面清晰可见。
这主要是因为它的内部有电子影像增强器的设置，所以夜视镜头也通常被应用于科研、新闻以及军事领域的摄影工作中。
例如：在电影《战火实录》中。
半纪录片的描述方式进行了战争期间的战地记录，整个电影的拍摄过程中，夜间拍摄的部分非常多，所以大部分是利用夜视镜头进行画面的拍摄。
人物摄影各种表现手法(有大量例图)
达尔
精选2021版课件
《莎娅·伯恩哈德》 纳
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• 商业人像摄影在19世纪一度繁荣之后，到20世纪实处开始转型。在这 期间，德国肖像摄影家桑德（august sander, 1876-1964）是一位重 要人物。桑德的肖像摄影明显地体现了19世纪古典人像向现代商业人 像的转变，他的作品具有19世纪肖像的庄重严谨，又拥有现代人像的 灵动自如。桑德一生拍摄的人物，遍及各个阶层，形形色色，但都很 好地表现了他们的精神、气质，因而桑德的人像被誉为“时代的镜 子”，桑德本人也被誉为“有史以来最重要的人像摄影家”。
• 萨巴蒂效应(Sabattier effect)
即局部影象反转效应。拍摄毕的胶片、放大曝光毕的相纸，在显 影过程中，投以一定的光后继续显影。拍摄时（放大时）没有受光的 部分，借助此光感光并让显影进行下去，但已经被显影的部位原封不 动，为成负象和正象构成为一体的感觉。称此为萨巴蒂效应，其应用 在作业法方面，又叫反转影象摄影。
• 纳达尔说过：“攫取拍摄对象 的精神，一瞬间的理解让你与 拍摄对象之间有了交流，让您 能够了解这个人……一张令人 信服而和谐的照片，一张熟悉 的肖像。”这段话的意义在于 它说明纳达尔已经掌握了摄影 的两个基本观念：精神和瞬间。
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《乔治精选·20桑21德版课》件 纳达尔
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《威尔莱特·李·杜》 纳达尔
精选2021版课件
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• 对充分聚焦、影像清晰不是很在意，她专注于拍摄对象的内心世界， 对人物的内心气质、精神品位和画面的雍容和谐十分考究。卡梅伦自 己曾经说过：“人把心灵敞开多好啊”，这就是他所有人像摄影最高 的追求，让人的心灵与外在形貌同在，并展示给每一个愿意接近的人。
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延时摄影的正确方法和技巧
延时摄影的正确方法和技巧延时摄影是一种特殊的摄影技术，通过在一段时间内多次拍摄同一个场景，并将这些照片合成为一个连续的视频，从而展现场景中的变化和流动。
延时摄影可以让观众以一种特殊的方式感受时间的流逝，呈现出截然不同的视觉效果。
本文将介绍延时摄影的正确方法和技巧。
拍摄设备的选择非常重要。
一般来说，延时摄影需要使用单反相机或者是具备延时摄影功能的专业摄像机。
这些设备可以提供更高的像素和更好的画质，从而让延时摄影效果更加出色。
同时，还需要使用一个稳定的三脚架来固定相机，确保每一帧画面的稳定性和一致性。
合理的设置相机参数也是关键。
在进行延时摄影时，需要将相机设置为手动模式，以确保每一帧画面的曝光和焦距保持一致。
此外，还需要调整快门速度和光圈大小，以适应不同的拍摄场景和效果需求。
一般来说，较长的快门速度可以更好地捕捉到时间流逝的效果，而较小的光圈大小可以增加景深，使画面更加细腻。
在进行延时摄影时，还需要注意以下几点技巧。
首先，选择合适的拍摄场景非常重要。
延时摄影适合拍摄一些具有变化和流动性的场景，如日出日落、云彩流动、车流人潮等。
其次，要注意时间的选择。
不同的场景需要不同的拍摄时间，可以根据实际情况选择拍摄的时间段。
此外，还可以使用一些辅助设备，如遥控器或计时器，来实现定时拍摄，以确保每一帧画面的间隔时间一致。
在拍摄完成后，还需要进行后期处理。
延时摄影拍摄的照片通常较多，因此需要选择一款专业的图像处理软件，如Adobe Lightroom或Photoshop，来进行照片的整理和合成。
在合成照片时，可以选择适当的帧率和播放速度，以呈现出最佳的延时摄影效果。
同时，还可以对照片进行色彩调整和修饰，使画面更加生动和鲜明。
延时摄影是一种非常有趣和具有挑战性的摄影技术，通过合理的设备选择、相机参数设置和技巧运用，可以拍摄出令人惊叹的延时摄影作品。
希望本文所介绍的延时摄影的正确方法和技巧能对读者有所帮助，让大家能够更好地掌握这一技术，创作出更加精彩的延时摄影作品。
微距是什么意思
微距是什么意思微距（Macro）在摄影领域是一种特殊的拍摄技术和风格。
它主要通过使用专业的镜头和摄影设备，将小物体放大并呈现细节丰富的特写或局部图像，从而展示物体的微小细节。
本文将介绍微距摄影的概念、技术和应用，并分析微距摄影的意义。
微距摄影的概念微距摄影是指利用专业镜头将物体放大，并以真实尺寸或更大的比例来拍摄细微的细节。
通过这种方式，摄影师可以展示普通视角下人眼难以察觉的微小细节，使观众得以近距离欣赏物体的奇妙之处。
微距摄影通常是在离物体非常近的距离内进行拍摄，甚至可以进入物体附近的微妙空间。
微距摄影的技术适当的镜头选择在微距摄影中，选择一个合适的镜头非常重要。
一般来说，镜头的焦距越长，放大效果越明显。
因此，通常推荐使用50mm（或更长）定焦镜头或专门的微距镜头。
这些镜头具有出色的放大比例和清晰度，能够捕捉到精细的细节。
使用三脚架由于微距摄影对稳定性要求很高，使用三脚架可以避免因手抖而导致的模糊照片。
三脚架提供了稳定的拍摄基础，使摄影师能够专注于构图和对焦，确保图像清晰度。
充分利用光线和曝光良好的光线条件对于微距摄影至关重要。
尽量选择充足的自然光线进行拍摄，或使用闪光灯进行补光。
合理的曝光设置可以确保物体的细节得到清晰展示，并防止因过度曝光或欠曝光而损失细节。
选择合适的背景在微距摄影中，背景的选择同样重要。
一个简洁、无干扰的背景会突出物体的细节，并使物体更加突出。
可以使用黑色或白色的纸张、布料、植物、花朵等作为背景，创造出出色的效果。
微距摄影的应用微距摄影有广泛的应用领域，包括自然、生物、产品、食物等各个领域。
以下是微距摄影的一些应用案例：自然摄影微距摄影在自然摄影中被广泛应用。
它可以将花朵、昆虫、植物以及其他小型生物的细节和美丽展示出来，帮助人们更好地欣赏大自然的奇妙之处。
产品摄影产品摄影中的微距技术可以展示产品的细节和纹理，帮助消费者更好地了解产品的特点和优势。
它常常用于广告宣传、网上商城和杂志等媒体上，以吸引潜在顾客的注意力。
特殊镜头效果简介与应用
特殊镜头效果简介与应用在摄影和电影制作中，镜头效果起着至关重要的作用，可以为作品增添独特的视觉魅力和艺术表现力。
特殊镜头效果是一种通过使用不同类型的镜头或特殊加工技术来达到独特效果的手段。
本文将对几种常见的特殊镜头效果进行简要介绍，并探讨它们在实际应用中的价值和技巧。
鱼眼镜头效果鱼眼镜头是一种超广角镜头，具有极其广阔的视角，可捕捉到180度甚至更多的景象。
其最显著的特点就是产生了明显的球面畸变，使画面中心被放大，呈现出一种独特的弯曲效果。
这种镜头效果常被用于创作具有超现实主义氛围的作品，营造出夸张、夺目的影像效果。
在应用中，鱼眼镜头常被用于拍摄建筑、景观和特写等场景，可以呈现出别具一格的视觉效果。
同时，在运动摄影和极限运动拍摄中，鱼眼镜头也能够捕捉到更广阔的视野，营造出极致震撼的画面。
陈旧镜头效果陈旧镜头效果是一种模拟老式相机或电影胶片风格的特殊效果，通过添加颗粒、模糊或暗角等处理来模拟老旧影像的质感。
这种效果常被用于拍摄怀旧题材、复古风格或营造神秘、梦幻般的氛围。
在实际应用中，陈旧镜头效果可以为影片或照片增添情感和故事感，使作品更具情感共鸣和艺术价值。
同时，结合适当的后期调色和图像处理手法，可以进一步增强陈旧镜头效果的艺术表现力。
畸变镜头效果畸变镜头效果是一种利用特定镜头刻意制造画面畸变的手法，在影像中呈现出非现实的扭曲效果。
这种效果常用于艺术创作、实验性摄影或特定主题的表现，可以带给观众强烈的视觉冲击和感官体验。
在实际应用中，畸变镜头效果可以为作品赋予独特的表现形式，突破传统的视觉认知，引发观众对作品的思考和感悟。
适当运用畸变镜头效果，可以使影像更具创意和表现力，提升作品的艺术价值和视觉吸引力。
结语特殊镜头效果作为摄影和电影创作中的重要手段之一，扮演着突出的角色。
通过灵活运用不同类型的特殊镜头效果，摄影师和导演能够创造出独具特色的作品，赋予影像更多的想象空间和艺术价值。
在今后的创作过程中，我们可以更加深入地研究和探索特殊镜头效果的奥妙，不断拓展摄影和电影艺术的可能性，创作出更加精彩、独特的视觉作品。
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特殊摄影
特殊摄影属于专业摄影技法，据说是某位电影制作者在偶然的失误中发现的。
特殊摄影方法可分为四大类。
1.摄像机的操作方式；
2.在摄像机上安装光学装置，如摄像机的滤镜；
3.在后期制作（Post Production）期间，在显像或光学处理过程中利用特殊处理办法；
4.拍摄Miniature时用的Go-Motion, 休诺盖尔，Motion Control等技法。
在制作Block Burster时，如果特殊效果场面很多，除了一般的摄影监督以外还要选一位特殊影像摄影监督，专门负责特殊摄影。
因为特殊摄影本身需要摄影高手，摄影技术也跟一般的剧情摄影完全不同。
ILM著名的丹尼斯·缪伦原先也是特殊效果摄影的监督。
以“独立日”等影片颇有名气的Roland Amorich社团，也聘用了叫Anna Foster的特殊摄影监督。
Anna Foster虽然是女性，但她忠实地履行许多男性都感到不好做的特殊摄影监督的职责，而且其实力也被业内人士们所认可，因此很有名气。
1 高速摄影
要通过操作摄像机摄得Slow Motion Scene或者拍摄Miniature时，为了调整比例，可以采用高速摄影。
这种技法常见于吴宇森执导的电影，如“喋血双雄”中周润发双手拿着手枪以慢动作打枪战的镜头等。
这个电影用操作摄像机的手段，每秒24帧以上的速度拍摄，然后放映机以正常的每秒24帧的速度放映。
这样，被摄体的移动相对于帧数变得慢一些。
一般每秒50/28 帧的速度拍摄，而得到Slow Motion。
Miniature的爆炸场面和戏剧性动作场面主要使用高速摄影。
2 低速摄影
这也是通过操作摄像机得到特殊效果的拍摄方式。
跟高速摄影相反，用这种方式可以得到Fast Motion效果。
每秒24 帧以下的速度拍摄后，以正常速度放映就会得到影像相对于摄影帧速度变快的效果。
要在短时间内给人们展示花开的过程或日出的过程时就用低速摄影。
3 缩影（Miniature）摄影
目前，Miniature摄影中普遍使用Motion Control摄像机，有时也用一般的摄像机，而过去用的是休诺盖尔摄像机。
休诺盖尔摄像机利用潜望镜的原理把配有小透镜和反射镜的长管跟TV摄像机和一般摄像机连在一起拍摄物体。
附在休诺盖尔透镜上的反射镜像潜望镜一样把影像反射到附在摄像机透镜上的反射镜，摄像机就把反射到反射镜上的影像拍摄下来。
这样可以得到原始的Motion Control拍摄效果。
这种拍摄方法一般在物体快速进入直接用摄像机无法拍到的狭窄空间时用得比较多。
休诺盖尔摄像中比较有代表性的是“星球大战” 第一集中X wing 冲向帝国军的Das Star表面的镜头。
4 Goal Motion摄影
Goal Motion摄影跟Clay Animation一样，是Staff Motion Animation技法中应用的Miniature摄影方式。
这种技法是利用人们照相时用的单镜头Reflex Camera，边移动照相机，边一张一张地拍摄Miniature的技法。
这是ILM为了“星球大战”的拍摄开发的技法。
Goal Motion摄影的代表镜头是影片“印第安那·琼斯”里的坑道镜头。
这跟原始的Motion Control 技法非常相似。
5 Staff Motion 摄影
这里要说的Staff Motion摄影不是像Clay Animation那种Staff Motion摄影技法。
Clay Animation那种Staff Motion是一边一点一点移动被摄体，一边一张一张地拍摄画面的方式拍摄动画的。
而这里要说的是休玛广告里出现过的360°静止场面摄影技法。
当然，像“圣诞节的恶梦”这样的Staff Motion Animation摄影也叫作Staff Motion 摄影。
但休玛广告中出现的Staff Motion摄影是以被摄体为中心，把Still Camera即人们照相时常用的单镜头Reflex Camera 按一定的间隔排成一圈或一排，在同一瞬间里进行拍摄的。
这样Still Camera就能制作出从多个角度拍摄的静止画面。
在编辑这些画面时把它们粘在一起，做成相联接的影像。
这是一位英国的特殊效果摄影监督1996年新开发的。
它要求非常精确的摄影技法。
目前全世界只有两三个人能使用这种技法。
因此，休玛CF制作费用的35%付给了负责Staff Motion摄影的英国人。
在Block Burster中可以看到这种技法的是最近拍摄的Lost in Space 等影片。
6 Motion Control 摄影
Motion Control 摄影是为克服Go Motion摄影和休诺盖尔摄影的缺陷而开发出来的技法。
这是ILM的摄影监督约翰·达益斯特为制作“星球大战”而开发出来的。
Motion Control 摄像机是利用计算机高精度控制装置把摇镜头（pan）等的视点移动精确地拍摄成一个又一个的画面。
因电脑完全控制摄像机的移动，就像用3D program 制作Animation时用path引导摄像机的路径一样可以得到行云流水般自然的影像效果。
因为还可以单独看摄像机的路径，从而可以跟3D Animation 进行准确的同期化合成。
目前Motion Control 摄影在大部分电影里是不可缺少的重要摄影技法之一。