美术欣赏课教学四步曲

“欣赏．评述”是美术的四大学习领域之一，欣赏课教学可划分为四个程序：描述、分析、解释、评价。在教学中，将自主学习、合作学习、探究学习三种方式贯穿于四个欣赏程序中，模仿CCTV《同乐五洲》栏目进行，形成快乐的欣赏课四步曲教学。

标签：简单描述；形式分析；意义解释；价值判断。

“欣赏．评述”领域是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高审美能力的学习领域，是美术教学不容忽视的一个领域。只有审美能力、感受能力提高后，才能挖掘创作的潜能。传统的美术欣赏教学，按教材照本宣科介绍给学生，以期达到提高鉴赏能力和审美能力的目的。往往教师讲得口干舌燥、喉咙冒烟，学生却不知所云。那么，如何进行美术欣赏教学呢？苏霍姆林斯基曾告诫我们：教师应当始终把引发学习兴趣和发展的内在动力即个性兴趣和求知欲摆在首位。美国的费得门教授提出美术欣赏的程序在学校美术教学中有着较好的可操作性，在世界上产生了较大的影响。他认为欣赏的程序是:描述、分析、解释、评价。为了激起学生的学习兴趣和求知欲望，在教学中，我将自主学习、合作学习、探究学习三种学习方式贯穿于四个欣赏程序中，模仿CCTV4《同乐五洲》栏目进行，形成自己的欣赏课四步曲教学，很受同学们欢迎，教学效果很明显。

实施“四步曲”教学，我将学生划分四个小组，课堂分为“争先恐后”、“有问必答”、“现场自救”、“各抒己见”四个比赛过程，设置如下表格：

根据学生表现适当为各小组填加比赛标志——笑脸。具体做法如下：

一、简单描述，争先恐后

描述指的是学生用自己的语言把见到的画面内容讲出来。描述的前提是观看，所以观看美术作品是首要的。但学生观看美术作品的时候常常心不在焉，草草而过。这时候，先给学生自主学习的一个空间，细心观察，看完后各小组同学进行抢答描述。这种描述是初步的、相对客观的，不要求对作品意义探讨和评价，只要指明作品上存在的物象即可。通俗地说，就是“你看见了什么？”按照描述的

美术欣赏课教学四步曲

美术欣赏课教学四步曲 “欣赏．评述”是美术的四大学习领域之一，欣赏课教学可划分为四个程序：描述、分析、解释、评价。在教学中，将自主学习、合作学习、探究学习三种方式贯穿于四个欣赏程序中，模仿CCTV《同乐五洲》栏目进行，形成快乐的欣赏课四步曲教学。标签：简单描述；形式分析；意义解释；价值判断。 “欣赏．评述”领域是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高审美能力的学习领域，是美术教学不容忽视的一个领域。只有审美能力、感受能力提高后，才能挖掘创作的潜能。传统的美术欣赏教学，按教材照本宣科介绍给学生，以期达到提高鉴赏能力和审美能力的目的。往往教师讲得口干舌燥、喉咙冒烟，学生却不知所云。那么，如何进行美术欣赏教学呢？苏霍姆林斯基曾告诫我们：教师应当始终把引发学习兴趣和发展的内在动力即个性兴趣和求知欲摆在首位。美国的费得门教授提出美术欣赏的程序在学校美术教学中有着较好的可操作性，在世界上产生了较大的影响。他认为欣赏的程序是:描述、分析、解释、评价。为了激起学生的学习兴趣和求知欲望，在教学中，我将自主学习、合作学习、探究学习三种学习方式贯穿于四个欣赏程序中，模仿CCTV4《同乐五洲》栏目进行，形成自己的欣赏课四步曲教学，很受同学们欢迎，教学效果很明显。实施“四步曲”教学，我将学生划分四个小组，课堂分为“争先恐后”、“有问必答”、“现场自救”、“各抒己见”四个比赛过程，设置如下表格：根据学生表现适当为各小组填加比赛标志——笑脸。具体做法如下：一、简单描述，争先恐后描述指的是学生用自己的语言把见到的画面内容讲出来。描述的前提是观看，所以观看美术作品是首要的。但学生观看美术作品的时候常常心不在焉，草草而过。这时候，先给学生自主学习的一个空间，细心观察，看完后各小组同学进行抢答描述。这种描述是初步的、相对客观的，不要求对作品意义探讨和评价，只要指明作品上存在的物象即可。通俗地说，就是“你看见了什么？”按照描述的

美术创作与欣赏教案

美术创作与欣赏教案一、教学目标通过本节美术课的学习，使学生能够： 1.了解美术创作的基本概念和过程； 2.培养学生的创造力和审美能力； 3.提升学生对艺术作品的理解和欣赏能力； 4.激发学生对美术创作的兴趣与热情。二、教学内容 1.美术创作过程介绍 2.元素与原理的应用 3.创作与欣赏的关联性三、教学步骤第一步：美术创作过程介绍（20分钟） 1.引入：引导学生回顾上节课学习的美术作品，让学生谈谈自己对这些作品的理解和感受，激发学生的美术创作兴趣。 2.学习重点：美术创作过程的三个主要阶段：构思、表达和呈现。

3.教学内容： - 构思阶段：学生需要在创作前明确自己的意图，确定要表达的主题和情感。 - 表达阶段：学生利用各种美术语言和技巧，将自己的构思具体地呈现出来。 - 呈现阶段：学生通过展示和分享自己的作品，与他人进行交流和互动。第二步：元素与原理的应用（30分钟） 1.引入：引导学生思考，一个美术作品是如何通过各种元素和原理来表达和传达信息的。 2.学习重点：美术作品中元素与原理的应用方法和意义。 3.教学内容： - 元素：点、线、面、色彩、纹理、形状等，通过选择、组合和变化来表达创作者的意图。 - 原理：对比、对称、比例、重复、韵律等，给作品赋予有机、和谐的结构和组织。 4.实践活动：

学生针对上一节课的美术作品，分析其中的元素与原理应用，并尝试在自己的作品中运用。第三步：创作与欣赏的关联性（40分钟） 1.引入：展示一些经典艺术作品，引导学生主动关注作品中的元素与原理的应用，并尝试理解创作者的意图。 2.学习重点：创作和欣赏的相互促进关系。 3.教学内容： - 创作促进欣赏：通过亲身体验美术创作过程，学生能够更深刻地理解和欣赏他人的作品。 - 欣赏促进创作：通过欣赏优秀的艺术作品，学生能够汲取灵感和启示，提升自己的创造力和审美能力。 4.实践活动：学生选择一副自己喜欢的艺术作品，分析其中的元素与原理应用，并根据所学进行再创作。四、课堂总结与作业布置（10分钟） 1.总结本节课的学习内容和收获。 2.布置作业：

高中美术_学习鉴赏美术作品教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计一、教材简析第二课《学习鉴赏美术作品》。从本课开始，具体了解鉴赏美术作品的几种方法及其相关问题。本课内容主要向学生介绍了三个鉴赏美术作品的角度，由学生较容易理解的艺术作品，走进美术鉴赏知识的学习，是较符合人的认识规律的。本课着重通过相关作品及作者的学习，使学生对鉴赏美术作品有更深入、更具体的认识。二、学情分析授课班级为高二年级学生，高二学生在以往的学习中对美术的基础知识已经有了一定的了解，对美术语言及这些语言的组织有了一定的认识，能够简单的鉴赏和分析一般的艺术作品。但由于各地教学基础条件的差异，学生的美术基础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，因此教师的正确引导对学生学习过程的顺利进行，和对学生成长过程中科学观、价值观的培养起着关重要的作用。三、教学目标通过对鉴赏美术作品三个角度的分析，重点提出美术鉴赏活动是一个“再创造”的过程。让学生在理性层面上初步了解美术鉴赏活动的基本特点，在实践层面上初步了解进行美术鉴赏活动的方法。四、重点，难点 1.使学生了解鉴赏美术作品三个角度的基本特点 2.学习比较的方法。“比较”不是目的，要运用比较方法使中西、古今艺术作品显示出特点，从而深化对作品的感受，提高审美体验与表达能力。五、课型：鉴赏课六、课时计划： 1课时七、教学方法：讲述法、提问法、启发法、讨论法、欣赏法、（设计意图：新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，运用所学鉴赏方法来赏析、判断，作出正确的评价，形成互动

探究的教学模式。八、教学准备：教科书、多媒体课件九、教学过程（一）创设情景，导入新课环节一：以几幅图片引导学生对绘画意图产生疑问幻灯片播放图片环节二：学生打开课本第二课，引出课题：学习鉴赏美术作品进入新课，实施教学。环节三:播放第一部分幻灯片主要是了解作品的社会历史背景环节四：播放第二部分幻灯片主要是作者生平经历环节五：播放第三部分幻灯片以形式美为主（三）课后小结再次强调欣赏美术作品的方法，提示学生必须丰富自己的知识，充实情感，增加阅历，才能更好地欣赏艺术作品学情分析本学期主要培养学生审美能力，美术教学面向的是班级的全体学生，那么在一个班级里学生学习美术的情况也是不同的，我思考总结了一下，大致分四类。第一类是对美术本身就有很大兴趣的学生，这类学生在美术的学习上积极主动，有兴趣，爱钻研，不用教师过多的强调，自觉性很高、知识面广。第二类是受家庭因素影响，虽然对美术本身没有极大的热情，但是却对美术有一定了解的学生，这类学生主要是学习美术的环境和氛围很好，例如，家长是从事美术工作的，美术老师或是搞装潢的，设计的，编辑的等等，学生看的多，见得多，自然就懂得多。

《美术鉴赏》课程教学大纲

《美术鉴赏》课程教学大纲一、课程基本信息二、课程教学目标 1.知识目标：让学生了解并掌握美术相关理论与表现技法的基本知识、规律及其制作过程与方法，培养学生产生美的感悟和创造力，提高人文精神修养及审美修养。 2.能力目标：掌握美术鉴赏的基本方法，掌握美术作品的风格特点和艺术规律与鉴赏技巧，能较熟练地对美术作品进行鉴赏和分析。 3.素质目标：美术鉴赏是高等院校人文素质教育的重要内容，继承和发扬中华民族艺术的优良传统，能极大程度地弘扬民族精神，增强民族凝聚力。三、教学学时分配

四、教学内容和教学要求第一章绪论【教学基本要求】了解：美术鉴赏的基础知识的教学目的。理解：美术的含义；掌握：基本鉴赏基本方法；【教学重点和难点】教学重点：美术的主要门类，了解美术的主要艺术语言。教学难点：美术的主要艺术语言。【教学内容】第一节美术基础知识（一）美术的范围及其分类（二）美术的主要门类及其与人们生活的关系第二节美术的艺术语言（一）美术的主要艺术语言（-）美术的其他艺术语言第二章中国绘画鉴赏【教学基本要求】了解：中国古代各时期的绘画特点。理解：古代绘画的技法。掌握：基本鉴赏方法；【教学重点和难点】教学重点：各时期的绘画特点、艺术表现形式。教学难点：作品的历史背景、作品表达的内涵。【教学内容】第一节中国古代绘画（一）中国古代人物画鉴赏（二）中国古代山水画鉴赏（三）中国古代花鸟画鉴赏第二节中国近现代绘画（一）近现代绘画的特点第三章中国雕塑鉴赏

【教学基本要求】了解：中国各时期雕塑的特点理解：对中国雕塑如何鉴赏。掌握：基本鉴赏方法；【教学重点和难点】教学重点：各时期的雕塑特点、艺术表现形式。教学难点：作品的历史背景、作品表达的内涵。【教学内容】第一节中国古代雕塑鉴赏（一）陵墓雕塑（二）宗教雕塑第二节中国现代雕塑鉴赏（一）浮雕（二）圆雕第四章中国工艺美术鉴赏【教学基本要求】了解：中国各时期工艺美术的特点。理解：通过中国工艺美术鉴赏的教学，达到提高学生对中国工艺美术的鉴赏能力的教学目的。要求学生能够掌握：基本鉴赏方法；【教学重点和难点】教学重点：各时期的工艺美术特点、艺术表现形式。教学难点：作品的历史背景、作品表达的内涵。【教学内容】第一节中国工艺美术鉴赏（一）中国陶瓷艺术鉴赏（二）中国青铜器、漆器、织绣艺术鉴赏（三）中国民间美术鉴赏第五章西方绘画鉴赏【教学基本要求】了解：西方各时期绘画的特点。理解：通过西方绘画鉴赏的教学，达到提高学生对西方绘画的鉴赏能力的教学目的。掌握：基本鉴赏方法；

小学美术欣赏课的主要环节

美术欣赏教学是美术教学中的重要组织部分，它是提升学生文化艺术修养的有效途径。对培养学生的审美感受水平，具有特殊的作用。而小学美术欣赏教学，作为培养学生审美素质的初级阶段，必须与儿童的年龄特点相结合，掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。在实际教学中我发现欣赏课的主要环节有如下几点：一、创设情境，理解美术作品的文化背景艺术总是来源于生活的，每件艺术作品都有它存有的必要性，但每件艺术作品又有其地域性、民族性和独特性。从形式到内容又有其个性魅力。教师要通过多媒体等教学设施让学生了解所欣赏的美术作品的文化背景，学生用看到、听到的信息对他们自己的疑问实行了猜测性地解答，在总结时对他们的答案和方法实行了肯定，而他们也在直观欣赏和讨论中融入了作品的世界，从而对一个全然陌生的艺术形式产生了一定的审美认同。能发现原来世界很大，并不是只有我们的审美标准的，应该尊重理解其他地区、民族的审美趣味。二、给学生自主体验时间（1）课前给学生充分的时间预习收集相关资料。（2）出示欣赏作品后，教师不要立即讲解。能够让学生看画一到两分钟，再让他们说说自己对作品的第一印象。引导学生观察画面。如画面是以什么颜色为主？画了些什么？颜色是暖洋洋的，还是冷冰冰的；是明亮的，还是阴暗的？给你的感觉是快乐的，还是悲伤的？这就有利于激发学生的主观感受，胜于在毫无

感受之前就输入某种概念，以造成先入为主的偏见。（3）转化教学形式，师生共同参与，对于欣赏中的一些问题，采用小组合作的形式展开欣赏评论，发挥学生的自主性，鼓励他们发表自己的观点。三、教师要准备丰富的欣赏资料（1）课前对收集的欣赏的资料实行挑选、归类，同时能够组织学生一起挑选他们感兴趣的内容、题材，注重作品的思想性和趣味性。（2）把所要欣赏的内容实行儿童化的加工、处理。采用他们乐于接受的讲故事、看录像等形式实行教学。（3）引导学生从画面的精彩地方入手，了解作者的创作意图，鼓励学生提出欣赏中的疑问，发表自己的见解，敢于对名家名作品提出自己的看法意见，增加自己对欣赏内容的理解和艺术感受。四、多种感官体验，感受艺术魅力在专题欣赏时安排操作活动。如教学民间绘画和工艺品欣赏时，学生往往表现出很大的兴趣，很想动手做一做，这时不妨让学生照着作品的风格、形象临摹一下。这样，就打破了欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面，更有助于学生理解作品。根据教学的需要，在教学的各个环节安排适当的随堂欣赏内容。在美术作品的欣赏中视觉器官发挥着重要的审美功能，但仅仅从视觉感知经验出发是远远不够的，恰当的辅以其他感官，如听觉、触觉，调动学生已有的生活经验等等，能有效地调动学生感知美的兴趣，加深对审美对象的感知体验，增强学生视

美术鉴赏教学方法

美术鉴赏教学方法美术鉴赏教学是培养学生对艺术作品进行理解和欣赏的过程。一个好的美术鉴赏教学方法不仅可以促进学生对艺术的兴趣和感受，还可以提升他们的审美能力和表达能力。本文将探讨一些有效的美术鉴赏教学方法，并阐述它们的重要性和实施步骤。一、多媒体展示多媒体展示是一种常用的美术鉴赏教学方法。教师可以利用幻灯片、视频、音频等多媒体手段将艺术作品呈现给学生，以便他们更全面地理解和感受作品。同时，多媒体展示还可以丰富教学内容，提供更多的视觉和听觉刺激，从而激发学生的兴趣和好奇心。二、实地考察实地考察是一种重要的美术鉴赏教学方法。通过组织学生参观画廊、博物馆和艺术展览等活动，学生可以亲身接触真实的艺术作品，感受到作品的气息和艺术家的创作背景。此外，实地考察还可以培养学生的观察力和批判性思维，让他们能够通过直接的互动体验更好地理解和欣赏艺术作品。三、艺术创作艺术创作是一种主动参与的美术鉴赏教学方法。学生可以通过绘画、雕塑等方式来创作自己的艺术作品，从而更深入地理解和体验艺术。在艺术创作过程中，学生需要运用自己的感觉和想象力，表达自己对

艺术的理解和情感。艺术创作不仅可以提高学生的审美能力，还可以培养他们的创造力和表达能力。四、批判性思维训练批判性思维训练是一种培养学生独立思考和分析能力的美术鉴赏教学方法。通过提出问题、讨论和引导，教师可以引导学生深入分析艺术作品的构图、色彩运用、意象等方面，培养他们对艺术的批判性思维和评价能力。同时，批判性思维训练还可以帮助学生形成自己的艺术观点，提升他们的表达能力。五、情感体验引导情感体验引导是一种注重学生情感体验的美术鉴赏教学方法。通过让学生观看、感受和想象艺术作品所传递的情感，教师可以引导学生建立情感共鸣和情感表达能力。情感体验引导可以帮助学生更深入地理解和欣赏艺术，同时也促进了学生的情感发展和社会情绪的调控能力。综上所述，美术鉴赏教学方法在培养学生对艺术的兴趣和理解能力方面起着重要的作用。多媒体展示、实地考察、艺术创作、批判性思维训练和情感体验引导是一些有效的教学方法。教师可以根据教学目标和学生需求选择适合的方法，并灵活运用，以提高教学效果，促进学生的综合能力发展。通过创新和不断探索，我们可以进一步提升美术鉴赏教学的质量和效果，为学生带来更丰富的艺术体验和成长。

美术欣赏教学的基本要素

江苏省中小学美术骨干教师培训班讲稿美术欣赏教学的基本要素（三）美术欣赏基本方法尹少淳在《美术及其教育》一书中介绍了美国乔治亚大学教授、美术理论家和批语家费德曼提出的美术鉴赏程序叙述、形式分析、解释、评价四个步骤后，介绍了费氏的欣赏程序。四个问号程序 ①作品给了你什么感觉？面对一件美术作品，要求学生用一个简单的词汇来描述，比如：愉快、幽默、崇高、庄重、轻柔、朦胧、压抑、悲怆，，，等等。最终也可能是多种感觉的复合，比如恐怖与神秘糅杂一起。 ②作者如何使你产生这样的感觉？可以从形式角度社会角度来探寻。从形式而言，就是研究画面上点、线、面、体、色、肌理等等美术语言的处理，以及对比、均衡、节奏、虚实等构成关系的运用，如何营造出我们所感受到的气氛和情绪。对于有一定的形象和内容的作品，就可以从社会角度研究作品中的人物现象、动作、表情、装束等，研究气候、环境、光线等因素是如何创造出这一感受的。 ③作者想表达什么？任何作品的形象背后总蕴含着某种意义，或是作者的思想情感，这是使欣赏进入深一层次的必经之路。一方面要求学生认真研究作品，从作品中去寻找，同时，也需要教师适当地介绍一些作品之外、学生不太了解的东西，如作品的时代背景、作者的个性、阅历以及创作观念等。 ④你喜欢这件作品吗？这要求学生在进行认真的分析后，作出自己的价值判断，当然这种价值判断应当完全是建立在学生自己的认识基础上的，教师可以进行必要的引导，但决不能将教师自己的价值观强加于学生。以上的方法是由表及里、由感性到理性、从形式到内容地去欣赏一件美术作品，简便易行，从其问题的语言表达方式等特点来看，比较适合小学美术教学的欣赏课。而强调作品主题与意蕴之间的层次感的，更适合初中或高中学生。 ⑴感知作品的艺术形式（审美价值） ⑵理解作品的内容和主题（文学价值） ⑶发掘作品的深层意蕴（文化价值） ⑷表达个人对作品的分析（价值判断）美术欣赏的教学设计 1、熟悉教材、分析教材美术欣赏课不像美术常识那样强调教学的知识性、科学性、逻辑性，而更富有情感性、审美性和趣味性。为此，美术教师要能很好地掌握美术史的知识和相关的文化科学知识，同时也需要深入地钻研教师参考用书、熟悉教材，找出课中的要点。同时还要分析学生，了解学生掌握知识的水平和能力。 2、教材的知识结构一节美术欣赏课中有许多美术作品，而美术课的时间有限，平铺直叙地逐一分析既不能让学生学会欣赏，也不受学生欢迎。因此需要找出一个欣赏的侧重点，并为之设计一个有创意的教学方案。同样是美术欣赏教材，可以侧重于一个画种的发展演变史，如中国画欣赏中可以结合中国画由人物到山水到花鸟的兴衰历程；也可以侧重于技法发展史，如中国画从传神到写意，从工笔重彩到水墨写意的变化历程；或突出分析某一流派的某几个着名画家及其代表作，如突出介绍后

美术欣赏课教案说课讲解

美术欣赏课教案

美术欣赏课教案课题：美术作品欣赏执教：赵君明教材分析：美术欣赏课是美术教育的一个重要组成部分，是提高学生艺术素质的重要途径，它所涉及内容及具广泛性和综合性。教师在教学过程中，应从美术的审美特点出发，通过古今中外各类优秀的美术作品介绍、分析。并引导学生运用感知记忆经验、知识对美术作品进行感受、体验、分析、判断，从中获得知识、审美感受和享受，从而掌握美术欣赏方法，提高审美水平。教学目的： 1、知识与技能：通过本课教学，使学生对有代表性的优秀的美术作品有比较深入的了解，同时对美术作品的欣赏也有一个初步了解。 2、过程与方法：在不断提高学生鉴赏能力的同时，注意寓思想教育于审美教育之中，激发学生热爱祖国优秀文化的热情。 3、情感态度价值观：通过多种形式的直观欣赏，从而达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，树立正确的审美观点。教学重点：着重欣赏分析教师作品和部分学生作品，精辟地讲授美术作品的艺术特色，并将审美教育与思想教育融为一体。

教育准备：多媒体作品欣赏教学过程：一、组织教育上课礼仪、故事导入二、讲授新课（一）欣赏自己的作品 1、欣赏教师作品《雪景寒林图》临摹作品。 (1)分析《雪景寒林图》整体创作的构思； (2)再析《雪景寒林图》历史背景和创作过程； (3)欣赏《雪景寒林图》的设色用笔。 2、欣赏《陕北老农》 (1) 分析《陕北老农》整体创作的构思； (2) 细节刻画； (3)《陕北老农》艺术特色和表达的思想情感。 3、教师给出自己的欣赏途径，给学生提供参考。 (1) 作品构图； (2) 色彩及用笔； (3) 主题思想。 4、学生自己欣赏自己的作品。（提醒：可参考老师的欣赏途径，也可从自己的欣赏角度去欣赏。）二、教师活动:欣赏学生的作品《肖像》、《放学了》

美术《欣赏》课教学设计

美术《欣赏》课教学设计 •相关推荐美术《欣赏》课教学设计（精选11篇）作为一名默默奉献的教育工作者，就有可能用到教学设计，借助教学设计可以更好地组织教学活动。怎样写教学设计才更能起到其作用呢？下面是小编精心整理的美术《欣赏》课教学设计，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。美术《欣赏》课教学设计篇1 活动目标： 1、借助名人名画，初步理解“夸张”、“变形”的艺术表现手法。 2、在演演、画画、玩玩中体验手套娃娃变脸所带来的快乐。活动准备： 1、手套娃娃、勾线笔人手一份。 2、PPT。活动过程：一、谈话导入，激发兴趣。师：电影你们有看过吗？今天我要告诉你们一个好消息，有家小荧星电影制作公司要来招募小演员了，你们想成为电影里的小演员吗？师：哟，都想当小演员哪，不过人家导演可是有要求的哦，她们委托我来从你们中间录取小演员，你们必须闯过我给出的四关难题，才有可能被录取哦！而且我还特别邀请了一些专家来帮我一起录取小演员哦！二、表情、表演秀，初步感知夸张、变形的艺术手法。 1、师：瞧瞧，这些小朋友在干什么呀？哦，是的，她们在做着各种各样的表情，我们都知道电影里的那些小演员们的表情可丰富了，说哭就哭，说笑就笑，是吧！那你们也能像她们一样厉害吗？ 2、第一关：听口令，秀表情。幼儿根据教师说的词语，用面部表情并借助身体动作、声音来表现。

3、第二关：画表情，秀表演。幼儿在手套娃娃画上一种表情，然后捏一捏，发现手套娃娃的变化。 4、教师介绍夸张、变形的作画手法。三、欣赏名画、名人，初步理解夸张、变形的艺术手法。师：这种夸张、变形的作画手法除了在手套娃娃上可以表现出来，在一些名人名画中也能表现。第三关：看人物，秀想法。通关要求：请幼儿根据图片中人物面部的五官排列、五官形状、五官特征，说说自己的发现和感受。小结：原来，一种夸张、变形的绘画手法，可以使我们的脸变得奇怪、有趣、搞笑。四、再次作画，巩固对夸张、变形的艺术手法的理解。第四关：画脸蛋，秀创意。通关要求：用夸张、变形的的作画手法画一张奇怪或有趣或搞笑的脸，然后再用刚才的捏、挤、压等动作再来向专家老师们秀秀自己的手套娃娃。师：恭喜你们，成功闯过四关！你们已经被录取了，开心吗？好，现在先请你们回家等待拍摄电影时间吧！美术《欣赏》课教学设计篇2 活动目标： 1、感知棒棒糖有多种多样的造型。 2、能用团圆、压扁等方法制作棒棒糖，体验动手操作的乐趣。 3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。 4、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。活动准备： 1、PPT课件(棒棒糖图片)、各种形状的棒棒糖实物。 2、太空泥、平头小竹棒若干、小筐3个。

小学美术欣赏课教案

小学美术欣赏课教案【篇一：小学美术欣赏课程教学】浅谈小学美术欣赏课程教学摘要：传统的美术欣赏教学往往是图片展示，学生欣赏，老师介绍，最多提几个问题让学生重视一下，主要以“填鸭式”为主，这种教学已经不适合新课程的要求了。老师不在是知识的唯一拥有者，随着时代的发展，欣赏的手段及内容日趋多样化，鞭策教师不断改进教学方法和策略。关键词：课堂预见；引错；质疑中图分类号：g 622 文献标识码：a 文章编号：1002-7661（2013）03-234-01 美术欣赏课不只是向学生传授美术知识技能，更重要的是培养学生对美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质以及课后持续探究的能力。在课后能把课堂上学到的了解到的有关知识在生活中发现和再运用。教师在教学的过程中，不仅要让学生获得丰富的情感体验，更重要的要注重培养对事物的好奇心探究欲和创造力。一、正确的课堂预见，培养学生学习兴趣预见是指提前预测、预知。教师的预见表现为教师在备课中对整个教学活动的种种预测。预见内容包括两方面：1、学生忙面：学生的身心特点如何？学生对教学内容感兴趣地程度如何？学生在什么情况下感到疲惫、厌倦或快乐、兴奋、有满足感？学生可能会在什么地方出错？什么地方产生疑问、产生什么疑问？他们还想知道些什么？等等。2、教师方面：教学环节设计、教学手段运用会导致什么结果？是否适合学生？对学生有哪些积极或消极的影【篇二：小学美术《动植物欣赏》教案】

人教课标版一年级美术上册：《动植物欣赏》教案教学目标： 1、了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱；感受各种材料特性。 2、培养保护动物的环保意识，体验合作、探究、发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。 3、引发喜爱动物之情和环保意识。教学重、难点：欣赏、感知、探索、理解自然界及艺术作品中的动物的形、色、动态之美。教具学具：课本教学过程：一、组织教学：二、讲授新授：（一）导入：（播放描绘动物的音乐《野蜂飞舞》）师说：同学们听这是描绘什么的音乐？生答：蜜蜂。师说：在大自然中，有着各种各样的植物和动物。它们的颜色和纹样真漂亮。今天我们就来欣赏一些动物、植物。（二）新授 1、播放课件（有着漂亮颜色或纹样的动物、植物）（1）我省的省花是月季花，低矮直立落叶灌木，茎有尖刺；叶面平滑有光泽，花冠肥大，花瓣很密，有的是重瓣，有的是单瓣；花的颜色大

幼儿园《青花瓷》主题性区域活动整改四部曲

幼儿园《青花瓷》主题性区域活动整改四部曲区域创设策划背景: 前几天市区内举办景德镇瓷器展览会，有几个小朋友把买到的瓷器带到了班内，孩子们对造型优美、色泽淡雅的青花瓷产生了浓厚的兴趣。青花瓷是我国最富有民族特色的瓷器，《美丽的青花瓷》也是新教材主题活动《我是中国人》里的一节美术活动。基于此，从幼儿的兴趣点出发，我创设了美工专区《青花瓷》。区域内摆上小朋友带来的几种青花瓷器，提供画有空白瓷瓶平面图的白纸和蓝色记号笔。请幼儿边欣赏青花瓷器，边在纸上自由创作，绘制美丽的青花。场景再现: 镜头一: 开放第一天，孩子们兴奋地跑到美工区，对小朋友买来的青花瓷爱不释手，翻来覆去地欣赏。结果“砰”一声，一个青花梅瓶掉到地上被打碎，孩子们顿时乱作一团…… 镜头二: 丹丹拿起蓝色记号笔，一边欣赏瓷瓶，一边自由画画。画了一会儿，她抬起头一脸发愁地说:“老师，瓶子上的花纹太难了，我画不出来。”而小伟呢，拿起画笔在纸上简单涂画几笔就匆匆了事，离开美工区，到别的区域去玩了。镜头三: 孩子们都在各自区域里投入地游戏，一阵争吵声从《青花瓷》区传出来:“你画得一点都不好看，你看瓶子上的花纹多好看啊～”“你纸上画得些什么啊，太乱啦～”两个孩子争得面红耳赤…… 原因分析: 孩子的种种表现，引发了我深刻的思考。首先布置区域角，不能急于求成，随意创设，其次要及时发现活动中存在的问题:1、环境布局不合理，创作空间狭小，秩序混乱。2、幼儿缺乏对民族文化的了解，创作材料不够丰富，活动形式单一，缺乏变通和创新，导致幼儿注意力持续较短。3、青花瓷器上的花纹比较抽象，不符合幼儿的绘画特点，很难激发创作灵感，致使幼儿自信心降低。4、不知

小学美术欣赏教学

小学美术欣赏教学美术是小学阶段培养学生综合素质的重要课程之一，也是开发学生创造力、审美能力的重要途径。美术欣赏作为美术课程的一个重要环节，旨在帮助学生欣赏艺术作品，提高他们的艺术鉴赏能力和审美能力。下面将介绍小学美术欣赏教学的相关内容。一、教学目标 1. 帮助学生了解不同类型的艺术作品，包括绘画、雕塑、摄影等，并理解它们的艺术特点和表现形式。 2. 培养学生的观察力和感知能力，培养他们对色彩、形状、线条等艺术要素的感知能力和表达能力。 3. 培养学生对艺术作品的感受和理解能力，培养他们的审美情趣和审美能力。二、教学内容 1. 绘画作品欣赏：介绍著名画家的作品，带领学生欣赏不同类型的绘画作品，如风景画、人物画、静物画等，并引导学生用不同的角度和方式欣赏这些作品，理解画家的创作意图和艺术技巧。 2. 雕塑作品欣赏：介绍著名雕塑家的作品，带领学生欣赏不同类型的雕塑作品，如人像雕塑、动物雕塑等，并引导学生用手触摸雕塑作品，感受其形状、质感和立体感。 4. 艺术品评比和展览：组织学生评比最具创意和表现力的艺术作品，并展览优秀作品，激发学生的艺术创作兴趣和自信心。三、教学方法 1. 比较法：将不同类型的艺术作品进行比较，让学生发现它们的异同之处，理解其中的美学原则和艺术表现形式。 2. 感官体验法：让学生通过观察、听觉和触摸等感官体验，加深对艺术作品的感受和理解。 3. 互动交流法：引导学生表达对艺术作品的观点和感受，促进学生之间的互动和交流，提高他们的艺术鉴赏能力和审美能力。 4. 创作实践法：鼓励学生进行艺术创作，通过自己的创作实践，提高他们的艺术表达能力和创造力。四、教学评价

小学美术《欣赏评述》单元教学案例解析

小学美术《欣赏评述》单元教学案例解析【摘要】小学美术“欣赏.评述”单元是指学生对美术作品进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高审美能力的学习领域，是美术教学不容忽视的一个领域。通过描述、分析、解释和评价，在学习过程中观察美术作品，体会作品呈现出的美感，认识并理解作品中的人文内涵，形成审美经历，能更好地提高小学阶段的审美判断与艺术欣赏能力。【关键词】“欣赏.评述”单元四步欣赏法小学美术书画版的欣赏单元中只有一节课，无法进行单元教学的设计，于是我将四年级上学期的（第七册）欣赏评述单元《中国民族遗产》和四年级下学期的（第八册）欣赏评述单元《世界文明的奇迹》合并在一起形成重组单元。在这样的两节先后有内容联系和知识关联的课进行重组，不仅可以避免因学期跨度大导致学生忘记了欣赏方法和观察重点的问题。还可以对知识点进行有机的联系，有效地组成知识结构，对新旧知识迁移，形成系列的组合。让学生体会作品呈现出的美感，认识并理解作品中的人文内涵，形成审美经历，能更好地提高审美判断与艺术欣赏能力。一、单元规划本单元的单元类型、模块和主题根据单元规划分类欣赏属于美术门类。属于欣赏的内容和方法主题，我学习了此主题的概述部分，知道小学中高年段欣赏内容定义为：侧重欣赏符合学生认知水平的中外建筑和雕塑作品。结合教材内容，确立单元主旨：用美术语言表达建筑和雕塑造型特点的能力二、教材教法分析

（一）单元定位 1、梳理教材内容《中国民族遗产》——描述古代建筑的造型、材质、装饰，分析建筑风格、象征意义和功能。感受我国古代劳动人民的伟大创造力。《世界文明的奇迹》——描述不同建筑的外形特点。分析世界文明奇迹建筑风格及其所呈现的艺术效果，交流自己欣赏国外建筑的感受。 2、单元定位本单元从内容、形式、风格等角度对建筑作品进行描述、分析、解释和评价的能力。认识并理解建筑作品中的人文内涵，形成审美经历，提高审美判断与艺术欣赏能力。 3、人文内涵和审美导向人文内涵：（1）理解并学会欣赏世界建筑和雕塑的多样性。（2）从历史建筑和雕塑中感受艺术魅力。审美导向：（1）体会建筑和雕塑的形式美感（2）初步学会根据描述、分析、解释，对作品形成个人态度和审美观点。（二）教法分析 1、能力基础与学习要求能力基础：四年级学生在以往的学习中，通过欣赏绘画作品、民间艺术等学习内容，已经尝试过用在学习过程中运用四步骤法对目标展开欣赏。但是本单元的欣赏内容不同，所产生的观察角度、解析方法不同。相比绘画、手工作品，建筑和雕塑蕴含更多的知识和信息，需要更全面的观察和分析，对欣赏方法、知识积累和人文内涵的理解的要求更广、更高。学习要求：开展单元前要在课前布置给学生探究作业，让学生对本课的学习目标有初步的认识。通过观察与探究中了解建筑的功能，并根据对不同艺术风格

小学美术欣赏教学

小学美术欣赏教学美术是一门非常重要的课程，对于小学生来说尤为重要，因为它能够培养孩子的观察力和想象力，从而提高他们的创意和表达能力。美术欣赏是美术教育的一项重要内容，通过欣赏艺术作品，可以让孩子们更好的理解和感受绘画的美。下面将介绍一些小学美术欣赏的教学方法。一、选择适合的作品美术作品有着非常多的种类，根据孩子的年龄和个性特点，选择适合的艺术作品是非常重要的。对于小学生来说，可以选择一些色彩鲜艳、造型生动、主题明确的作品，比如《小蝌蚪找妈妈》、《小兔子乖乖》等。这些作品不仅能够吸引孩子的注意力，还能够让他们更好的理解和感受绘画所表达的意境和情感。二、在欣赏前进行预热在进行美术欣赏前，可以通过图片、图文展板、音频、视频等多种方式进行预热，让孩子们了解作品的背景、作者、画面特点等。这样可以激发孩子们的兴趣，让他们更加主动的投入到欣赏中来。三、注重情感体验在欣赏美术作品的过程中，注重孩子们的情感体验是非常重要的。可以通过以下方式进行： 1.提问：让孩子们在欣赏作品时，自己先看，然后问问题，比如“你看到了什么？”、“你感觉作品表达的是什么意思？”等，引导孩子们表达自己的想法和感受。 2.情感连结：可以通过画面中的元素，引导孩子们产生共鸣和情感连结。例如，当孩子们看到一张表现亲情的作品时，可以问问他们是否也有过类似的经历，从而更好的产生共鸣。 3.艺术欣赏交流：可以在班级中组织孩子们交流与分享自己欣赏作品的感受和想法，增强孩子们的交流和合作能力。四、拓展美学与文化视野在美术欣赏教学中，除了让孩子们了解美术作品以及其作者，还要让他们更深入的了解其所处的文化背景，从而拓展他们的美学和文化视野。通过了解不同的文化背景和艺术风格，孩子们可以更好的理解绘画所表达的意境和情感，同时，也能够让他们更好的借鉴和发挥自己的想象和创造力。

中小学美术新课程教学设计与案例分析

中小学美术新课程教学设计与案例分析四个”造型、表现；设计、应用；欣赏、评述；综合、探索“美术课教学内容宽泛，包涵要达到良好的教学效果，每个课型又各有特点，每个学习领域里包涵了多种课型，学习领域，教学设计便成为关键。一、新课程教学设计、传统的教学设计存在的问题：1传统的教学设计理念不重版块，模式单一，没有恰当地应用探索、合作、实践等方法。问题①：以本为本的备课满堂灌的教学满堂间的对话简单化的练习学生追求唯一正确的标准问题②：情境表面化活动形式化偏离目标非学科活动浅层次的教学、新课程对美术教学设计的要求：2在教学中要遵循审美的规律,多给学生感美术教学应注重对学生审美能力的培养。⑴教师不用简单的讲解代替学生的感悟和进行比较.引导学生展开想像，悟艺术作品的机会，认识，而要通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美趣味.教师要积极为学美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。⑵引导学生在美术创通过思考、讨论、对话等活动,生创设有利于激发创新精神的学习环境,教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发创造性地运用美术语言;作活动中,表自己独特的见解。美术教学美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。⑶要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神. 1 要确立学生的主加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教,也重视学生的学.⑷体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。加强美术与其他学科的联系,与学生生教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习。⑸活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。引导学生以

最新小学美术论文：小学原生态美术课堂建构四部曲

关注本真自由表达 ----小学原生态美术课堂建构四部曲【摘要】本文针对小学美术课堂“千篇一律”的现状，建构“关注本真、自由表达”的原生态小学美术课堂，即让美术课堂聚焦学生这一原点，依循儿童生长和发展的自然规律，追寻原味、鼓舞原创，通过生态主体的平等对话，让学生在多元体验、合作、探究中和而不同，使美术课堂充溢情感、智慧和生命活力，成为学生潜能迸发、快乐成长的沃土。【关键词】原生态美术课堂构建海德格尔有一句名言：人应该诗意地栖居在大地上。假如在这个地球上，人能够每天充满诗意的生活着，那是一个多么美好的状态。将美术课堂打造成师生“诗意地栖居”之地，让学生充分享受思维和表达的自由，享有自觉的探究和充分的合作交流，应是多么的开心和幸福。然而，教育竞争和功利化的教学行为，使美术课堂走进了手段单一、内容同一、评价标准唯一的“千篇一律”的歧路，逐步束缚学生内在的美好情感的释放，弱化学生美好品质的塑造，渐渐失却学生个性的光彩。生态是生物和环境之间相互影响的一种生存发展状态，原生态是一切在自然状况下生存下来的东西。自然、生命、原始是原生态最大的特征。建构原生态美术课堂，是以平等的心态和自然的目光，看待儿童那充满活力的生命世界；用心呵护孩子的本性，关爱孩子的生命；携手孩子的率真，让美术课堂自然而然地呈现孩童那生命原始状态，展示孩子那纯净唯美的艺术心空；让孩子会意的笑脸，显露出本源的心声。使儿童美术显现，“原生态的现象”和具有“初始生命阶段”独立存在的意义。小学美术课堂追寻原生态，建构“关注本真、自由表达”的课堂，以期“质朴而平和”课境的自然生成。一、聚焦原点，营造爱的大美课堂营造氛围，激发情感，是构建原生态美术课堂的首因。教育家夏丐尊先生说得好：“教育上的水是什么？就是情，就是爱。没有了情爱，教育就成无水之池，任你四方形也罢，圆形也罢，总逃不出一个虚空。”原生态的美术课堂，首先应聚焦教学的原点——学生，以爱切入，关注和呵护其原生态生命。以情育情，挖掘教材和学生生活中蕴涵的情感因素，设计多种方式激发学生情感，增强学生情感体验，产生强烈的情感共鸣，使美术课堂充分闪烁情感的火花，成为师生共情的乐园。 1．真情开爱 “用激励给每个孩子带去希望”的真正意涵，那就是发自内心对孩子的爱。原生态的美木课堂，没有差生，只有不同的学生。真情关爱每个学生，期待每个学生的美术素养有所发展，每次走出课堂，都不同以往，每天都会有一点点进步。相信每一个学生拿起笔绘画时都会给我们带来惊喜。哪怕是在沙地泥地上涂鸦，或在地上用水洒出个形象，每一笔、每一滴

高中美术欣赏课常用的教学方法

高中美术欣赏课常用的教学方法一般地说在美术欣赏课中常用的教学方法有以下几种： 1．讲述法：教师对美术的基本知识、基本原理、基本技法以及美术作品进行讲解和说明。 2．提问法：教师就知识(美术知识、文学和历史知识等)、原理以及作品的直观特征(内容、色彩、材料)进行提问，学生同答。 3．讨论法：以学生为主体对作品展开讨论，教师发挥主导作用，进行宏观调控。 4．探究法：教师运用启发性的手段引导学生用探求、研究的心态去进行深入的感受，理解艺术作品。这四种方法在课堂教学中的运用各有利弊。具体情况是，讲述法是以教师为中心，容易陷入满堂灌、填鸭式的教学模式。对于培养学生的独立欣赏能力不利。但这种方法的优点是：学生可以直接了解美术的基础知识和艺术作品的内容，教师可以在有限的时间内增加知识的传授量；而提问法、讨论法和探究法的运用必须是在学生具备一定美术知识的前提下才能进行。而且课堂教学的速度需要适当的放慢。但是这种教学方法的优点是：学生在参与的过程中，可以切身体会到艺术作品从形式到内涵的过程，可以培养学生的独立欣赏能力。因此在课堂教学中选择适当的教学方法对于培养学生的美术欣赏能力，提高学生的审美素养将起到非常重要的作

用。而适当教学方法的选择又要根据课业内容的需要、学生的理解能力和知识水平的情况，具体问题具体分析，并具体运用。美术欣赏教学的常见类型一般说来，常见的美术欣赏教学有以下四种类型。1、解说型——教师对美术美术欣赏的基本原理和基础知识的讲解、说明。2、问答型——教师就作品或欣赏知识、原理提问，学生回答。3、讨论型——以学生为主体展开讨论，教师作为援助者。4、自由型——学生在学校内外自发地、自由地欣赏美术作品。解说型的美术欣赏教学的类型最常见。像上面所讲的那样，一味由教师讲解，这种以教师为中心的教学方法容易陷入知识灌输型的模式之中。但是，如果能在欣赏话题方面下功夫，对作品作出好的选择，并具有高超的解说技巧，那么，这可以克服上述缺点。问答型和讨论型的方法有相互关联之处，但相比之下，讨论型的欣赏教学方法更理想。自由型的欣赏方法的优点在于学生可选择自己喜欢的时间、喜欢的作品，按自己的方式来欣赏。这种方法是最理想的，但是很可能导致这样的结果，那就是只有一部分的学生掌握了欣赏的能力，而另一部分的学生由于缺乏引导，欣赏能力没有得到提高。教师要充分把握教材的重难点，对教材要有充分的认识。为了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，教师不光要备好课，写好教案，对于搜集到的美术欣赏作品（世界名画、优秀艺术作品等）一定要先选好题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同，所以备课、授课的侧重也应不同，有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事；

高中美术欣赏课教案

高中美术欣赏课教案【篇一：人教版高中美术欣赏教案_人教版[1]】第一课学些美术鉴赏知识教学目的： 1、使学生了解美术范畴，建立“大美术” 观念。了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。教学重点： 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点：掌握鉴赏方法教学难点：应用该方法进行练习。教学模式：自主、探究、讨论、合作。教学过程：一、导入同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。美术和艺术的关系？板书：造型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。美术史、美术理论的基本知识。小组讨论： ⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物？⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？学生简单表述，结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究（板书）学生自学过程，进行简单练习。选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。三、布置作业书后练习第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的：通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。玉器的发展历史和丰富内涵教学难点：理解“君子比德于玉”的特殊历史意义教学过程：一、导入你了解玉哪方面的故事？指名说说二、新授板书问题：引导学生去读课文以玉组词玉分几种，玉器制作有几种审美追求？为什么说“君子比德于玉”？新石器时代有哪些玉器文化？选择一玉器进行鉴赏练习学生细读，交流讨论。