专插本艺术概论孙美兰 第二章 艺术的发生

专插本艺术概论孙美兰  第二章  艺术的发生
专插本艺术概论孙美兰  第二章  艺术的发生

第二章艺术的发生、发展和社会功用

第一节艺术的发生

一、原始“艺术”1.原始“艺术”2.劳动—艺术发生的主要动因3.促使艺术发生的其他因素

二、劳动——艺术发生的主要动因

三、促使艺术发生的其他因素

第二节艺术的发展

一、艺术随时代而嬗变

二、艺术发展中的继承和革新

第三节艺术的社会功用

一、艺术在人类文化中的位置

二、艺术的社会功用

第一节艺术的发生

“啊,人类,只有你才有艺术!”——德国诗人席勒!

一、原始“艺术”

艺术界公认以下两点①承认艺术是人的创造物而非自然存在物;②艺术这种创造物的主要价值是供人们观赏,以满足人的审美需求,而不是其他实际功利性的用途。

1、史前“艺术”最高成就代表是距今二至四万年前的洞穴壁画和原始雕塑。

洞穴壁画最著名的有:在西班牙北部和法国南部的阿尔泰米拉洞穴壁画、拉斯科克斯洞穴壁画及三兄弟洞穴壁画。绘制的题材都是一些原始动物及打猎的画面,而这与原始巫术和宗教有密切联系的行为,具有明显的功利目的。

史前雕刻

法国拉赛尔的持牛角的女裸浮雕、奥地利威林多夫的女裸石雕像,这个雕像主要突出性特征(胸、腹、腿),实际用途是作为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。

2.“原始艺术”是人类最早的具有审美价值的作品,对于原始人来说它主要价值是实用功利属性而非审美属性,是后来艺术史概念上引发出的特定含义。也称其为“原始艺术”、“萌芽期的艺术”或“艺术前的艺术”。

二、劳动——艺术发生的主要动因

1、劳动说:

①艺术起源于“劳动”。代表人物俄国普列汉诺夫。

②艺术原是从非艺术活动中产生的。导致艺术发生的最初的也是最基本的动力,乃是人类的社会实践活动,

尤其是为了维持自身生存和取得发展的生产劳动。

③艺术的发生不是偶然,它是为了满足人类的某种精神需要并由人自己创造的,而导致这种需要产生的原因

和准备了艺术创造所必需的生理和心理条件的,则是人类的劳动实践。

优点:艺术起源于劳动,找到了艺术发生的终极根源,并能解释部分原始艺术现象。

缺点:艺术最初是从人类为了自身生存和发展而进行的生产劳动之中萌发出来的。随着社会的发展,尤其是人类脑力劳动与体力劳动分工的发展,艺术活动逐渐从生产劳动活动分化,进而从其他艺术形式中分化出来,成为人类社会生活中的一个独立部门之后,它与生产劳动的关系才愈来愈远,甚至完全脱节。

为什么说艺术最早起源于劳动说(原始艺术与劳动生产的关系)★★★★

答:1.人类早期的艺术活动是和劳动紧密结合在一起的。它们或者本身就是劳动生产活动的一个组成部分,直接、间接地为生产劳动的目的服务。2.原始艺术与劳动生产的紧密联系还表现在它所描写的内容上。如:原始氏族的洞穴画等。3.劳动对艺术发生要作用,同样表现在艺术的形式方面。如原始艺术中的音乐、舞蹈都是和劳动紧密结合在一起的。4.艺术与劳动的密切联系甚至可以从语源学上得到支持。总之,艺术最初是从人类为了自身的生存和发展而进行的生产劳动之中萌发的。

普列汉诺夫《没有地址的信》制造工具——人类诞生的标志

三、促使艺术发生的其他因素

①“模仿说”②“游戏说”③“巫术说”④“表现说”⑤“潜意识”学说

1、模仿说——最早

①认为艺术起源于人类对自然的模仿。

②这是古希腊哲学家中流行的观点,也是最早的艺术发生说。

③代表人物:赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等。

缺点:

①“模仿冲动”为什么必然导致艺术创作而不是其他活动(如游戏)

②未能说明“模仿的本能”从何而来,仅将其归读物抽象的“天性”

③执著于艺术中的再现性因素而易于导致忽略艺术中表现性因素。

优点:

①它揭示了人类一种比较原始的心理倾向,这种倾向与艺术创造的冲动是相通的。

②模仿是大部分原始艺术(尤其是造型艺术)创作的基本方法,或许是人类艺术最早采用的艺术方法。

2、游戏说

①艺术起源于游戏。

②代表人物德国康德最早提出,认为“自由”是艺术活动的精髓,正是在这一点上,艺术与游戏相通。

③还有德国席勒和英国哲学家斯宾塞。

缺点:

①在于它偏重于从生物学和生理学的意义来看待艺术的起因,而忽略了更为重要的社会原因。

②游戏说过分强调了艺术与劳动的对立,过分强调了艺术与功利的对立,有绝对化和片面性的弊病。

优点:揭示了艺术发生的生理学和生物学及心理学方面的某些必要条件,提出精神上的“自由”是艺术创造的核心,对解释艺术的发生和理解艺术的本质都是富有启发性的。

3、巫术说——最有影响

①艺术起源于原始氏族的巫术活动。

②这曾是西方有关艺术起源的最有影响的一种理论。

③首创人物是英国著名人类学家爱德华·泰勒。代表人物是英国弗雷泽。

弗雷泽:“交感巫术”&“模仿巫术”两种类型

优点:

大量的考古证明,巫术观念的确是原始人世界最突出的特征。原始时代遗留下来的壁画、雕刻和歌舞具有明显的巫术动机或巫术目的。

缺点:

用巫术解释艺术发生实质上就是用实用论解释艺术发生。巫术说把精神动机视为原始艺术发生的唯一动力,忽视了隐藏在精神动机后面的动机,即人类的物质生产活动,因而未能从根本上解决艺术起源的问题。

4、表现说

①艺术起源于人类表现和交流情感的需要,强调艺术应当“表现自我”。

②代表人物有英国雪莱、俄国列·托尔斯泰、法国维隆(法国美学家),现代以英国美学家乔治·科林伍德、美

国美学家苏珊·朗格等代表。

优点:揭示了表达和情感是艺术的本质特征;

缺点:但是艺术并不是表现情感的唯一方式。“表现”说,脱离开人类的社会实践,脱离原始社会生产力低下的实际情况,仍然是把现象当作本质,把结果当作原因,同样不能科学地阐明艺术的起源问题。

5、潜意识说:

弗洛伊德美学把艺术看做是个人潜意识的象征表现,而潜意识的真正内容则是被压抑的性欲,艺术活动(创作和欣赏)是摆脱这种被压抑苦闷的一种诱惑的奖赏。

综上所述:

从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。艺术的起源可能有多种多样的原因,但归根结底,以劳动为前提,以巫术为中介,艺术的起源离不开人类的社会实践活动。

第二节艺术的发展

一、艺术随时代而嬗变

艺术一从人类社会实践之中萌芽,就进入了不断发展变化的过程。从原始人早期打制的十分粗糙的石器到阿尔泰米拉岩洞中的动物画;从山顶洞人在尸体旁抛洒矿质红粉的活动到“击石拊石,百兽率舞”的景象,从音乐、舞蹈、劳动三位一体到今天种类繁多、体裁各异的艺术形式,无不显示了艺术发展嬗变的轨迹。

艺术发展的规律——艺术是随时代而嬗变,在发展过程中伴随着历史的继承和革新。

敦煌、龙门、云冈、麦积山石窟艺术

二、艺术发展中的继承和革新1.艺术发展的历史继承性2.艺术继承中的革新创造

艺术发展的继承性主要体现在哪几方面?

1、不同时代的艺术之间存在着历史的传承关系,这是意识形态所有部门的共同特点。

2、艺术发展的历史传承体现在艺术形式表现方面,如绘画、雕塑、音节、舞蹈、文学等传统艺术的基本技巧和手段都不是现代人的全新创造和发明,而是前人留给我们的遗产和创新启示。

3、艺术发展的继承性体现在内容方面,如而基督教的《圣经》也成为中世纪艺术及文艺复兴艺术创作的重要题材来源。

4、艺术发展的继承性体现在民族的艺术传统和创作方法上,如中国和欧洲各自不同的艺术体系及各自独特的艺术传统,都是在它们各自不同的文件背景中历史的形成和发展。

北魏雕像秀骨清像P58

答:最早的北魏时期雕塑的佛像以麦积山的为典型。所谓的“秀骨清相”是指长脸细颈、瘦削轻羸、衣褶飘举脸上露出一种洞查宇宙人生奥秘的哲人的微笑,一副超凡脱俗的出世之态。

“三一律”P67

答:法国古典主义戏剧(尤其是悲剧)必须遵守的创作法则,其主要内容是“要在一地,一天内完成的一个故事,从开头直到末尾维持着舞台的充实。”(其实这是对亚利士多德的悲剧创作理论的一种曲解,事实上亚利士多德“情节整一律”是为了保证故事情节完整提出的,并不是完成一个故事。“时间整一律”,是演那据观众观看时间提出的,被曲解为是情节发展的时间仅一天。而“地点整一律”,根本找不出任何证据。)

2.艺术继承中的革新创造

①任何时代、任何民族和阶级、任何艺术家对于遗产的继承都是有条件、有选择的,并且继承本身也不是生

搬硬套,而是吸取遗产中对其有益有用的成分,再加以革新和创造。

②艺术的革新创造脱离不开对以往传统的继承,也摆脱不掉一定社会阶级或一定时代、一定集群审美理想、

流行趣味等现实需要的制约和渗透。

第三节艺术的社会功用

一、艺术在人类文化中的位置

答:文化作为一个大系统,包含着诸多子系统。从总体上讲,文化大系统主要包括物质文化、制度文化和精神文化三大要素,而它们又包含着许多更低层次的子系统。在精神文化中,包含着哲学、宗教、道德、科学、艺术等子系统。这些子系统,都处于整个文化的大系统中,一方面它受到文化大系统的影响和制约,另一方面它们反过来影响和作用于文化大系统。

艺术作为一种独特的文化形态或文化现象,在整个人类文化大系统中占有极其重要的地位,艺术作为文化的独特组成部分,就始终参与和推动着人类文化的历史发展进程,体现和反映出人类文化的各个历史发展阶段。作为文化的独特组成部分,从另一方面来讲,艺术又必然受到文化大系统的制约。

艺术与宗教、道德、哲学、政治和科学之间有什么样的关系?

艺术与它们之间的相互关系表现在:一方面,艺术要受到哲学、宗教、道德、科学等其他精神文化的影响;另一方面,艺术也反过来影响着它们。所以艺术与宗、道、哲、政治和科学之间有着不能相互代替,但又相互影响、互相渗透的关系。

? 1.艺术与政治

? 2.艺术与哲学

? 3.艺术与宗教

? 4.艺术与道德

? 5.艺术与科学

? 6.不同艺术种类之间的关系

1.艺术与政治

①政治包含着两层意思。一是指国家政权及制定颁布的法律制度,二是指人们的政治观点和立场,艺术在这两方

面都与政治发生关系。

②从国家政权上来说,政府会不同程度的支持和鼓励艺术,但又会对艺术采取控制和监督的手段。

③从艺术家方面来说,艺术家常常以政治内容为题材进行艺术创作,并在创作时表现出自己政治观点和立场。

④两者是相互影响和统一的关系。

2.艺术与哲学

①哲学是关于世界观的学问,是关于自然、社会、人类的一些根本性问题的思考。

②哲学对艺术的影响,首先表现在对艺术家和艺术作品的影响。艺术家在从事创作活动时,总会自觉或不自觉地

受到特定哲学思想的影响,并通过自己的艺术作品表现或流露出来。还表现在每种艺术思潮、美学原则、创作方法都与一定的哲学观点相联系。

③艺术则通过审美创造对哲学家的思维及思想产生启迪。

④两者相互联系,相互作用。

3.艺术与宗教

(1)艺术与宗教的相互影响

①宗教影响艺术表现在促进艺术发展和阻碍艺术发展两种作用上,一方面,宗教利用艺术为自己服务,从而限

制了艺术发展的自由;另一方面,宗教为艺术提供了宗教题材和内容,推动艺术的发展。但从本质上讲,宗教阻碍、束缚和限制着艺术发展。

②艺术影响宗教的发展,表现在艺术通过参与宗教活动,强化了宗教氛围。

③两者相互联系,相互作用。

(2)艺术与宗教的异同

相同点:艺术与宗教在认识、掌握世界的方式上有某些共同之处。例如,感知、想象、联想、情感等诸多心理因素,在艺术与宗教领域中都占有同样重要的地位。审美感情与宗教感情一样,往往都是追求精神愉悦而不是物质满足,具有不少相似之处。

不同点:

a)宗教是人的自我意识的丧失,艺术是对人的自由创造本质的确证;

b)宗教劝人到天国去寻求精神安慰,艺术却鼓励人们热爱并珍惜现实生活;

c)宗教作为鸦片麻痹人的精神,艺术是培养全面和谐发展个性的必要手段。

d)因此,虽然宗教由于利用艺术而在一定程度上推动了艺术的发展,但从本质上讲,宗教也阻碍、束缚和限制着

文艺的发展。

4.艺术与道德

1)艺术与道德的关系

①两者关系密切;

②艺术对道德的影响表现在:艺术以人和人的生活作为自己描写和表现的对象,其中就包括人的道德品行;

③道德对艺术的影响表现在:社会对艺术品的评价不可避免的使用道德的标准。那些违反社会道德准则的艺术作

品往往会引起社会批评;

④并非任何艺术作品都必须具有道德内容。例如描写大自然的作品等。

2)艺术与道德的区别

①从范围来看,艺术不仅反映人们的道德关系,而且表现人们的政治关系、经济关系、法律关系等等,所以,艺

术是从更广泛的范围来反映人们的社会生活。

②从方式来看,道德是以概念、原则和规范来反映人与人之间的关系,艺术却是以形象来具体地描写、刻画或表

现这种关系。

③从评价标准来看,道德评价和审美评价之间也存在着差异,前者常常以“善”为唯一标准,后者往往以“真善

美”的统一作为标准,形成对艺术作品的道德评价和审美评价的歧异。

艺术与道德的关系有两种截然对立的观点:

①忽视艺术与道德的本质区别,认为善就是美,把艺术仅仅看做是道德教育的一种手段。E.G.“文以载道”

②强调艺术与道德无关,认为二者不能并存,甚至相互否定。E.G.柏拉图

5.艺术与科学

(1)科学与艺术的关系

①两者相互渗透,相互影响。

②科学技术的飞跃发展为艺术的发展不断的提供新的物质技术手段,促使新的艺术形式产生,对审美实践和艺术

创作发生难以估量的影响。

③艺术的审美因素也越来越渗入科学,对科学的发展产生重要作用。

2)艺术与科学的区别

①在反映对象上,科学以自然和社会为对象,而艺术的对象是人生;

②在目的上,科学以认识为目的,即以揭示自然和社会的客观规律为目的。艺术不仅以认识为目的,还要以审美

的态度评价生活和表现情感。

③在思维方式上,科学运用逻辑推理,是理智的活动。艺术运用想象力,是创造性活动。

(两者虽有不同,却都揭示真理,不能相互取代,而是两者之间互相渗透和影响。科学技术的飞跃发展为艺术的发展不断的提供新的物质技术手段,促使新的艺术形式产生,对审美实践和艺术创作发生难以估量的影响。艺术也对科技的发展产生重要的作用。)

6.不同艺术种类之间的关系

艺术在其原始状态时,只有歌舞和造型艺术两种形态。

艺术的基本特征:(1)审美性特征(2)形象性特征(3)情感性特征

常见的创造新艺术品种或新的艺术表现方式的途径有以下三种:

(1)以我为主,吸纳他长。(2)彼此辉映,相得益彰。(3)多种元素,融合为一。

二、艺术的社会功用1.审美功用2.认识功用3.社会组织功用

艺术的功能有哪些?★★★★

艺术具有审美功能、认识功能、教育功能、娱乐功能和社会组织功能等。

审美功能是指艺术及其具体的作品能促使艺术主体在审美活动中获得丰富的美感享受并满足于其中。审美功能是艺术最主要的社会功能。

认识功能是指人类通过艺术这个直观、生动的审美媒介来感知、反映和把握人类自身、人类社会以及自然界的规律。教育功能是指艺术能熏陶和感染人们的思想情感,净化人们的心魂,在潜移默化中给人教育与启迪,从而使思想境界升华。

娱乐功能是指艺术及其作品以自身独特的感染力使审美主体产生轻松、愉快的感觉,并享受于其中。

社会组织功能是指艺术作品中有一部是受命创作的,这种作品的直接目的就是传达统一的意念,达成一个群体的共识,带有明显的组织作用。

目的美是指艺术描写的对象虽然是生活中丑恶的人或事物,但它最终实现的同样是美的目的,给予欣者的仍然是美的享受。★

艺术的社会功用

答:艺术的社会功用有审美功用、认识功用和社会组织功用,其中审美功用是艺术的最重要和最基本的社会功用。

1.审美功用——最基本、最重要的功用

审美教育是以潜移默化的形式来实现的。

艺术的审美功用以两种方式来实现:

①对象美。艺术作品描写的对象本身就是美的,并直接给观赏者以美的享受。

②目的美。艺术作品描写的对象本身是丑的,通过艺术的典型化,它们显得更丑了,这就是所谓的“反面”形象。

目的美——指的是虽然艺术描写的对象是生活中丑恶的人或事物,但它最终实现的同样是美的目的,给予欣赏者的,仍然是美的享受。例如《巴黎圣母院》的弗洛罗、《钦差大臣》的群丑、《白毛女》的黄世仁、《伪君子》的答尔丢夫、《欧也妮·葛朗台》中的吝啬鬼葛朗台。

2.认识功用

艺术活动是再现和表现的统一,反映和创造的统一。

艺术反映生活,不仅仅反映客观世界,或客观的社会关系和历史的客观进程,也包括反映人的主观世界——人的思想、情感、情绪等。引导人们认识力的强化、深化和提高。

3.社会组织功用

共鸣就意味着思想感情的沟通,意味着艺术家与大众在对生活的某些方面的见解和态度上取得一致。这种一致性就赋予艺术社会组织的功能,使它成为联接阶级、民族、人类的精神纽带,在启发阶级和民族意识、培养爱国主义方面发挥不可忽视的作用。

考核知识点★★★★★

波提切利《维纳斯的诞生》

米开朗琪罗《创世纪》

索福克勒斯《俄狄普斯王》

欧里庇德斯《美狄亚》

希腊三大悲剧分别指的是1.埃斯库罗斯的《普罗米修斯》三部曲、2.索福克勒斯的《俄狄浦斯王》3.欧里庇德斯的《美狄亚》。其题材都源自希腊神话。

荷马史诗又被称为希腊史诗,其包含着《伊利亚特》和《奥德赛》两部分。

歌德耗费60年才创造的诗剧《浮士德》。

1.人类诞生的标志是。

2.西方人最早的美术作品产生于距今3万到1万多年之间旧石器时代晚期,最杰出的原始绘画作品,发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中,所绘形象皆为动物,手法写实,形象生动。其中最著名的是法国的洞窟壁画和西班牙的洞窟壁画。制造工具拉斯科;阿尔塔米拉

3、法国古典主义戏剧中有名的三一律是指()。

A.时间整一、地点整一、情节整一

B.地点整一、时间整一、因果关系整一

C. 时间整一、舞台整一、地点整一

D. 地点整一、时间整一、人物整一 A

4、所谓(),指的是虽然艺术描写的对象是生活中丑恶的人或事,但它最终实现的同样是美的目的。

A.造型美

B.目的美

C.形象美

D.典型美 B

5、龙门石窟奉先寺()为代表的佛教雕塑,其外表特征不是瘦削清羸而是丰腴圆润。

A.舍利佛

B.阿难陀

C.卢舍那大佛

D.迦叶佛 C

00504艺术概论孙美兰真题答案- (1)

一、填空: 1.艺术起源说有巫术说、游戏说、模仿说、劳动说、心理映射说。 2艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思、意象物化三个基本阶段。 3.形象思维的主要特征有形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性。 4.艺术作品主题的产生有两个基本条件:一是作品的思想内容,二是作者的情感上的偏爱。 5.艺术的社会功能主要有认知功能、教育功能、审美功能。 6.艺术作品的内容由题材和主题两种因素构成。 7.艺术创作方法的两大主流是现实主义和浪漫主义。 8.《思想者》雕塑的作者是法国艺术家罗丹。 9. 德国接受美学家伊瑟尔提出了的“隐含的读者”概念。 10. 艺术典型主要包括典型环境、典型形象等。(典型人物、典型形象或典型性格,自己选着写吧) 11. 王朝闻早在50年代就首先提出艺术接受中“再创造”、“再评论”的理论。 12. 中国画独特美是形式美与意境美相结合。 13. 罗丹的“巴尔扎克”属于艺术中的雕塑美术。 14. 马克思主义的起源说是劳动说。 15. 艺术创作方法主要有现实主义、古典主义、自然主义、现代主义和浪漫主义。 16. 顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述,是中国最早的绘画理论专著。 二、名词解释: 1. 艺术语言:指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手段,是作品的外部形式。每个种类的艺术都有自己独特的语言。如绘画语言包括线条、色彩、构图等;音乐语言包 括旋律、和声、节奏等;电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。 2. 艺术直觉:就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下,对客观事物感知后,不经过复杂的智力思 考的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。 3. 现代主义创作方法:是指艺术家按照生活的本来面貌,通过艺术形象的典型化,真实的再现生活的一种创作方 法。它的基本特征是:艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐蔽性。 4. 艺术风格:简单地说,风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌,是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性 的面貌。艺术家独特的创作个性,离不开艺术家独特的人生道路、生活环境,阅历修养,审美需求和艺术追求。 5.艺术意境:是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界,是内容与形式完美统 一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。 6. 艺术流派:是指在一定的历史阶段内,由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的

艺术概论历年试题(卷)

2009年1月自考艺术概论试题 课程代码:00504 一、单项选择题(本大题共15小题,每小题2分,共30分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括 号内。错选、多选或未选均无分。 1. 下列不属于雕塑特点的是() A. 空间性 B.实体性 C.表达形式最自由 D.单纯性 2. 对于灵感,下列哪种说法是错的?() A. 具有偶然性 B.有条件的 C?具有抒情性D.属于无意识 3?“写山则情满于山,画水则意溢于水”指的是绘画中的() A. 品位 B.风格 C.格调 D.意境 4. 风格一词源于希腊文,它的原来的含义是() A. 柱子B?学校 C.美学 D.系列 5. 现实中,人与具体社会关系的美称为() A. 艺术美 B.现实美 C.社会美 D.自然美 6. 完形与弥散属于艺术接受过程的_______ 阶段。() A. 初级 B.想象 C.高级 D.完成 7. 孔子在闻《韶》乐后,“三月不知肉味”,感叹“不图为乐之至于斯也!”在艺术的接受论中指的是() A.偏见 B.还原 C.体会 D.理解 8. 以“美育代宗教”是_____ 提出的。()

A.蔡元培 B.毛泽东 C.马克思 D.周恩来 9. 巴尔扎克的小说、托尔斯泰的小说和罗贯中的《三国演义》、曹雪芹的《红楼梦》都属于具有 ______ 创作方法的文学作品。() A.现实主义 B.古典主义 C.表现主义 D.浪漫主义 10. 按照艺术形态的创造方式为标准,艺术可以分为造型艺术和() A.表演艺术 B.空间艺术 C.听觉艺术 D.视觉艺术 11. 美术具有许多特性,在许多特性中起主导作用的是它的造型性和() A.静止性 B.视觉性 C.空间性 D.永固性 12. 园林与_____ 的关系最为密切。() A.书法 B.雕塑 C.建筑 D.绘画 13. 把“艺术”看作一种生产方式或生产形态,________ 是的独特发现和一贯见解。() A.唯心主义 B.旧唯物主义 C.马克思主义 D.毛泽东思想 14. 下列不属于舞蹈按美学特征来划分的是() A.民间舞蹈 B.现代舞 C.独舞 D.芭蕾舞 15. 下列不属于形象思维逻辑的是() A.基形意象 B.完形意象 C.易形意象 D.纯粹意象 二、判断题(本大题共10小题,每小题1分,共10分) 判断下列各题,正确的在题后括号内打“V”,错的打“ X”。 1. 审美教育在社会主义精神文明建设中占有重要地位。() 2. 生产劳动实践推动着审美意识的产生和发展,为艺术的发生创造了条件。()

00504艺术概论孙美兰真题答案- (2)

一、填空题 1、艺术是指人类创造的具有审美情感和形象特征的精神产品,是人类独有的情 感表达方式。 2、艺术概论组要研究艺术本质、艺术的发生于发展、艺术作品、艺术创作、艺 术家、艺术风格、艺术接受、艺术功能、艺术教育。 3、根据艺术形象媒介方式,艺术分为造型艺术、音响艺术、语言艺术。 4、马克思主义认为艺术是一种特殊的生产形态即是精神生产形态。 5、《毛诗序》中写到:“情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故 咏歌之,咏歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也。 6、艺术与现实美是表现与被表现得关系。 7、生产劳动是原始艺术发生的直接动因。 8、普列汉诺夫认为:任何一个民族的艺术都是由它的心理所决定的,它的心理 师由它的境况造成的,而它的境况归根结底是受它的生产力状况和它的生产关系 制约的。 9、经济是艺术发展的决定力量,经济决定艺术的发生,艺术的性质以及艺术的 发展。 10、民族是人们在历史上形成的一个有共同语言、共同地狱、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体。 11、艺术的民族性是表现民族的本质特点所形成的艺术上的特殊性,民族精神是艺术民族性的核心。 12、艺术世界是由艺术家、艺术作品、欣赏者三者共同构成的,艺术家是艺术的 创造者。 13、艺术家是具有某些特殊品质和能力,可以用艺术语言作为表达和交流的手段的人。 14、真正的艺术家是既有丰富的情感又具备广博修养和高超专业技能的人。 15、艺术家的价值是指艺术家存在的意义,分为社会价值与本体价值。 16、艺术创作是指艺术家运用一定的艺术媒介创造艺术形象的过程,它是连接艺术家和艺术作品的中心环节,是艺术生产过程中一个复杂的审美创造活动。 17、艺术体验是指艺术家对生活的感受、观察和思考,是生活在心灵里的积淀。 艺术体验一般分为自发艺术体验和自觉艺术体验。 18、自发艺术体验指无意识中形成的艺术体验。 19、自觉艺术体验指艺术家为艺术创造而进行的艺术体验。 20、灵感是一种豁然开朗的顿悟式思维状态,是创作的发现与飞跃,常有伴随迷狂情感。 21、直觉是指不经过逻辑推理而直接抵达事物本质的一种思维方式。 22、艺术风格指艺术家在艺术创作中形成的具有一定稳固性的创作个性与艺术特色,艺术风格的特征是独特性、稳定性、多样性。 23、艺术作品的内容是指艺术作品的题材、主题、细节、情节、情感等要素的总和。 24、艺术语言是用以完成艺术表达的独特媒介,绘画语言有色彩、线条等,音乐 语言有旋律、和声、节奏等,舞蹈语言有肢体动作、表情、节奏等,电影语言有 画面、声音、蒙太奇等,戏剧语言有动作、对白等,文学语言有文字等。 25、艺术意蕴指艺术形象里所蕴涵的美学意境,具有模糊性。 26、典型与意境是艺术意蕴的两种类型的代表,典型是指艺术作品中塑造成功的

《艺术概论》教学大纲

《艺术概论》教学大纲 学时数:34学时 学分数:2学分 开课学期:第一学年的第一学期 第一部分大纲说明 一、课程性质与教学目的 1、课程性质:《艺术概论》是艺术美术教育专业开设的一门专业必修课。 2、教学目的: 1)建立对马克思主义关于艺术基本原理的认识。 2)激发对艺术学习的历史责任感。 3)培养对艺术理论的认知与思考力,为专业学习奠定必要的理论基础。 二、相关课程: 该课程涉及到《大学语文》、《中外美术简史》、《设计史》等相关课程。 三、教学基本要求 1、坚持理论与艺术实践相结合,做到深入浅出,通俗易懂,生动活泼。 2、把握时代脉搏,坚持发展的眼光,力除教学中的僵化思想。 四、课程的教学媒体构成与主要内容: 1、文字教材:《艺术概论》文化艺术出版社高等艺术院校《艺术概论》编著组

2、录像片:与本课程相关的VCD和经典艺术作品 五、教学重点与难点及教学法建议 1、教学重点、难点: 艺术反映社会生活的特殊性 艺术作品的内容与形式 艺术的创作过程与创作方法 艺术的风格与流派 艺术欣赏与艺术批评 2、教学法建议 本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的艺术作品赏析。 六、教学中要注意的问题: 在讲授艺术理论的同时加入必要的艺术实践内容。 七、学时数:34课时 学分:2学分 教材:《艺术概论》孙美兰主编 参考书:《美术概论》王洪建 《美的历程》李泽厚 《艺术与视知觉》鲁道夫。阿恩海姆 教学总课时学分及考核方式: 美术教育专业一年级第一学期开设。期末采用闭卷形式考核。 第二部分大纲正文 教学内容及主要章节安排:

艺术是社会生活的反映(3课时) 一切艺术都是社会生活的反映 社会生活是艺术的唯一源泉 艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物 第二章艺术反映社会生活的特殊性(5课时) 艺术的形象特征 艺术的审美特征和情感特征 艺术形象的典型性 第三章艺术在社会生活中的地位和作用(2课时) 1、艺术在社会生活中的地位 2、艺术的社会作用 第四章艺术作品的内容与形式(5课时) 艺术作品的内容 艺术作品的形式 艺术作品内容与形式的关系 第五章艺术的种类(3课时) 艺术的分类 几种主要艺术门类 各种艺术的联系 第六章艺术的创作过程(3课时) 创作过程的实质 创作过程的基本环节

艺术概论重点整理资料

课堂专用复习资料艺术概论 孙美兰版

第一章艺术的形态 第一节艺术是意识形态,也是生产形态 艺术的定义?(需记忆的标识)★★★★ 艺术是人借助一定的物质材料和工具,借助一定的审美能力和技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动。艺术既是意识形态,也是精神生产形态。艺术具有的形象性、情感性、审美性、创造性等基本特征。 什么是艺术? 答:何为艺术?国内外从古到今都有许多不同的看法与理论,如亚里士多德的模仿论,席勒的游戏论等,本教材认为,艺术的本质特性是审美的、创造性的意思形态,也是审美的、创造性的生产形态。 艺术是人类借助一定的物质材料与工具,借助一定的审美能力与技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动。 为什么艺术是意识形态也是生产形态?★ 人类用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的(科学的)四种方式掌握世界。所谓的掌握世界就是认识世界的方法手段与途径或反映人类认识生活的方式。艺术也是掌握世界的一种方式,是对世界的一种认识。所以艺术是意识形态。 另外,艺术也是一种特殊的精神生产。马克思提出精神生产,强调艺术的精神在生产形态方面存在巨大的实践性威力。1、艺术是社会审美观念、社会意识和社会文化心理的产物,具有精神生产的特征,2、艺术创造也在改变和构建着自然界的物质存在,具有物质生产的某些特征。 精神生产与物质生产有什么不同呢?(只需了解的标识) 精神生产:满足人类的精神需求。具有审美价值 物质生产:满足人类的物质需求。具有使用价值 艺术创造的目的,主要是实现它的审美价值,它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要,它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力。(需记忆的标识) 艺术形态的特点有哪些?★★ (一)艺术形态要求强烈的主体性 艺术作为意识形态和生产形态的特点之一,是它要求生产主体把强烈的主体意识、强烈的主观因素——思想、情感、意向、心境、愿望等——渗透到生产过程里,物化到产品对象中去。在艺术创作中情感意向始终是一个不可缺少的最活跃的元素。

艺术概论

第一章 一、戏剧;指以语言、动作,舞蹈,音乐,木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。 二、舞蹈;舞蹈是八大艺术之一,是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。 1、艺术,是人们借助一定的物质材料和工具,借助一定的审美能力和技巧,充满激情与活力的创造性活动。 2、印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》非常注重色调表情。 2、艺术创造的目的,是实现它的审美价值。 3、在自由体白话诗的浪潮中,李叔同写了一首优美感人的新诗《送别》。5、凡高的《播种》赋予色彩以生命的情调,是画家主体精神的灌注压倒物质实体的代表作品。6、米开朗基罗为他的雕塑作品夜写下了这样的诗句:“睡眠是甜蜜的,成为顽石更幸福,只要世上还有罪恶存在,不见不闻,无知无觉于我是最大的快乐。”7、舞蹈演员创造的舞蹈形象,是由姿势、结构、动作三个要素组成的。8、19世纪末到20世纪初俄罗斯绘画继古希腊美术和意大利文艺复兴美术两大高峰之后呈现为世界美术史上又一座辉煌的现实主义高峰; 三、列宾;学生时代就开始《伏尔加河纤夫》的创作。 四、写实主义;所谓写实主义当然不仅仅是表现手法问题实际上同时存在着这种或那种不同思想倾向不同艺术主张的写实主义; 五、安德鲁·怀斯;是美国当代乡土写实主义画家作品《克利斯蒂娜的世界》; 六、艺术具有阶级性是因为阶级社会的存在。 七、决定艺术存在的根本因素是社会意识。 八、艺术美感中最显著的特征是形象。 九、提出“气韵生动”这一绘画技法的是顾恺之。 十、戏剧最基本的情感符号是动作。 一、文艺复兴三杰之一米开朗琪罗的雕刻作品以超凡的人体美传达一种永恒性主题。他为《夜》写下这样的诗句“睡眠是甜蜜的成为顽石更幸福只要世上还有罪恶和耻辱存在不见不闻无知无觉于我是最大的欢乐” 二、美第奇庙的四个坐像《夜;暮;昼;晨》; 三、舞蹈三要素;姿势、结构、动作; 四、T.M.格林曾指出过;舞蹈是肢体动作表现得最丰富最纯粹最富有变化的艺术; 7、西班牙阿尔塔米拉洞穴的野牛画距今已有两万年; 8、传说偷记天地的音乐并带回人间的是夏禹的儿子启。 9、最早提出“游戏说”的哲学家是康德; 10、系统地以理论方式提出艺术起源于“表现”理论的是克罗齐; 11、音乐是时间艺术;时间艺术首推音乐;时间艺术的物化结构形式主要是在一定的时间过程中延续地展开;乐曲在一定的时间过程中去召唤欣赏者的审美体验;音乐的艺术内涵情感情绪的表达都是在一个特定的时间序列里动态性地实现; 音乐的起源说;有劳动起源说;语言抑扬说;巫术起源说; 2、绘画是空间艺术;空间艺术首推绘画;空间艺术的物化结构形式主要是在一定的空间并列式地展开绘画一般占有二维平面化空间;绘画的艺术内涵情感情绪的表达都是在一个特定空间静态性地实现的;由于这种物化结构的特性使绘画艺术和空间结缘才能显示它们的艺术生命力和魅力绘画给人一个正面观的空间性幻觉; 3、绘画史的发展证实运用色彩传达审美经验大体有三种方式;纹章学的方式;色调表情的构成;纯粹的色彩构成; 4、为什么说艺术是意识形态,也是生产形态?艺术是意识形态,也是生产形态。任何艺术,它的本质特征是审美的、创造性的意识形态;也是审美的、创造性的生产形态。艺术,是人借助一定的物质材料和工具,借助一定的审美能力和技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用,相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动。艺术,是人类按照美的规律创造世界,同时也按照美的规律创造自身的实践活动。艺术,又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神产品。艺术创造的目的,主要是实现它的审美价值,它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要,它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力 第二章艺术的发生、发展和功用 1、巫术说;巫术说并不是认为艺术起源于巫术,而是认为巫术意义的生产过程对文学创作有着某种启发意义。代表人物:爱德华泰勒、雷纳克、萨罗蒙赖纳许、吉德逊。 5、表现说;认为艺术起源于己于人情感表现和交流的需要。代表人物:雪莱、列夫托尔斯泰、维隆、乔治科林伍德、苏珊朗格。 6、游戏说;游戏说是关于艺术(或者说文明)起源的重要学说之一。代表人物康德、席勒、谷鲁斯。最早从理论上系统阐述游戏说的是德国哲学家康德,他认为艺术是”自由的游戏”,其本质特征就是无目的合目的性或自由的合目的性。游戏发生说的贡献在于突出了艺术的无功利性,

孙美兰艺术概论第三章测试题

孙美兰《艺术概论》第三章试卷 一、名词解释(每小题4分,共20分) 艺术作品艺术语言意蕴意象有意味的形式 二、填空题(每空1分,共10分) 1、刘勰在他的《文心雕龙》中说:“驭文之首术”是“”。 2、唐代著名文学理论家司空图认为,诗歌有“”。 3、法国新印象主义画家修拉(1859_1891)是的代表人物,他的《大碗岛星期日的下午》就是此画派的代表作品。 4、法国新古典主义画家安格尔的作品《泉》就是利用创造出优美的意境。 5、武宗元的《朝元仙仗图》是通过传达形象之神韵的。 6、埃及金字塔是依赖显示其建筑性格的。 7、17世纪意大利雕塑家贝尔尼尼的作品《阿波罗与达芙妮》表明了艺术语言的“”。 8、艺术作品的外部形式即。 9、明代著名大画家感慨:“笔底明珠无处卖,闲抛闲置野藤中”。 10、荷兰后期印象主义画家凡·高于1890年10月27日自杀,他的名作《鸢尾花》在其死后两年即 1892年才以的价格售出。 三、单项选择题(在每小题的四个备选答案中选出一个正确的答案,并将正确答案的号码填在题干后的括号内,每小题1分,共10分) 1.所谓意象,意即艺术家的思想感情、创作意图要通过()来表达。 A.概念 B.形象 C.图式 D.符号 2.作品内容的存在方式,实际上包含着两个密切联系的方面:从内部而言就是()。A.人物和素材 B.意象和媒介 C.主题和题材 D.内部结构及其秩序 3.艺术作品的意蕴是其内涵而外显的一种()。 A.精神 B.素养 C.构思 D.意象 4.艺术语言具有()的功能。 A.描绘自然和社会形态 B.塑造艺术形象和传达思想感情 C.揭示客观事物现象和本质 D.预测未来发展及其结果

艺术概论孙美兰第二章试题

孙美兰《艺术概论》第二章试卷 一、名词解释(每小题4分,共20分) 巫术说表现说游戏说潜意识说集体无意识说 二、填空题(每空1分,共10分) 1、史前雕刻最著名的有法国的持牛角的女裸浮雕。 2、北京人的石器尚无定形,则略有规范,如尖状、球状、橄榄形等。 3、澳洲西部某些原始民族盛行的仪式上要长时间地跳舞。 4、《》中载:“昔葛天氏之乐,三人操牛尾,投足以歌八餽阕。” 5、原始艺术中,某些劳动工具逐渐转化为乐器,殷墟中出土的石磬,就是由转化来的。 6、不同时代有不同的艺术,正如刘勰所说。 7、北魏时期的佛教造像,以麦积山最为典型,即所谓的“”。 8、艺术随时代而嬗变,还表现为每一时代都有一两种艺术形式成为这个时代最具有代表性的审美形式,其中唐代是___。 9、中国艺术把放在首位,重视的是意境的创造。 10、雪莱说,诗人不仅是各类艺术的创造者,而且是“”。 三、单项选择题(在每小题的四个备选答案中选出一个正确的答案,并将正确答案的号码填在题干后的括号内,每小题1分,共10分) 1.制造工具是人类诞生的标志,它表现出的是一种()。 A.有意识的生命活动 B.无意识的自然行为 C.本能的模仿活动 D.理性的认识活动 2.“游戏说”的弱点首先在于从生物学和生理学的意义上来看待艺术的起因,而忽略了更为重要()。 A.功利原因 B.社会原因 C.情感因素 D.自由形式 3.首创巫术说的是英国著名人类学家()。 A.爱德华·泰勒 B.维隆 C.弗洛伊德 D.谷鲁斯 4.龙门石窟奉先寺()为代表的佛教雕塑,其外表特征不是瘦削清羸而是丰腴圆润。 A.舍利佛 B.阿难陀 C.卢舍那大佛 D.迦叶佛 5、古希腊雕塑家()创作了具有强烈悲剧色彩的“拉奥孔”。 A.阿格桑德罗斯 B贝尔尼尼 C.米洛 D.萨莫德拉克 6、西方古典油画通过符合(),以色彩和明暗变化的笔触忠实地再现对象的特征,并由此传达出艺术家的思想感情。 A.生理和心理相互协调的法则 B.透视和解剖学法则 C.写实与写意并用的法则 D.印象和表意相结合的法则 7、法国古典主义戏剧中有名的三一律是指()。 A.时间整一、地点整一、情节整一 B.地点整一、时间整一、因果关系整一 C.时间整一、舞台整一、地点整一、 D.地点整一、时间整一、人物整一

艺术概论历年真题2009-2016(含答案)

《艺术概论》考试大纲 I.考试性质 普通高等学校本科插班生招生考试是由专科毕业生参加的选拔性考试。高等学校根据考生的成绩,按己确定的招生计划,德、智、体全面衡量,择优录取。因此,本科插班生考试应有较高的信度、效度、必要的区分度和适当的难度。 II.考试内容 一、艺术的形态 了解艺术掌握世界的方式,掌握艺术形态的划分,从深层的主、客观因素不同的组成方式理解艺术形态的实现,理解艺术形态与主体世界的关系。 (一)艺术是意识形态,也是生产形态 1.艺术形态要求强烈的主体性。 2.艺术形态是对象化的存在。 3.艺术形态是美的形式构成。(二)艺术形态的划分 1.根据物化结构的不同,把艺术形态划分为世界艺术、空间艺术、时空艺术。 2.根据形象符号体系的不同,把艺术形态划分为造型艺术、非造型艺术、综合艺术。 (三)艺术形态的构成关系 艺术形态深层的主观和客观因素组成方式,以艺术家自我主体性为出发点,获得不同的实现,大体有三种方式: 1.直接面向外在世界一一通过外在世界展示内在世界。 2.直接面向内在世界一一通过内在世界折射外在世界。 3.内在世界和外在世界的综合性显现。 (四)艺术形态与主体世界 1.指导思想的一元和艺术创新的多元。 2.艺术家心灵呈现的直接性和间接性。 3.艺术家感情与思想存在的方式有层次上与情态上的差异性。 二、艺术的发生、发展和社会功用 了解艺术发生的主要动因和促使艺术发生的其他因素,掌握艺术发展的客观规律和艺术发展中的继承与革新,理解艺术在人类文化中的位置及社会功用。 (一)艺术的发生 1.原始“艺术“。 2.劳动一一艺术发生的主要动因。 3.促使艺术发生的其他因素:“模仿说”“游戏说”“巫术说”“表现说”。 (二)艺术的发展 1.艺术随时代而嬗变 2.艺术发展中继承和革新。 (三)艺术的社会功用 1.艺术在人类文化中的位置。 2.艺术的社会功用:审美功用、认识功用、社会组织功用。 三、艺术作品 分别从社会劳动、艺术创作主体、艺术本身理解艺术作品的本质,掌握各门类艺术语言的特征及相互作用,理解艺术作品的审美属性和商品属性,并正确对待艺术作品的商品属性。 (一)艺术作品 1.艺术作品是独立自在的艺术实践产品。 3.艺术作品的内容和形式。 2.艺术作品是“意象”的物态化结果。 (二)艺术语言 1.艺术作品是艺术语言的具体形态。 3.艺术语言的功能。

艺术概论复习题纲_百度文库

广东省高等教育自学考试 艺术概论课程(课程代号:00504 授课教材:孙美兰主编, 《艺术概论》 (第二版 ,高等教育出版社, 2008年 1月第2版。 广东省高等教育自学考试 艺术概论课程(课程代号:00504复习题纲章节分布:教材的第一、三、五、六章是考核重点,但每章都会有考题出现。 第一章艺术的形态 第一章内容要求学生理解艺术形态的种类、特点、构成关系及艺术形态与主体世界的关系,掌握艺术的本质及规律性特征。 使学生把握艺术形态是什么,理解艺术形态的种类、特点、构成关系及艺术形态与主体世界的关系, 在此基础上掌握艺术的本质及规律性特征。 本章重点: 艺术是意识形态,也是生产形态;艺术形态的特点;时空艺术; 造型与造型综合艺术; 内在世界与外在世界的整体性显现; 艺术形态与主体世界的关系。 本章难点: 时间艺术;空间艺术;造型艺术;非造型艺术;直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界; 直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界。 考核知识点及要求: 选择题、填空题、判断改错题: 1. 艺术是意识形态,也是生产形态。

2. 在贝多芬的九部交响曲中, 《第五交响曲》被定名为《命运 交响曲》 ;中国文字的发展成熟分三期,纯图画期、图画佐文字期、纯文字期。 3. 裴多菲诗句“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,两者皆可抛” ;柴科夫斯基芭蕾舞曲《天鹅湖》 ;施特劳斯的圆舞曲《维也纳森林故事》 ;贝多芬乐曲《献给遥远的爱人》 ;肖斯塔科维奇《第七交响曲》 ;莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》 ;比才歌剧《卡门》。 4. 艺术形态构成的三种方式。 5. 直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界;直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界。 6. 造型艺术、非造型艺术、造型与造型综合艺术各自所包含的内容及符号体系特征。 (注:必考 A. 二、符号体系与艺术形态(书上 P18 -26页 B. 艺术形态的划分和比较示意图表(书上 P43 -44页名词解释题: 1. 时间艺术 2. 空间艺术 3. 时空艺术 4. 造型艺术 5. 非造型艺术 6. 第四堵墙 简答题:

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视觉传达推荐书单 设计艺术理论类: 《设计艺术经典论著选读》奚传绩编,东南大学出版社 《设计真言——西方现代设计思想经典文选》,许平、周博主编,江苏美术出版社 《艺术概论》孙美兰高等教育出版社 《现代建筑理论》刘先觉主编,中国建筑工业出版社 《设计原理》黄厚石、孙海燕著,东南大学出版社; 《设计艺术教育大事典》朱铭、奚传绩主编,山东教育出版社 《建筑批评学郑时龄著中国建筑工业出版社 《美术鉴赏——造型艺术美学分析》樊林著广东高等教育出版社 《情感化设计》[美] Donald A.Norman;译者: 付秋芳 / 程进三电子工业出版社 《艺术与视知觉》(美)阿恩海姆/ 滕守尧、朱疆源/ 四川人民出版社 《艺术感觉与美育》[美] 史密斯著;滕守尧译四川人民出版社 《图像理论》Picture Theory(美)W.J.T.米歇尔:陈永国、胡文征译,北京大学出版社 设计延伸类: 《包豪斯道路:历史、遗泽、历史、世界和中国》杭间靳埭强编山东美术出版社《设计之美》作者: (英) 克雷译者: 尹弢山东画报出版社 《认知与设计理解UI设计准则》Jeff Johnson 译者: 张一宁,人民邮电出版社 《设计的精神》香港设计中心编辽宁科学技术出版社 《设计几何学——关于比例与构成的研究》(美)金伯利·伊拉姆著李乐山译中国水利水电出版社/知识产权出版社 《视觉传达设计视觉形态》庞蕾江苏美术出版社 《视觉传达设计视觉图式》曹方,乔爽江苏美术出版社 《建筑形式的视觉动力》鲁道夫·阿恩海姆中国建筑工业出版社 《作为隐喻的建筑》(日〕柄谷行人译者应杰中央编译出版社 泛读类: 《美学散步》宗白华上海人民出版社 《写给大家看的设计书》 The Non-Designer's Design Boo 作者: [美] Robin Williams 译者: 苏金国 / 刘亮人民邮电出版社 《Visual Thinking for Design (Morgan Kaufmann Series in Interactive Technologies》作者: Colin Ware出版社: Morgan Kaufmann 《十九札——一个北大教授写给学生的信》朱青生广西师范大学出版社

2013广东省专插本《艺术概论》考纲

艺术概论 Ⅰ.考试性质 普通高等学校本科插班生招生考试(又称专插本考试)是由专科毕业生参加的选拔性考试。高等学校根据考生的成绩,按已确定的招生计划,德、智、体全面衡量,择优录取。因此,本科插班生考试应有较高的信度、效度、必要的区分度和适当的难度。 Ⅱ.考试内容 总要求: 较全面地掌握艺术本质、艺术发展、艺术种类、艺术创造、艺术作品、艺术接受等艺术基础理论知识和有关常识,并能较熟练地运用本学科的理论和方法分析研究人类艺术生存、艺术活动、艺术生产、艺术审美等方面的现象和问题。 一、艺术本质 1. 艺术与意识形态 2. 艺术与政治 3. 艺术与道德 4. 艺术与宗教 5. 艺术与哲学 6.艺术与科学 7.艺术与社会生活 8.艺术与社会生产 (二)艺术的认识本质 1.艺术以特有的方式掌握世界。 2.艺术用形象反映世界 3.艺术反映世界的真实性 (三)艺术的审美本质 1.艺术与美的关系 2.艺术的审美本质 3.情感在艺术中的作用与地位 二、艺术发展 理解艺术发生和发展的状况,掌握艺术发展的客观规律和艺术发展继承与革新的关系。 (一)艺术发生 关于艺术发生的几种学说: 1.摹仿发生说 2.游戏发生说 3.表现发生说 4.巫术发生说 5.劳动发生说

(二)艺术的客观规律 1.艺术发展的根本原因 2.艺术发展的继承与创新 三、艺术门类 理解和掌握艺术分类的基本原则和方法,理解各艺术种类的定义和特性,了解不同艺术种类体裁的区分和联系。 (一)艺术的分类 艺术的分类,会因其依据的角度、标准的不同而不同。常用的艺术分类的标准主要有: 1.以艺术形态的存在方式为标准,分为空间艺术、时间艺术、时空艺术三个类型。 2.以艺术形态的感知方式为标准,分为视觉艺术、听觉艺术、视听艺术、想象艺术四个类型。 3.以艺术形态的创造方式为标准,分为造型艺术、表演艺术、语言艺术、综合艺术四个类型。 4.其他分类。 (二)主要艺术门类 1.美术 2.音乐 3.舞蹈 4.戏剧 5.摄影 6.电影与电视 7.文学 8.建筑与园林 9.其他艺术门类 (三)各门艺术之间的关系 1.各种艺术的相互联系 2.艺术在分化与综合中发展 四、艺术创作 理解艺术创造主体——艺术家与社会的关系,艺术家的主体性,艺术家的修养;艺术创造过程以及艺术创造中的心理和思维活动的基本特点;艺术创造方法、流派及思潮。 (一)创造主体——艺术家 1.艺术家与社会 2.艺术家的主体性 3.艺术家的修养 (二)艺术创造活动 1.艺术创作过程 艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思和意象物化三个阶段。 2.艺术创造中的心理机制和艺术思维 (三)艺术的创作方法与流派、思潮

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艺术学必读书目.txt丶︶ ̄喜欢的歌,静静的听,喜欢的人,远远的看我笑了当初你不挺傲的吗现在您这是又玩哪出呢?艺术学必读书目.黑格尔:《美学》(共三卷),商务印书馆1979年版。 .汪流等编:《艺术特征论》,文化艺术出版社1986年版。 .王士达等著:《各门类艺术的特征》,文化艺术出版社1986年版。 .隆荫培、徐尔充:《舞蹈概论》,上海音乐出版社1997年版。 .谭霈生著:《论戏剧性》,北京大学出版社1981年版。 .欧纳斯特?林格伦(英国):《论电影艺术》,中国电影出版社1979年版。 .M?兰福德(英国):《世界摄影史话》,中国摄影出版社1986年版。 .卓菲亚?丽莎(波兰):《论音乐的特殊性》,上海文艺出版社。 .王宏建、袁宝林:《美术概论》,高等教育出版社1994年版。 马克思主义文艺理论经典论著.马克思:《政治经济学批判》(序言?导言),《马克思恩格斯选集》第二卷,人民出版社1995年版。 .马克思:《关于费尔巴哈的提纲》,《马克思恩格斯选集》第一卷,人民出版社1995年版。 .马克思:《1844年经济学一哲学手稿》,《马克思恩格斯全集》第四十二卷,人民出版社1979年版。 .马克思、恩格斯:《德意志意识形态》,《马克思恩格斯选集》第一卷,人民出版社1995年版。 .恩格斯:《在马克思墓前的讲话》,《马克思恩格斯选集》第三卷,人民出版社1995年版。 .恩格斯:《反杜林论?引论》,同上书。 .恩格斯:《路德维希?费尔巴哈和德国古典哲学的终结》,同上书,第四卷。 .列宁:《哲学笔记》(费尔巴哈《宗教本质讲演录》一书摘要、黑格尔《逻辑学》一书摘要),人民出版社1974年版。 .普列汉诺夫:《论艺术(没有地址的信)》,三联书店1973年版。 .毛泽东:《在延安文艺座谈会上的讲话》,《毛泽东论文艺》,人民文学出版社1992年版。 西方文艺理论重要论著.《西方美学家论美和美感》,商务印书馆1980年版。 .《外国理论家作家论形象思维,中国社会科学出版社1979年版。 .《西方画论辑要》,江苏美术出版社1990年版。 .《西方哲学家文学家音乐家论音乐》,人民音乐出版社1983年版。 .《西方文论选》,上海译文出版社1988年版。 .柏拉图:《柏拉图文艺对话集》,人民文学出版社1963年版。 .亚里士多德:《诗学》,人民文学出版社1962年版。 .达?芬奇:《芬奇论绘画》,人民美术出版社1979年版。 .荷加斯:《美的分析》,人民美术出版社1986年版。 .狄德罗:《狄德罗美学论文选》,人民文学出版社1984年版。 .莱辛:《拉奥孔》,人民文学出版社1979年版。 .维柯:《新科学》,人民文学出版社1987年版。 .康德:《判断力批判》上卷,商务印书馆1964年版。 .《歌德谈话录》,人民文学出版社1979年版。 .席勒:《审美教育书简》,北京大学出版社1985年版。 黑格尔:《美学》一、二、三卷(共四卷),商务印书馆1979年版。 .《安格尔论艺术》,辽宁美术出版社1979年版。

00504艺术概论孙美兰小测试

孙美兰《艺术概论》小测试题 1、人类思维掌握世界的方式分为四种:艺术的、宗教的、实践的和理论的。 2、艺术掌握世界的方式即以心灵关照世界的方式。 3、艺术的本质属性即它的审美属性。 4、艺术是自然的存在物而非人的创造物。 5、导致艺术发生的基本动力是生产劳动。 6、艺术主要价值在于它的功利性质,观赏仅仅是其派生的属性。 7、艺术是一种创造性的劳动,这同时意味着,仅仅有审美的能力和技巧就足够了。 8、艺术的最终使命,是按照美的规律创造世界,同时也按照美的规律创造精神产品。 9、艺术创造的根本目的,在于实现它的审美价值、认识价值和教育价值。 10、承认艺术创造具有精神和物质生产双重的品质,即同时可以否认自由意识的价值。 11、艺术标志着一个民族和时代所拥有的生产能力。 12、艺术始终以艺术家个人审美感悟的方式从事创造。 13、艺术创造曾经产生的形式、规范、技艺并不伴随时代的变迁而消失,而是以惊人的活力,表现为新的艺术生产过程。 14、艺术产品以其可重复性为标志。 15、认识艺术本体的自律性,即不仅把艺术作为意识形态来考察,也作为生产形态来考察。 16、形式美是自然事物的一些属性,如色彩、线条、声音等。 17、美的形式和它的内容互相依存。 18、美的形式等于形式美。 19、形式美可以脱离美的内容而具有独立的审美价值。 20、艺术生产者必须具有深厚的审美体验和丰富的情感想象力,因而美的形式来自它的构想。 21、艺术是从非艺术活动中产生的。 22、高度的设计意识,亦即寻找与审美意蕴相和谐的艺术形式。 23、物化结构亦即渗透着艺术创作者美感经验的美的形式,也是划分艺术形态的依据。 24、艺术可以归结为形象性、主体性和审美性三个主要特征。 25、音乐的起源,除了劳动说、语言抑扬说、巫术说,还可以用模仿、求爱、信号说来解释。 26、音乐的物化结构形式,主要是在一定的空间里延续展开的。 27、空间艺术包括建筑、雕塑、绘画和舞蹈。 28、形线、明暗、色彩是绘画的基本构成元素。 29、运用色彩传达审美经验的主要方式是:纹章学、色调表情构成,纯粹色彩构成。 30、舞蹈的三个要素是:姿势、结构和表情。 31、艺术表达的语言最终凝结为符号,不同艺术形态抽象化的结果构成符号体系,根据符号体系的不同,艺术形态可以分为造型艺术、非造型艺术、造型与非造型相协调的艺术。 32、布莱希特强调戏剧表演的“间离效果”。 33、斯坦尼斯拉夫斯基追求“第四堵墙”外观众的认可。 34、悉尼大歌剧院是由著名设计师柯布西耶在1957年设计完成的。 35、古希腊的多里斯、爱奥尼亚和科林斯柱式运用“黄金分割法”精心构成,体现出数的和谐 之美,被后世奉为经典范本。 36、音乐有造型性形象和非造型性形象的区别,利用自然界的音响能创作出造型性形象,而运用逻辑严密的乐音则创造出非造型性形象。 37、戏剧演员在塑造形象时必须兼顾主、客观两个方面,心灵的呈现具有直接性和间接性的

孙美兰 艺术概论 课后习及题答案

第一章艺术的形态 一、为什么说艺术是意识形态,也是生产形态? 人类思维着的头脑是用艺术的、宗教的、实践精神和理论的四种方式掌握世界。任何艺术,它的本质特性是审美的、创造性的意识形态,也是审美的、创造性的生产形态。艺术,是人借助一定的物质材料和工具,借助一定的审美能力和 技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动。艺术,是人 类按照美的规律创造世界,同时也按照美的规律创造世界自身的实践活动。艺术,又是人类能动的、创造性的实践力生 产出来的精神产品。 二、简论艺术形态的主体性和对象化的存在这二者的内在联系(之一而论) 二者相互依存、有机统一。任何艺术形态都要求生产者主体把强烈的主观意识及主观因素渗透到生产过程里,赋予 自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号“物化”到产品之中。如古琴曲《高山流水》,以悠 扬悦耳的琴声成功的表现了浪花激溅、海鸟翻飞的自然景色,使得音随意转。其意境独创性和个性风格皆具有不可复制性。 三、为什么说音乐是时间艺术而绘画是空间艺术? 音乐不论是演唱或演奏,艺术内涵、情感情绪的表达,都是在一个特定的时间序列里动态性的实现的。由于这种物 化结构特性使音乐和时间结缘,在时间里显示它的生命活力和魅力,所以在美学上把它称为“时间艺术’.绘画是在一个特 定空间,静态性的实现艺术内涵、情感情绪的表达。由于这种物化结构的特性使使绘画与空间结缘,才能显示它的艺术 生命和魅力,给人一个正面观的空间性幻觉,所以在艺术形态学和美学上把它称为”空间艺术“。 四、舞蹈,作为时空艺术,其三要素有着怎样的构成关系? 舞蹈的姿态、结构、动作三要素紧密相连,缺一不可。舞蹈是人用自己的肢体按照一定的节奏所进行的连续性的运动,是整个肢体的语言及多种因素的结合。只有把韵律的、情感的、戏剧的、观念的和视觉的、造型的因素有机的组织 在一起,才能取得统一的效果,增强舞蹈的表现力。 五、怎样把握表演艺术的结构体系?重点结合戏剧进行分析。 表演是造型与非造型综合艺术。戏剧,是历史悠久的表演艺术之一,也是有代表性的造型与非造型相协的综合艺术 之一。 戏剧表演艺术可分为三大体系:其一,俄国斯坦尼斯拉夫斯基表演体系,演员要忘记自我,完全化身为角色的演剧观,提出“从自我出发”、“情绪记忆”、“由意识达到下意识”的主张,认为理想的境界是演员的动情,动情到忘我、无我。 追求的是再现生活的逼真。 其二:德国布莱希特独创“史诗剧”理论和“间离效果”说,主张演员、角色和观众三者间都必须保持一定距离的“间离” 原则,不要求演员动情。使生活现象陌生化,让观众通过思考,理解其本质,认识到现实的必要性,追求的是那种科学的、本质的真实, 其三:中国梅兰芳的表演体系,与上述两个表演体系各有异同,讲究“入戏”式的“真实”,反映现实和刻画人物,追求“演员和剧中人难以分辨的境界”,强调表现“人的内心世界”。简言之,斯坦呢斯拉夫斯基体系强调“酷似”的真实;布莱 希特体系主张“本质”的真实,梅兰芳体系追求“神似”的真实。 在戏剧“寓教于乐”方面,斯坦尼斯拉夫斯基要求观众通过静观和联想,在第四堵墙外偷看真实的生活场景,产生审 美移情作用,达到忘我的境界。布莱希特则是寓教于“思之乐”的倡导者。梅兰芳的表演,具有“含蓄不尽的美”,在寓教 于“美之乐”方面,发挥到淋漓尽致,令人销魂。 六、你是否认同书法艺术是“内在世界与外在世界的综合显现?从书法艺术四要素进一步探究。 书法艺术,作为一种独立的艺术形态,包括书法艺术的实践和理论,足以构成中国特有的专门的艺术结构体系和美 学体系。书法艺术按其创作特征,可归属于第三类艺术形态构成——即外在世界与内在世界的综合性显现。这种综合性 显现,以直接呈现心灵、呈现心灵的动态性过程为特征。 书法艺术的四要素其一:用笔。运用毛笔,有中锋、侧锋、藏锋、出锋、方笔、圆笔、轻重等区别。以单纯的笔画,以笔断意不断、连绵通贯的气势,一气呵成,在书艺中称“一笔书”,在画艺中称“一笔画”。“一笔书”构成了万千气象,灌 注着一个整体的生命,通过直觉的形象启示宇宙人生的意义。 其二:结体。书法结体,近似绘画的构图,每一个字,意匠经营,都是一个完美的构图,贯穿着“一寸画面一寸金” 的法则。达到“增一分过长、减一分过短”而变化有度的纯化层度。结体是决定书法风神格调的基本框架。

艺术概论 课后复习题及答案

1.为什么说艺术是意识形态,也是生产形态? 2.简论艺术形态的主体性和对象化的存在这二者的内在联系(之一而论) 3.为什么说音乐是时间艺术而绘画是空间艺术? 4.舞蹈,作为时空艺术,其三要素有着怎样的构成关系? 5.怎样把握表演艺术的结构体系?重点结合戏剧进行分析。 6.你是否认同书法艺术是“内在世界与外在世界的综合显现?从书法艺术四要素进一步探究。 7.根据物化结构的不同,怎样划分艺术形态?根据符号体系的不同,怎样划分艺术形态?请简略扼要地进行概括和描述。 8.概述模仿说、游戏说、巫术说、表现说、潜意识说、劳动说的代表性观点及其长处与不足。 9.你如何看待艺术发生的原因? 10.艺术的发展是否具有历史继承性?如果有,体现在哪些方面? 11.艺术发展中的历史继承性与革新创造之间是什么关系?请作具体论述。 12.如何看待艺术在人类社会生活中的位置?试以马克思主义基础与上层建筑的理论加以论述。 13.简述艺术与政治、道德、宗教、哲学、科学之间的关系。 14.艺术具有哪些基本的社会功用?它是如何实现这些社会功用的? 15.怎样理解艺术作品是独立自在的艺术实践产品? 16.艺术作品的形式和内容关系及作用是怎样的? 17.理解各门类艺术的语言特点、区别和独特性。 18.艺术语言的功能有哪些? 19.怎么理解艺术作品的商品属性?尊重艺术作品版权与艺术生产有何关系? 20.艺术家的主体性包括哪些方面? 21.艺术家的创造性特征包括哪几方面? 22.为什么说创新是艺术家的使命?如何理解艺术个性对艺术家创新的影响?

23.艺术创新与继承是怎样的关系? 24.如何正确评价艺术家在社会中的作用? 25.简述艺术创作的理论和创作类型。 26.你怎样认识再现论和表现论? 27.探讨什么是中国艺术的精神。 28.怎样认识艺术的灵感? 29.结合创作实际描述艺术创作的过程。 30.艺术创作要具备怎样的主、客观条件? 31.为什么说艺术欣赏也是一种创造活动? 32.艺术作品中的再现因素和表现因素及其召唤的审美经验,各自有什么特点?例分 33.艺术欣赏主体面对作品发生审美共鸣,经历着怎样的心理过程? 34.结合自己的欣赏体验描述审美心象的产 35.艺术欣赏也有可能与创作者共忧乐、同呼吸,进入迷狂状态吗?简述之。 1.任何艺术,它的本质特性是审美的、创造性的意识形态,也是审美的、创造性的生产形态。艺术,是人借助一定的物质材料和工具,借助一定的审美能力和技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动。艺术,是人类按照美的规律创造世界,同时也按照美的规律创造世界自身的实践活动。艺术,又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神产品 2.二者相互依存、有机统一。任何艺术形态都要求生产者主体把强烈的主观意识及主观因素渗透到生产过程里,赋以自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号,“物化“到产品之中。如古琴曲《高山流水》,以悠扬悦耳的琴声成功的表现了浪花激溅、海鸟翻飞的自然景色,使得音随意转。其意境独创性和个性风格皆具有不可复制性。 3.音乐不论是演唱或演奏,艺术内涵、情感情绪的表达,都是在一个特定的时间序列里动态性的

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