黑格尔美学读书笔记

黑格尔美学读书笔记篇1

黑格尔美学读书笔记

一、背景介绍

黑格尔（1770-1831）是德国古典哲学的重要代表人物之一，他的美学思想深受其哲学体系的影响。在他的哲学体系中，美学被视为哲学的重要分支，旨在研究艺术、文学和音乐等艺术形式的美学原理和本质。黑格尔的美学思想强调了美的普遍性和绝对性，认为美是理念和实在的统一，是人类精神的表现。

二、深入分析

在黑格尔的美学体系中，他认为美的本质是理念的显现，即客观世界中的事物所具有的内在本质和规律。他认为，美是一种客观的存在，而不是主观的感受。这种美的理念在艺术作品中得到了体现，因此艺术作品的美学价值就在于其是否符合美的理念。

黑格尔认为，艺术作品应该具有普遍性和典型性，即能够代表人类精神的表现。他认为，艺术作品应该具有深刻的思想内涵和情感表达，能够引起人们的共鸣和思考。因此，黑格尔的美学思想强调了艺术作品的思想性和情感性，而不是仅仅追求形式上的美。

三、个人观点

个人认为，黑格尔的美学思想有其独特的优点和缺点。优点在于，他强调了美的普遍性和绝对性，认为美是人类精神的表现，这种观点有助于我们更好地理解艺术的本质和价值。但是，他的美学思想过于强调艺术的客观性和思想性，忽略了艺术的情感性和审美性，这使得他的美学思想过于教条化和抽象化。

四、对比与参照

与其他的审美理论相比，黑格尔的美学思想有其独特之处。例如，与现代审美理论相比，黑格尔的美学思想更加注重艺术的哲学性和思辨性，而现代审美理论更加注重艺术的审美性和情感性。但是，黑格尔的美学思想也存在一些缺点，例如过于强调艺术的客观性和思想性，忽略了艺术的审美性和情感性。

五、结论与评分

综上所述，黑格尔的美学思想有其独特的优点和缺点。优点在于，他强调了美的普遍性和绝对性，认为美是人类精神的表现，这种观点有助于我们更好地理解艺术的本质和价值。但是，他的美学思想也存在一些缺点，例如过于强调艺术的客观性和思想性，忽略了艺术的审美性和情感性。总体来说，我认为黑格尔的美学思想在学术上具有一定的价值，但在实践中可能存在一定的局限性。如果要给他的美学思想打分的话，我会给予7分以上的评价。

黑格尔美学读书笔记篇2

黑格尔美学读书笔记

1.背景介绍：

黑格尔美学（Aesthetics）是德国哲学家黑格尔（G.W.F.Hegel）于1817

至1825年间创作的作品，全书共三卷，包括了序言、导言、第一卷、第二卷和第三卷。这部作品被认为是西方美学史上的重要著作之一，对于理解西方美学的演变和发展具有重要意义。

2.对比与参照：

在黑格尔美学中，作者对审美现象进行了深入的分析，并将其与其他美学流派进行了对比。作者认为，美学不仅仅是研究美的艺术，还包括对整个审美领域

的探讨。他主张审美是一种自由的思维活动，是对感性世界和现实世界的超越。这种超越性也体现在他的哲学思想中，即通过对现实世界的否定，达到对绝对精神的追求。

3.深入分析：

在黑格尔美学中，作者对审美现象进行了深入的分析，包括审美感知、审美情感、审美想象等方面。他认为，审美感知是一种直观性的思维活动，是对感性世界的直接把握；审美情感是一种情感性的思维活动，是对感性世界的情感体验；审美想象是一种创造性思维活动，是对感性世界的创造性的想象。他认为，审美感知、审美情感和审美想象是相互联系的，共同构成了审美现象的本质。

4.个人观点：

我认为黑格尔美学是一部非常优秀的著作，它对于理解审美现象的本质具有重要意义。作者通过对审美现象的深入分析，揭示了审美现象的本质，即是一种自由的思维活动，是对感性世界和现实世界的超越。这种超越性也体现在他的哲学思想中，即通过对现实世界的否定，达到对绝对精神的追求。

5.结论和评分：

总的来说，黑格尔美学是一部非常优秀的著作，它对于理解审美现象的本质具有重要意义。在我看来，这部著作可以获得满分五星的评价。它不仅具有深刻的思想内涵，而且具有严谨的逻辑结构。

黑格尔美学读书笔记篇3

黑格尔美学读书笔记

《美学》是德国哲学家黑格尔创作的重要哲学著作，该书首次出版于1835年，共四卷，包括“美学第一卷”、“美学第二卷”、“美学第三卷”和“美学

第四卷”。该书主要从美、艺术、自然和人性等方面对西方美学思想进行了全面而系统的探讨，并提出了自己独特的哲学美学体系。

黑格尔的美学思想深受德国古典哲学的影响，特别是康德哲学。在黑格尔看来，美和艺术都是人类精神的产物，是人类精神对现实世界的反思和超越。他认为，美是一种普遍的、客观的存在，是一种超越个体的主观感受的存在。而艺术则是一种表现美的形式，是一种人类精神的创造性活动。因此，黑格尔的美学思想的核心是强调美的客观性和艺术的创造性。

在书中，黑格尔对美的本质进行了深入的探讨。他认为，美是一种普遍的、客观的存在，是人类精神对现实世界的反思和超越。美不是一种主观的感觉，而是一种客观的存在。黑格尔认为，美是自由的表现，是人类精神的创造性活动。美不是一种简单的形式，而是一种复杂的、多层次的、具有丰富内涵的存在。美是一种超越个体的主观感受的存在，是一种普遍的、客观的存在。

在书中，黑格尔也对艺术的本质进行了深入的探讨。他认为，艺术是一种表现美的形式，是一种人类精神的创造性活动。艺术不是一种简单的模仿，而是一种创造性的表现。艺术不是一种简单的形式，而是一种复杂的形式，具有丰富的内涵和意义。艺术是一种自由的创造，是人类精神的创造性活动。

在书中，黑格尔也对自然和人性进行了深入的探讨。他认为，自然是一种客观的存在，是人类生活的物质基础。人性是一种自由的存在，是人类精神的本质。自然和人性都是人类精神的产物，是人类精神对现实世界的反思和超越。黑格尔认为，自然和人性都是美的存在，都具有美的特征。

黑格尔美学读书笔记篇4

黑格尔美学读书笔记

1.背景介绍：

黑格尔美学，也被称为《美学讲演录》，是德国哲学家黑格尔于1817至1825年间在柏林大学讲授的系列课程。这些课程涵盖了美学、艺术、文学、音乐等多个领域，被认为是西方哲学史上最具影响力的著作之一。黑格尔的美学思想对后来的哲学、艺术、文化等领域产生了深远的影响，成为现代西方文化的重要组成部分。

2.对比与参照：

黑格尔的美学思想与传统的美学观念有很大的不同。传统的美学观念认为，美是客观存在的，可以通过感官来感知。而黑格尔的美学思想则认为，美是主观与客观的统一，是人的精神与物质世界的统一。他认为，艺术作品的美在于其内在的逻辑和理念的完美表达，而这种表达是通过艺术家对现实世界的理解和表达来实现的。

3.深入分析：

黑格尔的美学思想强调了艺术作品内在的逻辑和理念的完美表达。他认为，艺术作品的美在于其内在的逻辑和理念的完美表达，而这种表达是通过艺术家对现实世界的理解和表达来实现的。在黑格尔看来，艺术作品不仅仅是现实世界的反映，更是艺术家对现实世界的理解和表达。因此，艺术家需要通过深入地理解现实世界，才能创造出具有内在逻辑和理念的艺术作品。

4.个人观点：

我认为黑格尔的美学思想是非常深刻的。他的美学思想强调了艺术作品内在的逻辑和理念的完美表达，这对于我们理解艺术作品的意义和价值具有重要的启示作用。此外，他的美学思想也强调了艺术家的创造性和主观性在艺术作品中的重要性。这对于我们理解艺术家的创造性和主观性具有重要的启示作用。

5.总结与评分：

总的来说，黑格尔的美学思想是非常重要的。他的美学思想强调了艺术作品内在的逻辑和理念的完美表达，这对于我们理解艺术作品的意义和价值具有重要的启示作用。此外，他的美学思想也强调了艺术家的创造性和主观性在艺术作品中的重要性。因此，我非常推荐大家阅读黑格尔的美学著作，以深入了解其思想精髓。

黑格尔美学读书笔记篇5

标题：黑格尔美学读书笔记

在深入阅读黑格尔的美学著作后，我深深地被其深厚的哲学思想所吸引。这篇读书笔记将探讨黑格尔美学的主要观点，以及它们对我自己的思考方式的影响。

黑格尔的美学思想主要体现在他的《美学讲演录》中，这本书以深入浅出的方式阐述了美学的基本概念和理论。黑格尔的美学观点可以被概括为以下几点：

1.艺术是精神的体现：在黑格尔看来，艺术不仅仅是表达情感的方式，更是人类精神的表现。他认为，艺术作品是艺术家内心世界的投射，是他们情感、理想和思想的体现。

2.艺术是历史的产物：黑格尔强调了艺术的历史性，认为艺术的发展是随着历史的演变而发展的。他指出，艺术的形式和风格会随着社会和文化的变迁而变化。

3.艺术是理念的显现：在《美学讲演录》中，黑格尔认为艺术是理念的显现。他认为，艺术家在创作过程中将内在的理念转化为可见的形式。这个过程不仅是表达艺术家内心世界的过程，也是揭示和展现真理的过程。

这些观点对我个人的思考方式产生了深远的影响。我开始更深入地思考艺术的本质，也更加重视历史背景在艺术创作中的重要性。此外，我也开始意识到，艺术家在创作过程中的思维过程和内在转化是如何影响他们的作品。

总的来说，阅读黑格尔的美学著作是一次深刻的哲学思考之旅。它让我更深入地理解了艺术的本质和价值，也帮助我拓宽了我的思考方式。我期待未来能够进一步深入研究黑格尔的美学思想，以及它如何影响我对艺术的理解和欣赏。

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读黑格尔《美学》笔记

读黑格尔《美学》笔记当我们谈论美学时，不得不提及德国哲学家黑格尔的美学思想。他的《美学》是一部经典之作，为我们提供了对美的独特视角和深入理解。在这篇文章中，我们将一起探讨黑格尔《美学》的主要内容、分析、解读和应用。黑格尔在《美学》中主要探讨了美学的基本概念、美的本质、美的范畴等问题。他试图通过哲学思辨的方式，阐述他对美学的一系列见解。在黑格尔看来，美学是哲学的一个重要分支，它涉及到人类的思维和感性认识。黑格尔也阐述了美的范畴，他提出了“绝对美”的概念，认为美是绝对的，是超越了历史、文化、社会的存在。对于黑格尔《美学》中的关键词，我想首先谈一下“绝对美”。在黑格尔的思想中，“绝对美”是一种超越了历史、文化、社会的终极之美。他认为，这种美是不依赖于任何外在因素而存在的，是纯粹的、绝对的。接下来，我想谈谈黑格尔的“辩证法”。黑格尔在《美学》中运用了辩证法来分析美的本质和范畴。他提出了一系列对立的概念，如“自由与必然”、“个别与普遍”等，以揭示美的多样性和统一性。在我的个人经历中，我曾经试图将黑格尔《美学》中的思想运用到人生哲学和社交观念中。我发现，黑格尔的思想可以帮助我更好地理解

自己和他人。例如，在处理人际关系时，我可以运用黑格尔的“辩证法”来分析问题的两个方面，从而更好地解决问题。黑格尔的“绝对美”思想也启发了我对美的追求。它让我意识到，美是超越了一切外在因素的存在，它需要我们去发现和欣赏。黑格尔的《美学》是一部充满智慧和启示的作品。它为我们提供了一种全新的美学视角，帮助我们深入理解美的本质和范畴。这部著作还为我们提供了一种辩证的思考方式，让我们能够在分析问题时更加全面和客观。通过理解黑格尔的美学思想，我们可以更好地欣赏生活中的美，更加积极地面对人生中的挑战和困难。引言曼昆，一位享誉全球的经济学家，他的《经济学原理》一书自出版以来，一直被广大读者视为经济学入门的经典之作。这本书通俗易懂，全面介绍了经济学的基本概念、原理和方法，引领无数初学者迈入经济学的殿堂。本文将为你提供一份详细的读曼昆《经济学原理》笔记，带你深入理解这本书的关键概念与思想。曼昆的《经济学原理》共分为微观经济学和宏观经济学两大部分。微观经济学聚焦于个体经济单位，如消费者、生产者和市场等，而宏观经济学则整个经济体，如国民收入、价格水平、经济增长等。这本书旨在提供一套系统的经济学

黑格尔《美学》读书笔记

黑格尔《美学》读书笔记黑格尔《美学》读书笔记篇1 在广阔的人类文化视野中，艺术始终占据着重要的地位。从古至今，无数的艺术家们以他们的创作，赋予了世界以色彩、情感和生命。然而，对于艺术的理解和欣赏，不同的人可能会有不同的观点。在此背景下，黑格尔的《美学》一书犹如一颗璀璨的明珠，为我们照亮了理解艺术的道路。这本书的主旨是通过对艺术的深入探讨，展示其与社会历史、道德伦理、自然科学的相互关系。作者在书中指出，艺术并不仅仅是美学上的欣赏，更是社会精神上的追求，是人们在现实生活中实现自我和追求自由的重要手段。读过这本书后，我对书中的观点产生了强烈的共鸣。在书中，黑格尔详细阐述了艺术在人类生活中的重要角色，以及对未来艺术的发展趋势的预见。这些观点使我对艺术有了更深的理解和尊重。此外，我也注意到了书中提到的几种艺术形式之间的关联性，比如音乐和绘画，以及古典艺术和现代艺术之间的差异。书中的一些具体观点也给我留下了深刻的印象。例如，黑格尔强调了艺术的社会功能，认为艺术可以帮助人们理解世界和自我。此外，他还提出了艺术的未来发展趋势，即从浪漫主义到现实主义，再到后现代主义。这些观点不仅让我对艺术有了更深的理解，也激发了我对未来艺术的探索欲望。在阅读这本书的过程中，我有时会被其中的复杂理论所困扰，但同时也正是这些理论激发了我的思考。例如，书中提到的“艺术即自由”的观点，使我开始思考艺术如何实现自由，以及自由对于艺术的重要性。总的来说，《美学》是一本值得一读的好书。它不仅为我们提供了深入理解艺术的视角，也为我们提供了思考艺术的工具。我相信，这本书将会在我的人生旅程中发挥重要的作用。

黑格尔美学的几个基本观点

黑格尔美学的几个基本观点 1、第一，美是理念的感性显现。 2、理念是绝对精神，也就是最高的真实，黑格尔又把它叫做“神”、“普遍的力量”、“意蕴”等。 3、这就是艺术的内容。 4、就内容说，艺术、宗教和哲学都是表现绝对精神或“真实”的；三者的不同只在于表现的形式。 5、黑格尔认为艺术要有感性因素，又肯定了艺术要有理性因素，最重要的是二者还必须结成契合无间的统一体。 6、黑格尔的这种理性与感性统一说在美学史上是有进步性的；理性与感性的统一也就是内容与形式的统一，内容或意蕴就是理性因素，形式就是感性形象；理性与感性的统一其实也就是主观与客观的统一。 7、第二，美学中实践观点的萌芽。 8、黑格尔的主客观统一观点包含美学中实践观点的萌芽。 9、黑格尔认为外在现实世界是人的认识和实践的对象；人在认识和实践之中，就在外在现实世界打下了人的烙印，人把他的“内在的”理念转化为“外在的”现实；同时，人作为心灵，就是他的认识活动和实践活动的总和，也就是和外在世界由矛盾对立而转化成的统一体。 10、第三，艺术美与自然美。 11、黑格尔没有忽视自然美，黑格尔所了解的艺术必然要有自然为理

念的对立面，才能造成统一体。 12、黑格尔对于自然美的轻视是从“理念的感性显现”这个美的定义所产生出来的。 13、黑格尔也并非完全否认自然美。 14、只有在有机物的阶段，自然才现出灌注生气于全体各部分的“观念性统一”，因此才可以有美。 15、黑格尔采取了美是“寓杂多于整一”的看法。 16、由于自然美有这种缺陷，艺术美才有必要。 17、第四，艺术的发展史：类型与种类的区分。 18、黑格尔对于艺术发展史的看法也是由“理念的感性显现”那个美的定义推演出来的。 19、艺术是普遍理念与个别感性形象，即内容与形式，由矛盾对立而统一的精神活动。 20、但是这两对立面的完全吻合只是一个理想，而事实上它们之间却有不同程度的吻合，因此艺术就分成三种类型，即象征型，古典型和浪漫型；每个类型之下又分若干种类。 21、第五，人物性格与环境的辩证关系：情致说。 22、黑格尔把人看作艺术的中心对象，所以人物性格的描写成为艺术创作的主要部分。 23、“情致”就是“存在于人的自我中而充塞渗透到全部心情的那种基本的理性的内容”。 24、第六，冲突论和悲剧论。

黑格尔美学读后感

黑格尔美学读后感篇一：黑格尔与《美学》读书笔记黑格尔与《美学》读书笔记德国客观唯心主义哲学家弗里德里希.黑格尔（1770——1831），少年时代酷爱古希腊文化与莎士比亚，受到柏拉图、荷马、苏格拉底亚里士多德著作的深刻影响,一生沉浸于思考与写作。黑格尔以一种进步的历史观点，对人类艺术哲学以三大类型分野，从史前早期艺术到19世纪早期他生活时代的人类艺术，象征型、古典型、浪漫型：包括诗、音乐\绘画、雕刻、建筑各类专门艺术，象征型艺术是主体对要表达的理念没有清晰界定，古典型艺术从象征型发展而来，是主体的理念完全清晰是最完美的艺术。主要指古希腊的人体艺术。浪漫型艺术在古典型台阶上，更关心崇高的灵魂本身。黑格尔并没有自己动笔写作这部《美学》，他只是在大学讲坛上讲授这门课程。他的历届学生把听课笔记聚集一起，编辑成了《美学讲演录》。一、美学是什么人的精神包含了神性，艺术家寻找的便是这种神性。艺术作品之美，乃是神性之美。结构主义人类学家历维.施特劳斯说：“艺术家的作品，可能是人类唯一正确的知识”。美学作为一个学科，起初是哲学的一个分支，希腊文的“克里斯托惕克”，在希腊语中即“美”，艺术是什么?艺术要实现什么？艺术与人类关系？艺术作品怎样分析？所以我们也把美学这门学科称为“艺术哲学”。艺术作品表现的是人的精神价值，它抓住时间、个别人物、行动以及其转变的旨趣来实现这一目的。它将原本的现实世界改造成为更人化的世界突显出来。世界在艺术中变得更加纯粹，更加鲜明。一切心灵的东西都要高于自然。艺术可以表现神圣的理想，这却是任何自然事物不能做到的。

从心灵所创造的东西与从自然所产生和形成的东西，如果两者都包含神的光荣，那么神在前者比在后者的光荣更高。神就是心灵，只有在人身上，神性自由才是灵动的。人类的艺术，就是人模仿神制造的自然。二、艺术的目的人们在创造艺术时，抱有什么目的。普遍的见解有三种：“模仿自然说”、“激发情绪说”、“理想与普遍力量说”。模仿是完全按照本来的自然形状复写一遍，这是一种复制。艺术在利用材料方面总是有限的，只能把现实的外形提供给某一种感官。靠单纯的模仿，艺术总不能和自然竞争。模仿所产生的乐趣总是有限的。对于人来说，从自己所创造的东西得到的乐趣，就更适合于人的身份。就这个意义说，每一件微细的技术品的发明在价值上要比模仿高。“激发情绪说”强调艺术作用在于唤醒，凡是可以让人内心感到或震撼的东西，凡是可以满足人的情感需要的思想和观念，总是能够激发出人心中最深处的潜在力量，这就是艺术激发功能要达到的目标。一切情感的激发，心灵对每种生活内容的体念，通过一种只是幻象的外在对象来引起这一切内在的激动，就是艺术所特有的巨大威力。“理想与普遍力量说”，常常有这样的情形：一位艺术家，他内心感到痛苦时，他就开始艺术行为，用图像或意象去表达，把自己的痛苦化为艺术的形象。这是一种眼泪中的安慰。艺术也能使人获得道德上的教益。贺拉斯说：“诗人既给人以教益也给人娱乐。”艺术要求越高，需采用的道德内容越多。道德也是一个艺术标准。艺术是各民族最早的教师。三、内容决定形式没有无内容的艺术，形式是内容的容器。艺术作品的缺陷并不总是技巧欠圆熟，形式的缺陷总是源于内容的缺陷。愈是优美的艺术作品就愈是具有内容和思想的内在深刻和真实。在艺术作品里，对自然的改形，并不是艺术家技巧上的生疏和不熟练，而是艺术家有意为之，是艺术家意识里的内容和要求所决定的。

黑格尔美学

黑格尔美学黑格尔德国古典唯心主义集大成者,他的美学或可叫做艺术哲学是他庞杂哲学体系之中一个重要的环节和组成部分,要说他的美学就得先从他的哲学说起。黑格尔哲学是个庞大而严密的逻辑整体,致使致终贯穿他哲学的东西就是绝对理念.黑格尔他天才性的把世界描诉成了一个运动和发展的过程,是一个历史与逻辑相一致的过程,是绝对理念通过自我肯定和自我否定实现自我认识的过程.而艺术则是绝对理念在人的精神上实现复归的第一个环节。黑格尔说艺术就是"绝对理念的感性显现",这里所说的艺术也可以理解成艺术美。在黑格尔的哲学体系之中他认为绝对理念首先外化成自然，社会，和人的精神，最后在人的精神上实现复归。在人的精神之中绝对理念的复归也不是一簇而就的，也分为三个阶段艺术，宗教，和哲学，艺术要让位于宗教而宗教又要让为于哲学，最后在精神哲学之中实现复归。（一）：辩证综合大陆理性主义美学和英国经验主义美学对美的本质的探讨，提出“美是理念的感性显现”的定义。该定义包含三层思想：（1）：美在自由。美的理念在内容与形式两方面都是自由的，美是自由和无限的。（2）：美在实践。理念感性化的过程是人的自由心灵对象化而在外界实现自身的过程，即实践的过程。美是人的创造，是实践的产物。（3）：美是社会历史的产物。美作为理念的感性显现，是人在社会实践中不断追求自由的

较高阶段的目标。（二）：揭示了艺术美有一般世界情况到情境到艺术形象的展示过程。认为一般世界情况作为十代大背景应具体化人物活动的具体情境，与人物“情境”相互作用，形成既包含普遍性又具有鲜明个性的人物形象（性格）。强调文艺应塑造生动“完整的性格”，即要有性格的丰富性、复杂性、特殊性、明确性和坚定性、决断性。（三）：提出系统的现实主义创作理论。强调艺术是为“民族和时代而创造的”。（四）：提出艺术表现的“客观性”原则，既反对单纯模仿自然的“纯然外在的客观性”，又反对单纯表现艺术家自我的“主观表现方式”，认为艺术家真正的独创性在于“艺术家的主体性与表现的真正的客观性这两方面的统一”。（五）：首次提出了形象思维理论，不仅把艺术想象看作艺术创造活动的核心，而且把想象提到人类的一种重要思维方式的高度来认识，认为艺术思维方式的特点在于“是一种有生气的，现出形象的，由灵魂贯注的，对一切起制约作用的，而同时表达的方式又使得包罗一切的统一体，即真正灌注生命的灵魂，暗中由内及外地发挥作用”。（六）：提出了艺术发展的三种历史类型，即象征型、古典型和浪漫型。以艺术的精神内容与物质形式、意义与形象之间关系的变化作为历史类型的划分原则，并根据这一原则勾勒了整个世界艺术史的轮廓，力图把艺术“描写为一个过程，即把它描写为处在不断的运动、变化、转变和发展中，并力图揭示这种运动和发展的内在联系”。（七）：对诗的分类作了重点研究，认为戏剧诗是一切艺术中最高的形式。（八）：对悲剧理

黑格尔美学

1.自然美的层次黑格尔的绝对理念在自然阶段经过“机械性”、“物理性”、“有机性”三个层次，与此相适应，自然美也分为三个层次：第一,“机械性阶段”。自然界表现为分散的浑沌状态，部分与部分之间会不相关。“概念直接沉没在客观存在里，以致见不出主体的观念性的统一，毫无灵魂地完全转化为感性的物质的东西”。第二，“物理阶段”。在这个阶段，概念已这样的方式显现出来：“它作为统摄它的一切定性的整体，变成了实在，所以其中个别物体虽有独立的客观存在，而同时却都统摄与同一系统”。这就是说，自然物既有差异，又有统一，而且只是在差异中见出整一，“概念”不是淹没在物质实体中，而是作为一种异化了抽象，变成了实在，统摄同一系统的各个个别。第三，“有机性阶段”。黑格尔认为，只有在这个阶段里，理念才得到较为充分的显现，自然才成为灌注生命的统一体。这显现于自然这的理念就是生命。只有生命才是美的。但就自然美来说，黑格尔划分自然美为三个层次，显然是以理念在实在中显现的不同情况而决定的，一是看理念显现的充分不充分，二是看理念与实在统一完整不完整。 2 生命与自然美根据理念在实在这显现的不同情况，黑格尔爸自然美划分了很多层次，而认为，只有到了生命这个阶段，才谈得上真正的美。黑格尔说：“作为感性上是客观的理念，自然界的生命才是美的” 对于生命，黑格尔又从三个方面作了分析：第一，生命是灵魂与身体的统一。在黑格尔看来，灵魂与身体的统一，它的重大意义在于：正是这种统一，生命才形成理念在自然界中最初阶段的显现。黑格尔认为，灵魂与身体的统一不能单纯地理解为两者互相联系在一起，而应把它看得更深刻些。所谓看得更深刻些，就是“应把身体及其组织看成概念本身的有系统的组织外现于存在”。第二，生命是建立矛盾而又解决矛盾的过程。黑格尔的关于生命就是过程的思想，是他的辩证法的又一光辉闪现，这是他自然美论中最精彩的部分。黑格尔是从矛盾入手展开他的论述的。他认为，一切事物都存在矛盾。“谁如果要求一切事物都不带有对立面的统一那种矛盾，谁就是要求一切有生命的东西都不应该存在。因为生命的力量，尤其是心灵的威力，就在于它本身设立矛盾，忍受矛盾，克服矛盾”。第三，生命是体现概念的普遍性的个体。黑格尔认为：“理念作为自然生命时所获得的实在因此就是具有现象的实在。”按照黑格尔的辩证逻辑，生命的过程也有正、反、合三阶段。正，指的是生命的抽象存在；反，指的是生命在实在界获得定性的具体存在；合，是正、反两方面的统一。在整个自然美论中，黑格尔关于生命的论述，我们认为是最精彩、最有价值、也最富有启迪的。黑格尔对生命的分析处处闪耀着辩证法的光辉。 3 自然美的顶峰是动物的生命黑格尔认为，原因有三：第一，动物具有运动的自由性。第二，动物对外界行动表现出为我性。第三，动物的生命表现出一定的感情性。黑格尔认为：“主体的统一在有机的生物身上表现为情感。在情感合情感表现里，灵魂显出自己是灵魂。” 4 自然美与主体心情

黑格尔哲学美学

黑格尔哲学美学黑格尔(Hegel, 1770-1831)德国古典美学文艺理论的重要代表。他的美学观点是建筑在他的客观唯心主义哲学体系和辩证法的基础上的，所以我们要了解他的美学思想必须从这里起步。一(黑格尔哲学体系 1( 黑格尔的理念。黑格尔反对康德的二元论和关于“物自体”不可知的假设。他认为，不存在所谓的“物自体”，没有什么是不可知的，因为人的认识可以由现象达到本质。但是，本质是普遍的，一般的东西，它不能由感觉，只能由思想加以把握，因此，世上的万事万物虽然存在着，但只是现象，并不真实，只有现象背后的思想才是事物的本质和真实，而现象只不过是思想的显现。这种构成万事万物的本质的思想他称之为理念。柏拉图的理念是超然于感性世界之外的，而黑格尔的理念就客观存在于感性世界之中。 2(黑格尔的理念的辩证运动理念的辩证运动是按照正、反、合的三段式进行的。形而上学主张非此即彼，正与反之间有一道鸿沟，黑格尔认为，正与反是相互依存，相互转化。“正”如果离开“反”则无规定性，不真实。“反”是对“正”的否定，但它不是简单的消极的否定，而是正的一个内部环节，正本身就潜含着反，只有看到正反之间的联系，把两者统一为合，达到否定之否定，这样才能对事物有全面、具体、真实、深刻的认识。所以黑格尔强调理念的具体性，他给理念下的定义是:“理念不是别的，就是概念，概念所代表的实在，以及这两者的统一。”?这里概念是正，实在是反，两者的统一就是合。理念依照正、反、合三段式辩证发展的过程，也就是理念自发生，自否定，自认识的过程，现实世界的发展本质上不过是理念的逻辑发展，黑格

尔的辩证法是主观概念的辩证法。正是依据这种辩证法，黑格尔从理念推演出自然和社会。他把整个世界的发展分为三大阶段:(1)逻辑阶段:理念尚未体现于自然和社会，只是纯思想、纯概念。(2)自然阶段:理念取得感性事物的形式，成为“自在”。(3)精神阶段:理念体现于人的精神或社会历史，它克服了逻辑阶段和自然阶段的片面性，达到二者的辩证统一，成为“自在自为的存在”，即达到了理念的自我认识。在精神阶段它又经历了三个阶段:(1)主观精神:个人意识。(2)客观精神:社会意识。(3)绝对精神:艺术、宗教和哲学。黑格尔的哲学体系中艺术是处于绝对精神阶段，它处于绝对精神的低级阶段，哲学是最高阶段。美学是通过感性形象来认识自己，美是感性的理念显现。艺术一方面显现、认识理念，另一方面艺术也要通过感性形象显现自己，因此使得理念无法充分认识自己，它最终要让位给宗教和哲学。二、美的理念黑格尔认为美是一种理念，而作为概念的理念不完满，必须借助感性形象认证和实现自身。他说:“我们已经把美称为美的理念，意思是说美本身应该理解为理念，而且应该理解为一种确定形式的理念即理想。”?“美就是理念，所以从一方面看，美与真是一回事。”?美本身必须是真的，另一方面说的更严格一点真与美确是有分别的。“当真在它的这种外在存在中是直接呈现于意识，并且它的概念是直接和它的外在形象处于一个统一体时，理念就不仅是真的了，而且是美的了，美因此可以下这样的定义:美就是理念的感性显现。”?美的理念在艺术范畴指内容、目的和意蕴。艺术是理念实现的一个环节。美的本质是理念，美不是感性事物本身具有的，理念是概念与实在的统一，既具有概念的普遍性，同时也具有实在的具体性，也是现象，也是表象，美的理念不同于一般理念。理念要发展自身，必须经过感性显现阶段，这是理念实现必不可少的阶段。具体到艺术创造讲，是因人要通过创造活动认识自我，所以理念才显现感性形式，但感性显现仍是

西方美学史(黑格尔)

黑格尔（HEGEL）美是理念的感性显现（3点）基本内容：理念是绝对精神，是最高的真实，是艺术的内容；就内容而言，艺术、宗教和哲学都是表现绝对精神或“真实”的，三者的不同在于表现形式，其中艺术表现绝对精神的形式是直接的，用的是感性事物的具体形象；是一种自否定的辩证过程。显现的结果就是艺术作品，在艺术作品中，人们可以从一种有限事物的感性形象中窥见到无限的普遍真理。因此，艺术寓无限于有限。哲学表现绝对精神是间接的，即从感性事物上升到普遍概念，用的是抽象思维，宗教介乎于两者之间内容与形式的一致以及。形式的缺陷起于内容的缺陷，艺术作品的表现越越美，其内容和思想越具有深刻的内在真实。 1.基本原则：理性与感性相统一也是主观与客观的统一。从（黑格尔）对美的定义可以看出，（黑格尔）既肯定艺术的感性因素，又肯定艺术的理性因素。他将理性放在艺术的首要地位，认为艺术在诉之感性的同时更要诉之心灵，即强调思想性在艺术中的重要地位。但另一方面，（黑格尔）又反对艺术的抽象公式化，他指出抽象的思想在艺术作品中应该以有血有肉的感性具体形象来体现，这便是感性与理性的统一。 2 .黑格尔强调内容与形式相统一以及内容的作用。内容就是理性因素，形式就是感性形象。艺术是内容与形式的统一体，并且内容决定形式。这是对形式主义美学的有力批判。 3.主观与客观相统一。理性在人的精神方面是以主观的、内在的形式存在的，它的对立面是客观的外在的现实。因此，理性观念必须通过自否定的辩证过程，才能达到主客观统一、内外在统一，才能成为有生命的现实存在。艺术就是将主观的内在理性观念通过客观的外在感性形式表现出来。局限性：（黑格尔）的出发点是抽象的理性概念，而非现实具体的生活，是客观唯心主义思想的表现。总结：“美是理念的感性显现”包括理性与感性的统一，内容与形式的统一，主观与客观的统一，具有丰富的内容和高度概括性。美学中实践观点的萌芽在自然界与人的关系中，自然界成为人认识的对象，人将自身的理念作用于自然，形成人化自然。在这一过程里，人在为实现自身目的而改造自然的同时，也使自己的理想和意志体现于自然，使自己得到认识和肯定。在这种改造自然同时也改造自己的劳动实践过程中，（黑格尔）见出了艺术的根源。将艺术与人类劳动实践相联系，是（黑）美学最基本的合理内核。但他的局限性在于只将劳动限定为抽象的心灵劳动，即理念的外化。艺术美与自然美：对于艺术美与自然美，（黑格尔）的基本观点是艺术美高于自然美。美是理念的显现。理念不仅无限的，而且是自在自为的。艺术美就产生于人类心灵认识自己的自为活动。而自然则是有限的，而且只是自在的，因此不符合美的定义，它所体现的美是不完善的。自然界，分为无机界和有机界，有机界分为植物和动物，动物又再分为低级动物和人类。在这一发展过程中，精神的作用越来越多。精神灌注生气于每个个别部分，使它们在杂多中见出整一，继而形成有机整体，最终体现出生命。生命本是一种观念性的统一，它克服外在的具体物质，经过自否定的过程，从而转化为具有生命的客观存在。（黑格尔）继续指出，只有在有机物的阶段，自然才现出灌注生气与全体歌部分的生命，因此才可以有美。自然美的顶峰是动物美，但它还是有缺陷的，因为它只自在而不自为，没有自己对自己的认识。基于自然美的这种缺陷，艺术美产生了。艺术由心灵自为地将理念显现于感性形象，真正见出自由与无限。

黑格尔美学读书笔记

黑格尔美学读书笔记黑格尔美学读书笔记篇1 黑格尔美学读书笔记一、背景介绍黑格尔（1770-1831）是德国古典哲学的重要代表人物之一，他的美学思想深受其哲学体系的影响。在他的哲学体系中，美学被视为哲学的重要分支，旨在研究艺术、文学和音乐等艺术形式的美学原理和本质。黑格尔的美学思想强调了美的普遍性和绝对性，认为美是理念和实在的统一，是人类精神的表现。二、深入分析在黑格尔的美学体系中，他认为美的本质是理念的显现，即客观世界中的事物所具有的内在本质和规律。他认为，美是一种客观的存在，而不是主观的感受。这种美的理念在艺术作品中得到了体现，因此艺术作品的美学价值就在于其是否符合美的理念。黑格尔认为，艺术作品应该具有普遍性和典型性，即能够代表人类精神的表现。他认为，艺术作品应该具有深刻的思想内涵和情感表达，能够引起人们的共鸣和思考。因此，黑格尔的美学思想强调了艺术作品的思想性和情感性，而不是仅仅追求形式上的美。三、个人观点个人认为，黑格尔的美学思想有其独特的优点和缺点。优点在于，他强调了美的普遍性和绝对性，认为美是人类精神的表现，这种观点有助于我们更好地理解艺术的本质和价值。但是，他的美学思想过于强调艺术的客观性和思想性，忽略了艺术的情感性和审美性，这使得他的美学思想过于教条化和抽象化。

四、对比与参照与其他的审美理论相比，黑格尔的美学思想有其独特之处。例如，与现代审美理论相比，黑格尔的美学思想更加注重艺术的哲学性和思辨性，而现代审美理论更加注重艺术的审美性和情感性。但是，黑格尔的美学思想也存在一些缺点，例如过于强调艺术的客观性和思想性，忽略了艺术的审美性和情感性。五、结论与评分综上所述，黑格尔的美学思想有其独特的优点和缺点。优点在于，他强调了美的普遍性和绝对性，认为美是人类精神的表现，这种观点有助于我们更好地理解艺术的本质和价值。但是，他的美学思想也存在一些缺点，例如过于强调艺术的客观性和思想性，忽略了艺术的审美性和情感性。总体来说，我认为黑格尔的美学思想在学术上具有一定的价值，但在实践中可能存在一定的局限性。如果要给他的美学思想打分的话，我会给予7分以上的评价。黑格尔美学读书笔记篇2 黑格尔美学读书笔记 1.背景介绍：黑格尔美学（Aesthetics）是德国哲学家黑格尔（G.W.F.Hegel）于1817 至1825年间创作的作品，全书共三卷，包括了序言、导言、第一卷、第二卷和第三卷。这部作品被认为是西方美学史上的重要著作之一，对于理解西方美学的演变和发展具有重要意义。 2.对比与参照：在黑格尔美学中，作者对审美现象进行了深入的分析，并将其与其他美学流派进行了对比。作者认为，美学不仅仅是研究美的艺术，还包括对整个审美领域

美学原理读书笔记3000字

美学原理是一本关于美学基本理论和概念的著作，作者为德国哲学家黑格尔。本书主要探讨了艺术美的本质、艺术创作的过程以及艺术作品的表现形式等问题，对于理解美学的基本概念和原理具有重要意义。第一章美的概念本章主要介绍了美的概念及其发展历程。黑格尔认为，美是一种绝对的精神实体，它不仅仅是一种感性的表现，更是一种理性的体现。在古希腊时期，人们将美视为一种神圣的力量，而在中世纪时期，美则被视为一种道德的象征。到了现代时期，人们开始将美视为一种个人的审美体验，这种审美体验是建立在个体的文化背景和社会经验之上的。第二章美的形态本章主要介绍了美的形态及其特征。黑格尔认为，美的形态可以分为自然美和艺术美两种。自然美是指自然界中存在的美，它具有一种客观的存在性；而艺术美则是人类通过创造活动所制造出来的美，它具有一种主观的创造性。此外，黑格尔还介绍了美的三种表现形式：优美、崇高和喜剧。优美是指一种轻盈、柔和、和谐的美；崇高则是指一种庄严、威武、雄浑的美；喜剧则是指一种滑稽、幽默、讽刺的美。第三章艺术创作本章主要介绍了艺术创作的过程及其特点。黑格尔认为，艺术创作是一种自由的创作过程，它需要艺术家具备丰富的想象力和创造力。在艺术创作过程中，艺术家需要通过对现实的观察和体验，以及对自身的内心世界的反思和探索，来创造出具有独特意义的艺术作品。此外，黑格尔还强调了艺术创作中的“自我意识”的重要性，即艺术家需要意识到自己的创作行为和创作结果的意义和价值。第四章艺术作品本章主要介绍了艺术作品的形式和内容。黑格尔认为，艺术作品的形式和内容是相互依存的，它们共同构成了艺术作品的整体。在艺术作品的形式方面，黑格尔强调了艺术作品的结构和组织方式的重要性，即艺术作品需要具有一定的结构和组织方式，才能使其形式和内容得到完美的表现。在艺术作品的内容方面，黑格尔认为，艺术作品需要表达出一定的思想和情感，才能使其具有真正的意义和价值。第五章艺术史本章主要介绍了艺术史的发展过程及其特点。黑格尔认为，艺术史是一个不断发展和变化的过程，它反映了人类社会和文化的发展历程。在艺术史的发展过程中，不同的时代和文化背景会产生不同的艺术风格和流派，这些艺术风格和流派都具有其独特的历史和文化背景。此外，黑格尔还强调

黑格尔美学读后感

黑格尔美学读后感导读: 黑格尔美学读后感我发现黑格尔的《美学》是很难读的，主要原因在于美学是黑格尔从客观唯心主义哲学体系及其辩证法出发的。这套体系极端抽象和艰晦，而且有很多矛盾和漏洞。抽象艰晦的思想体系就必然表达于抽象艰晦的语言，黑格尔所用的并不是一般德国人所习用的语言。读他的书的时候有好几次差点放弃。但是难懂并不等于不可懂。后来还是硬着头皮读下去了。首先黑格尔是从哲学的高度，也就是科学的最高层次来研究美学的，他认为不是从哲学的高度出发，艺术的标准就是不充实和缺乏说服力的。他在“自然美与艺术美”的关系一节中，首先将自然美排除在了他的美学研究范围之外，就是因为纯自然的东西排在一起，没有经过人心灵的体验，其内容是机械的，相互间也不存在比较的标准。但是他还是就自然美和艺术美的关系作了阐述。他认为，艺术美高于自然美，“因为艺术美是由心灵产生和再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然高多少”。就是说，每个人都能够产生高于自然美的艺术感受，但是由于人的各方面修养层次的不同，这种艺术感受是存在着巨大的差异的。自然的东西美不美，必须经过心灵的感知和加工，才可能具有美的含义，只有人具有这种加工的能力，因此也就只有人才能创造和感知艺术美。他认为摹仿的作品只有正确与否，但无所谓美，因为它不是心灵的产品，没有实质

的内容。有人说，那些仿冒艺术真品非常逼真的赝品，就其摹仿的功底和效果来说，也可以称为艺术作品，但是从黑格尔的观点来看，这些赝品只是一种“制造”，而不是“创造”，因此从艺术的角度说，它们是进不了艺术的殿堂的。黑格尔关于艺术美高于自然美也有着很多的看法：黑格尔给美所下定义为：“美是理念的感性显现”。在黑格尔看来美源自绝对理念，使美具有了客观精神性。绝对理念的发展是必然的，美的产生、发展也就是必然的。艺术美与自然美孰优孰劣，在黑格尔看来，艺术美是远远高于自然美的。因为艺术美是由心灵产生和再生的美，蕴含着精神与理念的心灵比自然现象高多少，艺术美相对于自然美就优越多少。艺术美才是真正的美，艺术美的优越性是黑格尔重要的观点。任何时期，任何类型的艺术，只要是真正的追求美就应该是蕴育着理念的，是表达心灵的，只有这样的美，也只有传达此类情感的艺术才是有生命力的。美是承载理念的，美是理念的感性显现。

黑格尔的美学

黑格尔《美学》读后感这个学期开始学习《美学》这门课程，于是想自己学习一些来更好的了解一下有关美的发展。人类发展至今，美就无处不在，一直是人们的追求，无数的大家也在为之奋斗，渐渐发展成了这么一门学科。黑格尔是德国古典哲学和美学的集大成者，他的《美学》是他的学生根据他在海德堡大学的讲课记录和教学提纲整理而成的，也是他的艺术哲学思想的集中体现。黑格尔给美所下定义为：“美是理念的感性显现”。在黑格尔看来美源自绝对理念，使美具有了客观精神性。绝对理念的发展是必然的，美的产生、发展也就是必然的。艺术美与自然美孰优孰劣，在黑格尔看来，艺术美是远远高于自然美的。因为艺术美是由心灵产生和再生的美，蕴含着精神与理念的心灵比自然现象高多少，艺术美相对于自然美就优越多少。艺术美才是真正的美，艺术美的优越性是黑格尔重要的观点。任何时期，任何类型的艺术，只要是真正的追求美就应该是蕴育着理念的，是表达心灵的，只有这样的美，也只有传达此类情感的艺术才是有生命力的。美是承载理念的，美是理念的感性显现，黑格尔一元论的美学思想始终贯穿在他的思想的各个方面。美学研究是艺术哲学的研究，而研究艺术与科学、宗教等是不同的，它是感情的载体，是传达精神、传达理念的桥梁。心灵的东西才是最高的。艺术家的地位是直接关涉他通过艺术作品表现心灵和灵魂的深度、广度与厚度。这其中就涉及到最高形式的真是——“理念”，艺术作品揭露心灵实质在是在表现理念，艺术作品表现理念的程度同时也决定了其影响和地位。艺术的目的在于表现理念，而艺术的直接后果则在于产生美感，这美感是通过外在现实、通过感性存在显现出来的理念。艺术作品是诉诸于感性掌握的，而理念显现在现实中也绝不是简单融合，而是蕴含着外来的或内部的、感性的知觉或想象等多方面的内容。黑格尔谈到美的对象时说，美的对象必须包含两方面的内容：“一方面是由概念所假定的各部分协调一致的必然性，另一方面是这些部分的自由性的显现是为它们本身，不只是为它们的统一体。”只有囊括了这两个方面的美，即只有显现了理念的美才是真美。而自然是理念的最浅近的客观存在，自然美较之于艺术美等蕴含这理念的美来说也是浅显的。理念与体现概念的结合有不同层次，只有这二者的统一直接在感性的实在的显现中存在，理念才成为美的理念。而自然作为理念浅近的显现，它是具有一定缺陷的。自然美是个别事物的美，它不能像艺术美那样表达无限、自由、永恒，因而具有内在性、依存性和局限性的缺陷。第一在理念初级显现为自然的个别事物，这些直接现实着的事物的各内在方面的因素依然仅仅是内在的。动植物延续生命的过程和它们美的显现，都没有承载灵魂，显现在外面的都不是真正的生命，而是低生命一级的各种构造，它们只有在自身以内才是有生命力的。人是较高一级的，他可以通过皮肤等显现他的生命力与生气，但是也只是一种遮盖，在对灵魂生活、情欲、情感的显现方面，依然存在较大的缺陷。第二，这种个别事物的存在还有依存性。这些个别事物虽然是注入了理念，但是这种直接注入的理念也不是自由自觉的，在它同

黑格尔美学读书笔记范本10份

黑格尔美学读书笔记范本10份黑格尔美学读书笔记 1 黑格尔浓缩的“美是理念的感性显现”定义,虽说看似简单的一个判断,可是它里面却包含着极其丰富的具有很高价值的思想和智慧,同时又显示了它的内容根基特别深厚。认清这一问题首先应对黑格尔的理念有一个正确的认识。黑格尔指出：“一般说来，理念不是别的.，就是概念，概念所__的实在，以及这二者的__。”黑格尔认为世间万物都是由先于它而存在的概念生发出来的，事物的存在是概念显现自身于事物的活动，是概念的自己实现。当概念出现于实在里并且与实在结成__体时概念就成为了理念。黑格尔的理念是具体的概念与实在的__，是主观理解的，同时也是客观存在的。黑格尔这一定义的三个来源首先，这一定义来自于黑格尔的唯心__哲学体系。黑格尔认为由概念生发出外在的自然界，而自然界是概念的异化。理念才是概念与实在的__。理念是绝对精神，绝对精神的初级阶段就是艺术，就是美。因此，黑格尔的美其实就是他哲学体系的一个发展阶段。其次，这一定义来自于黑格尔对于艺术的研究，是他经验的积累。虽然黑格尔不是一个艺术家，没有直接从事艺术实践活动，但他对于艺术问题进行了哲学思考、研究，把艺术的特点归纳以后总结出美的定义。第三，这一定义也来源于黑格尔以前的或同时代的德国古典美学。黑格尔的理论受到了康德、席勒、谢林的很大影响。黑格尔美学读书笔记 2

黑格尔（1770-1831）是德国古典唯心__的集大成者，他的主要著作有《精神现象学》、《逻辑学》、《哲学全书》、《法哲学原理》以及后来死后由学生整理出版的《历史哲学》、《宗教哲学》、《哲学史讲演录》和《美学》等。虽然《美学》不是黑格尔亲笔所写，而是他的学生H。霍托根据黑格尔在海德堡大学和柏林大学讲课的学生笔记和黑格尔本人的部分讲稿加以整理而成，但这部书也比较鲜明地表达了他关于美学与艺术的看法观点。用了最大的篇幅对诗进行论述。我的理解是，黑格尔认为诗是全书论述三种艺术类型和三个艺术历史发展阶段中最高旨趣的艺术形式，“它是把造型艺术和音乐这两个极端，在一个更高的阶段上，在精神内在领域本身里，结合于它本身所形成的__整体”。从造型艺术的建筑、雕塑、绘画到抽象艺术的音乐，诗用语言、文字这些更感性化、最能完整表现人类精神世界的__，来更加__的反映人的心灵，它甚至作为散文、小说、戏剧、歌曲、舞蹈等等艺术形式的宗主艺术，影响了整个艺术世界的.发展。“它可以不局限于某一种艺术类型，它变成了一种普遍的艺术，可以用一切艺术类型去表现一切可以纳入想象的内容”。也就是因为它派生出的更多的艺术类型，与它同处于一样的活动范围，并且更适合于现代人的思考、阅读和欣赏习惯，反而在近现代使诗本身从顶峰走向了衰落。黑格尔的《美学》被评为__古典美学的巅峰之作，把辩证法和历史观点应用于美学领域，__开阔了美学天地。后人以他的绝对精神为出发点，发展了美学。黑格尔美学读书笔记 3

黑格尔《美学》

黑格尔《美学》黑格尔(Hegel1770-1831)是德国古典哲学、美学的集大成者。主要著述有《精神现象学》、《逻辑学》、《哲学全书》、《历史哲学》、《宗教哲学》、《美学》等。 (一)哲学思想：黑格尔哲学体系的核心是“绝对理念”(绝对精神)。它是超自然、超人类的一种“宇宙精神”，是整个宇宙的，而非个人、非人类的，在人与自然出现之前就已经存在。它是宇宙之源，自然、人类及人的各种思维现象都是由它派生出来的--也就是说它是先于自然和社会而独立存在的客观普遍的思维，它是世界之源，又是世界的主宰。世界的历史就是宇宙精神自我生成、自我运动的历史。这个“宇宙精神”(绝对精神、理念)经历三个发展阶段：逻辑阶段：绝对精神以抽象纯粹的逻辑概念存在。自然阶段：绝对精神以自然形式、外在的物质形式存在。精神阶段：“绝对理念”以人类精神的形式存在。黑格尔又进一步把人类精神分为：主观精神、客观精神、绝对精神三个层次。主观精神：人的内在精神、个人意识。

客观精神：人的内在精神的外化，表达为各种制度、法律、道德、伦理等普遍力量。绝对精神：主观精神与客观精神的统一，宇宙精神的最高发展阶段，回复到自身，这时它才是自由的、独立自足的。绝对精神包括：艺术、宗教、哲学。艺术以直观的形式表达绝对精神。宗教以想象象征的形式表达绝对精神。哲学以思想的形式、自由思考的形式表达绝对精神。黑格尔的哲学思想体系是客观唯心主义的，假设了超自然的宇宙理念的存在，并将其作为世界之源，颠倒了物质与精神的关系。但他的哲学包含着辩证法的合理内容。 (二)《美学》的基本内容：黑格尔在《美学》中指出：美学的正当名称是“艺术哲学”，或确切说是“美的艺术的哲学”。美学的研究范围就是艺术、美的艺术。 1、美的本质的定义：“美是理念的感性显现” “艺术的任务在于用感性形象来表现理念，以供直接观照，而不是用思想和纯粹心灵性的形式来表现。因为艺术表现的价值和意义在于理念和形象两个方面的协调和统一，所以艺术去符合艺术概念的实际作品中所到达的高度和优点，就要取决于理念与形象能互相融合而成为统一体的程度。” 黑格尔由此得出结论：“美是理念的感性显现”。这个定义包括两种因素、一层关系：

黑格尔《美学》

黑格尔《美学》LT

素) 二是表现，内容的外观、表现形式、外在表现三是两者的关系：融会贯通的关系 ①理念是美的内核、美的本质。黑格尔的理念不是抽象的，而是抽象概念与具体实在的统一，只有出现在实在里面而且与这实在结成统一体的概念才是理念。这里的“理念”不同于柏拉图的理念。柏拉图的理念是抽象的不要求任何实在性。黑格尔的理念既有抽象性，又要求实在性。柏拉图的理念是永恒的、不变的(不生不灭)，黑格尔的理念是运动、发展变化的。艺术的理念与哲学中的概念不同(美与真不同)，理念不等于概念，艺术美与哲学逻辑中的真都可视作理念，真作为理念，作为事物的本质、普遍性存在，不呈现于意识；美作为理念，要有指定的存在形式，要在外在世界中实现自己，直接呈现于意识。哲学的真可以作为抽象概念存在，艺术美则不能，只能是理念的感性显现。再高明的艺术家也不能离开具体形象单凭概念去进行艺术创造。理念不等于客观实在。理念的感性显现，更接近概念所体现的本质，“是从一大堆个别偶然的东西中捡回来的现实”。 ②“感性显现”是美的形式、美的外观(指理念的感性化、具体化)。美是理念的外观、放射，只有当理念转化为具体可感的形象、样式时，艺术美才得以实现。“感性显现”

同感性事物相联系。理念完满地贯通于感性形象，感性形象无处不表现理念，达到水乳交融的一致。 ③“美是理念的感性显现”的命题包含着丰富的思想内容。“艺术的内容就是理念，艺术的形式就是诉诸感官的形象。艺术要把这两个方面调和成一种自由的统一的整体。”它的深刻性在于论述了艺术的辩证统一关系，充满辩证的艺术思维。艺术是感性与理性的统一。艺术作品一方面作为感性形象，可以见闻感知的；一方面作为理性内容，要诉之于心灵。二者是统一的。 “在艺术里，这些感性的形状和声音之所以显现出来，并不是为着他们本身或是它们直接现于感官的那种形状、模样；而是为着要用那种模样去满足更高的心灵的旨趣，因为它们有力量从人的心灵深处唤起反应和回响。这样，在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化显现出来。” 艺术是个别与普遍的统一，内容与形式的统一，主观与客观的统一。 “艺术作品所提供的观照(思考)的内容，不应只以普遍性出现，这普遍性必须经过明晰的个性化，化成个别的、感性的东西。” 一件艺术作品，我们能接触到、见到的是它直接显现给

黑格尔-美学-概说

黑格尔的哲学与美学、文艺学思想生平与著作简介：谢林〔1775--1854〕，代表作有《自然哲学观念》、《论世界灵魂》、《先验唯心论体系》等绝对理念：一种超时空的〔超人的、超自然的〕客观理念，是客观独立存在的某种宇宙精神，是先于自然界与人类社会永恒存在的，是构成宇宙万物及一切现象的核心与灵魂。整个自然及精神世界都是据此而产生的，即宇宙万物都是绝对精神的外化，是绝对精神不断运动衍化的结果。故又被黑格尔称为“宇宙精神”、“宇宙魂”。实际是指实在化、客观化了的人的思想观念。认为“实体即主体”，即能动性与创造性的主体，“实体在本质上即是主体，这乃是绝对即精神这句话所要表达的观念。”〔《精神现象学》１５页〕故“绝对精神”是实体又是主体，是主客体的统一。对绝对理念的把握过程：感性认识－〉知性认识－〉理性认识感性认识：是认识的开端，是对事物的直接性认识，是最低级最抽象的，得到的是一个混沌表象。知性认识：指对事物的各个部分进行的单独认识，是间接性认识。将每一个有限的概念当作彼此别离的、互不联系的。“坚持着固定的规定性和各规定性之间彼此的差异，以与对方相对立”〔小１７２〕二、黑格尔的哲学体系辨析：１、与康德哲学的关系：逻辑学：物自体；自然哲学：现象界；精神哲学：判断力。２、与老子哲学相比：“无，名天地之始；有，名万物之母。”“道生一，一生二，二生三，三生万物。” 3、关于客观唯心主义：马克思批判的根据：肯定绝对理念的客观存在性，第一性，决定外物性，故唯心主义；先由理念入手，故手足倒置。析：由概念外化为事物，概念非时间上在先，而是逻辑上在先。

即先有人的概念，才能认识事物。“纯粹概念”是自然现象和精神现象之所以可能的前提。但只是抽象的，故才有自然哲学与精神哲学。黑格尔不否认自然界的先在性，强调的是在逻辑学意义上，纯概念是自然界和人类社会存在的内在根据和先决条件。与康德的“先验范畴”相比。三、黑格尔的美学观黑格尔的美学、文艺学思想，是其哲学体系中精神哲学的重要组成部分，主要表达于《美学》一书。在这部著作的《序论》中，黑格尔曾经点明：这部著作的正确名称应当是“艺术哲学”，更确切地说，应称之为“美的艺术的哲学”。正是在这部著作中，黑格尔从自己的哲学观出发，首先探讨了美的本质及审美活动的特征等有关问题。１、美学研究的出发点：理念在《美学》序论中，黑格尔否认了传统的经验式与抽象形而上学的研究方式，主张美学研究应从理念出发。经验式：从具体作品出发，分析概括，得出公式、规则之类，如亚氏《诗学》。黑格尔认为这是琐屑的、不科学的：“艺术哲学没有任务要替艺术家开方剂，而是要阐明美一般说来究竟是什么，它如何表达在实际艺术作品里，却没有意思要定出方剂式规则。”〔美２３〕抽象形而上学式：主要指柏拉图式。柏之“理式”论，黑格尔认为是空洞无物的，脱离现实的。黑格尔是从理念入手，以其哲学体系可知。理念不等于经验，也不同于柏拉图的理式。是动态的、活的，且是不脱离具体事物的，主客体的统一。２、美的本质特征在《美学》中，黑格尔给美下过一个著名的定义：“美是理念的感性显现。” <1>根据朱光潜先生的解释，黑格尔“美的定义中所说的‘显现’有‘现外形’和‘放光芒’的意思。为什么感性显现了理念就成为美？黑格尔的看法是：人是有自我意识的，与自然存在不同，还要意识到自己的存在。具体有两种方式：一是认识的方式，即从理论上思想上认识自己；二是实践的方式，即通过实践改变外在事物，在外在事物上刻下自己内心生活的烙印，以感到自己的存在。黑格尔举例说：“一个小男孩把石头抛在河水里，以惊奇的神色去看水中所现的圆圈，觉得这是一个作品，在这作品中他看出他自己活动的结果。”<8>艺术活动同样如此，是“人要把内在世界和外在世界作为对象，提升到心灵的意识面前，以便从这些对象中认识他自己。”<9>理念显现为感性形象，实际上也正是人通过改造外物，复现自己、认识自己、肯定自己，实现自我心灵满足的过程，因而显现了理念的感性形象，也就是美的了。