浅议现代首饰的吉祥图案设计

浅议现代首饰的吉祥图案设计
作者：张莉君
来源：《文艺生活·文海艺苑》2014年第10期
摘要：文章主要讲述了中国传统纹样在古代首饰设计中的运用，以及如何在现代首饰设计中运用好这些传统的吉祥纹样，规避一些只重形而不重意的表面设计，达到中国风首饰的形神兼备。

关键词：吉祥图案；首饰；中国风设计
中图分类号：J526 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）30-0140-02
中国传统金银首饰，是中华民族灿烂文明的重要组成部分，它以绚丽多姿、制作工艺独成一派而闻名于世，与中国的金银器工艺相辅相成，兼具有鲜明的时代特征、宗教色彩和民族特点。

在中国几千年的首饰的传承中，外在表现为工艺技术上的传承，内涵则表现为对纹饰图案的继承与发展。

因此，在中国传统首饰中，纹样的设计可谓是十分重要的一环。

中国传统纹样作为装饰的时间远比文字要早，从彩陶纹样算起已经有六七千年的历史，所有传承下来的纹样都有其特定的政治、历史、人文、民俗以及宗教意义，都暗含着祈福避祸的象征，被称为吉祥图案。

古语说图必有意，意必吉祥，充分体现了华夏民族追求美好生活的愿望。

一、古代首饰图案
中国传统首饰纹样是中国传统文化和传统艺术设计结合的精华提炼。

汉唐是吉祥纹样的兴起以及大成期，整体上脱离了天命神学进入了世俗化时期。

随着首饰工艺的进一步提高，这个时期的首饰纹样进入了大发展时期。

当然，所有首饰纹样都是与同一时期的艺术纹样相辅相成的。

唐代首饰纹样具有明显的波斯风格，团花纹饰成为主角，与传统纹样插组合，出现了许多对鸟、对兽，显示完美协和之意。

唐代首饰主要采用錾刻技法，地子光素，鎏金，结合花丝制作工艺，活泼清新。

到了宋代首饰纹样以清新典雅为主，纹饰以花鸟为大宗。

宋代题材来源于社会生活，表现内容更为广阔与世俗化，宋代纹样打破了团花的格式，使得器形有了更丰富的变化。

而明代金银首饰除皇家喜用龙凤外，还有很多装饰宗教图案：主要有佛教仙人、道教法器等；文字：卍、寿、喜等吉祥文字。

清代，纹饰发展成熟期，纹饰结构趋向繁密，纹饰通常布满饰品周身。

纹样题材：十二生肖、八仙、八宝、八吉祥、三多、万字、云雷纹、五毒、五福、太极、盘长、瓦纹、丹凤、龙纹、岁寒三友、如意、和合、宝相忍冬、钱纹、莲花、喜字、绳纹、蛇纹、暗八仙、麒麟，等等。

除了这些吉祥纹样，还有一些现实题材的纹样，如天仙配、麒麟送子、二十四孝图、西厢
记、竹林七贤、状元及第、八仙过海、三老观太极、仙人对弈、和合二仙、韩庚卖药、空城计、三娘教子、武松打虎、送金娘、吕布戏貂蝉、东方朔偷桃、白蛇传、穆桂英挂帅、黛玉葬花、牡丹亭等等许多的世俗题材，这些故事题材主要用于首饰的簪刻工艺上，也与花丝等其他首饰工艺结合制作。

总的来说，中国传统首饰图案是中国几千年的智慧不断总结归纳的结果，是形象和哲理的双重统一，图案的设计制作上与一贯的中国美学相似，重写意不重写实；重表现不重再现；不过度追求细节而追求传神与气韵生动。

在设计过程中，一般不会受到具体形象的限制，在写实与抽象之间，以服从视觉的对称均衡、节奏韵律、对比调和为要点。

传统图案的繁复绝对不是简单的重复，而是在单元图案中布局均衡，着中力量分布的美感。

二、现代首饰运用传统元素
现代首饰图案受到西方首饰影响较大，加之宝石琢磨技术的提高，随着宝石的广泛应用，首饰图案的意义便十分微弱，主要分为象形设计和意象设计两种。

与传统图案相区别的是，象形图案主要以模仿自然为主，提倡首饰回归自然。

意象设计主要以简洁的抽象处理为主，符合快节奏的现代生活。

如果就这样把传统图案全部舍弃掉，可以说是十分悲哀的。

如何把传统吉祥纹样运用到现代艺术设计中，一直是众多首饰设计艺术家的追求。

可以说，首饰的传承在某种程度上不仅仅是技术的继承，最重要的还是要在设计上迸发创意的活力，使得人们更容易、更乐于接受、佩戴和发扬。

我们在学习西方先进的首饰设计理念的同时，需要把中国传统文化纹饰精华融入其中，追求传统与现代的统一，不断创新。

在现代首饰设计中运用纹饰一般有两种形式：一是将图案视为一种元素直接运用于首饰设计中；二是理解纹饰的精神实质，创造新的图案纹饰。

后者更能体现民族文化、满足现代人的审美，它要求设计者要有较强的适形创作能力以及丰富的想象力。

因为不同的历史时期总会产生相对应的社会形态，人们的生活方式总在不断的变化，只有适合当下社会的首饰才会被当下接受，才会在接受的同时适时发展。

对于首饰设计来讲，考虑到工艺，原稿设计时就要将技术成分考虑进去：设计时不仅要考虑设计的美感，还要考虑后期制作的难度，多一个宝石可能相应要多几天的制作时间；首饰又是集冶炼、雕塑、绘画等技术和艺术为一身的综合技艺，要求在设计的同时就要考虑制作层面，做到省时省工又符合客户的要求。

三、对形的把握，对神的把握
吸收国外先进的设计理念，融合中国传统的民族文化内涵，设计具有中国韵味的现代首饰是中国当代首饰设计的必然的趋势。

中国的设计其实一直是各民族融会贯通的，如果一成不变哪里来的唐的华丽，元的清雅，明的精细，清的繁复？只要在设计中秉承中国的内涵不变，精
神不灭，那么就是好的设计。

所以现代首饰必须在设计中突显当代中国的精神内涵，做到可以精致但不繁复，款式简洁但不简单，设计理念与人文内涵并重，适应现代生活节奏。

纵观各大国际奢侈品首饰市场，中国风或者说是东方元素的珠宝首饰在2010年前后得到了井喷式发展。

但是这些奢侈品首饰，设计中所有的元素运用只是国际上比较认可的常见的那些特定符号，作品内涵比较浅显。

我们需要的东方风味的是符合我们自己审美的首饰作品，是可以让我们自己品之有味、体现中国人精神的首饰作品。

我们应该是用中国的意境美来取代西方形式美对我们的束缚，而不是在现代艺术首饰与现代珠宝首饰中都简单的模仿西方，反而让西方来标榜我们所谓的中国风。

因此，对中国传统纹样的开发是中国本土首饰设计中必不可少的一环。

首先，传统纹样中吉祥图案是中国先人对宗教的崇拜对“意境”的追求，现代人的内心追求则要复杂的多，内心冲突也更明显。

我们要对传统的造型、技术加以提取、归纳、改进、运用。

元素运用的更广泛、更符合现代人审美需要。

技术要服务于艺术，设计不能为技术所限制。

其次，西方美学的进入并不一定是弱化的中国美学的发展，相反，反而使当代首饰艺术的表现方式更加宽广，现在也没有人说我们唐代艺术不是中国艺术。

我们应该融合中西方的思维方式、提炼首饰的技术工艺，创造出符合当下的首饰艺术。

总的来说，我们要将中国传统吉祥纹样借鉴和运用到现代首饰设计中，深挖民族特色与内涵，这样才能使中国现代首饰设计得以延伸和发展，才能使中国现代首饰成为既能体现传统文化又富有时尚特色的一种成熟的艺术样式。