现代首饰设计的情感元素

现代首饰设计的情感元素

[摘 要] 作者针对价值更新的现代首饰文化空间，提出了以人为核心，满足人们内心深处情感愿望作为首要设计因素之设计理念确立的必要性。阐述了形状、形态、质感、色彩及材料美学等设计元素，在珠宝饰品中的具体运用。

[关键词] 设计元素；形状；形态；质地；色彩

人们经常为了追求美而设计、制作首饰。人类身体装饰物的产生和发展,最初也许源于审美的本能和求偶的需求,尔后扩展为财富地位的象征。在很多种文化中，首饰都与财富、地位紧密相连，但不容置疑的是吉祥的夙愿永远是作为身体装饰物的首饰的存在话题。在过去的几个世纪里，珠宝首饰是一门主要使用金属材料的学科。珠宝首饰可能象征很多东西，它可以象征一种联合体，象征一个许诺或保证，或者纪念某个事件，或者设计中所用的方法和材料象征设计要表达的理念和意图……制作首饰是一种捕捉浓缩的、沉淀了的感觉和情绪的方法。首饰作为一种特殊的文化载体，在当今世界的文化生活中，已经超越了传统审美原则的局限。 长久以来，珠宝首饰就和信念联系在一起。——基督教的十字架、犹太教的大卫之星和伊斯兰教的新月…… 许多图标和象征性的符号是世界公认的，而另外一些则可能只属于更小一些的群体。例如，心形已经使用几个世纪了，是所有人都理解的图案。另外一些图标如阴阳符号，一直都存在，但最近才得到广泛的认可。大家越来越喜欢有趣的、个人化的珠宝饰品。 在现代设计诸活动中，无论一个设计背后的灵感和理念是什么，都有一些重要的元素是在综合完善设计的过程中必须考虑的。为确保没有错失任何可以改善、提高和丰富最终设计的有价值的机会，必须花时间去考虑设计的空间、形状、形态、肌理、色彩、五官感受、情感冲击力、功能、材料和工序等设计元素。从

诠释的是一种独具特色的现代首饰设计理念。 突出设计理念的必要性 建立在对现代首饰的个性化设计和个性化消费趋向认识问题

上的艺术设计活动，设计理念的确立是一个最本质的问题。 “市场的需求就是设计的方向”首饰作为装饰性美感的非功能性设计，是利用视觉元素达到与人的沟通、观念的传达的设计目的, 以人为核心的设计活动只有建立在精神认同上。这便要求设计师把满足人们内心深处的愿望作为重要的设计因素。 很多世纪以来，珠宝等首饰用来表达我们的情感，而情感的表现是通过天生的和自然的情感征兆来实现的。在产品设计中情感交流是“设计师——产品——大众”的一种高层次的信息传递过程。设计师的情感表现在这里是一种编码过程，大众是一种解码或者说是审美心理感应的过程：翻开首饰设计的历史，我们会

发现激发我们灵感的有崇敬、恐惧、欣喜、欢笑和悲伤。有些情绪是个人才有的，然而有些却是大家所共有的。例如，对蜘蛛的恐惧感（蜘

蛛恐惧症）相对比较普遍，面对一个可怕的大蜘蛛时，谁也会觉得不舒服。那些可能会引起人们不舒适或者心神不安的元素的事物，对于一个设计来说可能正是一种很好的吸引人们注意力的方式，因为人们有被吸引到那些可怕或者令人不安的事情上来的倾向（见 图）。了解

这一过程能很好地解释人性化设计的概念。 幽默诙谐是另外一种在首饰领域中常常被拿来研究的人的特质。一件设计作品如果具有 幽默感，通常就会具有迷人的吸引力，有许多命起来，从而使人对产品产生一种依恋，为佩

戴者提供话题。

图中蜘蛛的身体被仔细研究、并被详细地、技巧性地描制下来，然后制作成一个大型的仿真蜘蛛吊坠。

需求是人们设计和生产出形形色色的产品的动力。我们面对着各式各样、琳琅满目的商品时，选择的标准就是是否需求。从“经验”的层面上来说，只有产品的外观与功能同它们唤起的情感结合在一起时，产品才具有审美价值。众所周知设计起源于灵感，设计构思是一种涵于设计之中的理念，用来表达作品的意图。在设计的初始就清晰地明确设计构思，能使设计过程明确无误，并分析如何将个性化的元素和工作有机联系，创造出作品特有风格。

设计元素为设计构思选定的形状传达着一件饰品绝大部分的最初视觉冲击力，能够以微妙而显著的方式去改变一件首饰作品的语言。因此，为了有效的设计，必须尽量了解所选择的基本形状的特点。人造物体都有形状，矩形、三角形等。形状开始隐含在空间中，不同形态的形体结构构成有机的设计——造型。例如，一个正方形，可以以简单方式体现出有序的形状；而圆形可以表现无限的循环，；三角形则比较坚固，有中心，又具有方向性……使用几何造型的设计主题，可以给人以整洁感，但又不会显得修饰过度，相对而言它不会增加观众想像及领悟的负担，另外也可改变形状的特征即利用正负空间来强调外观变化。

设计形态在珠宝首饰中是个变幻莫测的角色，拥有二维向三维空间的转化，刚开始设计，设计稿可能是二维空间的，变化方向挂起来的形态被重新定义了。形状和形态上的关联反映在以人为本的设计模矩上。对于“形态”的解释为：（1）事物的形状或表现，（2）生物体外部的形状。由此可以看出，关于形态的分类应该为生物的自然形态和造物的人工形态。我们这里主要研究的是人工形态，即人类通过对材料的有计划、有目的加工而制造成的物品。人工形态中的技术形态和艺术形态是设计的基础。

首饰是一个用来把玩和佩戴的，可触摸的形式，经常被看作是我们自身身体的延伸。把玩一件熟悉的珠宝饰物，是一种放松身心的好方法，它给予我们幸福和舒适的感觉，感受质地是一种绝妙的历程，不论怎样的效果，质地都是一个强有力的设计元素。

“质地”这个词通常仅让人联想起触觉，然而，它通常也是一段视觉经历。在设计过程中不应该被忽视。一件作品可以由于其表面对我们的刺激和给我们带来的感觉而把它从普通提升到非凡，如对金属表面运用不同的抛光技术，可创造出令人玩味的视觉效果，从而赋予了设计额外的感官诉求。通过设计，人类熟悉了自然材料；通过发明，人类熟悉了人工材料；通过加工，人类熟悉了工艺技巧，由此人类创建了第二自然。设计必须由材料来承担其功能和形式。

随着现代社会人们对艺术作品形式多样化的需求，以及审美情趣的不断改变，众多的设计师、艺术家逐渐认识到材料肌理美在视觉艺术作品中重要作用，材质自身的语言内涵差异能形成不同效果,于是不断把综合材料的运用带到艺术作品中，通过不同材料所反映出的效果来展示个体的审美理性的需要，并把它当作艺术外部构成因素和表现主体观念的一部分。

人类作为视觉反映敏感的动物，色彩是刺激我们感官的非常重要的元素。运用色彩元素是作品吸引人注意的最迅速、最有效的方式之一，它能使首饰饰品更加丰富多彩，也能增强人们购买它的欲望。科技的进步，给现代珠宝首饰带来了更为宽广的选择范围，也意味着对色彩的选择实质上是无穷尽的了。

现代首饰领域里创造色彩的原先的方法不断地被设计师们探索，他们旨在通过研究与众不同的材料和技术来建立个人的设计风格。人们感受色彩和对色彩的反映在很大程度上是因人而异的。然而，某些色彩却普遍被认为有特殊的“个性”——例如，人们普遍用蓝色表现平静，而夸张的红色则暗示激情或贪欲。通过选择色彩，设计师有机会使自己的作品适合客户的具体要求，可以根据顾客忽起的念头或季节性的时尚潮流而变化。

文化在人们对待不同色彩的态度上起着至关重要的作用：西方的新娘不会穿着红色出席婚礼，一个中国新娘却将红色做为吉服穿着，因为在中国传统文化中，红色是吉祥的颜色，