欧阳修词
欧阳修词十首
欧阳修词十首一、概述欧阳修，北宋文学家、政治家，世称欧阳文忠公。
他的词作以豪放为主，既能抒发深情，又能描绘风景。
本文将介绍欧阳修的十首代表性词作，并对其艺术特点进行深入探讨。
二、《采桑子》1. 内容采桑子，是欧阳修的代表作之一。
词中以描写美丽的采桑女子为主题，表达了爱情的苦涩和离别的伤感之情。
2. 艺术特点•感情真挚：词中表达了作者对爱人的深情，情感真挚动人。
•描写细腻：通过对细节的描写，使人们对描绘的景物和人物产生强烈的感触。
•多变的押韵：词中运用了多种押韵手法，增强了句子的韵律感。
三、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》1. 内容秋夜将晓，是欧阳修描写秋天的一首佳作。
词中描绘了秋夜景色和自然界的变化，表达了诗人对人生短暂的思考。
2. 艺术特点•借景抒怀：通过描写秋夜的静谧和寒凉，抒发了诗人对人生短暂的感慨。
•增强对比：将自然景物与人生对比，增强了对人生短暂的感受。
•对仗工整：词中的押韵和对仗结构工整，使文章更加工整美观。
四、《青玉案·元夕》1. 内容《青玉案·元夕》是欧阳修的代表作之一，描写了元夕夜晚人们喜庆的场景，表达了对团圆和福寿的向往。
2. 艺术特点•气氛浓郁：通过描绘元夕夜晚的繁华景象和人们的欢乐，营造了温情浓郁的氛围。
•简洁明快：词中用词简洁，语句结构紧凑，使文章通俗易懂。
•意境深远：通过描绘元夕的场景，表达了对家乡的思念和对美好生活的向往。
五、《秋夕》1. 内容《秋夕》是欧阳修的一首名篇，词中描绘了秋夕夜晚月明、人欢的喜庆景象，并表达了对家乡的思念之情。
2. 艺术特点•抒发思乡之情：词中表达了诗人对故乡的思念和对家人的牵挂。
•描绘喜庆场景：通过描绘秋夕夜晚的月明和人们的欢乐，营造了喜庆的氛围。
•押韵巧妙：词中运用了巧妙的押韵手法，增强了诗意。
六、《生查子》1. 内容《生查子》描绘了一位少女无奈的心情，诉说了她对爱情的痴迷和烦恼。
2. 艺术特点•借景抒怀：通过描绘自然景物，抒发了少女对爱情的思念和渴望。
欧阳修诗词十首
欧阳修诗词十首欧阳修（1007年－1072年），字永叔，号醉翁，北宋文学家、政治家。
他的诗词以清新、豪放、独特的风格而著称，被后人誉为“欧阳诗派”的奠基人。
下面将介绍欧阳修的十首代表作品。
1.《秋夕》：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。
”这首诗描绘了秋天的夜晚景色，通过对自然景观的描写，抒发了诗人对离别的思念之情。
2.《玉楼春》：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽不流。
千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中求。
”这首诗以琵琶曲为素材，抒发了诗人对于历史的思考和对人生的感慨。
3.《世说新语》：“自夏以来，吾不识字，盖学文字已近五十年。
出入内府，百馀日，唯手翻书，未尝用目一览。
”这首诗通过自述自己的学习经历，表达了诗人对于学问的执着追求和对于读书的热爱。
4.《蝶恋花》：“蝶恋花，似曾相识燕归来，小园芳草绿。
未肯上层楼，只因惜花飞去。
”这首诗以蝶恋花的意象，表达了诗人对于时光流转、物是人非的感慨。
5.《望江南》：“江南可采莲，莲叶何田田。
鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
”这首诗以江南的美景为背景，通过对鱼儿嬉戏于莲叶之间的描绘，展现了江南水乡的丰富生活和丰收景象。
6.《醉翁亭记》：“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。
而浮生若梦，为欢几何？”这篇诗文是一篇散文骈文，以欧阳修自身的亲身经历为背景，表达了对于人生短暂、时光易逝的思考和感叹。
7.《鹊桥仙》：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
”这首诗以牵牛织女的传说为背景，描绘了牵牛织女相聚的场景，表达了对于爱情的渴望和祝福。
8.《渔家傲》：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
”这首诗以秋天的景色为背景，通过对边塞景象的描绘，抒发了诗人对于边塞生活的思念和对于家乡的牵挂。
9.《卜算子》：“我住长江头，君住长江尾。
日日思君不见君，共饮长江水。
欧阳修《浪淘沙·把酒祝东风》译文及鉴赏
欧阳修《浪淘沙·把酒祝东风》译文及鉴赏欧阳修《浪淘沙·把酒祝东风》译文及鉴赏《浪淘沙·把酒祝东风》是宋代文学家欧阳修的词作。
此词伤时惜别，抒发了人生聚散无常的感叹。
以下是小编整理的欧阳修《浪淘沙·把酒祝东风》译文及鉴赏，一起来看看吧。
《浪淘沙·把酒祝东风》宋代：欧阳修把酒祝东风，且共从容。
垂杨紫陌洛城东。
总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷。
今年花胜去年红。
可惜明年花更好，知与谁同?《浪淘沙·把酒祝东风》译文端起酒杯向东风祈祷，请你再留些时日不要匆匆离去。
洛阳城东郊外的小道已是柳枝满垂。
大多是我们去年携手同游的地方，我们游遍了姹紫嫣红的花丛。
人生的欢聚与别离总是如此短暂，离别的怨恨久久激荡在我的心田。
今年的花红胜过去年，明年的花儿肯定会更加美好，可惜不知那时将和谁一起游览?《浪淘沙·把酒祝东风》注释把酒：端着酒杯。
从容：留恋，不舍。
紫陌：紫路。
洛阳曾是东周、东汉的都城，据说当时曾用紫色土铺路，故名。
此指洛阳的道路。
洛城：指洛阳。
总是：大多是，都是。
匆匆：形容时间匆促。
“可惜”两句：杜甫《九日蓝田崔氏庄》诗：“明年此会知谁健，醉把茱萸仔细看。
”《浪淘沙·把酒祝东风》赏析一这是一首惜春忆春的小词。
写自己独游洛阳城东郊，饮酒观花时而产生的愿聚恐散的感情。
这首词为作者与友人春日在洛阳东郊旧地重游时有感而作，在时间睛跨了去年、今年、明年。
上片由现境而忆已过之境，即由眼前美景而思去年同游之乐。
下片再由现境而思未来之境，含遗憾之情于其中，尤表现出对友谊的珍惜。
“今年花胜去年红，可惜明年花更好”，将三年的花季加以比较，融别情于赏花，借喻人生的短促和聚时的欢娱心情，而并非“今年”的花真的比“去年”更鲜艳，但由于是用乐景写衷情，使词的意境更加深化，感情更加诚挚。
上片回忆昔日欢聚洛阳，同游郊野之乐趣。
下片写惜别之情，感伤气息浓重。
欧阳修诗词50首全集
欧阳修诗词50首全集宋代欧阳修的50首诗词全集如下：1.《秋怀》：节物岂不好，秋怀何黯然！西风酒旗市，细雨菊花天。
感事悲双鬓，包羞食万钱。
鹿车何日驾，归去颍东田。
2.《戏答元珍》：春风疑不到天涯，二月山城未见花。
残雪压枝犹有桔，冻雷惊笋欲抽芽。
夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。
曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。
3.《浪淘沙·把酒祝东风》：把酒祝东风，且共从容。
垂杨紫陌洛城东。
总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷。
今年花胜去年红。
可惜明年花更好，知与谁同？4.《朝中措·送刘仲原甫出守维扬》：平山阑槛倚晴空。
山色有无中。
手种堂前垂柳，别来几度春风。
文章太守，挥毫万字，一饮千钟。
行乐直须年少，尊前看取衰翁。
5.《别滁》：花光浓烂柳轻明，酌酒花前送我行。
我亦且如常日醉，莫教弦管作离声。
6.《玉楼春·尊前拟把归期说》：尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。
直须看尽洛城花，始共春风容易别。
7.《丰乐亭游春·其三》：红树青山日欲斜，长郊草色绿无涯。
游人不管春将老，来往亭前踏落花。
8.《踏莎行·候馆梅残》：候馆梅残，溪桥柳细。
草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。
楼高莫近危阑倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
9.《临江仙·柳外轻雷池上雨》：柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。
小楼西角断虹明。
阑干倚处，待得月华生。
燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。
凉波不动簟纹平。
水精双枕，傍有堕钗横。
10.《采桑子·群芳过后西湖好》：群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮濛濛。
垂柳阑干尽日风。
笙歌散尽游人去，始觉春空。
垂下帘栊，双燕归来细雨中。
11.《南歌子·凤髻金泥带》：凤髻金泥带，龙纹玉掌梳。
走来窗下笑相扶，爱道画眉深浅入时无？弄笔偎人久，描花试手初。
等闲妨了绣功夫，笑问鸳鸯两字怎生书？12.《少年游·栏干十二独凭春》：栏干十二独凭春，晴碧远连云。
欧阳修《浪淘沙-把酒祝东风》译文注释及考点分析
浪淘沙·把酒祝东风欧阳修（宋代）把酒祝东风，且共从容。
垂杨紫陌洛城东。
总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷。
今年花胜去年红。
可惜明年花更好，知与谁同？译文端起酒杯向东风祈祷，请你再留些时日不要匆匆离去。
洛阳城东郊外的小道已是柳枝满垂。
大多是我们去年携手同游的地方，我们游遍了姹紫嫣红的花丛。
为人生短暂的相聚和分别所苦，离别的遗憾久久激荡在我的心田。
今年的花红胜过去年，明年的花儿肯定会更加美好，可惜不知那时将和谁一起游览。
注释把酒：端着酒杯。
从容：留恋，不舍。
紫陌：紫路。
洛阳曾是东周、东汉的都城，据说当时曾用紫色土铺路，故名。
此指洛阳的道路。
洛城：指洛阳。
总是：大多是，都是。
匆匆：形容时间匆促。
“可惜”两句：杜甫《九日蓝田崔氏庄》诗：“明年此会知谁健，醉把茱萸仔细看。
”创作背景此词为春日与友人在洛阳城东旧地同游有感而作。
据词意，在写作此词的前一年春，友人亦曾同作者在洛城东同游。
欧阳修在西京留守幕前后共三年，其间仅公元1032年（明道元年）春在洛阳，此词当即此年所作。
词中同游之人或即梅尧臣。
赏析词作首先写道：“把酒祝东风，且共从容”。
这两句源于司空图《酒泉子》中的“黄昏把酒祝东风，且从容”。
然而，欧阳修在词中增加了一个“共”字，便有了新意。
也就是说，“共从容”如果联系“把酒祝东风”来说，就是风与人而言的。
首先，对东风（春风）来说，就是爱惜好东风，以此暗示了要留住美好的光景，以便游赏之意。
其次，对人而来说，希望人们慢慢游赏，感受这难得的相聚，珍惜着美好的时光。
词人接着写道：“垂杨紫陌洛城东。
”“洛城东”指出了游览的地点。
“紫陌”指京城郊外的道路。
这里，词人描绘的景象是多么的温暖，词人走在京城郊外，暖风吹拂，翠柳飞舞，宜人的天气让人惬意。
上片最后写道：“总是当时携手处，游遍芳丛。
”这两句中，特别要注意的是“当时”的含义。
也就是说，它不仅暗示了词人对过去的回忆，也照应了下片说的“去年”，使“去年”有了落脚处。
欧阳修诗词作品赏析5篇
欧阳修诗词作品赏析5篇欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖。
领导了北宋诗x新运动，继承并发展了韩愈的古文理论。
他的散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。
欧阳修在变革文风的同时，也对诗风词风进行了革新。
在史学方面，也有较高成就。
下面就是本店铺给大家带来的欧阳修诗词作品赏析，希望能帮助到大家!长相思·花似伊词牌名：长相思|朝代：宋朝|作者：欧阳修花似伊，柳似伊。
花柳青春人别离。
低头双泪垂。
长江东，长江西。
两岸鸳鸯两处飞。
相逢知几时。
宋仁宗景祐三年(公元1036年)，词人任夷陵县令。
时年欧阳修30岁，曾经洛阳的奢华生活与现实偏远冷清的夷陵生活形成反差，而今又在长江边送走心爱的人，两地分离，不知何时相见，看着江边的花儿和两岸鸳鸯成双地飞舞，被贬失意加上离别相思之情，于是作此《长相思·花似伊》以表。
词的上阕从眼前所见流水写起，并且目送远波，想象这流水将流到瓜洲渡和长江汇合，再想到吴中(江南)的山也面带愁容，正是花繁柳茂的时节，花如人，柳如人，正在花柳最美的春天，人却要别离了。
实则深切怀念远在江南的情人，希望情人能从吴地归来，过瓜洲古渡，溯流北上与自己相会，但同样汴水、泗水是一去不复回的，随之南下的爱人大概也和河水一样，永远离开了他。
伊人面若桃花眉似柳，正楚楚可怜地低头泣下，原来是因心上人即将离别而黯然神伤。
于是就在下阕抒发了自己的相思之痛，恋人被大江分隔，一个住长江头，一个在长江尾，仿佛是两岸的鸳鸯两处飞，相逢机会知道等到什么时候?这位“花柳青春”的妻子就只好“低头双泪垂”了。
绵绵相思之情，尽在结句的设问之中。
这是一首抒写离别之情的作品。
描写一对青春别离的夫妇，别后妻子会产生无穷无尽的思念，并亟盼早日与丈夫相逢团聚。
短短几句，把归人行程和愁怨的焦点都简括而又深沉地传达了出来。
尽管佳人已去，妆楼空空，可作者还是一片痴情，终难忘怀。
全词以月下脉脉的流水映衬，象征悠悠的离情别绪，深深的思念和由此产生的绵绵的怨恨，又频用叠字叠韵，再配上那柔和的民歌风味，更加抒发悠悠不尽的“思”和“恨”。
欧阳修词集赏析20首
欧阳修的诗词赏析5篇欧阳修在变革文风的同时，也对诗风进行了革新。
他重视韩愈诗歌的特点，并提出了“诗穷而后工”的诗歌理论。
相对于西昆诗人的主张，欧阳修的诗论无疑含有重视生活内容的精神。
欧阳修诗歌创作正是以扭转西昆体脱离现实的不良倾向为指导思想的，这体现了宋代诗人对矫正晚唐五代诗风的最初自觉。
1 采桑子·残霞夕照西湖好词牌名：采桑子|朝代：宋朝|作者：欧阳修残霞夕照西湖好。
花坞苹汀，十顷波平，野岸无人舟自横。
西南月上浮云散，轩槛凉生，莲芰香清，水面风来酒面醒。
“残霞夕照”是天将晚而未晚、日已落而尚未落尽的时候。
“夕阳无限好”，古往今来不知有多少诗人歌咏过这一转瞬即逝的黄金时刻。
欧阳修没有直写景物的美，而是说“霞”已“残”，可见已没有“熔金”、“合璧”那样绚丽的色彩了。
但这时的西湖，作者却觉得“好”。
好就好在“花坞苹汀”。
在残霞夕照下所看到的是种在花池里的花，长在水边或小洲上的苹草，无一字道及情，但情却寓于景中了。
“十顷波平”，正是欧阳修在另一首《采桑子》里写的“无风水面琉璃滑”。
波平如镜，而且这“镜面”浩渺无边。
“野岸无人舟自横”，这句出自韦应物《滁州西涧》诗“野渡无人舟自横”。
作者改“渡”为“岸”，说明“舟自横”是由于当日的游湖活动结束了，因此这“无人”而“自横”的“舟”，就更衬托出了此刻“野岸”的幽静沉寂。
“西南月上”，残霞夕照已经消失。
月自西南方现出，因为不是满月，所以虽在“浮云散”之后，这月色也不会十分皎洁。
这种色调与前面的淡素画图和谐融洽，见出作者用笔之细。
“轩槛凉生”，这是人的感觉。
直到这时才隐隐映现出人物来。
至此可知，上片种种景物，都是在这“轩槛”中人的目之所见，显然他在这里已经有好长一段时间了。
这里，作者以动写静，一切都是静悄悄的，一点声音也没有，使人们仿佛置身红尘之外。
“莲芰香清，水面风来酒面醒。
”“水面风来”，既送来莲香，也吹醒了人的醉意。
原来他喝醉了酒，就这么长时间地悄无声息地沉浸在“西湖好”的美景中。
欧阳修的诗词名句大全
欧阳修的诗词名句欧阳修的诗词名句大全欧阳修（1007年8月1日－1072年9月22日），字永叔，号醉翁、六一居士，汉族，吉州永丰（今江西省吉安市永丰县）人，北宋政治家、文学家，且在政治上负有盛名。
下面请欣赏小编为大家带来的欧阳修诗词名句，希望大家喜欢~欧阳修诗词名句1、小庭春老，碧砌红萱草。
长忆小阑闲共绕，携手绿丛含笑。
别来音信全无，旧期前事堪猜。
门掩日斜人静，落花愁点青苔。
2、画船载酒西湖好，急管繁弦，玉盏催传，稳泛平波任醉眠。
行云却在行舟下，空水澄鲜，俯仰流连，疑是湖中别有天。
3、把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东，总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷，今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同。
4、樽前拟把归期说，未语春容先惨咽。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。
直须看尽洛阳花，始共春风容易别。
5、帘幕东风寒料峭，雪里香梅，先报春来早。
红蜡枝头双燕小，金刀剪彩呈纤巧。
旋暖金炉薰蕙藻。
酒入横波，困不禁烦恼。
绣被五更春睡好，罗帏不觉纱窗晓。
6、去年元夜时，花市灯如昼。
月到柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪满春衫袖。
7、何人解赏西湖好，佳景无时，飞盖相追，贪向花间醉玉卮。
谁知闲凭阑干处，芳草斜晖，水远烟微，一点沧洲白鹭飞。
8、雨后斜阳，细细风来细细香。
风定波平花映水，休藏。
照出轻盈半面妆。
路隔秋江，莲子深深隐翠房。
意在莲心无问处，难忘。
泪裛红腮不记行。
9、莺啼绿树声早，槛外残红未扫。
露点真珠遍芳草，正帘帏清晓。
秋千宅院悄悄，又是清明过了。
燕蝶轻狂，柳丝撩乱，春心多少。
10、候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
11、画阁归来春又晚，燕子双飞，柳软桃花浅。
细雨满天风满院，愁眉敛尽无人见。
独倚阑干心绪乱，芳草芊绵，尚忆江南岸。
风月无情人暗换，旧游如梦空肠断。
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欧阳修【作者介绍】欧阳修（1007－1072），北宋文学家、史学家。
字永叔，号醉翁、六一居士，吉州吉水（今属江西）人。
天圣进士。
官馆阁校勘，因直言论事贬知夷陵。
庆历中任谏官，支持范仲淹，要求在政治上有所改良，被诬贬知滁州。
官至翰林学士、枢密副使、参知政事。
王安石推行新法时，对青苗法有所批评。
谥文忠。
主张文章应明道、致用，对宋初以来靡丽、险怪的文风表示不满，并积极培养后进，是北宋古文运动的领袖。
散文说理畅达，抒情委婉，为“唐宋八大家”之一；诗风与其散文近似，语言流畅自然。
其词婉丽，承袭南唐余风。
曾与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。
又喜收集金石文字，编为《集古录》，对宋代金石学颇有影响。
有《欧阳文忠集》。
1.《采桑子》残霞夕照西湖好。
花坞苹汀，十顷波平，野岸无人舟自横。
西南月上浮云散，轩槛凉生，莲芰香清，水面风来酒面醒。
【赏析】开头的“残霞夕照”点明时间。
在一片落日彩霞辉映之下，词人看见湖中小洲长满了茸茸翠草，在岸边花坞内开满娇艳的鲜花，这是近景；词人放眼远望，看见辽阔的湖面上风平浪静，远处一叶扁舟停泊在荒寂无人的岸边上。
这几句词人所创造的意境是既美丽又清静、平和。
“花坞”、“蓣汀”极力渲染西湖之美。
“十顷波平”着意描绘湖面的浩渺无际而又风平浪静，突出了平和、旷远。
“野岸无人舟自横”，以冷清、旷远的景物，表达了作者悠闲自得、啸傲湖山的情趣。
下片写“月上”之后的“景”与“情”。
这几句写在明月下词人坐在岸旁的凉亭之内乘凉，清风徐来，送来阵阵荷香，水面微风吹醒了人的酒意。
“西南月上”点明时间是阴历上半月，月牙悬在西南方向。
是“朔月”，《后汉书·马融传》“月朔西陂”。
“月上浮云散”勾出了一个月移云飞的画面，在浮云飞散之后就是一个夜空万里，清澈如洗的境界。
“上”与“散”这两个动词互相呼应，使天上的月与云由“静”转“动”。
“轩槛”指出词人所处之地是在凉亭之内，“凉生”写夜风送爽。
这里把主人公引入画面，写出人物的感觉。
上片写“夕照”，下片写“月上”，表现了时间推移变化——从晚到夜，诗人一直在流连山水。
最后以“水面风来酒面醒”作结，表现了词人陶醉在大自然美景之中的情态。
从《采桑子》的“西湖念语”和其他八首词中可看出：词人仰慕隐居山林的魏晋名士王子猷、陶渊明，对于“虽非于己有”但“其得已多”的“清风明月”是极为欣然的。
词人借啸傲湖山，忘掉仕途的坎坷不平，表达了视富贵如浮云的情趣。
全词以“西湖好”总领词意，以清新雅致、流丽空灵的语言细致地描绘了夕阳西下和月亮升起时的景色，词人选用了多种意象，刻意营造了一种幽静的氛围，突出景物，淡化人物，从而获得了人物沉醉于景物之中的艺术效果，达到了赞颂西湖的目的。
这首词即景抒情，词风清疏峻洁，词中所表现的意境是清淡平和的，犹如一幅淡淡的水墨画，从画面中透露了词人的胸怀。
作者想象丰富，用语平实却极有表现力，如“行云却在行舟下”一句，表达了好几层意思，一写“云”的浮动，二写“舟”的移行，三写水的清澈，四写游者俯身向水所见是碧空倒影。
欧词突破了唐、五代以来的男欢女爱的传统题材与极力渲染红香翠软的表现方法，为后来苏轼一派豪放词开了先路。
2.蝶恋花庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
【赏析】这首词亦见于冯延巳的《阳春集》。
清人刘熙载说：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。
”（《艺概·词曲概》）在词的发展史上，宋初词风承南唐，没有太大的变化，而欧与冯俱仕至宰执，政治地位与文化素养基本相似。
因此他们两人的词风大同小异，有些作品，往往混淆在一起。
此词据李清照《临江仙》词序云：“欧阳公作《蝶恋花》，有‘深深深几许’之句，予酷爱之，用其语作‘庭院深深’数阕。
”李清照去欧阳修未远，所云当不误。
此词写闺怨。
词风深稳妙雅。
所谓深者，就是含蓄蕴藉，婉曲幽深，耐人寻味。
此词首句“深深深”三字，前人尝叹其用叠字之工；兹特拈出，用以说明全词特色之所在。
不妨说这首词的景写得深，情写得深，意境也写得深。
先说景深。
词人像一位舞台美术设计大师一样，首先对女主人公的居处作了精心的安排。
读着“杨柳堆烟，帘幕无重数”这两句，似乎在眼前出现了一组电影摇镜头，由远而近，逐步推移，逐步深入。
随着镜头所指，读者先是看到一丛丛杨柳从眼前移过。
“杨柳堆烟”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。
着一“堆”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。
随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。
这帘幕不是一重，而是过了一重又是一重。
究竟多少重，他不作琐屑的交代，一言以蔽之日“无重数”。
“无重数”，即无数重。
秦观《踏莎行》“驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数”，与此同义。
一句“无重数”，令人感到这座庭院简直是无比幽深。
可是词人还没有让你立刻看到人物所在的地点。
他先说一句“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把读者的视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。
原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕，堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。
这种写法叫做欲扬先抑，做尽铺排，造足悬念，然后让人物出场，如此便能予人以深刻的印象。
再说情深。
词中写情，通常是和景结合，即景中有情，情中有景，但也有所侧重。
此词将女主人公的感情层次挖得很深，并用工笔将抽象的感情作了细致入微的刻画。
词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”（王国维《人间词话》），在深深庭院中，人们仿佛看到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。
词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。
她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。
于是她感到无奈，只好把感情寄托到命运同她一样的花上：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”这两句包含着无限的伤春之感。
清人毛先舒评曰：“词家意欲层深，语欲浑成。
作词者大抵意层深者，语便刻画；语浑成者，意便肤浅，两难兼也。
或欲举其似，偶拈永叔词云：‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
’此可谓层深而浑成。
”（王又华《古今词论》引）他的意思是说语言浑成与情意层深往往是难以兼具的，但欧词这两句却把它统一起来。
所谓“意欲层深”，就是人物的思想感情要层层深入，步步开掘。
且看这两句是怎样进行层层开掘的。
第一层写女主人公因花而有泪。
见花落泪，对月伤情，是古代女子常有的感触。
此刻女子正在忆念走马章台（汉长安章台街，后世借以指游冶之处）的丈夫，可是望而不可见，眼中惟有在狂风暴雨中横遭摧残的花儿，由此联想到自己的命运，不禁伤心泪下。
第二层是写因泪而问花。
泪因愁苦而致，势必要找个发泄的对象。
这个对象此刻已幻化为花，或者说花已幻化为人。
于是女主人公向着花儿痴情地发问。
第三层是花儿竟一旁缄默，无言以对。
是不理解她的意思呢，还是不肯给予同情，殊令人纳闷。
紧接着词人写第四层，花儿不但不语，反而像故意抛舍她似的纷纷飞过秋千而去。
人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人，无情之物对她都报以冷漠，她不可能不伤心。
这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。
词人一层一层深挖感情，并非刻意雕琢，而是像竹笋有苞有节一样，自然生成，逐次展开。
在自然浑成、浅显易晓的语言中，蕴藏着深挚真切的感情，这是此篇一大特色。
最后是意境深。
词中写了景，写了情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。
读此词，总的印象便是意境幽深，不徒名言警句而已。
词人刻画意境也是有层次的。
从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。
从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。
过片三句，近人俞平伯评日：“‘三月暮’点季节，‘风雨，点气候，‘黄昏’点时刻，三层渲染，才逼出‘无计’句来。
”（《唐宋词选释》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。
个中意境，仿佛是诗，但诗不能写其貌；是画，但画不能传其神；惟有通过这种婉曲的词笔才能恰到好处地勾画出来。
尤其是结句，更臻于妙境：“一若关情，一若不关情，而情思举荡漾无边。
”（沈际飞《草堂诗余正集》）王国维认为这是一种“有我之境”。
所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》）。
也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。
而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。
3.长相思花似伊，柳似伊。
花柳青春人别离。
低头双泪垂。
长江东，长江西。
两岸鸳鸯两处飞。
相逢知几时。
【赏析】词的上阕从眼前所见流水写起，并且目送远波，想象这流水将流到瓜洲渡和长江汇合，再想到吴中（江南）的山也面带愁容，正是花繁柳茂的时节，花如人，柳如人，正在花柳最美的春天，人却要别离了。
实则深切怀念远在江南的情人，希望情人能从吴地归来，过瓜洲古渡，溯流北上与自己相会，但同样汴水、泗水是一去不复回的，随之南下的爱人大概也和河水一样，永远离开了他。
伊人面若桃花眉似柳，正楚楚可怜地低头泣下，原来是因心上人即将离别而黯然神伤。
于是就在下阕抒发了自己的相思之痛，恋人被大江分隔，一个住长江头，一个在长江尾，仿佛是两岸的鸳鸯两处飞，相逢机会知道等到什么时候？这位“花柳青春”的妻子就只好“低头双泪垂”了。
绵绵相思之情，尽在结句的设问之中。
这是一首抒写离别之情的作品。
描写一对青春别离的夫妇，别后妻子会产生无穷无尽的思念，并亟盼早日与丈夫相逢团聚。
短短几句，把归人行程和愁怨的焦点都简括而又深沉地传达了出来。
尽管佳人已去，妆楼空空，可作者还是一片痴情，终难忘怀。
全词以月下脉脉的流水映衬，象征悠悠的离情别绪，深深的思念和由此产生的绵绵的怨恨，又频用叠字叠韵，再配上那柔和的民歌风味，更加抒发悠悠不尽的“思”和“恨”。
4.浪淘沙把酒祝东风，且共从容。
垂杨紫陌洛城东。
总是当时携手处，游遍芳丛。
聚散苦匆匆，此恨无穷。
今年花胜去年红。
可惜明年花更好，知与谁同？【赏析】这是一首惜春忆春的小词。
写自己独游洛阳城东郊，饮酒观花时而产生的愿聚恐散的感情。
这首词为作者与友人春日在洛阳东郊旧地重游时有感而作，在时间睛跨了去年、今年、明年。
上片由现境而忆已过之境，即由眼前美景而思去年同游之乐。
下片再由现境而思未来之境，含遗憾之情于其中，尤表现出对友谊的珍惜。
“今年花胜去年红，可惜明年花更好”，将三年的花季加以比较，融别情于赏花，借喻人生的短促和聚时的欢娱心情，而并非“今年”的花真的比“去年”更鲜艳，但由于是用乐景写衷情，使词的意境更加深化，感情更加诚挚。
上片回忆昔日欢聚洛阳，同游郊野之乐趣。
下片写惜别之情，感伤气息浓重。
结尾两句“可惜明年花更好，知与谁同”，更以今年花胜去年，预期“明年花更好”，映衬明年朋友聚散之难卜，不知与谁一道重来洛城游芳，更进一层地深化了这种人生聚散无常之感，然而，在人生聚散无常的伤感之外，所幸尚有“明年花更好”的希望在，良辰美景总能多少慰藉词人怅惘失落的情怀，减轻了心头的伤痛。