钢琴入门：汤普森简易钢琴教程
约翰汤普森简易钢琴教程3
《约翰汤普森简易钢琴教程3》第一课曲目：《旋律》、《蜜蜂》、《无事生非》。
基础知识：连奏（高抬指、连线、手腕呼吸），乐句的划分。
（1）连奏：从小汤3开始，我们的弹奏方式将由断奏改为连奏。
所谓“连奏”，就是将需要弹奏的每一个音进行连续地、不间断地弹奏，使乐曲听上去更流畅、音与音之间衔接更紧密的演奏方法。
A、高抬指：在进行正常的连奏之前，要先进行高抬指练习。
所谓“连奏”就像我们正常、快速跑动，“高抬指”就是做高抬腿运动，目的是为今后手指能快速、连贯、清晰地弹奏做准备，是很必要的前期练习。
针对每个音来说就是保持好正确的手型，弹哪一个音抬哪个手指头，不弹的手指要轻搭在键盘上，不要翘、也不要把键盘压下去，每个手指都要抬到极限。
要注意每个手指都要向正上方抬起，1指抬起时不要向外翘指，2、3、4、5指抬起时指尖始终向下、不要向前伸出去，掌心要握圆、抬指的同时手腕要保持平稳不要上下晃动。
刚开始做比较困难，经过反复练习就很容易掌握了。
B、连线：在连奏弹奏的过程中，音符的正上方会出现一条半圆形的弧线，它将几个音符连接起来，这个弧线就叫做“连线”。
我们平时说话都要断句，这样听者就能够根据我们划分的句子，明白我们要表达的意思；弹琴也是如此，一首曲子不能从头到尾不间断的弹奏，就像我们说话不可能不喘气。
连线的作用就是将我们弹奏的乐曲区分出长短乐句，让我们的弹奏更具有话语感和层次性。
我们今天学习的三首乐曲，都是标记有连线的弹奏。
在进行有连线的乐曲弹奏时，连线下面包括的音要不间断地弹奏（只抬指头不抬手），就像我们走路左右脚要交替、连续进行，每一音之间也要连续弹奏，即后一个音落下去的同时前一个音抬起来，中间不能同时松掉琴键。
连线与连线之间中断的地方要抬手（手腕呼吸）。
C、手腕呼吸：连线中断的地方要进行抬手呼吸，这时我们的手腕呼吸就起到重要作用，每一次抬手都像我们要吸气呼气，每一次抬手都是对乐句、乐段的划分。
很多人觉得手腕呼吸只要把手抬起来就可以了，为了让孩子能够更好的掌握手腕呼吸方式，我们可以将抬手呼吸分为两个阶段进行练习：a、第一阶段：因为孩子刚开始进行连奏练习，又要加上抬手呼吸，如果直接就进行手腕呼吸可能会有一定难度，所以我们可以让孩子先进行断奏式的抬手呼吸方式。
(完整版)钢琴入门-汤普森简易钢琴教程
钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。
为下一步的学习打下一个良好的基础第一册涵盖的音域有意识地作了限制。
只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。
总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。
伴奏：书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。
它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。
这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。
第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》A 音符节奏：(图1)（图2）B 音域：中央C为中心，上下五个音（见图2）C 节拍：4/4 、2/4、 3/4D 调性：C调重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。
《小汤1》：1.严格地只在白键上弹奏。
2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》）3.三拍子的巧妙进入。
《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。
4.逐渐增加手指数量。
第一学时内容：从钢琴键盘至练习题本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央C2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型本课时的重点：1.中央C在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别2.大指弹奏中央C的正确手型练习把握：1.反复确认键盘上中央C在高音谱表与低音谱表上的不同位置、2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。
《约翰·汤姆森简易钢琴教程》（小汤）第一册教材学习说明
《约翰·汤姆森简易钢琴教程》（小汤）第一册教材学习说明友情提醒：点击上面小字天籁知音琴行可迅速免费订阅关注我们噢，喜欢我们就点击关注我们吧！第一课课程讲解1、初识汤姆森教程的三大特点：这套教程针对的是学龄前的孩子或幼儿学习者，对于小朋友们来说，学习这套教材是一个非常好的选择，因为他可以让我们毫不费力的学会钢琴，首先我们看一下第一册的特点吧：1) 第一册的特点在于它以识谱为主，介绍所有的小朋友们学习一些简单的乐理知识，然后有一些简单的弹法，主要是段奏的弹法。
2) 第二个特点呢是它有着很活泼的谱面和生动的题目，让小朋友增加了一种弹奏的想象力，使小朋友很高兴的去弹奏。
3) 第三是循序渐进，每一课都有一个新的课题，还有一个个的小人儿来提醒我们这有一个新的内容需要我们的注意。
2、正确的坐姿：在我们开始这堂课并学习这个教程之前，我们先给小朋友和学习者一个正确的坐姿指导，作为我们一个额外的提示，需要注意的是：1) 首先坐椅跟琴要有一个合适的高低、以我们的小臂(胳膊肘)到键盘基本上平行为准。
2) 与钢琴的距离，以胳膊能伸展开，大臂跟小臂有个大概的垂直为准，原因在于离琴太近呢就会使我们感到很拘束，离的太远呢又会使力量不能够垂直落下。
3) 因为小朋友很小，所以练琴时不要让小朋友的脚吊在椅子下，应该垫一个合适的小板凳，使他平稳的端坐在琴胖，很轻松很舒适的练习。
第二课课程讲解今天的课程我们将带着小朋友们一起进入这套教程的谱子了，我们从第五页开始。
首先我们要找到的就是中央C，大家可以看到钢琴的键盘上黑键的布局都是两个一组、三个一组，然后又是两个一组、三个一组，那么我们所要找到的中央C就是在两个黑键中第一黑键的左下方，很简单的。
另外一点，我们坐在钢琴的正中间，面对的就是钢琴的厂标，那么厂标最中间直对的那个白键就是我们要找的中央C了。
一样很简单的，不是吗?那么在这一期的内容里，我们还需要给小朋友们带来几个新朋友：一个呢就是在谱表当中的高音谱号：一个呢就是在谱表当中的低音谱号：一个呢就是全音符：一个呢就是小节线：一个呢是二分音符：一个呢是四分音符：好了，小朋友们认识他们了吗?现在我们给他们做一个介绍：高音谱号：是以字母“G”演变而来，记载较高音域的音。
小汤钢琴1-3册指导
钢琴入门教程（第一课）一、学学坐姿首先，一开始要先学好正确的坐姿。
坐的姿势以自然,端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈。
身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。
一般来说,弹奏者只应坐到标准琴凳的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上（标准的琴椅都是没背可以靠的啦）。
因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地左右摇摆延伸。
上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。
建议弹琴要采用标准的琴椅，不要采用其它类型的椅子。
座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘。
身高不够的学生要应将琴凳垫高使到符合上面提到的原则。
座位的远近,也要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动。
一般说，就是膝盖刚好对齐钢琴最接近演奏者的地方。
脚的位置,一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。
身高不够的学生因为琴凳垫高使到脚不着地，应该用小凳子垫脚。
二、初步认识五线谱经常有人这样问我：“五线谱是不是很难学啊？”其实并不难，而且很容易，因为我们并不需要一下子就全部把它学完，我们只需在学钢琴的过程中跟着一点点地学习。
所以下面我也不用讲很多，只是说一下最开始的时候应该知道的。
在以后的学习中我们再“碰到什么学什么”。
1.找到钢琴上的中央C，请看看课本第四页。
2.翻到课本第六页和第七页，学习有关的五线谱知识。
在这两页我们应该掌握的知识是什么是全音符、数多少拍？什么是高音谱号、什么是低音谱号？中央C记录在乐谱的什么地方？什么是小节和小节线？记住十个手指的编号。
三、开始弹琴啦翻到课本第8页，下面我们就开始了学琴的第一首乐曲，这首乐曲很简单，就是四个全音符的中央C，在弹这首乐曲的时候我们应该采用“全臂断奏法”来进行演奏。
全臂断奏法的练习主要的作用在于找到手臂的自然落体重量通过指尖沉落在琴上的感觉，使到弹琴时手臂放松、灵活，手指触键稳、准。
约翰汤普森简易钢琴教程
约翰汤普森简易钢琴教程约翰汤普森简易钢琴教程分为三个系列：一级拍子（Preparatory Grade），一级（Grade 1）和二级（Grade 2）。
每个系列都包括几本教材，由浅入深地引导学生逐步掌握钢琴的基本技巧和音乐理论。
这套教程的特点之一是其简单易学的方法。
约翰汤普森通过将音乐理论与具体的练习和曲目相结合，帮助学生逐步理解和运用所学知识。
教程中的练习和曲目循序渐进，适合初学者迅速入门并逐步提高。
约翰汤普森简易钢琴教程的另一个特点是其多样化的曲目选择。
教程中的曲目包括经典作品、民间音乐、流行歌曲等，涵盖了不同风格和时期的音乐。
这样的多样性可以帮助学生培养广泛的音乐兴趣，并且更好地理解和欣赏不同类型和风格的音乐。
约翰汤普森简易钢琴教程还强调技巧和表情的培养。
在教程中，学生将学习正确的手位、指法和演奏技巧，并通过练习和演奏表达自己的情感和理解。
这样的培养不仅能提高学生的演奏水平，还能使学生更好地理解音乐的内涵和表达方式。
使用约翰汤普森简易钢琴教程时，学生需要按照教材的指引进行学习和练习。
每个教材都包括教学说明、练习和曲目，学生可以根据自己的水平和进度进行学习。
教材中的每个练习和曲目都有具体的目标和要求，学生需要按照要求进行练习和演奏。
除了教材本身，学生还可以通过配套的乐谱和录音来辅助学习。
乐谱可以帮助学生更好地理解音乐的结构和表达方式，录音可以提供演奏示范和参考。
此外，学生还可以参加钢琴教学班或聘请私人钢琴老师进行辅导，以获得更系统和个性化的指导。
综上所述，约翰汤普森简易钢琴教程是一套广受欢迎且有效的钢琴教学教材。
通过其简单易学、多样化的曲目选择和注重技巧与表情的培养，学生可以逐步掌握钢琴的基本技巧和音乐理论，并发展出自己的音乐表达能力。
通过配套资源和个性化辅导，学生可以更好地利用这套教程进行钢琴学习，并享受到音乐带来的乐趣和成就感。
汤普森现代钢琴教程1的教案
汤普森现代钢琴教程1的教案篇一：钢琴入门：汤普森简易钢琴教程钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》《小汤》的学习目的是：通过对中央c附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。
为下一步的学习打下一个良好的基础第一册涵盖的音域有意识地作了限制。
只介绍中央c以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。
总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。
伴奏：书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。
它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。
这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在c大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。
第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》a音符节奏：(图1)（图2）B音域：中央c为中心，上下五个音（见图2）c节拍：4/4、2/4、3/4d调性：c调重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。
《小汤1》：1.严格地只在白键上弹奏。
2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》）3.三拍子的巧妙进入。
《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。
4.逐渐增加手指数量。
第一学时内容：从钢琴键盘至练习题本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央c2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型本课时的重点：1.中央c在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别2.大指弹奏中央c的正确手型练习把握：1.反复确认键盘上中央c在高音谱表与低音谱表上的不同位置、2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。
约翰汤普森《简易钢琴教程第1册》学习要点
小汤一学习要点第一课曲目：《请弹吧》（右手）学习要点：（1）基础知识：五线谱、高音谱号、4∕4拍、音符do、大拇指是1指、全音符唱4拍。
（2）坐姿：琴凳一定要摆在钢琴正中央，身体坐在琴凳正中间、正对中音区的位置，大约坐在琴凳2／3的位置（膝盖窝不要碰到琴凳），上身挺直略向前倾，两肩平行、头摆正，两只脚自然下垂与肩同宽，左手放在左腿上。
（3）手型：手背、手腕、小手臂在一条平行线上，胳膊肘略大于90度角，将所有手指关节和掌关节顶出，大指与食指之间呈椭圆型鸡蛋状。
大指第一指关节外侧放在琴键上；2、3、4指用手指前端的肉站立（不要用指甲、手指肚接触琴键）；5指用手指右前端触键。
（如果小朋友不好掌握手型，可以将左手握拳，用右手轻轻包住左手，把左手慢慢撤出、即为右手手型。
）手指弹奏白键2／3的位置，不要伸到黑键中间，白键和黑键中间放一只铅笔，位置刚好。
（4）弹奏要点：弹奏时要将手垂直慢慢抬起，高度大约和谱架同高，落下时要慢不要砸琴。
要用整只小臂带动手、手腕保持不动，不要让手腕上下移动。
大指弹奏时，其他手指轻轻放在琴键上、不要将其他琴键按下。
每一个音4拍要唱平均、每一个小节中间起手速度要一样，不要长短不齐。
第二课曲目：《请弹吧》（左手）基础知识：复习上一课所学内容，低音谱号、左手1指的认知。
因为坐姿、手型、弹奏要点和第一课要求一样，只要让孩子复习巩固一下就可以了。
这节课重点想说一下孩子在初次弹琴时容易出现、忽略的一些问题。
（1）头部：很多孩子在数拍子时，习惯一边点头一边数，看似很正常的动作其实是不必要的，这么做会使整个上半身不停晃动、重心不稳，也不好看。
（2）肩膀：因为刚开始弹琴整个上半身都会紧张，所以很多孩子在弹琴时都有耸肩的动作，这样弹琴不仅姿势不好看，还会使整个手部的力量向上提、影响力度的传送，感觉很累。
由于耸肩所以腋下就会紧紧地夹着这样的姿势也是不正确的；正确的姿势应该是肩膀放松放平、腋下微微打开。
（3）胳膊肘：因为大指用力、整只手都向左边倾斜，导致手肘向外翘起，这样做整只手的手型就会受到影响，平行的手背会向大指方向倾斜；正确的姿势应该是手肘自然放松下垂。
约翰汤普森简易钢琴教程3
《约翰汤普森简易钢琴教程3》第一课曲目：《旋律》、《蜜蜂》、《无事生非》。
基础知识：连奏（高抬指、连线、手腕呼吸），乐句的划分。
（1）连奏：从小汤3开始，我们的弹奏方式将由断奏改为连奏。
所谓“连奏”，就是将需要弹奏的每一个音进行连续地、不间断地弹奏，使乐曲听上去更流畅、音与音之间衔接更紧密的演奏方法。
A、高抬指：在进行正常的连奏之前，要先进行高抬指练习。
所谓“连奏”就像我们正常、快速跑动，“高抬指”就是做高抬腿运动，目的是为今后手指能快速、连贯、清晰地弹奏做准备，是很必要的前期练习。
针对每个音来说就是保持好正确的手型，弹哪一个音抬哪个手指头，不弹的手指要轻搭在键盘上，不要翘、也不要把键盘压下去，每个手指都要抬到极限。
要注意每个手指都要向正上方抬起，1指抬起时不要向外翘指，2、3、4、5指抬起时指尖始终向下、不要向前伸出去，掌心要握圆、抬指的同时手腕要保持平稳不要上下晃动。
刚开始做比较困难，经过反复练习就很容易掌握了。
B、连线：在连奏弹奏的过程中，音符的正上方会出现一条半圆形的弧线，它将几个音符连接起来，这个弧线就叫做“连线”。
我们平时说话都要断句，这样听者就能够根据我们划分的句子，明白我们要表达的意思；弹琴也是如此，一首曲子不能从头到尾不间断的弹奏，就像我们说话不可能不喘气。
连线的作用就是将我们弹奏的乐曲区分出长短乐句，让我们的弹奏更具有话语感和层次性。
我们今天学习的三首乐曲，都是标记有连线的弹奏。
在进行有连线的乐曲弹奏时，连线下面包括的音要不间断地弹奏（只抬指头不抬手），就像我们走路左右脚要交替、连续进行，每一音之间也要连续弹奏，即后一个音落下去的同时前一个音抬起来，中间不能同时松掉琴键。
连线与连线之间中断的地方要抬手（手腕呼吸）。
C、手腕呼吸：连线中断的地方要进行抬手呼吸，这时我们的手腕呼吸就起到重要作用，每一次抬手都像我们要吸气呼气，每一次抬手都是对乐句、乐段的划分。
很多人觉得手腕呼吸只要把手抬起来就可以了，为了让孩子能够更好的掌握手腕呼吸方式，我们可以将抬手呼吸分为两个阶段进行练习：a、第一阶段：因为孩子刚开始进行连奏练习，又要加上抬手呼吸，如果直接就进行手腕呼吸可能会有一定难度，所以我们可以让孩子先进行断奏式的抬手呼吸方式。
汤普森简易钢琴教程教案
汤普森简易钢琴教程教案教案：汤普森简易钢琴教程教学目标：1.学习和掌握基本的钢琴演奏技巧；2.掌握简单的钢琴曲目；3.培养兴趣和爱好钢琴。
教学内容：1.音乐基础知识：-音符与休止符的认识和记号；-音阶的认识和演奏；-节拍的认识和表达。
2.钢琴基本姿势和手型：-正确坐姿的示范和指导；-手指的灵活性训练；-手指和手腕的协调性训练。
3.简单曲目的学习：-汤普森简易钢琴教程第一册的歌曲选择；-分段教学，循序渐进；-慢速练习和分解练习。
4.钢琴演奏技巧的培养：-手指的独立性训练；-指法和手腕的灵活性训练；-音符的连贯性演奏。
教学步骤：第一课：音乐基础知识和钢琴基本姿势1.简要介绍汤普森简易钢琴教程的概念和目的；2.介绍音符和休止符的基本知识；3.演示和指导正确的坐姿和手型；4.演示和要求学生按键练习手指的灵活性。
第二课：音阶和节拍1.复习音符和休止符的知识；2.介绍和指导全音阶和半音阶的演奏方法；3.介绍和演示2/4拍和4/4拍的节拍；4.练习演奏简单的音阶和节拍。
第三课：第一首曲目的学习1.选择汤普森简易钢琴教程第一册的一首简单曲目；2.分段教学，先教右手的旋律部分；3.慢速练习和分解练习，帮助学生掌握正确的指法和音符连贯性；4.教学左手的伴奏部分，并和右手合并练习。
第四课：手指独立性和连贯性训练1.复习之前学习的曲目；2.练习手指的独立性训练，包括弹奏不同的键、不同的节拍；3.练习手指和手腕的连贯性训练，通过弹奏连续的音符和和弦的方式；4.结合之前学习的曲目进行练习。
第五课：第二首曲目的学习1.选择汤普森简易钢琴教程第一册的另一首简单曲目；2.分段教学，先教右手的旋律部分；3.慢速练习和分解练习，帮助学生掌握正确的指法和音符连贯性；4.教学左手的伴奏部分，并和右手合并练习。
第六课：综合练习和曲目演奏1.复习之前学习的曲目；2.综合练习手指的独立性和连贯性；3.继续教学新的曲目，并进行慢速练习；4.收尾练习并进行曲目的完整演奏。
约翰汤普森简易钢琴教程1
《约翰·汤普森简易钢琴教程1》第一课【小汤1】曲目：《请弹吧》（右手）学习要点：（1）基础知识：五线谱、高音谱号、4∕4拍、音符do、大拇指是1指、全音符唱4拍。
（2）坐姿：琴凳一定要摆在钢琴正中央，身体坐在琴凳正中间、正对中音区的位置，大约坐在琴凳2／3的位置（膝盖窝不要碰到琴凳），上身挺直略向前倾，两肩平行、头摆正，两只脚自然下垂与肩同宽，左手放在左腿上。
（3）手型：手背、手腕、小手臂在一条平行线上，胳膊肘略大于90度角，将所有手指关节和掌关节顶出，大指与食指之间呈椭圆型鸡蛋状。
大指第一指关节外侧放在琴键上；2、3、4指用手指前端的肉站立（不要用指甲、手指肚接触琴键）；5指用手指右前端触键。
（如果小朋友不好掌握手型，可以将左手握拳，用右手轻轻包住左手，把左手慢慢撤出、即为右手手型。
）手指弹奏白键2／3的位置，不要伸到黑键中间，白键和黑键中间放一只铅笔，位置刚好。
（4）弹奏要点：弹奏时要将手垂直慢慢抬起，高度大约和谱架同高，落下时要慢不要砸琴。
要用整只小臂带动手、手腕保持不动，不要让手腕上下移动。
大指弹奏时，其他手指轻轻放在琴键上、不要将其他琴键按下。
每一个音4拍要唱平均、每一个小节中间起手速度要一样，不要长短不齐。
第二课【小汤1】曲目：《请弹吧》（左手）基础知识：复习上一课所学内容，低音谱号、左手1指的认知。
因为坐姿、手型、弹奏要点和第一课要求一样，只要让孩子复习巩固一下就可以了。
这节课重点想说一下孩子在初次弹琴时容易出现、忽略的一些问题。
（1）头部：很多孩子在数拍子时，习惯一边点头一边数，看似很正常的动作其实是不必要的，这么做会使整个上半身不停晃动、重心不稳，也不好看。
（2）肩膀：因为刚开始弹琴整个上半身都会紧张，所以很多孩子在弹琴时都有耸肩的动作，这样弹琴不仅姿势不好看，还会使整个手部的力量向上提、影响力度的传送，感觉很累。
由于耸肩所以腋下就会紧紧地夹着这样的姿势也是不正确的；正确的姿势应该是肩膀放松放平、腋下微微打开。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
钢琴入门：汤普森简易钢琴教程钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。
为下一步的学习打下一个良好的基础第一册涵盖的音域有意识地作了限制。
只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。
总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。
伴奏：书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。
它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。
这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。
第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》A 音符节奏：(图1) （图2）B 音域：中央C为中心，上下五个音（见图2）C 节拍：4/4 、2/4、 3/4D 调性：C调重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。
《小汤1》：1.严格地只在白键上弹奏。
2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》）3.三拍子的巧妙进入。
《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。
4.逐渐增加手指数量。
第一学时内容：从钢琴键盘至练习题本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央C2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型本课时的重点：1.中央C在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别2.大指弹奏中央C的正确手型练习把握：1.反复确认键盘上中央C在高音谱表与低音谱表上的不同位置、2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。
这个方法对于年龄小（4-5周岁，下同）的初学学生掌握拍子、用节拍器练习节奏非常适用。
3.大指弹奏中央C时虎口的开度、手指支撑时力的均衡。
时间安排：各年龄段不同，我这里以年龄小的学生为例。
开始每天以15-20分钟为基点，然后循序渐进逐步增加时间。
第二学时学习内容：火车、玛丽有只小羔羊、海军工兵、伞兵。
注：1.年龄小的学生，可把内容分为两次上课和练习。
2.根据学生的心里特点，老师可把课本内容顺序做一定调整，便于学生集中学习和记忆。
知识点：1.高音谱表D、E音名的位置、低音谱表B、A音名的位置2.键盘上D、E、B、A的位置3.左右手2、3手指在键盘上的站立练习4.曲子四拍子、三拍子中强拍的弹奏重点：1.高音谱表、低音谱表中新学音名的位置2.键盘上新学音名位置的确认3.左右手2、3指断奏练习的力量感觉4.曲子中强拍与艺术培养的联系难点：1.谱表中新音符位置记忆（符头位置与谱表线、间的关系）2.相同音名键盘位置与谱表位置的关系连接3.断奏中手指重量与手型保持的力的均衡感觉练习把握：1.注意分配好年龄小的学生每天练琴时间。
小朋友刚开始学琴，不要一下子因基本练习的枯燥而失去对学习钢琴的兴趣。
2.家长不要过分强调手型，以免造成学生不知所措的感觉。
手型力度与放松的均衡感觉可以在做游戏中反复练习获得。
3.通过练习曲子，给学生以丰富的想象空间，从而培养他们的艺术素养与表现力。
教学感悟：在学习钢琴过程中，对孩子心里素质的培养比学习专业知识更重要，潜移默化的去培育孩子学习知识的好习惯是最大的收获。
第三学时学习内容：小矮人进行曲、小矮人舞曲、越过山坡、雷格泰姆舞知识点：附点二分音符，四二拍、四三拍、四四拍在曲子中的强弱规律重点：1.四首小曲子的艺术表现力2.附点二分音符的形状及时值3.手指弹奏音符的力量、手型在手指力量中的正确支撑难点：手指触键与手型支撑时力量的均衡把握练习要点：1.手指触键时的力量要通畅，断奏不是拍弹2.弹曲子一般步骤：按拍号中的强弱拍读谱，加强节拍意识，慢弹曲子的每个小节，然后按句子慢速连贯全曲，连贯弹奏中启发学生丰富的想象，通过练习培养学生的艺术表现力。
如小矮人进行曲与小矮人舞蹈这两首不同拍子的曲子，同样都是以小矮人为主人公，但是不同拍子就表现了主人公不同的两个活动主题，四二拍表现进行曲，四三拍表现舞蹈，通过不同强弱拍的规律弹奏，使学生很有练习的兴趣，并能展开想象空间，艺术的表现也随着曲子的熟练而大大加强。
教学感悟：学习弹钢琴的目标虽然各不相同，但通过弹钢琴培养孩子一个从小认真学习的好习惯却是每个家长共同的愿望。
第四学时学习内容：排钟、滑稽面孔、老麦克唐纳知识点：学习低音谱表第四间G音、一个小节中左右手的弹奏连接、第一次出现的左右手同时弹奏重点：1.左手四指（无名指）的站立2.G音在谱表与键盘上固定位置的记忆3.左右手弹奏连接时的音乐性难点：1.左手四指弹奏时力量与手型保持的协调统一2.第一次双手弹奏时，左手四指与右手一指的力的适度与手型的良好放松练习要点：1.练习左手四指站立的关键在于第一关节，因为它的手指较软，力度相对三指、二指也弱，要想使四指弹奏琴键时结实、有力，所以，从一开始就要有正确的概念：手型自然支撑，四指一关节站立，力量集中但又不僵硬。
2.练习排钟曲子时，首先是乐句的划分，两个小节一句，四个乐句后面，从第九小节开始双手合奏，模仿钟声。
钟声很生活化，很能引发学生的想象，通过这首曲子的弹奏，可以启发学生细心观察生活环境的好习惯，因为这首曲子是很多大的公共场合的报时音乐。
每一位学生艺术表现力的培养，都来源于平时的点滴积累，而我们老师与家长的责任在于触景触情的启发与随时随地的不断引导。
3.排钟曲子第九小节双手合奏练习，除了注意左手的四指，还要关注右手大指，由于大指在手指中的特殊位置，在弹奏时容易出现完全躺倒在键上的现象，这样不但大指紧张，还会引起整只手的僵硬，练习大指时，除了保持良好的手型，还要注意虎口的适度打开。
4.请认真做好课本上的书面作业。
教学感悟：教育是一个润物细无声的伟大工程，决不是家长把孩子复制成一个自己的简单过程。
第五学时学习内容：1.乐理知识：休止符、高音谱表第一间F音、同音小连线2.曲子：拔河、教堂管风琴、扬基歌、把我带回弗吉尼故乡、摘棉花的老人。
注：本学时曲子较多，也可根据学生情况分为两个学时练习。
3.基本弹奏技术：右手四指基本练习、左右手1、2、3、4手指断奏巩固练习知识点：1.三个休止符的不同形状及时值2.F音在高音谱表第一间及键盘上的位置认知，音名与唱名的不同性质-及使用意义.3.曲子不同情绪的音乐表现重点把握：1.休止符的正确运用2.左右手1、2、3、4、手指弹奏力度的均衡与手型支撑3.曲子音乐表现力的培养难点：1.断奏时正确手型与各个手指力量的均衡协调2.休止符在曲子中的准确运用练习要点：1.认知全休止符、二分休止符、四分休止符，复习与休止符名称相对应的音符，准确认出形状，说出名称，与节拍器一起拍着拍子唱出时值。
2.拔河：这首乐曲四三拍，它的强弱规律是强弱弱，左右手旋律中没有音符的小节都用上了刚刚学过的全休止符。
首先建议学生按拍子的强弱规律读谱，在读谱中启发学生的想象，四个小节一个乐句，一个乐句中又用左右手分别代表了参加拔河的双方力量，，经过激烈比赛，第四乐句中左手代表的一方终于胜利了。
学生在读谱中增加了兴趣，丰富了想象，他们练习这首曲子的积极性就高。
弹奏时，要培养学生看指法练习的好习惯，先在慢弹中体会每个手指的正确力量，正确的声音全身贯通，颗粒性强，饱满圆润。
熟练后左右手的弹奏要连贯统一，通过弹奏，让学生体会用曲子描绘拔河场景的乐趣。
3.教堂管风琴：练习这首曲子时，先做课本上的书面作业，加深高音谱表第一间F音的位置认识，再把曲子中的音名巩固复习，在琴键上反复唱弹即可。
4.扬基歌：按要求做先做高音谱表、低音谱表的大声读谱作业，其目的是复习巩固前面所学过的音名位置。
按四四拍的强弱规律读谱，在读谱中复习学过的三个休止符。
曲子从慢到快弹出一种欢快情绪。
5.把我带回弗吉尼故乡、摘棉花的老人：两首情绪差不多的曲子。
把我带回弗吉尼故乡的艺术主题是思念、向往。
四个小节一句，通过四四拍强拍的弹奏把句子像说话一样表现出来。
在反复练习这首曲子的过程中，启发引导学生艺术表现力在弹奏钢琴曲子时的重要性。
摘棉花的老人曲子中应注意同音连线的学习和运用。
教学感悟：培养孩子弹钢琴，最主要的是培养孩子一个良好的学习习惯。
习惯决定性格，性格决定命运。
第六学时学习内容：自新大陆交响曲、军号响、划呀划、有谁知道我的忧愁知识点：高音谱表第二线G音、右手小指的弹奏、不同情趣曲子的艺术表达重点：1.熟练认知高音谱表第二线G的音名、并要求能在键盘上弹奏出正确的音位2.右手小指的正确弹奏3.所学音符时值的准确弹奏4.艺术表现力的培养难点：右手小指的正确弹奏。
小指是五指中长度最短、力度最弱的手指，但是在钢琴弹奏中小指又起着非常重要的作用，所以从学弹钢琴的入门阶段就要注重小指弹奏的正确性。
初学者容易犯的错误是小指歪躺，用外侧触键，而不是用指尖弹奏，这样不仅削弱小指的触键力量，而且还会影响手的正确弹奏姿势，所以小指的正确触键练习一定要引起学生的注意。
练习要点：1.自新大陆交响曲：认真熟记已经学过的G音位置，通过做作业加强记忆已经学过的两个G音。
耐心练习右手小指的正确弹奏，按四四拍弹出四个小节一句的乐句。
2.军号响：熟读谱子，在慢弹中加深小指的正确触键，最后用饱满的情绪弹出军号响曲子3.划呀划：四三拍，美好、愉快的情绪。
注意第九小节右手小指的同音弹奏，如果没有强弱拍意识，很容易造成小指的僵硬。
熟练弹奏这首曲子，培养学生高兴、快活的艺术表现力4.有谁知道我的忧愁：四四拍，与划呀划截然不同的忧愁情绪。
像说话一样把曲子用慢速弹奏出来，强调强拍在乐句中的重要作用，注意第二乐句末尾，也就是第八小节右手4、5手指全音符的弹奏，4、5手指都很弱，一块弹奏容易造成手指僵硬，这两个音符所表达的是远处教堂钟声，所以，4、5手指很放松的站立在琴键上效果较好。
通过弹奏以上两首曲子，学生在艺术情绪的对比中，去丰富自己的情感，去增强弹奏钢琴的艺术表现力。
教学感悟：弹钢琴是人们表达自己内心情感的另一种方式，它与我们生活中表达情感的文字一样，是人类不可缺少的一种音乐语言。
第七学时学习内容：乘黄包车、班卓琴手、公主圆舞曲、练习题知识点：低音谱表第四线F音在键盘上的位置，左手小指的正确弹奏，左手弹奏三拍子强拍的正确力度重点：低音谱表新学F音在键盘上的熟练弹奏，左手小指触键的正确力量与手型难点：左手小指在曲子中的正确触键练习要点：1.乘黄包车：熟记、熟练新学音符，并认真做出书面作业，写出已学过的两个F音；体会左手小指触键的力量与正确手型，要求同右手。