字体设计2

四、写本装饰字
写本作为一种艺术形式在欧洲 获得高度发展，是在中世纪初期， 直到15世纪印刷术出现而被替代。 写本画中最具特色的要数 版面 装饰艺术中以首字为主的装饰字。 所谓以首字为主的装饰文字，是指 彩绘在书中章节的开端，将起头的 一个或几个文字用装饰的手法加以 美化，形成图案性文字。
主题性字体设计之一 —— 以“88”为主题展开
（2）视觉上的可识性
容易阅读是字体创意设计的最基本原则。 字体创意设计的目的是为了更快捷、准确、 艺术地传达信息。让人们费解的文字，即使 再优秀的构思，再富于美感的表现，无疑也 是失败的。所以在对文字的结构和基本笔画 进行变动时,不要违背千百年来人们形成的 对汉字的认读习惯。同时也要注意文字笔画 的粗细、距离、结构分布，整体效果的明晰 度。
一、笔形变异 对笔画的形态做一定的变异，这种变异是在基本字体的基础上对 笔画进行改变。
综艺体
综艺体
2.
在统一形态元素中 加入另类不同的形态元 素。
3. 拉长或缩短 字体的笔画。
二、笔画共用
既然文字是线条的特殊构成形式，是一种视觉图形，那么， 在进行设计时，就可以从纯粹的构成角度，从抽象的线性视点， 来理性地看待这些笔画的同异，分析笔画之间相互的内在联系， 寻找它们可以共同利用的条件。 借用笔画与笔画之间，中文字与拉丁字之间存在的共性而巧 妙地加以组合。
第二节
具象性变化
根据文字的内容意思，用具体的形象替代字体的某个部分 或某一笔画，这些形象可以是写实的或夸张的，但是一定要注 意到文字的识别性。
一、直接表现
运用具体的形象直接地表达出文字的含义。
二、间接表现
借用相关的符号、形象间接地隐喻出文字的内涵。
第三节 装饰性变化
在文字笔划之外添加图形，或 者将笔画延伸并与图形接续，或在 笔画的实空间里填充图形，这都是 一种装饰性字体设计的方法。 由于添加的图形没有使文 字的原形改变，也不影响文字的阅 读，反而会因为这些装饰方法而丰 富了文字的内涵，因为可以通过添 加的图形，渲染和烘托文章的形\ 态，直接的或间接地让人们更好地 理解文字内容。
第一节 笔画性变化
抽象的点、横、竖、撇、捺是构成笔画最必需的元素，而笔画又是构 成字体的最基本的单位。即：
点、线
笔画
字体
因此，字体设计首先从笔画开始。
1、笔形变异 笔形变异是指将笔画加 粗、变细、变形、添加、 装饰等，在笔画自身上做 处理的表现手法。 笔画变化主要是指点、 撇、捺、挑、钩等副笔的 变化。而在字中起支撑作 用的主笔一般变化较少。 笔画形态变化不宜太多， 整体风格变化手法要统一。
主题性字体设计之二 —— 以“沟通”为主题展开
主题性字体设计之二 —— 以“爱书”为主题展开
二、鸟虫书 在春秋战国之际，一种极具趣味的字体突然兴起，构 成了汉字字形演化历程中一道独特的风景线。
“受命于天”
三、吉祥装饰字
在民间，人们同样喜 欢将汉字装饰化，至今我 们仍能从民间的剪纸、挑 花、砖雕、陶瓷的图案中 看到诸如福、禄、寿、喜 等富有装饰风格 的汉字。
“冰消石头沉，云散太阳出”
“恭贺新年”
“五福临门”
远在3000多年前的古人创造的形体优美，姿态万千的创意字体。
飞白书
用扁平的竹笔书写，因点画 中丝丝露白，故而称为“飞白”。 飞白书是硬笔书写的文字，又因 其笔画所具有的独特装饰风格， 而自成一体。 流行至今的民间花鸟字是飞 白书的延续。
“春满人间”
“鸟语花香”
在字体的长期发展中，民间也产生了许多创意字体。
（3）表现形式的艺术性
字体设计在易读性前提下，要追求的就是字体的 形式美感。整体统一是美感的前题，协调好笔画与 笔画、字与字之间的关系，强调节奏与韵律也显得 特别重要。任何过分华丽的装饰、纷乱芜杂的表现 都无美可言。 另外字体创意要以创新为目的，独具风格的字 会给人留下深刻的印象。
字体设计的方法
字体设计
字体设计
王艺茹
书法——艺术门类的一种 印刷体——科学技术的体现
书法 艺术活动
字体设计
印刷体 技术进步
印刷体是字体设计的基础，而字体设计则是印刷体的发 展，它们构成了字体设计的主要内容。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
二、字体创意设计的基本原则
（1）表达内容的准确性
在对字体进行创意设计时，我们首先 要对文字所表达的内容进行准确的理解， 然后选择最恰如其分的形式进行艺术处 理与表现。如果对文字内容不了解或选 择了不准确的表现手法，不但会使创意 字体的审美价值大打折扣，也会给企业 或个人造成经济或精神的损失，那么就 失去了字体创意设计的意义。